El Top 25 de la serie de animación para adultos
Desde cruzados en a hombres arañas a las zonas de peligro, aquí están los mejores espectáculos de animación para disfrutar como un crecido.
Animación dirigido a adultos ha existido por mucho tiempo - que se remonta a los años 70 y 80 les va como Fritz the Cat, Heavy Metal y Wizards de Ralph Bakshi. Hoy en día, Adult Swim nos proporciona bolsillos de alternativa ingeniosa comedia después de horas mientras que los jugadores de la franquicia como Los Simpsons , South Park y Padre de familia continúan trayendo humor del absurdo y la parodia a las masas. Esta lista, sin embargo, no se trata sólo de programas de dibujos animados que están destinados a los adultos. Esta lista también incluye "espectáculos infantiles" que los adultos encuentran muy agradable. Es una cosa para un espectáculo que consiste casi enteramente de chistes destinados a un público de mayor edad y es otro para un espectáculo de encontrar y gestionar un punto dulce del humor, aventura y drama que en realidad tiende un puente generaciones. Así que aquí usted encontrará dos tipos de espectáculos. Algunos están diseñados para ser sólo para los adultos, mientras que otros, milagrosamente, son para todo el mundo.
De Los Simpsons 'Al Jean y productor James L. Brooks llegó la historia de una grasa, crítico de cine perezoso (voz de Jon Lovitz) oft conducido al punto debido a las películas horribles de ruptura que tuvo que soportar de forma regular - como Bosque Gump 2: Gump Harder y El mercader de Venecia, protagonizada por Keanu Reeves ("no una mirada tipo?).
Y con Grown Ups 2 ingresos más de $ 40 millones este fin de semana pasado, está claro que el mensaje de Jay Sherman es todavía más relevante y necesario que nunca
Un spin-off de la MTV Beavis y Butt-head , Daria centran en la existencia irreverentemente banal de Daria Morgendorffer, ya que ella y su mejor amiga (un acrónimo Daria odiaría!) Jane Lane enfrentó mediocridad suburbana acre a cada paso. Nadie en la ciudad de Lawndale estaba a salvo de la apatía agresiva de Daria y en puntos de una sola línea.
Cubriendo partes del cómic de Sam Kieth, The Maxx apareció en MTV como parte de sus singularidades mostrar (que inicialmente contó con una serie llamada El Jefe). Sólo se rascó la superficie de la serie de cómics, no dura el tiempo suficiente para profundizar en varios de sus complejidades, sino como un escaparate para los personajes del sobreviviente de trauma Julie Winters, su extraño protector El Maxx, y el soul, el señor sádico Gone, fue increíble. Decadencia, el abandono, la depresión, el asesinato. Era inquietante, confuso y excitante.
Una de las historias de éxito a principios de Adult Swim, Sealab 2021 , de Archer 's Adam Reed, utilizó imágenes de un viejo, olvidado serie de Hanna-Barbera (Sealab 2020) para crear una "continuación" loco de las aventuras de la tripulación, haciendo caso omiso de la decencia y cualquier forma de continuidad-episodio a episodio. Mientras que el espectáculo nos dio muchos momentos memorables (incluyendo un episodio apagón entero que ofrece un solo tiro de establecimiento), el ancla loco del espectáculo fue el capitán Murphy, expresado por el descabellado y paterna Harry Goz.
De Greg Weisman y Victor Cook, esta serie Spidey ido demasiado pronto era una diversión, cinética de centrifugado, ansiosamente efectiva en la web-spinner. Se utiliza muchos elementos de establecidos cuentos de Spider-Man, de los cómics originales Stan Lee / Steve Ditko, historias Ultimate Brian Bendis 'a las películas de Sam Raimi, con acción deslumbrante, con ideas, que a menudo lograron salir-Shine nada Spider-Man hizo en espectáculos de animación pasados o en las películas de acción en vivo. También era conocido por dar grandes nuevas historias, miradas y voces a la galería de villanos de Spider-Man de los villanos; tales como El Seis Siniestros, Venom, el Duende Verde y El Lagarto.
Producido, escrito y narrado por Steve Dildarian, Las desventuras de Tim duraron tres temporadas en HBO y sirvieron, comedia wryest animada más seco que no cuentan con H. Jon Benjamin. El espectáculo giró en torno a Tim, un don nadie a mediados de los años 20, la navegación por su vida de una situación incómoda a otra, con voces invitadas de la talla de Aziz Ansari, Jeff Garlin, Bob Saget y Daniel Tosh.
Parte de la primera línea de manicomio de Adult Swim, Aqua Teen logró crear personajes icónicos de cada una pelota de pocas luces de carne de res, un contenedor pomposo de patatas fritas y un chillido, batido egoísta. La serie comenzó con la premisa de que el trío eran en realidad un escuadrón de detectives para combatir el crimen, pero que rápidamente se quedaron en el camino; sustituido con aventuras que van desde lo mundano a lo surrealista a la horripilante. El tiro en brusco, vecino Foreigner amorosa Carl y que tenía la receta perfecta para el caos absurdo y derramamiento de sangre innecesario
Para dar comienzo a la tradición de honor burlona pasado toons Hanna-Barbera, Fantasma del Espacio de costa a costa tomó el héroe una vez incondicional de los años 60 y lo convirtió en un laberíntico, ridículo programa de entrevistas. Comenzando en Cartoon Network, y luego de ser utilizado para lanzar la alineación inicial de Adult Swim, la serie también contó con los enemigos del espacio de Ghost vez odiados - Zorak, Brak y Moltar - como trabajadores en el programa de entrevistas paródica, junto con "invitados" icónicos como Jim Carrey , Michael Stipe, Hulk Hogan y Dave Grohl.
Basado en un cómic sindicado, The Boondocks fue desarrollado por primera vez como una serie de FOX antes de ser rechazado por su atractivo fuera de la red. Luego fue recogido por Adult Swim con la directiva que no trata de atraer a un público de red en absoluto. Lo que queda es un aspecto potente, conmovedor, a veces polémico en la política y la raza como hermanos Huey y Riley Freeman (tanto expresadas por Regina King) y su abuelo se abordaron cuestiones candentes de manera poco convencional buen humor.
Basada en la serie cómica independiente del futuro escritor Supernatural Ben Edlund, The Tick nos dio un héroe digno de ser amado cuya retórica grandilocuente no conocía límites. Si se trataba de "invasor Mucal! ¿No hay fin a su supuración?" o "El mal es por ahí haciendo de las suyas hechas a mano para la reunión de intercambio de villanía!" conseguimos nuestra primera muestra de un héroe poderoso que era un erudito, doofus bien hablado. Antes de las películas de superhéroes eran un elemento básico de todos los veranos, la garrapata parodió todo el género - ofreciendo una brigada de héroes y villanos inadaptados que luchan batallas absurdas en una ciudad sin nombre. Continues
Un maravilloso deleite, caprichoso, Adventure Time puede tener sólo rugió colorido en la escena hace apenas unos años, pero ya es un establecido, hit-Cosplay digno. Las aventuras interminables de Finn el humano (Jeremy Shada) y Jake (John DiMaggio) puede parecer agresiva al azar para el ojo inexperto, pero para los que ven, hay un método, y la tristeza, a la locura. Parte de esto se siente como un sueño, el resto una pesadilla. Como un niño tratando de sacar lo mejor de un mundo post-apocalíptico. Además, hay Hielo Reyes, Bubblegum princesas, gnomos malvados, Vampire Queens, Rainicorns, y babosas gigantes expresadas por Biz Markie.
Ahora en su quinta temporada (con un sexto todavía en el camino), la empresa Bros. es una satírica re-imaginación de los años 60 la serie Las aventuras de Johnny Quest, con un buen jab en todo el género de los superhéroes tirado en una buena medida . Creadores Jackson Publick y Doc Hammer saben exactamente cómo pincho sagas de acción sobre-inflado; comentando incluso retroactivamente sobre cómo perversamente irresponsable un espectáculo como Johnny búsqueda era por tener gemelos Venture Hank y Dean mueren una y otra vez, y su padre, Rusty, experimentando el trauma de su anterior etapa como un chico aventurero
De Mike Judge (Beavis y Butt-head, espacio de oficina) y Greg Daniels (Simpsons, The Office), rey de la colina se sentía más como una comedia de situación familiar normal en comparación con sus pares más satíricos y surrealistas; contando historias dulces, divertidos de estilo tradicional que giraban en torno matrimonio, el trabajo, y la mayoría de edad. Lasting 13 temporadas, esta serie demostró que había un mercado para la animación fuera del ámbito de las referencias de fuego rápido y sátira. Y las colinas nos proporcionó la oportunidad de tanto reírse, y reír con la exquisita terquedad de Americana chamuscado-Texas.
La mayoría de los espectáculos infantiles son para ciertas edades. Los niños se sienten atraídos por las pistas del azul y Dora la Exploradora mientras preadolescentes se trabar sobre Disney y Nick sitcoms como Good Luck Charlie y iCarly (ahora escindió en Sam y Cat). Pero todo el mundo, desde los dos años a diez a veinte a "ir al médico a causa de dolor de espalda" puede ver Bob Esponja. Como programa más visto de Nickelodeon de todos los tiempos, Bob Esponja es un gigante de los medios. Programas especiales de televisión, la mercancía, una gran pantalla de cine ... el espectáculo ha hecho todo lo largo de los últimos catorce años - con apenas un cambio en su fórmula básica. Bob Esponja es un ingenuo, con los ojos brillantes cocinero de comida rápida y su amigo, Patrick, es tonta y de mal humor. Juntos, hacen pretencioso compañero de trabajo de Bob Esponja, Calamardo, miserable. Ah, y el Sr. Cangrejo ama el dinero.
Voy a decir esto: cuando viajo y estoy en un hotel que no tiene ninguna guía de canales, y no tengo ni idea de que su paquete de canales de cable tiene o no tiene - Yo sólo dejo en Bob Esponja.
Comenzando como personajes de 1992 corto de Mike Judge "Béisbol de la rana," Beavis y Butt-head se les dio su propia serie de MTV en el que se mirarían sentarse en su sofá, soñar "scoring" con los polluelos, acosar a su prójimo (proto-Hank Hill) El Sr. Anderson, ignoran su maestro, el Sr. Van Driessen, atormentar Alero camiseta resistente compañero Stewart, y de vez en cuando ver fragmentos de videos musicales. Fue una serie desarmante inteligente sobre dos dumbasses. Pop cultura estrellato luego tomó como Beavis y Butt-head finalmente consiguió su propio merch y película. También cosecharon suficiente controversia con sus payasadas de ficción que MTV puso el siguiente descargo de responsabilidad en la parte superior de cada episodio:
"Beavis y Butt-Head no son modelos a seguir Ni siquiera están humano Son caricaturas Algunas de las cosas que hacen podría causar a una persona a salir lastimado, expulsado, detenido, posiblemente deportado Para decirlo de otra manera....: No intente esto en casa ".
Que se sepa que también inventaron "twerking".
Los juegos de palabras, humor político, la auto-deprication, momentos meta - un buen salto para una "variedad" serie animada de los años 60. Rocky y Bullwinkle fueron gloriosamente por delante de su tiempo, que influyen en todo, desde Los Simpson a Supernatural (donde crees "Alces y ardilla" referencias de Crowley vienen?). En medio de frustrar los complots y esquemas de los espías rusos Boris Badenov y Natasha Fatale, Rocky y Bullwinkle nos llevó a través de una variedad de segmentos de soporte de serie, como Dudley Do-Right, el Sr. Peabody y Sherman, y los cuentos de hadas fracturados.
Teniendo Tal vez el nombre de "Animación Domination" un poco demasiado literalmente, de Seth MacFarlane Family Guy y sus producciones American Dad y The Cleveland Show finalmente llenaron tres cuartas partes de Domingo la noche toon de FOX. Como la primera serie animada en ser nominada a la Mejor Serie de Comedia Emmy desde Los Picapiedra, Padre de familia luchó su salida de dos cancelaciones - una vez después de la temporada 2 y un poco más tarde después de la temporada 3. Los aficionados entonces acudieron a las reposiciones en Adult Swim, ayudar a las series regresan más fuertes que nunca. A veces denostada por su humor tangencial, Padre de familia, sin embargo, ha creado un imperio basado en sorprendiendo a su público y jugando suelto con los límites de la risa de la gente.
Robot Chicken puede no ser una caricatura, pero es una serie de animación nunca menos. Y simplemente no hay mejor lugar para ir con el fin de ver su infancia conseguir espectacularmente deformado a través de la tecnología de stop motion. Ya se trate de Popeye brutalmente recogiendo una deuda hamburguesa de Wimpy, Sonic the Hedgehog conseguir lacerado en la tira de pico de un equipo SWAT, o con sabor a fruta Yummy Mummy tener riña de enamorados con Franken Berry, Seth Green y acción figura indecente espectáculo de marionetas de Matthew Senreich ha mantenido nos reímos durante los últimos ocho años.
Aunque su nombre código podría ser "Dutchess" y sus problemas edípicos son infinitas, ISIS agente Sterling Archer es el cad narcisista que quiere en su equipo. Y como una versión de la TV-MA-LSV hiper-violenta de Get Smart, Archer ha reventado a cabo en FX para convertirse en un calificaciones golpearon y una máquina de cotización de la cultura pop. Desde Sealab 2021 's Adam Reed, Archer es maravillosa mezcolanza de espía estilo retro y futura tecnología, que combina bonos de Sean Connery con Jason Bourne y todas las enfermedades de transmisión sexual en el medio. H. Jon Benjamin ofrece heroísmo egoísta seco de Archer mientras Aisha Tyler, Jessica Walter, Chris Parnell, y Judy Greer llenan en que su equipo ISIS desquiciado. Así que si te gusta el sexo y la violencia mezclado con oscuras referencias a Chéjov, Melville, Tolkien y, por supuesto, Loggins, luego de este cóctel molotov para usted
Sí, es un pequeño truco para combinar tanto la leyenda de Korra y de Avatar: la leyenda de Aang , pero ambos tienen que estar en la lista y el inmobiliario es demasiado valioso. Y lo que los creadores Bryan Konietzko y Michael Dante DiMartino lograron hacer con su secuela de Avatar, Korra, era de superarse podría decirse a sí mismos; que es una cosa rara para una serie spin-off, animada o no. Avatar Korra y cuentan con la narración bien elaborado y fresco, hermosa animación, ambientado en un mundo fantástico, de inmersión en torno a un dinámico reparto de personajes. Las historias de Aang y Korra han agarrado los aficionados, que no pueden tener suficiente de este mundo, y no podemos culparlos.
Como precursor de la talla de Beavis y Butt-head y South Park , esta controvertida 1991 serie de Nickelodeon, con un chihuahua perturbado y un gato chowderheaded, cautivó a la gente de la universidad con humor grueso-out, insinuaciones sexuales y escenarios de crudo. Y la parte más loco fue que era parte de un bloque que también contó con Rugrats y Doug. Así que sí, había un montón de batallas escritor con el departamento de Normas y Prácticas.
El estilo de animación que participan distorsión corporal y grotescas primeros planos, mientras que el humor varió de caprichosa a desquiciada, con los escritores constantemente se niega a crear el programa "educativo" que la red quería. Creador John Kricfalusi, quien finalmente fue despedido por Nick, cita la violencia en el episodio "mejor amigo del hombre", como la gota final en su tensa relación con sus jefes.
Como otra serie, como Family Guy , que fue resucitado de cancelación FOX (por Comedy Central, aunque), Futurama nos ha proporcionado algunos de los más divertidos, más oscuros alegorías, bien escritos de todos los tiempos. Operando a la vez un alto nivel bajo, la escritura en Futurama nos permite mirarnos a nosotros mismos ya través de los ojos del futuro - al mismo tiempo que se les recuerda que probablemente siempre existirán los mismos problemas de la sociedad. Es una historia de amor, la historia de un trabajador, una historia de los derechos humanos, y un refugio para referencias sci-fi y fórmulas matemáticas. Creador de Los Simpsons, Matt Groening, y el productor ejecutivo David X. Cohen nos han dado una serie que resista la prueba del tiempo porque, simplemente, está fuera de tiempo. Y nada, a esta fecha, nos ha hecho más triste que la que termina con el episodio "Bark Jurásico". Nada. De hecho, yo no voy a incluir incluso aquí. Vas a tener que YouTube usted mismo.
Durante una época en que los estudios de cine querían alejarse de un retrato oscuro de Batman, dando las riendas cinematográficas a Joel Schumacher, la calidad de Batman "Dark Deco": La serie animada levantó la barra y redefinió lo que la calidad de la narración es superhéroe. Se nos dio, temas oscuros complejos, arte increíble y bienvenido fidelidad a los orígenes lucha contra el crimen del personaje del título. Ganar el premio Emmy para programa animado, este gran espectáculo elementos de Batman de Burton con los cortos de dibujos animados de Superman de los años 40 para crear una Gotham intemporal combinado.
Batman: La Serie Animada prueba hasta qué punto un espectáculo podría ir en el escenario adecuado para los niños de dibujos animados y entregar algo todas las edades pudieron respetar y apreciar. El estilo de animación cruda y deliberada, grava forrado voz de Kevin Conroy y Joker escalofriante de Mark Hamill nos dio la piel de gallina. Y el icónico villano creado-por-la-serie Harley Quinn se convirtió en un personaje tan ruptura que finalmente se convirtió en parte de la serie de cómics y futuros juegos de video.
Dado que la mayoría de los episodios de series de animación pueden tomar de seis a doce meses para completar, el hecho de que un episodio de South Park se puede producir en cinco días ha dado creadores Matt Stone y Trey Parker una libertad tópico que nadie más en el negocio ha tenido nunca. De hecho, pueden escribir un episodio sobre las cosas que están sucediendo en las noticias y la prensa sensacionalista en este momento. De hecho, el episodio de 2008 "About Last Night" se completó en 24 horas - el tiempo justo para ver a Obama a ganar la elección presidencial el martes y crear un episodio centrado alrededor de su victoria para el siguiente miércoles por la noche.
Y hay argumentos que se harán sobre el show no ser tan buena como lo era antes, pero a veces el campeón es el campeón por una razón y un cuarto de siglo de la dominación dice mucho. Además, esta lista está compuesta de espectáculos que son a la vez dentro y fuera del aire, por lo que se siente al ver cualquier época de Los Simpson que creas conveniente de ver. Si no te gusta la próxima Temporada 25, vaya re-reloj "Marge vs. Monorail", "Mr. Plow" o "Cabo Feare". Ellos siguen en pie tres metros de altura, que se eleva por encima de todo lo demás. Esta es una institución de calidad comedia edad de puente que sigue siendo, a día de hoy, el descubrimiento de nuevos espectadores y aficionados. Debido a que usted puede buscar fácilmente más allá de los llaveros, tazas y otros artículos de la tienda de regalos y ver la sátira prístina, la irreverencia y la locura