yo estuvo diseño grafico y para un proyecto de diseño tuve que invstigar un pco sobre Art Nouveau! aqui les dejo lo que me encontre!! y otro blog con puras imagenes!! 
enjoy!!
El art Nouveau (arte nuevo) es un movimiento artístico que surge a fines del siglo XIX y se proyecta hasta las primeras décadas del siglo XX
La tienda L’Art Nouveau era la manifestación más clara de una corriente que, con ese nombre, venía desarrollándose en las artes aplicadas por toda Europa. Encarnada por diseñadores, artistas y arquitectos, la tendencia sostenía que la “edad moderna” debía tener su propio estilo: uno que aprovechase las tradicionales excelencias del oficio artesanal sin despreciar las ventajas de la industrialización.
En palabras del historiador Bill Risebero, todos ellos parecían “preocupados con la misma nueva estética, basada en las curvas fluidas y blandas que se asemejaban a los zarcillos de las plantas en crecimiento; y en formas retorcidas como impulsadas por el viento que se asemejan a llamas, en fuerte contraste con la ordenada geometría del neoclásico y la rigidez del neogótico” (Historia dibujada de la arquitectura occidental).
El Art Nouveau tiene como una de sus influencias al movimiento inglés de Arts and Crafts.
El término "Art Nouveau" fue adoptado en Inglaterra y Estados Unidos; en Alemania se llamó "Jugendstil" (estilo joven); en Austria "Secesión"; en Francia "Le Style moderne"; en España "Modernista".
Esta denominación hace referencia a la intención de crear un arte nuevo, llevando a cabo una ruptura con los estilos dominantes en la época, tal como el historicismo o el eclecticismo. Se trata de crear una estética nueva, en la que predominan la inspiración en la naturaleza y lo femenino. Y así en arquitectura es frecuente el empleo del hierro y el cristal. Sin embargo, es igualmente una reacción a la pobre estética de la arquitectura en hierro, tan en boga por esos años.
El modernismo no sólo se da en las artes mayores, sino también en el diseño de mobiliario y todo tipo de objetos útiles en la vida cotidiana. Consecuentemente se dio en arquitectura, pintura, escultura y en las artes decorativas (muebles, herrajes, lámparas, joyas, carteles, etc.)
Características principales
La inspiración en la naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el motivo central.
El uso de la línea curva y la asimetría; tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la decoración.
estilización de los motivos, siendo menos frecuente la representación estrictamente realista de éstos.
uso de imágenes femeninas, las cuales se muestran en actitudes delicadas y gráciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los cabellos y los pliegues de las vestimentas.
sensualidad.
Se desligo del simbolismo en busca de una auntenticidd de época.
Utiliza técnicas que son propias: la reproducción mecánica, como xilografía, cartelismo, la impresión…
se utilizan insectos como mariposas y arañas para dar más dinámica a la forma. También se usaron las olas del mar para crear movimiento.
Se usan, de preferencia, el contraste entre el color negro y los tonos pastel. Otro de sus usos era la utilización del amarillo o el azul para acentuar las formas.
Los ejemplos más conocidos son los carteles franceses de Toulouse-Lautrec (1890) y los de Alphonse Mucha.
El Art Nouveau en el mundo.
Durante los aproximadamente quince años en los que el Art Nouveau residió en París, éste se convirtió en uno de los más importantes centros difusores del Art Nouveau, hasta el punto de que ésta adoptara diferentes apelativos según el país:
En Alemania, Jugendstil. Este nombre fue relacionado con la popular revista “Die Jugendstil”. La obra más representativa en este país sobre Art Nouveau es la fachada del estudio de fotografía Elvira, de 1989, obra de August Endell. Es una muestra del modernismo Alemán, en la que destaca su rica ornamentación digna del movimiento artístico. Aún así, el mayor representante del Art Nouveau alemán fue Josef Hoffman (1870-1956).
En Inglaterra y EE.UU, Liberty Style. En EE.UU, Chicago fue la cede del movimiento. Su más importante diseñador fue Frank Lloyd Wrigth (1867-1959). Nacido en Estados Unidos, tuvo una enorme influencia en el diseño americano, y vivió los principales estilos del movimiento Arts & Crafts.
En Francia, Modern Style.: El máximo exponente del Art Nouveau Inglés fue William Morris.
En España y en Cataluña, Modernismo. Antoni Gaudí (1852-1926) fue el representante más internacionalmente prestigioso del modernismo catalán junto a Santiago Rusiñol. Éste último se hizo famoso con su cuadro “Jardines de España”, representativo del Art Nouveau.
Italia, Liberty. Se denominó así por la tienda de Regent Street, la cual jugó un importante papel en la difusión de los trabajos de los diseñadores emergentes. Carlo Bugactti (1855-1940) fue uno de sus mayores representantes.
Una de las más importantes construcciones inspiradas en el art Nouveau existentes en Costa rica es la casa de Jiménez- Guardia situada en San José centro. Su primer propietario fue Francisco Jiménez Ortiz, proveniente de una familia poderos y adinerada, por lo tanto fue escenario de encuentros políticos e históricos relevantes.
En esa época es que aparece el modernismo en nuestro país por su difusión mediante revistas, fotografías, etc., la llegada de arquitectos europeos y el desarrollo industrial. Y busco una armonía natural entre la estructura y la decoración.
Francisco Tenca ingeniero-arquitecto italiano llego a nuestro país a mediados de los noventa y poseía una empresa de construcción, por lo cual fue el diseñador de varias edificaciones importantes de nuestro país, como el Mercado Central de San José, el mármol del Teatro Nacional, el Liceo de Costa Rica (antigua correccional de menores), el antiguo Hospital San Juan de Dios, entre otros.
Tenca fue contratado por Jiménez Ortiz para la construcción de su casa la cual posee elementos claramente definidos como art Nouveau italiano.
La casa Jiménez de la guardia se termina de construís en 1905, y en 1910 el terremoto de Cartago no afecta la casa pero el terremoto de 1924 de Orotina destruye totalmente el segundo piso de la casa, por esta razón es reedificado en bajareques franceses. En la mayor parte se mantuvo fiel al modelo original peor fueron modificados algunos elementos por ejemplo la terraza fue eliminada y 4 estatuas femeninas que representaban los continentes fueron donadas a la Junta de Caridad, y actualmente se encuentran en el jardín del Antiguo Asilo Chapui.
En 1988 fue declarada Patrimonio Histórico Arquitectónico por la sección de Patrimonio del Ministerio de Cultura, Juventud y Deporte.
Pero la casa de Jiménez de la guardia es un inmueble patrimonial que corre peligro de perderse debido al vandalismo y al deterioro ocasionado por el paso de los años y de los agentes ambientales. Paredes ennegrecidas, desmoronadas y cubiertas de hongos; pintura descascarada; vidrieras quebradas; verjas y portones herrumbrados, cielorrasos a punto de desplomarse y montículos de basura por doquier conforman el rostro actual de una residencia que alguna vez engalanó la calle 5 con su elegancia arquitectónica.
El Centro de Patrimonio solicitó incluir en el presupuesto del 2011 dos partidas para expropiar y restaurar el edificio.
Con un costo de ¢75 millones, las obras de restauración de la Casa Jiménez de la Guardia darán inicio en unos 10 días y su conclusión demorará alrededor de tres meses.
algunas características de la casa:
Análisis:
Elementos art Nouveau:
Naturaleza:
Utilización de plantas con hojas alargadas y floras en tonos claros.
La figura de la mujer:
Imágenes de mujeres con vestimenta al estilo romano acompañadas de flores.
Línea:
Líneas semirrectas y menos redondeadas que las del barroco o rococó.
Color:
Predominio de los colores pastel, especialmente los colores cafés, verdes y rojos claros.
Aplicaciones:
En gran variedad de objetos:
Arquitectura: puertas, ventanas, vitrales, escaleras, edificios en general.
Textiles:telas con motivos ornamentales.
Publicidad: Creación de posters.
Joyería:
Collares, anillos, aretes, prendedores, prensas, peinetas.
gracias!!!
este es el blog de imagenes:
http://www.taringa.net/posts/imagenes/12752889/Imagenes-Art-nouveau.html
enjoy!!El art Nouveau:
El art Nouveau (arte nuevo) es un movimiento artístico que surge a fines del siglo XIX y se proyecta hasta las primeras décadas del siglo XX
La tienda L’Art Nouveau era la manifestación más clara de una corriente que, con ese nombre, venía desarrollándose en las artes aplicadas por toda Europa. Encarnada por diseñadores, artistas y arquitectos, la tendencia sostenía que la “edad moderna” debía tener su propio estilo: uno que aprovechase las tradicionales excelencias del oficio artesanal sin despreciar las ventajas de la industrialización.
En palabras del historiador Bill Risebero, todos ellos parecían “preocupados con la misma nueva estética, basada en las curvas fluidas y blandas que se asemejaban a los zarcillos de las plantas en crecimiento; y en formas retorcidas como impulsadas por el viento que se asemejan a llamas, en fuerte contraste con la ordenada geometría del neoclásico y la rigidez del neogótico” (Historia dibujada de la arquitectura occidental).
El Art Nouveau tiene como una de sus influencias al movimiento inglés de Arts and Crafts.
El término "Art Nouveau" fue adoptado en Inglaterra y Estados Unidos; en Alemania se llamó "Jugendstil" (estilo joven); en Austria "Secesión"; en Francia "Le Style moderne"; en España "Modernista".
Esta denominación hace referencia a la intención de crear un arte nuevo, llevando a cabo una ruptura con los estilos dominantes en la época, tal como el historicismo o el eclecticismo. Se trata de crear una estética nueva, en la que predominan la inspiración en la naturaleza y lo femenino. Y así en arquitectura es frecuente el empleo del hierro y el cristal. Sin embargo, es igualmente una reacción a la pobre estética de la arquitectura en hierro, tan en boga por esos años.
El modernismo no sólo se da en las artes mayores, sino también en el diseño de mobiliario y todo tipo de objetos útiles en la vida cotidiana. Consecuentemente se dio en arquitectura, pintura, escultura y en las artes decorativas (muebles, herrajes, lámparas, joyas, carteles, etc.)
Características principales
La inspiración en la naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el motivo central.
El uso de la línea curva y la asimetría; tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la decoración.
estilización de los motivos, siendo menos frecuente la representación estrictamente realista de éstos.
uso de imágenes femeninas, las cuales se muestran en actitudes delicadas y gráciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los cabellos y los pliegues de las vestimentas.
sensualidad.
Se desligo del simbolismo en busca de una auntenticidd de época.
Utiliza técnicas que son propias: la reproducción mecánica, como xilografía, cartelismo, la impresión…
se utilizan insectos como mariposas y arañas para dar más dinámica a la forma. También se usaron las olas del mar para crear movimiento.
Se usan, de preferencia, el contraste entre el color negro y los tonos pastel. Otro de sus usos era la utilización del amarillo o el azul para acentuar las formas.
Los ejemplos más conocidos son los carteles franceses de Toulouse-Lautrec (1890) y los de Alphonse Mucha.
El Art Nouveau en el mundo.
Durante los aproximadamente quince años en los que el Art Nouveau residió en París, éste se convirtió en uno de los más importantes centros difusores del Art Nouveau, hasta el punto de que ésta adoptara diferentes apelativos según el país:
En Alemania, Jugendstil. Este nombre fue relacionado con la popular revista “Die Jugendstil”. La obra más representativa en este país sobre Art Nouveau es la fachada del estudio de fotografía Elvira, de 1989, obra de August Endell. Es una muestra del modernismo Alemán, en la que destaca su rica ornamentación digna del movimiento artístico. Aún así, el mayor representante del Art Nouveau alemán fue Josef Hoffman (1870-1956).
En Inglaterra y EE.UU, Liberty Style. En EE.UU, Chicago fue la cede del movimiento. Su más importante diseñador fue Frank Lloyd Wrigth (1867-1959). Nacido en Estados Unidos, tuvo una enorme influencia en el diseño americano, y vivió los principales estilos del movimiento Arts & Crafts.
En Francia, Modern Style.: El máximo exponente del Art Nouveau Inglés fue William Morris.
En España y en Cataluña, Modernismo. Antoni Gaudí (1852-1926) fue el representante más internacionalmente prestigioso del modernismo catalán junto a Santiago Rusiñol. Éste último se hizo famoso con su cuadro “Jardines de España”, representativo del Art Nouveau.
Italia, Liberty. Se denominó así por la tienda de Regent Street, la cual jugó un importante papel en la difusión de los trabajos de los diseñadores emergentes. Carlo Bugactti (1855-1940) fue uno de sus mayores representantes.
Una de las más importantes construcciones inspiradas en el art Nouveau existentes en Costa rica es la casa de Jiménez- Guardia situada en San José centro. Su primer propietario fue Francisco Jiménez Ortiz, proveniente de una familia poderos y adinerada, por lo tanto fue escenario de encuentros políticos e históricos relevantes.
En esa época es que aparece el modernismo en nuestro país por su difusión mediante revistas, fotografías, etc., la llegada de arquitectos europeos y el desarrollo industrial. Y busco una armonía natural entre la estructura y la decoración.
Francisco Tenca ingeniero-arquitecto italiano llego a nuestro país a mediados de los noventa y poseía una empresa de construcción, por lo cual fue el diseñador de varias edificaciones importantes de nuestro país, como el Mercado Central de San José, el mármol del Teatro Nacional, el Liceo de Costa Rica (antigua correccional de menores), el antiguo Hospital San Juan de Dios, entre otros.
Tenca fue contratado por Jiménez Ortiz para la construcción de su casa la cual posee elementos claramente definidos como art Nouveau italiano.
La casa Jiménez de la guardia se termina de construís en 1905, y en 1910 el terremoto de Cartago no afecta la casa pero el terremoto de 1924 de Orotina destruye totalmente el segundo piso de la casa, por esta razón es reedificado en bajareques franceses. En la mayor parte se mantuvo fiel al modelo original peor fueron modificados algunos elementos por ejemplo la terraza fue eliminada y 4 estatuas femeninas que representaban los continentes fueron donadas a la Junta de Caridad, y actualmente se encuentran en el jardín del Antiguo Asilo Chapui.
En 1988 fue declarada Patrimonio Histórico Arquitectónico por la sección de Patrimonio del Ministerio de Cultura, Juventud y Deporte.
Pero la casa de Jiménez de la guardia es un inmueble patrimonial que corre peligro de perderse debido al vandalismo y al deterioro ocasionado por el paso de los años y de los agentes ambientales. Paredes ennegrecidas, desmoronadas y cubiertas de hongos; pintura descascarada; vidrieras quebradas; verjas y portones herrumbrados, cielorrasos a punto de desplomarse y montículos de basura por doquier conforman el rostro actual de una residencia que alguna vez engalanó la calle 5 con su elegancia arquitectónica.
El Centro de Patrimonio solicitó incluir en el presupuesto del 2011 dos partidas para expropiar y restaurar el edificio.
Con un costo de ¢75 millones, las obras de restauración de la Casa Jiménez de la Guardia darán inicio en unos 10 días y su conclusión demorará alrededor de tres meses.
algunas características de la casa:
Análisis:
Elementos art Nouveau:
Naturaleza:
Utilización de plantas con hojas alargadas y floras en tonos claros.
La figura de la mujer:
Imágenes de mujeres con vestimenta al estilo romano acompañadas de flores.
Línea:
Líneas semirrectas y menos redondeadas que las del barroco o rococó.
Color:
Predominio de los colores pastel, especialmente los colores cafés, verdes y rojos claros.
Aplicaciones:
En gran variedad de objetos:
Arquitectura: puertas, ventanas, vitrales, escaleras, edificios en general.
Textiles:telas con motivos ornamentales.
Publicidad: Creación de posters.
Joyería:
Collares, anillos, aretes, prendedores, prensas, peinetas.
gracias!!!
este es el blog de imagenes:
http://www.taringa.net/posts/imagenes/12752889/Imagenes-Art-nouveau.html