Fender Jazz Bass
Bienvenidos a mi post tributo al Jazz Bass! Alentado por los comentarios de anoche, decidí hacer este para regalarles! Desde ya, muchas gracias a todos por la buena onda! Espero les guste, y si tienen alguna duda consulten! Disfruten y comenten! Este de abajo es mi Jazz Bass actual, siempre ando con nuevos proyectos y siempre con ganas de tocar y mostrar mi musica!
El Fender Jazz Bass' (Jazz bass o J-Bass) fue el segundo modelo oficial de bajo presentado por Fender. Introducido en 1960 como una especie de versión "Deluxe" del Precision Bass, el modelo debe su nombre al hecho de que fue presentado como la versión "en bajo" de la guitarra Jazzmaster de Fender, que a su vez pertenecía a la gama alta del catálogo de Fender, dirigida a músicos avanzados de técnica de jazz.
Características técnicas
El instrumento muestra un cuerpo ligeramente diferente al del Precision, asimétrico y contornado, y cuenta con un mástil notablemente más estrecho que el del Precision, que había sido diseñado con el objetivo de facilitar aún más la ejecución a los bajistas y guitarristas que adoptaban el nuevo instrumento. Para la construcción del modelo se recurrió desde el principio a las mismas maderas que se empleaban para el Precision: aliso para el cuerpo y arce para el mástil.
El Jazz Bass presenta dos pastillas de bobinado simple con ocho polos magnéticos cada una, y tres perillas de control situadas sobre una placa metálica en la parte inferior derecha del cuerpo del instrumento: dos controlan el volumen individual de cada pastilla y una controla el tono de ambas. La pastilla más cercana al puente entrega un sonido brillante, compacto y definido, mientras que la del mástil da un sonido más grave y redondo. La posibilidad de mezclar los volúmenes de ambas pastillas otorga al J-bass una mayor versatilidad sonora respecto al P-bass, y el hecho de que estén conectadas en paralelo y presenten una polaridad inversa, contribuye a reducir el ruido de masa y permite un sonido más rico en medios y menos agresivo que el del Precision bass.
Este le pertenecio a Jaco Pastorius, el tipo que cambio la forma de tocar el bajo, un genio!!!
Valoración
El Fender Jazz Bass es un instrumento clásico y, por su versatilidad, ha sido uno de los instrumentos más usados por músicos de todos los géneros5 Ha sentado en auténtico estándar en la fabricación de bajos eléctricos y aún hoy, es un modelo con el que se comparan todos los nuevos diseños.
Aunque el modelo original Jazz Bass fue diseñado y continua siendo producido por Fender, el término se usa hoy día para hacer referencia a cualquier instrumento fabricado según su diseño básico de construcción y electrónica. De hecho existen innumerables marcas y luthieres que, inspirados en el modelo original, han construido instrumentos que respetando su estética, mejoran, en algunos casos, sus prestaciones sonoras. Como ejemplos podemos citar los instrumentos fabricados por Roger Sadowsky o Mike Lull.
Cronología y Evolución
Aunque el diseño básico del modelo no ha cambiado sustancialmente en sus casi 50 años de historia, a lo largo de los años Fender ha ido introduciendo y eliminando una serie de pequeñas modificaciones y mejoras con el objetivo de adaptar el modelo a las exigencias de los tiempos. Estas pequeñas diferencias son esenciales para los coleccionistas a la hora de fechar los intrumentos.
• 1960: El Jazz Bass original de 1960 presentaba un total de cuatro controles, organizados en dos grupos de dos controles (volumen y tono) para cada pastilla. Este modelo original presenta cubrepastillas metálicas7 y dispositivos de goma para mutera las cuerdas
• 1961: La mayoría de los instrumentos eran ya fabricados según la configuración de pastillas que hoy consideramos estándar, esto es, dos controles de volumen (uno para cada pastilla) y un tercero de tono general. L Se comienza a incluir instrumentos de colores en el catálogo (los primeros Jazz bass eran exclusivamente sunburst). Se incluyen los números de patente bajo el logo.
• 1962/63: Desaparece definitivamente la configuración de controles original. Se abandonan los muteadores y se añade el prefijo "L" al número de serie, localizado en la placa metálica de la parte posterior del cuerpo.
• 1964: El logo "Offset contour body" se desplaza al extremo del clavijero. Se sustituye el material de los marcadores sobre diapasón y de las bobinas.
• 1965: CBS adquiere Fender dando fin al "período clásico" de Fender
• 1966: Se ofrecen opcionalmente diapasones de arce sobre el mástil, que ahora presenta líneas sobre el borde. Se utilizan por primera vez marcadores rectangulares sobre el diapasón y se reemplazan los trastes con trastes de dimensiones mayores (medio jumbo). Se introduce un diseño de clavijas de afinación distinto: las clavijas son ahora fabricadas por la propia Fender, poseen forma oval, y se giran en sentido normal.
• 1969: Desaparece el tornillo de la parte posterior del clavijero. Se sutituye el logo por uno de mayores dimensiones. Se emplean acabados en poliéster.
• 1970: Se ofrecen acabados Thick skin y en natural (sobre instrumentos de cuerpo de fresno)
• 1972/73: Se desplaza la pastilla del puente a una posición ligeramente más cercana al puente.
• 1975: Se desplaza el bloque del pulgar a la parte superior del cuerpo. En los instrumentos con diapasones de arce se emplean marcadores en bloque de madreperla y líneas laterales blancas. Se usan tres tornillos para fijar el mástil al cuerpo (antes se usabn cuatro) y se introducen por primera vez golpeadores de color negro.
• 1976: Se introducen nuevas clavijas fabricadas por Schaller. El número de serie pasa de la placa de sujeción del mástil al clavijero, bajo el logo, que se ve reducido de tamaño. Se elimina el logo "Offset contour body" de la pala.
• 1977: Se sustituyen las perillas de control: Ahora muestran las etiqueta "volume", "volume" y "tone".
• 1981: Se vuelve a la fijación del mástil con cuatro tornillos.
• 1982: Fender instroduce reediciones de sus modelos clásicos, entre ellos su Jazz bass del '62. Se abandonan los marcadores rectangulares. Squier Japan comienza su producción.
• 1983: Se elimina la placa metálica de control, la línea de decoración, las placas cubrepastillas y los bloques reposapulgares para abaratar costes de producción.
• 1984: Fender se pone a la venta.
• 1985: Bill Schultz compra Fender e inicia la producción en Corona, inicialmente muy limitada. Se aprovechan restos de stock para la producción de instrumentos de serie.
Versiones del Jazz Bass (solo U.S.A.)
Como resumen y complemento al apartado anterior, se incluye a continuación una lista exhaustiva de las diferentes versiones que ha conocido el J-bass, según año y origen de fabricación. A no ser que se mencione lo contrario, las características de cada versión corresponden a las del modelo base, a saber:
• Mástil atornillado al cuerpo.
• Diapasón sobre el mástil.
• Escala de 34 pulgadas.
• 22 trastes.
• Cuatro clavijas de afinación metálicas en línea sobre el clavijero.
• Unión del mástil al cuerpo con cuatro tornillos.
• Hardware de níquel o cromado.
• Tres controles, dos de volumen para cada pastilla y uno de tono general
Modelos USA Standard
• J-bass, primera versión (1960-62): Cuatro controles montados en dos stacks (volumen y tono para cada pastilla); Muteadores de goma sobre el puente.
• J-bass, segunda versión (1962-75): Tres controles; Opción de diapasón en arce; Marcadores rectangulares desde 1966.
• J-bass, tercera versión (1975-81): El ajuste del alma se hace en el clavijero ("Bullet" trus-rod); Unión del cuerpo al mástil con tres tornillos
• J-bass Standard, primera versión (1981-83): Ajuste del alma en la base del mástil; pastillas blancas; Marcadores redondos.
• J-bass Standard, segunda versión (1983-85): Los controles y el jack se sitúan directamente sobre el golpeador.
• American Standard J-bass, segunda versión (1995-2000): 20 trastes; cuerdas a través del cuerpo.
• American J-bass (2000-07): 20 trastes; Golpeador de plástico en color crema; Control Switch-1 desde 2003.
• American Standard J-bass, tercera versión (2008-): 20 trastes; puente reforzado.
• Highway one J-bass, primera versión (2003-06): Acabado satinado. Ajuste del alma desde el clavijero.
• Highway one J-bass, segunda versión (2006-): Acabado satinado. Ajuste del alma desde el cuerpo. Logo estilo '70.
Anteriormente se habían utillizado clavijas Kluson. (backwards) giraban al reves (Valido para toda la linea Fender)
El modelo 50 aniversario!!!
El modelo Jazz Bass Deluxe (no confundir con los primeros, al principio el jazz bass se llamo Deluxe)
En conclusión, el Jazz Bass es un instrumento muy versátil por su sonido brillante y medio que es usado por muchisimos bajistas alrededor del mundo entero.
Algunos de los mas famosos usuarios del jbass!
Jaco Pastorius – Weather Report – Solista
John Paul Jones – Led Zeppelin
Geddy Lee – Rush
Noel Redding – The Jimi Hendrix Experience
Glenn Hughes – Deep Purple – Black Sabbath – Solista
Marcus Miller
Bueno me despido y espero sus comentarios! Hace 3 horas que estoy armando este post!
Gracias por pasar! Saludos!!!
fuente consultada: http://es.wikipedia.org/wiki/Fender_Jazz_Bass