tobiecena

Hola gente de Taringa les traigo este post con todo tipo de Encuadres Fotográficos muy bien explicados y estoy seguro que les servirán la mayoría de estos no importa la cámara fotográfica que usen inclusive la de su smartphone los podrán aplicar. El encuadre: El ojo humano observa un espacio sin poner límites, pero en la cámara fotográfica el encuadre está limitado por cuatro lados. Por lo tanto es imprescindible escoger lo que se quiere incluir y lo que se va excluir del marco fotográfico. Encuadre simple Podemos añadir un elemento extra en una composición, encuadrando el tema principal dentro de una forma del primer plano o del fondo. Un buen procedimiento, es disparar nuestra cámara a través de una ventana o similar, aumenta la profundidad y el equilibrio de la fotografía, llegando a eliminar detalles sobrantes cubriendo cielos o primeros planos vacíos. Encuadre compuesto El formato de una fotografía condiciona la imagen final. Un encuadre realizado de forma horizontal resalta el espacio y el vertical la magnifica. Toma a nivel Es cuando la fotografía se realiza desde la misma altura o nivel que la del elemento tomado, ni por encima ni por debajo. Las tomas fotográficas realizadas nos muestran más naturalidad y objetividad en la composición. Toma en picado. Toma desde una posición más alta que el elemento fotografiado, desde arriba hacia abajo. Muchos aficionados a la fotografía, cuando realizan fotografías desde este punto, no tienen en cuenta el ángulo de la toma. El resultado de esto comporta a tomas poco agraciadas y mal compuestas. Esta clase de toma fotográfica también transmite una disminución en cuanto al tamaño. Sobre las personas transfieren rostros poco favorecidos y desproporcionados. Toma en contrapicado. Es cuando la fotografía se realiza desde un lugar más bajo que el motivo tomado, quedando este más alto que la cámara. Debido a la perspectiva que se genera, el objeto se aprecia engrandecido visualmente, puede en algunos casos connotar enaltecimiento, importancia o poder. Toma en cenital. La imagen se toma en un ángulo totalmente de arriba hacia abajo, en posición perpendicular con respecto al suelo, es decir, lo más extremo posible de una toma en picado. Produce una gráfica sin perspectiva, que puede ser muy descriptiva si se aplica a objetos pequeños, e inusual e interesante si se usa con elementos grandes. La regla de Oro y sus tres leyes. Estas leyes no son para seguirlas al pie de la letra, son normas que nos pueden ser de gran utilidad para empezar a componer partiendo de ellas, y que podemos utilizarlas o no según nuestro criterio dependiendo de la temática del trabajo a realizar. Es aconsejable realizar varias tomas fotográficas de una misma imagen, respetando estas leyes en unos casos y en otros no, para después comparar el resultado final. La ley del horizonte, la primera regla fotográfica. Se indica, que en el recuadro fotográfico deben trazarse, imaginariamente, tres líneas horizontales de la misma anchura, tanto si se esta trabajando en posición horizontal o vertical, y en la gran mayoría de los casos, darle alrededor de dos bandas a la zona donde se encuentra el motivo principal, y más o menos una banda a la zona secundaria. Generalmente, la amplitud de ambos espacios dependerá de la mayor o menor importancia de cada uno de estos, pudiendo ser casi iguales si la relación entre el motivo principal y el secundario no es tan desequilibrado nuestro fotograma, hasta reducirse la zona secundaria a solo un pequeño borde si el motivo principal es muy destacado. Es importante destacar, que esta regla no solo se aplica cuando se encuentra presente el horizonte, sino en toda imagen que tenga una línea más o menos horizontal que divida a la composición en dos espacios diferenciados. Ley de la mirada. Es aquella ley en que toda persona, animal o cosa, dentro del recuadro fotográfico debe de tener más espacio libre hacia su parte frontal que lo que ocupa su parte trasera, independientemente de la amplitud de lo abarcado en el encuadre de la toma. Incluso podemos recortar el borde del recuadro fotográfico, la parte del elemento gráfico en cuestión por su parte posterior, si este se encuentra en un plano cercano a la cámara o es de dimensiones muy grandes. Siguiendo la pauta de esta ley, concederemos más o menos espacio a nuestro objetivo principal, (el individuo, personaje o plano) según la importancia del campo que tengamos delante, siempre que sea directamente proporcional entre el valor de lo mostrado y el espacio que nos ocupa. Regla de los tres tercios, tercera regla fotográfica. La denominada regla de los tercios divide la escena en tres partes, tanto horizontal como verticalmente. Las líneas que determinan estos tercios se cortan en puntos estéticamente adecuados para situar el centro de interés, con lo que evitamos que éste, al estar situado en el centro de la imagen resulte estático. En el recuadro fotográfico deberán trazarse, de forma imaginaria, dos líneas equidistantes verticales y dos horizontales, siendo alguno de los cuatro puntos donde se cruzan las cuatro líneas divisorias donde debe colocarse o encontrarse el motivo que deseamos resaltar dentro de la composición fotográfica. Aplicando la regla de los tres tercios realizamos un ajuste asimétrico de la imagen, dejando a un lado la aburrida y estática composición central. Los puntos fuertes. Según la división por tercios de una escena, la confluencia de los tercios marcan unos puntos donde se hacen llamativos los objetos, llamados puntos fuertes. El centro es un punto fuerte. Es recomendable hacer coincidir los objetos con estos puntos. El campo y la profundidad. Los planos fotográficos se dividen en planos de profundidad, según a la distancia que se encuentre del objeto o motivo principal. El primer plano. El segundo plano. jajajajajajaja Las lineas. Las líneas dominantes deben centrar la atención, no desviarla. Se puede hallar una línea casi en cualquier cosa, como en un camino o en una sombra. Una de las normas más populares de la composición se basa en la repetición de las líneas y objetos, especialmente cuando el tema es una estructura. El contraluz. El mosaico. http://blog.is-arquitectura.es/blog/wp-content/uploads/2011/03/edificio-apartamentos-modulos-prefabricados-1.jpeg El Pattern. La textura. Bueno eso es todo y espero que les sirva y recuerden que comentar no cuesta nada.