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Enzo Nicolás Pérez es un futbolítsta argentino nacido en la ciudad de Maipú, (Provincia de Mendoza). Actualmente se desempeña como mediocampista en el club portugués Sport Lisboa e Benfica. Comenzó a jugar en las divisiones inferiores de Godoy Cruz Antonio Tomba, perteneciente a la Liga Mendocina de Fútbol. Posteriormente y por su proyección fue integrante en el primer equipo, el cual disputa el campeonato profesional de A.F.A., donde fue titular la mayoría de los partidos. Después de su actuación en ese club, Estudiantes de La Plata lo fichó para formar parte de su equipo a partir del segundo semestre de 2007. En dicho equipo fue finalista de la Copa Sudamericana 2008 y campeón de la Copa Libertadores 2009. Seis meses más tarde el conjunto "Pincha" fue a jugar la Copa Mundial de Clubes 2009 en Abu Dhabi. En la semifinal ante el Pohang Steelers, Enzo Pérez dio una asistencia a Leandro Benítez para marcar el segundo gol, partido que finalmente fue victoria de Estudiantes por 2-1. En la final ante el FC Barcelona, su equipo estuvo en ventaja hasta el minuto 88, donde le igualaron el encuentro, y se lo darían vuelta en el tiempo suplementario. Después de esa temporada con Estudiantes, su pase fue comprado por Benfica, participando un semestre en Primera División de Portugal, y regresando a préstamo por cinco meses a Estudiantes de la Plata, a partir de febrero de 2012. También dicen que el mas grande Jugador de River Plate el Enzo Francescoli habria nacido en el Barrio de Nuñez pero eso esta sin confirmar ...

asi se presentaban los personajes del chavo del 8 por el año 1976... link: http://www.youtube.com/watch?v=D10tx0_4jew Esta es la historia del chavo contada x sus personajes link: http://www.youtube.com/watch?v=dso4lpRP8d4&feature=related La historia de quico ... link: http://www.youtube.com/watch?v=NeedcP5aQ9Q link: http://www.youtube.com/watch?v=GyLzA-L0f7M&feature=relmfu link: http://www.youtube.com/watch?v=rleiWnPLCjo&feature=relmfu Y el mas grande de todos ... La historia de Don Ramon.. link: http://www.youtube.com/watch?v=uSFrl4B3qJk&playnext=1&list=PLDB60EE98E5A914C2&feature=results_video Una visita en vivo de don Ramon ... (1982) link: http://www.youtube.com/watch?v=YEtaM0AG3us&feature=related Otra entrevista a Don Ramón ... link: http://www.youtube.com/watch?v=1-c5jfsjl-o&feature=related Fotos famosas de don ramon ... link: http://www.youtube.com/watch?v=wA7ByzT1TdE&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=d_Yyhf2WIH4&feature=related un poco mas de este genio ... link: http://www.youtube.com/watch?v=KWucjnYzjAQ&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=UqcrAijgdw4&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=SJIv6ZqDUVQ&feature=related Espero sus comentarios ...

RAMON DIAZ ES EL NUEVO TECNICO DE RIVER PLATE FELICIDAD PURA. VOLVIO RAMON A RIVER

En una entrevista con mezcalent.com, María Antonieta de las Nieves, más conocida por su papel de La Chilindrina en El Chavo del 8, confesó que sufre de fibromialgia, debido a una tensión nerviosa muy fuerte y que está medicada bajo tratamiento psiquiátrico. Así lo explicó: "Viví un año muy difícil. Mi esposo entró varias veces al hospital, él es mi vida completa. Tenemos 41 años de casados y me la pasé seis meses sin dormir. Fue muy difícil. Me vino esto que casi me paraliza. No podía hablar, no me podía sentar, no podía comer, no podía hacer nada, me dolía todo. Estoy con un tratamiento psiquiátrico porque cuando es algo tan fuerte, necesitas ayuda y me la están dando". A su vez, la actriz reconoció que se sometió a cirugías estéticas en el rostro: "Yo he sido una niña durante 41 años y lo único que tengo es mi cara, que me la he tenido que cuidar muchísimo. He pasado por todas las marcas habidas y por haber. He pasado por algún retoque en la cara porque yo creo que todas lo necesitamos: que si la ojera se te cae, que estás muy flaca pues ponte algo para que no estés tan flaca. O si estás muy gorda, pues quítate grasita de los cachetes". Hace unos meses, también había confesado su retiro de la televisión porque no tenía trabajo: "Me bloquearon el paso en las ciudades más importantes y he tenido que ir a trabajar a pueblitos. En Colombia me iba bien, pero cuando le dije a un alcalde que me habían parado, le habló al director de la televisora RCN de Colombia y le preguntó: '¿Qué está pasando con La Chilindrina?' Sólo dijeron que tenían órdenes de México de que no podían hacer nada conmigo, entonces estoy parada".

Resulta que lo que nos enseñaron en la escuela con este : es una mentira, ya que no tiene que ver con las dimensiones reales del mundo en el cual vivimos, sino a una necesidad de hacer parecer mas grandes a las potencias mundiales reinantes ... El Mapa Mundo Real de Arno Peters El cartógrafo alemán Arno Peters presento en 1974 su mapa, el cual en vez de seguir la tradición del creado por su colega belga Gerardus Mercator en 1570 (que se utiliza hasta el día de hoy), muestra un mundo proyectado por los kilómetros cuadrados reales de cada territorio y no por su poder político o económico. El resultado es sorprendente. El Ministerio de Educación chileno, copiando al australiano, propone presentar un mapa donde el Sur este arriba y el Norte abajo. Esta es buena idea, considerando que una esfera en el espacio no tiene porque ser vista desde un ángulo determinado. Sin embargo, fuera de lo atrevido y novedoso del proyecto, no enfrenta el objetivo principal: La irrealidad de un mapa creado hace 450 años. Creado para disminuir la importancia del “Nuevo Mundo” y agrandar la importancia de Europa, que se convertiría en el gran colonizador de América, África y Asia. Si sus enemigos hubieran tenido acceso a este mapa, se habrían percatado de lo insignificante del tamaño de sus agresores. Al ver Europa grande y poderosa, ubicada en el centro de la Tierra, era factible pensar que gozaba de ese privilegio por algún mandato divino, hasta el siglo XVII la Tierra era el centro del Universo. Cinco siglos después insistir en mostrar el mundo con esa desproporción es ínutil. No podemos seguir con estas confusiones y menos pensar en educar a nuestros niños con errores convertidos en dogmas como es la ubicación del Ecuador en la tercera parte del mapa. Se entiende la razón de ignorar este mapa por 30 años, las razones de los G7, pero nuestros pueblos Latinoamericanos no pueden seguir viendo el mundo de una forma tan peyorativa. Imagen del mundo de Gerardus Mercator (1570), el mapa que todos conocemos y aprendemos, definido por los intereses geopoliticos: Europa el centro del mundo en un Norte mas grande que el Sur. Imagen del mundo de Peters, que nadie conoce ni aprende, definido por las proporciones reales: donde el Ecuador esta en la mitad del plano, como corresponde y los paises son proyectados con sus kilometros en una escala real, sin desproporciones. Imagen del mundo de Mercator, el mapa como conocemos nuestro mundo, definido por los intereses geopoliticos, donde la linea roja es el ecuador: es decir la mitad del mundo. Queda de manifiesto el viejo adagio: “De dos mitades iguales, la más grande es la mejor”. Imagen del mundo de Mercator, el mapa como conocemos nuestro mundo, definido por los intereses geopoliticos, donde Groenlandia (que tiene en realidad 2 millones de km2) se ve mas grande que Africa (que tiene en realidad 30 millones de km2). Imagen del mundo de Mercator, el mapa como conocemos nuestro mundo, definido por los intereses geopoliticos, El Norte (en negro) tiene en realidad 30.410.100 de km2 y el Sur (en blanco) tiene en realidad 62.107.400 de km2. Es decir, el tamaño del Sur es el doble al Norte en la realidad, en el papel ya ven como se ve. Imagen del mundo de Mercator, el mapa como conocemos nuestro mundo, definido por los intereses geopoliticos, Europa tiene 10.180.000 de km2 y Sud America tiene 17.819.100 de km2. Es decir, casi toda Europa cabe dentro de los 8.514.877 km2 que posee Brasil en la realidad, en el papel ya ven como se ve. La visión del mundo que tiene cada uno de nosotros es determinante para la proyección de nuestras capacidades y anhelos. Todo hombre se pregunta el Por qué de las cosas y su razón de existir, la filosofía es las encargada de alumbrar el camino. Pero todo parte de una posición terrenal determinada por un espacio fisico, que es: el donde estoy y para donde voy. Con un mapa Irreal, dificilmente podemos acotar nuestro espacio. La tecnología actual de las comunicaciones ha acercado al mundo, estamos mucho mas próximos que en el siglo XVI, el acceso a la realidad es de todos y para todos. No podemos confundirnos, es inaceptable la situación socioeconómica de África y Sud América, continentes que se ven envueltos en la miseria y el hambre pero que a su vez tienen tantos recursos naturales y humanos como tan grande en tamaño (real) son.

Este es un post con curiosidades Biblicas... 1-El primer nombre que Dios puso no fue Eva, fue Sara (Génesis 17:15) porque el nombre de Eva lo puso Adán. 2-La Biblia fue escrita mucho tiempo antes de la invención del papel y los lápices. Fue escrita sobre extensas tiras de papiro o pergamino. 3-Goliat no murió de la pedrada que le diera el pastorcito, sino por su propia espada (1º de Samuel 17:48-51). 4-En el libro de Jueces capítulo 8 versículo 30 dice que Gedeón tuvo 70 hijos. 5-El profeta Isaías recibió la orden de andar desnudo y descalzo por 3 años (Isaías 20:6). 6-El único personaje en la Biblia que se menciona que usó reloj fue el Rey Acaz (2 Reyes 20:11). 7-La palabra Biblia no aparece en La Biblia y que la primera Biblia que se recopilo fue la obra de Constantino y que él no era cristiano. 8-La Biblia prohíbe los tatuajes. En Levitico 19:28 se dice textualmente; "Y no haréis rasguños en vuestro cuerpo por un muerto, ni imprimiréis señal alguna". 9-El último libro de la Biblia en escribirse no fue Apocalipsis, sino 3 Juan. 10-Según La Biblia, Dios sólo escribió una vez, cuando escribió los 10 mandamientos en las tablas. En el resto de ocasiones inspiró a otros para que escribiesen por él. 11-Al contrario de lo que se cree, quien cortó el pelo a Sansón no fue Dalila sino un hombre. Ella sólo hizo que se durmiese en sus rodillas para que un hombre se lo cortase (Jueces 16:19 ). 12-En la época de David todavía no se habían inventado las notas musicales. Fue hasta el siglo X de nuestra era, cuando el italiano Guido d’Arezzo inventó el sistema con las 7 notas musicales que hoy conocemos. 13- La Biblia es el libro, mas impreso y el que se tradujo a mas idiomas y dialectos en la historia de la humanidad. 14-La mujer que menos tiempo duró viuda fue Safira. Murió sólo 5 horas después de su esposo Ananías. Ver: Hechos 5:1. 15- Casi todos los libros del Nuevo Testamento terminan con la palabra “Amén”. Las excepciones son: Hechos, Santiago y 3 Juan. 16- El capítulo más corto del Nuevo Testamento es 1 Juan 1, y el más largo es Lucas 1. 17- En una ocasión el profeta Isaías recibió la orden de andar desnudo y descalzo por 3 años. Ver: Isaías 20:6. 18-El libro más antiguo de la Biblia no es Génesis, sino Job; se cree que Moisés lo compiló durante la travesía de Israel por el desierto. 19- El último libro de la Biblia en escribirse no fue Apocalipsis, sino 3 Juan. 20-El versículo más largo de la Biblia es Ester 8:9. El versículo más corto de la Biblia es Juan 11.35. El versículo que se encuentra en el centro de la Biblia es Salmo 118:8. 21- El nombre más largo que se encuentra en la Biblia es Maher-salal-hasbaz. Ver: Isaías 8:1. 22- La Biblia fue dividida en capítulos en el siglo XIII (entre los años 1234 y 1242), por el teólogo Stephen Langhton, entonces Obispo de Canterbury, en Inglaterra, y profesor de la Universidad de París. 23- La división del Antiguo Testamento en versículs fue establecida por estudiosos judíos de las Escrituras, llamados Masoretas. Estos dedicaban sus vidas a recitar y copiar las Escrituras, así como a formular la gramática hebraica y las técnicas dialécticas de la enseñanza del texto bíblico. Fueron ellos los primeros que, entre los siglos IX y X, dividieron el texto hebraico (del Antiguo Testamento) en versículos. Influenciado por el trabajo de los Masoretas, un impresor francés llamado Robert d’Etiénne dividió el Nuevo Testamento en versículos en el año 1551. Espero les guste conocer un poco mas de la Biblia... (Los comentarios desubicados serán borrados...).

Para los que dicen que los contadores la tenemos facil, yo te voy a explicar: A ver.... no entiendo qué parte no entendés....! Caso prototipo I: Mrs. Rose quiere blanquear a su mucama. Llama como loca un día a la oficina pidiendo que le mandemos todos los papeles necesarios para empezar a pagar porque hace rato que quiere regularizarla (hace como dos años de rato aproximadamente....). Nos pasa los datos de la afortunada y nos pide que se lo mandemos lo antes posible. - Se lo mandamos antes del 10 de este mes que es la fecha de vencimiento. - Qué? Ya tengo que pagar? - Si, vence todos los días 10 de cada mes - Listo mandamelo durante este mes y pago el 10 del mes que viene Evidentemente no era que el tema le quitaba el sueño, sólo quería quedarse tranquila con su conciencia de que dió por iniciado el trámite que venia pedaleando indefinidamente. Llega el sobre con toda la documentación a la casa de Mrs. Rose y llama, rara como encendida. - Ay! Me mandaron un sobre pero no entiendo naddddddddddddddddddddddddddddda! A ver Mrs. Rose que parte de "pediste que te mandásemos algo para pagar y lo tenés que pagar" no se entiende? - No... es que hay un montón de papeles y no se que hacer! "Pagar" ... tan sencillo como eso. Si hay un papel que dice "Noviembre" otro que dice "Diciembre" y así sucesivamente, tomás el primer papel de la pila, colocás un billete en tu Louis Vouitton y te dirigís a cualquier Pago Facil, Rapipago, Banco Nación o entidad bancaria más cercana a tu domicilio: le das el papel al cajero junto con el billete y listo! The end, c'est fini, finito eccellente, terminado, trabalho acabado! - Pero acá hay otros papeles que tampoco entiendo El formulario que "teóricamente" no se entiende N-A-D-A dice arriba bien grande en letras de molde "Obra Social de ......." es decir .... es para la obra social de la persona que queres blanquear. Están completos absolutamente todos los casilleros menos una línea de puntos donde abajo dice "Firma" y luego le pusimos una cruz tipo mapa del tesoro. Adivinaste Mrs. Rose qué es lo que tenes que hacer? Firmar, mi chielo, simplemente firmar! - Explicame bien lo que tengo que hacer, porque yo no entiendo nada de nada, los papeles me marean Ah, buennno, te mareas con muy poco evidentemente. No nos ahoguemos en un cuarto de vaso de agua, Mrs. Rose! Ves que tenes un post-it -papelito adhesivo- amarillo fosforescente que dice una dirección y que está pegado arriba, en el centro de ese formulario. Elemental, Watson! La empleada lo tiene que llevar a esa dirección tal como yo ya te lo habíamos adelantado telefónicamente, remember? - Bueno, ahora que me lo explicás entiendo, porque por algo sos contador y yo no. Si supiera, no te pido que me hagas todos los trámites, no? Ay!, tierna criaturita del señor qué facilidad para no entender nada pero qué rapidez encomiable para arrojarle el fardo al prójimo (o próximo). Pasemos al Caso Prototipo II: "Nerviosa del Doque" llama poseída en sí misma. Quiere hablar YA porque es URGENTE y no puede esperar. Me lanzan el teléfono como papa caliente. No dice ni "Hola", el tiempo es tirano en la televisión y cuando llegan las intimaciones... también. - Acá me llega un juicio de la AFIP por algo que no presentaste. Cuando logro hacerla respirar hondo unas cuarenta y siete veces "Nerviosa del Doque" recuerda que hace unos meses, cuando hubo una inspección, tuvimos que presentar algunas cosas que la empresa se había "olvidado" de presentar. Prolijamente cumplimos en presentar todo.... pero nunca pagaron (pagaron/pagaste/pagó -la empresa-, conjugalo como quieras...) lo que surgía como saldo a ingresar. - Ah, qué? Es por ESO? Te pregunto a vos porque imaginate que yo de esto no entiendo nada de nada Qué parte de "hay que pagar" no se entiende? Qué parte de "si no pagás te hacen juicio te asombra"? DadoS caso piloto I, caso piloto II más circunstancias personales de mi vida privada que no vienen para nada al caso, lanzo al hiperespacio y porqué no a la comunidad Taringuera la siguiente cuestión trascendental: PARA PASARLA BOMBA, ES MEJOR HACERSE EL OSO? Otros podrán darle diversos matices "hacerse el chancho rengo" "hacerte el sota" "hacerse el boludo/otario" "todo te importa un bledo" "te importa un carajo" "te tomaste un garompol y todo ....". El mundo está lleno de gente que no se hace cargo de nada, que dice no entender nada cuando entendió perfectamente todo antes de empezar. Que como dirían los primos abogados, te revierte la carga de la prueba, y vos tenés que pedalearla el triple para levantar cabeza mientras ellos te van poniendo las piedritas en el camino con cara de yo no fui y de que no entienden nada de nada. Hay días en que los odio, otros días como hoy, les hago un monumento! En definitiva con ese "savoir faire" que tienen, con esa ingenuidad impostada a flor de piel, con ese "nosequé" patinado de impunidad con la que se manejan, como si la amnesia estuviese a su eterna disposición para olvidarse de lo esencial (total es invisible a los ojos!): LA PASAN REQUETEBOMBA !!!!!!! Desde este rincón, mi más profunda admiración y mis más sinceras felicitaciones, son unos capos totales para ir por la vida no haciéndose cargo de nada y que les salga bien todo. Buah, casi todo........ tiempo al tiempo. Fuente:http://revoleandopapeles.blogspot.com/2010/11/ver-no-entiendo-que-parte-no-entendes.html

La historia del Zorro El Zorro, es la historia de un jinete enmascarado que pelea contra las injustas reglas de los poderosos del pueblo de Los Ángeles, durante los días del dominio español. Su verdadera identidad es la de Don Diego de la Vega, el hijo de un rico terrateniente. Don Diego volvía de sus estudios en España, y descubría que Los Ángeles estaba bajo el dominio del Capitán Monasterio, un hombre cruel que abusaba de todo su poder, para acumular riquezas personales. Sabiendo que él solo no podría derrotar a Monasterio y sus tropas, Diego recurre a un refugio subterráneo, y adopta la identidad secreta de El Zorro, una enigmática figura vestida de negro. El Zorro fue creado en 1919, por el escritor Johnston McCulley. La primera historia del Zorro, The Curse of Capistrano (La maldición de Capistrano), apareció ese mismo año en el suplemento All-Star-Weekly, que luego fue la revista Argosy. Más de 65 libros, y centenares de sus historietas, fueron leídas por casi 500 millones de personas alrededor de todo el mundo, quienes seguían las hazañas del aventurero enmascarado en 26 idiomas diferentes. Con semejante interés por la lectura de sus historias, era inevitable que El Zorro tuviera su propia película. De hecho, se han filmado muchas versiones, comenzando con la protagonizada por Douglas Fairbanks, en la poco conocida producción de 1920 The Mark of Zorro (la marca de Zorro). Douglas Fairbanks El actor Tyrone Power tuvo mucha repercusión en 1940, con la remake de esa película, y muchas otros films y series fueron producidas luego de esos años. Tyrone Power Walt Disney comienza a estar interesado en El Zorro En 1952, Walt Disney comenzó a interesarse por la repercusión de la historia del Zorro, ya que buscaba un buen negocio para financiar su nuevo parque temático. Al principio, Disney intentó vender la serie del Zorro a cualquier canal que estuviera interesado en transmitirla, pero en todos los casos le pedían un piloto del programa, que Disney se negaba a realizar. Por lo tanto, el proyecto estuvo temporalmente suspendido, pero los rumores que circulaban en Holywood, especulaban que en 1954 El Zorro formaría parte de un paquete de programas producidos por Disney para tentar al canal de televisión ABC a invertir en el parque temático. Sin embargo, no apareció en la antología de series de Disneyland, por lo que finalmente parecía que el proyecto de El Zorro estaba muerto. Pero cuando Walt Disney necesitó una nueva serie para ofrecer a la ABC, a cambio de mayor financiamiento para el parque, el proyecto resurgió de sus cenizas. Los castings de la serie Inmediatamente, Disney comenzó la búsqueda para encontrar al actor que interprete al Zorro, sabiendo muy bien que, quienquiera que fuese, sería inmediatamente comparado con Tyrone Power. El 18 de abril de 1957, el Estudio llevó a cabo un casting al cual acudió un actor relativamente desconocido, Guy Williams. Cuando Walt Disney vio los resultados, sabía que había encontrado a su Zorro. Guy Williams era el seudónimo elegido por el actor Armando Catalano, quien nació el 14 de enero de 1924, en la ciudad de Nueva York. Al terminar sus estudios, trabajó como modelo masculino y llamó la atención de la MGM y de la Universal-International Studios, quienes lo contrataron en 1952. Aunque apareció en películas como Bonzo Goes to College, Mississippi Gambler, Seven Angry Men, Sincerely Yours, I Was A Teenage Werewolf, The Last Frontier and Man From the Alamo, las actuaciones de Williams eran relativamente pequeñas y parecía que sus esperanzas de convertirse en una estrella principal se verían frustradas. De hecho, para el momento en que Disney planeaba realizar la serie del Zorro, Williams estaba listo para abandonar su carrera actoral. Pero la suerte acompaño a Williams cuando tomo la decisión de presentarse para lograr el papel del Zorro, donde para su asombro, se encontró siendo la estrella de una serie de televisión. En todas sus hazañas, Don Diego siempre podía contar con la ayuda de su fiel mayordomo, Bernardo, un personaje que siendo mudo solía ayudar a Don Diego fingiendo ser también sordo. De esta forma, lograba oír conversaciones secretas de los enemigos del Zorro, y luego le informaba a su amo. Además, Bernardo lo ayudó varias veces utilizando su disfraz del Zorro y haciendo así que Don Diego fuera visto en el mismo lugar que Zorro, eliminando cualquier sospecha de que él pudiera ser el enmascarado. Bernardo fue interpretado por Gene Sheldon, que utilizó su experiencia como pantomimista para representar al mayordomo mudo. Siendo además un versátil actor con experiencia en radio, vaudeville, Broadway y varias películas, Sheldon firmó con Disney un contrato de largo alcance para trabajar en el Zorro pero también en otras películas del Estudio. Otro importante personaje era el Sargento García, la "mano derecha" de Monasterio. García era un personaje bastante cómico, debido en gran parte a su baja inteligencia. El se encargaba de comandar a la siniestra guarnición de soldados, y conforme progresaba la serie, comenzó a desarrollar cierta relación con El Zorro. Pero mientras que intentaba mejorar su perfomance para ser un buen soldado, no podía refrenar su voraz apetito, y su gusto por el licor. Los bandidos de la serie habían reparado en esta debilidad, por lo que García se convirtió en un problema para El Zorro, que intentaba mantener cierto orden. El sargento García fue interpretado por el actor Henry Calvin, cuyo nombre verdadero era Wimberly Calvin Goodman. Había nacido en Dallas, y luego de actuar en varias obras de teatro de Broadway, entre las que se cuentan Kismet, recibió en 1950 una oferta para realizar su propia serie de radio en la NBC. El actor pesaba la impresionante cifra de 130 kilogramos, y necesitaba utilizar una maquinita de afeitar especial, para poder mantener la barbita del Sargento García. Para completar el reparto de actores, debieron elegir al interprete de Don Alejandro de la Vega, el padre de Don Diego. Don Alejandro era uno de los más ricos y prominente ciudadanos de Los Ángeles, y muchos de los campesinos y terratenientes de esa ciudad lo estimaban y ayudaban. Fue justamente él quien convocó a su hogar al malvado Monasterio, en búsqueda de su ayuda. Cuando Don Diego escucho sus siniestros planes, comenzó a convertirse en El Zorro. En la serie, Don Alejandro no sabía que Don Diego era también El Zorro, por lo que la aparente cobardía de su hijo causaba frecuentes roces dentro de la familia. El papel de Don Alejandro, fue finalmente interpretado por el veterano actor George J. Lewis. Como anécdota, Lewis había actuado alguna vez él mismo de Zorro, co-protagonizando la película Zorro´s Black Whip (1944), con la actriz Linda Stirling como Barbara Meredith. Cuando en la ficción Lewis moría, Barbara asumía su papel de "Black Whip", la sucesora del Zorro. Además de sus distintivos trajes negros y su habilidad con la espada, El Zorro confiaba ciegamente en su caballo Tornado, para pelear junto a él en sus batallas. Tornado fue interpretado por Diamond Decorator, un caballo de siete años que tenía tres dobles, utilizados para realizar algunos trucos y acciones de riesgo. Uno de ellos se especializaba en alzarse en dos patas, por lo que fue utilizado en los créditos de apertura, el segundo, era solo usado para las escenas de lucha, mientras que el tercero fue utilizado para los galopes de alta velocidad. Williams tuvo que realizar un riguroso entrenamiento para transformar su cuerpo de modelo en el de un héroe imponente. Aunque solía realizar ejercicios físicos, era evidente que necesitaba un trabajo intensivo para aparecer en pantalla. El Estudio contrató entonces al profesor Fred Cavens, quien había entrenado a los actores Douglas Fairbanks y Tyrone Power para realizar sus papeles del Zorro. Pero Willians debió prepararse para más cosas. Por ejemplo, para las escenas en las que Don Diego debía tocar la guitarra para enamorar a encantadoras señoritas. Desafortunadamente, Williams jamás aprendió a tocarla bien ni a cantar, a pesar de tomar varias lecciones con el instructor Vicente Gomez. Fue así que se debió contratar al cantante Bill Lee, conocido por interpretar varios temas de series de TV, para que doble a Williams. Al margen de las canciones de amor de Don Diego, la música jugaba un papel muy importante en la serie. El músico William Lava compuso diversos temas musicales para cada una de las diferentes escenas del programa, una técnica similar a la utilizada en Pedro y el lobo. Estos pequeños "temitas" aparecían cuando los actores entraban en escena, y ayudaban a presagiar las acciones que les seguirían. Por ejemplo, cuando el torpe Sargento García aparecía en pantalla, una música de comedia anticipaba que se vendría una escena cómica. Pero la música mas importante, era la canción de inicio de la serie. Era relativamente corta, pero se convirtió en uno de los temas más conocidos de la televisión, durante todos los tiempos. Fue escrito por Norman Foster (letra) y George Bruns (música). En su corcel, Cuando sale la luna, Aparece el bravo Zorro. Al hombre del mal, el sabrá castigar, Marcando la "Zeta" de Zorro. Zorro, Zorro, su espada no fallará, Zorro, Zorro, la "zeta" les marcará. Zorro, Zorro, Zorro, Zorro, Zorro. La segunda temporada El Estudio realizó, durante el segundo año, un cambio en el reparto de los actores, con la esperanza de atraer más público femenino. Una de las críticas a la primera temporada, era el poco interés de Don Diego en compartir momentos con el sexo opuesto, ya que utilizaba todo su tiempo en perseguir bandidos, y se olvidaba de perseguir mujeres. La actriz Jolene Brand fue la encargada de interpretar el papel de Ana Maria Verdugo, una pueblerina muy rica, que empezó a coquetear con Don Diego. La actriz fue contratada para aparecer en nueve de los primeros trece episodios de la segunda temporada, ya que de esa forma el Estudio podía evaluar la reacción de la audiencia sin tener que arreglar un contrato con Brand para la temporada entera. Evidentemente, no tuvo un impacto importante, por lo que el personaje dejó de aparecer y Don Diego volvió a ser el mismo hombre poco romántico. La batalla legal Desafortunadamente, El Zorro debió enfrentarse contra un enemigo que ni siquiera él esperaba: el sistema legal norteamericano. Disney y la ABC se vieron envueltos en una amarga batalla legal sobre la propiedad intelectual de las series semanales de antología, The Mickey Mouse Club y El Zorro. Incapaz de llegar a un acuerdo legal, Walt Disney decidió quitar a "El Zorro" del aire, a pesar del alto rating que la serie podría llegar a tener si regresaba para una tercera temporada. La vida después del Zorro Luego de su papel en El Zorro, Guy Williams apareció en un solo proyecto más de Disney, la serie de televisión de "El príncipe y el mendigo". Aunque más adelante el Estudio intentó encontrar otros papeles para Williams, finalmente decidido no renovarle el contrato. Después de dejar este Estudio, Williams interpretó algunos roles para películas y televisión. En una época, fue el encargado de reemplazar por varios episodios al actor Pernell Roberts, en la serie "Bonanza", cuando este último dejó el show para dedicarse por completo al cine. Pero su personaje no tuvo repercusión, por lo que Williams debió salir de la serie y conformarse con realizar trabajos esporádicos, hasta lograr finalmente el papel del Profesor John Robinson en el programa de ciencia ficción "Perdidos en el espacio". Luego de varios años de desempeñar papeles cada vez menores, Williams abandonó la televisión, el show business y a Los Ángeles. Varios años antes, había viajado a la Argentina para promocionar El Zorro. Allí gozó de una gran repercusión por la serie, y se enamoró del estilo de vida de los ciudadanos de este país. Fue así que decidió trasladarse a Buenos Aires, y comprar una estancia allí para explotar la cría de ganado. Volvió muy esporádicamente a los Estados Unidos, salvo durante todo el año 1975, cuando parecía que podía llegar a ponerse nuevamente la máscara de Zorro. Pero finalmente, el proyecto no se realizó, y Guy Williams regresó para siempre a Buenos Aires. Fue en esta ciudad donde falleció en soledad, durante los últimos días de abril o los primeros de mayo de 1989, a la edad 65 años. Sus vecinos habían notado que no había aparecido por varios días, razón por la cual llamaron a la policía, que lo encontró muerto de causas naturales, dentro de su departamento. La noticia causó conmoción en los Estados Unidos, que vio partir, junto a él, toda una era. Los protagonistas: Henry Calvin - Sargento García Don Diamond- Cabo Reyes George J. Lewis - Don Alejandro De La Vega Gene Sheldon - Bernardo Guy Williams - Don Diego De La Vega /El Zorro La duración... Primer capítulo: Octubre de 1957 Ultimo capítulo: Abril de 1961 El rancho de los de la vega link: http://www.youtube.com/watch?v=0qzx5x-uKKA

Este es el grupo de las 5 mujeres mas sexies de los dibujos animados... Si para ustedes son otras pongan las que ustedes consideren merecedoras... PUESTO 5: SAILOR MOON Sí, sí... Ya sé que no es una sino que son varias... pero era imposible poner a una sola y no a las demás... Acá hay un empate. Pudo haber sido un Top 10, pero no queria malograr lo de Top 5. Estas chicas tienen mucho en común. Debe ser que me atrajeron por lo mismo puesto que físicamente no se parecen mucho (aunque en los dibujos japoneses las chicas tiene la misma cara solo varía el peinado y la ropa). Muchos aseguran que el éxito de Sailor Moon se debió no tanto a la historia si no a las micro- faldas que las Sailors Scouts lucían en cada capitulo. Aquí seria importante señalar que esta misma razón fue la causa que muchos del publico masculino del resto del mundo, volviera a Sailor Moon una de sus series favoritas, y es que este tipo de fetichismos, no es exclusivo de los japoneses. PUESTO 4: BULMA Bueno la verdad es que Bulma estaba muy bien. Osea, como dibujo animado estaba buenazazaza!!! Todos los que entraron en la adolescencia al tiempo que en la tele empezaron a pasar la mítica serie de Dragon Ball, guardan un erótico recuerdo de la sexy Bulma, la descarada lolita que protagonizara la primera temporada de la serie junto a un tarado, preguntón y sexualmente ignorante Gokú. ¿Quién no recuerda la escena donde apareció desnuda bañandose (algo impensable en esos días), sin recordar la erección que eso provocó?. Bulma hacía saltar los ojos y provocaba miles de pajas entre sus púberes admiradores. La serie evolucionó y con ella, Bulma, que pasó de ser una adolecente jariosa a una sofisticada y atractiva mujer madura, pero manteniendo siempre ese cuerpo que la hizo ser la fantasia erótica por excelencia de los noveles otakus. Mil gracias Toriyama! PUESTO 3: GATÚBELA La "enemiga" de Batman. ¡Ser villana sí vale la pena! Y con los atributos de nuestra gatita preferida, cualquier heroína envidiaría esas curvas, como la atracción que ejercen sobre el tan emblemático y bondadoso Batman, que ya no sabe que excusa poner para no atrapar a nuestra amiga “ladrona”. Este sexy gatito, no tan villana por momentos y algo “ambigua” (cuando de caerle bien al superhéroe de la ciudad se habla) es una especie de alma que deambula entre el bien y el mal, si bien es conocido por todos la relación amor-odio que sentía por Batman, también es cierto que de todos los crímenes que cometió, en ninguno daño la integridad física de ninguna persona. Algunos sostienen que al principio del Cómic, Selina Kyle, como era su nombre real, cuando no vestía su ajustado enterizo, y sus “super” botas, es decir cuando no nos deleitaba con su figura; ejercía la prostitución, (no muchachos no se ilusionen, eso era antes), mas tarde (je! Je!) lo desmintieron – parece que para esos años no era políticamente correcto, y limitaron su picardía al robo de joyas, parece que a Batman le dio igual, lo cierto es que se divirtieron como locos. La fama del personaje ha llevado a que varias actrices interpreten el papel en diferentes casos. Ejemplos claros son Julie Newmar, Lee Meriwether y Eartha Kitt, de la serie televisiva de Batman en los años 60, y Michelle Pfeiffer de Batman vuelve, película del año 1992. En la película Batman regresa es una seria y sumisa mujer de oficina Selina Kyle descubre accidentalmente una conspiración empresarial (su jefe trata de adueñarse de Ciudad Gótica junto al Pingüino) al ser descubierta como testigo es perseguida, y en su búsqueda por escapar del edificio es asesinada, su propio jefe la arroja por la ventana de su oficina a una altura cercana de 15 pisos. Selina revive rodeada por gatos y sin recordar claramente como o porque murió, y a medida que pasa el tiempo su mente y su cuerpo van cambiando hasta convertirla en una excéntrica ladrona de joyas como la conocemos. PUESTO 2: JESSICA RABBIT Si alguien podía engañar a Rogger Rabbit, es su esposita: La mujer fatal, Jessica Rabbit, con esas curvas y esa melena pelirroja, parecería imposible que no tuviese otros proyectos que morir al lado de un conejo... bueno, los conejitos son peluditos, suavecitos, pero con 30 grados de calor en verano, al conejo te lo regalo en bandeja y con papas españolas. Por eso nuestra "sexi dibu", no tenía otras opciones que divertirse de lo lindo con el magnate Marvin Acme, al que si algo le fascina son las palmadas en el trasero, (je, je) y a quien no, viniendo de esas manitas? Me imagino a Jessica Rabbit - la diosa voluptuosa de los dibujos animados - en estas tierras, quizá, paseando por la conquistadores atiborrada de bolsos MNG y Michèlle Belau, atarantando a los yupis de la avenida financiera con esos labios carnosos que elevan aroma de panqueque Crepes and Waffles hasta más allá de las torres reales –historia comparada killer: a Susy Díaz el colágeno le salió chicharrón labial. Sus pestañas como abanicos. Los ojos adormilados y los ‘misiles’ porn star; sus piernas largas tipo Amparo Brambilla ¿Algún otaku o comic fan sería fiel a su más alta fantasía ante la presencia fulminante de la Rabbit en el lecho amoroso? Me dirán: "No, yo tengo a Fujiko Mine (Arsène Lupin III) y a Gatúbela; la Natalie Portman de Star Wars sin contar a la Jean Gray de los X-Men" ¿Quién no caería rendido por este cataclismo animado? Misato Katsuragi, la alocada y sexy jefa de "Evangelion", desaparece. Ni Betty Boop guerrea, con su sexualidad vista hasta con miopía, exquisitez del treinta del siglo pasado. Ahora, que si alguien no está de acuerdo con mi elección, dejo aquí una adaptación de Jessica Rabbit a la realidad (basada en Angelina Jolie) para reforzar mi criterio: Cuesta trabajo imaginar a Roger Rabbit fungir de pareja de la Jessica. Es demasiada carne para el pequeño orejón. Mismo Felpudini con Chelita (Érase una vez), o ya, pes, para hacerla más chicha times: Dilbert Aguilar con la Claudia Portocarrero y a usar escaleras con parapente y el zumo de rana-maca bien ahí. El pálido conejo nariz de bolita roja sería más eléctrico que el chato Barraza, quién sabe. Guarda, el lepórido es zapatón y dicen que cachetea fino. La manera de caminar de Jessica es tan demolishon que "airosa caminaba la Flor de la Canela" queda letra de cumbia. La Rabbit no derrama lisura sino libera malas palabras. Escucha, rojo: Una noche con ella en pacto para vivir en un infierno eterno tridimensional. PUESTO 1: BETTY BOOB Diosa entre las diosas,fue la primer mujer sexi, que entraba en el mundo animado, combina la sensualidad y la frescura. Que tiene esta mujer que nos aloca tanto? , su delineado cuerpo tal vez? la cosa es que esta mujer fascino a generaciones enteras.. Fuente:http://elextranio.blogspot.com/2010/05/top-5-feminas-en-dibujos-animados.html

Las 13 Reglas de Composición Fotográfica Fundamentales que Deberías Conocer ¿Cual es la diferencia entre una buena y una mala fotografía? Asumiendo que los colores han salido correctamente al imprimirla y la exposición y el enfoque son correctos, existen una serie de elementos sobre los que los fotógrafos hablan continuamente al evaluar una foto, que son las "reglas de composición". Dependiendo de con quien hablemos, nos darán unas reglas u otras. En el siguiente artículo repasamos algunas de las más relevantes a modo de resumen. 1. Identifica el centro de interés Cada fotografía tiene (o debería tener) un centro de interés. ¿De qué es la foto? ¿Es una fotografía de tu novia? ¿Es una fotografía de las pirámides de Egipto? Debería ser obvio para cualquiera que mire una fotografía saber de qué es la foto. Es lo que se denomina el centro de interés. Aunque se denomine centro, el centro de interés no tiene que ser necesariamente el objeto que esté en en el centro de la foto ni ser el objeto que ocupa la mayor parte de la imagen. Es la primera regla de una buena composición, ya que es la más importante. Simplemente decide antes de disparar el motivo sobre el que quieres tomar la fotografía. Todo lo que hay que hacer a partir de ahí es enfocar el elemento sobre el que queremos centrar el interés. 2. Rellena el encuadre (Fill the frame) Esta regla puede parecer bastante obvia, pero lo cierto es que muchas veces fallamos al aplicarla. Si queremos contar algo en una foto, ocupemos la mayor parte con ese "algo", asegurándonos que se convierte de este modo en el centro de atención. Además, de este modo eliminamos posibles elementos que resten atención. Es un fallo demasiado común el querer sacar demasiadas cosas en una única foto. Al final, lo que conseguimos es que no quede demasiado claro qué es lo que queríamos enseñar. Ante la duda de si algo debe salir o no en la foto, quitalo. 3. Apóyate en las líneas Las líneas son un elemento de importancia vital en las artes visuales. Las líneas nos aportan formas y contornos. Con las líneas dirigimos la mirada del espectador de una parte de la foto a otra. Cuando vayas avanzando en el mundo de la fotografía podrás comprobar cómo las líneas son uno de los elementos más eficaces a la hora de dirigir la mirada de quien contempla nuestras fotos hacia donde queremos que mire. Las líneas horizontales, verticales y diagonales son elementos compositivos que aportan significado a las imágenes. Un tipo especial de líneas son las líneas convergentes. Son las líneas paralelas que, por el efecto de la distancia, acaban convergiendo en un mismo punto. 4. Trabaja el flujo Después de las líneas, podemos tratar el flujo. El flujo es el modo en el que la mirada del espectador se desplaza de una parte de la fotografía a otra. Una manera de definir el flujo de una fotografía es mediante el uso de líneas. Pueden ser horizontales, verticales, diagonales, convergentes o divergentes. A veces el flujo creado por las líneas es nítido y claro, como los laterales de un edificio que convergen hacia el cielo), o pueden ser menos obvias. Sin embargo, la mirada del espectador debería ser capaz de recorrer los elementos de una parte a otra de la imagen. El flujo crea la ilusión de movimiento (o ausencia de movimiento si se desea). Las líneas diagonales se consideran generalmente más "dinámicas", mientras que las líneas horizontales y verticales se consideran más "estáticas". Un equilibrio cuidadoso de elementos estáticos y dinámicos dará un sentido global de movimiento a tus fotografías. 5. Juega con la dirección La dirección es similar al flujo. También crea la ilusión de movimiento. Si hay algo en la fotografía que parezca estar en movimiento, tiene una dirección en la que se mueve. Un ejemplo de esto son las luces de peatones de un semáforo. Cuando está en rojo para los peatones, la figura representa un peatón inmóvil, con las piernas juntas y los brazos bajados. Visualmente, no tiene ninguna apariencia de estar en movimiento. Sin embargo, la figura del peatón en verde que permite cruzar tiene una dirección en la cual se está moviendo. La dirección en fotografía se puede cerar de muchas maneras. Una figura a punto de cruzar una calle puede transmitir movimiento aunque la veamos estática y no se muevan sus brazos y sus pies, porque podemos imaginarla un segundo después cruzando la calle. Del mismo modo, un coche que aparece cortado en el lado izquierdo de una fotografía en la que solo se ve su parte delantera, podemos imaginarlo un segundo después al lado derecho de la foto. 6. Los elementos repetidos La repetición de algún elemento (unos globos, unos pájaros), dan un sentido de relación de distintas partes de una imagen. Por ejemplo, una bandada de pájaros pueden estar moviendose en grupo por el aire, definiendo formas interesantes en el cielo y añadiendo información sobre la dirección de la fotografía. En algunas ocasiones puede aportar factores psicológicos, como el sentido de la unión y el compañerismo. 7. Los colores siempre dicen algo Existen dos tipos de colores, los cálidos y los fríos. Los rojos, naranjas y amarillos forman parte de la gama de colores cálidos. Los azules, verdes y violetas forman parte de la banda de colores fríos. Existen muchos elementos psicológicos ligados a los colores. Por poner un ejemplo, los azules se consideran colores tranquilos, mientras que lo rojos son más temperamentales. Existe mucha literatura al respecto de la psicología del color, por lo simplemente resumiremos que el color tiene una importancia determinante en la composición. En materia de colores hay que prestar atención también al contraste. El contraste se define como la diferencia de luminosidad entre las partes más claras y más oscuras de nuesta foto. 8. El interés de los grupos de tres Parece existir una percepción especial de los números impares en fotografía, y en especial de los grupos de tres elementos. Un único elemento puede transmitir soledad o aislamiento, con dos elementos una foto puede quedar demasiado bien equilibrada y estática, y cuatro elementos pueden resultar demasiados para distribuir. Por algún motivo que no se explicar, a las personas nos gusta el número 3. En fotografía suele funcionar la agrupación de tres elementos como centro de interés. 9. La regla de los tercios Si nos fijamos en obras de arte en cualquier museo, podremos comprobar que si dividimos un cuadro en cuadrículas de igual tamaño de 3x3, las cuatro intersecciones de las cuadrículas dentro del cuadro marcan los puntos de interés. Trazando esta cuadrícula imaginaria sobre la mayoría de las obras nos daremos cuenta de que elementos fundamentales del cuadro recaen sobre esas intersecciones: ventanas y puertas, ojos, líneas de horizonte, picos de montañas, ... Está comprobado que llevando nuestro punto de interés a uno de esos cuatro puntos conseguimos una imagen mucho más interesante. En este sentido, reseñar que existen cámaras que permiten visualizar en su LCD una rejilla (grid en inglés) para trabajar con los tercios, por lo que os animo a que reviseis el manual de vuestra cámara si considerais que os puede ayudar a la hora de mejorar la composición. 10. El espacio negativo Se considera espacio negativo los grandes espacios vacíos, normalmente en blanco o negro, dentro de una fotografía, normalmente a un lado. El alejamiento del elemento central de la imagen, rellenando el resto de la foto de un espacio vacío nos permite transmitir una información adicional de soledad, aislamiento o calma a la imagen. Aunque no es un recurso que vayamos a utilizar habitualmente, no está de más conocerlo. Está enfrentada a la regla de composición consistente en rellenar el encuadre comentada más arriba en este mismo artículo. 11. Trabajando las tres dimensiones: frente y fondo El contenido del frente y del fondo de una foto es importante. Tanto en el fondo como en el frente tienen aplicación otros elementos compositivos como los colores o las líneas. Lo importante en el frente y en el fondo es que no haya demasiados detalles que puedan distraer la vista del espectador del centro de interés. La mejor herramienta con la que contamos para marcar la diferencia entre el frente y el fondo de nuestras fotos es la profundidad de campo. Gracias a la apertura del diafragma que utilicemos a la hora de hacer fotografías, conseguiremos mayor o menor nitidez en el fondo. 12. El enmarcado natural Existen elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la foto. Algunos de estos elementos son muy claros, tapando completamente parte de la foto, como puertas, ventanas o puentes. Otros actúan de una forma menos clara, simplemente orientando nuestra vista. Es el caso de las señales de tráfico o las ramas de los árboles, ... Cualquier elemento que "encierre" el centro de interés nos permitirá enmarcar la foto, dirigiendo la atención hacia el elemento deseado. 13. Las curvas en S Las curvas en "S" son un elemento muy recurrente en fotografía. Está relacionado con la sensualidad. También transmiten moviento y ayudan a conducir la mirada. En la vida cotidiana encontramos muchos recursos que nos permiten aplicar curvas en "S" en nuestras fotografías. Una carretera, un camino, el curso de un río, ... Son elementos visuales muy potentes que dan interés a la fotografía. Resumen En este artículo hemos querido mencionar algunos de los elementos compositivos fundamentales de la fotografía. Algunos son relativamente fáciles de aplicar, mientras que para otros dependemos de ciertas condiciones del entorno. Lo importante es conocerlos y recordarlos a la hora de hacer fotos, porque con su observación y su recuerdo empezaremos a encontrarlos cada vez con más facilidad en nuestras prácticas de fotografía. Espero te haya servido este post, si es asi, recomendaselo a otros ... y si te sobran puntos... seran bien recibidos...