Volvió con el dúo "The Fireman"
SEBASTIÁN AUYANET
A cuarenta años de un disco cuarenta años adelantado, "Macca" sigue produciendo. La criatura que revive con nuevo disco se llama The Fireman, un proyecto que volvió dos días después de un nuevo aniversario del famoso White Album.
"El riesgo me mantiene fresco", dijo hace unos días Sir James Paul McCartney en una rueda de prensa armada en un viejo cuartel de bomberos reconvertido a pub. Y si bien se llenan páginas todos los días con declaraciones parecidas de artistas supuestamente inquietos, él es uno de los pocos a los que su carrera le respalda tales afirmaciones.
En los años de mayor visibilidad de los Beatles, inventó una banda ficticia y dejó de salir de gira; en el auge de los discos-concepto, entregaron un disco con la portada totalmente en blanco. Mencionar más ejemplos salteados es incompleto e injusto, pero a días de su 40 aniversario, ese famoso e influyente álbum sin diseño de portada aparece como una de las pruebas más notorias de una pulsión creativa que no decae.
Entendido por fanáticos, expertos e influidos como un trabajo del pasado y del futuro, incluso adelantado a los estilos que corren hoy y definidor de subgéneros (varios apuntan a la canción Helter skelter como la piedra sobre la que se cimentó el Heavy Metal), el álbum blanco fue un sacudón más en un ambiente musical acostumbrado a recibirlos porque sus propios referentes los fomentaban.
Probablemente el músico Jack White (compositor y productor de las bandas The White Stripes, The Raconteurs) junto con los canadienses de Arcade Fire sean apenas dos ejemplos de artistas actuales que, como casi todos los de su generación, utilizan o denotan -más o menos, directa o indirectamente- influencias beatleras. Y según la crítica, Electric arguments, su tercer disco lanzado hace dos días con el proyecto The Fireman, está al nivel de ellos, los que representan la tendencia para el rock contemporáneo.
Que un hombre de 66 años sea emparentado con la tendencia actual podría ser llamativo, salvo que se esté hablando de McCartney, que ha definido y redefinido al género como pocos; a veces en menos de cuatro meses.
Su pulsión creativa, la que lo sacó de varias complicaciones en su vida -desde los conflictos con los Beatles hasta los millones que le sacó su ex mujer Heather Mills-, volvió a aparecer como canalizador en 2008.
El año pasado, "Macca" presentó Memory almost full, su último disco. Después de presentarlo en una breve gira, se volvió a meter en su segunda casa, los estudios Abbey Road. ¿La excusa? Retomar un proyecto que cobró vida en 1993 con quien en ese entonces era bajista de una banda llamada Killing Joke. Su nombre es Youth, y en calidad de productor ha firmado discos como Urban hymns de The Verve (uno de los clásicos en pleno apogeo del Britpop de los años noventa). Más cerca en el tiempo, su nombre ha estado vinculado al utópico Chinese democracy, de Guns `n Roses.
Como si fuera un gesto de burla a su pasado reciente, McCartney se encerró con él para grabar trece canciones durante trece jornadas de trece meses. El resultado es un disco de música enigmática al que el término "climático" le queda chico. La psicodelia sigue ahí, pero ahora pasan por un filtro actual y moderno desde la producción.
Entre esos ambientes, McCartney se disfraza de distintos personajes a través de silencios y voces impostadas, a veces cerca del blues y otras del gospel o de su sonido en los años noventa, pero cambiando de personaje en cada track.
"Fireman crea fuego, no apaga incendios. Es un pirómano con buenas intenciones que descubrió su voz experimentando", dijo Sir Paul al diario español Público.
Aunque en su mayoría oscuras, las canciones de The Fireman desafían al poco estimulado ambiente de músicos "indie" entregados a géneros como el folk sin demasiada cosa sorprendente para ofrecer. Además, la electrónica como género musical ya no es la base del grupo, sino apenas uno de los puntos que toca esta colección de canciones. La crítica se ha encargado de notarlo: de los comentarios casi indiferentes a Memory almost full han pasado a elogiar sus atmósferas somnolientas y su reconexión con su "hippie interior", según el New York Times.
Con lo poco y a la vez lo mucho que representa un disco más de Paul McCartney en la música contemporánea, quizá lo más importante sea confirmar que, mientras continúe vivo, su genio seguirá produciendo música que estimule a las generaciones venideras. La crítica del Times afirma que discos como Electric arguments prueban -como si hiciera falta- que su lugar en el mundo hasta que el cuerpo diga basta será siempre dentro de un estudio de grabación, sacando más y más canciones.
A cuarenta años del "blanco": un disco que refundó al género rock
La tapa con el nombre de la banda apenas visible y un numerado especial por copia. Adentro, cuarenta canciones en dos discos que en estos días son recordadas por fanáticos de todo el mundo. El famoso álbum blanco de los Beatles, un disco que refundó al rock de la época y que aún hoy marca tendencia en la música contemporánea, como una caja de recursos a los que los músicos concurren, es para muchos el trabajo más logrado de unos Beatles que en ese entonces, ya sufrían las riñas y disputas que acabarían por separarlos.
Canciones armadas entre pedazos de cintas, temas que representaban una entidad en sí mismos, un sano desorden de influencias que surgió del caos.
Todo eso forma parte de un trabajo que contiene a la ligereza de O-bla-di, o-bla-da, la angustia de While my guitar gently weeps y la furia de Helter Skelter, dos de las canciones más notorias de la banda.
Parte de las reseñas de aquellas épocas sostienen que el trabajo revela el estado de fisura y tensión dentro de la banda que dos años y tres discos después, en 1970, se separaría.
La crítica elogia el nuevo trabajo de un artista multifacético
Grabar un disco con Bob Dylan y poner su voz para la película Shrek 4. A pesar de que la primera es apenas una intención esbozada en una entrevista reciente por el músico (también dijo que le gustaría colaborar con David Byrne en un futuro) y la otra una realidad ya plasmada en un contrato firmado, ambas son muestras de una hiperactividad que parece ser el único estado que lo hace sentir bien a Paul McCartney.
Mientras tanto, los medios de prensa que van recibiendo las primeras copias de Electric arguments, el tercer disco que junto al productor Martin "Youth" Glover lanza con el nombre The Fireman, no escatiman elogios después de haber prestado poca atención a Memory almost full, el disco personal y optimista de cara a los últimos años de su vida que el británico presentó el año pasado.
El diario Los Angeles Times señala que la metamorfosis musical y moderna de este nuevo trabajo merece ser escuchado por completo. Incluso el track oculto (llamado Don´t stop running) es de testeo obligatorio: "Se trata de un rock encantador y minimalista en el cual McCartney parece repetirse a sí mismo `no pares de correr`, como si fuera un mantra que lo libera de quedar atrapado en el pasado", se escribe.
http://www.elpais.com.uy/081126/pespec-383698/novedades/un-hippie-con-ansia-de-reinvencion
SEBASTIÁN AUYANET
A cuarenta años de un disco cuarenta años adelantado, "Macca" sigue produciendo. La criatura que revive con nuevo disco se llama The Fireman, un proyecto que volvió dos días después de un nuevo aniversario del famoso White Album.
"El riesgo me mantiene fresco", dijo hace unos días Sir James Paul McCartney en una rueda de prensa armada en un viejo cuartel de bomberos reconvertido a pub. Y si bien se llenan páginas todos los días con declaraciones parecidas de artistas supuestamente inquietos, él es uno de los pocos a los que su carrera le respalda tales afirmaciones.
En los años de mayor visibilidad de los Beatles, inventó una banda ficticia y dejó de salir de gira; en el auge de los discos-concepto, entregaron un disco con la portada totalmente en blanco. Mencionar más ejemplos salteados es incompleto e injusto, pero a días de su 40 aniversario, ese famoso e influyente álbum sin diseño de portada aparece como una de las pruebas más notorias de una pulsión creativa que no decae.
Entendido por fanáticos, expertos e influidos como un trabajo del pasado y del futuro, incluso adelantado a los estilos que corren hoy y definidor de subgéneros (varios apuntan a la canción Helter skelter como la piedra sobre la que se cimentó el Heavy Metal), el álbum blanco fue un sacudón más en un ambiente musical acostumbrado a recibirlos porque sus propios referentes los fomentaban.
Probablemente el músico Jack White (compositor y productor de las bandas The White Stripes, The Raconteurs) junto con los canadienses de Arcade Fire sean apenas dos ejemplos de artistas actuales que, como casi todos los de su generación, utilizan o denotan -más o menos, directa o indirectamente- influencias beatleras. Y según la crítica, Electric arguments, su tercer disco lanzado hace dos días con el proyecto The Fireman, está al nivel de ellos, los que representan la tendencia para el rock contemporáneo.
Que un hombre de 66 años sea emparentado con la tendencia actual podría ser llamativo, salvo que se esté hablando de McCartney, que ha definido y redefinido al género como pocos; a veces en menos de cuatro meses.
Su pulsión creativa, la que lo sacó de varias complicaciones en su vida -desde los conflictos con los Beatles hasta los millones que le sacó su ex mujer Heather Mills-, volvió a aparecer como canalizador en 2008.
El año pasado, "Macca" presentó Memory almost full, su último disco. Después de presentarlo en una breve gira, se volvió a meter en su segunda casa, los estudios Abbey Road. ¿La excusa? Retomar un proyecto que cobró vida en 1993 con quien en ese entonces era bajista de una banda llamada Killing Joke. Su nombre es Youth, y en calidad de productor ha firmado discos como Urban hymns de The Verve (uno de los clásicos en pleno apogeo del Britpop de los años noventa). Más cerca en el tiempo, su nombre ha estado vinculado al utópico Chinese democracy, de Guns `n Roses.
Como si fuera un gesto de burla a su pasado reciente, McCartney se encerró con él para grabar trece canciones durante trece jornadas de trece meses. El resultado es un disco de música enigmática al que el término "climático" le queda chico. La psicodelia sigue ahí, pero ahora pasan por un filtro actual y moderno desde la producción.
Entre esos ambientes, McCartney se disfraza de distintos personajes a través de silencios y voces impostadas, a veces cerca del blues y otras del gospel o de su sonido en los años noventa, pero cambiando de personaje en cada track.
"Fireman crea fuego, no apaga incendios. Es un pirómano con buenas intenciones que descubrió su voz experimentando", dijo Sir Paul al diario español Público.
Aunque en su mayoría oscuras, las canciones de The Fireman desafían al poco estimulado ambiente de músicos "indie" entregados a géneros como el folk sin demasiada cosa sorprendente para ofrecer. Además, la electrónica como género musical ya no es la base del grupo, sino apenas uno de los puntos que toca esta colección de canciones. La crítica se ha encargado de notarlo: de los comentarios casi indiferentes a Memory almost full han pasado a elogiar sus atmósferas somnolientas y su reconexión con su "hippie interior", según el New York Times.
Con lo poco y a la vez lo mucho que representa un disco más de Paul McCartney en la música contemporánea, quizá lo más importante sea confirmar que, mientras continúe vivo, su genio seguirá produciendo música que estimule a las generaciones venideras. La crítica del Times afirma que discos como Electric arguments prueban -como si hiciera falta- que su lugar en el mundo hasta que el cuerpo diga basta será siempre dentro de un estudio de grabación, sacando más y más canciones.
A cuarenta años del "blanco": un disco que refundó al género rock
La tapa con el nombre de la banda apenas visible y un numerado especial por copia. Adentro, cuarenta canciones en dos discos que en estos días son recordadas por fanáticos de todo el mundo. El famoso álbum blanco de los Beatles, un disco que refundó al rock de la época y que aún hoy marca tendencia en la música contemporánea, como una caja de recursos a los que los músicos concurren, es para muchos el trabajo más logrado de unos Beatles que en ese entonces, ya sufrían las riñas y disputas que acabarían por separarlos.
Canciones armadas entre pedazos de cintas, temas que representaban una entidad en sí mismos, un sano desorden de influencias que surgió del caos.
Todo eso forma parte de un trabajo que contiene a la ligereza de O-bla-di, o-bla-da, la angustia de While my guitar gently weeps y la furia de Helter Skelter, dos de las canciones más notorias de la banda.
Parte de las reseñas de aquellas épocas sostienen que el trabajo revela el estado de fisura y tensión dentro de la banda que dos años y tres discos después, en 1970, se separaría.
La crítica elogia el nuevo trabajo de un artista multifacético
Grabar un disco con Bob Dylan y poner su voz para la película Shrek 4. A pesar de que la primera es apenas una intención esbozada en una entrevista reciente por el músico (también dijo que le gustaría colaborar con David Byrne en un futuro) y la otra una realidad ya plasmada en un contrato firmado, ambas son muestras de una hiperactividad que parece ser el único estado que lo hace sentir bien a Paul McCartney.
Mientras tanto, los medios de prensa que van recibiendo las primeras copias de Electric arguments, el tercer disco que junto al productor Martin "Youth" Glover lanza con el nombre The Fireman, no escatiman elogios después de haber prestado poca atención a Memory almost full, el disco personal y optimista de cara a los últimos años de su vida que el británico presentó el año pasado.
El diario Los Angeles Times señala que la metamorfosis musical y moderna de este nuevo trabajo merece ser escuchado por completo. Incluso el track oculto (llamado Don´t stop running) es de testeo obligatorio: "Se trata de un rock encantador y minimalista en el cual McCartney parece repetirse a sí mismo `no pares de correr`, como si fuera un mantra que lo libera de quedar atrapado en el pasado", se escribe.
http://www.elpais.com.uy/081126/pespec-383698/novedades/un-hippie-con-ansia-de-reinvencion