Introducción:
La primera vez que vi "Akira" quede fascinado por esa novedosa animación y una trama tan cruda, que era imposible de encontrar en una película animada. Está de más aclararles que me fanatice al instante con "Akira". Asi cuando los mismo productores de Akira, Yoshimasa Izuo y Ken Iyadomi lanzaron este proyecto llamado "Ghost in the Shell" yo sabía que no iba a quedar decepcionado. Y no me equivoqué.
Ghost in the Shell hace gala de los mejores elementos del anime. La mezcla entre animación clásica y animación generada por computadora crean un realista y obscuro mundo, en donde la protagonista se cuestionará su identidad y el propósito de su misma existencia a medida que avance la trama.
La historia de "Ghost in the shell" transcurre en el año 2029, en un mundo onda Lain (que buena explicación, pensar que había empezado tan serio :-P). Los países desaparecieron (¡sii!) y el mundo se fusionó en una enorme red, la cuál es monitoreada y protegida por policias que investigan los cyber-crímenes (? sé que sonó re-estupido, pero no se me ocurrió una mejor palabra). Una de las divisiones de esta policía es justamente la sección 9, en donde trabajan nuestra protagonista la mayor Motoko Kusanagi y su compañero Bateau.
Nuestros protagonistas se encuentran investigando a un hacker conocido en la red como el Puppet Master (Amo de la Marionetas, o algo por el estilo), cuya especialidad es implantar falsas memorias en las personas y obligarlos a hacer el trabajo sucio (genial, ¿no?). La cosa es que este Puppet Master no es nada mas ni nada menos que parte del Proyecto 2501 (pero disfrazado con el nombre de "Puppet Master", el cuál pretende crear la nueva generación de agentes en la red. Agentes no-humanos que no tienen cuerpo físico y pueden navegar libremente a través de "las pistas de la información" hackeando y manipulando personas y maquinas a voluntad.
Hasta ahi todo re-lindo.. Si, hasta que este agente virtual se aviva de que es una forma de vida nacida en "el mar de la información" y pide asilo político y una existencia física... Es lógico, ¿no? :-D (¿no?). Asi que la polícia queda encargada de perseguirlo y recapturar el Proyecto 2501 antes de que pueda encontrar un cuerpo que lo albergue y se escape. Pero lo más genial del Puppet Master es que amenaza a sus creadores de revelar su creación ilegal al Bureau de Investigaciones Internas, por lo que ambas agencias entran en una guerra por ver quien captura primero al omnipresente Puppet Master.
Es ahi donde la mayor Kusanagi (parte del Bureau de Investigaciones Internas) se ve en una encrucijada, ya que ella es una agente mitad humana, mitad cyborg quien se cuestiona su validez como ser humano y puede comprender el deseo del Puppet Master de ser un verdadero humano y existir fuera de la Red. Y es ella quien deberá tomar la decisión de ayudarlo o eliminarlo.
Revisionar una película te puede deparar sorpresas, a veces negativas, como cuando descubres que esa peli que te encantaba hace quince años no es, ni de lejos, tan buena como recordabas. Pero de vez en cuando la sorpresa es para bien. Y eso es lo que me sucedió ayer con Ghost in the Shell, que la he redescubierto como una película aún mejor de lo que me pareció en su momento.
Para quien no la conozca, Ghost in the Shell es una película de animación dirigida por Mamoru Oshii, y que adapta el manga homónimo de Masamune Shirow. Nos ubica en un futuro cercano en una ciudad asiática indeterminada, donde un grupo especial de la policía, la Sección 9, se encarga de combatir los cada vez más frecuentes y peligrosos crímenes informáticos. En una sociedad donde los implantes cibernéticos se han generalizado y la mayoría de los ciudadanos tienen aumentos neuronales, aparece un hacker, El Titiritero (en el doblaje al español), que es capaz de asaltar la mente humana, implantar recuerdos simulados y manipular a los individuos. La trama sigue los pasos de la Mayor Motoko Kusanagi, la directora de la Sección 9, en su investigación de los crímenes del Titiritero.
Cuando la vi por primera vez, me quedé sorprendido por sus efectos especiales, por las excelentes escenas de acción, como la persecución a pie por el atestado mercado, por la verborrea tecnológica que, aunque incomprensible, daba a la película un cariz más adulto que el de la mayoría de los anime, y por la desconcertante banda sonora de Kenji Kawai. Grabado en la memoria para siempre tengo los títulos de crédito de la película, uno de los mejores que he visto, en el que el sutra compuesto por Kawai como leit motiv de la banda sonora (Making of a Cyborg) resuena en tus oídos mientras ves cómo se van ensamblando las distintas piezas de un ciborg que resulta ser la propia Motoko Kusanagi, la protagonista que ha sido presentada una escena antes y que, según se nos devela posteriormente, es uno de los primeros seres humanos cuya conciencia se ha implantado en un cuerpo totalmente artificial.