Salvador Dalí, un artista que sera recordado siempre
Conocido por su vistoso mostacho y sus impactantes imágenes surrealistas, Salvador Dalí es uno de los artistas más populares del siglo XX. Alternaba técnicas tradicionales con sistemas contemporáneos, obteniendo con ello un estilo inconfundible y personal. Además de dedicarse a la pintura, Dalí también trabajó en el ámbito de la escultura, el diseño, la literatura y el cine.
Salvador Dalí nació el 11 de mayo de 1904 en Figueras -Gerona-, España. Realizó sus primeros estudios en su ciudad natal y a la edad de catorce años participó en una exposición colectiva de artistas locales en la que recibió su primer premio.
Dalí realizó alrededor de 1.500 pinturas a lo largo de su carrera, además de ilustraciones para libros, diseños escenográficos, vestuarios, dibujos, esculturas y trabajos para la fotografía y el cine. En ocasiones, fue criticado por utilizar sus conductas excéntricas como reclamo publicitario.
Salvador Dalí nació el 11 de mayo de 1904 en Figueras -Gerona-, España. Realizó sus primeros estudios en su ciudad natal y a la edad de catorce años participó en una exposición colectiva de artistas locales en la que recibió su primer premio.
Dalí realizó alrededor de 1.500 pinturas a lo largo de su carrera, además de ilustraciones para libros, diseños escenográficos, vestuarios, dibujos, esculturas y trabajos para la fotografía y el cine. En ocasiones, fue criticado por utilizar sus conductas excéntricas como reclamo publicitario.
Entre sus obras más importantes destacan:
‘La persistencia de la memoria’ (1931), (conocida también como ‘Los relojes blandos’)
En inglés, el título que más me gusta, Melting Clocks.
Cuando tienes poco o nada que decir, no hay nada como sumergirse en un mundo surrealista, hasta que se pase el temporal que, claramente, no eres capaz de capear.
Cuando tienes poco o nada que decir, no hay nada como sumergirse en un mundo surrealista, hasta que se pase el temporal que, claramente, no eres capaz de capear.
‘Cesta de pan’ (1926)
José Viñals
"En el nombre del pan.
Quizá su nombre sea el nombre del hambre. Quizá no sea el símbolo de todos los alimentos sino la representación de todas las hambres. Quizá no sea una respuesta sino una pregunta. Quizá pueda ser multiplicado. Quizás ella no sea el amor sino quien ayuda a amar. Quizás ella sea la que alimenta el hambre, la que propone el pan, la que multiplica las preguntas. Quizás ella sea el hambre del hambre, la que reunifica el pan. Quizá la vida no ha comenzado todavía. Quizá su nombre sea una de las conjeturas de lo posible. Quizá sea la pregunta de las preguntas. Quizá sea lo único que sucede. Quizá pueda ser revelada. Quizá Dios sea el verdadero usurpador del pan, la única respuesta premeditada por la muerte. Quizá pueda ser destituido por la pregunta de las preguntas. Quizá vuelva a ser hombre. Quizás el hombre sea la única revelación de lo posible. Quizá se necesite a Dios para descifrarlo. Quizás el amor. Quizá la vida."
"En el nombre del pan.
Quizá su nombre sea el nombre del hambre. Quizá no sea el símbolo de todos los alimentos sino la representación de todas las hambres. Quizá no sea una respuesta sino una pregunta. Quizá pueda ser multiplicado. Quizás ella no sea el amor sino quien ayuda a amar. Quizás ella sea la que alimenta el hambre, la que propone el pan, la que multiplica las preguntas. Quizás ella sea el hambre del hambre, la que reunifica el pan. Quizá la vida no ha comenzado todavía. Quizá su nombre sea una de las conjeturas de lo posible. Quizá sea la pregunta de las preguntas. Quizá sea lo único que sucede. Quizá pueda ser revelada. Quizá Dios sea el verdadero usurpador del pan, la única respuesta premeditada por la muerte. Quizá pueda ser destituido por la pregunta de las preguntas. Quizá vuelva a ser hombre. Quizás el hombre sea la única revelación de lo posible. Quizá se necesite a Dios para descifrarlo. Quizás el amor. Quizá la vida."
‘El gran masturbador’ (1929)
Wikipedia: "El gran masturbador es un famoso cuadro del pintor español Salvador Dalí pintado en 1929. Está hecho mediante la técnica del óleo sobre lienzo, es de estilo surrealista y sus medidas son 110 x 150 cm. Se conserva en Madrid, en el Museo Reina Sofía pues fue legado por Dalí al Estado español.
Este cuadro tiene las características de toda su pintura surrealista y posee una unidad equilibrada a pesar del gran número de elementos que presenta. Refleja el malestar del autor que temía, incluso, perder la cordura. Tanto el título, como el motivo central no dejan dudas sobre las implicaciones sexuales del cuadro; el sexo era una de las obsesiones del pintor."
Este cuadro tiene las características de toda su pintura surrealista y posee una unidad equilibrada a pesar del gran número de elementos que presenta. Refleja el malestar del autor que temía, incluso, perder la cordura. Tanto el título, como el motivo central no dejan dudas sobre las implicaciones sexuales del cuadro; el sexo era una de las obsesiones del pintor."
‘Cabeza rafaelesca estallando’ (1951)
por Liliana Piñeiro
"Esa cabeza teme. Afuera todo es hostil, y sopla el viento helado de la indiferencia.
Aunque oculta la mirada, tiene el desasosiego de la belleza. ¿Persistirá en su majestad de proporciones?
Esa cabeza es insensata. Consciente de su fragilidad y a riesgo de incertidumbre, busca el calor del sol.
Pero el contacto será fatal. El primer rayo de luz acabará por estallarla."
"Esa cabeza teme. Afuera todo es hostil, y sopla el viento helado de la indiferencia.
Aunque oculta la mirada, tiene el desasosiego de la belleza. ¿Persistirá en su majestad de proporciones?
Esa cabeza es insensata. Consciente de su fragilidad y a riesgo de incertidumbre, busca el calor del sol.
Pero el contacto será fatal. El primer rayo de luz acabará por estallarla."
Canibalismo Otoñal - 1936
Aquí vemos una muestra clara del surrealistmo de Dalí, en la que nos muestra a dos personas que se están comiendo mutuamente. Lo que más destaca en esta obra es una clara deformación principal de los cuerpos como de alguno de los objetos que componen la imagen.
Retrato de Mae West que puede utilizarse como apartamento surrealista (1935)
Esta obra fue realizada sobre una foto publicada en un periódico de la actriz Mae West. Dalí crea a partir de esta foto un escenario realista de una estancia apartamental de la época usando los rasgos faciales de la actriz como muebles y motivos ornamentales. Este tipo de composiciones o de ilusiones también son típicas en la obra de Dalí.
Metamorfosis De Narciso (1937)
En esta obra Dalí nos muestra una vez más el uso surrealístico que de la a las formas así como el uso de varios colores. El uso de los colores junto con el uso que le da a las formas es otro de las características que destacan en Dalí. Dentro del cuadro podemos apreciar como repreduce el cuerpo de la izquierda utilizando unas simples rocas las cuales coloca sutilmente.
sueño causado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada un segundo antes de despertar (1944)
Dalí ya ha comenzado a cambiar de estilo, se inclina por una tendencia clásica en sus pinturas, pero sigue siendo surrealista. Los elementos tradicionales de su anterior etapa, grandes espacios, felinos, elementos flotantes, los mezcla con un desnudo -Gala- compacto pero delicado, que contrasta con la fiereza de los tigres y agresividad del fusil. Un cuadro de pequeñas dimensiones y muchos elementos, resuelto con gran habilidad. La avispa que vuela en torno a una granada está en la parte inferior derecha del cuadro, casi sin importancia.
Cristo de San Juan de la Cruz (1951)
El Cristo de San Juan de la Cruz es una de las obras más conocidas y representativas de Dalí. La pintura muestra a Jesús crucificado, tomado en perspectiva y visto desde arriba, cuya cabeza, mirando hacia abajo, es el punto central de la obra. La parte inferior del cuadro es un paisaje apacible, formado por la bahía de Port Lligat. Abajo a la derecha, dos pescadores se afanan en el pequeño puerto. Ambos son en realidad pintores famosos retratados por Dalí. Entre el crucificado y la bahía se interponen unas nubes de tonos místicos y misteriosos, iluminadas por el resplandor que emana de la cruz y de Cristo. La obra simboliza al Cristo Redentor. El fuerte claroscuro sirve para resaltar la figura de Jesús y provocar un efecto dramático.
Dalí utilizó un trapecista profesional como modelo para pintar a Cristo. Cabe señalar que Cristo no está herido ni está clavado a la cruz; no hay llagas ni heridas ni mucho menos sangre. Parece que flota junto a la cruz.
Dalí utilizó un trapecista profesional como modelo para pintar a Cristo. Cabe señalar que Cristo no está herido ni está clavado a la cruz; no hay llagas ni heridas ni mucho menos sangre. Parece que flota junto a la cruz.
La Última Cena (1955)
La valía de dibujante de Dalí se hace patente en este cuadro realista con una técnica excepcional. Los elementos simbólicos-geométricos son evidentes, el escenario es un dodecaedro, esto es un elemento compuesto por doce pentagónos como el número de los apóstoles. La transparencia trancendental -divinidad- de Jesúcristo en contraposición de la sólida simetría de los apostoles, unida al tratamiento del tema, sin detalles y con una luz ardiente, hace de esta obra un ejemplo de composición mística. El Cristo con los brazos abiertos que corona el cuadro, posiblemente sea una referencia a la resurección.
‘Figura en una ventana’ (1925)
"En esta obra se observa la silueta de una mujer ante una ventana abierta y de espaldas al espectador. La mujer del cuadro es Ana María, la hermana del pintor y primera musa antes que Gala.
En el cuadro se observan los tonos fríos y sobrios de la pintura y la postura de la mujer que mira hacia el horizonte que se abre ante la ventana, dando la espalda al pintor, lo que parece querer indicar que Dalí incita a mirar más allá de la propia realidad cotidiana, a la que representa la habitación a la que la mujer da la espalda, para mirar más allá de esa realidad y buscar horizontes lejanos, en una apertura de visión y de comprensión total de lo que subyace debajo de las apariencias."
Ana Alejandre
En el cuadro se observan los tonos fríos y sobrios de la pintura y la postura de la mujer que mira hacia el horizonte que se abre ante la ventana, dando la espalda al pintor, lo que parece querer indicar que Dalí incita a mirar más allá de la propia realidad cotidiana, a la que representa la habitación a la que la mujer da la espalda, para mirar más allá de esa realidad y buscar horizontes lejanos, en una apertura de visión y de comprensión total de lo que subyace debajo de las apariencias."
Ana Alejandre
Salvador Dalí falleció en 1989 en su Figueras natal. Tenía 84 años.
