pobre123

Hoy vamos a ver un tutorial de como hacer una cubierta de album conceptual (efecto rompecabezas diria yo). Portadas de discos son siempre divertidos proyectos para trabajar. En el tutorial de hoy vamos a echar un vistazo al proceso paso a paso de crear una cubierta de álbum conceptual en Photoshop. Vamos a empezar! Activos Tutorial Los siguientes bienes fueron utilizados durante la producción de este tutorial. Puzzle Textura Niña Preparación Trabajar con un determinado tema es realmente importante cuando se trata de lidiar con los clientes. No importa para quién trabaja (la familia, amigo, cliente) o qué tipo de temas se puede conseguir, siempre se necesita una sólida ejecución para un aspecto profesional. Aun cuando el concepto parece simple. Para este proyecto se nos ocurrió una "Ocupación: Humana" concepto, ya que la mayoría de las canciones cuentan la historia acerca de las personas y sus vidas. Tuve muchas visiones diferentes de los sentimientos humanos que tratan de golpear el mejor ajuste. La mayoría de esos conceptos no funcionó - ya sea que no pude encontrar la foto de la derecha o se veía muy mal cuando traté de experimentar. Finalmente se me ocurrió un "entre" la conclusión, me encontré con algo que no era un sentimiento, pero apuntó a ser un ser humano. Y fue el estado incompleto de la vida. Que a pesar de todo lo que puede ser grande, de repente nos falta algo. Al igual que echamos de menos una pieza. Un rompecabezas que falta. Cuando yo estaba 100% convencido de la idea y las imágenes de la derecha se encontraron, comencé el reconocimiento por parte de buscar a través de la masa de los CDs. Siempre es bueno tener alguna referencia para trabajar con, y no me refiero a hacer frente a nadie, ya que tenemos el concepto correcto.Lo que quise decir era tomar algunos paquetes de CD y tratar de comparar e imaginar cómo el proyecto podría mirar en la realidad. Y esto funciona realmente bien, haciendo lo que usted sabe qué tan lejos de la perfección que son al mismo tiempo la creación de su pieza. Así que recuerde, antes de empezar a trabajar, toma un paquete de algunos CDs de grandes y el uso de su concepto propio y único trate de cumplir con sus estándares de calidad. Paso 1 Antes de empezar, es bueno para obtener la especificación correcta para su portada del CD. Primera imagen de abajo muestra la he usado. La línea naranja representa el margen que necesita para mantener en caso que haya algún error en la impresión de corte. El primer paso es abrir nuevo documento de 3378 × 3047 píxeles (143x129mm), y resolución de 600 píxeles / pulgada. Para los propósitos de formación que puede el mismo tamaño de una resolución más baja, o simplemente hacer que el documento de 50% de su tamaño real. A continuación, abra la imagen de una chica y poner aquí en el centro de la lona. Crear un margen de 3 mm para ver si ese tipo de corte no hará daño a nuestro diseño. A continuación, sólo hacerlo invisible. Paso 2 No vamos a cortar la chica del fondo, ya que este diseño no es complejo. Así que ¿por qué preocuparse de extraer todos esos pelos. Coge la herramienta Paint Bucker (G) y escoger color marrón muy oscuro # 0c0807. A continuación, cree una nueva capa debajo de la chica y lo rellenamos con el color seleccionado.Interruptor situado junto a la capa de niña y añadir máscara de capa. La pintura en los que con el color negro y un cepillo duro para eliminar el fondo alrededor. Básicamente, necesitamos de su mezcla con el fondo oscuro, así que incluso si borra el pelo demasiado largo, no te preocupes. Cuando haya terminado de seleccionar la capa de chica y vamos a Imagen> Ajustes> Sombras / Destacados y seguir la configuración de la imagen a continuación tercero. Paso 3 Ahora bien, esto nos trajo un resultado poco brillante y con más textura. También los blancos no son tan intensos como antes, pero todavía esta imagen le falta mucho. En primer lugar, tenemos que deshacernos de las manchas blancas y quemada. A partir de ahora vamos a utilizar únicamente las capas de ajuste en la paleta de capas. Y si bien la creación de todos y cada uno vamos a utilizar la tecla Alt y la celebración de seleccionar la opción "Usar capa anterior para crear máscara de recorte". El uso de este método de aplicar los ajustes con el fin de: Color Selectivo (ajustes más adelante)> Mapa de degradado (escoger el violeta, naranja y preestablecido utilizar el modo de capa de mezcla de luz suave con la opacidad del 23%)> Tono / Saturación (gire el regulador de saturación un poco abajo). Paso 4 Bien, bien. El rostro no es ahora tan quemado. Ahora vamos a mejorar el sombreado. Crear una nueva capa de ajuste Curvas (con máscara de recorte, como anteriormente). Eliminar la máscara de capa, y luego ir a la máscara de capa> Capa> Ocultar todo. En el cuadro de Curvas de tirar de la barra un poco más abajo a la derecha (primera imagen de abajo). Luego, utilizando un cepillo suave, blanco, pintar en la máscara de capa en manchas más oscuras para realzar las sombras. A continuación, consulte la imagen a continuación tercero (el que tiene los círculos). Crear una nueva capa (usar máscara de recorte), coge un cepillo muy suave y mantenga pulsada la tecla Alt para color de la muestra del círculo verde. A continuación, suelte la tecla Alt para cambiar a pincel y la pintura en donde los círculos rojos indican. Esto mejorará las sombras aún más. Nota: para obtener mejores resultados que usted puede cambiar el modo de fusión de capa a Multiplicar.Pero ten cuidado, si el color equivocado se recoge - esto no necesariamente se obtiene lo que desea. Paso 5 Utilizando el método anterior, hacer lo mismo, pero ahora hacerse cargo de los aspectos más destacados.Con la diferencia de que no queremos para mejorar, que quiere deshacerse de los tonos blancos. Por lo tanto crear una nueva capa por encima de (usar máscara de recorte), color de la muestra del círculo verde y la pintura donde las flechas rojas indican. Como se puede ver en la imagen siguiente segundo que hemos cubierto casi todos los blancos de la cara.Si todavía no estás satisfecho con el resultado, puede hacer que esos puntos aún más equilibrada mediante la repetición de este proceso con poco color poco más oscuro (imagen tercera más abajo). Es fácil exagerar que, así que ten cuidado. Paso 6 Esta imagen es quedar mal ahora? Sí, alguien puede decir "¿qué diablos? Esto no funciona para mí". Pero esta es la razón por la que nunca deje que cualquier cliente en mi proyecto hasta llegar a algunos puntos finales. Varias de las medidas traerá esta imagen a un nivel completamente nuevo. Usando el conocimiento de los pasos anteriores crear dos nuevas capas de ajuste (utilización Máscaras de recorte), se retiran las máscaras de capa y añadir Capa> máscara de capa> Ocultar todo para ambos. Tire de los reguladores, como se muestra a continuación. Una vez más utilizando una brocha muy, muy suave y de color blanco, mejorar las sombras de pintura en las curvas - Máscara de las Sombras de la capa y luego mejorar duelen más destacado en las curvas - Máscara de capa más destacado. Segunda imagen muestra la comparación antes / después. Luego vaya a más ajustes, aplique: Brillo / Contraste (ajustes más adelante) y Mapa de degradado (la configuración más adelante). Paso 7 Las capas de ajuste de masas es el resultado de la experimentación. Esto es necesario cuando nuestra imagen tiene algunas sombras, luces malas o se acaba de quemar más. Ahora aplique de color selectiva (ajustes más adelante), Balance de Blanco y Negro (la configuración más adelante), color (la configuración más adelante), Tono / Saturación (máscara de capa de eliminación, y aplicar Capa> máscara de capa> Ocultar todo, utilizar la configuración de abajo y pintar en la máscara en los puntos de la cara resaltado). Nota: Cada capa de ajuste de las imágenes de abajo es una foto de resultado de los ajustes directamente debajo. Paso 8 Bien, estamos en el camino correcto. Después de estos ajustes que se debe hacer con las correcciones.Mapa de degradado (por debajo de la configuración), Intensidad (opción CS5, poco puede reemplazar con la configuración correcta de Tono / Saturación), Blanco y Negro (usar el modo de fusión Luz suave y establecer los valores como se muestra a continuación, también tener cuidado aquí, este ajuste da capa de contraste muy alto y aumenta la profundidad del blanco y negro). Nota: algunos de estos ajustes se repiten, y se hace con un propósito. Ellos funcionan de manera diferente cuando se aplica por encima o por debajo de los ajustes particulares. Paso 9 La imagen retocada final se ve realmente genial. Si se compara con la foto en bruto, usted verá una diferencia de calidad enorme. Obviamente podemos hacer que sea más perfecta jugando un poco más y más. Pero vamos a añadir una textura en él para ese tipo de resultado es realmente bueno, por ahora. Abra la imagen del rompecabezas, lo arrastra a nuestro documento principal del proyecto y colocarlo correctamente. Cambiar el modo de fusión de la capa del rompecabezas a Multiplicar. Esta capa debe estar en la parte superior de la paleta de capas (no usar máscara de recorte aquí). Entonces, por encima de esta capa de crear: - Niveles de configuración (abajo) - Tono / Saturación (por debajo de la configuración) - Corrección selectiva (la configuración más adelante) y ahora usan máscara de recorte para las 3 capas de ajuste. Paso 10 Multiplicar simple no funciona correctamente, lo que da un efecto plano y barato. Así que vamos a potenciar el uso de algunos trucos de la pintura. Duplicar la capa de rompecabezas y se colocan por encima de todas las capas (no usar máscara de recorte aquí). Ir a la máscara de capa> Capa> Ocultar todo. Aquí es la cosa más importante que hacer, tiene que ser muy preciso. Agarra un cepillo muy suave y blanco de la textura de la pintura máscara de capa rompecabezas revelador (2 ª imagen a continuación).Esto es importante, ya que necesitas para revelar un poco la textura de la forma de rompecabezas entero utilizando una brocha de gran tamaño. Luego, utilizando muy pequeñas 2-3px cepillo de mejorar los espacios entre los rompecabezas. Esto hará que aparezca la forma de rompecabezas y darle aspecto más realista. Paso 11 Ahora vamos a aplicar una parte del rompecabezas que falta. Se puede utilizar cualquier textura del papel que desee. Abrirlo y arrastre en la parte superior de nuestra paleta de capas. Coge la herramienta Pluma y dibujar una forma rompecabezas de su propia elección, lo convierten en la selección cuando haya terminado. Hit Comando / Ctrl + Shift + I para la selección inversa y eliminar la textura de los alrededores (tercera imagen de abajo). Es bueno para bajar la opacidad de la textura del papel para el tiempo de corte del rompecabezas (2 ª imagen a continuación), pero recuerde que debe traer de vuelta la visibilidad del 100% de la textura cuando hayas terminado con la extracción. Paso 12 Ahora se adhieren nueva capa de ajuste de curvas a la textura del papel mediante la máscara de recorte.Ajustar como se muestra a continuación. También eliminar la máscara de capa e ir a por la máscara de capa> Capa> Ocultar todo. Luego coge un cepillo suave y blanca y la pintura de la máscara para crear sombras en los puntos indicados (2 ª imagen a continuación). Paso 13 Repetir el mismo proceso de la etapa anterior y mejorar la sombra rompecabezas interior. Añadir sombra todo lo que considere necesarios. A continuación, para hacerlo más real aplique otra capa de ajuste - Tono / Saturación (usar máscara de recorte). Desaturte ligeramente. Paso 14 Lo siguiente que debe hacer es usar la misma técnica (añadir curvas> solicite Capa> máscara de capa> Ocultar todo uso> Máscara de recorte) se ajuste a medida que ves en la imagen primera de abajo. Luego pintar con blanco en la máscara de capa para mejorar las sombras en los espacios de rompecabezas (2 ª imagen a continuación). Repita el mismo proceso (añadir curvas> solicite Capa> máscara de capa> Ocultar todo uso> Máscara de recorte), pero esta vez, el control deslizante hacia la parte superior izquierda (3 ª imagen a continuación).Luego pintar con blanco en la máscara de capa para mejorar los aspectos más destacados en los bordes de la imagen del rompecabezas (cuarta abajo). También puede mejorar estos aspectos más destacados que utilizan una nueva capa, normal y la pintura sobre ella con colores brillantes. Paso 15 Ahora vamos a dar algo de realismo a la imagen agradable. Duplicar la capa de rompecabezas, el nombre de "la luz del rompecabezas" y avanzar en la parte superior de la paleta Capas. A continuación, siga las imágenes a continuación: 1) Desature utilizando Comando / Ctrl + Shift + U. 2) Añadir la capa de los niveles de ajuste (use máscara de recorte) y oscurecer los puzzles para llevar a cabo sólo los puntos más difíciles de luz. 3) Comprobar si el resultado es similar a la mía. 4) Aplicar Filtro> Ruido> Reducir ruido (la configuración más adelante). 5) Aplicar Filtro> Blur> Gaussian Blur (ajustes más adelante). Paso 16 Ahora cambia el modo de fusión esta "luz del rompecabezas" de la capa de la pantalla y bajar la Opacidad al 80-90%, y usted debería recibir algo que se parece a primera imagen de abajo. Si desea que el efecto sea menos textura, vaya a Filtro> Ruido> Reducir ruido, y aplicarlo 2-3 veces con los ajustes anteriores (2 y 3 de las imágenes a continuación). Asimismo, recuerda que no queremos este efecto de luz rompecabezas aplicará en lugar de un rompecabezas que falta. Así que llame a la selección de esta forma de rompecabezas (Comando / Ctrl + clic) y borre el mensaje de "luz del rompecabezas" de la capa (imagen cuarta más abajo). Paso 17 Bien, muy bien. De ahora en adelante sólo se aplicarán capas de ajuste para todas las capas, no habrá ningún máscaras de recorte. Tenemos que afectan a toda la tela para el ajuste final. Así que ahora vaya a la parte superior de la paleta de capas y crear Tono / Saturación capa de ajuste de allí (primera imagen de abajo). A continuación, agregue Mapa de degradado capa de ajuste y configurarlo como se muestra a continuación (3 ª imagen), cambiar su modo de fusión a Luz Suave y Opacidad al establecer el 60-70%. A continuación, agregue Negro y capa de ajuste de blanco (la configuración de la imagen quinta abajo), cambie su modo de fusión a Luz Suave y Opacidad al establecer el 30-40%. Paso 18 Ya casi hemos terminado. Ahora todos estos ajustes finales se realizan para dar aspecto aún más realista.Así que vamos a tocar con Equilibrio de color (los ajustes en 1 y 2 de las imágenes a continuación, dan lugar a tercero). Luego Hit Comando / Ctrl + Shift + Alt + E para copiar / pegar lienzo completo de una nueva capa, desturate utilizando Comando / Ctrl + Shift + U, cambiar su modo de fusión a luz suave, y luego ir a Imagen> Ajustes> Sombras / Destacados a continuación, jugar un poco con la configuración de la imagen (cuarta abajo). El modo de fusión Luz suave le dará vista previa en vivo del efecto que estamos creando en estos momentos. Cuando haya terminado, es bueno para bajar la opacidad de esta capa (aproximadamente 30-50%) como las sombras y las luces parecen ser demasiado gordo en la visibilidad de la capa completa. Paso 19 Todo parece buscando realmente un gran momento, pero siempre hay algunas sorpresas inesperadas.Como puede ver, en la primera imagen de abajo me acaba de traer de nuevo mi margen de corte. Ahora, cuando la cara se mezcló muy bien en el fondo se puede ver que parte del cabello de la parte izquierda casi totalmente desaparecido. Esta imagen ya no parece que se centra. Así que es una gran cosa que tenemos esta imagen en la resolución de 600px/inch, ya que esto no le hará daño si algo que sea más grande. Para hacer esto, haga Comando / Ctrl + Shift + Alt + E, esto copiar y pegar todo el lienzo, y luego usar Comando / Ctrl + T para transformar y cambiar el tamaño. Después de lo que es más grande, me arrastró a esta imagen un poco a la izquierda. Ahora parece centrado y, si nos fijamos en el margen para el corte de lo que parece aceptable. Así que para el final, usted puede solicitar el título deseado y encontrar el lugar más cómodo para él. Paso 20 Esta es la forma que he creado frente a la portada de este. Trate de recordar para mantener resto del diseño en el mismo estado de ánimo y el esquema de color igual o similar por lo menos. También antes de enviarlo para su impresión, es bueno asegurarse de que si todo el diseño no es demasiado oscura.Siempre es bueno para copiar lienzo completo y pegarlo en el documento nuevo: 1) Comando / Ctrl + A (lienzo completo de selección). 2) Comando / Ctrl + Shift + C (copiar visibles lienzo completo). 3) Comando / Ctrl + N (crear nueva capa, y en este punto de recogida como el modo de color CMYK). 4) Comando / Ctrl + V (pegar su diseño en el nuevo documento). En este punto todo depende de los colores de su proyecto, por lo que es la clase de cosas personales para el ajuste. De todos modos para iluminar las oscuras manchas en la portada de mi que acabo de hacer un ajuste ligero de las curvas - Negro (Alt + 6). Conclusión Así que hemos llegado al final. Gracias por leer y espero que haya encontrado la información útil. Buena suerte con su álbum creativo cubre! GRACIAS POR PASAR!

En este tutorial de efectos Photoshop, vamos a aprender a añadir fácilmente un arcoíris al paisaje. Por supuesto como en todos los efectos de fotografía hay que empezar escogiendo la imagen. Yo escogí está que descargue. http://www.tustrucos.com/wallpapers/Naturaleza/naturaleza-Cataratas-Y-Cascadas/Cataratas-P5.jpg Pero ustedes pueden escoger otra. Si tiene nubes oscuras, como si acabara de pasar una tormenta mucho mejor. Asi nos queda: Empecemos: Primer paso: Añadir una nueva capa por encima de la capa fondo: Si nos fijamos bien veremos que actualmente tenemos una imagen que es la capa de fondo. La primera cosa que hay que hacer es añadir una nueva capa por encima de la capa fondo. Cuando creamos la nueva capa, Photoshop la nombra como “Layer1”, haga doble clic directamente sobre el nombre y cámbielo por Arcoíris, ya que utilizaremos esta capa para añadir nuestro arcoíris. Segundo paso: Seleccione la herramienta Degradado: Es posible que no lo sepa pero Photoshop viene con un “Ready made arco iris” (Arco iris listo para usar), pero no esta disponible por defecto, tenemos que cargarlo manualmente. Para ello haga clic sobre la herramienta de degradado de la paleta de herramientas o presione G en el teclado para seleccionar rapidamente. Luego con la herramienta de degradado seleccionada haga clic en el degradado para editarlo en la barra de opciones en la parte superior de la pantalla. Se desplegará una ventana de edición de degradados. El degradado de arco iris no está en la lista, pero eso no es problema. Cargarlo es fácil, basta con hacer clic sobre la flecha que apunta hacia la derecha. A continuación haga clic en Special Effects. Photoshop le preguntará si desea reemplazar el original por los degradados de Special Effects o simplemente añadirlos a la parte inferior de la lista. Haga clic en Append. Así usted tendrá los degradados originales disponibles. Con los nuevos efectos especiales añadidos, el que queremos es Russell’s Rainbow el último de ellos. Tercer paso: Seleccionar degradado circular: Obviamente, queremos que nuestro arco iris aparezca como un arco y no como una línea recta por lo que con la herramienta de degradado aun seleccionada vamos a opciones en la parte superior de la pantalla y hacemos clic en degradado radial. Cuarto paso: Arrastra a lo ancho con la herramienta degradado (Gradient) de derecha a izquierda, eso dependiendo de la foto. Quinto paso: Cambiar el modo de mezcla del arco iris de Normal a Screen. Con la capa “Arcoiris” todavía seleccionada, vaya a las opciones de la capa en la parte superior izquierda de la paleta de capas y haga clic en la flecha donde dice Normal y cambie el modo de mezcla de “Normal” a “Screen”. Ahora su arcoíris se debe ver más o menos así: Sexto Paso: Aplicar filtro Gaussian Blur al arco iris. Vamos a hacer el arco iris más realista usando el Filtro Gaussian Blur. Para hacerlo valla al menú Filter(Filtro) en la parte superior de la pantalla, seleccione Blur y luego Gaussian Blur. Arrastre la barra deslizante en la parte inferior hacia la derecha para hacer el arco iris cada vez más claro, hasta que parezca que va desapareciendo y se vea más realista. Dependiendo del tamaño de la imagen (dimensión en pixeles) puede ser conveniente el efecto borroso (Radius) entre 50 y 60 pixeles. Yo estoy usando una imagen de baja resolución para este tutorial, así que para un radio de 38 pixeles es adecuado. Haga clic en aceptar para salir de Gaussian Blur y aplicar el efecto. Septimo paso: Añadir una máscara de capa para la capa Arcoiris. Con la capa arcoíris todavía seleccionada, haga clic en el botón “Add layer mask” para añadir una máscara de capa. Esto añada una máscara de capa miniatura, de color blanco a la derecha de la capa Arcoiris en la paleta de capas. La máscara de capa debe estar seleccionada para poder trabajar sobre ella. Octavo paso: Elegir degradado Negro-Blanco. En la barra de opciones seleccione para abrir la paleta de degradados. Cuando la paleta este visible haga clic en Foreground to Background en la esquina superior izquierda. Noveno paso: Seleccione “Linear Gradient” de la paleta de opciones. Para que el arcoíris no parezca que está tocando el borde de la fotografía sino que asemeje estar sobre la espuma de la catarata aplicamos el degradado lineal desde el borde inferior de la fotografía, hasta mas o memos la mitad. Y este es el resultado final. Espero les halla gustado y hasta un proximo tutorial GRACIAS POR PASAR, SI TE GUSTO EL POST AGREGALO A FAVORITOS Y SEGUILO