Hola loc@s taringuer@s!
Les traigo un articulo del suplemento NEXT del diario Clarin,que trata de como editar y crear musica con la p.c.,y de paso,publicar tus discos por toda la net...
Si estas en una banda y empezaron ya con el tema de los demos y quieren difundirlo?
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1- Grabación
Si la intención es arrancar bien de abajo, para digitalizar acordes hay que conectar el instrumento a la placa de sonido. El agujerito indicado es el que dice MIC, que por lo general, es de color rosado. Si el orificio de entrada es más pequeño que la ficha habrá que recurrir a un adaptador miniplug (la típica de los auriculares). Luego hay que habilitar la entrada del micrófono. En la barra de tareas de Windows, basta con hacer doble clic sobre el ícono Control de Volumen y, en la franja de Micrófono, destildar el casillero de Silencio. Para no provocar ruidos molestos, conviene regular el volumen y ponerlo al mínimo.
Cuando el dispositivo es eléctrico (guitarra, teclado, bajo) el registro es directo. Para los instrumentos acústicos y la voz, la impresión se efectúa por aire a través de un micrófono, con el riesgo que implica captar todos los sonidos del ambiente.
La elección del programa que transforma los impulsos eléctrónicos en bits depende mucho de la preferencia o el bolsillo de cada intérprete. Basta con saber que existen los multipistas, que separan cada sonido en un archivo diferente (para unirlo al final) y los de pista simple, que en una misma hilera, ordenan todos los instrumentos.
En el rubro gratuitos, el Audacity ( ) es el que mejor califica, tanto para Mac como para PC. El EXPStudio Audio Editor (www.expstudio.com/audio-editor-free.html) es libre pero con algunas limitaciones. Los que trabajen con Mac tienen el GarageBand, incluido dentro del iLife.
2- Edición
La edición implica desde los efectos hasta la masterización, que es una ecualización global del disco para que todas las pistas tengan un sonido uniforme.
Cualquier software de grabación sirve para editar el sonido en forma gráfica, analizar el rango de frecuencias, cortar y pegar fragmentos en distintos sectores de una misma línea de tiempo. Pero los pagos incluyen algunos efectos extra en formato plug-ins, que son exclusivos de cada licencia. Los que gozan de mayor cartel son Cakewalk (www.cakewalk.com), el SoundForge (www.sonycreativesoftware.com) y para usar con un teclado MIDI, una de las opciones es el Reason (www.propellerheads.se). Mientras que para Apple está el Logic Pro (www.apple.com/es/logicstudio). Entre los efectos más comunes que se le pueden incorporar a un tema están la distorsión, algo así como un sonido sucio. El wah-wah es una deformación del sonido. El delay agrega un retardo, el phase un remolino, el reverb eco y el trémolo un corte de la nota.
3- Venta y difusión
La difusión es la tercer cuerda de la música digital. Hay algunos sitios que no pueden faltar en el pentagrama virtual de ningún compositor: My Space (latino.myspace.com), FotoLog (www.fotolog.com) y PureVolume (www.purevolume.com). El cuarto y encargado de centralizar las comunicaciones es el sitio propio. En cada uno es importante que figuren las direcciones anteriores y un e-mail general. Para las bandas nacionales, Sonica (sonica.speedy.com.ar) y Tublip (www.tublip.com) son de inclusión obligatoria. A la hora de hacer negocios, hay sitios como Faro Latino (www.farolatino.com) que se encargan de distribuir los discos por el mundo, aunque se trate de ediciones artesanales o grabaciones caseras. Lo primero es abrir una cuenta en el sitio y enviar 5 discos por correo. El precio de venta lo pone el artista y sobre el mismo, le recargan un 40 por ciento, que es la ganancia de la disquería virtual. Con la misma filosofía, aunque con un mayor poder de llegada está CD Baby ( http://cdbaby.com/ ).
[font="Trebuchet MS&qMarcelo Bellucci.Suple Next Clarin 30 abril 2008 [/font]
Espero les sirva...es entretenido!