ramdyba
Usuario (Argentina)
Hola Taringueros estaba al pedo y me puse a dibujar, quise hacer algo bien expresivo sin tanto acabado por eso los rayones y trazos bien notorios que van a ver con el lápiz. No es Wow pero quiero compartirlo con Uds y que me digan que les parece. Saludos]]]]
Michaelo es un artista digital refinado que da un toque profesional a su “artwork”. Un trabajo delicado con un proceso complejo y meticuloso dando lugar a una obra de considerable admiración.Entre su portafolio podemos encontrar grandes diseños digitales que unen belleza y arte digital con un toque futurista en muchas de ellas.Según sus palabras: "Mi estilo es el mejor descrito como "foto-manipulación de los esteroides" la combinación de técnicas únicas de Photoshop y la pintura digital. Con la excepción de la fotografía digital original, mi obra es creada en su totalidad en un ordenador utilizando mi conocimiento de las técnicas digitales y las habilidades tradicionales de arte que aprendí en mis años mozos".Sin duda un gran artista digital que merece conocerse.Se los dejo, este es mi tercer post y espero les guste; al menos a mi me pareció bien interesante descubrirlo.Saludos]]]]]]]]]]]]]]]]
Gente acá les dejo mi primer post. Decidi debutar con un cacho de cultura, les dejo un Arte que a mi me gusta mucho, es cierto que a simple viste puede resultar extraño y hasta uno preguntarse ¿Esto es arte?, pero como se explica a continuación, importa lo que se quiere decir más que el objeto creado. Y una vez que entendés la idea y lo que quiere contar su creador te puede resultar bien atractivo, es otro modo de decir y hacer escuchar su voz. Espero les guste y se agradece dejen sus comentarios. Saludos El Arte conceptual El arte conceptual se desarrolló a finales de la década de los sesenta e inicios de los ochenta del siglo XX. Los orígenes se encuentran en la obra de Marcel Duchamp, artista de origen francés que ya afirmaba que el concepto era más importante que el objeto artístico. En el arte conceptual la idea o concepto prima sobre la realización material de la obra y el mismo proceso - notas, bocetos, maquetas, diálogos - al tener a menudo más importancia que el objeto terminado puede ser expuesto para mostrar el origen y desarrollo de la idea inicial. Otro elemento a resaltar de esta tendencia es que requiere una mayor implicación del espectador no solo en la forma de percibirlo sino con su acción y participación. ¿Cuál es la ideología de este tipo de arte? El arte conceptual se define claramente opuesto a la burguesía y contrario al consumo, ya que se considera que la obra no es dueña de nadie. Los artistas del arte conceptual se valen de métodos inusuales y diversos para presentar la idea de su obra. Eligen fotografías, vídeos, documentales escritos, grabaciones, presentaciones de actos en público… y muchos otros materiales efímeros que les sirven para documentar sus ideas. Los jabones con grasa de liposucción practicada a la misma artista, Nicola Constantino Savon de corps es un artículo cosmético de lujo. Se trata de un múltiple de 100 jabones que contienen un 3 por ciento de grasa del cuerpo de la artista. Este tejido adiposo (que suma dos kilos) se obtuvo de una liposucción a la que Costantino se sometió para este proyecto. El jabón tiene forma de espalda, cintura y cadera femeninas, y su aroma gourmet es dulce: leche con caramelo. La obra consiste en el lanzamiento de Savon de Corps. Un backlight de 180 x 240 cm con la imagen publicitaria de la artista semidesnuda entrando en el agua. El eslogan en francés, idioma del glamour, invita a bañarse con ella: “Prends ton bain avec moi”. Se proyectará un comercial filmado en 35 mm, de 40 segundos de duración, en el que Nicola publicita su jabón. La obra se completa con un grupo de exhibidores con jabón y jabonera. Demian Hirst- Collage caleidoscópico romboidal hecho con mariposas. “Amantes perfectos”, y es una de las tantas obras del cubano Félix González Torres Son dos relojes idénticos que funcionan al unísono; la manecilla de la hora, la de los minutos y la de los segundos se mueven acompasadas. Jorge Macchi “Doppelgänger” Se trata de una de las diez figuras/dobles —una parece ser el espejo de la otra— que se construyen con textos ploteados directamente en la pared. En su forma exterior se parecen a pequeños hombrecitos o animalitos divertidos, pero su contenido dista mucho de ser gracioso: se trata de relatos sangrientos de asesinatos y matanzas, copiados del diario sensacionalista argentino “Crónica”. Los dos textos enfrentados tienen exactamente la misma cantidad de caracteres, por lo cual se corresponden y se ven casi exactamente iguales (aunque no se trate de espejos: son dos textos distintos que se leen perfectamente). Piero Manzini - Piero Manzoni, Consumición del arte dínamica, 1960 (G. Bellone) El 21 de junio de 1960 en Milán fue hecha una de la más afamadas performance de Piero Manzoni: la Consumición del arte dínamica del público devorar el arte. Huevos duros firmados y consumidos directamente en el mismo lugar. Una reflexión sobre el sentido del arte, que se mueve desde la manufactura artística hasta su comunicación: el público entra en contacto con el arte y viene físicamente transformado por ella. "No hay nada que decir: hay sólo que vivir". El artista Olivier Goulet diseña objetos de ‘piel humana’ Olivier Goulet es un artista francés que trabaja con piel humana sintética, dicho arte es una forma de cuestionar las guerras, el hambre y las enfermedades, en definitiva, la sordidez de la vida contemporánea.