samara

Aye Aye Es de la familia de los lémures y la población de Madagascar acaba con él porque creen que es un demonio. Es del grupo de los lémures y el único superviviente de su familia, aunque su población decrece a un ritmo alarmante, en parte porque los habitantes de Madagascar (lugar donde habita este extraño animal) le consideran una criatura endemoniada y muy peligrosa. El hecho de que le consideren un animal poseído por espíritus malignos le coloca en el punto de mira de los nativos, que le temen y odian a partes iguales. Tanto es así, que circula el rumor de que si apunta a una persona con su tercer dedo, ésta muere poco después repentinamente y de modo horrible. Un pequeño grupo de conservacionistas está luchando por preservar al aye aye de una extinción prematura, aunque por el momento los cazadores les llevan ventaja. Es un animal nocturno, se alimenta de larvas y su cola suele ser más larga que el resto de su cuerpo; pesa de dos a tres kilos y puede vivir hasta 23 años. Condenado por ser feo Cuando nace, el aye aye tiene la cabeza muy pequeña, casi del mismo tamaño que sus orejas y los ojos saltones. El pelaje tarda en crecerle y parece una rata con aspecto enfermizo, de cuyo cuerpo sólo destacan, además de las enormes orejas, sus pulgares oponibles. Tiene un rostro muy inexpresivo y el hecho de que sea nocturno, rápido y gran saltador, ha hecho que las supersticiones se disparen en Madagascar. Su dedo intermedio es sustancialmente más largo y delgado que el resto y en esa anomalía reside el mayor temor de los lugareños. Temen al aye aye como si fuera el peor de los demonios, lo persiguen y lo cazan, sin que los grupos conservacionistas puedan hacer nada por él, hasta el momento. Fuente:http://www.20minutos.es/noticia/211110/0/peligro/extincion/feo/

Como ya sabrán existen algunas aplicaciones que se abren desde la herramienta EJECUTAR en el menú Inicio. Las más conocidas por nosotros son: "msconfig", "regedit" y "cmd", hay otras de igual importancia que nos pueden ayudar a explicarnos porque suele fallar nuestro sistema operativo o porque nuestra máquina no responde como se espera además de poder ejecutarlas más rápidamente. cacls: Permite modificar los permisos en ficheros y carpetas, permitiendo o prohibiendo a cada usuario leer, escribir o modificar el contenido de dichos archivos o carpetas. chkdsk: Comprueba el estado de una partición y repara los daños en caso de que encuentre alguno. Si lo ponemos sin ningún parámetro simplemente escaneará la partición, si queremos que además corrija los errores, deberemos añadir la opción /F, es decir, chkdsk /F. cipher: Permite cifrar archivos, directorios o particiones siempre que se encuentren en el sistema de archivos NTFS. comp: Compara archivos o carpetas y muestra las diferencias existentes entre ellos. compact: Permite comprimir archivos o carpetas para ahorrar espacio en el disco duro. Para comprimir los archivos deberemos utilizar el modificador /c y para descomprimirlo en modificador /u. Por ejemplo, para comprimir la carpeta c:pruebas debemos utilizar el comando compact /c c:pruebas y para descomprimirla compact /u c:pruebas. convert: Convierte particiones FAT ó FAT32 a NTFS. Antes de utilizar este comando es recomendable realizar una copia de seguridad puesto que es posible que durante la conversión se pierdan datos. defrag: Desfragmenta los archivos de una unidad, similar a la utilidad Defragmentador de discos de Windows pero en modo consola. diskpart: Permite crear, eliminar y administrar particiones. Este programa en modo consola debemos utilizarlo con cuidado puesto que es fácil que eliminemos sin darnos cuenta todo el contenido del disco duro o de la partición activa. find y findstr: Estos comandos buscan cadenas de textos en el interior de uno o varios archivos. Sin embargo, el comando findstr ofrece más opciones de búsqueda que el comando find. iexpress: Este comando lanzará un asistente para crear archivos comprimidos .CAB autodescomprimibles. openfiles: Muestra a un administrador los archivos abiertos en un sistema a un administrador y permite desconectarlos si se han abierto a través de red. Configuración del sistema bootcfg: Permite ver y modificar las entradas del archivo boot.ini. Estas entradas nos permiten seleccionar con que sistema operativo deseamos iniciar el equipo. control userpasswords2: Permite modificar las claves y los permisos de los diferentes usuarios, así como requerir la pulsación de control+alt+suprimir para poder iniciar sesión, haciendo el inicio de sesión más seguro. driverquery: Hace un listado de todos los drivers instalados en el sistema y muestra información sobre cada uno de ellos. dxdiag: Lanza la herramienta de diagnóstico de Direct X, con la cual podremos comprobar la versión Direct X que tenemos instalada y permite comprobar mediante tests que todo lo referente a estos controladores funcione correctamente. gpresult: Muestra información sobre las políticas de grupo aplicadas a un usuario. gpupdate: Vuelve a aplicar las políticas de grupo. msconfig: Desde esta aplicación en modo gráfico podremos seleccionar que programas y servicios se cargan durante el inicio de Windows así como los sistemas operativos que el usuario puede seleccionar para iniciar el ordenador. pagefileconfig: Permite configurar el archivo de paginación de Windows. prncnfg: Muestra información sobre las impresoras instaladas prnjobs: Muestra información sobre los trabajos de impresión en cola. reg: Permite ver y modificar valores del registro de Windows. Las opciones posibles son: reg query => realiza una consulta en el registro reg add => añade una entrada al registro reg delete => elimina una clave del registro reg copy => copia una clave del registro a otra parte del registro o a otro equipo reg save => guarda una parte del registro en un archivo reg restore => restaura una parte del registro de un archivo reg load => carga una clave o árbol al registro desde un archivo reg unload => descarga una clave o árbol del registro reg compare => compara varios valores del registro reg export => exporta el registro o parte del registro a un archivo reg import => importa el registro o parte del registro de un archivo regedit: Editor del registro en modo gráfico. sc: Este commando nos permite administrar los servicios, ya sea iniciar uno, detenerlo, mandarle señales, etc. sfc: Este comando permite buscar archivos del sistema dañados y recuperarlos en caso de que estén defectuosos (es necesario el CD de instalación del sistema operativo para utilizarlo). Para realizar una comprobación inmediata, deberemos ejecutar la orden sfc /scannow. systeminfo: Muestra información sobre nuestro equipo y nuestro sistema operativo: número de procesadores, tipo de sistema, actualizaciones instaladas, etc. taskkill: Permite eliminar un proceso conociendo su nombre o el número del proceso (PID). tasklist: Realiza un listado de todos los procesos que hay. Útil si deseamos eliminar un proceso y no conocemos exactamente su nombre o su PID.

El día de la tradición es el reconocimiento a la identidad argentina, a través de uno de los personajes más representativos del ser nacional, José Hernández, quien puso todo su empeño en defender a sus paisanos de las injusticias que se cometieron contra ellos. Jose Hernandez José Hernández nació el 10 de noviembre de 1834 en la chacra de su tío, Don Juan Martín de Pueyrredón, antiguo Caserío de Pedriel, hoy convertida en el Museo José Hernández (Partido de San Martín). Este argentino nativo expresó diferentes talentos a lo largo de su vida: fue poeta, periodista, orador, comerciante, contador, taquígrafo, estanciero, soldado y político. Comenzó a leer y escribir a los cuatro años y luego asistió al colegio de don Pedro Sánchez. Inició su labor periodística en el diario "El Nacional Argentino", con una serie de artículos en los que condenaba el asesinato de Vicente Peñaloza. En 1863 estos artículos fueron publicados como libro bajo el título "Rasgos biográficos del general Ángel Peñaloza". En el orden legislativo se desempeñó como diputado, y luego, como senador de la provincia de Buenos Aires. Tomó parte activa con Dardo Rocha en la fundación de La Plata y, siendo presidente de la Cámara de Diputados, defendió el proyecto de federalización por el que Buenos Aires pasó a ser la capital del país. En 1869 fundó el diario "El Río de la Plata", en cuyas columnas defendió a los gauchos y denunció los abusos cometidos por las autoridades de la campaña. También fundó el diario "El Eco" de Corrientes, cuyas instalaciones fueron destruidas por adversarios políticos. Colaboró además en los periódicos "La Reforma Pacífica", órgano del Partido Reformista, "El Argentino", de Paraná y "La Patria", de Montevideo. En el orden militar actuó en San Gregorio, en El Tala e intervino en las batallas de Pavón y de Cepeda. Luchó además junto a López Jordán en Entre Ríos. Debido a los continuos enfrentamientos civiles durante los años '50 y '60, se vio obligado a viajar y trasladó su residencia a menudo. Vivió en Brasil, en las provincias de Entre Ríos y Rosario de Argentina y en Montevideo (Uruguay). En 1870, al fracasar una revolución, tuvo que volver a Brasil. Dos años después, gracias a una amnistía que paró la violencia, pudo volver al país. El 28 de noviembre de 1872, el diario "La República" anunció la salida de "El Gaucho Martín Fierro" y, en diciembre, lo editó la imprenta La Pampa. Este poema de género gauchesco se convirtió en la pieza literaria del más genuino folclore argentino y fue traducido a numerosos idiomas. El libro es considerado la culminación de la llamada "literatura gauchesca" y es una de las grandes obras de la literatura argentina. En él, Hernández rinde homenaje al gaucho, quien aparece en su ser, en su drama cotidiano, en su desamparo, en sus vicisitudes y con sus bravuras. Su inesperado éxito entre los habitantes de la campaña lo llevó en 1879 a continuarlo con "La vuelta de Martín Fierro", edición ilustrada por Carlos Clérice. En 1881, publicó su obra "Instrucción del Estanciero". El 21 de octubre de 1886 murió en su quinta de Belgrano. Sus últimas palabras fueron: "Buenos Aires... Buenos Aires...". Martín Fierro El Martín Fierro narra la incorporación forzada del protagonista al ejército, la huida y su amistad con Cruz. Todo el poema está impregnado de denuncia social y encierra grandes verdades políticas como la falta de educación, la mala organización judicial y militar, la deficiencia de la policía rural y, sobre todo, un profundo resentimiento de la clase popular de campaña contra las clases urbanas. El lenguaje del libro es un claro exponente del habla rural. Versos del Martín Fierro Aquí me pongo a cantar Al compás de la vigüela; Que el hombre que lo desvela Una pena extraordinaria, Como la ave solitaria Con el cantar se consuela. Pido a los Santos del Cielo Que ayuden mi pensamiento; Les pido en este momento Que voy a cantar mi historia, Me refresquen la memoria Y aclaren mi entendimiento. Vengan, santos milagrosos, Vengan todos en mi ayuda, Que la lengua se me añuda Y se me turba la vista. Pido a mi Dios que me asista En una ocasión tan ruda. Yo he visto muchos cantores Con famas bien obtenidas, Y que después de adquiridas No las quieren sustentar: Parece que sin largar Se cansaron en partidas. Cantando me he de morir, Cantando me han de enterrar, Y cantando he de llegar Al pie del Eterno Padre. Dende el vientre de mi madre Vine a este mundo a cantar. Que no se trabe mi lengua Ni me falte la palabra El cantar mi gloria labra Y poniéndome a cantar, Cantando me han de encontrar Aunque la tierra se abra. Fuente:

El Necronomicon Breve pero completo, resumen de la historia de este libro, de su autor, de diversas traducciones y ediciones desde su redacción (en el 730) hasta nuestros días. Edición conmemorativa y limitada a cargo de Wilson H: Shepherd, The Rebel Press, Oakman, Alabama. El título original era Al-Azif, Azif era el término utilizado por los árabes para designar el ruido nocturno (producido por los insectos) que, se suponía, era el murmullo de los demonios. Escrito pot Abdul al Hazred, un poeta loco huido de Sanaa al Yemen, en la época de los califas Omeyas hacia el año 700. Visita las ruinas de Babilonia y los subterráneos secretos de Menfis, y pasa diez años en la soledad del gran desierto que se extiende al sur de Arabia, el Roba el-Khaliyeh, o "Espacio vital" de los antiguos, y el Dahna, o "Desierto Escarlata" de los árabes modernos. Se dice que este desierto está habitado por espíritus malignos y monstruos tenebrosos. Todos aquellos que aseguran haber penetrado en sus regiones cuentan cosas extrañas y sobrenaturales. Durante los últimos años de su vida, Alhazred vivió en Damasco, donde escribió el Necronomicon (Al-Azif) y por donde circulan terribles y contradictorios rumores sobre su muerte o desaparición en el 738. Su biógrado del siglo XII, Ibn-Khallikan, cuenta que fue asesinado por un monstruo invisible en pleno día y devorado horriblemente en presencia de un gran número de aterrorizados testigos. Se cuentan, además, muchas cosas sobre su locura. Pretendía habier visto la famosa IIrem, la Ciudad de los Pilares, y haber encontrado bajo las ruias de una inencontrable ciudad del desierto los anales sceretos de una raza más antigua que la humanidad. No participaba de la fe musulmana, adoraba a unas desconocidas entidades a las que llamaba Yog-Sothoth y Cthulhu. En el año 950, el Azif, que había circulado en secreto entre los filósofos de la época, fue traducido ocultamente al griego por Theodorus Philetas de Constantinopla, bajo el título de Necronomicon. Durante un sigo, y debido a su influencia, tuvieron lugar ciertos hechos horribles, por lo que el libro fue prohibido y quemado por el patriarca Michael. Desde entonces no tenemos más que vagas referencias del libro, pero en el 1228, Olaus Wormius encuentra una traducción al latín que fue impresa dos veces, una en el siglo XV, en letras negras (con toda seguridad en Alemania), y otra en el siglo XVII (probablemente en España). Ninguna de las dos ediciones lleva ningún tipo de aclaración, de tal forma que es sólo por su tipografía que por lo que se supone su fecha y lugar de impresión. La obra, tanto en su versión griega como en la latia, fue prohibida por el Papa Gregoprio IX, en el 1232, poco después de que su traducción al latín fuese un poderoso foco de atención. La edición árabe original se perdió en los tiempos de Wormius, tal y como se dijo en el prefacio (hay vagas alusiones sobre la existencia de una copia secreta encontrada en San Francisco a principios de siglo, pero que desapareció en el gran incendio). No hay ningún rastro de la versiónn griega, impresa en Italia, entre el 1500 y el 1550, después del incendio que tuvo lugar en la biblioteca de cierto personaje de Salem, en 1692. Igualmente, existía una traducción del doctor Dee, jamás impresa, basada en el manuscrito original. Los textos latinos que aún subsiten, uno (del siglo XV) está guardado en el Museo Británico, y el otro (del sigo XV) se halla en la Biblioteca Nacional de París. Una edición del siglo XVII se encuntra en la Biblioteca de Wiedener de Harvard y otra en la biblioteca de la Universidad de Miskatonic, en Arkham; mientras que hay una más en la biblioteca de la Universidad de Buenos Aires. Probablemente existían más copias secretas, y se rumoreaba persistentemente que una copia del siglo XV fue a parar a la colección de un célebre millonario americano. Existe otro rumor que asegura que una copia del texto griego del siglo XVI es propiedad de la familia Pickman de Salem; pero es casi seguro que esta copia desapareció, al mismo tiempo que el artista R.U.Pickman, en 1926. La obra está severamente prohibida por las autoridades y por todas las organizaciones legales inglesas. Su lectura puede traer consecuencuas nefastas. Se cree que R.W.Chambers se basó en este libro para su obra El rey en amarillo. CRONOLOGÍA 1. Al-Azif es escrito en Damasco en el 730 por Abdul Al-Hazred. 2. Traducción al greigo con el título de Necronomicon, a cargo de Theodorus Philetas, en el 950 3. El patriarca Mihael lo prohíbe en el 1050 (el texto griego). El árabe se ha perdido. 4. En 1228, Olaus traduce el texto griego al latín. 5. Las ediciones latina y griega son destruidas por Gregorio IX en 1232. 6. En 14... (?) aparece una edición en létras góticas en Alemania. 7. En 15... (?) el texto griego es impreso en Italia. 8. En 16... (?) aparece la traducción al castellano del texto latino. EL TESTIMONIO DEL ARABE LOCO Este es el testimonio de todo lo que he visto, y de todo lo que he aprendido, en aquellos años que poseí los Tres Sellos de MASSHU. He visto mil y una lunas, y seguro que es suficiente para la vida de un hombre, aunque se afirma que los Profetas vivieron mucho mas. Estoy debil y enfermo, y soporto un gran cansancio y agotamiento; un suspiro mora en mi pecho como si fuera una obscura linterna. Soy viejo. Los lobos transmiten mi nombre en sus conferencias de medianoche, y esa voz sutil y tranquila me llama desde lejos. Y una Voz mucho mas proxima me gritará al oido con impia impaciencia. El peso de mi alma decidrá cual será el lugar de su reposo. Antes de que llegue la hora debo escribir todos los horrores que acechan FUERA y que aguardan ante la puerta de cada hombre, porque este es el arcano antiguo que ha sido legado desde tiempos remotos, pero que fué olvidado por todos, con la excepción de unos pocos, que son los adoradores de los Antiguos (¡que sus nombres sean borrados de la existencia!). Si no completo esta misión, tomad lo que hay aqui y descubrid el resto, por que queda poco tiempo y la humanidad no conoce ni entiende el mal que le espera desde todos los lados, desde cada Portico abierto, desde cada barrera rota, desde cada acólico sin mente que hay ante los altares de la locura. Porque este es el Libro de los Muertos, el Libro de la Tierra Negra que yo he escrito, arriesgando la vida de forma exacta a como lo recibí en los planos de los IGIGI, los crueles espiritus celestiales que existen mas allá de los Peregrinos de los Yermos. Que todos aquellos que lean estos escritos reciban la advertencia de que el habitat de los hombres es observado y vigilado por la Antigua Raza de dioses y demonios que proceden de un tiempo anterior al tiempo, y que buscan venganza por aquella batalla olvidada que tuvo lugar en alguna parte del Cosmos y desgarró los Mundos en los dias anteriores a la creción del hombre, cuando los Dioses Mayores caminaban los espacios, cuando estaba la raza MARDUK, tal como le conocen los Caldeos y ENKI, nuestro Amo, el Señor de los Magos. Sabed entonces, que yo he recorrido todas las zonas de los Dioses, y tambien los lugares de los Anzonei, y que he descendido a apestosos sitios de Muerte y Sed Eterna, que pueden alcanzarse a traves del Portico de GANZIR, construido en UR en los dias anteriores a Babilonia. Sabed tambien que he hablado con todo tipo de Espiritus y Demonios, cuyos nombres ya no se conocen en las Sociedades del Hombre, o que nunca fueron conocidos. Y los sellos de algunos estan escritos aqui, sin embargo, los de los otros, me los he de llevar conmigo cuando os deje. ¡ Que ANU tenga misericordia de mi alma! He visto las tierras Desconocidas que ningun mapa ha cartografiado jamás. He vivido en los desiertos y en los yermos, y he hablado con demonios y con las almas de los hombres asesinados, y tambien con las almas de las mujeres que murieron al nacer, victimas de ese demonio femenino, LAMMASHTA. He viajado por debajo de los mares en busca del Palacio de Nuestro Amo, y encontré los monumentos de piedra de civilizaciones derrotadas, descifrando las escrituras de algunas de ellas; otras siguen siendo un misterio para cualquier hombre vivo. Y estas civilizaciones fueron aniquiladas por el conocimiento que contienen estos escritos que os lego. He viajado por las estrellas y he temblado ante los dioses. Por fin he encontrado la formula con la que atravesé el Portico de ARZIR pasando hacia los reinos prohibidos de los asquerosos IGIGI. He evocado a los demonios y a los muertos. He invocado a los fantasmas de mis antepasados, dandoles una apariencia real y visible en las cimas de los templos construidos para alcanzar las estrellas y tocar las mas bajas cavidades del HADES. He luchado con el Mago Negro, AZAGTHOTH, en vano, y huí a la Tierra invocando a INANNA y a su hermano, MARDUK, Señor del hacha de doble filo. He levantado ejercitos contra las Tierras del Este llamando a las hordas de espiritus malignos a las que obligué a ser mis subditos y al hacerlo encontré a NGAA, el Dios de los paganos, aquel que escupe llamas y ruge como mil truenos. He encontrado el Miedo. “ He encontrado el Portico que conduce al Exterior, ante el que los Antiguos, que siempre buscan entrar en nuestro mundo, mantienen una eterna vigilia. He respirado los vapores de aquella Antigua, la reina del Exterior, cuyo nombre esta escrito en el terrible texto MAGAN, el testamento de alguna civilizacion muerta por culpa de sus sacerdotes, que, anhelantes de poder, abrieron ese terrible y maligno Portico una hora mas de la debida, siendo consumidos. Adquirí este conocimiento debido a unas circunstancias bastante peculiares, cuando aun era el ignorante hijo de un pastor de lo que los griegos llaman Mesopotamia. Cuando apenas era un joven que viajaba solo por las montañas hacia el Este, que sus habitantes llaman MASSHU, di con una roca gris tallada con tres simbolos extraños. Se erguia tan alta como un hombre y tan ancha como un toro. Se hallaba firmemente emplazada en tierra y no fuí capaz de moverla. Sin pensar mas en las tallas, salvo que podian ser el decreto de un rey que habia marcado alguna antigua victoria sobre un enemigo, encendí un fuego en su base con el fin de protegerme de los lobos que vagan por aquellas regiones y me fui a dormir, ya que era de noche y me encontraba lejos de mi poblado, Bet Durrabia. A tres horas del amanecer, el diecinueve de Shabatu, me despertó el ladrido de un perro, o quizá el aullido de un lobo, extrañamente sonoro y cercano. El fuego se habia convertido en unas brasas, y los rojos y resplandecientes rescoldos proyectaban una debil y danzante sombra sobre el monumento de piedra con las tres tallas. Mientras me apresuraba a encender otra hoguera, la roca gris comenzó a elevarse despacio en el aire, como si fuera una paloma. Fui incapaz de moverme o hablar debido al miedo que paralizó mi columna vertebral e inmovilizó mi cerebro con dedos gelidos. El Dik de Azug-bel-ya no me era mas extraño que esta visión, aunque pareció fundirse entre mis manos. De inmediato i una voz baja que procedia de cierta distancia, y un miedo distinto al de la posibilidad de que fueran unos merodeadores se apoderó de mi; temblando, rodé hasta situarme de tras de unos arbustos. Otra voz se unió a la primera y, al rato, varios hombres vestidos con tunicas negras de los ladrones se reunieron en el lugar en donde yo habia estado, rodeando la roca flotante, sin mostrar ninguna señal de pavor. Entonces vi con claridad que las tres tallas del monumento brillaban con una centelleante tonalidad flamigera, como si la roca estuviera ardiendo. Las figuras murmuraban al unisono, una plegaria de invocacion, de la que apenas se podian distinguir algunas palabras, y estas eran en una lengua desconocida; no obstante ¡ y que ANU se apiade de mi alma!, estos rituales ya no me son desconocidos. Los hombres a los que no podia distinguir o reconocer sus caras, empezaron a apuñalar con frenesí el aire con unos cuchillos que brillaban frios y afilados en la noche de la montaña. De debajo de la roca flotante, del mismo suelo donde habia estado emplazada, se alzó la cola de una serpiente. Sin duda era la mas grande de las que yo habia visto. La parte mas delgada tenia el grosor del brazo de dos hombres, y, a medida que se elevaba de la tierra, la siguió otra, aunque el fin de la primera no se distinguia y parecia hundirse en el mismo Abismo. Esas extremidades fueron seguidas por otras; el terreno comenzó a sacudirse bajo la presion de tantas extremidades enormes. El cantico de los sacerdotes, por que ya sabia que eran los sirvientes de un Poder Oculto, se hizo mucho mas sonoro, casi histerico: ¡IA! ¡IA! ¡ ZI-AZAG ! ¡IA! ¡IA! ¡ ZI-AZKAK! ¡IA! ¡IA! ¡ KUTULU ZI KU! ¡IA! El lugar donde me ocultaba se humedeció con una sustancia, ya que me encontraba en terreno descendente al de la escena que contemplaba. Toqué el liquido y descubrí que se trataba de sangre. Dominado por el horror, lancé un grito y delaté mi presencia a los sacerdotes. Se volvieron hacia mi y con repugnancia me di cuenta de que se habian cortado el pecho con las dagas que habian empleado para levantar la piedra, todo ello con algun proposito mistico que no pude adivinar; aunque ahora ya se que la sangre es el alimento de esos espiritus, razón por la cual los campos de guerra, una vez que la batalla ha concluido, brillan con una luz antinatural, por que alli es donde las manifestaciones de los espiritus se alimentan. ¡ Que ANU nos proteja a todos ! Mi grito tuvo el efecto de hacer que su ritual se sumiera en el caos y el desorden. Me lancé a la carrera por el sendero de la montaña por el que habia subido y los sacerdotes emprendieron mi persecución, aunque me pareció que algunos se quedaban atras, quizá con el fin de completar los Ritos. Sin embargo mientras descendia freneticamente por las pendientes de la fria noche, con el corazon galopando en mi pecho y la cabeza desbocada, por detras de mi escuche el sonido de rocas quebrandose y de truenos que sacudieron el mismo terreno que pisaba. Aterrado, y por la prisa caí al suelo. Me incorporé y grité para enfrentarme al atacante que tuviera mas cerca, a pesar de que iba desarmado. Para mi sorpresa, lo que vi no fué ningun sacerdote de un horror antiguo ni a ningun nigromante del Arte Prohibido, sino las tunicas negras caidas sobre la hierba y los matorrales, sin la presencia de vida o cuerpos en ellas. Con cautela me acerqué a la primera y, recogiendo una rama, la alce de los matorrales espinosos. Lo unico que quedaba del sacerdote era un charco de limo parecido al aceite verde; despedia el olor de un cuerpo que se hubiera podrido bajo el Sol. Ese hedor casi me hizo perder el sentido, pero estaba decidido a encontrar a los otros y averiguar si les habia acecido la misma fortuna. Al regresar por la pendiente por la que solo unos momentos antes habia huido con tanto pavor, tope con otro de los obscuros sacerdotes y lo encontré en condiciones identicas al primero. Seguí andando, y pasé al lado de mas tunicas, aunque ya no me atreví a levantarlas. Entonces, por fin llegué hasta el monumento de roca gris que se habia alzado de forma antinatural en el aire ante el comando de los sacerdotes. Ahora habia vuelto a posarse sobre el suelo, pero las tallas seguian brillando con luz supernatural. Las serpientes, o lo que en aquel momento tomé como tales, habian desaparecido. Pero en las brasas muertas del fuego, ya frias y negras, habia una placa de lustroso metal. La recogí y vi que estaba tallada, igual que la piedra, aunque de forma muy intrincada, de una manera que no fuí capaz de comprender. No exhibia los mismos trazos que la roca, pero tuve la sensación de que casi podia leer los caracteres, aunque me fué imposible, como si alguna vez hubiera conocido la lengua y ya la hubiera olvidado. Empezó a dolerme la cabeza como si un diablo la estuviera aporreando y, entonces, un haz de luz de luna se posó se posó sobre el amuleto de metal, porque ahora se lo que era, y una voz penetró en mi mente y con una sola palabra me contó los secretos de la escena de la que habia sido testigo: KUTULU. En ese instante, como si me lo hubieran susurrado con vehemencia en el oido, lo comprendí. ¡Que la Paz sea con vosotros! A partir de aquella fatidica noche en las Montañas de MASSHU, vagué por el campo en busca de la clave del Conocimiento Secreto que me habia sido dado. Fué un peregrinar solitario y doloroso, durante el cual no me casé ni llamé a ninguna casa o poblado mi hogar, donde habité en diversos paises, a menudo en cuevas y en los desiertos, aprendiendo varios idiomas, tal como le sucede al viajero, los cuales me sirvieron para relacionarme con los comerciantes, de los que recibí noticias y costumbres. Pero mi trato fué con los Poderes que residen en cada uno de esos paises. Pronto llegué a comprender muchas cosas que antes ignoraba, salvo, quizá en sueños. Los amigos de mi juventud me abandonaron y yo a ellos.Cuando llevaba siete años alejado de mi familia, me enteré de que todos se habian suicidado por razones que nadie fué capaz de explicarme; luego, se tuvo que matar a su ganado por una extraña epidemia que lo azotó. Vagué como un mendigo, siendo alimentado pueblo tras pueblo segun decidian sus habitantes, aunque a menudo me tiraron piedras y amenazaron con encerrarme. En ocasiones, pude convencer a algun hombre instruido de que yo era un estudioso sincero; entonces, me permitia leer los Registros Antiguos donde se detallaban los procedimientos de la Nigromancia, Hechiceria, Magia y Alquimia. Aprendí el hechizo que causa en los hombres, enfermedad, plagas, ceguera, locura e incluso muerte. Aprendí las viejas leyendas que hablan sobre los Antiguos. Así fui capaz de protegerme contra el terrible MASKIM, que yace a la espera en los limites del mundo, presto para atrapar al incauto y devorar los sacrificios dispuestos en la noche y en lugares desiertos; tambien contra la Diablesa LAMMASHTA, a quien se llama LA ESPADA QUE PARTE EL CRANEO, cuya sola vision produce horror y desolación, y segun algunos, una muerte de naturaleza muy extraña. Con el tiempo aprendí los nombres y propiedades de todos los demonios, diablos, espiritus malignos y monstruos apuntados en este Libro de la Tierra Negra. Aprendí los Poderes de los Dioses Astrales y como solicitar su ayuda en epocas de necesidad. Tambien descubrí a los pavorosos seres que moran Mas Allá de los espiritus astrales, que vigilan la entrada al Templo del Perdido, del Dios de los Dias Antiguos, del Antiguo de los Antiguos, cuyo nombre no puedo escribir aqui. En las ceremonias solitarias que realicé en las colinas, adorando con fuego y espada, con agua y daga, y con la ayuda de la extraña hierba que crece en ciertas partes del MASSHU, con la cual inadvertidamente, habia encendido la hoguera al lado de la roca, esa hierba que le otorga a la mente un gran poder para viajar tremendas distancias en los cielos, lo mismo que en los infiernos, recibí las formulas para los amuletos y talismanes que se detallan mas adelante y que le proporcionan al Sacerdote un pasaje seguro entre las Esferas por donde tal vez viaje en busca de la Sabiduria Pero ahora, transcurridas Mil y Una Lunas del peregrinar, el Maskim mordisquea mis talones, el Rabishu tira de mi pelo, Lammashta abre sus terribles fauces, AZAG-THOTH se regozija malignamente en su trono, KUTULU alza la cabeza y observa a traves de los velos de la hundida Varloorni, del Abismo, y clava sus ojos en mi; por la razon por la que debo apresurarme a escribir este libro en caso de que mi final llegue antes de lo que habia preparado. En verdad da la impresión de que hubiera fracasado en algunos aspectos concernientes al orden de los ritos, de las formulas o los sacrificios, porque ahora parece como si todas las huestes de ERESHKIGAL estuvieran esperando, soñando, babeando por mi partida. Ruego a los dioses que puedan salvarme y no perezca igual que el sacerdote ABDUL BEN-MARTU, en Jerusalen (¡Que los Dioses recuerden y se apiaden de él!). Mi destino ya no esta escrito en las estrellas, por que he roto la Alianza Caldea al buscar el poder sobre los ZONEI. He pisado la luna y esta ya no ejerce poder sobre mi. Las lineas de mi vida han sido borradas por mi vagar en el yermo, encima de las letras escritas en los cielos por los Dioses. Incluso ahora puedo oir a los lobos aullando en las montañas, tal como lo hicieran en aquella fatidica noche; in vocan mi nombre y los nombres de los Otros. Temo por mi carne, pero todavia mas por mi espiritu. Recordad siempre, en cada momento vacio, invocar a los dioses, para que no os olviden, porque son desmemoriados y se encuentran muy lejos. Que vuestras fogatas brillen altas en las colinas y en los techos de los templos y en las cimas de las piramides, para que puedan verlas y recuerden. Recordad siempre copiar cada formula tal como yo la he escrito, y no cambiar ni una sola linea o punto, nada para que no pierda su valor o algo peor: por que una linea quebrada le proporciona los medios de entrada a aquellos del Exterior, porque una estrella rota es el Portico de GANZIR, el Portico de la Muerte, el Portico de las Sombras y las Conchas. Recitad los Encantamientos tal como se transcriben y prescriben aquí. Preparad los Rituales sin ningun fallo, y ofreced los Sacrificios en los lugares y momentos adecuados. ¡Que los Dioses se apiaden de vosotros! ¡Que podais escapar de las fauces del MASKIM y vencer el poder de los Antiguos! Y QUE LOS DIOSES OS CONCEDAN LA MUERTE ANTES DE QUE LOS ANTIGUOS GOBIERNEN DE NUEVO LA TIERRA! ¡KAKAMMU! ¡SELAH! ACERCA DE LOS ZONEI Y SUS ATRIBUTOS Los Dioses de Las Estrellas son Siete. Tienen Siete Sellos, los cuales pueden ser usados uno por vez. la aproximacion a ellos se realizara atraves de los Siete Porticos, los cuales pueden ser usados uno por vez. Poseen Siete colores, Siete Esencias Materiales y cada uno un Escalon separado de la Esaclera de Luces. Los caldeos tenian un conociemiento imperfecto de estos, aunque comprendian la Escalera y alguna de las formulas. Sin embargo no disponian de las formulas para atravesar los Porticos, con la excepcion de una de la cual estaba prohibido hablar. El paso por el Portico le brinda al sacerdote el poder y la sabiduria para utilizarla. Queda capacitado para controlar los asuntos de su vida de manera mas perfecta que antes; muchos se han contentado con solo atravesar los tres primeros Porticos y, luego, detenerse y cesar el avance, disfrutando de los beneficios que encontraron en las esferas preliminares. Pero esto es algo Maligno ya que no estan equipados para repeler el ataque del Exterior que provoca tal proceder, y su pueblo llorara por su seguridad, que jamas hara acto de presencia.Por lo tanto, situa tu cara en direccion al objetivo final y esfuerzate por alcanzar las estrellas mas lejanas, aunque ello signifique tu propia muerte; porque esa muerte es un sacrificio a los Dioses, para que estos complacidos no olviden a su pueblo. Entonces, los ZONNEI y sus atributos son los siguientes: El Dios de la Luna es el Dios NANNA. Es el Padre de los Zonei y el mas Antiguo de los Peregrinos. Luce una barba larga y porta una vara larga de lapislazuli en la mano, y posee el secreto de las mareas de sangre. Su color es Plata. Su Esencia se encuentra en la Plata y en el alcanfor, donde esta el signo de la Luna. A veces se le llama SIN. Su Portico es el primero que deberas atravesar en los rituales que se detallan a continuacion. Su Escalon en la Escalera de Luces tambien es de color Plata. Este es el Sello, que deberas grabar en su metal en el decimo tercer dia de la Luna en el que te encuentres trabajando, sin que haya nadie que sea testigo de tus actos. Al acabar, deberas envolverlo en un recuadro de la mas fina seda y dejarlo reposar hasta el momento en que desees utilizarlo; entonces, solo deberas sacrlo cuando el Sol se haya puesto. Ningun rayo del Sol debe posarse sobre el Sello si no quieres que quede anulado y te veas obligado a producir uno nuevo. El Numero de NANNA es el Treinta El Dios de mercurio es NEBO. Se trata de un Espiritu muy viejo con una larga barba. Es el guardian de los Dioses y del conocimiento de la Ciencia. Lleva una corona de cien cuernos y la tunica larga del Sacerdote. Su color es Azul. Su Esencia radica en aquel metal conocido como Mercurio, y aveces tambien se la encuentra en la arena y en todas las cosas que exiben el signo de Mercurio. Su Portico es el segundo que deberas atravesar en los rituales que se detallan a continuacion: Su Escalon en la Escalera de luces el es Azul. Este es su Sello, que deberas escribir en un pergamino en perfecto estado o en la ancha hoja de una palmera, sin nadie que sea testigo de tu acto. Al acabar, deberas envolverlo en un cudrado de la mas fina seda y dejarlo reposar hasta el momento que desees utilizarlo; entonces, solo deberas sacrlo cuando su luz se encuentre en el cielo. Tambien ese es el mejor momento para fabricarlo. El Numero de NEBO es el Doce La Diosa de Venus es la mas excelsa Reina INNANA, llamada por los babilonios ISHTAR . Es la Diosa de la Pasion, tanto del Amor como de la Guerra, dependiendo de su signo y del momento de su aparicion en los cielos. Su porte es el de una Dama muy hermosa acompañada de leones, y comparte una sutil naturaleza astral con el Dios de la Luna, NANN. Cuandoestan de acuerdo, esto es, cuando sus dos planetas se encuentran situados de manera propicia en los cielos, son como dos copas de ofrendas derramadas con generosidad en los cielos que caen sobre la tierra como una lluvia del dulce vino de los Dioses: Entonces surge una gran felicidad y jubilo: A veces aparece enfundada en armadura, y asi es una excelente gurdiana contra las maquinaciones de su hermana, la terrible Reina ERESHKIGAL de KUR. Con el Nombre y el Numero de INNANA, ningun Sacerdote ha de temer caminar por las maximas profundidades del Mundo Subterraneo, porque al ir pertrechando con Su armadura, es como la propia Diosa. De ese modo fue como yo descendi a los horribles abismos que estan con las fauces abiertas bajo la corteza de la tierra, dominando a los Demonios. De manera similar, es la Diosa del Amor, y le concede una prometida favorable a cualquier hombre que lo desee y que realize el sacrificio adecuado. PERO SABED QUE INANNA TOMA A LOS SUYOS PARA ELLA, Y UNA VEZ ELEGIDO, NINGUN HOMBRE PODRA TENER OTRA PROMETIDA. Su color es el Blanco mas puro. Su manifestacion se produce en el Cobre, y tambien en las flores mas hermosas al igual que en las mas tristes muertes del campo de batalla, que es la flor mas bella de dicho lugar. Su Portico es el Tercero que deberas atravesar en los rituales que se detallan a continuacion, donde tu corazon debera detenerse; pero gira tu rostro hacia el sendero que conduce mas alla, porque ese es tu objetivo verdadero, a menos que la Diosa te elija a ti. Su Escalon en la Escalera de las Luces, construido hace mucho tiempo en Babilonia y en Ur, es Blanco. Este es su sllo, que deberas grabar en cobre cuando Venus este exaltada en los cielos, sin ningun testigo de tu acto. Al acabar, debera ser envuelto en la seda mas pura y guardado en sitio seguro, para sacarlo unicamente, en cualquier momento, cuando surja la necesidad. El Numero de INANNA es el Quince, con la cual se la conoce con frecuencia en los encantamientos de la Dispensacion El Dios del Sol es el Señor SHAMMASH, hijo de NANNA. Ocupa un trono de oro, lleva una corona de dos cuernos, empuña un cetro en alto en su mano derecha y un disco flamigero en su vida, enviando rayos en todas direcciones. Es el Dios de la Luz y de la Vida. Su color es el Oro. Su Esencia se encuentra en el oro y en todos los objetos y plantas dorados. A veces se lo llama UDDU. Su Portico es el Cuarto que deberas atravesar en los rituales que se detallan a continuacion. Su escalon en la gran escalera de Luces es de Oro. Este es su Sello, que deberas grabar en oro cuando el Sol se encuentre exaltado en los cielos, estando solo en la cima de una montaña o en algun lugar proximo a los Rayos, pero solo. Al acabar, deberas envolverlo en un cuadro de la mas fina seda y dejarlo reposar hasta que llegue el momento en que lo necesites. El numero de SHAMMASH es el Veinte El Dios de Marte es el poderoso NERGAL. Tiene la cabeza de un homre en el cuerpo de un leon, y porta una espada y un mayal. Es el Dios de la Guerra y de la suerte de las guerras. A veces se penso que era un agente de los Antiguos, ya que moro durante un tiempo en CUTHA. Su color es el rojo oscuro. Su esencia se encuentra en el Hierro y en todas las armas hechas para derramar la sangre de los hombres y animales. Su Portico es el Quinto que veras cuando atravieses las Zonas en los rituales que se detallan a continuacion. Su Escalon en la Escalera de las Luces es Rojo. Este es su Sello, que debera ser grabado en una lamina de Hierro o en papel bañado en sangre cuando Marte este exaltado en los cielos. Mejor que se haga por la noche, lejos de los habitats de hombres y animales, donde nadie pueda verte u oirte. Primero ha de ser envuelto en una tela gruesa, luego, en fina seda, guardandola hasta que surja el momento en que lo necesites. Mas has de tener cuidado en no usar este Sello de forma precipitada, ya que se trata de una afilada espada. El Numero de NERGAL es el Ocho El Dios de Jupiter es el Señor de los Magos, MARDUK KURIOS, el del Hacah de doble filo. MARDUK nacio de nuestro Padre, ENKI, para luchar contra las fuerzas de los Antiguos, a las que derroto en poderosa lucha, sometiendo a los ejercitos del mal y sojuzgando a la Reina de los Antiguos: Esa Serpiente esta muerta, pero sueña. El concejo de los Dioses Mayores le concedio a MARDUK Cincuenta Nombres y Poderes que retiene hasta hoy. Su color es el Purpura. Su Esencia se halla en el Estaño y medida que sigas los rituales que se detallan a continuacion. Su Escalon en la Escalera de Luces es Purpura. Este es su Sello, que deberas grabar en una lamina de estaño o laton cuando Jupiter se encuentre fuerte en los cielos, al tiempo que recitas invocaciones especiales a ENKI, Nuestro Señor. Debera realizarse como los otros, ser envuelto en fina seda y guardado hasta el momento de su uso. Has de saber que MARDUK aparece como un poderoso guerrero con larga barba y undisco igneo en sus manos. Porta un arco y una aljaba con flechas, y recorre los cielos manteniendo la Vigilia. Cerciorate de que solo solicitas su ayuda en las circunstancias mas terribles, ya que su poderio es inmenso y su colera peligrosa. Cuando necesites sus poderes de la estrella Jupiter, llama a cambio a uno de los Poderes apropiados que aparecen en estas paginas y seguro que acudiran. El Numero de MARDUK es el Diez El Dios de Saturno es NINIB, llamado ADAR, el Señor de los Cazadores y de la Fuerza. Aparece con una corona de cuernos y una larga espada, vistiendo una piel de leon. Es el ultimo de los Zonei ante los terribles IGIGI. Su color es el negro mas intenso. Su esencia se encuentra en el Plomo, en las ascuas consumidas del fuego y en las cosas de la muerte y la antigûedad. Su simbolo son los cuernos del ciervo. Su Portico es el ultimo con el que te encontraras durante los ritos que se detallan a continuacion. Su Escalon en la Escalera de las Luces es Negro. Este es su ello, que deberas grabar en una lamina o cuenco de plomo, manteniendolo bien oculto a los ojos del profano. Desbera ser envuelto y guardado como los otros hasta que se desee hacer uso de el. Jamas debera ser expuesto mientras el Sol brille en el cielo, sino cuando haya caido la noche y la tierra se vea negra, porque el conocimiento de NINIB es el de las costumbres de los demonios que acechan entre las sombras en busca de un sacrificio. Conoce a la perfeccion todos los territorios de los Antiguos, las practicas de sus adoradores y el emplazamiento de los Porticos. Su reino es el de la Noche del Tiempo. Su numero es el Cuatro, como las estaciones de la Tierra EL LIBRO DE ENTRADA Y SOBRE EL ANDAR EL LIBRO DE ENTRADA Este es el Libro de Entrada a las Siete Zonas que hay sobre la Tierra, Zonas conocidas por los caldeos y las razas antiguas que les precedieron en los templos perdidos de UR. Sabed que estas zonas estan gobernadas por espiritus celestiales, y que por medio del Sacerdote se puede obtener paso a traves de esas tierras limitrofes de los Yermos Azonificados que hay detras. Sabed que, cuando Camineis de esa manera por el mar de las Esferas, debereis dejar a vuestro Observador detras de modo que pueda vigilar vuestro cuerpo y propiedades para que no os maten y os veais obligados a vagar durante toda la eternidad por los espacios negros entre las Estrellas o a ser devorados por los colericos IGIGI que moran mas alla. Sabed que tendreis que Recorrer los Escalones de la Escalera de Luces, cada uno en su lugar y uno por vez, y que debereis entrar por los Poricos de acuerdo con la forma permitida, tal como se establece en la alianza; de lo contrario, seguro que estareis perdidos. Sabed que debereis manteneros purificados durante el espacio de una luna para la Entrada al primer Escalon, una luna entre el Primero y el Segundo y de nuevo otra entre el segundo y el tercero, continuar de esta manera. Debeis absteneros de derramar vuestra simiente por ese periodo de tiempo, aunque podeis adorar en el Templo de ISHTAR, siempre que no perdais vuestra Esencia. Y esto es un gran secreto. Cada dia durante la luna de purificaion necesitareis invocar a vuestro Dios cuando amanezca y a vuestra Diosa cuando oscurezca. Debereis invocar a vuestro observador e instruirle a la perfeccion acerca de sus deberes, proporcionandole un tiempo y lugar desde el cual os pueda servir y rodearos en todas las direcciones con una espada llameante. Para el recorrido vuestras ropas han de ser hermosas, limpias y sencillas, pero apropiadas para cada Escalon. Y debereis llevar con vosotros el Sello de ese Escalon en particular sobre el que Andareis, que es el Sello de la Estrella que le corresponde. Debereis preparar un altar que este situado hacia el Norte, y en el colocareis las estatuas de vuestras deidades, o las Imagenes que sean adecuadas, un cuenco de ofrenda y un brasero. Sobre la tierra tendra que estar grabado el Portico adecuado para el Andar. Si sobre vuestras cabezas se encuentra el cielo, mejor. Si tuvieres un techo debera estar vacio de todo adorno. Ni siquiera una lampara debe pender sobre vosotros, salvo durante las Operaciones de Invocacion. la unica luz que ha de proceder de las cuatro lamparas situadas en el suelo ante cada uno de los Porticos de la Tierra: al Norte, una; al Este, otra; al Sur, otra; al Oeste. otra. El aceite ha de ser puro, sin olores o, en su defecto, de aromas dulces, especialmente adecuado para la Estrella a la cual deseeis Entrada, de acuerdo con las costumbres de vuestro pais. EL TESTIMONIO DEL ARABE LOCO (SEGUNDA PARTE) ¡UR! ¡NIPPUR! ¡ERIDU! ¡KULLAH! ¡KESH! ¡LAGASH! ¡SHURUPPAK SELAH! Día de los Vivos, Sol Naciente Día de Abundancia, misericordioso Sol Día de Perfección. Gran Deleite Día de Fortuna, Noche Brillante ¡Oh, Día Resplandeciente! ¡Oh, Día Risueño! ¡Oh. Día de Vida, Amor y Suerte! ¡Siete Viejos, Sabios Antiguos! ¡Siete Sagrados, Instruidos Antiguos! ¡Sed mis Guardianes, lustrosas Espadas! ¡Sed mis Observadores, pacientes Señores, Protegedme de los Rabishu! ¡Oh, Resplandecientes, Espléndidos APHKALLHU! ¿A qué Dios he ofendido? ¿A qué Diosa? ¿Qué sacrificio he olvidado hacer? ¿Qué Maldad Desconocida he cometido que mi muerte estará acompañada por los funestos aullidos de cien lobos? ¡Qué el corazón de mi Dios regrese a su lugar! ¡Qué el corazón de mi Diosa regrese a su lugar! ¡Qué el Dios que desconozco sea benevolente conmigo! ¡Qué la Diosa que desconozco sea benevolente conmigo! ¡Qué el corazón del Dios Desconocido regrese a su lugar por mí! ¡Que el corazón de la Diosa Desconocida regrese a su lugar por mí! He viajado por las Esferas, y las Esferas no me protegen. He descendido al Abismo, y el Abismo no me protege. He ascendido hasta las cimas de las montañas, y las montañas no me protegen. He caminado los Mares, y los Mares no me protegen. Los Señores del Viento remolinean a mi alrededor y están coléricos. Los Señores de la Tierra se arrastran alrededor de mis pies y están coléricos. Los Espíritus me han olvidado. Mi tiempo es breve y debo completar todo lo que pueda antes de ser llevado por la Voz que siempre llama. Los días de la Luna están contados sobre la tierra, y los del Sol, y yo desconozco el significado de esos presagios, pero eso es lo que son. Y los oráculos están marchi-tos, y las estrellas giran en sus lugares. Y los cielos parecen descontro-lados, sin orden, y las esferas están torcidas y errantes. Y el Signo de Zdaq flota sobre mí mesa de escritura, pero ya no soy capaz de leer las runas, pues esa Visión me falla. ¿Es así siempre? Y el Signo de Xastur se eleva detrás de mí, pero de él conozco el significado, aunque no puedo escribirlo, porque recibí el mensaje en Otra Parte. Apenas puedo hablar para reconocer mi propia voz. ¡El Abismo se abre enorme ante mí! ¡Un Pórtico ha sido roto! Sabed que se debe entrar en las Siete Esferas en su momento y en su época, una por vez, y siempre en su orden. Sabed que las Cuatro Bestias de los Espacios reclaman la sangre de los iniciados, cada una en su momento y en su época. Sabed que TIAMAT siempre busca elevarse a las estrellas, y cuando al Superior esté unido con el Inferior, entonces, una nueva Era vendrá a la Tierra, y la Serpiente estará completa, y las Aguas serán Una cuando en lo alto los cielos no hayan sido nombrados. Recordad proteger el ganado del poblado y a vuestra familia. El Signo Mayor y el Signo de la Raza. Pero también el del Observador, si son lentos. En ese momento no ha de realizarse ningún sacrificio, porque la sangre se derramará por aquellos que han entrado, quienes los llamarán. Recordad manteneros en terreno bajo, no alto, porque los Anti-guos suben con facilidad a las cimas de los templos y de las montañas, desde donde pueden observar lo que han perdido la última vez, Y los sacrificios realizados en las cimas de esos templos son ignorados por Ellos. Recordad que vuestra vida es agua que corre, no agua quieta, porque esta última es el lugar donde florece LILITU, y sus criaturas son los vástagos de Ellos, y, adoran ante Sus altares, lugares que a vosotros os son desconocidos. Pero donde veáis una piedra erguida, allí estarán, pues así es su altar. Recordad tallar los signos tal como yo os he dicho, sin cambiar marca alguna, si no queréis que el amuleto resulte una maldición para quien la lleve. Sabed que la sal absorbe los efluvios malignos de las larvas, y resulta útil para limpiar los utensilios. No le habléis primero al demonio: dejad que él os hable primero. Y silo hace, ordenadle que hable con claridad, con voz suave y agradable, y en vuestra lengua, porque, de lo contrario, os confundirá y os ensordecerá con su rugido. Y ordenadle que contenga su hedor para que no os debilite. Recordad que el sacrificio no debe ser ni muy grande ni muy pequeño, pues si es demasiado pequeño el demonio no vendrá o, si viene, se encolerizará con vosotros, de modo que no hablará, aunque se lo ordenéis, porque ésa es la Alianza. Y si es demasiado grande, crecerá demasiado y muy rápido y será difícil de controlar. Un demonio así fue invocado por aquel Sacerdote de Jerusalén, ABDUL BEN-MARTU, y alimentado copiosamente con las ovejas de Palestina, llegando a adquirir unas proporciones aterradoras, hasta que lo devoró a él. Pero eso fue una locura, porque Ben-Martu adoraba a los Antiguos, lo cual es ilícito, tal como está escrito. Recordad que las Esencias de los Antiguos se encuentran en to-das las cosas, pero que las Esencias de los Dioses Mayores están en todas las cosas que viven, lo cual os será de gran ayuda cuando llegue el momento. Recordad el ARRA, en especial cuando tratéis con Aquellos de Fuego, pues sólo respetan eso, ninguna otra cosa más. Recordad mantener pura la Luna. Guardaos de los Cultos de Muerte, que son el Culto del Perro, el Culto del Dragón y el Culto del Macho Cabrio, porque son adoradores de los Antiguos, y por siempre están tratando de dejarlos entrar, pues poseen una fórmula de la que está prohibido hablar. Estos cultos no son fuertes, salvo en sus épocas, cuando los Cielos se abren a ellos y a su raza. Y siempre habrá Guerra entre nosotros y la Raza de Draconis, porque ésta siempre fue poderosa en tiempos antiguos, cuando se construyeron los Primeros Templos en MAGAN, y extraían mucha fuerza de las estrellas, pero ahora son como Peregrinos de los Yermos, y lloran en cuevas y en desiertos, y en todos los lugares solitarios donde han erigido piedras. Yo los he visto en mis viajes por todas las regiones donde los cultos antiguos florecieron en el pasado, donde ahora sólo hay tristeza y desolación. Y yo los he visto en sus Ritos, y en las terribles Cosas que llaman desde las Tierras más allá del Tiempo. He visto los Signos tallados sobre sus piedras, sus altares. He visto los Signos de PAZUZU, de ZALED, los de XASTUR y AZAG-THOTH, y, parecidos, los de ISHNIGARRAB y los de los pavorosos Vástagos del Macho Cabrío, y la terrible música de su Raza. He visto la Sangre derramada sobre la Piedra. He visto esa Piedra golpeada con una Espada, y he visto alzarse la Piedra y cómo salía arrastrándose la Serpiente. Sin duda que ese poder está maldito; pero, ¿dónde se demora MARDUK? ¿Y qué es de SHAMMASH? En ver-dad que los Perros Durmientes Duermen. ¿Y qué crimen he cometido? ¿A qué Dios Desconocido he ofendido? ¿Qué cosa prohibida he comido? ¿Qué cosa prohibida he bebido? ¡Mi sufrimiento! ¡Es Siete! ¡Es Siete veces Siete! ¡Oh, Dioses! ¡No rechacéis a vuestro sirviente! Recordad al Hombre Escorpión que mora en las Montañas. Fue creado hace mucho por TIAMAT para luchar contra los Dioses Mayo-res, pero Ellos le permitieron permanecer bajo las Montañas. Pero así como nos ha engañado en una ocasión, puede volver a hacerlo de nuevo. Sin embargo, llamadlo si hay, algo sobre el Exterior que de-seéis saber y que yo no os haya dicho. Sólo tenéis que mirar el lugar donde se encuentra y él vendrá y hablará. pero no lo hagáis al Amanecer, pues entonces es cuando el Sol se eleva y el Escorpión carece de poderes: tampoco desde el Amanecer al Crepúsculo, momento en el que se ve obligado a retornar bajo la Tierra, pues así lo establece la Alianza en lo que a él se refiere. porque está escrito: No alzará su cabeza sobre el Sol. Y: Los Suyos son los momentos oscuros. Y: Conoce la existencia del Pórtico, pero no el Pórtico. Y el Hombre Escorpión tiene a otro de su Raza, una hembra, que mora con él allí, pero de ella está prohibido hablar: y, si se os apareciera. debe ser desterrada con los exorcismos, pues su contacto es la Muerte. Y sobre el Culto del Dragón, ¿Qué más os puedo decir? Adoran cuando la Estrella se encuentra alto en los cielos, que pertenece a la Esfera de los IGIGI, igual que la Estrella del Perro y del Macho Cabrío. Sus adoradores siempre han estado con nosotros, aunque no son de nuestra Raza, sino de la Raza de las Estrellas, de los Antiguos. Y no mantienen nuestras leyes, sino que matan con rapidez y sin pensarlo. Y su sangre les cubre. Muchas veces han llamado a los Espíritus de la Guerra y de las Plagas contra nuestra Raza, y han hecho que muchos de los nuestros y de nuestros animales hayan muerto de forma muy antinatural. Y son insensibles al dolor, al no temer ni a la Espada ni a la Llama, ¡pues son los causantes de todo Dolor! Son las mismas criaturas de la Oscu-ridad y el Pesar, ¡pero ellos nunca se lamentan! ¡Recordad el olor! ¡Se los puede reconocer por su olor! Y por sus muchas ciencias y artes antinaturales, que hacen que ocurran cosas prodigiosas, pero que están prohibidas para nuestra gente. ¿Y quién es su Amo? No lo sé, pero los he oído llamar a ENKI, lo cual es una blasfemia, pues ENKI es de nuestra Raza, tal como está escrito en el Texto MAGAN. Pero, quizá, llamaban a Otro, cuyo Nombre yo desconozco. No podía ser ENKI. Y los he oído llamar todos los Nombres de los Antiguos, con orgullo, durante Sus Ritos. Y he visto la sangre derramada sobre la tierra Y la danza frenética y los gritos terribles mientras aullaban a sus Dioses para que aparecieran y los ayudaran en sus misterios. Y los he visto convertir los mismos rayos de la Luna en líquido, el cual vertieron sobre sus piedras con un propósito que no pude adivinar. Y los he visto convertirse en muchas y extrañas clases de bestias cuando se reunían en sus lugares establecidos, los Templos de la Carroña, donde los cuernos crecían encabezas que no tenían cuernos, y dientes en bocas que no poseían tales dientes y las manos se trans-formaban en las garras de águilas o las pezuñas de perros que acechan en las regiones desiertas, locos y aullantes, ¡como esos mismos que ahora están llamando mi nombre fuera de esta habitación! ¡Me lamento, pero nadie me oye! ¡Estoy abrumado de horror! ¡No puedo ver! ¡Dioses, no rechacéis a vuestro sirviente! Recordad la Espada del Observador. No la toquéis hasta que queráis que se marche, pues se marcharía ante el mínimo roce y os dejaría desprotegidos por el resto del Rito, y aunque el Círculo es un límite que nadie puede cruzar, no os encontraréis preparados para enfrentaros a las visiones increíbles que os saldrán y paso en el exterior. Recordad también los sacrificios para el Observador. Han de ser constantes, ya que el Observador es de una Raza diferente y no le importa vuestra vida, sólo que obedece vuestras órdenes cuando se ha realizado el sacrificio. si olvidáis el Signo Mayor seguro que ello os acarreará mucho dolor. Y he visto una Raza del Hombre que adora a una Vaca Gigante. Provienen de alguna parte del Este, más allá de las Montañas. Sin duda que son adoradores de un Antiguo, pero no estoy seguro de Su Nombre, y tampoco lo escribo, pues, de todas formas, os sería inútil. Y en sus Ritos se convierten en vacas, lo cual es asqueroso de ver. Pero Son Malignos, por eso os advierto contra ellos. Y he visto Ritos que pueden matar a un hombre a gran distancia. Y Ritos que pueden provocar enfermedad a un hombre, sin importar donde viva, por medio de un encantamiento sencillo, que ha de pronunciarse en su lengua y en ninguna otra, o así se rumorea. El encantamiento es como sigue: AZAG galra sagbi mu unna te NAMTAR galra zibi mu unna te UTUK XUL gubi mu unna te ALA XUL gabi mu unna te GID1M XUL kadbi mu unna te GALLA XUL kadbi mu unna te DINGIR XUL girbi mu unna te ¡I minabi-ene tashbi aba-andibbi-esh! Lo cantan sobre una muñeca de cera mientras arde en sus perversos calderos. En estas cosas se deleitaban, y todavía lo hacen allí donde se los puede encontrar en sus altares de repulsión. Y he visto las tierras de los granjeros destruidas por sus malignos hechizos, calcinadas por la llama y los rescoldos que descienden del cielo. Donde la tierra se vea negra, calcinada, donde nada crece, es el Signo de que han estado allí. Y cuando el fuego descienda de los cielos, seguro que habrá pánico entre las personas, y el Sacerdote debe calmarlas y sacar este libro, del que habrá de hacer una copia con su propia mano, y leer los exorcismos para que su pueblo no reciba daño alguno. Porque en esas ocasiones aparecerá en el cielo una espada, una señal para los Antiguos de que Uno de los Suyos ha escapado y entrado en este Mundo. Y para vosotros será el presagio de que un Espíritu semejante se en-cuentra en la tierra y de que ha ser encontrado. Podréis enviar a vuestro Observador tras él; seguro que éste os revelará dónde está. Y sí no es detenido por medio del poder mágico del Sacerdote, habrá grandes destrucciones de ciudades y el fuego lloverá desde las esferas, hasta que los Dioses Mayores vean vuestra situación y controlen la suble-vación de los Antiguos con poderosos Hechizos. Pero muchos caerán ante los del Exterior en ese momento. Vigilad bien las Estrellas. Pues cuando se vean cometas cerca de CAPRICORNIO, Sus cultos se regocijarán y los hechizos aumentarán. Y cuando se vean cometas en DRACONIS, habrá mucho peligro, pues los Cultos del Dragón despiertan entonces y realizan muchos sacrificios, no sólo de animales, sino de hombres. Y cuando se vean cometas cerca de la Estrella SIRIO, aparecerán grandes dificultades en las casas de los reyes, y los hermanos se alzarán contra los hermanos, y habrá guerra y enfermedades. Y en ello los adoradores del Perro se regocijarán, y recogerán los restos de estos conflictos, y engordarán. Sí os encontrarais con un Culto de estos en medio de sus Rituales, ocultaos bien para que no os vean; de lo contrario, os matarían y os convertirían en sacrificio para sus Dioses, y vuestro espíritu se hallaría en grave peligro, y el aullido de los lobos sería para vosotros y el espíritu que huye, el vuestro. Esto es, siempre que tengáis la suerte de morir rápidamente, pues estos Cultos disfrutan con el derramamiento de sangre, del cual obtienen mucho poder y fuerza en sus Ce-remonias. Vigilad bien, sin embargo, todo lo que hagan y todo lo que digan, y escribidlo en un libro que nadie vea, tal como he hecho yo, porque os servirá bien en algún momento futuro, cuando los reconoceréis por sus palabras y sus actos. Y podéis procuraros amuletos contra ellos, gracias a los cuales, quemando los Nombres de sus Dioses sobre pergamino o seda en un caldero de vuestra propia fabricación, sus hechizos quedan inutilizados y cancelados. Y vuestro Obser-vador llevará el hechizo quemado hasta su altar, donde lo depositará, y ellos tendrán mucho miedo y abandonarán sus prácticas durante un rato, y sus piedras se resquebrajarán, y sus Dioses se encolerizarán con sus sirvientes. Escribid el libro y guardadlo bien, y cuando llegue la hora de vuestra partida, tal como ahora es la mía, pasará a las manos de aquellos que mejor podrán emplearlo y que son leales Sirvientes de los Dioses Mayores, los que jurarán guerra eterna contra los demonios rebeldes que son capaces de destruir las civilizaciones del hombre. Y si conocéis los nombres de aquellos que os pueden dañar, escribidlos sobre figuras de cera hechas a su semejanza, sobre las cuales volcaréis una maldición y derretiréis en el caldero que habéis colocado dentro del MANDAL de protección. Y el Observador le llevará la Maldición a aquellos a los que ha sido proyectada. Y morirán. Y si no conocéis sus nombres ni su aspecto, salvo que os quieren dañar, haced una figura de cera con forma de hombre, con extremidades pero sin cara. Y sobre la faz del muñeco escribid la palabra KASHSHAPTI. Sostened el muñeco sobre el caldero llameante mientras, sobre él, decís: ¡ATTI MANNU KASHSHAPTU SHA TUYUB TA ENNI! luego, dejad caer el muñeco a las llamas. Del humo que se eleve de este acto, veréis el nombre del hechicero o la hechicera escrito en su interior. Entonces, podréis enviar al Observador con la Maldición. Y esa persona morirá. O podéis invocar a ISHTAR para que os proteja de los encan-tamientos de la hechicería. Para ello, el MANDAL ha de estar preparado corno siempre, con una figura de ISHTAR sobre el altar y encantamientos para invocar Su ayuda, como el siguiente, que es antiguo y procede de los Sacerdotes de UR: ¿QUIÉN ERES, OH, BRUJA, QUE ME BUSCAS? Has seguido el camino, Has venido tras de mí, No has cesado de buscarme para destruirme, No has parado de tramar algo maligno contra mí, Me has rodeado, Me has buscado, Has salido y seguido mis pasos, Pero yo, por orden de la Reina ISHTAR, Estoy enfundado en terror, Estoy armado con ferocidad, Estoy pertrechado con poderío y la Espada. Te hago temblar, Te hago huir temerosa, Te echo, Te espío, ¡Hago que tu nombre sea conocido entre los hombres, Hago que tu casa sea vista entre los hombres, Hago que tus hechizos sean oídos entre los hombres, Hago que tus perfumes malignos sean olidos entre los hombres, Desnudo tu perversidad y maldad, Y hago que tus hechicerías se conviertan en nada! ¡No soy yo, sitio NANAKANISURRA, Señora de Brujas. Y la Reina del Cielo, ISHTAR, Quienes te lo ordenan! Y si estos adoradores y hechiceros todavía os acosan, como puede ser posible, ya que su poder proviene de las Estrellas -¿y quién conoce los caminos de las Estrellas?-, debéis invocar a la Reina de los Misterios, NINDINUGGA, quien seguro que os salvará. Vuestros encantamientos deberán llevar su título, que es NINDINUGGA NIMSHIMSHARGAL ENLILLARA. Y basta sólo con pronunciar su nombre en voz alta, Siete veces, y vendrá en vuestra ayuda Y recordad que debéis purificar vuestro templo con ramas de ciprés y de pino y ningún espíritu maligno que acose los edificios morará allí, ninguna larva procreará allí, tal como hacen en muchos lugares in impuros. Las larvas son enormes, tienen el tamaño de dos hombres, pero se reproducen con sus excreciones e incluso, así se dice, con su aliento, y alcanzan una altura terrible, y no abandonan al hombre hasta que el Sacerdote o algún mago le hace a éste un corte con la daga de cobre, pronunciando el nombre de ISHTAR siete veces siete, en voz alta y clara. La noche ahora está silenciosa. Los aullidos de los lobos se han apagado y apenas se oyen. ¿Quizá buscaban a otro? No obstante, ¿lo sienten mis huesos? El signo de XASTUR no ha abandonado su puesto detrás de mí, y ha crecido, proyectando una sombra sobre estas páginas mientras escribo. He invocado a mi Observador, pero alguna Cosa le molesta y no me responde bien, como si estuviera afectado por alguna enfermedad, atontado. Mis libros han perdido su luz y reposan sobre los anaqueles como si fueran animales dormidos o muertos. Estoy enfermo por las voces que oigo ahora: parecen las voces de mi familia, abandonada detrás de mí hace tantos años que ya es imposible concebir que me rodee. ¿Es que no comprendí su prematura y antinatural muerte? ¿Pueden los demonios que aguardan en el Exterior imitar con tanta maldad las voces de mis padres, de mi hermano... mi hermana? ¡MARCHAOS! ¡Qué este Libro era un amuleto, un Sello de Protección! ¡Qué mi tinta era la tinta de Dioses y no de Hombres! Pero debo escribir con rapidez, y si no podéis leer o comprender esta escritura, quizá sea una señal suficiente de la fuerza y poder de los demonios que hay en estos momentos y lugares y seguro que será una advertencia para que ten-gáis cuidado y no los invoquéis a la ligera: y bajo ninguna circunstancia busquéis abrir sin cuidado el PÓRTICO al Exterior, pues nunca podréis conocer las Estaciones de los Tiempos de los Antiguos, aunque seáis capaces de reconocer sus Estaciones sobre la Tierra por las reglas que ya os he instruido a calcular; pues sus Tiempos y Estaciones en el Exterior son irregulares y extraños a nuestras mentes porque, ¿no son Ellos los Calculadores de Todo el Tiempo? ¿No colocaron Ellos el Tiempo en su Lugar? No bastó que los Dioses Mayores (¡apiadáos de vuestro sirviente!) colocarán a los Peregrinos para marcar sus espacios, ya que tales espacios como existían eran el trabajo de los Antiguos. Si no hubiera un Sol que brillara, si SHAMMASH no hubiera nacido, ¿pasarían los anos con tanta rapidez? Esforzaos siempre por mantener el Pórtico Exterior cerrado y sellado con las instrucciones que os he dado, con los sellos los Nombres que aparecen aquí. Esforzáos siempre por contener los Poderes de los Cultos la an-tigua Adoración, para que no se hagan fuertes en su sangre derramada y en su sacrificio. Por sus heridas los conoceréis y por su olor, pues no nacen como los hombres, sino de otra manera: por alguna corrupción de simiente o de espíritu que les ha dado otras propiedades que las que nosotros conocemos. Y prefieren los Lugares Oscuros, ya que su Dios es un Gusano. ¡IA! ¡SHADUYYA IA! ¡BARRA! ¡BARRA! ¡IA KANPA! ¡IA KANPA! ¡ISHNIGARRAB! ¡IA! ¡NNGI IA! ¡IA! Las Estrellas se hacen tenues en sus lugares, y la Luna empalidece ante mí, como si un velo hubiera sido corrido sobre su llama. Demonios con cara de perro se acercan a mi santuario. Extrañas líneas aparecen talladas sobre mi puerta y paredes, y la luz de la Ventana se vuelve muy tenue. Se ha levantado un viento. Las aguas oscuras se agitan. Éste es el libro del Sirviente de los Dioses... Te saludo como a una persona libre. -Despedida celta- Fuente:Cronicas Roleras - El Necronomicom

EL VIDRIO es un material nacido de la magia; ¿o no te parece magia fundir arena y obtener vidrio? Como manifestación artística ha tomado dos caminos casi simultáneos. Uno para formar vasijas, botellas, figuras, platos, vasos, copas y, en general, cualquier objeto de alguna estructura fija; y el otro para crear el maravilloso mundo de los vitrales. A diferencia de lo que comúnmente se cree, los dos tipos de arte raramente son hechos por la misma persona. Aquel artista dedicado a hacer figuras, que conoceremos como el artista vidriero, no se dedica a hacer vitrales. Incluso las dos artes no se practican en el mismo lugar geográfico. Los artistas vidrieros se sitúan cerca de los bosques, de donde obtienen materias primas, mientras que los artistas vitraleros tienen que estar necesariamente cerca de los edificios para los que van a hacer los vitrales. Es como la diferencia que existe entre el pintor de caballete y el muralista. Si esta división es clara y natural en la historia, también la consideraremos así en este capítulo. Empecemos con los más antiguos, los de más años de tradición... ¡los artistas vidrieros! LOS ARTISTAS VIDRIEROS El origen del vidrio se remonta a la noche de los tiempos, a esa tierra privilegiada del Oriente Medio donde el hombre pasó, por primera vez, de nómada a sedentario. Desde 5000 a.C. tuvo que vivir, sobrevivir, organizarse, descubrir los principios de la cerámica, de los metales y, finalmente, los del vidrio. Los primeros objetos de vidrio encontrados son perlas opacas y coloreadas. De hecho, al principio sólo se utilizaba para la fabricación de objetos pequeños, como joyas, amuletos, vasos, copas y frascos para los aceites perfumados y los afeites. Todas las civilizaciones nos han legado piezas de vidrio que han llegado hasta nuestros días. Desde los impresionantes bustos de emperadores romanos en la época del gran imperio, hasta las finas copas venecianas, los artistas vidrieros tuvieron que aprender y desarrollar toda una serie de técnicas en la manufactura. Continuamente surgían nuevas formas de hacerlo, y así la historia del vidrio en el arte es una secuencia de sucesos que imposibilita abordar la obra del artista sin seguir un desarrollo histórico. Los vidrios en la antigüedad eran siempre de base sódica, con alto contenido alcalino. Si nos preguntaran la razón de esto en el Maratón, ese juego de preguntas y respuestas, fácilmente podríamos ganarle a la ignorancia si pensamos en el tipo de mecanismos que tenían para calentar. No contaban con hornos para fundir a altas temperaturas. Como el vidrio sódico funde a temperatura media y da una mayor plasticidad, no quedaban otras opciones para trabajar. Antes de la época romana, el vidrio era ya célebre por sus colores. Podía reemplazar a las piedras preciosas o semipreciosas, igual que las mejores joyerías de fantasía actuales, y decorar los vasos con hilos de vidrio amarillos, blancos y verdes, que se entrelazaban en forma de guirnaldas o en zigzag y se fundían en la superficie. Las muestras más antiguas de vasos huecos son tres ejemplares de Egipto, que llevan el nombre del faraón Tutmosis III. Durante cerca de tres siglos la industria del vidrio se desarrolló al mismo tiempo en Egipto y en Mesopotamia. La forma de los vasos se inspiró en los que se realizaban en cerámica, metal y piedra. A finales de la Edad de Bronce el imperio egipcio conoce una época de anarquía y decadencia, pero después del año 330 a.C. se producen grandes cambios en la vida política y cultural con las conquistas de Alejandro, y con Alejandría recién fundada, Egipto se convierte en el centro del saber helenístico. Vidrieros y talladores de vidrio oriundos de Mesopotamia emigran hacia esta zona y desarrollan el vidrio colado en un molde de dos partes, y la fabricación del vidrio mosaico, que consiste en unir con una fusión lenta fragmentos de varillas de vidrio de varios colores, dispuestos siguiendo un dibujo dado. Estas técnicas, con el grabado y la talla, se perfeccionan paralelamente. Se trabaja la decoración con esmalte y se produce el nacimiento del vidrio sandwich or, poniendo una hoja de oro grabado entre dos capas de vidrio. A pesar de que todos éstos son avances de importancia, la verdadera revolución en la producción del vidrio, la que produjo una profunda conmoción fue el descubrimiento de la caña de vidriero que permite soplarlo. Esta herramienta esencial no ha cambiado desde su creación y ha dado al arte del vidrio un estilo propio. Su descubrimiento ha sido atribuido a los fenicios, y ha permitido fabricar objetos fácil y rápidamente, a un bajo costo. Se necesitó una gran imaginación y creatividad para pensar que una masa deforme y caliente se podía soplar para crear objetos de mucha utilidad y belleza. Si no lo crees así y no has visto nunca cómo se sopla el vidrio, trata de imaginártelo y verás que cuesta trabajo realizar tal tarea. En la época del Imperio romano las relaciones entre el Este y el Oeste eran muy estrechas, y el arte del vidrio se desarrolló en ambos lados del Mediterráneo, por lo que es muy difícil determinar si una pieza específica es exclusiva de una región. Es como si ahora tratáramos de saber si una botella de tequila fue hecha en Jalisco o en Colima. Los hallazgos arqueológicos han sacado a la luz, además de los vidrios de uso diario, gran cantidad de vidriería de embalaje, como frascos para afeites, perfumes, y recipientes más grandes para el vino y el aceite. Muchos llevan en el fondo un nombre impreso, que no se sabe si corresponde al nombre del artista, al propietario de la empresa, o al productor del contenido del frasco. Si un extraterrestre llegara a la Tierra y viera una botella de vidrio vacía que tiene grabado el nombre de un perfume, sería difícil para él saber a qué corresponde la inscripción, ¿no crees? En la época del Imperio romano se fabrica vidrio de lujo destinado a la exportación. La famosa vasija Portland, de vidrio azul oscuro recubierto por una capa de vidrio blanco de estaño, tallado en relieve como los camafeos, es sin duda alguna obra de los artistas alejandrinos que trabajaron en Egipto o en Italia. También es la que ha vivido la historia más dramática. Se ha roto en tres ocasiones. La primera fue en alguna época de la antigüedad, cuando el disco que ahora está en la base tuvo que ser añadido para repararla. Se sabe que ésta no es la base original porque tiene diferente edad que el resto de la pieza. Entre 1786 y 1809 volvió a dañarse, no se sabe cómo, cuando pertenecía a la duquesa de Gordon. En 1810, cuando México comenzaba a ser una país independiente, el duque de Portland, su dueño en ese momento, y a su vez la persona que la bautiza, se la presta al museo británico, donde en 1845 un joven visitante la rompe. La belleza de esta pieza radica en el tallado de hermosas figuras que representan escenas del cumpleaños de Alejandro el Grande o de la historia de Aquiles. Determinar cuál es la verdadera imagen es una tarea prácticamente imposible, igual que la de distinguir si son dos relatos independientes o dos cuadros que muestran la misma historia; pero eso no le resta belleza y esplendor. En el siglo XIX se hizo una réplica exacta utilizando el mismo vidrio opaco de estaño. Para esto se recurrió a un barniz formado por un ácido fuerte con el que se impregnaron las partes que se querían mantener sobre relieve. Después se sumergió en ácido fluorhídrico, que ataca al vidrio que está desprotegido, y el resultado fue una pieza casi exactamente igual. Esta copia, al igual que la original, vivió su propio drama. Justo después de terminarla se quebró y posteriormente se partió en dos pedazos. Pegarla costó dos años más. Volviendo a finales del siglo II, sabemos que los vidrieros de Alejandría abandonaron el vidrio coloreado mosaico en beneficio del vidrio incoloro. Su perfecta transparencia realza la talla y el grabado que exigen una materia prima muy pura. En el siglo IV se modifica la situación de intercambio constante entre el este y el oeste del Imperio romano. Los vidrieros dejan de emigrar y las producciones orientales y occidentales empiezan a diferenciarse. La decadencia del imperio romano conlleva, en cierta manera, la del arte del vidrio, lo que no quiere decir que en todas las provincias occidentales de este imperio la producción vidriera se redujera y fuera de calidad mediocre. El gusto de los clientes germanos tiene una influencia cada vez mayor sobre las formas y la decoración, creando lo que se llamó el vidrio de origen franco. La variedad de formas es menor, los adornos están limitados a elementos fundidos y añadidos, o a simples hilos blancos; el vidrio es impuro, de color verde botella. Hacia el año 1000, debido a los problemas de importación de las materias primas, el vidrio de base sódica es reemplazado progresivamente por el vidrio de base potásica, que procede de las cenizas de los árboles. Este cambio en la técnica es el comienzo de las diferencias entre el vidrio fabricado al norte de los Alpes y el fabricado en las regiones mediterráneas. En el norte, el vidrio franco deja su lugar al vidrio de base potásica, mientras que Italia permanece fiel al vidrio de base sódica. Así llegamos a la Edad Media, en la cual, como casi todo en esta época, el arte del vidrio depende de los conventos pues los miembros de las órdenes religiosas eran las únicas personas cultas. Pero a finales del siglo XII y durante todo el siglo XIII, los oficios artísticos se liberan poco a poco de la tutela de los monasterios. Se crean vidrierías ambulantes en el corazón de los bosques, que fueron a menudo las precursoras de la colonización de las regiones desérticas montañosas. En estos lugares se fabricaba el vidrio de helecho, que era verde, lleno de impurezas y burbujas porque la materia prima no estaba suficientemente purificada. Se fabrican también frascos lisos y sin decoración, que se utilizan para medicamentos, perfumes, agua bendita, reliquias, recipientes para análisis médicos de orina y sangre y, siguiendo el desarrollo de la alquimia, numerosos vasos, matraces, retortas o serpentines para destilación. Como vemos, la historia del vidrio se aleja un poco del arte durante esta época, pues se buscó más una utilidad práctica que un fin artístico En la segunda mitad del siglo XV y en el siglo XVI, en pleno Renacimiento, el pensamiento y la cultura europeos experimentaron una gran renovación. Esta especie de revolución, que tomó en cuenta la herencia cultural de la antigüedad, tuvo su cuna en Italia antes de resplandecer en toda Europa. Curiosamente, Venecia no se encontraba entre los grandes centros impulsores de esta renovación. Era una ciudad de comerciantes ávidos de ganancias y de navegantes emprendedores, una ciudad que en la Edad Media, gracias a su flota, había sabido conservar la hegemonía del comercio con Oriente. Venecia empieza a desempeñar un papel en la vida cultural justo cuando su poder político comienza a declinar y su prosperidad económica se ve peligrosamente amenazada por la pérdida de la mayoría de sus posesiones. Entonces los venecianos se preocupan por desarrollar su propia producción y orientan su industria hacia las mercancías de lujo destinadas a la exportación, como encajes, tejidos de seda, loza y, sobre todo, vidriería, donde alcanzan una superioridad que sobrevive a la historia. Un accidente geográfico contribuye a que Venecia logre esa supremacía, porque además de ser una ciudad casi inexpugnable, a la cual era virtualmente imposible atacar por tierra o por mar, está situada en el lugar perfecto para establecer contactos entre la Europa oriental y el Este. La importancia de la industria del vidrio fue rápidamente reconocida. El Estado en seguida protegió, controló y organizó la producción y el comercio. En el siglo XIII se crearon los gremios de vidrieros, y en 1292 las vidrierías fueron trasladadas a la isla vecina de Murano, con la excusa de que se quería evitar posibles incendios, pero la realidad era que deseaban eludir la difusión de los secretos. El ambiente de paz y tranquilidad en el que trabajaban propició la creación de fuertes tradiciones. A partir del siglo XIII los venecianos fabrican vidrio incoloro y conocen el secreto de la pintura con esmalte. Sobre el vidrio de color oscuro, ya fuera azul, verde o rojo, los coloridos esmaltes resaltan con fuerza. Hay colores violetas, amarillos y blanco lechosos que se utilizan después para imitar con gran acierto las porcelanas chinas. Se produce la evolución de las formas, dejando de lado los modelos inspirados en la orfebrería para buscar los típicamente venecianos, tal y como lo permitía la maleabilidad del vidrio de base sódica. Nuevamente, es gracias a su lugar geográfico y al comercio marítimo que los venecianos no abandonan la antigua fórmula del vidrio a base de sosa y cal, lo cual permite a los artistas crear figuras gracias a la simple manipulación de la masa vítrea, cuyas proporciones obedecen a las leyes estético-matemáticas de la gran época del Renacimiento. La decoración, fruto del moldeado o de la aplicación de varillas de vidrio, se hace en caliente en un horno. Aparecen vasos con pies, adornados con relieves soplados en moldes metálicos que representan cabezas de leones o guirnaldas. Las formas y la decoración se hacen cada vez más complicadas y rebuscadas, los pies son acanalados, la parte interior de la copa se decora con acanaladuras, se trenzan varillas para crear una verdadera impresión de encaje en el vidrio. Se fabrica el vidrio escarchado, se utilizan colores fuertes, del violeta manganeso al azul cobalto. En todos lados reina una gran fantasía en el diseño. La belleza es lo que importa... el carácter utilitario pierde valor para ellos A pesar de que el gobierno veneciano tomó medidas para evitar que los vidrieros se marchasen del país llevándose los secretos de la fabricación, un gran número de artistas se expatriaron. Sin embargo, encontraron serias dificultades para trabajar el vidrio debido a la falta de materias primas apropiadas, especialmente la sosa. Fabricar vidrio al estilo veneciano en países alejados de las grandes vías de comercio terrestre y marítimo era una empresa arriesgada. La gran demanda del vidrio de lujo a lo largo de toda la Europa renacentista provoca la aparición de muchas casas de vidrio, todas imitando el estilo veneciano. Los vasos y las copas elegantes estaban hechos para la aristocracia rica, cuya principal bebida era el vino. Pero, ¿qué pasaba con la clase mercantil del norte de Europa? Igualmente poderosa que la aristocracia, pero con gustos muy diferentes, impulsó la fabricación de vidrios más planos y resistentes que les sirvieran para beber cerveza y no vino. Como las finas y frágiles copas no les servían, en el norte se empiezan a hacer vasos más aguantadores, bellamente decorados pero con un estilo menos exquisito; y así nace el vidrio de Bohemia. Esto representó una fuerte competencia para los venecianos, porque los comerciantes de vidrio en Bohemia, muy emprendedores, consiguen un lugar importante en el ámbito comercial europeo. La excelente calidad de su vidrio fino llamado cristal, la renovación de las técnicas de decoración, especialmente el grabado y la talla, así como sus precios módicos les permiten triunfar frente a la competencia. El cristal de Bohemia adquiere una enorme fama, a tal grado que los mismos vidrieros de Murano intentan imitar su composición y decoración. Empieza la caída del imperio veneciano en la manufactura del vidrio, que también es favorecida por el ascenso del protestantismo y el florecimiento de la clase mercantil en los Países Bajos. Los centros importantes se mueven del sur al norte de Europa, donde las técnicas de esmaltado y grabado con punta de diamante toman diferentes estilos nacionales, y así comienza a quedar en el pasado, poco a poco, el esplendor del vidrio de Venecia. La influencia del arte veneciano no fue fácil de superar. En Inglaterra les tomó casi todo el siglo XVII cambiar el estilo veneciano por el inglés, donde se emplea el vidrio de plomo, más pesado que el veneciano, y con la desventaja de no poder soplarse por ser muy delgado, pero que tiene un brillo y una calidad para dispersar la luz que lo hace insuperable. La importancia de este tipo de vidrio se nota en las botellas de vino, a las que se les añadía óxido de manganeso para conseguir un color morado oscuro; así que después de ser decorada resultaba una hermosa pieza. La vidriería española del siglo XVI al siglo XVIII es una mezcla de elementos venecianos, de formas típicamente locales y de vestigios de tradición árabe. Tres regiones se reparten la producción, cada una con su estilo personal: al este, Cataluña; al sur, Andalucía; y en el centro, Castilla. En Cataluña, el lugar más importante es Barcelona, donde ya desde finales del siglo XV y principios del XVI se fabricaba un vidrio fino, esmaltado, de colores azul, púrpura y verde. La decoración era una mezcla de elementos góticos, árabes, y más tarde renacentistas. También se fabrica el vidrio escarchado y de filigrana. Las vidrierías en Andalucía se localizaban en las provincias de Granada, Almería y Jaén. Por estar apartadas de la civilización europea conservaron un estilo antiguo, lleno de tradiciones árabes. En Castilla, la influencia veneciana es mayor. Las tres escuelas fueron eclipsadas en el siglo XVIII por la Real Manufactura de la Granja de San Ildefonso, fundada en 1728, que trabajaba con el estilo barroco de Bohemia, Alemania y Francia. En el siglo XIX la variedad del color es lo que más impresiona. El vidrio rojo labrado de Bohemia, la imitación de ágata, el amarillo de cloruro de plata y el rojo rubí de cobre, entre otros, crearon una amplia gama de posibilidades en la decoración del vidrio de la época. Con un pincel se ponía el color sobre el vidrio para después cortarlo y fijarlo con el fuego, con lo cual se daba la impresión de un color sólido. Si además lo grababan, se lograba un estilo caro y exquisito; para esto empleaban dos capas de color, grababan y cortaban la de arriba y quedaba la de abajo como fondo. En esta época nace también el color amarillo verdoso, que se obtiene con uranio y opalina (parecida al ópalo). A raíz del éxito de la exhibición del Palacio de Cristal en Inglaterra se empezaron a crear escuelas que enseñaban diseños y que ponían especial énfasis en los modelos clásicos: cántaros, decantadores, vasijas, todo tipo de piezas con formas y grabados griegos. Se copian mecánicamente los modelos hechos por algún artista individual, creando imitaciones que nunca llegan a tener el frescor y el vigor de la pieza original. Aunque las nuevas técnicas de producción en masa hicieron que el vidrio estuviera disponible para mayor cantidad de gente, surgió una demanda de productos de mayor calidad. Las piezas grabadas con motivos clásicos, renacentistas, y más tarde orientales, inundan el mercado de la época. La influencia oriental a partir de 1862 es enorme y se refleja en los motivos y en los colores, hasta llegar al art nouveau. La contribución británica más importante en el siglo XIX fue el vidrio de camafeo, una resurrección del arte romano. Se desarrolló en respuesta a la oferta de 1 000 libras que se ofrecieron a la persona que reprodujera exactamente la vasija Portland; el del camafeo es un estilo que se inspiró completamente en el de la jarra: un vidrio oscuro con un blanco opaco encima, grabado en relieve. Tal parece que después de imitar la vasija se dieron cuenta de que era una forma majestuosa de trabajar el vidrio. A mediados de este siglo el desarrollo industrial provocó el abuso de la mecanización, que cansó a la gente y causó una crisis, lo cual ha sucedido en la historia de nuestra civilización en diversas ocasiones. El desequilibrio generado por la revolución industrial provocó un movimiento destinado a realzar el nivel de las artes decorativas. John Ruskin (1819-1900) trata de renovar los oficios artísticos siguiendo un ideal religioso y social. El arquitecto William Morris (1834-1896), teórico y creador, se convierte en una de las personalidades del movimiento Arts and Crafts, que abandona la producción industrial en favor de la creación artesanal. Así, las artes aplicadas adquieren en Inglaterra un carácter muy especial y se desarrollan en una dirección totalmente opuesta a la del continente, donde, sin embargo, sirven a menudo de modelo. De esta forma, los artistas ingleses sufren una fuerte influencia de los modelos antiguos, inspirándose en la cerámica griega antigua para el grabado en el vidrio. En Francia predomina el estilo neogriego; en el norte de Bohemia, la talla-grabado al estilo del cristal de roca; en Europa central, el abandono del estilo neorrococó y la adopción del neorromanticismo; en Alemania, el movimiento eclecticista vuelve a las formas de tipo alemán antiguo, con una decoración de blasones y personajes históricos pintados con esmalte, y también realizan copias de piezas históricas. Todo esto influye y se impone en la arquitectura, en la decoración interior y en las artes. Numerosos creadores diseñan adornos inspirados en el vidrio fino italiano del Renacimiento y en el vidrio barroco de Bohemia, añadiendo motivos de personajes a una ornamentación refinada mediante una pasta de altísima calidad. Los italianos se inspiran en su propio pasado y se preocupan sobre todo por renovar la gloria de la vidriería veneciana, casi agonizante. Incluso se abre una vidriería en Murano con capital inglés, donde encuentran la técnica del mosaico y fabrican vidriería de lujo de estilo veneciano. Lo más importante, lo trascendental era recobrar el pasado, porque sólo imitándolo y estudiándolo se podía terminar con los errores de la época. Hacia 1870 la influencia oriental hace que surja un estilo más refinado de pintura con esmaltes polícromos, inspirado en modelos árabes, persas o indios. A finales de los años setenta Europa descubre el arte de Extremo Oriente, el de Japón y el de China. Su influencia fue especialmente importante en Francia, donde liberó a los artistas de las presiones de la tradición y les inculcó el gusto por las decoraciones vegetales, estudiadas del natural. La nueva filosofía de recobrar el pasado, sumada a los intereses en los motivos orientales y en el misticismo, fueron la fuente para el nacimiento del art nouveau, cuya principal obra pertenece a Emile Gallé (1846-1904). Artista vidriero de Nancy, Gallé espera hasta finales de los ochenta para descubrir su propio estilo de vidrio doblado en el que graba con ácido o con buril motivos vegetales de estilo japonés. A su alrededor se creó toda una escuela de artistas vidrieros; su estilo fue imitado por las vidrierías de Nancy, en Alemania y en Bohemia, y a pesar de haber perdido a veces su originalidad, sus trabajos conservaron una excelente calidad hasta su muerte en 1904. Su nombre comienza a ser sinónimo del art nouveau, lo que da cuenta de la importancia de su obra. La influencia del Extremo Oriente también provocó el nacimiento del fancy glass, vidrio trabajado en caliente y decorado con motivos animales y vegetales, que reinó en Europa a partir de 1880. Todas estas vidrierías preparan la llegada del modernismo. El escultor Henry Cros (1840-1907), contemporáneo de Gallé, recuperó la antigua técnica llamada de pasta de vidrio, por la que moldeaba el vidrio fundido en una horma y fabricaba grandes relieves. La pasta de vidrio, por su técnica y por los efectos que produce, se acerca mucho más a la cerámica que el resto de las producciones vidrieras, pero su colorido, su transparencia y su plasticidad le dan un encanto poético muy especial. En Estados Unidos, Louis-Confort Tiffany (1848-1933), pintor y modelista, fue un artista tan conocido como Emile Gallé en Francia, y patentó un tipo especial de vidrio irisado. Sus producciones aparecieron bajo el nombre de Tiffany Favrile Glass, ofreciendo un aspecto de lustre metálico y de irisaciones de diversos colores. Las formas están inspiradas en los motivos orientales y vegetales. partir de principios del siglo XIX, la aparición de una nueva concepción artística sin relación con el modernismo influyó especialmente en las artes aplicadas. Después de la primera Guerra Mundial la influencia sueca adquiere una importancia considerable en el trabajo del vidrio moderno. La decoración grabada con la formación de burbujas en la masa conseguía atenuar el rigor del funcionalismo que imperaba en esta época. El periodo de entreguerras fue muy fecundo en las artes aplicadas y, especialmente, en el campo de la vidriería. El arte actual ha heredado la sensibilidad artística de los ceramistas franceses, el rigor del funcionalismo alemán, el lirismo escandinavo y el gusto italiano por los colores y las estructuras atrevidas. Los artistas vidrieros actuales encuentran en todo ello fuentes de inspiración y criterios para juzgar su trabajo. La segunda posguerra vio el brote de varias tendencias, que fueron más bien renacimientos del periodo anterior. Después, como dice Octavio Paz, han proliferado y se han sucedido con una celeridad enfermiza los movimientos y los seudomovimientos, las personalidades y las seudopersonalidades. El periodo actual, llamado con extraña expresión posmoderno, no es menos rico en obras que los precedentes, pero es más confuso, lo cual dificulta seguir la historia del vidrio en el arte posmoderno. De alguna manera el pasado ya está escrito y puede estudiarse, pero el pasado cercano, el que casi es presente, tiene que ser asimilado por los versados en la materia. No obstante, deseamos que quede claro que si no hablamos de ello no quiere decir que hoy el vidrio sea sólo una copa o un vaso que puede ser utilizado,....sigue siendo un hermoso material del que disfrutan nuestros artistas contemporáneos. LOS ARTISTAS VITRALEROS De todas las artes pictóricas la de los vitrales es, probablemente, la más complicada. Esto se debe no sólo a que se tienen que tomar en cuenta factores como la luz, que cambian completamente la apariencia, sino también por sus demandas estructurales. Ningún otro arte parece estar tan poco ligado por los intereses terrenales, tan vivo, tan intrínsecamente engañoso o fraudulento por sus efectos. Los vitrales explotan la interacción entre dos fenómenos dinámicos: uno físico y otro químico. El factor físico es la luz y todos sus cambios de lugar e intensidad. El químico es la variación del color que sufre el vidrio por la adición de varios óxidos metálicos mientras se está fundiendo. Arte siempre determinado por la arquitectura, artista dominado por el arquitecto, siempre tuvo que adaptarse y trabajar bajo los requisitos de la época. Cuando las ventanas en el siglo XIII comenzaron a ser un importante medio para contar la historia, el vitral surgió como la más importante forma de pintura monumental. El enorme tamaño de muchas de las ventanas, combinado con los numerosos e intrincados compartimientos, proveían una oportunidad de narración muy interesante. En los siglos XII y XIII la luz que penetraba por las ventanas al interior de las iglesias tenía que ser brillante, en contraste con la intensa oscuridad. La luz que entraba por los vitrales e iluminaba las imágenes de santos y episodios bíblicos hacía que éstos se impusieran sobre la oscuridad, creando un efecto de dominio y poder. Como era lógico, los artistas de entonces compusieron sus ventanas con fuertes y brillantes colores. Cuando por razones de la doctrina o económicas sólo se permitía el vidrio claro, se decoraba con una fina malla opaca de grisalla o con un ornamento monocromático pintado, que efectivamente esparcía y suavizaba la luz. Todas las iglesias de todas las épocas tienen el ábside orientado hacia el sureste; la fachada hacia el noroeste; y el crucero, o los brazos de la cruz, de noroeste a sureste. Es una orientación invariable, establecida con el fin de que los fieles y profanos, al entrar en el templo, miren hacia donde sale el Sol, hacia el oriente, hacia Palestina, cuna del cristianismo, para que salgan de las tinieblas y se encaminen hacia la luz. Como consecuencia de esta disposición, en las catedrales góticas, uno de los tres vitrales en forma de rosetón que adornan el crucero y la fachada principal nunca está iluminado por el Sol, mientras que el otro resplandece al medio día, y el que está en la fachada principal se ilumina con los rayos del Sol poniente. De esta manera se suceden en las fachadas de estas catedrales los colores de la obra, según una evolución circular que va desde las tinieblas, representadas por la ausencia de luz y el color negro, a la perfección de la luz, pasando por el color blanco, considerado como el intermedio entre el negro y el rojo. En la Edad Media, el vitral del rosetón central se conocía como la rota, la rueda, y era el jeroglífico alquímico del tiempo necesario para la cocción de la materia filosofal. Representa la acción del fuego y su duración. Pasó el tiempo y las paredes de las iglesias se abrieron para admitir más y más iluminación. La diferencia entre los niveles de luz internos y externos no era tan marcada y no era capaz de resaltar los brillantes y oscuros colores de los vitrales de épocas anteriores, por lo que se utilizaron colores más claros. En los siglos XV y XVI los colores son más armónicos, hay menos efectos contrastantes, mayor preferencia por la luminosidad y como siempre, una limitación natural dada por la arquitectura que la época imponía. Además de los efectos de la luz sobre el vitral, su capacidad para contar historias lo coloca en un lugar importante dentro del desarrollo cultural del hombre; le da un misticismo inigualable, porque la interpretación de la narración casi nunca es transparente. La historia en un vitral suele leerse de abajo hacia arriba. Las escenas generalmente están puestas de izquierda a derecha, pero el deseo de la simetría y la inclinación a poner el motivo más importante al centro, suelen interrumpir este arreglo y complicar la comprensión. En el análisis de un vitral siempre quedará algo escondido, que sólo nos podría explicar aquel que lo hizo. Sus secretos permanecen en el pasado y le dan un carácter seductor. Para muestra, un botón. La historia que aparece en el libro de Fulcanelli, El misterio de las catedrales, es un excelente ejemplo: [...] su padre Benito, consejero de Clotario II, y su madre, Felícitas, estaban acostados en una cama, completamente desnudos, según la costumbre que duró hasta mediados del siglo XVI. La concepción estaba representada por una estrella que brillaba encima de la colcha, en contacto con el vientre de la mujer. Por accidente o por un intento deliberado, el vidrio que se hizo en los siglos XII y XIII tenía la combinación casi perfecta de crudeza y refinamiento que se necesitaba para elaborar el vitral. Las láminas de treinta centímetros eran suficientemente blandas y delgadas para cortarlas del tamaño necesario, pero bastante gruesas para tener ricas transiciones en la profundidad del color. Con el proceso de la tecnología del vidrio en la Edad Media y el Renacimiento, se hicieron láminas más largas y delgadas en un enorme rango de colores. Contrariamente a lo que pudiera pensarse, el vidrio empezó a ser menos interesante como un elemento estético aislado. Es por esto que en el siglo XIX regresan al método antiguo de producción, y desarrollan lo que hasta hoy se conoce como vidrio antiguo, notablemente similar en color, textura y brillo al que se usó en los siglos XII y XIII. Con este material se hacen los vitrales en la actualidad. En los vitrales, el vidrio de colores está estático, pero hay dinamismo por el elemento de cambio inherente a la luz natural. El aspecto de las variaciones en la apariencia de los vitrales es resultado de la alteración en la intensidad, disposición, difusión atmosférica y color de la luz del día. Un vitral está vivo, y uno puede ver los efectos orgánicos de la luz en la ventana con el paso del tiempo. Ésa es la gran diferencia con otras artes. Para poder imaginarnos la vida de un vitral, entremos por un momento en la catedral de Chartres, una de las catedrales medievales más seductoras y que posee la mejor colección de ventanas. Las de la parte superior están dedicadas a la glorificación de la virgen María, a quien la catedral entera está consagrada; las de la parte inferior representan escenas cotidianas; al oeste, la vida y la pasión de Cristo, y el Último Juramento en el rosetón de arriba; al norte, la historia del Viejo Testamento; al sur, la del Nuevo Testamento. La importancia de la catedral en la historia de los vitrales radica en la influencia que tuvo en la formación de artistas de esa época, más que en la cantidad de vidrio que se utilizó. El esquema de construcción atrajo gente de muchos sitios, hecho que se refleja en los diversos estilos que aparecen. Pero entremos de una vez, y hagámoslo justo después del amanecer, en una mañana de un día claro. Las ventanas que miran al este son las primeras que se ven, porque son las que están iluminadas en ese instante. Cuando el Sol va subiendo (o gira la Tierra), gradualmente se van iluminando las otras. De repente el Sol se esconde detrás de las nubes y la apariencia de todas las ventanas cambia radicalmente. La luz ahora está igualmente difundida y entra al parejo por todas las cristaleras. La atmósfera de la catedral es más fría y grave. En ese instante uno es capaz de notar las diferencias absolutas en las tonalidades de los vitrales tomados individualmente. Si después el Sol reaparece en la tarde, el espectáculo es grandioso. Los azules de las ventanas del oeste, los más intensos, se esparcen por doquier porque los rayos del Sol les caen directamente. Y si abrimos ahora la puerta para salir, tendremos la sensación de que no estamos en el mismo sitio, que nos han cambiado los ventanales, y que el escenario es sorprendentemente distinto. El artista vitralero depende del artista vidriero igual que un actor de teatro depende del dramaturgo que escribe la obra; la materia prima la hacen los vidrieros, al producir vidrios coloreados con óxidos metálicos. Los cambios de un color a otro en el diseño de un vitral sólo se pueden efectuar introduciendo piezas individuales de vidrios del color necesario. Para que entiendas mejor el proceso de la elaboración de un vitral te lo describimos a continuación. Primero se pinta un dibujo sobre una mesa blanca y limpia del tamaño real de la ventana, donde se muestre la división de las áreas de varios colores en diferentes piezas de vidrio. Después se escoge y se corta cuidadosamente el vidrio de colores. Cuando todas las piezas están cortadas, tomando en cuenta la distancia que se tiene que dejar entre ellas para la unión de plomo, se pintan los detalles del diseño con esmalte vítreo; después se mete al horno y se funde el esmalte con el propio vidrio. Hecho esto, las ventanas están listas para ensamblarse, pero como quedan flexibles se tienen que dividir en pequeñas cristaleras que se van juntando para formar el ventanal grande. Así pues, los vitrales tienen por fuerza una estructura dividida. El haber convertido esta necesidad en un elemento artístico por sí mismo es lo que da su grandeza a las catedrales góticas. Al utilizar estas armaduras para delinear las principales subdivisiones ornamentales, los pintores de vidrio son capaces de fundir una imagen completa y una arquitectura, en una de las más completas unidades artísticas El arte del vitral desciende claramente del arte antiguo del mosaico y el esmaltado. De los mosaiquistas surge la idea de la composición de imágenes monumentales a partir de piezas separadas de vidrio coloreado. Con el esmaltado se empleó la técnica de unir estas piezas con tiras de metal y se usaron estas tiras como un elemento básico del diseño. Además del esmaltado está el esmalte vítreo, casi negro, hecho de polvo de herrumbre y vidrio mezclados con un pegamento para formar una pintura que se utiliza para dar grados de opalescencia y detallar las figuras. La diversidad y variedad de los vitrales encontrados en el siglo XX desafían cualquier definición o clasificación. El nuevo siglo comenzó con un ardiente deseo de formular nuevos modelos de expresión impensables para los artistas del pasado. En la mayoría de los países europeos surgen grupos de artistas que reaccionan contra lo establecido, con una rebeldía casi adolescente, viendo al mundo natural como una fructífera fuente de nuevas formas y motivos, libre de asociaciones con academias artísticas del ayer. El art nouveau, el Arts and Crafts, Tiffany y Gaudí, la primera Guerra Mundial y su demanda de ventanas conmemorativas con motivos históricos, así como la utilización hoy en día como parte de la decoración doméstica contribuyen a que los vitrales sigan con vida. Al escribir este libro en 1993 es difícil saber lo que las generaciones futuras considerarán como los vitrales más importantes, pero lo que siempre será cierto es que el vitral es un arte pictórico que debe pensarse como el arte de pintar con luz. Cualquier técnica o material empleado no cambia en esencia la importancia del efecto de refractar, oscurecer, fragmentar y colorear la luz, lo cual sólo se logra por estar hecho con vidrios. El éxtasis y la emoción que un vitral produce a quienes lo ven no podría lograrse en ninguna medida si no fuera por eso. El vidrio, nuestro personaje principal, es el único responsable de la maravilla del mundo de los vitrales. Sin él, pintar con luz sería prácticamente imposible y el arte de nuestra civilización no tendría ese dinamismo en una de sus manifestaciones. Me imagino k despues de tantas librerias y tantos buenos comentarios hacia los libros, leer esto no va a ser nada complicado.