Hola amigos de taringa, en este post les mostraré las biografías de dos grandes poetas tabasqueños, Carlos Pellicer Cámara y José Gorostiza
Nació el 4 de noviembre en Villahermosa, Tabasco (México). Era hijo del farmacéutico, Carlos Pellicer Marchena y de Delfina Cámara, que tuvo gran influencia en su inclinación literaria.
Cursó sus primeros estudios en la ciudad de México, continuándolos en Bogotá, ciudad a la que arribó como agregado universitario del gobierno de Carranza.
Recorrió Sudamérica, Europa y Asia complementando su preparación.
Fue cofundador de la revista San-Ev-Ank (1918), de un nuevo Ateneo de la Juventud (1919) y Secretario Privado de José Vasconcelos.
En 1921 fundó el Grupo Solidario del Movimiento Obrero junto a Vicente Lombardo Toledano y Diego Rivera, entre otros.
La Escuela Secundaria Nº 4, lo contó como docente de Literatura e Historia, y la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de México como profesor de Poesía Moderna.
Fue Director del Departamento de Bellas Artes durante cuatro años.
Como museólogo, siete museos le deben su existencia, entre los que merecen citarse: el Parque Museo de la Venta, en Villahermosa, representativo de la cultura olmeca(1958), la Casa Museo Frida Kahlo, en Coyoacán, ciudad de México(1964)y el Anahuacalli, de arte prehispánico(1964).
Desde 1953, fue miembro de la Academia Mexicana de la Lengua, siendo nombrado, en 1964, Presidente del Consejo Latinoamericano de Escritores en Roma, recibiendo ese mismo año el Premio Nacional de Literatura.
Representante de la lírica mexicana, escribió con sensualidad, emoción y sentido religioso, sobre temas tales como el sol, la selva y los ríos.
Perteneció a la generación de intelectuales mexicanos conocidos como “Los Contemporáneos”, pero se diferenció de ellos para elaborar una poesía que irradia belleza en la contemplación del universo.
Su obra cuenta con los siguientes textos: “Colores en el mar y otros poemas”(1921), “Piedra de sacrificios”, “Seis, siete poemas” y “Oda de junio”, las tres de 1924, “Hora y 20”(1927), “Camino”(1929), “Cinco Poemas” (1931), “Esquemas para una oda tropical”(1933), “Estrofas al mar marino” (1934), “Hora de junio”(1937), “Ara virginum”(1940), “Recinto y otras imágenes”(1941), “Exágonos”(1941), “Discurso por las flores”(1946), “Subordinaciones”(1949), “Sonetos”(1950), “Práctica de vuelo”(1956), “Dos poemas”(1962), “Con palabras y fuego”(1963), “Bolívar, ensayo de biografía popular”(1966), “Noticias sobre Nezahualcóyotl y algunos sentimientos” (1972), “Cuerdas, percusión y alientos”(1976).
Falleció el 16 de febrero de 1977, a los 80 años, y su cuerpo descansa en la Rotonda de Hombres Ilustres.
Posterior a su desaparición física, se conocieron: “Reincidencias”(1978), “Cosillas para el nacimiento”(1978), “Cartas desde Italia”(1985), “Cuaderno de viaje”(1987).
Nació el 10 de noviembre de 1901, en San Juan Bautista, actualmente Villahermosa (Tabasco). Este poeta mexicano perteneció al grupo de los Contemporáneos, junto con otros destacados exponentes literarios. Nombres como Xavier Villaurrutia , Carlos Pellicer, Gilberto Owen y Jaime Torres Bodet, se ubican en esta corriente, en búsqueda de lograr una poesía con rasgos de universalidad.
Era un hombre sereno y reflexivo, con una búsqueda continua de su esencia y de lo trascendente. Su obra es profundamente espiritual, caracterizada por el simbolismo y la exaltación de la belleza formal.
Tuvo la influencia de escritores franceses e ingleses. Fue crítico literario y de las artes plásticas, dedicándole además, mucho tiempo de su vida al servicio público. Trabajó en el Servicio Exterior, a partir de 1927, representando a la diplomacia mexicana en Londres, Copenhague y Roma. Ingresó como numerario en la Academia el 22 de marzo de 1955.
Sus creaciones se reducen a dos libros: “Canciones para cantar en las barcas” (1925), que contienen poemas sencillos en apariencia, pero plenos de significación. Poemas líricos, populares que cuidan la métrica decimal, para ahondar en el alma.
Su otro libro: “Muerte sin fin” (1939), expresa en versos más complejos, una búsqueda metafísica de su yo interior y del sentido del universo y de la muerte. Es un poema crítico y dialéctico, rico en técnica y contenido, que explora temas como la vida, la belleza, Dios, el hombre y el conocimiento de la muerte.
Falleció en México, D.F., el 16 de marzo de 1973.
Gracias por ver!!!!!
Carlos Pellicer Cámara
Nació el 4 de noviembre en Villahermosa, Tabasco (México). Era hijo del farmacéutico, Carlos Pellicer Marchena y de Delfina Cámara, que tuvo gran influencia en su inclinación literaria.
Cursó sus primeros estudios en la ciudad de México, continuándolos en Bogotá, ciudad a la que arribó como agregado universitario del gobierno de Carranza.
Recorrió Sudamérica, Europa y Asia complementando su preparación.
Fue cofundador de la revista San-Ev-Ank (1918), de un nuevo Ateneo de la Juventud (1919) y Secretario Privado de José Vasconcelos.
En 1921 fundó el Grupo Solidario del Movimiento Obrero junto a Vicente Lombardo Toledano y Diego Rivera, entre otros.
La Escuela Secundaria Nº 4, lo contó como docente de Literatura e Historia, y la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de México como profesor de Poesía Moderna.
Fue Director del Departamento de Bellas Artes durante cuatro años.
Como museólogo, siete museos le deben su existencia, entre los que merecen citarse: el Parque Museo de la Venta, en Villahermosa, representativo de la cultura olmeca(1958), la Casa Museo Frida Kahlo, en Coyoacán, ciudad de México(1964)y el Anahuacalli, de arte prehispánico(1964).
Desde 1953, fue miembro de la Academia Mexicana de la Lengua, siendo nombrado, en 1964, Presidente del Consejo Latinoamericano de Escritores en Roma, recibiendo ese mismo año el Premio Nacional de Literatura.
Representante de la lírica mexicana, escribió con sensualidad, emoción y sentido religioso, sobre temas tales como el sol, la selva y los ríos.
Perteneció a la generación de intelectuales mexicanos conocidos como “Los Contemporáneos”, pero se diferenció de ellos para elaborar una poesía que irradia belleza en la contemplación del universo.
Su obra cuenta con los siguientes textos: “Colores en el mar y otros poemas”(1921), “Piedra de sacrificios”, “Seis, siete poemas” y “Oda de junio”, las tres de 1924, “Hora y 20”(1927), “Camino”(1929), “Cinco Poemas” (1931), “Esquemas para una oda tropical”(1933), “Estrofas al mar marino” (1934), “Hora de junio”(1937), “Ara virginum”(1940), “Recinto y otras imágenes”(1941), “Exágonos”(1941), “Discurso por las flores”(1946), “Subordinaciones”(1949), “Sonetos”(1950), “Práctica de vuelo”(1956), “Dos poemas”(1962), “Con palabras y fuego”(1963), “Bolívar, ensayo de biografía popular”(1966), “Noticias sobre Nezahualcóyotl y algunos sentimientos” (1972), “Cuerdas, percusión y alientos”(1976).
Falleció el 16 de febrero de 1977, a los 80 años, y su cuerpo descansa en la Rotonda de Hombres Ilustres.
Posterior a su desaparición física, se conocieron: “Reincidencias”(1978), “Cosillas para el nacimiento”(1978), “Cartas desde Italia”(1985), “Cuaderno de viaje”(1987).
José Gorostiza
Nació el 10 de noviembre de 1901, en San Juan Bautista, actualmente Villahermosa (Tabasco). Este poeta mexicano perteneció al grupo de los Contemporáneos, junto con otros destacados exponentes literarios. Nombres como Xavier Villaurrutia , Carlos Pellicer, Gilberto Owen y Jaime Torres Bodet, se ubican en esta corriente, en búsqueda de lograr una poesía con rasgos de universalidad.
Era un hombre sereno y reflexivo, con una búsqueda continua de su esencia y de lo trascendente. Su obra es profundamente espiritual, caracterizada por el simbolismo y la exaltación de la belleza formal.
Tuvo la influencia de escritores franceses e ingleses. Fue crítico literario y de las artes plásticas, dedicándole además, mucho tiempo de su vida al servicio público. Trabajó en el Servicio Exterior, a partir de 1927, representando a la diplomacia mexicana en Londres, Copenhague y Roma. Ingresó como numerario en la Academia el 22 de marzo de 1955.
Sus creaciones se reducen a dos libros: “Canciones para cantar en las barcas” (1925), que contienen poemas sencillos en apariencia, pero plenos de significación. Poemas líricos, populares que cuidan la métrica decimal, para ahondar en el alma.
Su otro libro: “Muerte sin fin” (1939), expresa en versos más complejos, una búsqueda metafísica de su yo interior y del sentido del universo y de la muerte. Es un poema crítico y dialéctico, rico en técnica y contenido, que explora temas como la vida, la belleza, Dios, el hombre y el conocimiento de la muerte.
Falleció en México, D.F., el 16 de marzo de 1973.
Gracias por ver!!!!!