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Seguro que el Play Station 1, así como cualquier otra consola, formó parte de tu vida. Esos títulos que nos traen tan grandes recuerdos y que, de vez en cuando, hacen que saquemos la consola del armario para volver a sentir esas mágicas sensaciones de hace tantos años. Cómo pasa el tiempo, ¿eh?.
El estreno de Sony en el mundo de los videojuegos fue todo un punto de inflexión en la industria del ocio electrónico. Lo que consiguió la compañía nipona con PlayStation fue un éxito tan incontestable que cambió por completo los cimientos de una industria. Sin desmerecer en absoluto lo cosechado años anteriores por Nintendo o SEGA entre otros, muchos hogares recibieron por primera vez una consola con la ’32 bits’ de Sony
Para vanagloriar esos viejos tiempos hice una lista de (En mi opinión) los juegos que al menos deberías, volver a jugarlos. Y si no los jugaste esta es tu oportunidad de conocoerlos porque valen la pena
Por cierto, la lista tiene un orden totalmente aleatorio. Gracias por pasarte y tomarte el tiempo de leer
Crash Bandicoot
Aunque tras todos estos años ha optado por ser un poco infiel, Crash Bandicoot fue concebido por Naughty Dog para ser la mascota de PlayStation tal y como lo eran Super Mario para Ninendo o Sonic para Sega. Y aunque tuvo varios competidores, este marsupial anaranjado es uno de los principales personajes que se nos viene a la cabeza al establecer una relación con la consola de Sony.
Crash Bandicoot era un juego de plataformas divertido, original y variado. Cada nivel tenía su aspecto diferenciador que fue puliéndose y mejorando aún más si cabe en las dos posteriores entregas. Nunca fue tan entretenido ir buscando manzanas por ahí, ¿verdad?
TWISTED METAL
Twisted Metal es un videojuego de combate en vehículos desarrollado por SingleTrac, producido por Sony Interactive Studios America (actualmente 989 Studios) y publicado por Sony Computer Entertainment para la PlayStation. El juego fue lanzado en América del Norte el 5 de noviembre de1995 y en la región PAL en enero de 1996. La versión norteamericana se volvió a publicar para la línea de Sony Greatest Hits-hasta el 3 de marzo de 1997.
Twisted Metal es la primera entrega de la serie Twisted Metal. La historia del juego está centrada en el titular de la competencia en la que varios conductores de vehículos modificados deben destruir los otros vehículos en un intento por ser el último vivo. El ganador se reúne con el organizador de la competición, un misterioso hombre llamado Calypso, que otorgará al ganador un único deseo, independientemente de su precio, tamaño, o incluso de la realidad.
RESIDENT EVIL DIRECTOR`S CUT
Conocido en Japón como Biohazard es el primer título de una serie de videojuegos, que salió a la venta en Japón en el año 1996. Originalmente publicado para la consola PlayStation,
Fue uno de los primeros juegos en ser catalogado como survival horror, debido a la mecánica de juego, los escenarios y ambientes, y el tipo de cámara fija en tercera persona, subgénero éste acuñado por videojuegos como Alone In The Dark. La inspiración para Resident Evil fue un juego anterior de Capcom llamado Sweet Home. Shinji Mikami se encargó inicialmente de hacer un juego de terror en una mansión embrujada como Sweet Home; aunque el estilo de juego está en parte inspirado en Alone In The Dark.
GRAN TURISMO
Gran Turismo (GT) es una serie de videojuegos de carreras
Todos los juegos, en su momento, mostraron meticulosos detalles en la simulación de las físicas de conducción y gran cantidad de vehículos, casi todos reproducciones con licencia de coches reales. El detalle gráfico de los coches fue igualmente realista y preciso.
El Gran Turismo original fue el juego más vendido y fabricado para la Playstation original, y sus versiones subsecuentes han sido igual de exitosas. La saga suma 68 millones de unidades vendidas en todo el Se le considera como la saga buque insignia de Sony por ser la más vendida y la más representativa que tiene.
Spyro
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Quizá este dragón no sea muy querido ni muy famoso por los gamers, pero aquellos que han logrado conocerlo desde el principio siempre sabrán que se siente recorrer mundos mágicos liberando dragones, capturando joyas y ver crecer a tu personaje en un mundo lleno de peligros caricaturescos
Al igual que Crash, Spyro nos ofrecía un juego de aventuras sin limites en donde el color y la habilidad nos acompañaban al igual que nuestro pequeño amigo libélula Sparks. Un clásico sin dudarlo aunque no muchos lo conozcan o les agrade.
PANDEMONIUM
Un juego sin precedentes de aventura y divertido, el Pandemonium. Nos traslada a un mundo mágico y medieval donde una maga descuidada y un payaso travieso por accidente desatan un hechizo que atenta con destruir el reino en el que viven
Aunque no muy conocido, el juego de plataforma bastante simple tenía bastante potencial conforme se iba avanzando en las pantallas ya que solo se nos dice la historia y todo lo demas lo vamos descubriendo por nosotros mismos.
Tomb Raider
Aunque la hemos visto crecer a lo largo de todos estos años, la primera impresión es lo que cuenta. Y con Lara Croft todos sufrimos un auténtico flechazo que nos hizo enamorarnos de ella
Amor que aumentaba paulatinamente a medida que las horas avanzaban con Tomb Raider. La versatilidad de la heroína para acabar con una oleada de lobos hambrientos, para resolver los puzles más retorcidos, para trepar por los precipicios más tenebrosos o hasta finiquitar en un abrir y cerrar de ojos la vida de un ¡dinosaurio! Eso sí fue amor a primera vista y aun no se ha apagado la llama.
Medievil
Sir Daniel Fortesque merece una reverencia.. Este plataforma enfocado a ofrecer una acción más directa que lo habitual en los títulos del género, se convirtió en un referente de las consola. Y a Sir Daniel una de las mascotas de la misma, junto a Crash y a Spyro the Dragon.
Medievil destacaba también por hacer un uso constante del humor a lo largo de la aventura. Tanto en el desarrollo de la trama argumental, que narra las vivencias de nuestro esqueleto favorito contra el malvado mago Zarok, como en las situaciones que nos propone, causantes de tener dibujada una sonrisa constante en el rostro.
Final Fantasy VII
Efectivamente, Final Fantasy VII no fue el primero de la saga, sino el séptimo. Y aunque no fue el único en aparecer en PlayStation, sí fue el que mayor repercusión obtuvo. Un punto de inflexión en la creación de Hironobu Sakaguchi. Por cierto, el juego estaba previsto para SNES, pero debido al uso del cartucho de la consola de Nintendo y la magnitud del juego, desde Squaresoft optaron por trasladar el proyecto a la consola de Sony, publicándolo con tres CD’s.
Ambientado en la distópica ciudad de Midgar, este J-RPG destacaba por el frenetismo de sus combates por turnos y una elaborada trama argumental con todos los ingredientes necesarios para mantenernos pegados a las vivencias de Cloud, Barret, Aerith y al archienemigo Sephirot.
Syphon Filter
Gabe Logan surgió para ser un competidor directo de Solid Snake, y aunque con el paso de los años no haya obtenido la repercusión del protagonista de Metal Gear, obtuvo una identidad propia y un respeto con una saga admirada a día de hoy.
También inmersos en escabrosos asuntos políticos, Gabe y su inseparable Lian Xing debían hacer frente a una amenaza terrorista que pretende crear un virus letal bautizado con el mismo nombre que posee el juego. Mezclando la acción más directa con dosis de infiltración, el título de 989 Studios nos ha dado momentos inolvidables, como los primeros compases de la aventura situados en un metro en llamas.
Hercules
El paradigma de la virilidad y el adalid del orden olímpico contra los monstruos ctónicos también tuvieron su propio alter-ego en PlayStation, prácticamente coincidiendo con la publicación de la película de Disney. Con la diferencia de que el videojuego sí era divertido. Y mucho.
Con un eje principal centrado en recorrer escenarios de scroll lateral, en ocasiones la acción se trasladaba a los fondos, teniendo que huir de enemigos o evitar lanzamientos de rocas. Y por supuesto, batalla contra los enemigos más estrafalarios de la mitología griega. Cumplidor y muy entretenido de principio a fin.
Wipeout
Psygnosis optó por crear en PlayStation un producto cuyo concepto viene claramente influenciado del F-Zero de Nintendo. Aunque ambos poseen sus propias virtudes, Wipeout supo obtener su particular seña de identidad, gracias a la cuál continua siendo una franquicia importante en el sector. Carreras con naves especiales a una velocidad infernal en las que podemos fastidiar a los demás competidores a base de minas, cohetes o misiles teledirigidos.
Probablemente, el arcade más completo y adictivo que tuvo PlayStation, especialmente gracias al modo multijugador que aseguraba horas de diversión. Además, todo es mejor cuando en la banda sonora participan The Chemical Brothers.
Parasite Eve
Las aventuras de la despampanante Aya Brea , una novata de la policía de Nueva York, arrancaban una nochebuena cualquiera en la que vas tranquilamente a ver ópera para acabar viéndotelas con mutantes de lo más variopintos.
Un Action-RPG tenso e intenso que posteriormente tuvo una secuela que, aunque sí pudimos disfrutarla en nuestras tiendas, no llegó a las cotas de calidad de la primera entrega.
Tekken 3
Después de dos exitosas entregas, Namco supo reinventarse, redefinir el género y crear un juego de lucha que prácticamente rozaba la perfección. Tekken 3 mejoró absolutamente en todo a sus predecesores: una quincena de personajes nuevos (entre ellos Jin Kazuma, Eddie y Hwoarang), una mejora considerable en el apartado gráfico y una amplia cantidad de movimientos y técnicas que, hasta el momento, nunca se habían visto en el sector.
Tampoco hay que olvidar añadidos como el Tekken Force o un mayor hincapié a la trama de cada uno de los personajes. Un título completísimo con el que podíamos dar golpes durante horas y nunca acababa la diversión.
Gran Turismo 2
Si como dice el famoso anuncio “Te gusta conducir”, seguro que te has pegado unas cuántas horas sacándote todos los carnés, por mucho que al principio te costase frenar en la zona pintada de la primera prueba
Polyphony Digital siguió con esta secuela la máxima de “más y mejor” en todos sus aspectos. Especialmente en la cantidad de circuitos y sobre todo en el número de coches. Un total de 650 vehículos que superaban en mucho los 178 de su predecesor. Además, con un amplio grado de personalización, aunque prácticamente todos elegíamos aquel mítico Dodge Viper.
Metal Gear Solid
La obra magna de Hideo Kojima. La saga ya venía rodada con dos sensacionales entregas en MSX, pero fue aquí donde Solid Snake se dio a conocer a prácticamente todo el mundo, cuando encendió su primer cigarrillo en la fría base de Shadow
Moses.
Metal Gear Solid se engrandece por los detalles. Tener que cambiar el puerto del mando para acabar con un enemigo, mirar la contraportada del juego para obtener una frecuencia de códec o incluso poder ser detectados por nuestras huellas, son pequeñas nimiedades que engrandecen, y mucho, el resultado final. Que aderezados con el carisma de todos y cada uno de los personajes o el pragmático uso del sigilo en cada resquicio de la aventura, adornan un producto que ha quedado sellado como uno de los mejores de la historia.
Dino Crisis
Shinji Mikami repite en este top con un juego que guarda bastantes semejanzas con Resident Evil, la otra obra del creador nipón. Nos referimos a un sistema de juego bastante similar en cuanto al equilibrio entre la acción y la resolución de puzzles, aunque en este se les otorga un mayor énfasis.
Claro que cambiamos zombis por dinosaurios de todo tipo y pasillos cerrados por escenarios prácticamente carentes de transeúntes, lo que aporta una mayor tensión al desarrollo. Y por supuesto, tenemos a Regina, la espectacular protagonista de la aventura. Una pelirroja de armas tomar, y nunca mejor dicho.
Vagrant Story
Las aventuras de Ashley Riot están consideradas como uno de los mejores RPG de la historia. Y la verdad es que hay poca discusión posible. Gran parte de la culpa de dicho estatus la tienen dos factores indiscutibles del juego: su historia y su particular sistema de combates.
La trama destaca indudablemente por su trama adulta y esbelta, repleta de dilemas políticos y morales. Por otro lado, su innovador sistema de juego, con combates en tiempo real bastante elaborados que dejaban atrás ese incómodo sistema de batallas aleatorias. Además, es un título en el que hay que tener mucha paciencia, ya que la elevada dificultad es otra de las señas de identidad de Vagrant Story.
Driver
Velocidad y videojuegos siempre han estado unidos, y la propuesta que ofrecía Driver llevaba esta unión un paso más allá. Dosificado en misiones de nivel ascendente, el juego desarrollado por Reflections ponía a prueba nuestra pericia al volante en diversas carreras cuyo denominador común es el de zafarnos de la policía a toda costa.
Adictivo y exigente a partes iguales, la tensión de luchar contra el reloj y contra una infinidad de coches de policía que hacían lo indecible para detenernos, incluso colocar barreras, pisar el acelerador por las calles de Miami, San Francisco, Los Angeles, y New York, desataban un frenesí de sensaciones que elevaron al juego entre los más grandes de PlayStation.
Abe Oddysey
Mezclando lo convencional con lo contemporáneo, lo extravagante con lo cercano. Es una buena forma para definir Abe’s Oddyssey. En esta aventura de scroll lateral repleta de ingenio, encarnábamos a un adorable extraterrestre que tenía que salvar a sus compañeros de la amenaza de los Mudukons.
Daba igual cómo rescatarlos, ya sea poseyendo a los enemigos o incluso tirándose flatulencias para dejarlos totalmente KO. Además, podíamos elegir las palabras de Abe e interactuar con los diferentes personajes del juego, lo que provocaba surrealistas conversaciones.
Castlevania: Symphony of the Night
Esta entrega revolucionó la saga por completo. Principalmente por los elementos RPG añadidos y a la no-linealidad que presentaba la propuesta y que obligaba a patearse el escenario unas cuantas veces cada vez que obteníamos un nuevo objeto para acceder a una zona antes inaccesible.
Este sistema fue inspiración para otros títulos posteriores. Y sentar unas bases. Es indiscutiblemente lo que hace grande a una obra.
Legacy of Kain: Soul Reaver
Desarrollado por Crystal Dinamics, Soul Reaver nos contaba la historia de Raziel, un vampiro convertido en espectro que ha sido asesinado por Kain y que regresa a la vida con el único fin de saciar su venganza. Una de esas tramas que te mantienen enganchado hasta el final.
Y para no soltar el control ayudaba también un sistema de juego adictivo, con acertijos que nos tenían durante minutos pensando cómo resolverlos mientras deambulábamos tanto por el mundo espiritual como material. Una joya que ha quedado siempre en un plano un poco más secundario del que le corresponde. Una de esas sagas que nos gustaría que tarde o temprano reviviera con una nueva entrega, ya que la propuesta tiene mucho jugo dentro todavía.
Chrono Cross
La secuela de Chrono Trigger, uno de los RPG más venerados de ka historia. Supo mantener el altísimo listón situado por su antecesor y cosechar un éxito incontestable, tanto para la crítica como para el público.
Era la época dorada de Squaresoft y los RPG. Con un argumento más maduro de lo habitual en aquel entonces, nos ponía en la piel del joven Serge, quien debe vivir constantemente en dos mundos paralelos. Habiendo muerto cuando era niño en uno de ellos. El uso de estas dimensiones es una constante en la aventura, lo que aporta al juego ese especial toque de distinción.
FIFA 98: Rumbo al Mundial
Cuando salen varios juegos de fútbol cada año y aun mantienes el recuerdo de un juego de hace quince años, es por algo. FIFA 98: Rumbo al mundial lo tenía absolutamente todo. Además de unos partidos frenéticos, se incluía por primera vez en la saga opciones tácticas, estadios reales o incluso un editor.
Y cómo no, la posibilidad de disputar encuentros en una cancha de fútbol sala. Probablemente, sea donde más horas nos hayamos viciado dándole a la pelota.
Tenchu: Stealth Assassins
Pese a ser un título con bastantes limitaciones técnicas, las aventuras de los ninjas Rikimaru y Ayame merecen entrar en este top. Tenchu: Stealth Assassins fue uno de los primeros juegos en imponer el sigilo como principal sustento sobre el que se basa la aventura.
Aunque como buenos guerreros estaban preparados para cualquier situación, los protagonistas de Tenchu tenían como principal premisa pasar desapercibidos por los escenarios haciendo uso de sus habilidades, particularmente trepando de tejado en tejado, para acabar con todos los enemigos y poder rescatar finalmente a la princesa Kiku.
Tony Hawk 2
Los videojuegos son un medio ideal para abrirnos a otras propuestas y descubrir aficiones que muchos de nosotros pensábamos no tener. Y es que seguramente, muchos de ustedes habrán empezado en un skate gracias a THP
Pero es que Tony Hawk Pro Skater 2 era sensacional. Pruebas adictivas, escenarios variados, música increíble… Lo tenía todo para pasar toda una tarde jugando o retar a nuestros amigos para ver quién era el más hábil con el skate..
Silent Hill
¡Qué miedo! Se podría decir que el título de Konami fue uno de los primeros en meternos el miedo en el cuerpo. Uno de los precursores en trasladar a la mente del jugador un terror psicológico que hacía pensarse dos veces cuál es el siguiente paso a dar.
El Silent Team consiguió aportarle a su título unas señas de identidad que se han ido asentando con las entregas posteriores de la franquicia. La densa niebla que acompaña cada escenario exterior es el particular sello de Silent Hill. Por lo menos uno de ellos, ya que no hay que olvidar sus retorcidos puzles, a las extrañas enfermeras o, por supuesto, a la pobre e inocente Cheryl Mason. Por ella comenzó todo…
Medal of Honor: Underground
Esto de los shooters en primera persona empezó hace muchos, muchos años. Doom, Wolfenstein y demás
Medal of Honor: Underground fue la segunda entrega de la saga en la consola de Sony, y aunque realmente no aportaba demasiadas novedades con respecto a su predecesor, su intensidad en el campo de batalla, así como la variedad de situaciones para hacer frente al temible ejército nazi, lo impulsaron como un título más que notable. Y un precursor de honor para posteriores inspiraciones en la segunda guerra mundial.
Resident Evil 2
Dicen que segundas partes nunca fueron buenas. Pues Shinji Mikami demostró que no siempre es así. Tras el incontestable éxito obtenido con la primera entrega, Resident Evil 2 continuó los patrones establecidos por su predecesor para brindarnos un título inolvidable.
Aunque su trama argumental pese de ser excesivamente típica, las aventuras de Leon S. Kennedy, un oficial de policía en su primer día, y Claire Redfield, una estudiante que busca a su hermano Chris, protagonista de la primera entrega, su intensidad, variedad y por supuesto el sonido y el caminar parsimonioso de los zombies nos invitan a seguir hasta el final para acabar con Tyrant y el Virus-T para terminar de desentrañar los secretos de este sensacional juego.
Fear Effect
Hay que aplaudir siempre a las propuestas atrevidas e innovadoras, y Fear Effect cumplía ambos requisitos. El juego de Kronos Digital mezclaba varias ideas y las plasmaba en pantalla con un aspecto en Cel-shading que le sentaba como anillo al dedo.
Con una estética cyberpunk ambientada en China y un sistema de juego similar al de Resident Evil, pero con la posibilidad de disparar y correr al mismo tiempo, destacaban también la variedad de situaciones y los ingeniosos rompecabezas que había que resolver para proseguir en los cuatro discos que componían la aventura protagonizada por Hana, Deke y Glas.
DRAGON BALL FINAL BOUT
Es el primer juego de Dragon Ball que tiene gráficos completamente poligonales. Los personajes que aparecen abarcan Dragon Ball Z y Dragon Ball GT. Fue el último juego de Dragon Ball para PlayStation.
Un antes y un después para los fanáticos de DB
MARVEL VS CAPCOM CLASH OF SUPER HEROES
Marvel vs. Capcom: Clash of Super Heroes o simplemente conocido como "Marvel Vs. Capcom" es el tercer juego en la serie de crossovers entre las compañías Marvel y Capcom.
Este juego es de los primeros en usar batallas de 2 personajes contra 2 simultáneamente. Además de tener la posibilidad de una mejor jugabilidad que los anteriores juegos de la Saga.
METAL SLUG X
Un Metal Slug distinto con diferencias de sus predecesores por la facilidad de sus pantallas y su jugabilidad más dinámica. También su entreverado y a veces controversial giro de las circunstancias en el ambiente
Adquiere novedades como nuevas armas, vehículos y misiones transformándolo en una pieza de colección y haciendolo mucho mas divertido que sus anteriores MS
DINO CRISIS 2
Apostando al doble de su predecesor Dino Crisis, en esta segunda parte los personajes, alternando sus historias, se aventuran en un mundo jurásico de proporciones épicas
Con más gráficas y muchos mas velociraptors, se volvió un juego muy bueno y aceptado incluyendo finales alternativos, nuevas armas tecnológicas, un modo de puntación por muerte y muchos velociraptors para liquidar
BLOODY ROAR 2
Bloody Roar 2 es un juego de peleas uno contra uno en donde lo particular es que el luchador tiene la posibilidad de transformarse en una bestia y pelear en esa forma limitadamente. En forma de bestia, el luchador es mucho más poderoso y tiene acceso a los mejores combos así como se hacía en su anterior versión Bloody Roar.
Otro aporte importante que se ha introducido es la variación de los famosos combos ya que los personajes no poseen las mismas técnicas en cada plataforma, los jugadores cuentan con una buena variedad de movimientos de ataque que con una buena experiencia y agilidad pueden combinarse para causar un gran daño al contrincante, un punto a favor de la antimonotonía de algunos juegos de lucha en las diferentes consolas; bloody roar es quizás el mejor juego de este estilo (humano-bestia) que se consiga en el mercado.
PARASITE EVE 2
Parasite Eve II es un videojuego de un jugador publicado en el año 2000 por la compañía japonesa Squaresoft A diferencia de su predecesor, Parasite Eve, que es un videojuego de rol o RPG (role-playing game), Parasite Eve II pertenece al género survival horror.
El juego comienza revelando al personaje principal Aya Brea, la protagonista del juego original de Parasite Eve, que ahora tres años después del incidente de Nueva York, es una agente del FBI en su investigación y represión del equipo mitocondrial (MIST) que se envía en una misión urgente en el centro de Los Ángeles
VIGILANTE 8 2
Vigilante 8: Second Offense es un videojuego de combate vehicular lanzado a finales de 1999 y principios del 2000 y es el segundo de la saga de Vigilante 8, siendo muy similar al primero. El propósito del juego es controlar un vehículo y eliminar a todos los oponentes del nivel con el uso de armas y actualizaciones. El jugador puede escoger entre jugar en modo historia, Modo Quest, o con un número de bots, seleccionados por el jugador, en Modo Arcade.
La historia se centra en la intromisión internacional de un conglomerado petrolero del futuro conocido como OMAR (Oil Monopoly Alliance Regime).
Después de encontrar un brazalete electrónico en el baño de una gasolinera,el antiguo Vigilante Slick Clyde paso a ser controlado por OMAR.
Trabajando hasta alcanzar el rango de comandante llegando a ser él mismo el CEO de OMAR y haciendo un completo monopolio de todo el comercio mundial de petróleo con la sola excepción de Estados Unidos.
MEGAMAN X6
Es el sexto juego de la serie Mega Man X creado por Capcom. Es el primero que no dirigió el creador de la serie, Keiji Inafune.
El juego es muy similar a Mega Man X5. El jugador puede seleccionar a X con la opción de añadirle armaduras y habilidades mediante cápsulas escondidas del Dr. Light.
Zero puede ser desbloqueado después de encontrar y derrotar a Zero Nightmare, este cuenta con un nuevo Z Saber y con nuevas técnicas. Ambos personajes pueden ser equipados con diversas partes obtenidas después de rescatar a un reploid. Pero a diferencia de X5, en X6 las partes equipadas pueden ser 5 como máximo, dependiendo del grado obtenido (A o más para una parte normal, GA para la parte limitada), y funcionan para X en todas sus armaduras por igual y para Zero. Otro detalle es que estas partes se consiguen al rescatar 128 reploids heridos a los largo de los 8 niveles, aunque si se deja morir a uno o al personaje después de que dicho reploid fuese infectado, la parte que contenga este será irrecuperable.
MORTAL KOMBAT TRILOGY
Mortal Kombat Trilogy representa la última mejora de la tercera entrega de Mortal Kombat, conteniendo a todos los personajes presentes en la saga hasta la fecha de su lanzamiento, y parcialmente todos los escenarios vistos. Mortal Kombat Trilogy incluye entre los personajes seleccionables a los jefes de los videojuegos anteriores y las versiones anteriores de algunos peleadores.
Empocionante y sublime incluyendo a Chameleon, escenarios más vistosos, todos los personajes y algunas versiones anteriores, ofrecía a los subjefes como personajes seleccionables. Tiene mejores gráficos y mayor cantidad de "huesos" al ejecutar las fatality, animality o brutality un ejemplo es la aparición de mas de un cráneo o múltiples piernas y torsos.
TONY HAWK´S PRO SKATER 4
THPS4 sigue la misma línea que la anterior entrega, Tony Hawk's Pro Skater 3, es decir, compatibilizando el modo historia o carrera con los distintos tipos de skate libre. Por lo tanto, las novedades se centran más en el apartado de cantidad: más escenarios y mucho más grandes que en THPS3, más skaters y mucho más editables (podremos crear patinadores 100% configurables, empezando por su aspecto físico, sus ropas y calzado hasta llegar a la tabla). Uno de los cambios es que cuando entramos en un escenario ya no hay límite de tiempo para permaner ahí, lo que permite al jugador explorar libremente e interactuar con el escenario
Y por supuesto la intro que nos motivaba a ser unos skaters amateurs de nuestro barrio
FIGHTING FORCE
Fighting Force es un videojuego en 3D del género beat 'em up, lanzado en1997, desarrollado por Core Design y publicado por Eidos. Concebido en la misma línea clásica de los juegos Streets of Rage y Double Dragon La secuela del juego, Fighting Force 2, fue lanzada en 1999 para la PlayStation, Sega Dreamcast y PC. A diferencia del primer título, Fighting Force 2 se enfoca exclusivamente en el personaje Hawk Manson, de manera más furtiva.
Algunos enemigos derrotados pueden soltar objetos de gran utilidad, ya sea dinero (que se convierte en puntos), de salud, y otros. También se pueden ganar puntos destruyendo todo lo que este en el escenario, como cajas, coches, computadoras, etc. La salud puede ser restaurada destruyendo máquinas expendedoras de bebidas y bebiendo las latas que salen por los golpes que recibe la máquina.
La acción de divide en nueve niveles. Hay alguna ramificaciones en ciertos niveles, que cambian el camino del jugador. El villano del juego es un ex científico, que el gobierno espera el fin del mundo por el cambio del milenio, decide causar elArmageddon el mismo. Los cuatro personajes jugables son requeridos por el gobierno para asesinarlo.
DUKE NUKEM TIME TO KILL
EL juego se presenta en una perspectiva de tercera persona con Duke siempre visible o cuando apunta la cámara se sitúa sobre su hombro siendo semi-transparente Duke. Su modo de juego y los controles son muy similares a los de Tomb Raider, un hecho clave de humor referencia a lo largo del juego. Aparte de Tomb Raider, las referencias a The Evil Dead Python, Monty y el Santo Grial, Y a la serie de Futuro El bueno, el malo y el feo también en este juego.
El juego también cuenta con una opción de 2 jugadores Deathmatch, donde dos jugadores pueden luchar unos contra otros en ambientes ligeramente basado en las etapas de un solo jugador refiriéndose a los diferentes períodos de tiempo.
COLIN MCRAE RALLY
Colin McRae Rally, es el primer título de la serie. El juego ofrecía coches reales y controladores desde el Campeonato de Rally del Mundo de 1998. Colin McRae Subaru Impreza fue la figura en la portada del juego.
.La serie debe su nombre al conductor Colin McRae, quien le proporcionó asesoramiento técnico durante el desarrollo.
A pesar de la muerte de McRae en septiembre de 2007, Codemasters conservará el uso de su nombre en sus juegos de rally, a partir de la secuela de Colin McRae
El juego contiene etapas en ocho países; Nueva Zelanda, Grecia, Austria, Australia, Suecia, Córcega, Indonesia y el Reino Unido.
Esta primera edición del juego destacado del mundo real que todos los conductores de las secuelas de ficción utilizan los competidores.
PEPSIMAN
El jugador corre través de diversas áreas, evitando los peligros y recogiendo de latas de Pepsi a la vez que tratar de llegar a una persona sedienta como en los comerciales.
Básicamente se expandió en el mismo tipo de aventuras que Pepsiman encontrados en los comerciales. De forma predeterminada, empezabas el juego con un traje (Azul), pero, una vez superado el juego, tenías la capacidad para desbloquear el traje rojo recolectando todas las latas de Pepsi en todos los niveles. Finalmente, podías adquirir un traje transparentado pasando todos los niveles en cortos periodos de tiempo.
El juego también se emplea un narrador fuera de lo común que en cada interludio de las etapas, tiene que ser visto para ser completamente entendido.
Hay, de hecho, una versión femenina de nuestro superhéroe con gas. Sólo un comercial se hizo público en conocimiento, y que entró en vigor en las promociones de Pepsi Twist. La característica más distintiva de la versión femenina de su contraparte masculina es su cuerpo completamente metálico plateado sin marcas, excepto por el logotipo de Pepsi, y su pecho en proporciones de gran tamaño.
Esta es una lista muy pequeña, aún faltan mas que obviamente los dejo para la segunda parte
