La historia del Rock

El Rock Introduccion Rock, término que agrupa de un modo general el conjunto de corrientes musicales que surgieron a mediados del siglo XX en Estados Unidos. Con los años ha perdido el marcado carácter anglosajón que tuvo en sus orígenes para transformarse en un lenguaje universal, sometido a continuo cambio. Al surgir de un modo espectacular y desarrollarse en principio como un fenómeno de masas que trastornó la vida y los ideales de América, no puede considerarse como un movimiento musical en sentido estricto. Sus raíces son tan plurales que sintetizan las principales ramas de la llamada música popular estadounidense, sobre todo el blues, el rhythm and blues, el gospel y el country and western. No obstante el rock es en realidad el resultado de la adaptación de estas fuentes a una concepción y una estética blanca, lo que generó las primeras actitudes públicas de rechazo, algunas de ellas muy conflictivas. 1.1 Concepto El rock es un género musical del siglo XX y de la época contemporánea del cual nacen cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll. Suele interpretarse, entre otros muchos instrumentos que ocasionalmente se adicionan, con guitarra, batería, bajo y ocasionalmente, instrumentos de teclado como el órgano, el piano, o los sintetizadores. El primitivo rock se deriva de gran cantidad de fuentes, principalmente blues, rhythm and blues y country, pero también del gospel, jazz y folk. Todas estas influencias combinadas en una simple, estructura musical basada en blues «que era rápida, bailable y pegadiza». Sin embargo, muchas veces se utiliza el término de manera incorrecta para englobar todos los estilos que aparecieron después de los 80s y tienen como única características en común el compás de 4x4 y las progresiones de acordes basadas en I-IV-V, I-VIm-IV-V y derivadas. Se denomina rock o música rock a un estilo que surgió en la década de 1960 en el mundo anglosajón y que significaría uno de los cambios más importantes en la historia de la música universal. El rock hunde sus raíces en numerosos estilos musicales que contribuyeron a darle forma y que le permitieron evolucionar con el tiempo hacia nuevas estructuras más o menos complejas. Entre estos géneros, el blues, la música country, el jazz, el rock and roll y otros tuvieron gran importancia. El rock nace en la década del ’50 si se comprende al rock and roll como parte de su historia. Estados Unidos es el lugar de nacimiento y a partir del cual el fenómeno se difundiría al resto del mundo. El rock se caracterizó por tomar elementos de diferentes estilos musicales para crear un nuevo estilo en el cual el ritmo, la presencia de guitarras eléctricas y el desenfado vocal fueran elementos centrales. En este sentido, una banda de rock se compone normalmente de un guitarrista principal, un baterista, un bajista y algún otro músico accesorio como pianista. El cantante por lo general no necesita contar con estudios en su disciplina y mientras más informal sea su estilo, mejor será. Además, el rock sería uno de los primeros estilos en necesitar claramente de la presencia de instrumentos eléctricos que transformaran cualquier sonido en un sonido más moderno. A lo largo de las décadas, los subestilos que se generaron dentro del rock fueron variando, desapareciendo algunos y manteniéndose otros por muchos años. Entre estos subestilos podemos mencionar el rock progresivo, el rock alternativo, el glam, el grunge, el hardcore, el metal, el indie rock, el punk, el folk y otros. Cada uno de ellos tuvo mayor o menor éxito de acuerdo al espacio en el que surgieran, quedando algunos de ellos muy atados a su región de nacimiento. Entre los representantes más importantes de la historia del rock debemos mencionar a grupos como The Beatles (quizás los responsables de todo este movimiento junto con Elvis Presley), The Rolling Stones, The Doors, Led Zeppelin, Pink Floyd, Creedence Clearwater Revival, Queen, AC/DC, U2 y muchísimos otros. 1.2 Características combina elementos del blues, boogie woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apalache, gospel, country y western. Cada uno de sus subgéneros pueden mezclarse sutilmente entre si y pueden además recoger elementos de cada una de sus sub-ideologías, lo que hace al rock una cultura variada y rica en pensamientos y sonidos. Este movimiento implica actitud, compromiso y radicalidad, lo que lo hace más que una simple opinión, un estilo de vida, una razón. Hot-Intonatión: la entonación sucia (dirty-tones), cargada de emoción, se realiza en el canto y la interpretación instrumental con apoyaturas, vibratos, trémolos, portamentos, pausas y ruido. Esta característica se toma del jazz. Off-Beat: todas las desviaciones del pulso regular (beat); esto comprende desde la síncopa, que puede estar escrita hasta los más sutiles rallentando y accelerandi. El Off-beat, aporta el drive (“intensidad”) y el swing (“impulso”) característicos. Polifonía: los instrumentos melódicos varían, adornan y juegan con la melodía, improvisando en función de la tesitura, estilo y temperamento de la voz del cantante, con lo que se produce heterofonía y polifonía aparente. La música rock necesita ser analizada y representada de una manera diferente a toda música anterior. Añade la apertura cosmopolita de la música, la variedad de estilo dentro del rock, los movimientos y escuelas simultáneas. El tempo es irregular, porque puede ir desde una canción lenta, como por ejemplo una balada, hasta una rápida. Según los modos y estilos el rock se convirtió en hard (duro) o soft (blando), punk o funk, sinfónico o psicodélico, africano o europeo, disco o reagge. 1.3 Historia En 1951, el disc jockey estadounidense Alan Freed comenzó a transmitir por radio rhythm & blues y música country para una audiencia multi-racial. A Freed se le ha atribuido ser el primero en utilizar la expresión "rock and roll" para describir la música que difundía; su uso también se le ha atribuido a Leo Mintz, patrocinante de Freed, quien lo impulsó a difundir ese estilo de música. La expresión a su vez, fue tomada por Freed de la propia música negra que difundía, que solía contenerla en las letras de las canciones, como el tema Rock and rolling (1939) de Bob Robinson, Rock and rolling mamma (1939) de Buddy Jones y Cherry Red (1939) de Joe Turner. Tres diferentes canciones con el título Rock and roll fueron grabadas a fines de la década de 1940, creadas por Paul Bascomb en 1947, Wild Bill Moore en 1948 y Doles Dickens in 1949. Para entonces la expresión era de uso común en las letras del R&B.En 1949 Erline Harris, grabó el tema Rock and Roll Blues, en el que repite constantemente la expresión y que le valió el apodo de Erline "Rock and Roll" Harris. La expresión también fue incluida en 1950 en la publicidad del film Wabash Avenue, protagonizado por Betty Grable y Victor Mature, donde se decía que Grable era "la primera dama del rock and roll". Rock and roll, rocanrol, rock n' roll o meramente rock (aunque este último es usualmente usado para su evolución contemporánea) es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros de música folclórica estadounidense (rhythm and blues, hillbilly, blues, country y western son los más destacados) y popularizado desde la década de 1950, siendo su cantante más influyente Elvis Presley, su guitarrista mas influyente Chuck Berry y sus bandas más influyentes The Beatles, The Rolling Stones y Led Zeppelin. La expresión venía utilizándose en las letras del rythm & blues desde fines de la década de 1930, pero fue el disc jockey estadounidense Alan Freed quien comenzó a utilizar la expresión "rock and roll" para describir ese estilo. El vocablo "rock" deriva del término rock and roll y hoy día conserva dos significados según la Real Academia Española: "un género musical característico y popularizado en los 50" (que se corresponde con la definición de rock and roll ) y cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll, (que sería la definición del género contemporáneo música rock, y que históricamente vino cumpliendo el término rock and roll). Sin embargo, independientemente en la práctica existen muchos artistas dentro de la música rock que, sin realizar rock and roll de los 50, continúan denominando a su música "rock and roll". Por otro lado, aunque el Diccionario de la lengua española en su vigésima segunda edición reconoce el término rock and roll como voz inglesa a modo de anglicismo, en el avance de la vigésima tercera edición el artículo ha sido enmendado tomando rocanrol como término en español derivado del inglés. Géneros Derivados del Rock 2.1 Derivados del género • Rock and Roll Género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros de música folclórica. A partir de los años 60 tuvo un importante desarrollo y evolución que se expresó a través de gran cantidad de bandas, de ritmos y de estilos que lo convirtió en un fenómeno cultural y musical que se extendió alrededor del mundo. • AOR(Adulto Oriented Rcok) Rock orientado para adultos, variante del estilo musical conocido como rock melódico. Tuvo su inicio entre 1976 y 1980. Se caracteriza por sus trabajados estribillos y melodías y su armonía vocal e instrumental y con una gran comercialidad. Es un rock apto para todos. • Rock Psicodélico Estilo que intenta evocar la experiencia psicodélica usualmente asociada con el uso de sustancias psicoactivas como la marihuana, la mescalina o el LSD. Dentro de la historia del rock, el rock psicodélico es un puente desde el blues-rock hacia el rock progresivo y el heavy metal. este estilo se creó a mediados de los 60. • Glam Rock Género nacido en Gran Bretaña, cuyo apogeo tuvo lugar entre 1971 y 1974. Su nombre es un apócope de la palabra “glamour”. Muchos artistas del psicodélico comenzaron a desarrollar canciones con rock básico 50, añadiendo mas decibelios y unas letras con claras referencias sexuales y al lado más salvaje. • Hard Rock Género derivado del rock and roll y del blues rock que abarca a los estilos rock más pesados que el tradicional. Este género se les atribuye a las bandas de rock de los 60 que practicaron estilos que se consideran precedentes del estilo. La primera era de hard rock surgió durante la década de 1970, cuando Led Zeppelin y Deep Purple alcanzarían su consolidación. • Heavy Metal Género musical que se caracteriza por ritmos potentes logrados mediante la utilización de guitarras distorsionadas, baterías con doble pedal, y bajos pronunciados.El término heavy metal, debido a la progresión que ha sufrido este género desde su creación, se usa actualmente para hacer referencia a dos conceptos distintos. • Thrash Metal surgió a principios de los 80 bajo la influencia de la New Wave of British Heavy Metal. El sonido que desarrollaron los grupos thrash era más rápido y agresivo, incrementando la distorsión de sus guitarras. • Doom Metal Subgénero del heavy metal. Es uno de los géneros más lentos, pesados y depresivos del metal extremo, siendo éste además uno de los más oscuros, tenebrosos y tristes. Sus orígenes remontan a los 70's bajo la influencia de Black Sabbath. • Black Metal El black metal varía considerablemente en estilo y calidad de producción, aunque la mayoría de grupos enfatizan las voces muy agudas y las guitarras altamente distorsionadas y una atmósfera "oscura". La temática satánica es común en el black metal. • Glam Metal Derivación del heavy metal y se inspiró en el glam rock de la década de 1970. Surge a fines de los '70 en Los Ángeles, California. Tuvo mucha popularidad durante toda la década de 1980 y principios de los '90. • Power Metal Subgénero del heavy metal derivado del speed metal. Como casi todos los subgéneros del heavy metal, el power metal es difícil de caracterizar. El power metal está dividido en varios subgéneros, pero se reconoce que hay dos grandes vertientes o variantes del mismo: la vertiente europea y la estadounidense. • Post-hardcore El post-hardcore como género musical, está marcado por sus ritmos precisos y su instrumentación basada en guitarras ruidosas acompañadas por interpretaciones vocales que a menudo son cantadas con susurros y gritos. El género ha desvelado un balance único de disonancia y melodía, en parte canalizando el estilo ruidoso y rápido del hardcore punk en mesuradas y sutiles formas de tensión y descarga. En un comienzo compartía con el hardcore una intensidad y conciencia social con una ética "hazlo tú mismo" pero absteniendose de la ira desenfocada e imprecisa del punk rock. Sin embargo con el tiempo se ha visto mucho mas cercano al rock alternativo, tanto en el sonido como en el contenido de las letras, las cuales han dejado de lado la conciencia social Hardcore Punk acercándose así a temas relacionados con sentimientos y emociones personales. • Rock alternativo El término rock alternativo hace referencia a un conjunto de géneros de rock que nacieron en los años 60 y alcanzaron sus mayores cotas de popularidad a finales de los años 80, así como a todos los subgéneros que han surgido a partir de ellos desde entonces. Estos términos se acuñaron para describir la música de los grupos que grababan sus discos en discográficas independientes y que no se ajustaban a la música mainstream de la época.1 Entre los diversos géneros que han surgido en la escena independiente, cabe destacar el grunge, el indie o el britpop, entre muchos otros. Estos estilos tienen en común la herencia del espíritu del punk y de los géneros que surgieron a partir de él. • Punk El punk es un género musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Se caracteriza en la industria musical por su actitud independiente y amateur. En sus inicios, el punk era una música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos, y, por lo general, de compases y tempos rápidos. Las líneas de guitarra se caracterizan por su sencillez y la crudeza del sonido amplificado, generalmente creando un ambiente sonoro ruidoso o agresivo heredado del garage rock. El bajo, por lo general, sigue sólo la línea del acorde y no busca adornar con octavas ni arreglos la melodía. La batería por su parte lleva un tempo acelerado, con ritmos sencillos de rock. Las voces varían desde expresiones fuertes e incluso violentas o desgarradas, expresivas caricaturas cantadas que alteran los parámetros convencionales de la acción del cantante, hasta formas más melódicas y elaboradas. Rock Dominicano 3.1 Los Inicios En la tierra que más amó Cristóbal Colón no sólo se hace merengue y bachata, sino que desde hace un tiempo se viene gestando un movimiento con raíces fuertes, destinado a formar parte de nuestra cultura: el rock dominicano. Todo comenzó por allá por la década de los ´70, cuando un grupo de amigos se reunían en una casa de la Ciudad Colonial en Santo Domingo, a tocar con sus guitarras sus canciones favoritas. Así se dieron a conocer por todo el vecindario, formando así The Masters, la primera banda dominicana que experimentaba con rock. Para ésa época abundaban las “copyband”, o sea, bandas que interpretaban en sus conciertos canciones famosas de las estrellas de rock de aquellos tiempos. Ya a finales de la década de los ´70, aparecen en el interior del país diferentes grupos que traducían canciones de rock al español, pero es a principio de los ´80 que el rock hecho en República Dominicana empieza a adquirir una identidad propia. Bandas como Los Brahmins, Luis Días & Transporte Urbano (considerado el padre del rock dominicano) empezaron a crear canciones propias, que fueron añadiendo fans al naciente movimiento. Con el gran auge a escala mundial que tuvo el rock en los ´80, empezaron a surgir muchas bandas juveniles de rock como Los Desafortunados y Top 40, la copyband más activa, formada por Gary Zemialkowsky, que todavía aún sigue vigente. 3.2 Las Olimpíadas Rock En 1984, se celebran las primeras Olimpíadas Rock, teniendo a la banda de heavy metal Cygnus como ganadora. Cabe destacar que el vocalista de esta banda lo fue nada más y nada menos que Henry Brito, popular animador de programas de TV en República Dominicana. En 1986 Empiphis conquista el primer lugar de las Olimpíadas. Ésta fue una de las bandas que ayudó a establecer una identidad propia al movimiento de rock dominicano. Sus éxitos más memorables, “¿Dónde Estarán?” (original de Miguel Mateos y también llamada “La Gente Del Futuro”) y “Mundo Del Metal”, se convirtieron en himnos para los amantes del buen rock. Asimismo, esa banda sirvió de plataforma a Frank Ceara, popular cantante de baladas y Allan Leschorn, reconocido productor y arreglista, quines disfrutan hoy de exitosas carreras profesionales. Al año siguiente conquista el primer lugar New Page, una banda pop/rock con un aire diferente, que iba a moldear lo que es actualmente el pop/rock dominicano. Ésta banda estuvo liderada por el hoy reconocido cantante de Tabutek, Máximo Martínez. Para 1989, triunfó en las Olimpíadas la que se considera la banda más consistente en la historia del rock dominicano y una de las que más ha aportado a esta causa. Toque Profundo, una banda convencional de rock con letras humorísticas, sacaban a relucir la realidad del joven dominicano de esos tiempos con un buen sentido del humor. Piezas como “El jevito”, “Mi País” y “Ramona” (cover de “Layla” de Eric Clapton), sirvieron de estandarte a un aspecto importante de la cultura dominicana que ninguna banda se había atrevido a explorar: el carácter alegre y divertido de los dominicanos. En 1992 se convirtieron en la primera banda de rock que grababa una producción completa en CD. Sueños Y Pesadillas Del Tercer Mundo fue el título de esa producción. En ese mismo año fueron galardonados como “Mejor Agrupación De Rock” en los Premios Casandra, la mayor premiación de música, TV, radio y prensa escrita en República Dominicana. 3.3 Crisis De identidad Para 1991, el rock dominicano entra en una crisis. Para ese entonces abundaban muchas copybands, que sólo se preocupaban por interpretar canciones de bandas famosas de rock. En 1992, logró el primer lugar en las Olimpíadas la banda de hard rock Uranio, la primera banda que se atrevió a tocar en playas extranjeras, específicamente en Miami. Allí han recibido en dos ocasiones distinciones importantes junto a otras bandas de rock en español en el Festival Hispanoamericano. En 1994, se celebran las últimas Olimpíadas Rock, resultando ganador Té Para Tres, que después de ese certamen, desaparecieron sin dejar huella. En ese momento, el rock dominicano entró por completo en una crisis de identidad. Muy pocas bandas hacían conciertos. Las copybands abundaban tocando en conciertos de promociones escolares, sin dejar lugar al restablecimiento de la identidad del rock criollo. conclución El rock ha perdurado durante más de 50 años pero siempre ha sido minoritario. La industria discográfica nunca se ha centrado plenamente en este tipo de música y sin embargo hay millones de adeptos a ella y millones de grupos que nacen cada día, la mayoría de ellos desconocidos. El rock no es solo musica es también un tipo de vida, al igual que el rap con el hip-hop. Es musica reivindicativa y la protesta siempre es necesaria en la sociedad. En conclusión, el rock en siempre ha sido de vanguardia, influenciado por un ambiente intelectual universitario, y con una mezcla entre urbano y provincial, dado lo arraigado en el pueblo que siempre estuvo. El gran desafío para lo que viene, es sobrevivir como cultura a una época en que el acceso a nuevas influencias es demasiado fácil y al hecho de que es más accesible la edición musical, lo que podría tender a reducir las diferencias con otras ciudades. Y hasta aky termina mi post, espero que haya sido de su agrado, que pasen un buen dia Si no has leido un carajo mira este video , SOLO SI NO HAS LEIDO UN CARAJO link: http://www.youtube.com/watch?v=6zu9svX2L7A&feature=related