Frank Sinatra le dio a la música jazz de la época un corazón latiente.
Antes que Michael Jackson, Bob Dylan e incluso antes que Elvis había un Sinatra, la primera superestrella moderna del pop-jazz. En la la marea de tributos por el Centenario (que nació el 12 de Diciembre de 1915) quiero celebrar la genial “Ring-a-ding-ding” de un hombre con el mundo en sus cuerdas. Su logro más grande, fue infundir de emoción personal e íntima las canciones populares.
Su singularidad como cantante y la música estaba marcada por su imagen proto-hipster: Una figura solitaria digna de un film noir, con sombrero fedora con un cigarrillo en una mano y un trago en la otra. La otra cara eran sus encuentros swingers con incontables mujeres hermosas y las fiestas con sus amigos hasta el amanecer, algo que ahora es totalmente normal.
La Rat Pack
La intensamente emocional interpretación de Sinatra era casi auto biográfica. Las letras tenían una importancia como nunca la tuvieron, adelantándose a los cantautores de la siguiente generación. Los hombres no solo lo admiraban, querían ser como él, un poco por su propia “revisión” de masculinidad. Él hizo de la autocompasión una virtud.
Comenzando en 1955 con un sombrío álbum de canciones sentimentales, “In The Wee Small Hours”, cual hay quienes creen es el álbum pop (música pop de la época, claro) más grande en la historia, Sinatra permitió a los hombres darse el permiso de llorar sin culpa, hecho mal visto para tipos duros o machos, por ser un comportamiento sinónimo de cobardía y debilidad. Ahora se convertiría en un sufrimiento noble.
Antes de 1955, la música popular era poco valorada y catalogada de kitsch por la cultura reinante y la distinción entre arte “alto” y “popular” estaba fuertemente marcada. Tratando los estándares populares como canciones artísticas seculares disfrazadas en un elegante pop-jazz semi-clasico por Nelson Riddle, Sinatra pudo borrar esas diferencias.
No importaba qué estaba cantando, escuchabas la letra de las canciones y como las fraseaba te daba la sensación de que eran espontaneas improvisadas y no obras compuestas.
DESPERTÓ UNA VERDADERA HISTERIA JUVENIL
Antes de que los gritos de miles de fans se escuchen por The Beatles o por One Direction, las chicas gritaban por Frank Sinatra. Uno de los momentos históricos fue cuando 30 mil chicas llegaron a Times Square, en Nueva York el 12 de octubre de 1944.
NI EN LA CÁRCEL PERDIÓ EL ESTILO
La foto de Sinatra antes de entrar a prisión en el año 1938 es parte de su mejor colección de imágenes. Fue el primero, entonces, de mostrar estilo hasta en la cárcel.
CAMBIÓ LA FORMA DE HACER DISCOS
Con "Duets", Frank Sinatra implantó una nueva manera de hacer discos. En dicho proyecto cantó un tema con un distinto artista. Desde ahí, muchos lo han imitado. Lo mismo sucedió cuando lanzó el álbum conceptual, "Songs For Young Lovers".
Te invito a que te tomes 10 minutos, y disfrutes estas canciones.
"Theme from New York New York"
"Si no saben lo que eso significa, yo tampoco"
"You Make Me Feel So Young" - En vivo en el Royal Festival Hall -1962
"My Way" En vivo en el Madison Square Garden -1974
"Que vivas hasta los 100 y que la ultima voz que escuches sea la mia."