rodyno

La voz cantada es un instrumento perfecto, capaz de transmitir las emociones más profundas. El canto es la expresión artística a través de la voz; constituye el más hermoso y sutil medio de comunicación que posee el hombre.Para que la voz cantada logre su máximo desarrollo, belleza y potencialidad, es preciso educarla. Las grandes voces son el resultado de un gran trabajo, cuidado y disciplina desarrollados durante muchos años por el alumno en las escuelas de canto. Su estudio científico se denomina odeología y viene del griego odeé: canto, logos: ciencia, aunque se trata de una fusión entre el arte y la ciencia, a través de la técnica.Desde el punto de vista científico es algo bien complejo y que precisa de: Un conocimiento de la anatomía y fisiología del aparato fonador. El cantante debe conocer su instrumento y el funcionamiento del mismo.· Bases de fonética acústica, para comprender el sonido en el plano físico y en el de la percepción auditiva, para luego analizar la estructura física y fisiológica de los fonemas. http://www3.unileon.es/dp/dfh/Milka/FyF/F3.htm· La técnica musical que implica conocimientos de solfeo y armonía entre otros.http://www.oidoabsoluto.com.ar/armonia.htm· Cultura musical.- se refiere a su conocimiento, implicaciones y relaciones que tiene con otros ámbitosEl estudio de todos estos aspectos se hace necesario si se quiere ser un buen cantante y para un cantante clásico es imprescindible la Técnica vocal :- Manejo del esquema corporal vocal.- Es el conocimiento de las sensaciones musculares profundas, que se percibe a distintos niveles corporales durante la emisión vocal, hecho que unido a las sensaciones auditivas,permite su control, mediante el proceso de retroalimentación.- Postura.-En el canto hasta los gestos faciales son importantes en la calidad del sonido producido.En realidad ninguna postura específica es obligatoria para cantar bien. Sin embargo, una buena postura hace que la voz sea fluida, libre y efectiva.- Control de la tensión interior.- Principalmente diafragma- Dominio del soplo fonatorio.- Es importante comprender que no se trata aquí de cambiar la forma de respirarhabitualmente, sino solo de aprender a utilizar mejor el soplo en el habla, lo cualciertamente, no es lo mismo.- Control de la energía de proyección vocal.- Resonancia.- Si extraemos una de las cuerdas de esa guitarra o de ese violín y la extendemos por la puntas, y luego la ponemos a vibrar, dicha vibración producirá un sonido tenue y débil, ya que el mismo no es AMPLIFICADO ni ENRIQUECIDO por su caja de resonancia, es decir por el resto de la guitarra o el violín. La voz humana sonaría débil y susurrante a no ser por la contribución de la Resonancia- Ritmo, fraseo, entonación.- el fraseo es el arte y la tecnica de matizar y de hacer inteligible el discurso musical meiante la correcta puntuacion de sus graduaciones y silencios.- Articulación.- Son los fenomenos anatomo-fisiologicos que dan cause a la voz.- Dicción.- Refiere la pronunciacion, sin embargo abarca varias cosas- Interpretación.- Es traducir a una nueva forma de expresionLa voz cantada,es suceptible de perfeccionarse a través de una adecuada técnica vocal, sin embargo, es frágil y los errores a este nivel traen como consecuencia desórdenes de la voz cantada o disodeas. Lamentablemente para algunos cantantes la ausencia de conocimiento técnico, ha sido motivo del final de su carrera o de tropiezos en la misma.Existen dos grandes categorías de cantantes: El cantante popular y el cantante clásico.CANTANTE POPULARSe denomina así, al cantante que interpreta, estilos de música vocal diferentes a los de la música clásica, tales como: folclor, balada, jazz, rock, pop, etc. El cantante popular no tiene por lo general una formación vocal, canta por intuición, sin embargo, actualmente ya existe alguna preocupación al respecto. Siempre han existido hermosas voces populares, que no han sido trabajadas dentro de un contexto de técnica vocal.Zegre y Naydich (1) afirman que la técnica vocal del cantante popular y del lírico es la misma, siendo disímiles las necesidades de unos y otros.Estas diferencias las podríamos resumir así:1. El cantante popular no requiere de un gran desarrollo vocal a nivel de volumen y resonancia por el uso constante de micrófonos y amplificadores.La intensidad se encuentra en un rango aproximado de 70 a 80 dB, por tanto no requiere de una voz muy dotada, no tiene que realizar los adornos y proezas del canto lírico. Lo más importante es el aspecto interpretativo, la modulación y dicción conservando siempre el estilo propio del tipo de música que interpreta.2. El registro de la voz que más utiliza es el medio, ampliando hacia el agudo y el grave según las necesidades propias de su estilo. Las melodías populares por lo general no requieren un manejo tonal muy amplio, de tal manera que éstas se adaptan a sus posibilidades vocales.3. El canto popular no utiliza una clasificación vocal. La extensión de la voz no sobrepasa las dos octavas.4. Las exigencias de técnica vocal son menores que en el canto clásico, sin embargo, se necesita tener un excelente oído musical, afinación, ritmo y sensibilidad artística.5. Algunos estilos son más exigentes que otros, tales como el Rock, el Jazz y algunos tipos de baladas entre otros.CANTANTE CLÁSICO1. Es aquél que tiene cualidades vocales muy bien dotadas, oído fino, musicalidad y sensibilidad artística, recibe una formación técnica y musical que le permite interpretar a los grandes maestros.2. Hace estudios de historia de la música, fonética, solfeo, armonía y repertorio acorde con su clasificación y estilo.