Hola gente!! como buen fanatico de marilyn manson que soy, no podia dejar de hacer un post como se merece de el!! Su vida, Sus disco, sus letras,y mas....disfruten!!!
Brian Hugh Warner; Canton, Ohio, 1969) Cantante de rock estadounidense. Su nombre artístico es también el de la banda que el excéntrico vocalista creó en 1989. A medio camino entre el after-punk, el rock gótico, el glam y el rock industrial, los integrantes originales de esta banda eran Marilyn Manson, voz; Daisy Berkowitz, guitarra; Madonna Wayne Gacy, teclados; Olivia Newton Bundy, bajo; y Sara Lee Lucas, batería. Según las propias declaraciones del cantante, su nombre artístico proviene de los nombres de las dos personas que más admira en este mundo: la malograda actriz Marilyn Monroe y el asesino en serie Charles Manson.
Educado en la Heritage Christian School y en la Glen Oak Public School, estudió después periodismo y arte dramático en el Broward Community College. A los dieciocho años, cuando la familia se mudó a Ft. Lauderdale, en Florida, inició el particular peregrinaje que lo llevó de Nueva Orleans a California y allí a residir en la casa de la que fuera la víctima más famosa de Manson, la actriz Sharon Tate. Manson había bebido desde la adolescencia de fuentes tan pletóricas de provocación como Kiss, David Bowie, Black Sabbath, Adam Ant, Ronnie James Dio, Judas Priest, Iron Maiden, Motley Crue, Alice Cooper o AC/DC. Por entonces, si bien soñaba con convertirse en telepredicador, su look satánico y provocador y su dominio de varios instrumentos (batería, guitarra, flauta, clarinete) apuntaban hacia cualquier vehículo de expresión acorde, y una banda metal parecía lo más adecuado. Así pasaron a la historia formaciones como Satan on Fire, Manson & Twiggy o Mrs. Scabtree hasta fundar con Daisy Berkowitz como principal vocalista Marilyn Manson, el grupo que lo llevó a la fama. En 1989, Warner adoptó el nombre de Marilyn Manson y, junto a Daisy Berkowitz, Madonna Wayne Gacy y Olivia Newton Bundy (todos ellos varones a pesar de sus nombres artísticos femeninos, formados de la fusión del nombre de una estrella famosa y el apellido de un psicópata) decidieron crear, con el apoyo de una caja de ritmos, el grupo Marilyn Manson and the Spooky Kids. Desde el comienzo, su estética sexualmente ambigua, que les conectó a sus ídolos del glam rock, fue su principal seña de identidad. Eso y, lógicamente, una música surgida de su pasión por artistas tan diversos como David Bowie, Bauhaus, Black Sabbath o Nine Inch Nails. Es decir, un híbrido de after-punk, glam, heavy metal en su vertiente satánica y rock industrial, todo ello servido con unos textos y una puesta en escena estudiadamente provocativos.
En 1990, Gidget Gein sustituyó a Olivia Newton Bundy, que se incorporó a los Collapsed Lung, y en 1991, Sara Lee Lucas sustituyó a la caja de ritmos y comenzó como batería del grupo. Tras acortar su nombre y dejarlo en Marilyn Manson, en 1993, con su popularidad en aumento, fueron fichados por el sello Nothing, gracias a la amistad de Manson con el jefe del sello, Trent Reznor, de Nine Inch Nails. Fue el propio Reznor quien produjo en 1994 el primer elepé de Marilyn Manson, Portrait of an american family, en el que el bajista Twiggy Ramírez ya había sustituido a Gidget Gein, que fue expulsado del grupo por su adicción a la heroína.
A partir de allí comenzaron a sucederse todo tipo de escándalos, que aumentaron su fama de grupo provocador: Anton LaVey, creador de la Iglesia de Satán, nombró a Marilyn Manson reverendo por su labor de difusión del satanismo; el líder del grupo fue arrestado por desnudarse en una actuación en Jacksonville; algunas ciudades americanas y británicas prohibieron sus conciertos y los integrantes del grupo fueron considerados personas non gratas en veintitrés estados americanos.
En 1995 Ginger Fish ocupó el puesto de Sara Lee Lucas, que previamente había sido expulsado del grupo, y se publicó el segundo disco de Marilyn Manson, Smells like children, que era en realidad un refrito de versiones y mezclas. Al año siguiente, el guitarrista Zim Zum ocupó el puesto dejado vacante por Daisy Berkowitz y se editó el tercer trabajo del grupo, Antichrist Superstar.
En 1997, tras aparecer Twiggy y Marilyn en el film de David Lynch Carretera perdida, salió al mercado un mini-elepé de mezclas, Remix and repent, y en 1998 se publicó Mechanical animals, un disco en el que la producción pasó de las manos de Trent Reznor a las de Michael Beinhorn, miembro de Material y productor de Hole o Red Hot Chili Peppers, con lo que el sonido del grupo evolucionó del rock industrial a un estilo más próximo al glam rock.
Tras la edición del disco, Zim Zum dejó el grupo y siguieron los escándalos y polémicas. Rompieron sus relaciones con Hole en medio de una tormentosa gira americana y, tras haber sido acusados del suicidio de varios adolescentes, se les achacó haber sido inductores del asesinato masivo que dos jóvenes americanos perpetraron en una escuela de la localidad de Littleton (Colorado). Para su padre, Hugh Warner, un vendedor de coches descendiente de alemanes y polacos y orgulloso de la carrera de su hijo, Brian Warner es Manson sin más. Su madre, en cambio, no vive en paz. La fama de anticristo del cantante le provoca visiones demoníacas, y persiste en llamarlo Brian. Su designación como honorable reverendo de la Iglesia de Satán desdibuja un perfil que encierra, entre sus aristas más visibles, a un lector empedernido que escribe cuentos y poemas, dibuja, pinta, y adorna su soltería con la atractiva actriz Rose McGowan.
ahora alos discos:
1994-Portrait Of American Family
Portrait of an American Family es el nombre del disco debut del grupo estadounidense de industrial metal Marilyn Manson. Publicado en 1994 llegó a vender 2.500.000 copias en todo el mundo. Contó con la producción del amigo de Marilyn, Trent Reznor, vocalista de la banda Nine Inch Nails, además de la colaboración de Chris Vrenna, baterista de ésta misma. La letra de una de las canciones (My monkey) contiene fragmentos de una canción del álbum Lie del asesino múltiple Charles Manson. Al final del disco hay, como añadido, una llamada telefónica de la madre de un fan. en aquélla época el grupo no tenía demasiados fans y al final de los conciertos ofrecían a los fans la posibilidad de dar su dirección y apuntarse a una lista de correo, les enviaban noticias y fotos del grupo. En esta llamada la madre de uno de los chicos exige que no le vuelvan a enviar más "material pornográfico" y advierte que si vuelve a recibir algo llamará a su abogado. La añadieron al final del disco porque les pareció graciosa y es un ejemplo de reacción ante su imagen. La crítica encontró ofensivo el videoclip de Lunchbox, en el que aparece un niño sufriendo acoso escolar.El disco consta de 13 pistas. Tras el final de la canción "Misery Machine", se escucha un segmento de audio de la película Desperate Living en el que el personaje de Mink Stole, Peggy Gravel, dice "Go home to your mother! Doesn't she ever watch you!? Tell her this isn't some Communist day-care center! Tell your mother I hate her! Tell your mother I hate you!". Después de esto, suenan varios minutos de audio en que se escucha únicamente un teléfono sonando, tras los cuales aparece una grabación en la que una madre pide, supuestamente, a la banda que no le manden más pornografía y que, en caso contrario, llamará a su abogado. Técnicamente, no se considera una pista oculta, a pesar de que cumple la misma función. Todas las letras escritas por Marilyn Manson (excepto la pista 1, "Prelude (The Family Trip)", extraído de Un mundo de fantasía).
1995-Smell Like Children
Smells Like Children es el nombre del primer álbum de remixes y versiones del grupo estadounidense de Industrial metal Marilyn Manson. En 1995 lanzaron este trabajo que trae cinco remixes, dos de "Dope Hat", dos de "Cake And Sodomy" y uno de "Organ Grinder" y tres versiones: "Sweet Dreams (Are Made Of This)"de Eurythmics, "I Put A Spell On You" y "Rock 'n' Roll Nigger". Este disco, empezó como single de la canción Dope Hat y terminó convirtiéndose en un nuevo LP. Llegó a vender 3.987.090 copias en todo el mundo.
1. «The Hands of Small Children» 1:35
2. «Diary of a Dope Fiend» (Remix de Dope Hat) 5:56
3. «Shitty Chicken Gang Bang» 1:19
4. «Kiddie Grinder (Remix)» (Remix de Organ Grinder) 4:23
5. «Sympathy for the Parents» (Extraido de "El show de Phil Donahue" 1:01
6. «Sweet Dreams (Are Made of This)» (Cover de la canción de Eurythmics) 4:53
7. «Everlasting Cocksucker (Remix)» (Remix de Cake and Sodomy) 5:14
8. «Fuck Frankie» 1:48
9. «I Put a Spell on You» (Cover de la canción de Screamin' Jay Hawkins) 3:37
10. «May Cause Discoloration of the Urine or Feces» 3:59
11. «Scabs, Guns and Peanut Butter» 1:01
12. «Dance of the Dope Hats (Remix)» (Remix de Dope Hat) 4:40
13. «White Trash (Remixed by Tony F. Wiggins)» (Contiene la letra de Cake and Sodomy) 2:48
14. «Dancing with the One-Legged...» (Extraído de "El show de Phil Donahue" 0:46
15. «Rock 'n' Roll Nigger» (Cover de la canción de Patti Smith) 3:32
16. «(Hidden Track)» 8:20 54:43
Listado de pistas escondidas Smells Like Children B-sides N.º
1. «Abuse Pt 1 (There Is Not Pain Envolved)» 1:35
2. «Abuse Pt 2 (Confession)» 2:42
3. «Procardia» 4:13
4. «Next Motherfucker (Remix)» (Remix De Lunchbox) 4:48
5. «Mother Inferior Got Her Gunn (Remix)» (Remix De Get Your Gunn) 5:14
1996-Antichrist Superstar
Antichrist Superstar es el nombre del segundo disco de estudio, creado en 1996 por el grupo estadounidense de Industrial metal Marilyn Manson, considerado su primer gran éxito. Pese a toda la controversia que este disco causó a nivel mundial llegó a vender más de 7.500.000 copias en todo el mundo, ocupando el 3er puesto en ventas mundiales del grupo. El disco es como una biografía personal de Marilyn Manson. Relata la visión que tiene del mundo en el cual crece, y expansiona su pensamiento fragmentándolo por las 16 canciones[cita requerida]. De todos los temas que toca, predomina la religión católica. Éste forma parte de una trilogía contada al revés en los discos Antichrist Superstar, Mechanical Animals y Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death) En palabras de Marilyn Manson: "La historia es muy autobiográfica. La empecé contando en 'Antichrist superstar', pero allí hablaba de lo que quería llegar a ser sin haber reflejado todavía el porqué ni el cómo. La historia es la de un joven idealista que desea un mundo perfecto pero que no encaja en ningún sitio. Con el tiempo se da cuenta de que todo lo que consideraba como perfecto es, precisamente, lo que le está jodiendo y, por ese motivo, se plantea una revolución que es lo que contaba 'Mechanical animals'. La resolución de la historia es lo que cuenta 'Antichrist superstar', mientras que el principio aparece en 'Holy wood'. El mito de Zaratustra me inspiró mucho a la hora de escribir el primer álbum"[cita requerida]. También en palabras del mismo Manson dice que con este disco quiere demostrar algo real, pero no siempre visto, que es el que va en contra de la corriente va a causar un efecto de popularidad y el cual puede llevarlo a la fama más rápido de lo normal[cita requerida]. Al disco le acompañó una gira de casi un año de duración.
El disco se divide en tres ciclos o partes en los que las canciones están distribuidas a modo de álbum conceptual. Tras la última canción, el disco contiene silencio desde las pistas 17 a 98, tras las cuales se encuentra ubicada la pista oculta. Todas las letras escritas por Marilyn Manson.
Cycle I: The Heirophant
1. «Irresponsible Hate Anthem» Berkowitz, Gacy 4:17
2. «The Beautiful People» Ramirez 3:38
3. «Dried Up, Tied and Dead to the World» Manson, Ramirez 4:16
4. «Tourniquet» Berkowitz, Ramirez 4:30
Cycle II: Inauguration of the Worm
5. «Little Horn» Ramirez, Reznor 2:43
6. «Cryptorchid» Gacy 2:44
7. «Deformography» Ramirez, Reznor 4:31
8. «Wormboy» Berkowitz, Ramirez 3:56
9. «Mister Superstar» Ramirez 5:04
10. «Angel with the Scabbed Wings» Manson, Ramirez, Gacy 3:52
11. «Kinderfeld» Ramirez, Gacy 4:51
Cycle III: Disintegrator Rising N.º
12. «Antichrist Superstar» Ramirez, Gacy 5:14
13. «1996» Ramirez 4:01
14. «Minute of Decay» Manson 4:44
15. «The Reflecting God» Ramirez, Reznor 5:36
16. «Man That You Fear» Ramirez, Manson, Gacy, Berkowitz 6:10
99. (Pista oculta también titulada " 1:39
1998-Mechanical Animals
Mechanical Animals es el nombre del tercer álbum de estudio del grupo de metal industrial estadounidense Marilyn Manson, lanzado el 14 de septiembre de 1998. El álbum, que contiene una influencia esencial del glam rock, presenta al personaje de Omega, el álter ego de Marilyn Manson. El álbum amasó un enorme éxito comercial, vendiendo alrededor de 8 millones de copias a nivel mundial,
1 millón de ellas en los Estados Unidos, y es el segundo álbum mejor vendido de la banda detrás de Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death). Además, este álbum se considera como el mayor éxito crítico de la banda. Sin embargo, el álbum no estuvo exento de polémicas, tales como la controversia generada por la carátula del álbum, el infame video de Coma White y la supuesta influencia de Marilyn Manson en la Masacre del instituto Columbine
En comparación con el álbum anterior Antichrist Superstar, el álbum está en nivel de estética, y pese a que es menos oscuro que su predecesor, es más sombrío. El disco tiene un sentido de glam rock de los años 1970's, y está particularmente inspirado en David Bowie. El personaje de Omega en sí, está basado en el personaje de Ziggy Stardust, creado por Bowie. Después del lanzamiento del siguiente álbum Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death), Manson detalló que estos discos, junto con Antichrist Superstar componen una trilogía temática, sin embargo, también detalló que el orden ideal para escuchar estos álbumes sería Holy Wood, Mechanical Animals y Antichrist Superstar. El álbum se dividiría en dos lados acordes con la temática, Alpha y Omēga, una estructura divisiva bastante similar a los 3 ciclos de Antichrist Superstar y los 4 ciclos de Holy Wood. Al igual que estos álbumes, pese a la división que presentan, todas las canciones de Mechanical Animals fueron compiladas en un único disco. Sin embargo, en este disco, las canciones no estan ordenadas en ubicación por el ciclo al que pertenecen, estando dispersas, a diferencia de los otros dos discos.
1. «Great Big White World» Marilyn Manson Twiggy Ramirez, Madonna Wayne Gacy, Zim Zum 5:01
2. «The Dope Show» Manson Ramirez 3:46
3. «Mechanical Animals» Manson Ramirez, Zum 4:33
4. «Rock is Dead» Manson Ramirez, Gacy 3:09
5. «Disassociative» Manson Ramirez, Gacy, Zum 4:50
6. «The Speed of Pain» Manson Ramirez, Gacy, Zum 5:30
7. «Posthuman» Manson Ramirez, Gacy 4:17
8. «I Want to Disappear» Manson Ramirez 2:56
9. «I Don't Like the Drugs (But the Drugs Like Me)» Manson Ramirez, Zum 5:03
10. «New Model No.15» Manson Manson, Ramirez 3:40
11. «User Friendly» Manson Ramirez, Gacy, Zum 4:17
12. «Fundamentally Loathsome» Manson Gacy, Zum 4:49
13. «The Last Day on Earth» Manson Manson, Ramirez, Gacy 5:01
14. «Coma White» Manson Ramirez, Gacy, Zum 5:38
2000-Hoolywood
Marilyn Manson trae ésta vez un álbum conceptual, que perfecciona la trilogía iniciada con Antichrist Superstar y Mechanical Animals . Holy Wood insiste sobre algunos temas: la muerte como espectáculo, el uso y abuso de la imaginería cristiana pero con un valor dañino y un particular concepto de la evolución del hombre: "Esto es evolución:/ el mono/ el hombre/ y después el arma" (uno de los temas del disco". La música de este álbum sigue siendo la misma pero esta vez hay toque de violencia que se pasea por las 19 canciones de este CD.
1 - Godeatgod
2 - The Love Song
3 - The Fight Song
4 - Disposable Teens
5 - Target Audience (Narcissus Narcosis)
6 - "President Dead"
7 - In The Shadow Of The Valley Of Death
8 - Cruci-Fiction In Space
9 - A Place In The Dirt
10 - The Nobodies
11 - The Death Song
12 - Lamb Of God
13 - Born Again
14 - Burning Flag
15 - Coma Black a)The Eden Eye / b)Apple Of Discord
16 - Valentine's Day
17 - The Fall Of Adam
18 - King Kill 33º
19 - Count To Six And Die (The Vaccuum Of Infinite Space Encompassing)
20 - The Nobodies (acústica, pista extra)
2003-The Golden Age Of Grotesque
En este disco Manson cambia de estilo, intenta ser cómico. Según sus declaraciones, consideró que ya había dicho todo lo que tenía que decir sobre la religión, la sociedad, etc. y por ello esta vez procuró hacer un disco menos serio, alegre, centrado en el erotismo y en lo irracional. Menciona que se inspiró en el movimiento vanguardista Dadaísmo, que se basaba en conseguir la ausencia total de sentido, mensaje y significado en las creaciones artísticas. Publicado en el 2003 , este álbum trae un "Bonus Track" en forma de versión llamada "Tainted love". Este disco no llego a superar las expectativas que la banda tenía, llegando a vender 4.500.000 de copias en todo el mundo.
01-Thaeter
02-This Is The New Shit
03-mOSCENE
04-Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggety-Zag
05-Use Your Fist And Not Your Mouth
06-The Golden Age Of Grotesque
07-(S)Aint
08-Ka-Boom Ka-Boom
09-Slutgarden
10-[Untranslated]
11-Para-Noir
12-The Bright Young Things
13-Better Of Two Evils
14-Vodevil
15-Obsequey (The Death of Art)
16-Tainted Love
2004-2Lest We Forget
No hay mucho para decir solo que alcanzó los 3.000.000 de copias vendidas en todo el mundo. El disco incluye sus éxitos, una versión de Personal Jesus de Depeche Mode y una canción que apareció en la película Spawn de 1997, Long Hard Road Out of Hell
01-The Love Song
02-Personal Jesus
03-mOBSCENE
05-Tainted Love
06-The Dope Show
07-This Is The New Shit
08-Disposable Teens
09-Sweet Dreams (Are Made Of This)
10-Lunchbox
11-Tourniquet
12-Rock Is Dead
13-Get Your Gunn
14-The Nobodies
15-Long Hard Road Out Of Hell
16-The Beautiful People
17-The Reflecting God
2004-Eat Me, Drink Me
Eat Me, Drink Me es el sexto álbum de estudio de Marilyn Manson, que fue publicado el 05 de Junio de 2007. Eat Me, Drink Me fue grabado en diversos estudios de California por el vocalista Marilyn Manson y el guitarrista, bajista y teclista Tim Skold. El álbum fue filtrado en la red el 1 de Mayo de 2007
Manson definió el álbum como "muy guitarrero y muy melódico", "en lo musical, toma otro enfoque totalmente distinto" y posee "varios ritmos de percusión muy poco habituales". También ha denominado el contenido del álbum como "romántico", cuyas letras se refieren al "anhelo irrealizable de poder estar en otro tiempo y otro lugar en el cual sientes que encajarías mejor". Tras las filtraciones, numerosos fans del grupo saludaron un disco que parecía volver al tono industrial y pausado de Mechanical Animals revestido de una temática más gótica. El disco presenta canciones generalmente lentas, depresivas, destructivas y muy rockeras. Por primera vez en un disco de Manson, se pueden oír muchos solos de guitarra de la mano de Tim Skold. este nuevo trabajo se centra en el dolor y es uno de los más personales de toda su carrera.
1. If I Was Your Vampire
2. Putting Holes in Happiness
3. The Red Carpet Grave
4. They Said That Hell's Not Hot
5. Just a Car Crash Away
6. Heart-Shaped Glasses (When the Heart Guides the Hand)
7. Evidence
8. Are You The Rabbit?
9. Mutilation is the Most Sincere Form of Flattery
10. You and Me and the Devil Makes 3
11. Eat Me, Drink Me
BONUS TRACK
Heart-Shaped Glasses (When the Heart Guides the Hand) Inhuman Remix By Jade E Puget (Guitarrista de AFI)
Putting Holes In Happines (Acoustic Version)
[editar] Listado de pistas escondidas The KKK Took My Baby Away (Cover de Ramones)
This Is Halloweeen (Cover de Danny Elfman)
2009-The High End Of Low
El 29 de Noviembre de 2007, se supo que Marilyn Manson planeaba empezar a escribir canciones para su séptimo disco de estudio. La grabación empezó al termino del tour 'Rape to the world' Kerry King (de Slayer), James Iha (guitarrista de The Smashing Pumpkins), y Nick Zinner (de los Yeah Yeah Yeahs) fueron mencionados como contribuidores del disco] En una entrevista el 11 de Enero de 2008, Marilyn Manson dijo, "Yo sólo siento como si una gran oportunidad estuviera pasando ahora. Y lo será. Eat Me, Drink Me está abriendo la ventana y esto va a ser el huracán Katrina." Un single fue programado para ser lanzado en Febrero del 2009. Mientras Manson rompió la empresa con Tim Skold y se re-unió con Twiggy Ramirez, los dos, junto con Ginger Fish y Chris Vrenna están trabajando en el álbum Los Ángeles planeado para comienzos del 2009. En una entrevista con Steppin' Out, Manson describió el nuevo álbum como, "muy cruel, muy heavy, y muy violento". Marilyn Manson discutió sobre el nuevo álbum en la edición de Febrero de 2009 de la revista [Revolver (magazine)|Revolver]] y reveló el título de dos nuevas canciones "I Wanna Kill You Like They Do in the Movies" y "Arma-goddamn-motherfucking-geddon." Manson dijo Revolver "Tengo mi fuego de nuevo" y el nuevo disco "realmente trapeará el piso con todo lo que he hecho antes." Manson lanzó una declaración en Vispera de Navidad para desmentir rumores que se habian generado con respecto a la vida privada de Marilyn Manson y colaboración con la banda Ne-Yo: "Señoras y Señores, me gustaría hacer un anuncio. Los rumores que encontré, sobre una 'remplazante' para Evan, o que encontré una nueva novia son absolutamente mentiras. Estoy terminando mi nuevo, y también nunca me he juntado con Ne-Yo. Puedo asumir que el no querría asociarse con algo así de malvado. Pasando estas vacaciones entonces podré felizmente destruir el año nuevo para todos que asuma que la música sera aburrida y dulce." El 12 de Enero, fue revelado el titulo de la primera canción del álbum, Devour, por colaborados y amigos de Marilyn Manson Rudy Coby. El 2 de Febrero, fue revelado el nombre del disco que es The High End of Low y el primer video-clip fue Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon. El segundo single es Running To The Edge Of The World, con un video-clip en el cual el golpea a una chica al final del video. El 3 de Diciembre Marilyn Manson anuncio su separacion de la casa discografica Interscope.
1.- "Devour"
2.- "Pretty as a Swastika" also called "Pretty as a ($)"
3.- "Leave a Scar"
4.- "Four rusted Horses"
5.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon"
6.- "Blank and White"
7.- "Running to the Edge of the World"
8.- "I Want to Kill You Like They Do in the Movies"
9.- "WOW"
10.- "Wight Spider"
11.- "Unkillable Monster"
12.- "We're from America"
13.- "I Have to Look Up Just to See Hell"
14.- "Into the Fire"
15.- "15"
Bonus CD
1.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon" (Teddy Bears remix)
2.- "Leave a Scar" (Alternate version)
3.- "Running to the Edge of the World" (Alternate version)
4.- "Wight Spider" (Alternate version)
5.- "Four Rusted Horses" (Opening titles version)
6.- "I Have to Look Up Just to See Hell" (Alternate version)
7.- "Into the Fire" (Alternate version)
8.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon" (Alternate version)
9.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon" (Slipknot remix)
Banda En Esta Era
* Marilyn Manson – Vocal, percusión, guitarras, producción.
* Twiggy Ramirez – Guitarras, bajo, teclado, producción.
* Chris Vrenna – Teclado, programación, bateria, producción.
* Ginger Fish – Batería
* Andy Gerold - Bajista En Vivo
Libros
Long Hard Road To Hell
The Long Hard Road Out of Hell es la autobiografía de Marilyn Manson, líder del shock rock banda de Marilyn Manson. El libro (escrito con la ayuda de Strauss Neil de Rolling Stone Magazine), sigue la vida de Manson de cuando era un niño, y nació como Brian Hugh Warner. También detalla su abuelo sexual fetiches (incluido el bestialismo y el sadomasoquismo) a la formación de Marilyn Manson y los Spooky Kids, a la grabación de Antichrist Superstar. Sus últimas páginas de la revista son de la banda de gira por el, documentando backstage eventos y reacciones de la gente. El libro incluye muchas referencias a su vida de drogas, sexo y relaciones disfuncionales que lo llevó a donde está ahora. También cuenta con sus obras el periodismo, incluyendo un artículo sobre una dominatrix que entrevistó para el 25to paralelo. La autobiografía va a fondo en el rupturas entre la historia de la banda. De ello se desprende que varios miembros a través de amigos y músicos cada vez con la banda de sobras enojado y amargo a veces, algunos miembros de la banda detestaba ser despedido tan mal que los pleitos se han archivado contra Manson por los miembros de su propio equipo. Junto con el libro son numerosas fotografías, algunas de las cuales son familiares para los fans de Manson tiempo de duración, con las páginas centrales que incluyen desde las chicas de Manson Slasher realizar Antichrist Superstar , con una Biblia en la mano. El libro incorpora ilustraciones de una edición de dominio público de la Anatomía de Gray, originariamente establecida por Henry Vandyke Carter. Por ejemplo, la caja torácica en la imagen de la portada (que también aparece en la obra de arte nota de línea de Antichrist Superstar) se toma de la figura gris 115. También dispersos en las páginas son documentos de cosas tales como las amigas, documentos legales de las reclamaciones formuladas por la Asociación de Familias de América acerca de su muestra que se demostró ser falsa,[2][3] y lugares banda, a la más rara, como Manson con Anton Szandor LaVey.
Filmografia: Phantasmagoria: The Visions Of Lewis Carroll
Phantasmagoria: The Visions of Lewis Carroll es una película en la que Marilyn Manson hace su debut como director. El proyecto salió a la luz en 2006 y la fecha de estreno fue en el año 2010. El film ha sido catalogado como de horror y fantasía, la historia relata la vida del escritor Lewis Carroll, autor de Alicia en el país de las maravillas, contada desde un punto de vista fantastico y ficticio de la que se ocupa de crear Manson, ya que este es el guionista que ha adaptando la biografía de L.Carrol, dirigirla, protagonizarla y producirla en su mayor parte contando con unos $4,200,000.
Reparto
* Marilyn Manson como Lewis Carroll
* Lily Cole como Alicia (de Alicia en el país de las maravillas)
* Evan Rachel Wood como el alter ego de Alicia
* Tilda Swinton como la mujer de los sueños de Lewis Carroll
Gente si les gusto comenten...Gracias!!![/quote][/quote]
Brian Hugh Warner; Canton, Ohio, 1969) Cantante de rock estadounidense. Su nombre artístico es también el de la banda que el excéntrico vocalista creó en 1989. A medio camino entre el after-punk, el rock gótico, el glam y el rock industrial, los integrantes originales de esta banda eran Marilyn Manson, voz; Daisy Berkowitz, guitarra; Madonna Wayne Gacy, teclados; Olivia Newton Bundy, bajo; y Sara Lee Lucas, batería. Según las propias declaraciones del cantante, su nombre artístico proviene de los nombres de las dos personas que más admira en este mundo: la malograda actriz Marilyn Monroe y el asesino en serie Charles Manson.
Educado en la Heritage Christian School y en la Glen Oak Public School, estudió después periodismo y arte dramático en el Broward Community College. A los dieciocho años, cuando la familia se mudó a Ft. Lauderdale, en Florida, inició el particular peregrinaje que lo llevó de Nueva Orleans a California y allí a residir en la casa de la que fuera la víctima más famosa de Manson, la actriz Sharon Tate. Manson había bebido desde la adolescencia de fuentes tan pletóricas de provocación como Kiss, David Bowie, Black Sabbath, Adam Ant, Ronnie James Dio, Judas Priest, Iron Maiden, Motley Crue, Alice Cooper o AC/DC. Por entonces, si bien soñaba con convertirse en telepredicador, su look satánico y provocador y su dominio de varios instrumentos (batería, guitarra, flauta, clarinete) apuntaban hacia cualquier vehículo de expresión acorde, y una banda metal parecía lo más adecuado. Así pasaron a la historia formaciones como Satan on Fire, Manson & Twiggy o Mrs. Scabtree hasta fundar con Daisy Berkowitz como principal vocalista Marilyn Manson, el grupo que lo llevó a la fama. En 1989, Warner adoptó el nombre de Marilyn Manson y, junto a Daisy Berkowitz, Madonna Wayne Gacy y Olivia Newton Bundy (todos ellos varones a pesar de sus nombres artísticos femeninos, formados de la fusión del nombre de una estrella famosa y el apellido de un psicópata) decidieron crear, con el apoyo de una caja de ritmos, el grupo Marilyn Manson and the Spooky Kids. Desde el comienzo, su estética sexualmente ambigua, que les conectó a sus ídolos del glam rock, fue su principal seña de identidad. Eso y, lógicamente, una música surgida de su pasión por artistas tan diversos como David Bowie, Bauhaus, Black Sabbath o Nine Inch Nails. Es decir, un híbrido de after-punk, glam, heavy metal en su vertiente satánica y rock industrial, todo ello servido con unos textos y una puesta en escena estudiadamente provocativos.
En 1990, Gidget Gein sustituyó a Olivia Newton Bundy, que se incorporó a los Collapsed Lung, y en 1991, Sara Lee Lucas sustituyó a la caja de ritmos y comenzó como batería del grupo. Tras acortar su nombre y dejarlo en Marilyn Manson, en 1993, con su popularidad en aumento, fueron fichados por el sello Nothing, gracias a la amistad de Manson con el jefe del sello, Trent Reznor, de Nine Inch Nails. Fue el propio Reznor quien produjo en 1994 el primer elepé de Marilyn Manson, Portrait of an american family, en el que el bajista Twiggy Ramírez ya había sustituido a Gidget Gein, que fue expulsado del grupo por su adicción a la heroína.
A partir de allí comenzaron a sucederse todo tipo de escándalos, que aumentaron su fama de grupo provocador: Anton LaVey, creador de la Iglesia de Satán, nombró a Marilyn Manson reverendo por su labor de difusión del satanismo; el líder del grupo fue arrestado por desnudarse en una actuación en Jacksonville; algunas ciudades americanas y británicas prohibieron sus conciertos y los integrantes del grupo fueron considerados personas non gratas en veintitrés estados americanos.
En 1995 Ginger Fish ocupó el puesto de Sara Lee Lucas, que previamente había sido expulsado del grupo, y se publicó el segundo disco de Marilyn Manson, Smells like children, que era en realidad un refrito de versiones y mezclas. Al año siguiente, el guitarrista Zim Zum ocupó el puesto dejado vacante por Daisy Berkowitz y se editó el tercer trabajo del grupo, Antichrist Superstar.
En 1997, tras aparecer Twiggy y Marilyn en el film de David Lynch Carretera perdida, salió al mercado un mini-elepé de mezclas, Remix and repent, y en 1998 se publicó Mechanical animals, un disco en el que la producción pasó de las manos de Trent Reznor a las de Michael Beinhorn, miembro de Material y productor de Hole o Red Hot Chili Peppers, con lo que el sonido del grupo evolucionó del rock industrial a un estilo más próximo al glam rock.
Tras la edición del disco, Zim Zum dejó el grupo y siguieron los escándalos y polémicas. Rompieron sus relaciones con Hole en medio de una tormentosa gira americana y, tras haber sido acusados del suicidio de varios adolescentes, se les achacó haber sido inductores del asesinato masivo que dos jóvenes americanos perpetraron en una escuela de la localidad de Littleton (Colorado). Para su padre, Hugh Warner, un vendedor de coches descendiente de alemanes y polacos y orgulloso de la carrera de su hijo, Brian Warner es Manson sin más. Su madre, en cambio, no vive en paz. La fama de anticristo del cantante le provoca visiones demoníacas, y persiste en llamarlo Brian. Su designación como honorable reverendo de la Iglesia de Satán desdibuja un perfil que encierra, entre sus aristas más visibles, a un lector empedernido que escribe cuentos y poemas, dibuja, pinta, y adorna su soltería con la atractiva actriz Rose McGowan.
ahora alos discos:
1994-Portrait Of American Family
Portrait of an American Family es el nombre del disco debut del grupo estadounidense de industrial metal Marilyn Manson. Publicado en 1994 llegó a vender 2.500.000 copias en todo el mundo. Contó con la producción del amigo de Marilyn, Trent Reznor, vocalista de la banda Nine Inch Nails, además de la colaboración de Chris Vrenna, baterista de ésta misma. La letra de una de las canciones (My monkey) contiene fragmentos de una canción del álbum Lie del asesino múltiple Charles Manson. Al final del disco hay, como añadido, una llamada telefónica de la madre de un fan. en aquélla época el grupo no tenía demasiados fans y al final de los conciertos ofrecían a los fans la posibilidad de dar su dirección y apuntarse a una lista de correo, les enviaban noticias y fotos del grupo. En esta llamada la madre de uno de los chicos exige que no le vuelvan a enviar más "material pornográfico" y advierte que si vuelve a recibir algo llamará a su abogado. La añadieron al final del disco porque les pareció graciosa y es un ejemplo de reacción ante su imagen. La crítica encontró ofensivo el videoclip de Lunchbox, en el que aparece un niño sufriendo acoso escolar.El disco consta de 13 pistas. Tras el final de la canción "Misery Machine", se escucha un segmento de audio de la película Desperate Living en el que el personaje de Mink Stole, Peggy Gravel, dice "Go home to your mother! Doesn't she ever watch you!? Tell her this isn't some Communist day-care center! Tell your mother I hate her! Tell your mother I hate you!". Después de esto, suenan varios minutos de audio en que se escucha únicamente un teléfono sonando, tras los cuales aparece una grabación en la que una madre pide, supuestamente, a la banda que no le manden más pornografía y que, en caso contrario, llamará a su abogado. Técnicamente, no se considera una pista oculta, a pesar de que cumple la misma función. Todas las letras escritas por Marilyn Manson (excepto la pista 1, "Prelude (The Family Trip)", extraído de Un mundo de fantasía).
1995-Smell Like Children
Smells Like Children es el nombre del primer álbum de remixes y versiones del grupo estadounidense de Industrial metal Marilyn Manson. En 1995 lanzaron este trabajo que trae cinco remixes, dos de "Dope Hat", dos de "Cake And Sodomy" y uno de "Organ Grinder" y tres versiones: "Sweet Dreams (Are Made Of This)"de Eurythmics, "I Put A Spell On You" y "Rock 'n' Roll Nigger". Este disco, empezó como single de la canción Dope Hat y terminó convirtiéndose en un nuevo LP. Llegó a vender 3.987.090 copias en todo el mundo.
1. «The Hands of Small Children» 1:35
2. «Diary of a Dope Fiend» (Remix de Dope Hat) 5:56
3. «Shitty Chicken Gang Bang» 1:19
4. «Kiddie Grinder (Remix)» (Remix de Organ Grinder) 4:23
5. «Sympathy for the Parents» (Extraido de "El show de Phil Donahue" 1:01
6. «Sweet Dreams (Are Made of This)» (Cover de la canción de Eurythmics) 4:53
7. «Everlasting Cocksucker (Remix)» (Remix de Cake and Sodomy) 5:14
8. «Fuck Frankie» 1:48
9. «I Put a Spell on You» (Cover de la canción de Screamin' Jay Hawkins) 3:37
10. «May Cause Discoloration of the Urine or Feces» 3:59
11. «Scabs, Guns and Peanut Butter» 1:01
12. «Dance of the Dope Hats (Remix)» (Remix de Dope Hat) 4:40
13. «White Trash (Remixed by Tony F. Wiggins)» (Contiene la letra de Cake and Sodomy) 2:48
14. «Dancing with the One-Legged...» (Extraído de "El show de Phil Donahue" 0:46
15. «Rock 'n' Roll Nigger» (Cover de la canción de Patti Smith) 3:32
16. «(Hidden Track)» 8:20 54:43
Listado de pistas escondidas Smells Like Children B-sides N.º
1. «Abuse Pt 1 (There Is Not Pain Envolved)» 1:35
2. «Abuse Pt 2 (Confession)» 2:42
3. «Procardia» 4:13
4. «Next Motherfucker (Remix)» (Remix De Lunchbox) 4:48
5. «Mother Inferior Got Her Gunn (Remix)» (Remix De Get Your Gunn) 5:14
1996-Antichrist Superstar
Antichrist Superstar es el nombre del segundo disco de estudio, creado en 1996 por el grupo estadounidense de Industrial metal Marilyn Manson, considerado su primer gran éxito. Pese a toda la controversia que este disco causó a nivel mundial llegó a vender más de 7.500.000 copias en todo el mundo, ocupando el 3er puesto en ventas mundiales del grupo. El disco es como una biografía personal de Marilyn Manson. Relata la visión que tiene del mundo en el cual crece, y expansiona su pensamiento fragmentándolo por las 16 canciones[cita requerida]. De todos los temas que toca, predomina la religión católica. Éste forma parte de una trilogía contada al revés en los discos Antichrist Superstar, Mechanical Animals y Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death) En palabras de Marilyn Manson: "La historia es muy autobiográfica. La empecé contando en 'Antichrist superstar', pero allí hablaba de lo que quería llegar a ser sin haber reflejado todavía el porqué ni el cómo. La historia es la de un joven idealista que desea un mundo perfecto pero que no encaja en ningún sitio. Con el tiempo se da cuenta de que todo lo que consideraba como perfecto es, precisamente, lo que le está jodiendo y, por ese motivo, se plantea una revolución que es lo que contaba 'Mechanical animals'. La resolución de la historia es lo que cuenta 'Antichrist superstar', mientras que el principio aparece en 'Holy wood'. El mito de Zaratustra me inspiró mucho a la hora de escribir el primer álbum"[cita requerida]. También en palabras del mismo Manson dice que con este disco quiere demostrar algo real, pero no siempre visto, que es el que va en contra de la corriente va a causar un efecto de popularidad y el cual puede llevarlo a la fama más rápido de lo normal[cita requerida]. Al disco le acompañó una gira de casi un año de duración.
El disco se divide en tres ciclos o partes en los que las canciones están distribuidas a modo de álbum conceptual. Tras la última canción, el disco contiene silencio desde las pistas 17 a 98, tras las cuales se encuentra ubicada la pista oculta. Todas las letras escritas por Marilyn Manson.
Cycle I: The Heirophant
1. «Irresponsible Hate Anthem» Berkowitz, Gacy 4:17
2. «The Beautiful People» Ramirez 3:38
3. «Dried Up, Tied and Dead to the World» Manson, Ramirez 4:16
4. «Tourniquet» Berkowitz, Ramirez 4:30
Cycle II: Inauguration of the Worm
5. «Little Horn» Ramirez, Reznor 2:43
6. «Cryptorchid» Gacy 2:44
7. «Deformography» Ramirez, Reznor 4:31
8. «Wormboy» Berkowitz, Ramirez 3:56
9. «Mister Superstar» Ramirez 5:04
10. «Angel with the Scabbed Wings» Manson, Ramirez, Gacy 3:52
11. «Kinderfeld» Ramirez, Gacy 4:51
Cycle III: Disintegrator Rising N.º
12. «Antichrist Superstar» Ramirez, Gacy 5:14
13. «1996» Ramirez 4:01
14. «Minute of Decay» Manson 4:44
15. «The Reflecting God» Ramirez, Reznor 5:36
16. «Man That You Fear» Ramirez, Manson, Gacy, Berkowitz 6:10
99. (Pista oculta también titulada " 1:39
1998-Mechanical Animals
Mechanical Animals es el nombre del tercer álbum de estudio del grupo de metal industrial estadounidense Marilyn Manson, lanzado el 14 de septiembre de 1998. El álbum, que contiene una influencia esencial del glam rock, presenta al personaje de Omega, el álter ego de Marilyn Manson. El álbum amasó un enorme éxito comercial, vendiendo alrededor de 8 millones de copias a nivel mundial,
1 millón de ellas en los Estados Unidos, y es el segundo álbum mejor vendido de la banda detrás de Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death). Además, este álbum se considera como el mayor éxito crítico de la banda. Sin embargo, el álbum no estuvo exento de polémicas, tales como la controversia generada por la carátula del álbum, el infame video de Coma White y la supuesta influencia de Marilyn Manson en la Masacre del instituto Columbine
En comparación con el álbum anterior Antichrist Superstar, el álbum está en nivel de estética, y pese a que es menos oscuro que su predecesor, es más sombrío. El disco tiene un sentido de glam rock de los años 1970's, y está particularmente inspirado en David Bowie. El personaje de Omega en sí, está basado en el personaje de Ziggy Stardust, creado por Bowie. Después del lanzamiento del siguiente álbum Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death), Manson detalló que estos discos, junto con Antichrist Superstar componen una trilogía temática, sin embargo, también detalló que el orden ideal para escuchar estos álbumes sería Holy Wood, Mechanical Animals y Antichrist Superstar. El álbum se dividiría en dos lados acordes con la temática, Alpha y Omēga, una estructura divisiva bastante similar a los 3 ciclos de Antichrist Superstar y los 4 ciclos de Holy Wood. Al igual que estos álbumes, pese a la división que presentan, todas las canciones de Mechanical Animals fueron compiladas en un único disco. Sin embargo, en este disco, las canciones no estan ordenadas en ubicación por el ciclo al que pertenecen, estando dispersas, a diferencia de los otros dos discos.
1. «Great Big White World» Marilyn Manson Twiggy Ramirez, Madonna Wayne Gacy, Zim Zum 5:01
2. «The Dope Show» Manson Ramirez 3:46
3. «Mechanical Animals» Manson Ramirez, Zum 4:33
4. «Rock is Dead» Manson Ramirez, Gacy 3:09
5. «Disassociative» Manson Ramirez, Gacy, Zum 4:50
6. «The Speed of Pain» Manson Ramirez, Gacy, Zum 5:30
7. «Posthuman» Manson Ramirez, Gacy 4:17
8. «I Want to Disappear» Manson Ramirez 2:56
9. «I Don't Like the Drugs (But the Drugs Like Me)» Manson Ramirez, Zum 5:03
10. «New Model No.15» Manson Manson, Ramirez 3:40
11. «User Friendly» Manson Ramirez, Gacy, Zum 4:17
12. «Fundamentally Loathsome» Manson Gacy, Zum 4:49
13. «The Last Day on Earth» Manson Manson, Ramirez, Gacy 5:01
14. «Coma White» Manson Ramirez, Gacy, Zum 5:38
2000-Hoolywood
Marilyn Manson trae ésta vez un álbum conceptual, que perfecciona la trilogía iniciada con Antichrist Superstar y Mechanical Animals . Holy Wood insiste sobre algunos temas: la muerte como espectáculo, el uso y abuso de la imaginería cristiana pero con un valor dañino y un particular concepto de la evolución del hombre: "Esto es evolución:/ el mono/ el hombre/ y después el arma" (uno de los temas del disco". La música de este álbum sigue siendo la misma pero esta vez hay toque de violencia que se pasea por las 19 canciones de este CD.
1 - Godeatgod
2 - The Love Song
3 - The Fight Song
4 - Disposable Teens
5 - Target Audience (Narcissus Narcosis)
6 - "President Dead"
7 - In The Shadow Of The Valley Of Death
8 - Cruci-Fiction In Space
9 - A Place In The Dirt
10 - The Nobodies
11 - The Death Song
12 - Lamb Of God
13 - Born Again
14 - Burning Flag
15 - Coma Black a)The Eden Eye / b)Apple Of Discord
16 - Valentine's Day
17 - The Fall Of Adam
18 - King Kill 33º
19 - Count To Six And Die (The Vaccuum Of Infinite Space Encompassing)
20 - The Nobodies (acústica, pista extra)
2003-The Golden Age Of Grotesque
En este disco Manson cambia de estilo, intenta ser cómico. Según sus declaraciones, consideró que ya había dicho todo lo que tenía que decir sobre la religión, la sociedad, etc. y por ello esta vez procuró hacer un disco menos serio, alegre, centrado en el erotismo y en lo irracional. Menciona que se inspiró en el movimiento vanguardista Dadaísmo, que se basaba en conseguir la ausencia total de sentido, mensaje y significado en las creaciones artísticas. Publicado en el 2003 , este álbum trae un "Bonus Track" en forma de versión llamada "Tainted love". Este disco no llego a superar las expectativas que la banda tenía, llegando a vender 4.500.000 de copias en todo el mundo.
01-Thaeter
02-This Is The New Shit
03-mOSCENE
04-Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggety-Zag
05-Use Your Fist And Not Your Mouth
06-The Golden Age Of Grotesque
07-(S)Aint
08-Ka-Boom Ka-Boom
09-Slutgarden
10-[Untranslated]
11-Para-Noir
12-The Bright Young Things
13-Better Of Two Evils
14-Vodevil
15-Obsequey (The Death of Art)
16-Tainted Love
2004-2Lest We Forget
No hay mucho para decir solo que alcanzó los 3.000.000 de copias vendidas en todo el mundo. El disco incluye sus éxitos, una versión de Personal Jesus de Depeche Mode y una canción que apareció en la película Spawn de 1997, Long Hard Road Out of Hell
01-The Love Song
02-Personal Jesus
03-mOBSCENE
05-Tainted Love
06-The Dope Show
07-This Is The New Shit
08-Disposable Teens
09-Sweet Dreams (Are Made Of This)
10-Lunchbox
11-Tourniquet
12-Rock Is Dead
13-Get Your Gunn
14-The Nobodies
15-Long Hard Road Out Of Hell
16-The Beautiful People
17-The Reflecting God
2004-Eat Me, Drink Me
Eat Me, Drink Me es el sexto álbum de estudio de Marilyn Manson, que fue publicado el 05 de Junio de 2007. Eat Me, Drink Me fue grabado en diversos estudios de California por el vocalista Marilyn Manson y el guitarrista, bajista y teclista Tim Skold. El álbum fue filtrado en la red el 1 de Mayo de 2007
Manson definió el álbum como "muy guitarrero y muy melódico", "en lo musical, toma otro enfoque totalmente distinto" y posee "varios ritmos de percusión muy poco habituales". También ha denominado el contenido del álbum como "romántico", cuyas letras se refieren al "anhelo irrealizable de poder estar en otro tiempo y otro lugar en el cual sientes que encajarías mejor". Tras las filtraciones, numerosos fans del grupo saludaron un disco que parecía volver al tono industrial y pausado de Mechanical Animals revestido de una temática más gótica. El disco presenta canciones generalmente lentas, depresivas, destructivas y muy rockeras. Por primera vez en un disco de Manson, se pueden oír muchos solos de guitarra de la mano de Tim Skold. este nuevo trabajo se centra en el dolor y es uno de los más personales de toda su carrera.
1. If I Was Your Vampire
2. Putting Holes in Happiness
3. The Red Carpet Grave
4. They Said That Hell's Not Hot
5. Just a Car Crash Away
6. Heart-Shaped Glasses (When the Heart Guides the Hand)
7. Evidence
8. Are You The Rabbit?
9. Mutilation is the Most Sincere Form of Flattery
10. You and Me and the Devil Makes 3
11. Eat Me, Drink Me
BONUS TRACK
Heart-Shaped Glasses (When the Heart Guides the Hand) Inhuman Remix By Jade E Puget (Guitarrista de AFI)
Putting Holes In Happines (Acoustic Version)
[editar] Listado de pistas escondidas The KKK Took My Baby Away (Cover de Ramones)
This Is Halloweeen (Cover de Danny Elfman)
2009-The High End Of Low
El 29 de Noviembre de 2007, se supo que Marilyn Manson planeaba empezar a escribir canciones para su séptimo disco de estudio. La grabación empezó al termino del tour 'Rape to the world' Kerry King (de Slayer), James Iha (guitarrista de The Smashing Pumpkins), y Nick Zinner (de los Yeah Yeah Yeahs) fueron mencionados como contribuidores del disco] En una entrevista el 11 de Enero de 2008, Marilyn Manson dijo, "Yo sólo siento como si una gran oportunidad estuviera pasando ahora. Y lo será. Eat Me, Drink Me está abriendo la ventana y esto va a ser el huracán Katrina." Un single fue programado para ser lanzado en Febrero del 2009. Mientras Manson rompió la empresa con Tim Skold y se re-unió con Twiggy Ramirez, los dos, junto con Ginger Fish y Chris Vrenna están trabajando en el álbum Los Ángeles planeado para comienzos del 2009. En una entrevista con Steppin' Out, Manson describió el nuevo álbum como, "muy cruel, muy heavy, y muy violento". Marilyn Manson discutió sobre el nuevo álbum en la edición de Febrero de 2009 de la revista [Revolver (magazine)|Revolver]] y reveló el título de dos nuevas canciones "I Wanna Kill You Like They Do in the Movies" y "Arma-goddamn-motherfucking-geddon." Manson dijo Revolver "Tengo mi fuego de nuevo" y el nuevo disco "realmente trapeará el piso con todo lo que he hecho antes." Manson lanzó una declaración en Vispera de Navidad para desmentir rumores que se habian generado con respecto a la vida privada de Marilyn Manson y colaboración con la banda Ne-Yo: "Señoras y Señores, me gustaría hacer un anuncio. Los rumores que encontré, sobre una 'remplazante' para Evan, o que encontré una nueva novia son absolutamente mentiras. Estoy terminando mi nuevo, y también nunca me he juntado con Ne-Yo. Puedo asumir que el no querría asociarse con algo así de malvado. Pasando estas vacaciones entonces podré felizmente destruir el año nuevo para todos que asuma que la música sera aburrida y dulce." El 12 de Enero, fue revelado el titulo de la primera canción del álbum, Devour, por colaborados y amigos de Marilyn Manson Rudy Coby. El 2 de Febrero, fue revelado el nombre del disco que es The High End of Low y el primer video-clip fue Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon. El segundo single es Running To The Edge Of The World, con un video-clip en el cual el golpea a una chica al final del video. El 3 de Diciembre Marilyn Manson anuncio su separacion de la casa discografica Interscope.
1.- "Devour"
2.- "Pretty as a Swastika" also called "Pretty as a ($)"
3.- "Leave a Scar"
4.- "Four rusted Horses"
5.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon"
6.- "Blank and White"
7.- "Running to the Edge of the World"
8.- "I Want to Kill You Like They Do in the Movies"
9.- "WOW"
10.- "Wight Spider"
11.- "Unkillable Monster"
12.- "We're from America"
13.- "I Have to Look Up Just to See Hell"
14.- "Into the Fire"
15.- "15"
Bonus CD
1.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon" (Teddy Bears remix)
2.- "Leave a Scar" (Alternate version)
3.- "Running to the Edge of the World" (Alternate version)
4.- "Wight Spider" (Alternate version)
5.- "Four Rusted Horses" (Opening titles version)
6.- "I Have to Look Up Just to See Hell" (Alternate version)
7.- "Into the Fire" (Alternate version)
8.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon" (Alternate version)
9.- "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon" (Slipknot remix)
Banda En Esta Era
* Marilyn Manson – Vocal, percusión, guitarras, producción.
* Twiggy Ramirez – Guitarras, bajo, teclado, producción.
* Chris Vrenna – Teclado, programación, bateria, producción.
* Ginger Fish – Batería
* Andy Gerold - Bajista En Vivo
Libros
Long Hard Road To Hell
The Long Hard Road Out of Hell es la autobiografía de Marilyn Manson, líder del shock rock banda de Marilyn Manson. El libro (escrito con la ayuda de Strauss Neil de Rolling Stone Magazine), sigue la vida de Manson de cuando era un niño, y nació como Brian Hugh Warner. También detalla su abuelo sexual fetiches (incluido el bestialismo y el sadomasoquismo) a la formación de Marilyn Manson y los Spooky Kids, a la grabación de Antichrist Superstar. Sus últimas páginas de la revista son de la banda de gira por el, documentando backstage eventos y reacciones de la gente. El libro incluye muchas referencias a su vida de drogas, sexo y relaciones disfuncionales que lo llevó a donde está ahora. También cuenta con sus obras el periodismo, incluyendo un artículo sobre una dominatrix que entrevistó para el 25to paralelo. La autobiografía va a fondo en el rupturas entre la historia de la banda. De ello se desprende que varios miembros a través de amigos y músicos cada vez con la banda de sobras enojado y amargo a veces, algunos miembros de la banda detestaba ser despedido tan mal que los pleitos se han archivado contra Manson por los miembros de su propio equipo. Junto con el libro son numerosas fotografías, algunas de las cuales son familiares para los fans de Manson tiempo de duración, con las páginas centrales que incluyen desde las chicas de Manson Slasher realizar Antichrist Superstar , con una Biblia en la mano. El libro incorpora ilustraciones de una edición de dominio público de la Anatomía de Gray, originariamente establecida por Henry Vandyke Carter. Por ejemplo, la caja torácica en la imagen de la portada (que también aparece en la obra de arte nota de línea de Antichrist Superstar) se toma de la figura gris 115. También dispersos en las páginas son documentos de cosas tales como las amigas, documentos legales de las reclamaciones formuladas por la Asociación de Familias de América acerca de su muestra que se demostró ser falsa,
[2][3] y lugares banda, a la más rara, como Manson con Anton Szandor LaVey.
Filmografia: Phantasmagoria: The Visions Of Lewis Carroll
Phantasmagoria: The Visions of Lewis Carroll es una película en la que Marilyn Manson hace su debut como director. El proyecto salió a la luz en 2006 y la fecha de estreno fue en el año 2010. El film ha sido catalogado como de horror y fantasía, la historia relata la vida del escritor Lewis Carroll, autor de Alicia en el país de las maravillas, contada desde un punto de vista fantastico y ficticio de la que se ocupa de crear Manson, ya que este es el guionista que ha adaptando la biografía de L.Carrol, dirigirla, protagonizarla y producirla en su mayor parte contando con unos $4,200,000.
Reparto
* Marilyn Manson como Lewis Carroll
* Lily Cole como Alicia (de Alicia en el país de las maravillas)
* Evan Rachel Wood como el alter ego de Alicia
* Tilda Swinton como la mujer de los sueños de Lewis Carroll
Gente si les gusto comenten...Gracias!!!