Hola a todos. Llevo pensando varios días en una forma lógica de poder analizar una obra de arte. Yo no soy una persona con grandes conocimientos sobre lógica, pero si puedo decir que poseo algunos conocimientos relacionados con el arte ya que pretendo estudiar para poder llegar a restaurar estas obras de tanto valor cultural, en muchos sentidos.
Lo primero que hice fue buscar en Google “derivar el arte” y de aquí pasé a esta página:
http://books.google.es/books?id=CNXfGp97Lw8C&pg=PA117&lpg=PA117&dq=derivar+el+arte&source=bl&ots=grQktlIUnq&sig=DC1hMkAeQHcv95zpJ5wvxkPTR04&hl=es&sa=X&ei=FUh3VPbsFoLTaP2XgNgK&ved=0CE8Q6AEwCA#v=onepage&q=derivar%20el%20arte&f=false
Buscando y buscando sobre sus adentros, ví que había una gran cantidad de información que contenía relación con estos términos y leí el título del documento: “SCHILLER, ARTE Y POLÍTICA”
Como toda estudiante y cualquier persona que busca información fui a ver quien era ese tal “Schiller” ...Pero no llegué a nada.
Porque mi intención era buscar una forma en la que se podía llegar al significado de una obra atendiendo a sus características visibles y las de la imaginación creadas por el hombre que puede llegar a derivar teorías tan diversas como interpretaciones hay. Pero me di cuenta de que esto es realmente difícil y muy posiblemente imposible. Ya que las características imaginativas hacen que haya infinitas posibilidades y por lo tanto nunca dejemos de analizar características, porque podemos contemplar varias peculiaridades en un espacio reducido de una obra, como pueden ser los colores utilizados, las sombras, las luces, la forma de la figura que se representa, los elementos ya atribuidos con una mentalidad o con una época histórica determinada, las técnicas empleadas para la creación de esa obras, en la perspectiva(para esto se utiliza la geometría dinámica http://geometriadinamica.es/index.php?option=com_content&view=article&id=279:1-introduccin&catid=264:arte-y-geometra-anlisis-de-obras-de-arte&Itemid=115 )….Un sin fin de cualidades que hacen que se forme ese algo tan maravilloso creado para ser contemplado y apreciado por los grandes intelectuales y el público en general, intentando descifrar su significado.
Es sabido por muchos que las matemáticas están presentes en todas las formas de nuestro mundo y en el universo entero...El número de oro, las simetrías, las proporciones...Por esto fue por lo que se me ocurrió esa idea…
Seguí investigando, esta vez busqué en Google “Teorías metamatemáticas lógicas artísticas” y llegué a una página donde realmente se encuentra la respuesta a mi idea: http://www.homines.com/arte_xx/paradoja_arte/index.htm Y me encontré al empezar a leer a René Magritte (artista http://es.wikipedia.org/wiki/Ren%C3%A9_Magritte )
que empieza a plantearse el significado de una misma fotografía en diferentes campos, como el artístico y el mercantil a esto las paradojas en el arte. Y a Russel ( filósofo http://es.wikipedia.org/wiki/Bertrand_Russell )
que se planteó la paradoja de ‘si el conjunto de los conjuntos que no forman parte de sí mismos (es decir, aquel conjunto que engloba a todos aquellos conjuntos que no están incluidos en sí mismos…) forma parte de sí mismo’.
Decía la ciencia que la cuestión de las matemáticas es que se analizaba ella misma, una frase muy conocida en la teoría del arte lo que demuestra que el arte es un producto de la forma de pensar de un tiempo.
Cuando analizamos en una obra artística la metáfora, comprendemos que el artista lo que ha querido plantear es una especie de mezcla entre diferentes mundos influidos por el arte de esa época, porque no es lo mismo, por ejemplo, el arte actual que el de la edad media.
Cada época debe agotar ese estilo y esa forma de pensamiento hasta acabar con él y así renovarse.
El contenido del arte puede ser una información o una desinformación, lo mismo que el contenido de una filosofía o una ideología. Pero venden como razones sus motivos: Como verdades sus mentiras.
Todo esto nos deja una conclusión:
La valoración de la paradoja en el mundo del arte puede presentarse como muestra de la forma de pensamiento en un tiempo cuyo fin debe ser el de resolver la contradicción y traer claridad al mundo del conocimiento. La pretensión de mantener la duda y la paradoja correspondería a un contenido interesado. El tiempo actual exige plantear la paradoja pudiera evitarse dar el siguiente paso, el de resolverla. En ciertas circunstancias, es más rentable mantenerla para ser eternamente imprescindibles. No siempre interesa descubrir la verdad puesto que quien la conoce y la oculta puede obtener un poder sobre los demás.
Quiero dar las gracias a un buen amigo por motivarme en el mundo del arte.
Gracias por leer ^___^
Lo primero que hice fue buscar en Google “derivar el arte” y de aquí pasé a esta página:
http://books.google.es/books?id=CNXfGp97Lw8C&pg=PA117&lpg=PA117&dq=derivar+el+arte&source=bl&ots=grQktlIUnq&sig=DC1hMkAeQHcv95zpJ5wvxkPTR04&hl=es&sa=X&ei=FUh3VPbsFoLTaP2XgNgK&ved=0CE8Q6AEwCA#v=onepage&q=derivar%20el%20arte&f=false
Buscando y buscando sobre sus adentros, ví que había una gran cantidad de información que contenía relación con estos términos y leí el título del documento: “SCHILLER, ARTE Y POLÍTICA”
Porque mi intención era buscar una forma en la que se podía llegar al significado de una obra atendiendo a sus características visibles y las de la imaginación creadas por el hombre que puede llegar a derivar teorías tan diversas como interpretaciones hay. Pero me di cuenta de que esto es realmente difícil y muy posiblemente imposible. Ya que las características imaginativas hacen que haya infinitas posibilidades y por lo tanto nunca dejemos de analizar características, porque podemos contemplar varias peculiaridades en un espacio reducido de una obra, como pueden ser los colores utilizados, las sombras, las luces, la forma de la figura que se representa, los elementos ya atribuidos con una mentalidad o con una época histórica determinada, las técnicas empleadas para la creación de esa obras, en la perspectiva(para esto se utiliza la geometría dinámica http://geometriadinamica.es/index.php?option=com_content&view=article&id=279:1-introduccin&catid=264:arte-y-geometra-anlisis-de-obras-de-arte&Itemid=115 )….Un sin fin de cualidades que hacen que se forme ese algo tan maravilloso creado para ser contemplado y apreciado por los grandes intelectuales y el público en general, intentando descifrar su significado.
Es sabido por muchos que las matemáticas están presentes en todas las formas de nuestro mundo y en el universo entero...El número de oro, las simetrías, las proporciones...Por esto fue por lo que se me ocurrió esa idea…
Seguí investigando, esta vez busqué en Google “Teorías metamatemáticas lógicas artísticas” y llegué a una página donde realmente se encuentra la respuesta a mi idea: http://www.homines.com/arte_xx/paradoja_arte/index.htm Y me encontré al empezar a leer a René Magritte (artista http://es.wikipedia.org/wiki/Ren%C3%A9_Magritte )
que empieza a plantearse el significado de una misma fotografía en diferentes campos, como el artístico y el mercantil a esto las paradojas en el arte. Y a Russel ( filósofo http://es.wikipedia.org/wiki/Bertrand_Russell )
que se planteó la paradoja de ‘si el conjunto de los conjuntos que no forman parte de sí mismos (es decir, aquel conjunto que engloba a todos aquellos conjuntos que no están incluidos en sí mismos…) forma parte de sí mismo’.
Decía la ciencia que la cuestión de las matemáticas es que se analizaba ella misma, una frase muy conocida en la teoría del arte lo que demuestra que el arte es un producto de la forma de pensar de un tiempo.
“3.- Interpretación lógica
La semiología estableció la explicación más fácil de comprender. Nos dice que, en general, la paradoja contiene una falacia y lo que se produce es la confusión entre dos niveles de comunicación, uno, cuando se emplean las palabras para utilizarlas por su significado y, otro, cuando se habla a cerca del lenguaje. Ambos mundos se distinguen denominándolos lenguaje y metalenguaje. La frase Chicago es una ciudad hace referencia al contenido de la frase, mientras que Chicago tiene tres sílabas, hace referencia a la misma frase, al continente. Otro caso digno de mención es el tipo estoy mintiendo pues es una frase que hace referencia a ella misma (autorreferencia) y la paradoja queda como lo que es, como un absurdo. Sería como afirmar: Esta frase tiene tres palabras, cosa posible de expresar pero inexacta.
Lo mismo ocurre con la paradoja matemática pues 'el conjunto de los conjuntos que no forman parte de sí mismos pertenece a un nivel distinto del de ‘los conjuntos que no forman parte de sí mismos’.
El mundo del dibujo técnico conoce la existencia de los llamados volúmenes imposibles, cuerpos creados, aparentemente, siguiendo las leyes de la composición pero que generan figuras que, por ejemplo, mirando una parte parecen cóncavas y mirando la otra, parecen convexas, o pueden construirse escaleras circulares que siempre suben. En todos los casos, existe una falsificación de la construcción que se ha formulado tomando en el papel una línea como si tuviera otro sentido dentro de la composición.
…en el nivel más bajo del lenguaje se hacen aseveraciones con respecto a objetos. Este es el campo del lenguaje de objetos. Sin embargo, cuando queremos decir algo sobre ese lenguaje, debemos utilizar un metalenguaje, y un meta-metalenguaje si queremos hablar sobre ese metalenguaje, y así sucesivamente en una regresión teóricamente infinita.”
Cuando analizamos en una obra artística la metáfora, comprendemos que el artista lo que ha querido plantear es una especie de mezcla entre diferentes mundos influidos por el arte de esa época, porque no es lo mismo, por ejemplo, el arte actual que el de la edad media.
Cada época debe agotar ese estilo y esa forma de pensamiento hasta acabar con él y así renovarse.
El contenido del arte puede ser una información o una desinformación, lo mismo que el contenido de una filosofía o una ideología. Pero venden como razones sus motivos: Como verdades sus mentiras.
Todo esto nos deja una conclusión:
La valoración de la paradoja en el mundo del arte puede presentarse como muestra de la forma de pensamiento en un tiempo cuyo fin debe ser el de resolver la contradicción y traer claridad al mundo del conocimiento. La pretensión de mantener la duda y la paradoja correspondería a un contenido interesado. El tiempo actual exige plantear la paradoja pudiera evitarse dar el siguiente paso, el de resolverla. En ciertas circunstancias, es más rentable mantenerla para ser eternamente imprescindibles. No siempre interesa descubrir la verdad puesto que quien la conoce y la oculta puede obtener un poder sobre los demás.
Quiero dar las gracias a un buen amigo por motivarme en el mundo del arte.
Gracias por leer ^___^