vitonapo94
Usuario (Argentina)

Hola amigos les quiero informar que ya me tome el dever de que Taringa tengo un equipo en manager zone. Nombre del equipo:Taringa C.A Usuario:taringa94 La informacion del equipo sera posteada al pasar de las fechas...taringa sigue creciendo y sumandose en mas lados y suena mas fuerte,el miercoles empieza el campeonato y empieza la ilucion del equipo... espero contar con su apoyo...saludos
Que tal TARINGEROS como ya sabrán existen algunas aplicaciones que se abren desde la herramienta EJECUTAR en el menú Inicio. Las más conocidas por nosotros son: "msconfig", "regedit" y "cmd", pero ahora conoceremos otras de igual importancia que nos pueden ayudar a explicarnos porque suele fallar nuestro sistema operativo o porque nuestra máquina no responde como se espera además de poder ejecutarlas más rápidamente. cacls: Permite modificar los permisos en ficheros y carpetas, permitiendo o prohibiendo a cada usuario leer, escribir o modificar el contenido de dichos archivos o carpetas. chkdsk: Comprueba el estado de una partición y repara los daños en caso de que encuentre alguno. Si lo ponemos sin ningún parámetro simplemente escaneará la partición, si queremos que además corrija los errores, deberemos añadir la opción /F, es decir, chkdsk /F. cipher: Permite cifrar archivos, directorios o particiones siempre que se encuentren en el sistema de archivos NTFS. comp: Compara archivos o carpetas y muestra las diferencias existentes entre ellos. compact: Permite comprimir archivos o carpetas para ahorrar espacio en el disco duro. Para comprimir los archivos deberemos utilizar el modificador /c y para descomprimirlo en modificador /u. Por ejemplo, para comprimir la carpeta c:pruebas debemos utilizar el comando compact /c c:pruebas y para descomprimirla compact /u c:pruebas. convert: Convierte particiones FAT ó FAT32 a NTFS. Antes de utilizar este comando es recomendable realizar una copia de seguridad puesto que es posible que durante la conversión se pierdan datos. defrag: Desfragmenta los archivos de una unidad, similar a la utilidad Defragmentador de discos de Windows pero en modo consola. diskpart: Permite crear, eliminar y administrar particiones. Este programa en modo consola debemos utilizarlo con cuidado puesto que es fácil que eliminemos sin darnos cuenta todo el contenido del disco duro o de la partición activa. find y findstr: Estos comandos buscan cadenas de textos en el interior de uno o varios archivos. Sin embargo, el comando findstr ofrece más opciones de búsqueda que el comando find. iexpress: Este comando lanzará un asistente para crear archivos comprimidos .CAB autodescomprimibles. openfiles: Muestra a un administrador los archivos abiertos en un sistema a un administrador y permite desconectarlos si se han abierto a través de red. Configuración del sistema bootcfg: Permite ver y modificar las entradas del archivo boot.ini. Estas entradas nos permiten seleccionar con que sistema operativo deseamos iniciar el equipo. control userpasswords2: Permite modificar las claves y los permisos de los diferentes usuarios, así como requerir la pulsación de control+alt+suprimir para poder iniciar sesión, haciendo el inicio de sesión más seguro. driverquery: Hace un listado de todos los drivers instalados en el sistema y muestra información sobre cada uno de ellos. dxdiag: Lanza la herramienta de diagnóstico de Direct X, con la cual podremos comprobar la versión Direct X que tenemos instalada y permite comprobar mediante tests que todo lo referente a estos controladores funcione correctamente. gpresult: Muestra información sobre las políticas de grupo aplicadas a un usuario. gpupdate: Vuelve a aplicar las políticas de grupo. msconfig: Desde esta aplicación en modo gráfico podremos seleccionar que programas y servicios se cargan durante el inicio de Windows así como los sistemas operativos que el usuario puede seleccionar para iniciar el ordenador. pagefileconfig: Permite configurar el archivo de paginación de Windows. prncnfg: Muestra información sobre las impresoras instaladas prnjobs: Muestra información sobre los trabajos de impresión en cola. reg: Permite ver y modificar valores del registro de Windows. Las opciones posibles son: reg query => realiza una consulta en el registro reg add => añade una entrada al registro reg delete => elimina una clave del registro reg copy => copia una clave del registro a otra parte del registro o a otro equipo reg save => guarda una parte del registro en un archivo reg restore => restaura una parte del registro de un archivo reg load => carga una clave o árbol al registro desde un archivo reg unload => descarga una clave o árbol del registro reg compare => compara varios valores del registro reg export => exporta el registro o parte del registro a un archivo reg import => importa el registro o parte del registro de un archivo regedit: Editor del registro en modo gráfico. sc: Este commando nos permite administrar los servicios, ya sea iniciar uno, detenerlo, mandarle señales, etc. sfc: Este comando permite buscar archivos del sistema dañados y recuperarlos en caso de que estén defectuosos (es necesario el CD de instalación del sistema operativo para utilizarlo). Para realizar una comprobación inmediata, deberemos ejecutar la orden sfc /scannow. systeminfo: Muestra información sobre nuestro equipo y nuestro sistema operativo: número de procesadores, tipo de sistema, actualizaciones instaladas, etc. taskkill: Permite eliminar un proceso conociendo su nombre o el número del proceso (PID). tasklist: Realiza un listado de todos los procesos que hay. Útil si deseamos eliminar un proceso y no conocemos exactamente su nombre o su PID. Redes arp: Muestra y permite modificar las tablas del protocolo ARP, encargado de convertir las direcciones IP de cada ordenador en direcciones MAC (dirección física única de cada tarjeta de red). ftp: Permite conectarse a otra máquina a través del protocolo FTP para transferir archivos. getmac: Muestra las direcciones MAC de los adaptadores de red que tengamos instalados en el sistema. ipconfig: Muestra y permite renovar la configuración de todos los interfaces de red. nbtstat: Muestra las estadísticas y las conexiones actuales del protocolo NetBIOS sobre TCP/IP, los recursos compartidos y los recursos que son accesibles. net: Permite administrar usuarios, carpetas compartidas, servicios, etc. Para un listado completo de todas las opciones, escribir net sin ningún argumento. Para obtener ayuda sobre alguna opción en concreto, escribier net help opción. netsh: Este programa en modo consola permite ver, modificar y diagnosticar la configuración de la red netstat: Mediante este comando obtendremos un listado de todas las conexiones de red que nuestra máquina ha realizado. Esto quiere decir que la dirección web www.hispazone.com corresponde con la IP 217.76.130.250. pathping: Muestra la ruta que sigue cada paquete para llegar a una IP determinada, el tiempo de respuesta de cada uno de los nodos por los que pasa y las estadísticas de cada uno de ellos. ping: Poniendo detrás del comando ping el nombre o la dirección IP de la máquina, por ejemplo ping 192.168.0.1 enviaremos un paquete a la dirección que pongamos para comprobar que está encendida y en red. Además, informa del tiempo que tarda en contestar la máquina destino, lo que nos puede dar una idea de lo congestionada que esté la red. rasdial: Permite establecer o finalizar una conexión telefónica. route: Permite ver o modificar las tablas de enrutamiento de red. tracert: Muestra el camino seguido para llegar a una IP y el tiempo de respuesta de cada nodo. Varios at: Permite programar tareas para que nuestro ordenador las ejecute en una fecha o en un momento determinado. logoff:: Este comando nos permite cerrar una sesión iniciada, ya sea en nuestro ordenador o en otro ordenador remoto. msg:: Envía un mensaje a unos o varios usuarios determinados mediante su nombre de inicio de sesión o el identificador de su sesión msiexec:: Permite instalar, desinstalar o reparar un programa instalado mediante un paquete MSI (archivos con extensión .msi). runas: Permite ejecutar un programa con privilegios de otra cuenta. Útil por ejemplo si estamos como usuario limitado y queremos hacer algo que necesite privilegios de administrador. shctasks: Permite administrar las tareas programadas. shutdown: Permite apagar, reiniciar un ordenador o cancelar un apagado. Es especialmente útil si hemos sido infectado con el virus Blaster o una de sus variantes para cancelar la cuenta atrás. Para ello, tan sólo tendremos que utilizar la sintaxis shutdown -a. Microsoft Management Console (MMC) Estos comandos nos darán acceso a distintas partes de la Microsoft Management Console, un conjunto de pequeñas aplicaciones que nos permitirán controlar varios apartados de la configuración de nuestro sistema operativo. Para acceder a estas opciones, no es necesario entrar en la consola del sistema (cmd.exe), sino que basta con introducirlos directamente desde inicio - ejecutar. ciadv.msc: Permite configurar el servicio de indexado, que acelera las búsquedas en el disco duro. compmgmt.msc: Da acceso a la Administración de equipos, desde donde podemos configurar nuestro ordenador y acceder a otras partes de la MMC. devmgmt.msc:: Accede al Administrador de dispositivos. dfrg.msc: Desfragmentador del disco duro. diskmgmt.msc: Administrador de discos duros. fsmgmt.msc: Permite administrar y monitorizar los recursos compartidos. gpedit.msc: Permite modificar las políticas de grupo. lusrmgr.msc: Permite ver y modificar los usuarios y grupos locales. ntmsmgr.msc: Administra y monitoriza los dispositivos de almacenamientos extraíbles. ntmsoprq.msc: Monitoriza las solicitudes del operador de medios extraíbles. perfmon.msc: Monitor de rendimiento del sistema. secpol.msc: Configuración de la política de seguridad local. services.msc: Administrador de servicios locales. wmimgmt.msc: Configura y controla el servicio Instrumental de administración (WMI) de Windows. Saludos a todos

Mark Shuttleworth (la persona que financia Ubuntu), quien en el 2002 se convirtió en el segundo turista espacial de la historia, concedió una entrevista en donde explica aspectos relacionados con la creación de Ubuntu comentando además que: «El futuro está en el software libre. Estoy convencido de que en tres o cuatro años, podremos competir de tú a tú con Windows». -¿Cómo me convencería para que diera el salto de Microsoft a Ubuntu? - Hace mucho tiempo que dejé de dar argumentos a la gente: sé que nuestro producto es mejor y que la gente acabará dándose cuenta. Mi trabajo, mientras, es asegurarme de que Ubuntu esté en plena forma cuando ocurra. - ¿Pero cuáles son sus ventajas? - Que es un entorno informático completo y gratuito. Windows incluye un sistema operativo, un navegador de Internet y poco más, así que tienes que comprar por separado otros programas. Nosotros proporcionamos muchísimas aplicaciones de manera gratuita y, además, hay miles más que se pueden descargar en cuestión de segundos. Como ventaja adicional, diría que los ordenadores que emplean Ubuntu apenas sufren virus ni ataques externos, por lo que resultan mucho más seguros y fiables. - Pero sus críticos dicen que el manejo de Ubuntu es complicado… - No necesariamente. Es cierto que nuestro usuario-tipo es alguien de un nivel avanzado que quiere un producto completamente adaptado a sus necesidades. Pero cada vez más personas quieren tener un paquete de programas completo, sin virus, ni actualizaciones, ni otro tipo de problemas. Por ejemplo, muchos jóvenes eligen Ubuntu cuando sus abuelos les piden un ordenador fácil de utilizar. - Sin embargo, la mayoría de consumidores está entre ambos extremos… - Sí, por eso estamos atacando el mercado desde ambos flancos. Creo que tardaremos unos cinco años en consolidarnos entre los usuarios más convencionales. Eso nos permitirá eliminar otro gran problema: que muchos aparatos, como cámaras digitales o impresoras, no son compatibles con los ordenadores Ubuntu. Sin embargo, cuando seamos muchos millones de usuarios, todos los fabricantes querrán que sus productos sean compatibles con nuestro sistema. - ¿Cómo un producto gratuito puede ser mejor que uno de pago? - Es porque están acostumbrados al modelo antiguo, en el que una empresa desarrollaba un programa y lo vendía como un producto más. Sin embargo, el software libre optimiza este proceso sustancialmente, puesto que permite que cualquier persona descargue un programa, lo mejore a su gusto y lo redistribuya. Las grandes empresas comerciales no pueden igualar la flexibilidad y creatividad de miles y miles de programadores extremadamente inteligentes que colaboran en red de manera voluntaria y desinteresada. - ¿Cuál es su labor en este proceso? - Aprovechar el potencial de este trabajo colectivo y ofrecérselo al público en un paquete coherente, rápido y agradable de utilizar. Yo me limito a poner orden en la operación y oriento la nave en una determinada dirección, pero no determino el destino final. - ¿Qué saca de este trabajo? Porque su producto es gratuito y, sin embargo, usted gasta en su empresa un par de millones de dólares anuales y paga el sueldo a 50 empleados. - No aspiro a ganar dinero con esta idea, pero sí quiero que se financie por sí misma. Estimo que uno de cada mil usuarios querrá disfrutar de nuestros servicios de consultoría, reparaciones, servicio técnico… El año pasado facturamos unos 200.000 dólares por este concepto y, según aumente el número de usuarios, incrementaremos estas cifras. - Pero para lograr ese objetivo deberá acabar con el dominio de Bill Gates, que acapara más del 90 por ciento del mercado. - Microsoft es un elefante al que no puedes tragarte de un bocado, sino que hay que derrotarle mordisquito a mordisquito. De momento, Linux está creciendo entre un siete y un diez por ciento al mes, lo que significa que el número de usuarios se duplica cada ocho o nueve meses. Si seguimos a este ritmo, en tres o cuatro años seremos una fuerza significativa. - ¿Por qué esta obsesión con Microsoft? - No es mi propósito: lo que quiero es que se adapten al mundo actual, en el que el software libre es la forma más eficaz de progresar. - ¿Pero considera que el dominio de Bill Gates es positivo para el mundo? - Ahora ya no, pero en los ochenta su papel fue muy positivo, porque Windows permitió que millones de personas se atrevieran a utilizar un ordenador. Pero su modelo de gran empresa que paga a ingenieros para que produzcan programas de pago ha quedado obsoleto. En la era de Internet, la manera más eficiente de producir software es conectar electrónicamente a los mejores cerebros del mundo, estén en China, Argentina o España. - Así que considera que el dominio de Gates es una rémora… - Sí, Microsoft está bloqueando el progreso de la informática. No hay más que comparar su navegador Explorer con su equivalente gratuito, Firefox, que se ha hecho con el 15 por ciento del mercado en apenas dos años. Este último introdujo avances que Microsoft está empezando a copiar ahora. Y lo mismo pasa con los nuevos «chips» que pondrá a la venta Intel, el principal fabricante de procesadores: mientras que el software libre aprovechará todo su potencial desde el principio, Microsoft no lo hará hasta 2010. Esto perjudica a los usuarios. - Entonces, está prediciendo el final del «imperio Windows», ¿no? - Creo que su futuro es muy, muy negro. Puede que Microsoft sobreviva, pero si desaparece, no es mi problema. Lo que no quiero es que el cliente medio utilice Windows porque no le queda otro remedio. Pero no pretendo dominar el mundo informático con Ubuntu ni obtener enormes beneficios: no me interesa sufrir ese estrés. - Pero si mantiene sus actuales niveles de crecimiento, llegaríamos a una nueva situación de monopolio virtual, esta vez con Linux y Ubuntu a la cabeza. - Es cierto que la naturaleza del mercado de sistemas operativos tiende al monopolio, porque la gente tiende a utilizar el más extendido para evitarse problemas de compatibilidad. Pero lo bueno del software gratuito es que incentiva la competencia entre las distintas aplicaciones, ya sean procesadores de texto o reproductores de música. Siempre hay varios programas que compiten entre sí, aunque su base sea similar. - Su vena filantrópica sorprende un poco. Cuando viajó al espacio, muchos le describieron como un millonario caprichoso que no sabía cómo gastar su dinero. - Admito que soy contradictorio. Mi viaje al espacio fue una manera de evitar el bajón de llegar a la cumbre cuando sólo tienes 26 años y has vendido tu empresa por una millonada. Todo el mundo esperaba que repitiera la jugada, pero decidí hacer algo completamente distinto. Me preocupaba competir conmigo mismo, así que me hice astronauta: ¿cómo puedes comparar una compañía informática con un viaje al espacio? Es imposible, por eso hice lo que hice. - ¿Qué experiencia ha disfrutado más? - Es muy diferente. Ir al espacio fue un gran reto: tuve que vivir en Rusia durante un año, estudiar ingeniería y ciencia, aprender ruso... Ahora también estoy aprendiendo muchas cosas, como software, gestión... Lo que me gusta es que mucha gente depende de mí: si mis programas funcionan bien hago que millones de personas se sientan un poco más felices. Es una sensación alucinante. - Suena un poco mesiánico. - Lo sé, pero soy consciente de que estoy en una posición única: tengo el tiempo, el dinero y los conocimientos para sacar adelante este proyecto. Muy poca gente cumple estos tres requisitos, sería imposible ir a un comité de inversores y venderles esta idea, porque las perspectivas de beneficio son lejanas, si es que existen en realidad. Yo soy joven, ingenuo y estoy forrado, así que me siento obligado a cumplir esta misión. http://www.pirataweb.net/foros/index.php?showtopic=17914 saludos

La corrupción ha acompañado a través de los tiempos al ser humano desde tiempos inmemoriales. Podriamos decir sin temor a equivocarnos: desde que el hombre se puso en pie. La corrupción nace y se desarrolla desde las más altas fuentes del poder, cuna mayor, donde se potencializa la corrupción. Poder absoluto, corrupción absoluta. Esta corrupción que emana desde las fuentes del poder, con el tiempo, se extiende a todas las clases sociales: rica, media y baja. El caso que vamos a comentar se dio en Sumer, centro de la civilización sumeria. Hace cuatro mil años de daba un caso de corrupción, entre miles de ellos, cuyos protagonistas eran un maestro de escuela y la familia de un alumno. El documento que vamos a referir es un ensayo sumerio dedicado a la vida de un estudiante. Esto demuestra que ayer hubo corrupción, como hay hoy, y posiblemente continuará habiendo mañana. Y esto nos hace ver hasta que punto la naturaleza humana, ha permanecido inmutable, en diversos aspectos, desde millares de años. El estudiante sumerio en mención teme llegar tarde a la escuela y que el maestro por tal motivo lo castigue. Se despierta, desayuna rápidamente, y sale corriendo a la escuela. En aquellos tiempos cuando los estudiantes se comportaban mal y cometían algunas faltas, eran azotados por el momento. El alumno llega tarde, el vigilante le dice que se presente al maestro. Llega a su presencia y lo saluda. No le sirve de nada el saludo. El maestro le recrimina por haber llegado tarde. Coge el látigo y le pega unos latigazos, no solamente por la impuntualidad, sino por las faltas de los días anteriores. Después de recibir los latigazos el profesor le dice: "tu escritura no es satisfactoria"; después, tuvo que sufrir nuevo castigo. Llega el muchacho a su casa y le cuenta a sus padres lo que le ha acontecido en la escuela. Los padres deciden convidar al maestro a comer. Llega el maestro a la casa, lo sientan en el sitio de honor. El padre le ofrece vino y lo vistió con un traje nuevo, como regalo, y le colocó un anillo de oro en el dedo. El maestro, agradecido con tantas atenciones y emocionado, se dirige a su alumno: "Puesto que no has desdeñado mi palabra ni la has echado en olvido te deseo mucho éxito... que puedas ser el guía de tus hermanos y el jefe de tus amigos; que puedas conseguir el más alto rango entre los escolares... has cumplido bien con tus tareas escolares y hete aquí que te has transformado en un hombre de saber" Tiempos bíblicos En Jerusalén, Jesús solo pasa el día en la ciudad, y de noche duerme fuera de los muros, en Betania. Lo hace por seguridad. Uno de los compañeros del héroe, corrupto hasta los tuétanos de los huesos, resuelve entregarlo a las autoridades, dando a éstas una oportunidad para que lo arresten en un momento en que se halla desguarecido. Judas resuelve entregar a Jesús. EL traidor perpetra su traición por una retribución insignificante: por treinta monedas de plata. Jesús toma a tres de los once apóstoles -Pedro, Santiago y Juan- y les pide que vigilen mientras él ora; pero por tres veces se quedan dormidos. Estos están soñando, durante la pasión de Jesús, precisamente en el momento en que los oficiales del Sanedrín guiados por Judas, el traidor, los toman desprevenidos. Judas guía a los oficiales del Sanedrín hasta el lugar de Getsemení donde Jesús se halla orando: Judas entrega a Jesús con un beso. Arnold J. Toynbel, en su obra Estudio de la Historia (tomo VI, segunda parte, pps. 383-413), hace una sinopsis de todo lo que le sucedió a Jesús, contado posteriormente por sus discípulos, un tanto manipulado con relación a la versión de Toynbel. Toynbel no afirma ni tampoco desmiente las versiones que han pasado al futuro de aquellos hechos, pero, lo que si hace, es comparar los hechos acaecidos a Jesús con otros personajes que vivieron antes que Jesús. Y saca tanta similitud entre ellos (entre los "hechos anteriores y con Jesús" que cree que sus apóstoles lo que hicieron es copiar lo que leyeron en la historia sucedida antes de Jesús. Y nos habla de Agis, Cleomenes, Euno, Aristónico, Salvio y muchos más. No nos importa si Jesús fue un héroe o un cobarde, o tenía de los dos matices. Eso ya es historia. Lo que queremos resaltar en este trabajo es que la corrupción ha estado siempre presente en el ser humano. Galileo: un cobarde No podía faltar en este trabajo una alusión que se hace a este trabajo científico. "Galileo, quien defendía una verdad científica importante la abjuró con la mayor facilidad del mundo, cuando puso su vida en peligro. En cierto sentido, hizo bien. En el punto de vista del valor relativo de la verdad. Por lo contrario, desde el punto de vista de la conducta viril la fragilidad de este sabio puede hacer sonreir. Aquella verdad no valía la hoguera". En Albert Camus el mito de sisifo, p. 13 Los Borgias: el papado más corrupto de la historia Lucresia, hija del Papa Alejandro VI, cuando se casa con Juan Esforza, la boda se celebra en los salones de la Santa Sede. En el banquete estuvieron 200 criados trabajando. Las sobras de la comida fueron arrojadas a la calle para los pobres. Los pies de los transeuntes pisoteaban cientos de kilos de alimentos después de saciar su hambre. En la intimidad, aparte, estaban reunidos los 10 cardenales sentados cada uno al lado de su querida. Tres meses antes de casarse Lucrecia Borgia con Esforza, tuvo una hija engendrada por su padre, el papa Alejandro VI. La víspera de navidad tuvo lugar la apertura de la Puerta Santa, como era costumbre de todos los años. Acudieron 200.000 cristianos de toda europa: prostitutas, rufianes y ladrones que iban a lo suyo. "Todos los días -escribe Sanudo-, se encuentran aquí personas asesinadas hasta obispos". Como prueba de la justicia papal, una larga fila de cadáveres pendían de las almenas del Castilla de San Angelo y el hedor era tal que se evitaba su puente". Sanudo comenta ¿acaso esperas que este hombre, el papa Alejandro traidor del género humano cuya vida mancillada ha transcurrido engañado y despreocupado, pueda llegar a cierta equidad por otros medios que no sean el temor y la coacción?" Genevieve Chastenet, Lucrecia Borgia 1480-1519. Los ignorantes creemos que la palabra corrupción sólo quiere decir cuando se roba. Aclaramos un poco sus categorías. Alterar la forma de alguna cosa, echar a perder, dañar, podriz. Pervertir, seducir, viciar. Incomodar, fastidiar, irritar, facilitar las evacuaciones fecales, oler mal. Acción de corromper o corromperse. Alteración o vicio en un libro o escrito. Vicio o abuso introducido en las cosas materiales. Corrompidamente. Corrupción. Mala costumbre o abuso introducido contra la ley o el derecho. Corruptibilidad igual a calidad de corruptible. Corruptible: puede corromperse. saludos
PATRICIO REY Y SUS REDONDITOS DE RICOTARock de La Plata y del País(Biografía) Los orígenes de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, pueden rastrearse en la existiencia de dos comunidades de artísticas nacidas en los años sesenta: La Cofradía de la Flor Solar y La Casa de la Luna. La leyenda cuenta que el guitarrista Skay Bellinson venía de estudiar en Londres (donde el rock y la psicodelia estaban en la cima) y París (donde participa de revueltas estudiantiles como el Mayo Francés).Ya radicado en Argentina, forma el grupo Diplodocum Red & Brown (ensayaban en el sótano del Paseo comercial "Rodrigo" de calle 51 entre 5 y 6), que mezcla rock psicodélico con elementos audiovisuales y teatro.Después de musicalizar una película, La Cofradía... y la Casa de la Luna confluyen en el escenario del Cine Opera de 58 entre 10 y 11, fecha en la que Skay conoce a la "Negra" Poly, en lo que puede señalarse como uno de los primeros momentos fundamentales para el grupo. Más tarde repiten los recitales en la ciudad (música, más teatro, bailarinas, etc., así eran las primeras "fiestas ricoteras" e intentan instalarse en Capital, mientras La Cofradía... se disuelve. Poly y Skay (ya inseparables) regresan de Tandil, y se reúnen con La Casa de la Luna en City Bell, donde arman talleres artesanales, entre los que se encuentra el de Ricardo Mono Cohen, más conocido como Rocambole, otro nombre importante para la historia de Los Redondos.El Indio Solari aparece en escena en Valeria del Mar, donde administraba un pequeño hotel y manejaba un taller de estampado en telas junto a, entre otros, Guillermo Beillinson, hermano de Skay, con quien además había escrito el guión de dos películas llamadas: "Ciclo de Cielo sobre Viento" y "Horizontes de metal". Cuando el Indio Solari llega a La Plata, conoce a Skay, en lo que es seguramente, el otro momento fundamental para el grupo. La historia del nombre de la banda es un misterio, aunque hay versiones que aseguran que encontraron una receta para hacer “Redonditos de Ricota” de una tal Patricia Rey. El título era “PATRICIA REY Y SUS REDONDITOS DE RICOTA”. De todas formas, la anécdota forma parte del mito. Mientras, comienzan a ensayar y surge la posibilidad de tocar en Salta, adonde llegarían para saldar una deuda de Rocambole con un taller llamado "El Mercurio".En un boliche de esa ciudad, para un público de "cogotudos y un comisario que se divertía viendo el show", tocan canciones como "Mi perro dinamita", "El bazar de Wakeman y Fripp" y "Blues del Noticiero". Mientras, uno de los personajes ricoteros de esa época, el "Doce", repartía buñuelos de ricota entre el público.A partir de ahí, la "fiesta ricotera", se repetiría cada vez con más intensidad, con recitales en el Teatro Lozano de La Plata ( 11 entre 45 y 46 ), los recordados “lozanazos", con la formación del grupo ya estable: Skay Belinson (guitarra), Beto Verni (guitarra), Basilio Rodrigo (guitarra), Fenton (bajo), Bernardo Rubaja (órgano), Chirola (batería), Ventura (percusión), Carlos “Indio” Solari (voz), Ricky Rodrigo (violín). Carmen “La Negra Poly (por polilla)” Castro, que ya había asumido su rol de "manager y directora artística" cuenta que: "El orígen de las fiestas fue, en una época de tante muerte y represión, salir a joder y a divertirse, el desenfado. Hasta entonces el rock era muy solemne, sin espacio para la diversión..." (en "Corazones en llamas", Ramos-Lejbowicz, pág. 20).En esos primeros recitales el espectáculo consistía, además de la música, en proyecciones audiovisuales, performances de teatro, monólogos y otras manifestaciones de "libertad expresiva", a cargo de la troupe redonda conformada por cinco bailarinas, payasos, Rocambole (artesano y dibujante encargado de la puesta en escena y estética de la banda), el cocinero encargado de repartir antes de cada recital los famosos buñuelos de ricota y el "maestro de ceremonias" Sergio "Mufercho" Martínez. La publicidad era con volantes, pintadas en paredes y el clásico "boca a boca".El siguiente paso, Capital Federal, se daría gracias a testigos porteños y periodistas de rock (como Fontova o Kleinman, de la revista "Expreso imaginario" que desparramarían el mito del grupo en Buenos Aires. El lugar elegido para ese debut sería el Centro de Artes y Música (ex El Periscopio), donde tenían anunciadas dos funciones de las que se realizarían solo una, ya que los dueños del lugar cancelarían la segunda gracias a la “inmoral” conducta del ballet ricotero que había subido al escenario en pequeños trajes de baño transparentes.Después del debut en Buenos Aires, la revista Expreso Imaginario en su edición número 26 publica: "Al fin se produjo la presentación capitalina de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, una delirante banda platense que puede llegar a sacudir el almidón de nuestra música a fuerza de rocanrol y buen humor".En ese recital, como en otros, el "Sultán", vestido con un traje impresionante repartía los buñuelos de ricota a través de un séquito de Efebos casi desnudos, mientras las chicas del ballet llevaban mallas estampadas con estrellas, conformando las "Superwimen", y el payaso Martínez interrumpía con monólogos de inspiración dadaísta. Algunas canciones de ese show fueron "Mariposa Pontiac", "El Hidromedusa", "Spiroqueta Palidum" y "El bazar de Wakeman & Fripp". La formación había cambiado, con el Indio Solari (voz), Skay Beilinson (guitarra), Gabriel Jolivet (primera guitarra), Bernardo Rubaja (teclados), Migoya (batería) y Néstor Madrid (bajo). Poli segúia como mánager, productora y "alma" del grupo. Ya en años de dictadura, las presentaciones se hacen más peligrosas, sufriendo algunos de los integrantes detenciones y allanamientos. Esto genera que Los Redondos se separen por un tiempo. El Indio Solari se vuelve a Valeria del Mar y Skay y Poli a Mar del Plata. Para ese entonces, la dupla Beillinson-Solari ya contaba en su repertorio futuros clásicos como "Mariposa Pontiac", "Rock del País", "Un tal Brigitte Bardot", "El Gordo Tramposo", "Maldición va a ser un día hermoso", "Mi perro Dinamita", "Honolulu", "Blues del noticiero", "El Bazar Wakeman & Fripp", "La chica de la cafetería", "Rock 18" y "El Hidromedusa". A los que se agregarían, para un show en el Teatro Margarita Xirgu un año nuevo de 1978, canciones como "Qué mal celo", "Mejor no hablar de ciertas cosas" y "Aquella solitaria vaca cubana".En 1981, el grupo agrega a otros músicos: Diego Rodríguez (batería de Los Abuelos de la Nada), D' Aloisio (bajo), Ricky Rodrigo (teclados y violín) y Pato (guitarra). Esa fromación comparte un recital mitológico en el polideportivo de Gimnasia de La Plata con Sumo. Asisten todos los integrantes menos el Indio Solari, quien se abstiene respetando su lema de "solos y de noche": tocar sólo de noche y no compartir el escenario con otras bandas. El repertorio de esa noche fue "Mejor no hablar de ciertas cosas", "Criminal Mambo", "Nene - Nena", "Para Monona Blues" y el "Blues de la libertad", entre otras.Más tarde comienzan su primer gira a nivel nacional. Es durante ésta gira cuando la desgracia le da el primer golpe fuerte al grupo: en un viaje de Salta a Jujuy fallece su nuevo guitarrista, Ricardo Meyer, en un accidente automovilístico.Al año siguiente, tocan en el festival Pan Caliente junto a León Gieco, Litto Nebbia, Celeste Carballo, La Fuente y Los Abuelos de la Nada. Pero la policía los hace bajar del escenario ante el baile de Monona (otro personaje ricotero, la de "Para Monona Blues", casi desnuda... "Bajan ustedes o subimos nosotros!", decía la policía. Después tocan en los bares Zero y La Esquina del Sol, donde sube al escenario el periodista Enrique Symns haciendo monólogos, acompañado por las Bay Biscuits (Fabiana Cantilo, Viviana Tellas e Isabel de Sebastián). Después, Los Redondos graban un demo en estudio, bajo el sello RCA, con los temas "Nene nena", "Mariposa Pontiac", "Superlógico" y "Pura Suerte".En 1983 siguen tocando, en bares y teatros como el mitológico Bambalinas de San Telmo, junto al FontovaTrío y Los Twist, donde además de los monólogos de Symns y el Mufercho, Monona sale vestida con uniforme militar al escenario para terminar exhibiendo su cuerpo desnudo y pintado de dorado. En esos momentos, el grupo ya contaba en su formación al "Trompita" Bucciarelli, Ale Pensa en batería, el Gonzo Palacios en saxo, Rodolfo Gorosito en guitarra y Laura Hutton en coros. También habían aparecido nuevas canciones como "Golpe de Suerte", "Vamos las bandas" y "Cua Cua Amén".Al año siguiente se van Pensa, Gorosito y Hutton, y luego el Gonzo Palacios, que tenía muchas actuaciones con Los Twist. El grupo sigue creciendo: ingresan el Piojo Avalos en batería, Tito "Fargo" D' Aviero en guitarra y Willy Crook en saxo. Mientras, Viviana Tellas canta "Hércules Mío" y "Mi Madre Alemana" en algunas de sus presentaciones y componen nuevas canciones como "Ñam fri frufi fali fru", "Barbazul versus el amor letal" y "Te voy a atornillar", "El regreso de Mao" y "Rodando".El 84 también es el año en el que aparece la primera producción independiente de la banda. El disco se llama Gulp! y es grabado en el estudio de Lito Vitale, que además es el invitado en los teclados. La tirada inicial de 6 mil vinilos y cassettes y con arte de tapa a cargo de Rocambole, se agota rápidamente, mientras el grupo se hace popular, con un público que empieza a llamarse "Las Bandas". Tocan en "Stud Free Pub"y "La Esquina del Sol", pero los pubs empiezan a quedarles chicos y se mudan a Prix D' Ami, La Capilla, Gracias Nena, Palladium y Cemento, donde presentan el disco.Para el año siguiente, el público ya supera facilmente las mil personas gracias al "boca a boca", a las presentaciones en vivo y a la venta del disco.En el 86, aparecen nuevos temas que se incluyen en el nuevo disco: Oktubre. Grabación que los confirma en la popularidad, con clásicos como "Semen - Up", "Fuegos de octubre", "Motor Psico", "Preso en mi ciudad" o "Ji Ji Ji". El arte de tapa, inspirada en la estética comunista de principios de siglo pasado, también pertenece a Rocambole.A fines de año el grupo decide incorporar como un engranaje estable de la máquina al tecladista Andrés Teocharidis y se presentan en Paladium ante 1200 personas. Para este recital cuentan con Daniel Melero que tocaba por entonces en "Los Encargados" (uno de los primeros grupos tecno nacionales) y Claudio Cornelio de "Don Cornelio y la Zona" como músicos invitados. Con la misma formación tocan en el Parakultural, mientras “Ji ji ji” desplaza a “La bestia pop” como himno ricotero.Al poco tiempo, Teocharidis muere en un accidente y Skay y el Indio Solari deciden no reemplazarlo y dejar de tocar por un tiempo. Durante ese descanso, Skay viaja a España y es invitado a tocar junto a "Los Toreros Muertos". Con este grupo participa de algunos conciertos como invitado, aunque luego desecha el ofrecimiento de incorporarse formalmente a la banda.En el 87 se repiten los Cementos llenos con cambio de integrantes: Walter Sidotti (ex-baterista de Los Argentinos) es el nuevo baterista y Skay queda al frente con una sola guitarra ante la salida de Tito Fargo D'aviero. Con esta nueva formación componen las nuevas canciones que serían la base del tercer disco: "Vencedores Vencidos", "Masacre en el Puticlub", "Noticias de ayer", "La parabellum del buen psicópata", "Ella debe estar tan linda y "Todo preso es político".Al siguiente año, después de un tiempo sin tocar, vuelven a Cemento, donde se despide el saxofonista Willy Crook para unirse a "Los Abuelos de La Nada". Es reemplazado por Sergio Dawi, completando la formación mas estable y recordada del grupo. Así graban "Un baión para el ojo idiota" en los estudios "Panda", nuevamente, publicado por Del Cielito Records y distribuido por DBN. "Es el que refleja más fielmente el sonido del grupo", contaba Solari por esos días, mientras "Vamos las bandas" se convertía en otra de las canciones emblemáticas del grupo. Las presentaciones del disco son otra vez en Paladium, en el teatro Fénix de Flores y el Bambalinas de San Telmo.Algunas de las canciones que quedaron en el disco son “Masacre en el Puticlub”, “Noticias de ayer”, “Aquella solitaria vaca cubana”, “Todo preso es político”, “Vencedores vencidos”, “Vamos las bandas”, “Ella debe estar tan linda” y "Todo un palo".En el 89, después de llenar Cemento, Airport, Satisfaction, Skylab, Halley y el Pinar de Rocha (con 5 mil personas por función), graban su cuarto disco, "¡Bang! ¡Bang!!... Estás liquidado", otra vez en los estudios "Del Cielito". Algunas de las canciones nuevas son "Héroe del whisky", "Esa estrella era mi lujo", "La parabellum del buen psicópata" y "Nuestro amo juega al esclavo" A fin de año tocan para más de 25 mil personas en un Obras (símbolo del "stablishment del rock nacional" repleto. Esto genera discusiones acerca de si el grupo no estaba traicionando sus principios independientes, sobre todo después de que el Indio Solari denostara el lugar. En ese recital comienzan los problemas de seguridad que acompañarían de ahí en más los recitales del grupo. Se produce un desbande general, destrozos y un asalto a un puesto de bebidas, lo que genera que el club confisque la recaudación del espectáculo hasta tanto "no se pagaran los daños ocasionados a las instalaciones".El 19 de abril de 1991 vuelven a presentarse en Obras Sanitarias, una noche que se transforma en trágica. La Policía detiene a unas 40 personas por "averiguación de antecedentes" entre las que se encuentra Walter Bulacio, de 17 años, que tras pasar horas encerrado en un calabozo es abandonado por la policía en una ambulancia del Cipec para morir después de 5 días en coma en el sanatorio Mitre, en medio de declaraciones contradictorias. La carátula pasa de "muerte por lesiones graves" a "muerte dudosa". Se organizan marchas de repudio a las que no asisten Los Redondos, gesto que tampoco es bien recibido por parte de su público que además sospecha que la seguridad en ese recital en Obras había sido insuficiente, a raíz de que el grupo haya escatimado al máximo los gastos. Mientras, los más fanáticos incorporan un nuevo canto que se repetiría en los siguientes recitales: "Yo sabía, yo sabía, a Bulacio lo mató la Policía".Para fines de 1991, Patricio Rey se vuelve a presentar en Obras con su nueva placa "La mosca y la sopa". "Mi perro dinamita" y "Un poco de amor francés" fueron sus temas más importantes. Para esta ocasión Lito Vitale es invitado nuevamente en el piano para el "Blues de la Artillería".En 1992, con "La mosca y la sopa" en la calle desde el año anterior, el grupo termina de asegurar su masividad mudándose a microestadios como los de Racing y Lanús y el Teatro Atenas de La Plata. También sacan un disco en vivo llamado "En directo...", una "especie de pirata oficial", según el mismo Skay. Esta grabación incluye shows minuciosamente seleccionadas y remasterizados en Estados Unidos, más el tema inédito "Blues del Noticiero".En octubre, tocan ante 38 mil personas en el Centro Municipal de Exposiciones donde estrenan temas nuevos. Por esos días, la Municipalidad de Lomas de Zamora prohíbe sus shows ya programados, lo que sería una constante en los siguientes años y eje de los conflictos generados alrededor del grupo.Finalmente, al año siguiente, Los Redondos ya convertidos en un fenómeno popular y gigantesco tocan en el estadio de Huracán, donde presentan el disco doble "Lobo suelto - Cordero atado" (que en un principio se llamaría "Etiqueta negra" en dos días consecutivos y sumando más de 70 mil personas entre el público. Los recitales en estadios se repetirían en el 94, tocando en Mar del Plata, Santa Fe, Rosario, Córdoba, entre otros lugares del interior.El año 1995 los encuentra ya como un fenómeno inédito en el rock nacional, con estadios llenos en cada punto del país donde se presentan. Después de Mar del Plata y Huracán, se presentan en San Carlos, Santa Fe, donde la capacidad hotelera es desbordada por fanáticos de Los Redondos, que también se instalan en carpas en las afueras de la ciudad.En julio del año siguiente, aparece el octavo disco del grupo, Luzbelito, que se asemeja en su oscuridad al Oktubre ya convertido en clásico. Según el Indio Solari, el disco cuenta con algunos temas "viejos y queridos", entre los cuales está "Mariposa pontiac", que se convierte en hit sonando en todas las radios.Para la presentación de ese disco, deciden alejarse de Capital Federal buscando esquivar los problemas que los envolvían, pero la polémica los vuelve a encontrar a raíz de un decreto del intendente de Ovalarría, que prohibe los recitales programados para el 16 y 17 de Agosto. La polémica genera que Solari brinde una conferencia de prensa televisada en directo por primera vez en su vida, explicando las razones y dando la nueva fecha y lugar de los recitales. Finalmente tocan en Tandil ante 21 mil personas, donde no hay incidentes bajo una intensa lluvia durante todo el concierto. Después se presentan en Villa María, Córdoba, donde se producen serios desmanes en el ingreso de las 12 mil personas que asistieron. El Indio Solari responde al hecho y dice: "estos quilombos no hacen otra cosa que acelerar el fin de la banda".El 98 es el año del noveno disco del grupo, llamado "Ultimo bondi a Finisterre", con un sonido más electrónico. Esto decepciona a parte de su público, quienes acusan al grupo de contradecirse después de despotricar contra los grupos que desde principios de los ‘80 utilizaban computadoras y samplers como instrumento para hacer música. Aún así, cuando lo presentan en Racing, asisten 45.000 personas a cada uno de los dos recitales que realizan. Al año siguiente, en junio, tocan también dos veces en la disco Go! de Mar del Plata, donde desbordan otra vez la capacidad de gente y donde la violencia vuelve a hacerse presente. Estos serían los últimos shows del año, mientras planeaban recibir el 2000 con su presentación más convocante, en el estadio de River Plate.Finalmente, el estadio Monumental recibe a Los Redondos los días 15 y 16 de abril del año 2000 con un récord: 70 mil personas en cada una de las fechas. Con la sombra de la violencia siempre presente, contratan al empresario Daniel Grinbank, con experiencia en este tipo de mega eventos. Pero igualmente ocurren incidentes afuera y adentro del estadio, donde algunos de los presentes herían con púas a parte del público.Durante la fecha del sábado, después de parar varias veces la música, el Indio Solari vuelve a amenazar: "Vean éste como uno de los últimos recitales que hacemos". Ese mismo año, en noviembre, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota sacan a la venta el disco sucesor de "Ultimo bondi a Finisterre", llamado "Momo Sampler", compuesto de 11 temas, donde siguen agregándole al típico rockanroll del grupo el uso de computadoras y samplers. Por esos días, nace Bruno, el primer hijo de Solari.En el 2001, después de no haber llegado a un acuerdo para tocar en el Estadio de River Plate, Los Redondos se presentan el 22 y 23 de Abril en el estadio Centenario de Uruguay. Sin incidentes, con más de 40 mil personas en ambos recitales y por primera vez con bandas soporte (Tribu Mandril y Zevelé) rompiendo el antes inviolable lema "Solos y de Noche".El 4 de Agosto de ese 2001, tocan en el Chateau Carreras (Córdoba) para más de 40 mil personas, en el que sería su último recital, ya que deciden separarse por tiempo indeterminado. En el medio, Skay saca un disco al año siguiente como solista, con el nombre de "A través del mar de los Sargazos", con recitales en El Teatro de Capital Ferderal, Mar del Plata y Gálvez.La actualidad los encuentra sin rumores de reunión. El Indio Solari se dedica integramente a su hijo Bruno, mientras algunos dicen que estaría preparando su disco solista. Skay, por su parte, sigue con las presentaciones de su disco y no descarta que el grupo vuelva a juntarse, aunque a largo plazo: “Estoy seguro de que Los Redondos van a volver”, dijo, en una entrevista a Página 12. DiscografíaGulp!, 1985Oktubre, 1986Un baión para el ojo idiota, 1988¡Bang! ¡Bang! Estás liquidado, 1989La mosca y la sopa, 1991En Directo, 1992Lobo suelto, 1993Cordero atado, 1993Luzbelito, 1996Ultimo bondi a Finisterre, 1998Momo sampler, 2000A través del mar de los Sargazos (solista de Okay), 2002Fuentes:Corazones en llamas, Laura Ramos-Cinthia LejbowiczBanderas en tu corazón: apuntes sobre el mito de Los Redondos, Marcelo GobelloHistoria del Rock en Argentina, Marcelo Fernández BitarRevista Expreso ImaginarioRevista Cerdos y PecesDiario Página 12, entrevista a cargo del periodista Fernando D’addarioPágina de Internet: www.redonditosdericota.com.arSoda StereoFormación y comienzos de la bandaGustavo Cerati y Zeta Bosio se conocieron en 1982, mientras estudiaban publicidad en la Universidad del Salvador de Buenos Aires. Cerati estaba hastiado, sabía que no era su destino, y solo se dedicaba a matar el tiempo. Tenían en común su afición por la música y comenzaron a juntarse para tocar un poco. Después se les unió Charly Alberty. Todo fue producto de una salida casual."Un día en un pub al que yo iba conocí a una chica y resultó ser la hermana de Gustavo.Cuando comenzamos a conversar, me preguntó qué hacía, yo le dije que tocaba batería y ella me dijo:Mirá, mi hermano toca la guitarra", recuerda Charly. De esta manera, en 1983, se inició la historia de Soda Stereo, de la Sodamanía, de una moda que traspasó fronteras de su país y que hoy en día une generaciones que sólo tienen en común su afición por la música de Soda.Durante esta época, Argentina vivía un período de cambios, aún se sentian las huellas de la guerra de las Malvinas, regresaba nuevamente a la democracia, y en la música el rock en español surgía con músicos como Charly García, virus y Los Abuelos de la nada. Los chicos de Soda fueron influenciados por este nuevo espiriru musical que revolucionó la década de lo ´80s. Zeta define la creación del grupo como algo mágico, y de seguro que lo fue:"Yo creo que antes de formar Soda Stereo ni siquiera nos imaginábamos cómo podía llegar a ser."Estos chicos argentinos jamás soñaron con despertar el delirio de un público que los siguió incansablemente y que copió su ropa, maquillaje y estrambóticos peinados.PRIMERA FOTO:Sacada en casa de Charly Alberti.(Página oficial de Sodastereo)El principio de la locuraLos pubs y locales underground de Buenos Aires fueron los primeros escenarios donde se conoció el sonido, energía y música que nacía de estos recién aparecidos Soda Stereo. Su popularidad comenzó a crecer paulatinamente pero con fuerza, una fuerza que más tarde parecería escapárseles de las manos y llevarlos a un training mounstruoso de giras y de presentaciones personales que los llevarían una y otra vez a la saturación.Esta popularidad que adquiría niveles mounstruosos se hizo aún mayor cuando sacaron su primer disco homónimo en 1984:SODA STEREO, producido por el carismático lider de Virus, Federico Moura.Desde ese año, tuvieron una estrecha relación con su fanático público, que incluso se encargó de promocionarlos de boca en boca en todo el ambiente rockero de Buenos Aires. Con letras irónicas e incluso inocentes, surgieron los primeros temas como Heroes de la Serie, La vi parada allí y Vamos a la playa, aunque no aparecen en el primer disco, que combinaba toda la escencia rockera del trío con influencias del Ska, el reggae y punk junto con otras melodías.De este disco surgieron muchos temas que hoy son considerados clásicos como dietético, Sobredosis de TV, Te hacen Falta Vitaminas, Un misil en mi placard y Trátame Suavemente, entre otros, que se convirtieron en exitos radiales.Uno de los primeros conciertos de la banda, en el ZERO pub.(Página oficial)El exito no demoró en llegar: Los conciertos se llenaban totalmente y los fanáticos de la banda comenzaban a copiar su especial look, que se lograba usando una peineta y agua con jabón, su ropa, su maquillaje.Ojos pintados y pelos parados, fue una de las características que impactó al público juvenil. Soda Stereo se reía a su manera de los New romantics que en esa época comenzaban a llegar a Sud América. Protestaban a su manera, más livianamente, con una ironía muy fina que no siempre fue bien interpretada por aquellos que no entendían cual era realmente el mensaje mensaje. La consagración llega en 1985 con el álbumNADA PERSONAL, una autoproducción bien cuidada, con un sonido poderoso y la definición de un estilo sumamente propio. Las ventas alcanzaron 120000 copias sólo en Argentina. En este disco Soda se inclina un poco al punk-rock con unos toques de folckore, disco y algo de andino.En Abril del 86 presentaron Nada Personal en el Estadio Obras. La asistencia superó las 20 mil personas y el concierto fue editado en un video de 60 minutos que inclutye el video de Cuando Pase el Temblor, grabado en las ruinas indígenas de la provincia de Cucuy y que cosechó las mejores críticas del medio. Con este disco se empieza a definir el público del grupo y comienza la expansión Latinoamericana, empezando por Chile.El grupo con su especial look de la época de "Soda Stereo" y "Nada Personal".Chile en la expansión del grupoChile fue el primer páis que recibió a Soda a nivel internacional, y les dio la denominación de superestrellas de la música. Fueron tratados como ídolos y como tales fueron muchas las veces que tuvieron que huir de fans enfervorizadas que hacian cualquier cosa por estar al lado de ellos. La primera visita fue en 1986 donde actuaron en un estelar de la TV chilena (Martes 13). La canción que los trajo al otro lado de la cordillera fue Nada Personal, que rapidamente se convirtió en exito radial. Además ese mismo año realizaron un par de shows y comenzaban a promocionarse.En diciembre de ese año salio su tercer albumSIGNOS, la crítica se rindió ante ellos y eligió el álbum como el mejor del 86, con temas más elaborados como No Existes, Persiana Americana o Signos.Este gran éxito los llevo a participar en el festival de Viña del Mar donde marcaron un hito, registrándose más de 120 casos de histeria. Cosas similares sólo se habían visto con los legendarios Beatles.Gustavo tocando en uno de los conciertos de la bandaExpansion InternacionalSoda se convirtió rápidamente en una de las bandas más populares de argentina.Con su cuidada preocupación por el look y su gran despliegue escénico en sus shows, no pasó mucho tiempo para que el grupo comenzara a llegar a otros países.En 1987 Soda ya era un suceso en latinoamérica, con excepción de Venezuela, donde más costó que la banda se hiciera conocida.En Mexico realizaron sus primeros 11 recitales y como testimonio del arduo trabajo en vivo del grupo , en 1988 salió a la venta RUIDO BLANCO, un álbum que recopila lo mejor de las actuaciones en vivo de Soda en países como Perú, Chile, Mexico, Ecuador, etc.COMIENZAN LOS CAMBIOSYa en Junio del ´88 Soda grabaDoble Vida en Nueva York con la producción artística de Carlos Alomar(trabajó con Paul MacCartney, Mick Jagger, David Bowie, entre otros). El mismo Alomar viaja a Buenos Aires para tocar en la presentación del disco, plasmada en un memorable cponcierto al aire libre ante 25 mil espectadores. De ese álbum se desprenden éxitos como "La ciudad de la Furia", "Corazón Delator", "Lo que sangra (Lá Cúpula) y otros.Luego de un año de ausencia en los estudios Soda graba su trabajo más completo en inspirado:Canción AnimalCanción Animal representó uno de los puntos más altos en la carrera del grupo, un clímax que se inmortalizó a fines del 90´ cuando la banda presentó el disco en un concierto gratuito en la avenida 9 de Julio en Buenos Aires, al que asistieron más de 250 mil personas.En este disco Soda dio un paso adelante hacia la madurez musical, sonidos crudos y ritmos poco comunes dieron forma a un gran álbum, que contó además con la colaboración de musicos como Daniel Melero y Pedro Aznar. A fines del 90´Soda vivía su mejor momento. Tras el exito deCanción animal cuyos hits fueron De Música Ligera o Un millón de años luz, por ejemplo, la madurez y popularidad del grupo creció. Emprendieron la gira más espectacular que se recuerde en Argentina, llevando durante más de 2 meses equipos de más de 30 toneladas, 2 escenarios móviles, personal de 70 personas por un recorrido de 14.000 kms aproximadamente, con una recordada presentación ante 45mil espectadores en el Estadio Velez Sarsfield.Esta gira, que se llamó "Gira Animal" culmina con una serie de 14 shows en el teatro Gran Rex de Buenos Aires. Luego de esto la banda edita Rex Mix, una mezcla curiosa de material registrado en vivo y experimentación con nuevos sonidos y ritmos más alternativos, encarnados en el tema Inédito No necesito Verte. Esta producción fue el paso previo para el disco más maduro de Soda:Dynamo.Registrado en los estudios Supersonicos de Buenos Aires, de propiedad del trío,Dynamo representó el fin de una etapa para Sodastereo. Los ídolos del rock latino se entregaron a su intuición, en un disco rupturista pero intenso. Acerca de este disco, Zeta declaró:"Acá, este estudio. Un disco obsesivo, de laboratorio, capas y capas de sonido. Fantástico".Este disco contiene temas de culto para la mayoría de los fans de Soda, como Primavera 0, Luna Roja, En Remolinos y otros. Tras la gira promocional de Dynamo, en 1993, los miembros de Soda pusieron en práctica un descanso programado para dar rienda suelta a sus proyectos personales: Charly Alberti formó junto a su hermano y su novio la modelo Deborah del Corral el grupo Plum!, con el que edita un disco. Zeta Bosio se dedica al empadronamiento de nuevas bandas como "Peligrosos Gorriones", "Aguirre", y otras. Por su parte, Cerati graba un disco solista titulado "Amor Amarillo", cuyo hit fue "Te llevo para que me lleves", en cuyo video clip aparecía su esposa, Cecilia Almenábar, mostrando orgullosamente su embarazo de Benito (el primer hijo de la pareja).Dentro de este período de descanso comienzan a surgir rumores acerca de una posible separación del grupo, apoyados por los continuos viajes de Cerati a Chile y una supuesta falta de comunicación entre los miembros de la banda. Pero como para acallar todos los rumores, en 1995 se lanza al mercado Sueño Stereo.Sueño Stereo fue catalogado por los integrantes del grupo como una especie de disco de grandes éxitos, un reciclaje o un tributo a alas mmejore ideas incluidas en los discos clásicos de la banda. Al respecto, Gustavo comentó:"A mí me parece que Sueño Stereo es una obra bien terminada, una de las mejores cosas que hemos hecho. Yo siebto que con este disco dimos en el punto de no comenter los mismos errores que en el pasado. Eso significa para nosotros poder ser por primera vez selectivos en nuestro trabajo, intentar no agregar cosas para taponear situaciones sino tratar de sacar y conseguir cosas simples. En ese sentido se parece, tiene paralelos con otros discos, pero yo lo considera definitivamente una superación".El disco fue todo un éxito, con temas como Zoom, Paseando por Roma, y Ella usó mi cabeza como un revolver, cuyo clip obtuvo el premio a "Video de las masas 1996" en MTV.Ultimos pasosEn 1996 grabaron, dentro de la gira realizada por USA junto a Aterciopelados, un "Unplugged" para Mtv, que luego fue lanzado junto a un par de temas nuevos en el disco "Comfort y música para volar", que entre sus atractivos incluía una pista de para CD ROM con momentos, entevistas y videos de el "Unplugged". La crítica no se cansó de alabarlos y el éxito del álbum fue la nueva versión de Un misil en mi Placard. Luego de esto comienzan a surgir fuertes rumores acerca de la separación del trío, que primero fueron desmentidos por Cerati. Ante la gran presión , Cerati declaró que el grupo vivía "Su peor crisis desde su formación" y luego formalizaron su separación en una conferencia de prensa.El último conciertoLa gira de despedida de Soda comenzó en Mexico, siguio en Venezuela, CHILE, y culminó en Argentina, donde concurrieron más de 70 mil Sodamaníacos. Los temas representados por la banda satisfacieron en un 98% aprox. los pedidos de sus fans hechos por internet a través de su pagina oficial, incluyendo clásicos como la Ciudad De la Furia, Cuando Pase el Temblor, De música Ligera , y otros temas más recientes tales como Ella Uso Mi Cabeza como un revolver, Zoom y Otros.Con sentimientos encontrados afrontaron los conciertos tanto la Banda como el público, que se negaba a aceptar lo inexorable.A través de todos estos años Soda logró tocar el cielo y algo del infierno con las manos. Más allá de las diferencias, cuando aquella noche sabatina se apagaron las luces en el River Plate, Cerati, Alberti y Bosio se dieron un abrazo interminable antes de subir al escenario en lo que sería su último concierto juntos. Instantes más tarde, con los primeros acordes de "La Ciudad de la Furia" y en medio del grito histérico del público, comenzó la leyenda de Soda Stereo.FUENTES:LOS REDONDOS:http://www.geocities.com/SunsetStrip/Lounge/6160/HISTORIA.HTMSODA STEREO:http://www.geocities.com/SunsetStrip/Lounge/6160/HISTORIA.HTMpor mi parte la mas grande de la argentina es los redondos pero es impresionante lo de sodaBueno espero que les guste

Curso Dj - Musica Electronica Introduccion: Sólo hay una forma de aprender a ser un Dj, ahora verás que mucho de lo que te han dicho no te sirve, porque el único modo de convertirte en un gran Dj es por ti mismo. Tu preguntaras y entonces para que tanto rollo y clases de Dj y etc... pues porque las escuelas te enseñan la técnica, pero tú tienes tu propio estilo y en ello te debes basar para lograr buenos resultados adecuados a tu persona y a nadie más. Esto te dejará la gran recompensa de crearte un estilo propio dentro del estilo de música que prefieras, una cosa es tu estilo Dj y otra el estilo que tocas. Lo que necesitas para convertirte en un buen Dj es concentración, asimilación, entendimiento y práctica, todo lo que puedas leer en este, en otro sitio, en un libro o revista no te servirá si no tienes estas características no podrás ser un Dj y te quedarás en el camino. Lo primero es entender los conceptos básicos del Dj, el scratch, la mezcla, el beat... Y desde hoy es importante que sepas que no es fácil entender de lo que se trata cada concepto y que por más gráficos que intentes obtener no lo entenderás si no lo practicas... es un trabajo de horas y horas, de congeniar con tu equipo y con tus discos, así de simple. Si ya comenzaste por armar tu equipo, nosotros comenzaremos en ese momento en que ya está todo listo... así que... prende el equipo y prepárate, es hora de sacarle humo a esas bocinas! El Dj - Los Dj surgieron en la época disco y poco a poco se hicieron de un sitio especial en los eventos importantes de la época, un Dj era un experto en las mezclas, que es la acción de combinar distintas canciones de un mismo o incluso diferente ritmo. El trabajo de un Dj es combinar música, tiempo y ritmo y tratar de que todos esos elementos sean fluidos y puedan ser tan ligeros los cambios que pareciera que se tratara de una canción eterna que los que la escuchan puedan disfrutar todo el dia, bueno, toda la noche. A muchos Dj's les gusta hablar y jugar con la musica mientras hacen mezclas, bajando el sonido en momentos escenciales, jugando con los altos y las salidas, llevando a la audiencia del rock a la salsa y cuando menos se dan cuenta ya estan ahi bailando cualquier ritmo. Para otros es ubicarse en un solo estilo por espacios largos, sin hablar, jugando con las mezclas y los efectos y transfiriendo las canciones más nuevas y las de moda, las más fuertes. Todos los Dj's tienen como objetivo principal y es la base de su éxito, llevar entretenimiento a la gente, a una amplia variedad de gente de la forma en que se pueda, sin dejar caer el ambiente, nosotros los Dj's somos unos entretenedores y nuestra herramienta principal es la música. Existen 3 formas comunes de Dj: El Dj Móvil: Estos son los más comunes y se caracterizan porque sus equipos moviles los ayudan a moverse de un lado al otro llevando sus aparatos y equipo, son contratados para amenizar fiestas y eventos especiales en un lugar determinado, ya sea un salón, una casa o la misma calle. Los Dj's móviles en nuestro país y en general en los paises latinos son sustituidos por sonidos, donde no existe cultura del Dj, el encargado del sonido simplemente manda una cancion y otra, sin relacion entre ellas con el simple chiste de decir dos o tres veces que saluda a la concurrencia. Para un Dj móvil la situación va más alla. El se encargara de buscar la armonía entre las distintas pistas que dejará sonar y determinará cuando ya se necesita un cambio, un Dj disfruta su trabajo y lo hace con calidad. El Dj Radio: Los Dj Radio son los encargados de programar música continua y su misión es que nunca haya silencios al aire, los cuales deberá llenar si es necesario con su propia voz o con efectos especiales, los Dj Radio son soportes importantes en la cabina de sonido y tienen que estar bien listos para superar cualquier problema que surja en una de sus consolas, para no dejar nunca caer la transmisión. Los Dj Club Estos son particularmente específicos con su clientela y son los que logran hacerse de un nombre y fama en el mundo de la música, los Dj's Club están dirigiéndose a un grupo específico, ya sea en edad, en status económico o social o en ritmo de música. Los Dj Club deben conocer muchísimo del grupo al que se dirigen del tipo de música y todo lo que implica la corriente a la que se quieren dedicar. los Dj Club son los más estudiados y respetados de todos, porque han estudiado mucho para conocer los grandes grupos y los mejores hits de todos los tiempos en su estilo que ellos se han especializado. Hay que aclarar que los Dj's no están ligados exclusivamente a la mísica electrónica, pero si se les asocia frecuentemente porque son ellos quienes han impuesto esa moda, pero un Dj puede dedicarse prácticamente a cualquier género. A nuestra difícil carrera se han agregado la discusión de la desaparición de los discos de vinilo, que muchos Dj's defienden y otros atacan, para mí, ambos, los CD y los discos de vinilo son particularmente importantes y mientras esta guerra siga nosotros debemos seguir tocando... Sincronia: Ya tienes tus aparatos y el conectarlos no ha sido tarea fácil... o si? Bueno, el siguiente paso es comenzar a utilizarlos con algunas melodías que seguramente ya tienes listas para comenzar. Para comenzar deberás hacerlo con ritmos sencillos y bien definidos, lo más recomendable es que compres dos copias del mismo disco, que sea tu favorito y comenzar a hacer las mezclas, los discos de Van Dyk o de Dutch Trance son sensacionales, porque la base rítmica es simple, bastante sólida y fácil de seguir. Nosotros necesitamos para empezar unos bombos muy pesados porque con estos nos basamos a crear la sincronía que necesitamos a fuerzas. Pon los dos discos en tus tornamesas y ajusta el pitch a 0. Para nuestro primer ejercicio con tornamesas vamos a dejar que el primer disco corra un tiempo completo y el otro, aunque esta listo para arrancar lo vamos a detener con el dedo sin dejarlo avanzar. Trata de igualar el golpe del bombo, empuja con tu dedo el disco para que iguale el bombo y despues devuelvelo a su posición original. Adivinaste! Este es un pequeño Scratch. Vuvele a hacerlo igualando en cada vez la caida del bombo... a que no era tan fácil verdad? Para estas alturas de la melodía seguramente ya has logrado ubicar el beat, posiblemente la melodía est por terminar así que nos vamos al otro tornamesa, cuando termine la melodía en el primer tornamesa, trata de que la otra entre sobre ella, haz la mezcla y reduce el sonido de la número 1 que acaba de terminar. Repite la operación de igualar el beat con la tornamesa 1 sobre la melodía de la 2. Cuando te sientas listo para sincronizar ambas... déjala correr. Tu objetivo es que las melodías queden al mismo tiempo y que lo escuches en un beat no dos ni uno y cuarto o uno y medio, uno solo. Ejemplo: MAL HECHO: 1: bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - bomp 2: - bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - BIEN HECHO: 1: bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - 2: bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - Asi tu debes escuchar solo: 1 y 2: bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - bomp - - Si no estan en sincronía deberás utilizar tus dotes de Dj, deteniendo con el dedo el que está desfasado y liberándolo cuando está listo, inténtalo las veces que sea necesario para que logres llegar a la sincronía. Por el momento no nos interesa si la melodía está desfasada, lo único que buscamos en este momento es que los beats suenen al mismo tiempo, sólo el tambor, puedes ajustar el filtro de los graves para escuchar aumentado el sonido del bombo sobre todo lo demás. Cuando lo logres estarás un paso adelante para convertirte en un Dj... Pitch Una vez que has logrado igualar los beats por el método manual es hora de saltar al paso siguiente. En la ocasión anterior trabajamos con la misma melodía hasta igualar el ritmo en ambas, continuaremos así, pero en esta ocasión vamos a igualar los beats por medio del pitch. Para muchos Dj esta es la parte más difícil de todo el trabajo de un Dj, porque es la que más tiempo y esfuerzo consume, tu cerebro debe estar pendiente de escuchar dos cosas diferentes y atender por igual ambas, pero pudiendo separar cada canal, o sea: tu cerebro debe poder hacer paneo. Oh que complicacion! Así es, pero aun cuando es lo que más tiempo y esfuerzo requiere, también es lo más difícil y lo que debes dominar, cuando lo hayas logrado habrás dado un gran salto para convertirte en un verdaero y autentico Dj. De una vez te aviso que dependiendo de las ganas y la capacidad que tengas de llevarlo a cabo, este ejercicio te puede llevar entre una semana o un año (hasta mas!). Ajusta el pitch en tu tornamesa independiente a la velocidad que quieras, solo no lo dejes en 0, te sugiero una variación mínima para que la melodía no se escuche distorsionada. Cuando haya dado una vuelta libera el tornamesa de control que tienes a 0, los beats estarán desfasados, entonces tus discos van galopando, encimándose unos con otros, ahora lo que tienes que hacer es ajustar el pitch. Oh que maravilla, lograste que ambos discos lleven el mismo tiempo... o no? Cuando empiezas a disfrutar tu gran logro de haber ajustado la sincronía, sucede que los discos comienzan poco a poco a desajustarse y uno de los dos gana de nuevo galopando. Esto es porque el ajuste del pitch es matemático, y aunque aparentemente has logrado ajustarlos al mismo tiempo, la realidad es que siempre existen variaciones mínimas, ya sea por 0.2% o 0.5% tendras un desfase después que corran por un tiempo los discos, porque uno va más rápido que el otro, aunque sea de manera miserable. Lo notarás porque escucharás el habitual eco que anuncia que algo ya empezó a fallar. Es hora de volver a ajustar el pitch... Mezclas: Conocido normalmente como mixing en la jerga Dj, debemos recordar que la mayoria de los terminos provienen de Inglaterra para los efectos de un Dj. Aun cuando nuestro trabajo como Dj es muy simple: poner musica toda la noche para que la gente baile, lograr mantener el ritmo para que la gente literalmente no pare es muy difícil, requiere de paciencia llegar a crear buenas mezclas y tu trabajo principalmente es pasar de una consola a otra tocando sin parar, las técnicas para lograrlos son muy distintas para cada género y la verdad hasta que me den ganas de escribir un libro no ahondará en cada una de ellas. Pero la base principal es jugar con lo que llamamos drum beat. Esos tamborazos graves que hacen que la gente se pare de sus lugares y se vaya a la pista a bailar, para muchos de nosotros que queremos llegar a tener un buen lugar como Dj Clubs esto es particularmente importante ya que esta técnica nos ayudará a pasar de una canción a otra conforme avanza la noche (a veces repetimos las canciones... ni modo) muchos Dj o aprendices de Dj o simples sonideros pasan de una canción a otra ya sea dejando ligeras pausas o intentando mezclar, fadeando (ir borrando, bajando el volumen) la primera y subiendo el volumen a la segunda, pero un buen Dj logrará que la gente siga bailando sin darse cuenta en que momento entra la otra canción, mezclando las canciones juntas a una velocidad adecuada para ambas y permitiendo un cambio homogéneo sin contratiempos ni saltos. La técnica más simple es ajustar el pitch para que los beats vayan al mismo tiempo, es algo difícil de lograr al principio, pero es lo más simple y en muchas ocasiones lo mejor. Cuando logramos que las dos canciones vayan al mismo ritmo, los tiempos y los contratiempos se corresponden y hacemos una transición la gente ni siquiera notará la diferencia en ritmo, pero si tal vez en la música, nosotros debemos escuchar un solo pump cada que cae el tiempo fuerte, ese es el momento de comenzar la transición. Si no tienes una mezcla homogénea la gente no sabrá cual debe seguir, el ritmo se perderá y el ambiente se cae, así como tu reputación como buen Dj. Tus dos canciones deben estar en perfecta sincronía por lo menos durante la transición, tu sabrás si debes acelerar la primera o la segunda o hacer un ligero ajuste a ambas y luego regresarlas a su pitch original, eso depende de ti. Cuando hago el cambio? Depende del ambiente, a veces tendrás que tener dos discos del mismo autor si la canción es muy pegadiza, en ese caso te encargarás de hacer una mezcla de la canción que está, con ella misma este es un buen método para practicar la mezcla homogénea, ya que a fuerzas las dos canciones tienen el mismo ritmo y solo depende de ti ajustar el tiempo. El mejor momento para hacer la mezcla para la siguiente canción depende de la respuesta del público, hay canciones que deberán seguir, pero no más de 7 minutos, algunas no deberán durar más de 2 o se te cae la fiesta, el mejor momento sin embargo cuando hay buena respuesta y estas colocando puros súper hits es ANTES de terminar el primer tema y cuando va empezando el segundo, debes estar listo con los beats al menos a mitad de la canción primera para que puedas entrar sin contratiempos al final de la misma comenzando con la siguiente... Equipamiento: Para convertirte en un Dj necesitas un equipo básico de componentes: Tornamesas o decks de audio Mezcladora de al menos 2 canales Amplificador Bocinas Archivos de sonido Audífonos Ahora, si lo que quieres es convertirte en un Dj electrónico, la música la vas a producir por medio de tu computadora, obviamente tienes que tener un buen equipo y el software necesario para poder hacer tus mezclas, para muchos de nosotros será suficiente con tornamesas o equipos de CD, los equipos de Cd tiene gran calidad de salida de audio, pero son muy costosos, las tornamesas en cambio son mucho mas económicas y siempre son necesarias para el scratch Lo mas recomendable es que comiences con una mezcladora de mínimo 4 canales, pero si no esta en la medida de tus posibilidades puedes comenzar con una sencilla de 2 canales, una de 4 ya se considera profesional, en un canal conectaras tu micro y en los otros 3 tus toca cd's o tornamesas. Recuerda que la línea para tornamesas es especial, asi que si piensas usar tornamesas es indispensable que la mezcladora tenga al menos una entrada phono. Lo mas importante de tu equipo es el ruido, así que necesitas una buena salida, cuando ensayas no necesitas mas que unos audífonos, pero si tu idea es tener audiencia, entonces necesitas hacerte de un buen equipo de sonido, un buen amplificador y bocinas compatibles con este. Ten cuidado de que la salida de tu amplificador no sea mayor a la de tus bocinas, puedes tronarlas y también no debes forzar tu amplificador, porque es la parte mas importante de tu equipo. Además esta es la parte mas costosa de todo el equipo de un Dj, así que lo mejor es que practiques hasta que estés listo para subir el volumen Archivos de sonido Es bueno que te vayas acostumbrando a trabajar tus álbumes, Cd's o discos como si fueran un tesoro, ya que sin ellos tu trabajo no sera nada, conseguir formar una biblioteca de cd's no es tarea fácil y se logra con tiempo. Convertirse en un Dj es caro, así que recuerda que si no tienes el dinero y el tiempo suficiente, lo mejor es que esperes un poco mas para entrar al mundo del Dj. fuente:http://www.pirataweb.net/foros/index.php?showtopic=25159 saludos

Historia de River Plate El Club Atlético River Plate fue fundado el 25 de mayo de 1901. Su primera participación futbolística fue en el año 1905. Comienza participando en tercera división, y en el primer partido oficial, jugado el 30/4/1905 pierde 3-2 frente a Facultad de Medicina. Posteriormente llegaría la primera victoria en la historia: el 7 de mayo del mismo año en su primer estadio en la Dársena Sur, River venció a Gral. Belgrano 'A' por 4 a 3. El 27 de Diciembre de 1908 y por la final de la Segunda División, River Plate golea a Rácing 7-0 y obtiene el ascenso a Primera División, donde se mantiene hasta la actualidad Como se eligio el nombre Tras varias idas y venidas se eligió River Plate como nombre mientras se construía el dique 3 de la Dársena Sur, un importante jugador vió a un par de Marineros dejar unos enormes cajones cerca de donde el trabajaba. Cerca de esa zona él junto con varios miembros del equipo solían ponerse a jugar a la pelota en momentos libres. A este jugador le llamó poderosamente la atención la inscripcion que figuraba en esos cajones: "The River Plate". La primera cancha se levanto del lado este de la Dársena Sud. Allí comenzó a jugar el primer equipo del club: Moltedo, Ratto, Cevallos, Peralta, Carrega, Bard (el presidente), Kitzler, Martínez, Flores, Zanni y Messina. Primeros partidos en Primera El día 2/5/1909, River cumple su primera participación en el Círculo Superior, con una goleada a Argentino de Quilmes por 5 a 0 en la Dársena Sur. El día 18/4/1915 River muda su estadio a Aristóbulo del Valle y Gaboto, y en el primer partido golea 5-0 a San Isidro. Un mes después, más exactamente el 16/5, se inaugura oficialmente ese estadio y River vuelve a golear por 5 a 0 esta vez a G.E.B.A. El primer y único campeonato de la era amateur fue obtenido en el año 1921, cuando el 9 de enero River Plate vence a Quilmes por 2 a 0. En el año 1923, River Plate muda nuevamente su estadio. Esta vez es en Alvear y Tagle y en su inauguración el 20 de mayo River supera a Peñarol 2-1. En el año 1931 comienza la era profesional. En el primer partido River Plate vence a Atlanta como visitante por 1 a 0 http://riverplate.brinkster.net/images/Escudo_Titulos.gif El monumental La popularidad del club fue creciendo de tal manera que hizo falta mudarse nuevamente a un estadio más grande. Fue así como allá por 1934, River ya levaba 33 años de vida. Ya había obtebido un título amateur y otro en el profesionalismo. Ya era identificado como los millonarios por sus espectaculares contrataciones. Ya era presidente Liberti, el primero de sus cuatro períodos. Ya la cancha de Alvear y tagle quedaba chica para semejante fervor popular. El 31 de octubre de 1934 se firmó el boleto de compra de los terrenos (83.950 metros cuadrados, 35.000 de ellos cedidos por la Municipalidad, donde se iba a levantar el nuevo estadio en Nuñez. Como por allí debía pasar la avenida Centenario como camino nacional, River quedaba exento del pago del afirmado. La obra para muchos una quimera en ese lugar inhóspito y despreciado, ya tenía escrito su primer capítulo. GRANDES MOMENTOS DEL MAS GRANDE El mas grande lejos fuente:www.cariverplate.com.ar http://riverplate.brinkster.net/IN_Club.asp Mas fotos del mas grande Pequeño homenaje a Pablo Cesar Aimar disfrutenlo

Esclavitud en la industria del azucar Bajo el asediante sol del Caribe, ellos realizan el trabajo que nadie quiere hacer. Ganan sueldos precarios y viven en lugares inhóspitos, sin electricidad ni suministro de agua potable. La jornada en los denominados "bateyes" de República Dominicana comienza mucho antes de que el sol abra los ojos... Todos los días alrededor de las 3 a.m., miles de haitianos abandonan a Morfeo y, con machete en mano, se convierten en los protagonistas de la industria azucarera dominicana. La mayoría de estos obreros haitianos entraron al territorio dominicano de forma ilegal. Irónicamente, el propio Departamento de Inmigración del país es el que les asigna en qué consorcio azucarero es donde van a trabajar, según las necesidades de mano de obra de los mismos. Los denominados "braceros" reciben poco más de 2 dólares por cada tonelada de caña que cortan y cargan. Otros, como la persona que conduce la carreta, recibe aún menos: .45 centavos de dólar por viaje. La mayoría de estos trabajadores haitianos solo puede darse "el lujo" de comer una sola vez al día. El desayuno es un extraño amigo que casi nunca les visita, y lo poco que consiguen para comer tienen que extirparlo para que alcance para todos. No obstante, cuando el hambre aprieta, sus dientes se ven forzados a mascar la misma caña de azúcar que cosechan. Pues ese dulce manjar es lo que más abunda en los alrededores de los bateyes. Los niños son los que más sufren en esta situación. La mayoría no tiene acceso a la educación, y según algunos, probablemente seguirán el mismo destino de sus padres, trabajando como "esclavos" para sobrevivir. Muchos de estos niños han nacidos en República Dominicana, pero no son considerados ciudadanos de ese país. Por eso, su único futuro será ayudar a los mayores a trabajar para los grandes hacendados. Los hijos de estos trabajadores de la caña nacidos en República Dominicana, por lo general son privados de la ciudadanía, un hecho que va en contra de las leyes de ese país, diversos acuerdos internacionales, y convenios para proteger los derechos humanos y de los niños. Como son demasiado jóvenes para cortar caña, los emplean en la siembra de otros productos agrícolas. Los hijos de estos trabajadores de la caña nacidos en República Dominicana, por lo general son privados de la ciudadanía, un hecho que va en contra de las leyes de ese país, diversos acuerdos internacionales, y convenios para proteger los derechos humanos y de los niños. Como son demasiado jóvenes para cortar caña, los emplean en la siembra de otros productos agrícolas. Lo cierto es que ningún gobierno en la historia de República Dominicana ha trabajado para mejorar las condiciones de vida de los cortadores de caña. Los haitianos se sienten vulnerables ante la justicia, en vista de que son sometidos a la explotación económica, la violación de sus derechos humanos, y sin que las autoridades hagan algo para remediarlo. La gran mayoría de los inmigrantes haitianos se encuentra indocumentada, debido a que, según informes, el gobierno dominicano pone trabas para que consigan los documentos necesarios, a fin de establecer su residencia legal.La industria azucarera de República Dominicana, tan solo en exportaciones a Estados Unidos, genera unos 75 millones de dólares anuales. Sin embargo, los obreros que fungen como "el motor de la industria" no reciben ni siquiera el salario mínimo. Viven en casuchas con agujeros en el techo y donde no existen las condiciones mínimas de salubridad. Tienen que compartir letrinas comunales y una fuente de agua para todos. Llegar desde Haití a República Dominicana les toma varios días y algunos incluso mueren en el camino, debido a las precarias condiciones en las que viajan. Los traficantes de haitianos indocumentados son conocidos en la isla como "buscones", y transportan su carga humana sin distinción de edad ni sexo para ser entregada a los consorcios azucareros. Las propias autoridades dominicanas confiesan que a muchos de estos haitianos los traen bajo el engaño, ya que nunca les dicen que su trabajo será cortar la caña. Muchos obreros haitianos en República Dominicana denuncian que los administradores de la industria azucarera los presionan para seguir trabajando allí. Si se "escapan", aseguran, corren el riesgo de que las autoridades los pongan tras las rejas por ser inmigrantes ilegales, o que los mismos consorcios azucareros los traigan para realizar su trabajo a la fuerza. Los dos grandes terratenientes de la industria azucarera en República Dominicana son los Fanjul, una familia cubanoamericana radicada en el país y propietaria del Central Romana, y los Vicini, los poseedores de uno de los apellidos más influyentes de la sociedad quisqueyana. Campos De Moya, gerente de finanzas del Consorcio Vicini explica por qué a los haitianos que cortan caña en República Dominicana se les paga menos dinero http://www.univision.com/content/video.jhtml?cid=555379&channelName=Noticias&_requestid=136386 Fuente:http://www.pirataweb.net/foros/index.php?showtopic=32055 Saludos

na vez más quedan al descubierto las mentiras y la contaminación de Monsanto. El glifosato es usado ampliamente en las fumigaciones aéreas de Ecuador y Colombia, y también es usado en nuestro país, tanto en los cultivos transgénicos como convencionales, causando efectos irreversibles en la salud y en el medio ambiente. Una vez más quedan al descubierto las mentiras y la contaminación de Monsanto. El glifosato es usado ampliamente en las fumigaciones aéreas de Ecuador y Colombia, y también es usado en nuestro país, tanto en los cultivos transgénicos como convencionales, causando efectos irreversibles en la salud y en el medio ambiente. De acuerdo a las cifras dadas por el departamento de control de insumos, dependencia del Ministerio de Ganadería, Agricultura y Pesca, el aumento de las importaciones de herbicidas ha superado el 300% en los últimos años. Aumento dominado básicamente por el glifosato debido a las extensiones de los grandes monocultivos de soja transgénica. Robert Bellé director de un proyecto del Centro Nacional de la Investigación Científica de la Universidad Pierre y Marie Curie, de Francia en una entrevista realizada por Mónica Almeida habla sobre los efectos del glifosato. "El glifosato formulado es el que provoca las primeras etapas de la cancerización", dijo a El Universo Robert Bellé, científico francés que dirigió una investigación sobre el Roundup, producto utilizado en las fumigaciones que realiza Colombia en la frontera con Ecuador, cuyo principal componente es el glifosato. Bellé afirmó que la aspersión aérea de este químico es "una locura". A fines de enero pasado, la multinacional Monsanto fue condenada en Francia por publicidad engañosa sobre su producto Roundup. La razón, según el diario francés Liberation, fue " porque el uso del término biodegradable no era adecuado". Si bien la Comisión Europea lo clasifica como "tóxico para los organismos acuáticos" y que puede "acarrear efectos nefastos para el ambiente a largo plazo". Un equipo de investigadores franceses demostró que, además, el "glifosato formulado provoca las primeras etapas de la cancerización en las células". Robert Bellé explicó el peligro del glifosato formulado para que actúe como herbicida y cuando se le habló de las fumigaciones aéreas en la frontera entre Colombia y Ecuador las consideró "una locura". El profesor Robert Bellé (ahora de 60 años de edad) dirigió entonces este grupo de cinco personas de la Unidad Mar y Salud, en la Estación Biológica de Roscoff (Bretaña), como parte de un proyecto del Centro Nacional de la Investigación Científica (CNRS, por sus siglas en francés) y la Universidad Pierre y Marie Curie. Los resultados del proyecto, que comenzó en 1998, se publicaron en la revista científica internacional Toxicological Sciences (Nº 82), en el 2004. -¿Cuándo y cómo comenzó su investigación sobre el Roundup? El Roundup vino por accidente. El programa se inició en 1998 para medir si algunos productos usados en la agricultura eran peligrosos para la salud. Mi equipo es especialista en células y división celular, y esto nos serviría también para comparar con otras sustancias y establecer un modelo de uso industrial. Era necesario tener dos controles: los positivos, de los productos supuestamente cancerígenos, y los negativos, que son sustancias cercanas a las investigadas pero que no tienen ningún efecto. Y nos dijimos, tontamente como lo hace todo el mundo, hay un herbicida que podemos comprar en la tienda de la esquina, el Roundup, y lo tomamos como control negativo. En las pruebas nos dio resultados inesperados, creímos que había un error, pero luego vimos sus efectos. -¿Cuáles fueron los resultados de la investigación? -El glifosato formulado, lo que significa el Roundup tal como es vendido, activa lo que se llama el checkpoint (proteínas de control). Cada célula tiene dos checkpoints que se activan solo cuando hay problemas en la división celular. Esta perturbación se debe a que interactúa con el ADN de las células y de esa manera es como funcionan los agentes cancerígenos. Una vez activado el checkpoint hay tres posibilidades: la primera es que la célula repare el ADN; la segunda, que haga apoptosis o suicidio celular; y la tercera, que ni se reparen ni se mueran porque el gen que se daña es uno de los que regula el checkpoint y es así como se inicia el proceso del cáncer. Si hay 10.000 células, 9.999 se mueren, pero si hay una que vive y tiene el ADN dañado, que corresponde al gen del checkpoint, y se divide, en media hora ya hay dos, que luego se convierten en 4, 8, 16. Para llegar al cáncer todavía faltan otros cambios, es necesario que una de ellas adquiera la propiedad de escapar del control de un factor externo a la célula. El proceso continúa, el tumor necesitará oxígeno y para eso va a atraer vasos sanguíneos y formar nuevos (angiogénesis) para alimentarse. La última característica es la migración (metástasis) y entonces se formarán tumores en el resto del cuerpo. -¿El glifosato provoca el primer mecanismo que activa el checkpoint y es necesariamente cancerígeno? -El glifosato formulado es el que provoca las primeras etapas de la cancerización. Un cáncer se define cuando hay señales clínicas de la enfermedad, y mientras solo exista una célula que camina hacia ese proceso no se puede hablar de cáncer todavía. Sobre todo nos cuidamos mucho en el plano jurídico porque el fabricante no impugnó nuestros resultados, que son a prueba de impugnación, pero sí cuestionó su interpretación ya que hasta el momento no se ha presentado un cáncer por el glifosato y si lo hay no lo sabemos. Para tener un cáncer tienen que pasar entre 30 y 35 años. El glifosato y otros productos se están usando desde hace mucho menos tiempo, entre 10 y 15 años, por lo que aún es imposible medir los casos. -¿Qué dijo Monsanto? -Fuimos muy honestos, antes de difundir nuestros resultados en el mundo científico se los dimos a Monsanto, en el 2001, diciéndoles: "Cuidado con su producto, tienen un problema". Nos contestaron que no era posible, que el producto ya estaba registrado y nos pidieron que les demos el lote utilizado en la investigación. Ya habíamos probado con varios lotes y sabíamos que ese no era el problema. Las relaciones se deterioraron muy rápidamente. Luego impugnaron todo, por ejemplo, el modelo experimental, y cuestionaron el uso de células de embriones de erizos de mar, lo que nunca ha sido reconocido como material experimental por instancias oficiales de la toxicología. Les respondí que el argumento no era válido porque el repertorio de la toxicología corresponde al estudio de células ya cancerígenas, mientras que esta investigación era sobre la activación del proceso de cancerización. Después dijeron que no se podían extrapolar los resultados obtenidos con los erizos al ser humano; les explicamos que todas las células del planeta tienen el mismo origen y que el mecanismo más universal es la división celular. A fines del 2001 se premió con el Nobel de Medicina a Leland Hartwell, Paul Nurse y Timothy Hunt por sus trabajos sobre el cáncer con levaduras y erizos de mar. Y desde ahí ya no pudieron usar este argumento. Estamos seguros de que el glifosato juega un papel importante pero es necesario la fórmula para que se active, porque el producto solo no es un herbicida. Las pruebas para obtener los registros (sanitarios) se hacen producto por producto, entonces es normal que las pase. Pero es extraño que el Roundup siga vendiéndose y su uso sea muy popular. Si a usted le parece extraño a nosotros todavía más. Hice gestiones ante los poderes públicos franceses, en nuestro caso la Universidad y el CNRS, para que transmitieran la información a las autoridades. Para mi gran sorpresa, me enviaron a alguien desde París a cuestionar los resultados y me pidieron no hablar con la prensa. Fue alrededor del 2002, antes de publicar el artículo en la revista científica. Argumentaron que no había que alarmar a la población y que quizás los resultados no eran definitivos. A raíz del artículo hubo algunas noticias en los medios, pero la gente aún no toma conciencia. Después me di cuenta que esto se relaciona con los transgénicos y los intereses económicos son muy grandes. Si Monsanto nos pone un juicio, el CNRS no tendría recursos para enfrentarlo. -Nos interesa el tema porque Colombia realiza fumigaciones aéreas en la frontera para destruir plantaciones de coca y asegura que son inofensivas. -No es verdad. El problema es que cuando se pulveriza en avionetas o hasta con un atomizador manual, la mezcla es cien veces más concentrada que aquella que puede desregular el funcionamiento de la célula. Cada microgota puede tocar miles de células simplemente cuando las respiramos, y si esas microgotas son pulverizadas en avión pueden viajar cientos de kilómetros. Cuando se fumiga en un jardín, las gotas pueden recorrer entre 2 y 3 km, si hay viento. Monsanto recomienda no fumigar cuando hay viento, pero es imposible porque siempre hay viento. También recomienda el uso de máscara, encauchado, botas y guantes. El que fumiga está protegido, pero los que están a 500 mts. no lo están. Una fumigación aérea es otra cosa. Es una catástrofe. Se ha demostrado que hay arena del Sahara en el Polo Norte, y un grano de arena es más grande y pesado que una microgota. Las microgotas de pulverización son casi como el vapor de agua, que viajan simplemente con el movimiento de la tierra, como las nubes. Es una locura pulverizar con avión. En las fumigaciones aéreas que se realizan acá se mezcla el glifosato con coadyuvantes para mejorar su acción. El ingrediente principal del Roundup es el POEA (polyethoxy tallow amine) y tiene dos funciones: aumentar la superficie de acción de la gota que cae en la hoja de una planta y hacer que el producto entre en la célula. Nunca pudimos saber la fórmula exacta del Roundup, entonces tomamos varios productos que contenían glifosato y fabricados por distintas firmas, por lo que era poco probable que tuvieran la misma composición. Constatamos que todos tenían el mismo efecto. Así, no es un producto que por casualidad se mezcla con el glifosato, sino que es la fórmula que se hace para que ingrese en las células la que termina afectándolas. Si algún día hay que quitar el glifosato del planeta será imposible. -¿Cuál es la relación con los transgénicos? -Casi todos los transgénicos que se producen y venden en el mundo pueden ser categorizados en dos grupos: los que producen un insecticida para el maíz y los que son resistentes al Roundup (que al ser fumigados con el Roundup no mueren). Como esta investigación llega a tener relación con los transgénicos me advirtieron de no difundirla porque la sociedad aún no los acepta y esto podría crear más resistencia. Es grave que se quiera esconder los resultados por defender a los transgénicos. Soy muy prudente, yo he tenido hasta amenazas en mi casa, y me he dicho "El mundo científico ya conoce los resultados, el gran público los está conociendo y mi trabajo como científico ha terminado, ahora, como ciudadano, es hora de que los poderes públicos tomen la posta". www.ecoportal.net * Mónica Almeida - RAAP-AL Uruguay - 13 de marzo de 2007 Publicado por http://www.rel-uita.org/ Fuente: Saludos..y gracias a "metocotoco"
Consecuencias para la salud del uso del Aire Acondicionado El cuerpo humano es capaz de cierta adaptación a la temperatura ambiente cuando los cambios son progresivos, recordemos como una misma temperatura, por ejemplo 20ºC, pueden ser percibidos como "temperatura caliente" en invierno o como "temperatura fría" en verano. Sin embargo cada vez está más extendido el uso de climatizadores y aire acondicionado, tanto en domicilios particulares como en locales públicos, centros de trabajo y en los automóviles. Estos dispositivos están concebidos para mejorar el confort, pero no siempre es así, ya que algunas veces su uso puede entrañar molestias e incluso problemas de salud. Los factores que pueden contribuir a estos problemas de salud pueden ser intrínsecos a las propias instalaciones y dispositivos. Fundamentalmente son la sequedad de ambiente que provocan, una temperatura excesivamente fría, ruidos y un mantenimiento deficiente de las instalaciones. La diferente susceptibilidad de las personas también será un factor determinante. Comenzando por el primero de ellos, la sequedad del ambiente creada por el aire acondicionado suele ser un factor irritante importante, al que se le atribuye ser la causa de molestias rino-faríngeas, sequedad de ojos y a veces irritaciones dérmicas. En personas susceptibles pueden ser algo más que molestias causando faringitis. En los usuarios de lentillas la sequedad puede ser tan irritante que les impida el uso de las mismas si permanecen mucho tiempo en dependencias con aire acondicionado. Diferencia de temperatura Cuando la diferencia de temperatura es excesiva entre las dependencias con aire acondicionado y las que no lo tienen o bien con el exterior, al pasar una persona de un lugar con aire acondicionado y por lo tanto frío, a otro que no lo tiene y por lo tanto caliente, o bien al contrario, pasar de un lugar sin aire acondicionado a otro con aire acondicionado, se producirá un cambio brusco en su temperatura ambiente dando lugar a reacciones vagales con sudoración y a veces sensación de mareo, en casos extremos la sudoración puede ser muy intensa, e incluso producirse un auténtico síncope vasovagal. La inhalación directa de aire frío y la sequedad del aire, bien juntos o individualmente, disminuyen las barreras defensivas del epitelio bronquial haciéndole más vulnerable a las infecciones, tanto bacterianas como virales. También la inhalación directa de aire frío en personas susceptibles puede desencadenar rinorrea intensa y una crisis de broncoespasmo en personas asmáticas. No son infrecuentes las cefaleas, pudiéndose desencadenar migrañas o jaquecas Otro factor nada despreciable es el ruido provocado por los aparatos, tanto por la propia maquinaria como por el paso del aire por las conducciones. Este ruido puede pasar inicialmente desapercibido, pero cuando abandonamos el lugar o se apaga la instalación se pone de manifiesto el "ruido que había" y a veces se pueden padecer acúfenos con sensación de pérdida auditiva temporal después de permanecer mucho tiempo en una instalación de aire acondicionado. Grandes instalaciones Las "torres de refrigeración" de las grandes instalaciones o los compresores de los aparatos domésticos son lugares donde se genera calor y además se condensa la humedad del aire que se enfría. Estos dos factores favorecen el crecimiento de microorganismos, siendo característico el crecimiento de gérmenes especialmente ubicuos como la bacteria Legionella pneumophila y los hongos Aspergillus. La Legionella suele anidar en los sistemas de humidificación y en las torres de vaporización , lo que hace que la infección pueda transmitirse por las conducciones de aire acondicionado, pero también al exterior. Como además el aire acondicionado se usa lógicamente en verano, la temperatura elevada contribuye a la supervivencia de la bacteria en el vapor expulsado, habiendo sido éste el mecanismo de los últimos brotes habidos en nuestro país. Las manifestaciones de la infección producida por la Legionella puede variar desde un simple síndrome catarral, que pasa desapercibido, hasta una neumonía que ponga en peligro la vida de la persona, en especial si padece otra enfermedad que debilite su sistema inmunitario. Los Aspergillus son hongos especialmente ubicuos que pueden encontrarse en la tierra, polvo, hojas de plantas secas y muchos otros lugares. También pueden crecer dentro de instalaciones de aire acondicionado con una limpieza deficiente. La inhalación de esporas de Aspergillus es muy común pero la enfermedad es rara, produciéndose prácticamente sólo en personas con inmunidad deficiente, sobre todo por padecer otra enfermedad debilitante. La llamada aspergilosis broncopulmonar alérgica se produce en personas asmáticas. Esta exposición puede dar la idea de que el uso del aire acondicionado sólo produce molestias y riesgos de contraer enfermedades, sin embargo la frecuencia de estos problemas es pequeña comparándola con el gran número de personas que lo utilizan. Además podemos paliarlas en parte tomando algunas medidas elementales como: * No poner una temperatura excesivamente fría que incluso nos obligue a utilizar cierta ropa de abrigo, como jerseys o chaquetas. La temperatura debe oscilar entre 21ºC y 25ºC, dependiendo de la actividad física a desarrollar, pero en ningún caso debería ser inferior a 21ºC. * El límite de temperatura que nos impide conciliar un sueño reparador está alrededor de los 27ºC, por lo que por la noche en los lugares donde se va a dormir no es necesario hacer uso del aire acondicionado si no se llega a esas temperaturas y en todo caso no ponerlo más bajo de 25ºC. * Hay que prestar cuidado a respirar correctamente por la nariz cuando se está con aire acondicionado, ya que la nariz calentará y humidificará el aire que inhalamos. Recordemos que el frío y la sequedad son dos factores que hacen vulnerable al epitelio bronquial, lo que es especialmente importante en personas con enfermedades respiratorias crónicas como la EPOC. Existen normativas para el mantenimiento de las grandes instalaciones de aire acondicionado que hay que observar escrupulosamente. Pero también debemos cuidar del mantenimiento de las instalaciones domésticas. Aunque sean mucho más sencillas, habrá que limpiar los filtros y conducciones periódicamente y vaciar todos los días los recipientes de condensación de agua si no existe un sistema que lo haga solo. La regulación de temperaturas y horas de uso al día tiene especial importancia en los centros sanitarios, ya que por su propia naturaleza existe una concentración de personas con problemas de salud que las hace más susceptibles. Un uso racional del aire acondicionado es seguro y produce más confort que riesgos para la salud. Su uso descontrolado representará un riesgo mayor para la salud a medio y largo plazo por los problemas ocasionados al medio ambiente, debido al excesivo consumo de energía actualmente contaminante, que lo que pueda suponer a nivel individual hoy día. Fuente: Saludos y a consientizar