Megatutoriales de Photoshop
Efecto explosión de cara
Tatuaje Sexy
Crear Panorámicas
Wallpaper de Fútbol
Paisaje Imaginario
Efecto de Texto Deportivo
Desenfoque selectivo del fondo mediante Lightroom
Tutorial: el comando Tamaño de imagen a fondo, domina resolución, remuestreo, dimensiones, etc.
Reforzar el color del atardecer o amanecer
Limpiar el sensor de tu cámara réflex paso a paso
|Tatuaje Sexy|
1. PREPARA EL DOCUMENTO
||Paso 1
Crea un nuevo documento Archivo/Nuevo utilizando los ajustes que se muestran a continuación.
||Paso 2
Pon el retrato o foto que hayas seleccionado para la realización de este tutorial en Illustrator con Archivo/Colocar o simplemente arrástrala hasta el documento.
||Paso 3
Vamos a convertir la capa con la foto en una Plantilla, para ello realiza doble-clic sobre la capa. Ahora una vez bloqueada y transparente nos será más fácil trabajar con ella.
||Paso 4
Bien, ahora vamos a crear un Pincel caligráfico. Ve al panel de Pinceles, haz clic sobre el icono de Nuevo pincel y a continuación selecciona la opción Pincel caligráfico. Para su creación utiliza los ajustes que se muestran seguidamente.
Ahora ya estamos listos para comenzar a dibujar.
2. BOCETO Y DIBUJO
||Paso 1
Crea una nueva capa por encima de la Plantilla. Selecciona el Pincel caligráfico que acabamos de crear. Vamos a hacer algunas líneas para bocetar el retrato. No te preocupes por realizar unos trazos perfectos. Nuestro principal objetivo en este punto es tan solo realizar el boceto con el que poder hacernos una idea de lo que vamos a añadir a posteriori con el fin de conseguir crear una buena composición.
Basta con mirar el boceto y tratar de visualizar lo que falta. Yo he añadido por ejemplo algunos rizos de pelo. También he cambiado la posición de sus hombros. Realce sus pechos pronunciándolos un poco más y finalmente coloqué un trozo de tela en su parte inferior.
||Paso 2
Continúa ahora añadiendo detalles. Si deseas que algunos de los trazos se vean más fuertes simplemente duplica el Pincel caligráfico en el panel de Pinceles y cambia la configuración de su tamaño de 1 pt a 2 o 3 puntos.
Vamos a crear ahora un maquillaje estilo “Día de los Muertos”. Dibuja patrones alrededor de los ojos. Unos labios cosidos ayudan a crear este look. Coloca algunos trazos en sustitución de las cejas. También dibuja algunos patrones en sus mejillas y mentón. Tradicionalmente en este tipo de maquillaje se suele colorear un área de color negro en la nariz, pero yo decidí que iba a ser demasiado y opte por descartar ese detalle.
||Paso 3
Las rosas son uno de los muchos símbolos del Día de muertos y por supuesto vamos a añadir alguna a nuestra composición. En realidad, yo ya había creado unas rosas con anterioridad y decidí reciclarlas para este proyecto. Para ello creé una Nueva capa y las coloqué sobre la parte baja de la composición. Añadí también unas hojas y eso fue todo. Como puedes observar ahora ya tenemos una composición bien equilibrada de una sexy difunta dibujada a mano.
3. AÑADIR SOMBRAS Y LUCES
||Paso 1
No estoy contento con el negro puro que hemos utilizado para la composición. Para ello selecciona todos los trazos negros. Ve a Seleccionar/Mismo/Color de trazo y sustituye por el color que se muestra a continuación.
||Paso 2
Vamos a divertirnos ahora con las sombras. Primero selecciona un Pincel caligráfico de gran diámetro (unos 3 pt) y rellena las áreas del pelo. Sólo dibuja. No te preocupes por los espacios, esto le añadirá ese aspecto de dibujo hecho a mano que estamos buscando.
||Paso 3
Rellena los ojos de la misma manera. También decidí oscurecer sus labios. Procura dejar sin pintar unas delgadas líneas a modo de contraste para mantener su forma. No olvides tampoco añadir un poco de sombra debajo de la flor.
||Paso 4
Continúa pintando. Añade sombra a la zona del cuello así como a sus hombros, pechos y rosas de la parte baja de la ilustración.
Para darles una mayor importancia a las sombras añade líneas nítidas aquí y allá. Es una manera fresca de experimentar este efecto de estilo tatuaje.
Repite las formas de las sombras utilizando diferentes tamaños del Pincel caligráfico.
||Paso 5
Bien, llegamos ahora a un momento delicado. Crea una Nueva capa. Vamos a crear reflejos en el pelo. Un detalle importante a la hora de llevar a cabo este paso es dibujar estos reflejos en la dirección del nacimiento del cabello.
Trata de visualizar dónde se encuentran los aspectos a destacar. Con estas líneas blancas que estamos dando el retrato aumenta en contraste y por lo tanto será más agradable a la vista.
||Paso 6
Cuando hayas terminado con la adición de puntos destacados en el cabello añade líneas blancas en los ojos y los labios.
Siempre es difícil dibujar unos ojos expresivos. Yo decidí dibujar unas líneas simples para las pestañas. También añadí algunas a sus labios. Ten especial cuidado en estos pasos con el objeto de no tirar por la borda todo lo conseguido anteriormente.
4. AÑADIR COLORES
Nuestra difunta del “Día de Muertos” se ve muy bien ya, sin embargo quiero darle algunos toques de color. ¡Vamos!
||Paso 1
Control+A para seleccionar todo. Control+C para copiar. Crea ahora una Nueva capa y colócala debajo de todas las demás capas. Clic en el icono del ojo de esta Nueva capa pulsando Alt para desactivar todas las capas situadas por encima de esta. A continuación Control+F para pegar.
||Paso 2
Ahora vamos a expandir todo lo que acabamos de pegar, para ello ve a Objeto/Expandir apariencia. A continuación ve al panel Buscatrazos y clic sobre Unificar (primer icono de la izquierda), presionando a su vez la tecla Alt.
Mantén la selección y haz clic derecho, selecciona la opción Soltar trazado compuesto. A continuación desagrupa todo utilizando Mayúsculas+Control+G.
Une todas las formas a través del panel Buscatrazos. Por último y ahora que ya tenemos un objeto vectorial sólido aplícale el siguiente color #E3E6D9.
||Paso 3
Haz visible las capas que ocultamos anteriormente. Bloquéalas todas a excepción de la capa donde dibujamos las rosas. Añade color a los pétalos ( #D67878 ) y hojas ( #75A887 ).
||Paso 4
Vamos a añadir más sombras. Para ello establece tu color de Relleno #A8A69E y crea formas con la herramienta Pluma (P). Trata de realizar sombras suaves y nítidas. Añade sombras a su cara. También sobre el cuello, hombros y pechos.
Añade algunas líneas nítidas con el Pincel caligráfico para darles a las sombras una visión más estilizada y de paso acentuar ese estilo oscuro que le estamos dando a la ilustración.
||Paso 5
Finalmente vamos a crear algunos detalles adicionales. Para ello ve a la capa de los reflejos, desbloquéala y añade algunas formas blancas aquí y allá. Utiliza la herramienta Pluma (P) así como el Pincel caligráfico.
5. AÑADIR UN FONDO GRUNGE Y TIPOGRAFÍA
Para finalizar esta ilustración yo quiero darle un aspecto que sea algo así como el de un cartel de estilo retro grunge.
||Paso 1
Crea una Nueva capa debajo de todas las demás. Establece el color de Relleno #A8A69E (muy similar al de las sombras) y crea un rectángulo con la herramienta Rectángulo (M) con las dimensiones de 520 x 735. Yo he incluido algunas texturas que tenia ya trazadas a mi fondo.
||Paso 2
A estas texturas les di el mismo color del fondo con un Modo de fusión de Multiplicar y distintos niveles de opacidad.
||Paso 3
Bien, ahora vamos a crear algo de texto en una Nueva capa creada por encima de la capa de fondo. Selecciona la herramienta Texto (T) y escribe tu propia frase o palabra. Vamos a utilizar para ello una fuente clásica. Yo estoy utilizando "Aparajita" pero tú puedes aplicar la que más te guste. A continuación distorsiona la fuente.
||Paso 4
Seguidamente Efecto/Deformar/Arco inferior con los ajustes que se muestran en la imagen.
Ahora Mayúsculas+Control+O para convertir el texto en contornos y a continuación Objeto/Expandir apariencia.
||Paso 5
Personaliza tu texto. Añade por ejemplo algunos elementos triangulares para darle una apariencia vintage.
Yo le he añadido algunos toques de luz en la parte superior de las letras y líneas rojas decorativas para hacer que mi tipografía se vea más estilizada. La verdad es que me encanta el resultado final.
Sitúa el texto por detrás de la cabeza del retrato.
Para finalizar también he añadido algunos pequeños detalles extra como por ejemplo más texto, un marco simple y suciedad por encima de la ilustración. ¡Eso es todo!
|FINAL|
|Efecto explosión de cara|
|Crear Panorámicas|
|Wallpaper de Fútbol|
||PASO 1
Crea un Nuevo documento de 1920x1080 píxeles y una resolución de 300ppp. (El color que le des al Fondo del lienzo será indiferente, en nuestro caso hemos usado el blanco).
||PASO 2
Coloca en primer lugar la imagen Fondo abstracto. Para ello ve a Archivo/Colocar y selecciona la imagen. Una vez hecho esto, ve a Edición/Transformar/Escala para agrandar la imagen a unas dimensiones iguales o parecidas a las de la imagen mostrada a continuación y ya por último Edición/Transformar/Voltear horizontal para cambiar la dirección de las líneas de color.
||PASO 3
Coloca y escala ahora la Textura de Lluvia sobre la anterior como hiciste en el paso 2. Por lo tanto Archivo/Colocar y seguidamente Edición/Transformar/Escala aplicándo después un Modo de fusión Superponer y una Opacidad del 50%.
||PASO 4
La siguiente imagen a colocar en nuestra composición será la del Estadio de fútbol. Para ello repetir los pasos anteriores, Archivo/Colocar y Edición/Transformar/Escala. Aplica a esta capa un Modo de fusión de Multiplicar.
Una vez hecho esto vamos a darle a la imagen del estadio un poco de ruido. Para ello ve a Filtro/Ruido/Añadir ruido y aplica un ruido Monocromático con una Cantidad del 16% y una Distribución Uniforme.
||PASO 5
La siguiente misión será la de incluir al Futbolista dentro de la composición. Para ello elige uno de tu gusto dentro del Pack de 101 Imágenes sin fondo de Futbolistas que te facilitamos desde Saltaalavista Blog y colócalo sobre la zona derecha del lienzo en Modo de fusión Aclarar, escalándolo si fuera necesario.
||PASO 6
Clic sobre la miniatura de la capa del futbolista para hacer una selección del mismo. A continuación con la selección activa crea una nueva capa y con la herramienta Bote de pintura rellena de color #f8f611.
Seguidamente CTRL+D para deseleccionar y aplica a la capa un Modo de fusión de Luz suave con una Opacidad del 75%.
También vamos a aplicarle ruido y desenfoque a esta capa, para ello:
Filtro/Desenfocar/Desenfoque de movimiento con unos valores de Ángulo 54º y Distancia 126 píxeles y Filtro/Ruido/Añadir ruido con unos valores de Cantidad 20% y Distribución Uniforme.
||PASO 7
El siguiente paso será el de colocar la Textura de Papel. Para ello vamos a Archivo/Colocar, a continuación Edición/Transformar/Rotar 90º AC y Edición/Transformar/Escala. Una vez hecho esto le aplicamos a la textura un Modo de fusión de Luz Suave con una Opacidad del 10%.
||PASO 8
Vamos ahora con la Textura Grunge. Archivo/Colocar y Edición/Transformar/Escala con su Modo de Fusión en Superponer.
||PASO 9
La siguiente con la que trabajaremos será la Textura de Polvo y para ello como siempre estamos haciendo vamos a Archivo/Colocar y Edición/Transformar/Escala con un Modo de fusión en Aclarar y una Opacidad del 50%.
Una vez hecho esto y si lo consideras necesario podríamos crear sobre esta textura una Máscara de capa con la que ocultar la parte de textura que queda sobre la cara del futbolista así como la parte superior izquierda del diseño. Para ello Capa/Máscara de capa/Descubrir todas y nos ayudaremos dando toques con un Pincel de gran tamaño (entre 200 y 300 píxeles podría valer) con un 0% de dureza y una opacidad del 25%
||PASO 10
A continuación Archivo/Colocar la Textura Nieve y después Edición/Transformar/Escala en Modo de fusión Color más claro y una Opacidad del 29%.
||PASO 11
Seguidamente selecciona dentro del Pack de destellos descargado uno o varios de tu gusto. Coloca y escálalos dentro de la composición en Modo de fusión Trama sobre alguna zona que quieras destacar en la imagen de tu futbolista.
Si lo deseas o es necesario debido a la imagen del futbolista que elegiste puedes aplicar a esta(s) capa(s) del destello una Máscara de capa ocultando los bordes de la(s) misma(s) por si fueran visibles a pesar de haber aplicado una fusión en Modo Trama.
||PASO 12
La siguiente y última textura que vamos a necesitar será la imagen 3.jpeg descargada dentro del Pack de Partículas. Archivo/Colocar en Modo de fusión Sobreexponer color y Opacidad del 25%.
||PASO 13
Vamos ahora con las Capas de Ajuste:
La primera de ellas será un Mapa de degradado de Negro a Blanco con un Modo de fusión Luz suave y una Opacidad del 45%.
La segunda, un Filtro de fotografía con un Color #ac7a33 y una Densidad del 50%.
La tercera capa, un Ajuste de curvas aplicando una curva similar o igual a la mostrada en la imagen de a continuación.
El cuarto será un Ajuste de Brillo/Contraste aplicándole al brillo un valor de -10.
El quinto, un Ajuste de Consulta de colores (solo para usuarios de Photoshop CS6, si tu versión de Photoshop es anterior a esta puedes saltar este paso o aplicar algún Ajuste o Filtro que apague los colores de la composición) en el que desplegaremos el menú de Archivo 3DLUT y selecionaremos la opción FuturisticBleak.3DL.
El sexto ajuste, un Filtro de fotografía Amarillo con una Densidad del 50% en Modo de fusión Luz suave y una Opacidad del 25%.
El séptimo y último será un nuevo Filtro de fotografía, en este caso un Filtro Caliente (85) con una Densidad del 40% en Modo de fusión Color.
||PASO 14
Como último paso, CTRL+Mayus+ALT+E para generar una nueva capa con la combinación de todas las anteriores. Seguidamente cambiar su Modo de fusión a Superponer con una Opacidad del 50% y Filtro/Otro/Paso alto aplicándole un Radio de 2 píxeles.
|FINAL|
|Desenfoque selectivo del fondo mediante Lightroom|
Hay numerosas ocasiones en las que echamos de menos que nuestra fotografía tenga una menor profundidad de campo. Nos gustaría que ese fondo que hay detrás del sujeto se viera más desenfocado de manera que el modelo ganara comparativamente más fuerza y se viera visualmente reforzado.
hay muchas formas de conseguir ese desenfoque selectivo del fondo y, de hecho, ya hemos publicado diversos tutoriales que muestran cómo desenfocar el fondo en Photoshop . Sin embargo, hoy lo vamos a hacer de una manera muchísimo más sencilla a través del programa Lightroom y las capacidades de aplicación selectiva que tiene su herramienta pincel.
En el titular que hay sobre estas líneas se muestra un procedimiento que se puede aplicar directamente a las fotografías desde el módulo de Revelar consistente en aplicar selectivamente el Pincel con valores negativos de Enfoque. Sin embargo, la técnica tiene un pequeño truco que nos permite superar el máximo de desenfoque añadido una vez que ya hemos llegado al 100%. Traspasar esa barrera es posible simplemente mediante el duplicado del pincel, algo que podéis hacer en un clic. Si le dedicáis unos pocos minutos al vídeotutorial veréis claramente cómo se hace.
La siguiente fotografía tiene el resultado final de la técnica de senfoque selectivo aplicada en el tutorial, sólo el sujeto en primer término está a foco.
Debajo se puede ver la diferencia con la fotografía original
Tutorial: el comando Tamaño de imagen a fondo, domina resolución, remuestreo, dimensiones, etc.
En este tutorial de fotografodigital.com se explica en profundidad cómo funciona el comando Tamaño de imagen. Seguramente hay pocos comandos de Photoshop tan básicos, tan necesarios y tan mal comprendidos como este. Así que ya sabes, si te lías con la resolución, la interpolación, el remuestreo, las dimensiones, el tamaño de la imagen, este es tu tutorial.
Desde Tamaño de imagen se controla por supuesto el tamaño del fichero de imagen, como su propio nombre hace esperar, pero también la Resolución (ppp), las dimensiones que tendrá la imagen si queremos hacer con ella una copia para impresora o para mostrarla en pantalla… Tamaño de imagen nos da opciones para modificar la imagen sin que pierda calidad pero también nos permite Remuestrear y hacer con ello que se creen píxeles interpolados que hay que usar con cuidado porque dañan la calidad de la imagen.
Aunque el interface de Tamaño de Imagen ha ido modificándose a lo largo de las últimas versiones de Photoshop, todas las explicaciones que se facilitan en el tutorial son válidas porque, independientemente del aspecto, todos los controles siguen siendo los mismo y actúan de igual manera.
|Reforzar el color del atardecer o amanecer|
En el tutorial de Photoshop que viene a continuación mostramos un procedimiento muy sencillo que nos va a permitir intensificar los colores en fotografías de amanecer y atardecer.
En algunas ocasiones, debido a la diferencia de intensidad luminosa entre la franja más iluminada del cielo y el resto de la escena durante el crepúsculo, ocurre que las altas luces quedan un poco lavadas y nuestra cámara no es capaz de captar la escena con la intensidad de color que nosotros estamos apreciando en ella. Técnicamente, esto ocurre porque el rango dinámico que el sensor fotográfico es capaz de plasmar no cubre el rango dinámico de la escena, que es mucho mayor. Para nuestros ojos eso no es un problema porque adaptan automáticamente las diferencias entre unas zonas y otras y transmiten al cerebro lo que podríamos denominar como una imagen de alto rango dinámico. hasta cierto punto, la técnica que explicamos en el tutorial nos permite compensar esta limitación de los sensores.
En el vídeo tutorial podréis apreciar que el procedimiento que os proponemos es extremadamente sencillo y además se puede realizar con cualquier versión de Photoshop y ya que emplea a ninguna técnica avanzada o funcionalidad que se haya incorporado al programa en versiones recientes. Por el contrario, lo que se utiliza es una simple capa en blanco sobre la que pintamos con un determinado color para luego cambiar el modo de fusión de la capa donde hemos aplicado ese color.
Creo que lo mejor es que veáis directamente el vídeo cuya duración es muy corta.
Tutorial: |Cómo limpiar el sensor de tu cámara réflex paso a paso|
¿Limpiar o no limpiar el sensor de mi réflex? esa es la cuestión hamletiana que antes o después todo usuario tiene que afrontar y como no limpiar es imposible, las únicas opciones reales son enviar la cámara al servicio técnico cada vez que veamos manchas en las fotografías o aprender uno mismo a limpiar el sensor lo que a la larga resulta bastante más práctico, rápido y económico. En el videotutorial incluido en este post os mostramos cómo limpiar el sensor de forma segura y os damos referencias de productos que podéis utilizar para hacerlo.
Aunque solo lo vemos cuando un rayo de sol penetra en una habitación en penumbra, lo cierto es que vivimos permanentemente rodeados de polvo. Hay polvo depositado en todos los lados y polvo siempre flotando a nuestro alrededor así que no es raro que el sensor de nuestra cámara réflex acabe teniendo partículas polvo y que estas partículas aparezcan en nuestras fotografías. Aunque desde hace ya mucho tiempo las cámaras incluyen un sistema de limpieza automático, lo cierto es que éste no es capaz de librarse de todo el polvo ni mucho menos eliminar manchas como las que se han podido producir por condensación. Por eso aparecen manchas en nuestras fotografías en forma de puntos negros.
Cuando limpiamos el sensor de nuestra cámara en la mayoría de los modelos lo que realmente estamos limpiando es el filtro de paso bajo que se coloca directamente sobre el sensor y no es tan extremadamente delicado como éste.
¿Cómo prevenir que se ensucie el sensor?
Cuanto menos tengamos que limpiar el sensor de nuestra cámara, mucho mejor. Por esta razón es conveniente asumir una serie de pautas que reduzcan la posibilidad de que el polvo llegue hasta él. Se trata de reglas sencillas pero que no siempre se siguen:
Mantén limpia la bolsa en la que transportas el equipo.
Mantén limpia la parte trasera de los objetivos para evitar que introduzcan polvo dentro de la cámara al encajarlos en ella.
Mantén limpio el exterior de la cámara, especialmente si trabajas en entornos polvorientos.
Pon la cámara siempre en posición Off antes de quitar el objetivo y sustituirlo por otro. De esta manera se reduce la posibilidad de que la electricidad estática atraiga polvo hacia el sensor.
Mantén la cámara sin objetivo y destapada el menor tiempo posible.
¿Como limpiar el sensor?
Seguir la serie de normas que citábamos previamente puede disminuir la suciedad y hacer que ésta tarde más en aparecer en nuestro sensor pero nunca podrá evitarla por completo. Si han aparecido manchas que no se quitan con la limpieza automática del sensor o soplando sobre éste con una pera de aire entonces tendremos que recurrir a una limpieza húmeda del sensor. En el vídeo que viene a continuación se puede ver con mucha claridad cómo hacerlo:
Los pasos seguidos en el tutorial son los siguientes:
- Si es posible, trabaja con unos guantes antiestáticos especiales que no suelten pelusas.
- Ve al menú de tu cámara y encuentra la opción de limpieza manual. Asegúrate de que estás trabajando con una batería cargada al 100% ya que si el espejo se bajara mientras estás limpiando el sensor se podrían producir daños en la cámara que te obligarían a llevarla al servicio técnico.
- Con el espejo levantado, utiliza un soplador de aire para que el polvo suelto que pueda haber en el habitáculo del sensor salga de allí.
- Pasa una “espátula” especial de limpieza de sensor sobre la superficie a limpiar para eliminar el polvo no adherido.
- Pon un par de gotas de líquido limpiador sobre otra “espátula” especial de limpieza de sensor.
- Pasa la espátula humedecida de un lado al otro del sensor ejerciendo una ligera presión sobre éste.
- Repite la operación utilizando la otra cara de la espátula.
- Haz una fotografía para comprobar si la suciedad ha desaparecido. Si no fuera así repite la operación de nuevo.
Guantes antiestáticos Son un elemento barato y muy útil que nos ayuda a evitar en la medida de lo posible inducir polvo hacia el sensor. Par verlos pulsa aquí
Líquido limpiador del sensor. En el mercado hay varias marcas. Yo solía utilizar Eclipse que fue durante mucho tiempo la más prestigiosa pero últimamente he optado por VSGO Sensor Cleaning cuya composición no incluye alcohol y es más efectiva. Esta marca indica la fecha de caducidad del líquido que es muy importante tener en cuenta. En el caso del líquido Eclipse no figura ninguna fecha de caducidad pero el líquido, igualmente, caduca y por experiencia sé que es un desastre limpiar el sensor con un líquido Eclipse que ya ha caducado.
Espátulas de limpieza. Hay que comprarlas a la medida exacta del sensor las hay para cámaras con sensor tamaño APSC y para cámaras de sensor completo o full frame. Es muy importante desechar la espátula una vez que ha sido utilizada. Si hay que repetir la limpieza hay que usar una nueva espátula.
Existen también kits completos con espátulas y líquido limpiador, este es para sensor full frame