BIENVENIDOS AL POST DE ARTE DE HOY, EN ESTA OCACION ON ILUSTRADOR ITALIANO DE LOS MEJORES DE LA ACTUALIDAD, UN VERDADERO VIRTUOSO (hdp en el mundo de la envidia artistica jaja)
BIOGRAFÍA DE RICHARD FEDERICI
Nacido en Roma el 2 de septiembre de 1976, desde una edad temprana es apasionado y se dedicó al dibujo y la pintura, sin excluir otras formas de arte, incluyendo la música, donde se especializó como baterista. Después de graduarse, asistió a la Escuela de Arte Superior de Arquitectura de la Universidad de Roma La Sapienza y, al mismo tiempo, se dedicó al estudio de la Fisiología, Anatomía y Ciencia. Amante de los animales, especialmente los perros, en 2003 abrió una "tienda de animales", sin olvidar su verdadera pasión: la pintura y el dibujo. Mientras tanto, en realidad, realiza ilustraciones anatómicas de algunos libros, cómics infantiles, ilustraciones publicitarias y pinturas. En 2005, el famoso diseñador italiano Giancarlo sabe Caracuzzo que le hace dedicarse más intensamente al mundo de los cómics y, en 2006, comenzó a trabajar con el Laffont editor Robert. TEBEOS COMO EXPRESIÓN ARTÍSTICA La palabra "diversión" no hace justicia a lo que deberá constar, es decir, una forma de arte contemporáneo. Un tipo de arte bien conocidas, pero, por desgracia, no siempre se reconoce como tal. Es más fácil ser considerados artistas lagrimeo pinturas y conceptos incomprensibles infilandoci azar, sino más bien seductor que en la trama de una historia que luego serán publicados y vendidos como cualquier otro objeto. Esta falta de consideración y respeto a las obras de los cómics no se trata sólo de las altas esferas Arte con mayúscula "A", pero es una actitud generalizada entre la gente, y la razón es la falta de conocimiento de la materia. 's lo que sucede cuando un artista habla de historietas sobre su trabajo a un extranjero: • Interna noche. Estamos ubicados en un pub frecuentado por la gente común muy comunes de diversos sectores de la vida. Cerca de la barra sentado en una mesa de cuatro personas, dos hombres y dos mujeres de edades comprendidas entre los 30 y los 40 años, le dicen. Los dos hombres y Richard Pier (Pillo dijo) que no saben y hablan de su trabajo. • Primer plano de Richard con un vaso en la mano: "Yo soy ... yo soy un dibujante ..." • Cuarteto Piano promedio en la mesa. Pier (Pillo): "¡Vamos! Eso es tan cool! Ya sabes, me gusta dibujar pero volver a copiar solamente ". • Extreme Close Up de R.. Se ve resignado porque ya imaginar lo que va a ser su voz en off dice P. "... Por supuesto, la suya es más una pasión! Usted? " • Medida de la cintura de P. hablando con suficiencia: "... incluso cuando era un niño yo siempre leo los cómics ... pero ahora no las sigas más." • Parte superior de la parte superior. Un haz de luz vertical ilumina R. en el centro de la cabeza hacia abajo y abatido. A su alrededor la oscuridad. Hecho. Esto es frustrante: el dibujante es visto como un hombre pequeño y agradable que le gusta dibujar muñecos que cualquiera puede jugar, con el único fin de complacer a sí mismo y entretener a un público infantil. Como ya he dicho, esta visión y concepción del cómic no es simplemente el resultado de la ignorancia entendida como "poco conocimiento." Si hiciéramos una pequeña encuesta nos encontramos con que la mayoría de las personas no son conscientes de los antiguos maestros del pasado y sus obras, por no hablar de lo que ellos pueden saber de dibujantes y su profesión. ¿Quién es el tonto que nunca ha oído hablar de Leonardo da Vinci y que nunca ha visto una de sus obras, al menos en la fotografía! Todo el mundo conoce, aunque sólo sea de oídas, que era un gran artista. Sus obras han inspirado incluso un libro del cual ellos, sólo piensa ', una película! Y a partir de ese momento la explosión de la "Leonardo-manía" para que el Louvre nunca había visto una gran afluencia de visitantes entendido intención ruidoso en observar con asombro, la Mona Lisa, como si fuera el mayor descubrimiento del siglo! Pero vamos ... que triste! Hoy más que nunca saber o escuchado acerca de la divulgación a los medios de comunicación. Gran parte del mundo lo ignora, pero los dibujantes, incluso antes de esto eran (y siguen siendo) los pintores, escultores, dibujantes, en una palabra Artistas:. gente que es capaz de dar forma y sustancia a ideas, sentimientos, historias y experiencias ¿Qué es el arte? El arte es la suma total de las actividades humanas relacionadas con el desarrollo de diversas formas de expresión creativa y estética, apoyados por determinadas habilidades innatas, estudios, conocimientos técnicos y experiencias relacionadas con su formación y sus características internas. El arte es una forma de expresión, un medio para comunicar un mensaje claro (pero aún sujeto a interpretaciones más o menos correcta) y creo que es para unos pocos elegidos (cualquiera puede ser un artista y crear obras como pero pocos tienen las cualidades para ser completa).
SON CONCIENTES DE LO QUE ESTAN VIENDO? ES TERRIBLEMENTE GROSSOOOOO!!!! jaja
BASTA PORQUE HACE MAL , HASTA PRONTO!
BIOGRAFÍA DE RICHARD FEDERICI
Nacido en Roma el 2 de septiembre de 1976, desde una edad temprana es apasionado y se dedicó al dibujo y la pintura, sin excluir otras formas de arte, incluyendo la música, donde se especializó como baterista. Después de graduarse, asistió a la Escuela de Arte Superior de Arquitectura de la Universidad de Roma La Sapienza y, al mismo tiempo, se dedicó al estudio de la Fisiología, Anatomía y Ciencia. Amante de los animales, especialmente los perros, en 2003 abrió una "tienda de animales", sin olvidar su verdadera pasión: la pintura y el dibujo. Mientras tanto, en realidad, realiza ilustraciones anatómicas de algunos libros, cómics infantiles, ilustraciones publicitarias y pinturas. En 2005, el famoso diseñador italiano Giancarlo sabe Caracuzzo que le hace dedicarse más intensamente al mundo de los cómics y, en 2006, comenzó a trabajar con el Laffont editor Robert. TEBEOS COMO EXPRESIÓN ARTÍSTICA La palabra "diversión" no hace justicia a lo que deberá constar, es decir, una forma de arte contemporáneo. Un tipo de arte bien conocidas, pero, por desgracia, no siempre se reconoce como tal. Es más fácil ser considerados artistas lagrimeo pinturas y conceptos incomprensibles infilandoci azar, sino más bien seductor que en la trama de una historia que luego serán publicados y vendidos como cualquier otro objeto. Esta falta de consideración y respeto a las obras de los cómics no se trata sólo de las altas esferas Arte con mayúscula "A", pero es una actitud generalizada entre la gente, y la razón es la falta de conocimiento de la materia. 's lo que sucede cuando un artista habla de historietas sobre su trabajo a un extranjero: • Interna noche. Estamos ubicados en un pub frecuentado por la gente común muy comunes de diversos sectores de la vida. Cerca de la barra sentado en una mesa de cuatro personas, dos hombres y dos mujeres de edades comprendidas entre los 30 y los 40 años, le dicen. Los dos hombres y Richard Pier (Pillo dijo) que no saben y hablan de su trabajo. • Primer plano de Richard con un vaso en la mano: "Yo soy ... yo soy un dibujante ..." • Cuarteto Piano promedio en la mesa. Pier (Pillo): "¡Vamos! Eso es tan cool! Ya sabes, me gusta dibujar pero volver a copiar solamente ". • Extreme Close Up de R.. Se ve resignado porque ya imaginar lo que va a ser su voz en off dice P. "... Por supuesto, la suya es más una pasión! Usted? " • Medida de la cintura de P. hablando con suficiencia: "... incluso cuando era un niño yo siempre leo los cómics ... pero ahora no las sigas más." • Parte superior de la parte superior. Un haz de luz vertical ilumina R. en el centro de la cabeza hacia abajo y abatido. A su alrededor la oscuridad. Hecho. Esto es frustrante: el dibujante es visto como un hombre pequeño y agradable que le gusta dibujar muñecos que cualquiera puede jugar, con el único fin de complacer a sí mismo y entretener a un público infantil. Como ya he dicho, esta visión y concepción del cómic no es simplemente el resultado de la ignorancia entendida como "poco conocimiento." Si hiciéramos una pequeña encuesta nos encontramos con que la mayoría de las personas no son conscientes de los antiguos maestros del pasado y sus obras, por no hablar de lo que ellos pueden saber de dibujantes y su profesión. ¿Quién es el tonto que nunca ha oído hablar de Leonardo da Vinci y que nunca ha visto una de sus obras, al menos en la fotografía! Todo el mundo conoce, aunque sólo sea de oídas, que era un gran artista. Sus obras han inspirado incluso un libro del cual ellos, sólo piensa ', una película! Y a partir de ese momento la explosión de la "Leonardo-manía" para que el Louvre nunca había visto una gran afluencia de visitantes entendido intención ruidoso en observar con asombro, la Mona Lisa, como si fuera el mayor descubrimiento del siglo! Pero vamos ... que triste! Hoy más que nunca saber o escuchado acerca de la divulgación a los medios de comunicación. Gran parte del mundo lo ignora, pero los dibujantes, incluso antes de esto eran (y siguen siendo) los pintores, escultores, dibujantes, en una palabra Artistas:. gente que es capaz de dar forma y sustancia a ideas, sentimientos, historias y experiencias ¿Qué es el arte? El arte es la suma total de las actividades humanas relacionadas con el desarrollo de diversas formas de expresión creativa y estética, apoyados por determinadas habilidades innatas, estudios, conocimientos técnicos y experiencias relacionadas con su formación y sus características internas. El arte es una forma de expresión, un medio para comunicar un mensaje claro (pero aún sujeto a interpretaciones más o menos correcta) y creo que es para unos pocos elegidos (cualquiera puede ser un artista y crear obras como pero pocos tienen las cualidades para ser completa).
SON CONCIENTES DE LO QUE ESTAN VIENDO? ES TERRIBLEMENTE GROSSOOOOO!!!! jaja
BASTA PORQUE HACE MAL , HASTA PRONTO!