makius

Registrate y eliminá la publicidad! En 1977, Sid Vicious, bajista del célebre conjunto punk Sex Pistols, se encontró cara a cara con Freddie Mercury a la salida de un estudio. Vicious le dijo: “Así que vos sos el que está llevando el ballet a las masas...”, a lo que Mercury respondió: “Ay..., Mr. Ferocious, sólo tratamos de dar lo mejor de nosotros, querido”. Esta impresionante anécdota refleja mejor que nada lo que Queen representó en la historia de la música: una banda que, lejos de la rebeldía callejera del punk y otras modas, le dio al rock pesado el dramatismo de la ópera y el glamour del music-hall, logrando un estilo que hasta ahora nadie pudo igualar. Pero la historia de este cuarteto se remonta muchos años antes de este encuentro de titanes (y estilos). En 1971, Mercury se sumó como nuevo cantante a Smile, la banda que tenían Roger Taylor y Brian May, y la rebautizó como Queen. Al poco tiempo, se unió el bajista John Deacon y los cuatro comenzaron a tocar en distintos sitios de Inglaterra, hasta que en 1973 el sello EMI les ofreció un contrato para grabar su álbum debut, Queen I, que tuvo escasa repercusión. Un año después, la banda logró su primer éxito con el tema “Seven seas of Rhye”, de su segundo disco Queen II, y editó otro LP: Sheer heart attack. Pero el suceso masivo llegó en 1975 con su cuarto álbum, A night at the opera, y el tema “Bohemian rhapsody”, que se transformaría en el sello distintivo del sonido de Queen: riffs poderosos y coros operísticos en un tema de más de 6 minutos. La canción se mantuvo durante nueve semanas en el número 1 del ránking británico. El éxito fue tal que EMI detuvo la edición de otros artistas para atender la demanda por el álbum, y la banda reunió a 150.000 personas en un concierto histórico en el Hyde Park. Ya consagrados, los años siguientes serían los más prolíficos en la carrera del cuarteto, editando una sucesión de discos brillantes que le dieron varios éxitos, como “Tie your mother down “, “We are the champions”, “We wil rock you” y “Fat bottom girls”. En 1980, Queen alcanzó su pico de popularidad mundial con The Game, un álbum que marca un quiebre en su tradicional estilo musical al incorporar ritmos funk, disco y hasta rockabilly. La banda se embarca en una nueva gira mundial que los traería a la Argentina ese mismo año, para hacer una serie de conciertos en Buenos Aires, Mar del Plata y Rosario. Un año después, el cuarteto compuso el soundtrack para una remake de Flash Gordon, film clásico de la ciencia ficción, y editó su primer colección de éxitos: Greatest Hits. La corriente electro-pop y new – wave de los primeros años 80 influenció a Queen en su disco Hot Space, que no fue bien recibido por el público y la crítica. Pero la banda no se desanimó y, en 1984, volvió con The works, disco que los reencontró con un sonido más rockero y que incluye otro tema clásico de estadio: “Radio ga-ga”, con un recordado video clip que incluye fragmentos de la película Metropolis, de Fritz Lang. Queen seguiría cosechando éxitos en los años venideros, realizando históricas presentaciones en vivo, como los conciertos de Live Aid y Rock in Rio, y en 1986 vuelve a ponerle su música a una película: Highlander, de Russell Mulcahy. El disco resultante, A kind of magic, los llevó de gira por todo el mundo, tour que quedó registrado en Live Magic. La banda se tomaría un largo descanso, sólo interrumpido por el LP que Mercury grabó junto a la cantante de ópera española Monserrat Caballé, titulado Barcelona, para volver tres años más tarde con The miracle, álbum que los mostró recuperando su veta más rockera, pero sin perder la sensibilidad pop. Entre 1989 y 1990, los rumores acerca de que Mercury estaba enfermo de SIDA comenzaron a correr por todo el mundo. En los últimos videos se lo veía deteriorado, vivía recluido en su mansión y la banda se negaba a presentarse en vivo, a pesar del éxito en Europa de The miracle. Sin embargo, Queen editó en 1991 Innuendo, que debuta directamente en el número 1 en Gran Bretaña y que sería uno de sus mejores discos al mostrar todas las facetas musicales de la banda. Una vez más, el cuarteto se negó a salir de tour, y todos los rumores se transformaron en certezas el 23 de noviembre de ese año, cuando en una carta dirigida a sus fans Mercury confirmó que sufría de HIV. Un día más tarde murió. Los restantes miembros organizaron un recordado concierto homenaje en 1992, del que formaron parte David Bowie, George Michael, Annie Lennox, Elton John, Robert Plant, Guns N’ Roses y otros artistas. El show recaudó millones a beneficio de una fundación para la investigación contra el SIDA y reavivó el interés del público en la banda. En Estados Unidos, el tema “Bohemian rhapsody” fue incluido en la película Wayne’s world y se ubicó en el puesto 2 del ránking. En 1995, los restantes miembros de Queen se reunieron para completar y grabar música para algunas pistas de voz que Mercury dejó grabadas poco antes de su fallecimiento. El resultado fue Made in heaven, último disco de estudio de la agrupación y un verdadero legado de una banda que influenció a millones, pero que nadie pudo imitar. Una nueva etapa en la historia de una de las mejores bandas británicas de rock se inició en el 2005: Paul Rodgers, ex Bad Company, se unió al grupo en condición de cantante temporal. Los reformados Queen dieron comienzo a una gira que tuvo tan buena recepción que impulsó a los músicos (Rodgers, el guitarrista Brian May y el baterista Roger Taylor, John Deacon se mantuvo al margen) a ingresar a estudios para grabar nuevas canciones. fuente (mi blog): http://estilo-makius.blogspot.com/2008/09/queen-una-banda-legendaria.html <a href='http://207.182.129.178/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://207.182.129.178/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

LIU KANG = ROLLINGA SHEEVA = MORIA CASAN SONYA BLADE = INGRID GRUDKE SINDEL = SILVINA LUNA KITANA = GRIPE PORCINA SHANG TSUNG = CHRISTIAN SANCHO STRYKER = ALDO RICO JAX = DANIEL LUDUEÑA BO RAI CHO = HORACIO GUARANY TANYA = XIMENA CAPRISTO DARRIUS = VERON KOBRA = FACUNDO ARANA KANO = GASTON PAULS JADE = ISABEL MACEDO MOTARO = NESTOR KIRCHNER BARAKA = RODRIGO "HIENA" BARRIOS ASHRAH = CRISTINA FERNANDEZ QUAN CHI = FERNANDO PEÑA NIGHTWOLF = ALBERTO OLMEDO KABAL = FUMIGADOR DENGUE JONNHY CAGE = MIKE AMIGORENA Comenten que me llevo trabajo hacer este copy paste

Biografía: Descendiente de escoceses e irlandeses, sus padres eran Clara Clarke y Steve Morrison. Tuvo 2 hermanos: Anne y Andy Morrison. su Padre era un militar estadounidense (almirante del primer navío nuclear). Desde niño, su familia debió trasladarse por varias ciudades de Estados Unidos debido a la carrera militar de su padre y vivir en diversas bases militares (a los 14 años de edad ya habia tenido 7 hogares). Desde niño empezó a escribir poesía, de los cuales varios poemas sobrevivieron para convertirse en canciones de The Doors. Después de marcharse de su hogar a los 19 años, estudió en la Universidad Estatal de Florida y despues cine en la UCLA, en (Los Ángeles). Después de ésta se traslado a Venice Beach, en la azotea de un edificio o en las casas de las chicas que conseguía drogandose con LSD y marihuana, se dedicaba a su primera y más fuerte vocación: la poesía. Jim Morrison tenía un alto coeficiente intelectual:149. Este coeficiente se reflejaba en el tipo de libros que leía: iban desde las obras completas de Nietzsche hasta autores como Huxley, Kerouac, Baudelaire, Rimbaud, el Conde de Lautréamont, Gérard de Nerval y William Blake. Incluso un maestro de Jim iba a la bliblioteca del congreso para ver si existian algunos de los libros que leia Jim. Los profesores de la universidad charlaban tendidamente con Jim sobre libros de este tipo, y algunos, en declaraciones a los autores de la biografía de Jim, definieron esas charlas así: "parecía como si él mismo hubiera escrito esos libros; la mayoría de los otros alumnos no llegaban a comprenderlos como él". En 1965, tras graduarse en la universidad de California, tuvo un encuentro casual con Ray Manzarek, ex compañero de clase y ahora colega (quien estaba el frente de la banda Rick and the Ravens). Como un medio de difusión para su poesía, aceptó formar, junto con Manzarek en los teclados, Robby Krieger en la guitarra y John Densmore en la batería (estos dos últimos procedenes del grupo The Psychedelic Rangers), el grupo californiano The Doors, cuyo nombre está inspirado en una cita de William Blake: «Si las puertas de la percepción fueran depuradas, todo aparecería ante el hombre tal cual es: infinito», y en el titulo de un ensayo de Aldous Huxley, inspirado también en la cita anterior, Las Puertas de la Percepción. Después de dar muchos conciertos por locales de Los Ángeles, consiguieron un contrato para tocar en un pub conocido como "Whisky a Go Go". Noche tras noche tocaban sus temas más populares, entre los que se encontraba "The End", compuesto por Morrison, que terminaba la canción cada noche con una estrofa distinta. Una noche, se presentó algo tarde y en un estado etílico; les dijo a sus compañeros que empezarían la función con "The End". Ya al final de la canción, y mientras sus amigos tocaban expectantes, Morrison entonó el edípico verso: -Father? (¿Padre?) -Yes, son? (Sí, hijo.) -I want to kill you... (Quiero matarte.) -Mother? (¿Madre?) -I want to... fuck you!!!. (Quiero... ¡follarte!) Para el dueño del local aquello fue demasiado y les echó del local, mientras, según se cuenta, todo el público gritaba de emoción. Paul Rothchild, productor y por aquel entonces dueño de la empresa discográfica Elektra Records, se encontraba allí aquella noche y siguió al grupo hasta la puerta trasera, donde les mostró su admiración y les propuso grabar un disco cuanto antes. En 1967 el grupo publicó su primer álbum. El sencillo Light My Fire (escrito íntegramente por Robbie Kieger) se mantuvo durante mucho tiempo a la cabeza de popularidad en la revista Billboard, en el famoso verano del amor de 1967. Cabe resaltar el dramático cambio que experimentó Morrison hasta convertirse en la estrella del grupo The Doors. Durante su infancia y adolescencia Morrison tuvo muchos problemas de personalidad, que hicieron que fuera una persona muy insegura. Su mayor influencia, de adolescente y como cantante y en cuanto al medio escénico, fue Elvis Presley, a quien no conoció, ni vio en concierto, pero de quien conocía prácticamente todo su repertorio, especialmente lo producido por Presley en la disquera SUN, como fue "Mystery Train", la cual interpretó muchas veces en sus conciertos en vivo. Su mayor obstáculo para unirse al grupo fue que sufría miedo escénico. Sus primeros conciertos los hizo dando la espalda al público. De hecho, se ha asegurado que Jim Morrison sufría un problema de TLP (Trastorno límite de personalidad, o BDP, Borderline disorder of personality). Esto le llevó a tomar drogas antes de cada concierto. Fue tanto el impacto que tuvieron en él las drogas, que hicieron que se volviera un experto en el tema, en especial con el peyote, interesándose en el chamanismo. Incluso escribió un tratado sobre las drogas. También se dice que se caracterizaba por sus pequeños bailes al estilo indio-chamanista, y que al llegar a la ciudad de Los Ángeles, vio la muerte de un indio en un accidente. La leyenda dice que si ves a un indio morir, su espíritu se entorna hacia a ti, que fue lo que le habría pasado a él. Su actitud provocadora en escena, perturbando el orden público, hizo que sus conciertos fueran prohibidos en varias ciudades de los Estados Unidos. El 1 de marzo de 1969, a raíz de una actuación en la que algunos asistentes, aunque no hubo pruebas gráficas fehacientes, afirmaron que enseñó su pene y simuló una masturbación (entre otras cosas), fue llevado a juicio; en 1971, ante el riesgo de ser condenado a prisión, decidió abandonar la música y radicarse en París, donde se dedicaría por completo a su mayor inclinación: la poesía. Es importante hacer notar que Morrison abandonó la carrera musical en su momento de mayor popularidad, y cuando The Doors estaba convirtiéndose en el único grupo norteamericano que competía con éxito con las grandes bandas británicas como The Beatles o The Rolling Stones. Con su nombre completo, James Douglas Morrison, ya había publicado tres libros de poemas de elevado lirismo y singularidad: The Lords (Los Señores), The New Creatures (Las Nuevas Criaturas), An American Prayer (Una oración americana). Estos libros tienen la complejidad de poder leerse como filosofía y, por momentos, como ensayos sociológicos o manifiestos conceptuales. El 3 de Julio de 1971 Jim Morrison fue encontrado muerto en la bañera de su piso del Barrio del Marais en París, Francia, donde vivía junto a su pareja y amante, Pamela Courson (aunque existen muchas otras versiones sobre su muerte). No hubo autopsia, pero se declaró que murió por un paro cardíaco, según su acta de defunción. Existen personas que ponen en duda la versión oficial de la muerte del músico, ya que las circunstancias fueron algo extrañas. Se dijo que el padre de Jim sacó el cuerpo de su hijo del cementerio para llevarlo a Estados Unidos, pero fuentes del Père Lachaise aseguran que nadie se puede llevar un cuerpo del cementerio sin que la administración del cementerio lo sepa. También se pone en duda su muerte, ya que sus tarjetas de crédito y pasaportes aún siguen vigentes, ya que poco tiempo antes de morir él así lo especificó en un testamento. Los únicos que vieron su cuerpo fueron su novia y un médico que ya no ejercía (lo que hace pensar en un soborno). Otras versiones dicen que murió de una sobredosis de cocaína (droga a la que era muy aficionado) en los lavabos del parisino Rock´n´Roll Circus y posteriormente trasladado a su casa. El epitafio de Jim Morrison está escrito en griego antiguo y en neo-helénico a la vez, teniendo de esta forma dos traducciones posibles: Al espíritu divino que llevaba en su interior Cada uno es dueño de los demonios que lleva dentro tumba de morrison en paris Su relación con las drogas y Despues de su muerte: Jim Morrison consumía varios tipos de drogas: (LSD, cocaína, cannabis y peyote) y, según se dice, siempre defendió el uso de estas drogas psicoactivas. Sin embargo, jamás se inyectó heroína, principalmente porque tenía diagnosticada una fobia a las agujas, por la cual era imposible que se inyectara esta sustancia. Otro ejemplo claro de lo en contra que estaba Jim de la heroína, es que cierto día encontró a Pamela fuertemente drogada con heroína y fue en busca del proveedor de esta sustancia, que era un conocido de ambos, para darle una paliza. Se dice que la cocaína era la droga de su predilección por el efecto "acelerador". Varios años después de la muerte de Jim Morrison se realizaron muchas especulaciones: varias personas afirmaban haber visto al conocido "rey lagarto" en un café de París y también fue presuntamente visto en sitios de mala reputación de la ciudad de Los Ángeles vistiendo un atuendo de cuero completamente negro, aunque estos rumores nunca fueron comprobados. Las zonas en que se describe haber visto a Jim Morrison son frecuentadas por el underground y la comunidad gay de Los Ángeles. También se ha dicho que, después de su muerte, una persona que vestía como el cantante y alegaba ser él mismo, sacaba dinero con cheques a su nombre. Ray Manzarek (el tecladista de The Doors) declaró: “Si existe un tipo capaz de escenificar su propia muerte – creando un certificado de muerte ridículo y pagando a un doctor francés – y poniendo un saco de ciento cincuenta libras dentro del ataúd y desaparecer a alguna parte de este planeta – África, quien sabe – ese tipo es Jim Morrison. Él sí sería capaz de llevar todo esto a buen puerto”. Fuente (mi blog): http://estilo-makius.blogspot.com/2008/08/jim-morrison-el-rockero-intelectual.html

Fuente: Este BlogComentar Es Agradecer!!!

Bob Marley, Una leyenda. Su biografia Algunos dirán que fue un gran artista. Otros lo recordarán por haber sido el principal difusor del reggae en todo el mundo. Sin embargo, Bob Marley fue mucho más que eso: su figura trascendió lo musical para convertirse en un ícono social y hasta religioso. Para su gente, Marley fue, es y seguirá siendo un profeta, al punto que el día de su nacimiento, el 6 de febrero, es feriado nacional en Jamaica. Marley formó en 1963 –junto a sus amigos Peter Tosh y Bunny Livingstone– un grupo llamado The Wailers, con cual grabó algunos singles de mediana repercusión en Jamaica durante buena parte la década. En paralelo a su precaria carrera discográfica los tres Wailers se convirtieron al culto rastafari, decisión fundamental en la música y en la vida de Marley. En 1969 conocieron al músico Lee "Scratch" Perry, quien les produjo sus primeros singles realmente exitosos (siempre en el ámbito de la isla caribeña): "My cup", "Soul almighty", "Small axe" y otros. El bajista y el baterista de la banda estable del estudio de grabación de Perry, Aston "Family man" Barrett y su hermano Carlton respectivamente, se unieron a los Wailers. Luego de ver a la banda en una presentación en Inglaterra, Chris Blackwell, director del sello británico Island, los contrató y les editó su debut internacional: Catch a fire (1973). El éxito en los países anglosajones fue inmediato, y creció aún más pocos meses después con el álbum Burnin' (que incluía el clásico "I shot the sheriff&quot. En su mejor momento, Tosh y Wailer abandonaron el grupo para emprender sendas carreras como solistas. Marley, lejos de amilanarse, tomó las riendas, incorporó como coristas a la banda vocal de su mujer Rita (las I-Threes) y, en 1975, lanzó un álbum que muchos consideran su obra cumbre: Natty Dread. Entre sus tracks se contaba el himno "No woman, no cry". Ese mismo año, editó uno de los mejores discos en vivo de la historia: el vibrante Live!, que registraba sus noches de show en el Lyceum de Londres. Para esa altura, en Inglaterra y Estados Unidos era una estrella, pero en Jamaica era un ídolo nacional. Tan fuerte se hizo su influencia sobre el pueblo que la clase política –intento de asesinato mediante– lo obligó a exiliarse en Gran Bretaña. Allí registró, en 1977, Exodus, placa que le agregó varios temas a su lista de éxitos: "Jamming", "Waiting in vain", "One love/people get ready"; etcétera. Al año siguiente grabó Kaya (con varias referencias a la marihuana, hierba sagrada del rastafarismo). Survival (1979) fue su álbum más politizado, todo un manifiesto contra la injusticia social en su país y en África. Reforzó su posición tocando en un concierto organizado para celebrar la reciente independencia de Zimbabwe. En el ’80 editó Uprising, que habría de ser su último disco. En la previa de una gira por los Estados Unidos, el músico de desmayó trotando por el Central Park de Nueva York. Los médicos le descubrieron un cáncer en un dedo del pie, que se hubiera podido tratar si no hubiera mediado un argumento religioso de Marley: sus creencias rastafaris no permitían las amputaciones. Poco después, la enfermedad se dispersó a su cerebro, hígado y pulmones. Murió el 11 de mayo de 1981, con sólo 36 años. fuente (mi blog):

Registrate y eliminá la publicidad! Se invita a hacer el Boicot a Israel Tomar nota y a no consumir ni usar ninguno de los productos e inventos de origen israelí, ya que nutren a las mayores empresas y patentes del estado genocida! Más abajo también hay algunos datos sorprendentes del genocida estado de Israel. Productos, inventos y / o patentes a boicotear: · Anestesia local para las intervenciones oculares, inventada por Carl Koller, un genocida judío. · Aspirinas, inventadas por Spiro y Flenne, así como el "piramidon", genocidas judíos. · "Digitilatina", usada en padecimientos cardíacos de Ludwing Trauber, genocida judío. · Hidrato de coral para evitar convulsiones de Oscar Liebrich, genocida judío. · Antídoto a la disentería de Simón Flexner, genocida judío. =Antídoto a la fiebre tifoidea de George Widal, genocida judío. · Antídoto al shock en caso de recibir un tipo de sangre incompatible de Karl Landsteiner, genocida judío. · Uso moderno de la insulina de Oskar Minkowsky, genocida judío. · Antídoto a la poliomielitis de Jonas E Salk y Albert B, genocidas judíos. · Luz fría para intervenciones de Isaac Michael, genocida judío. · "Sarvasán" antídoto contra la sífilis de Paul Ehrlich, genocida judío. · Antídoto al cólera de Valdemar Mordecai Haffkine, genocidas judíos. · Antídoto a la disteria de Bela Schik, genocida judía. · Luz solar artificial para curar el raquitismo de Kurt Holdschinsky, genocida judío. · Cortisona sintética de Tadeusz Reichstein, genocida judío. · "Estreptomicina" de Salman Abraham Waksman, genocida judío. · Antídoto a la tuberculosis de Alexander Marmorek, genocida judío. · Antídoto al cretinismo de Moritz Schiff, genocida judío. · Tratamiento de las arritmias cardíacas de Marian Eiger, genocida judía. · Medicamentos genéricos de TEVA, la mayor productora de antibióticos y medicamentos genéricos del mundo que también ha desarrollado un fármaco para tratar la enfermedad de Parkinson por farmacéuticos genocidas judíos. · Windows NT y XP, desarrollados en su mayoría por Microsoft Israel, genocidas judíos. · Pen Drive, desarrollado por la compañía israelí M-Systems, genocidas judíos. · Los teléfonos móviles, desarrollados por primera vez por Motorola Israel en Haifa por ingenieros genocidas judíos. · Cámaras de fotos de los móviles, desarrolladas por la compañía israelí TransChip por ingenieros genocidas judíos. · Messenger, desarrollado por un equipo de cuatro jóvenes genocidas israelíes. · Antivirus, desde el año 1979 cuando se desarrolló el primer antivirus en Israel, éste contribuye en alto porcentaje en la mejora de estos sistemas de seguridad por expertos informáticos genocidas judíos. · Sistemas de irrigación por degoteo que minimizan la cantidad de agua necesaria por ingenieros genocidas judíos. · "Babysense", producto israelí que prevee el síndrome de muerte súbita en bebés desarrollado por farmacéuticos y médicos genocidas judíos. · Tecnología para coches eléctrícos, en pleno desarrollo por empresas genocidas isarelíes. · "Exoesqueleto electrónico", que ayuda a personas con parálisis a desplazarse fácilmente, por un médico genocida judío. · Nariz artificial, desarrollada en Israel para detectar tumores cancerosos por médicos genocidas judíos. · Riego efectivo con agua salada, para disminuir el consumo de agua dulce desarrollado en Israel por genocidas judíos. · Diagnóstico de esquizofrenia mediante análisis de sangre desarrollado por médicos genocidas judíos. · "Epilady", depilador femenino que reduce el dolor e irritación, para genocidas judías y resto de mujeres del mundo. · "Coplaxon", fármaco contra la esclerosis múltiple, "copolímero-1 (COP-1)", que detiene con éxito el avance de la esclerosis múltiple, especialmente en su forma exacerbada/remitente por médicos genocidas judíos. · "Interleuquina 6", activador del sistema inmunológico contra invasores extraños por médicos genocidas judíos. · Tecnología Pentium MMX, Pentium 4 o Centrino diseñados en Israel por Intel-Israel, empresa genocida judía. · ICQ, desarrollado por jóvenes genocidas israelíes en 1996. · Joyas certificadas por el proceso Kimberly, estándar internacional que las certifica como "Libres de conflicto". Por genocidas judíos. · Diagnosis del cáncer de mama computerizado y libre de radiaciones, desarrollado por científicos genocidas israelíes. · Sistema computerizado de administración de medicinas, que asegura la más apropiada administración de medicamentos, eliminando el error humano en los tratamientos médicos por genocidas judíos. · Cámara de video ingestable, utilizada para observar el intestino delgado desde dentro y ayuda en el diagnóstico del cáncer y otros desórdenes digestivos por genocidas judíos. · Sistema de bombeo de sangre a través de sistema sensorial para enfermedades cardíacas avanzadas por cardiólogos genocidas judíos. · ClearLight, tratamiento del acné, produce una luz de alta intensidad, libre de rayos ultravioletas, de banda estrecha, que causa que las bacterias del acné desaparezcan - todo ello sin destruir el tejido cutáneo colindante por especialistas genocidas judíos = Tecnología VOIP, que permite que las llamadas internacionales sean simples, económicas y disponibles, fue desarrollada en Israel por ingenieros genocidas judíos. · Fármaco de la empresa genocida Pfizer para prevenir la ceguera. · Convertidor de residuos radioactivos a energía limpia, descubrimiento genocida israelí. · Prueba para detectar la clamidia por investigadores genocidas judíos. · Pruebas para detectar Hepatitis A y B por investigadores genocidas judíos. · Prueba para detectar citomegalovirus por investigadores genocidas judíos. · Prueba para detectar la rubeola por investigadores genocidas judíos. · Prueba para detectar la toxoplasmosis, por investigadores genocidas judíos. · Prueba para detectar anticuerpos VIH de alta fiabilidad en solo dos minutos. · Fármacos para tratar los casos de malaria más resistentes, por investigadores genocidas judíos. · Péptido de crecimiento osteogénico (OGP), que incrementa la formación de tejidos óseos (importante para tratar osteoporosis), por investigadores genocidas judíos. · Anticoagulantes para la trombosis, por investigadores genocidas judíos. · Medicinas "Decog" para la diabetes juvenil, por investigadores genocidas judíos. · Sistemas de ultrasonido médicos por investigadores genocidas judíos. · Tomógrafos de medicina nuclear, por investigadores genocidas judíos. · Medidores de presión sin manga por investigadores genocidas judíos. · Monitores portátiles e informatizados de ondas cerebrales por investigadores genocidas judíos. · Tecnologia para estimular eléctricamente los músculos del brazo para tretapléjicos por investigadores genocidas judíos. · Aviones comerciales que dispongan de sistema antimisiles por ingenieros genocidas judíos. · Tratamientos reductores del dolor, por investigadores genocidas judíos. · "Sabin Oral", vacuna que en vez de pincharte, te dan en gotita en la boca por investigadores genocidas judíos. · Tomates cherry, modificación genética genocida Israelí. · Cualquier película dirigida, producida, interpretada o con música de: Al Jolson, Mandy Patinkin, Cary Grant, William Shatner, Alicia Silverstone, Seth Green, Gwyneth Paltrow, Wynona Ryder, Sarah Jessica Parker, Natalie Portman, Harrison Ford, David Duchovny, Robert Downey, Jr., Jon Lovitz, Yasmine Bleeth, Paul Newman, Bette Midler, Matthew Broderick, Laurence Harvey, Debra Messing, Woody Allen, Dustin Hoffman, Noah Wyle, Kirk Douglas, Ben Stiller, Goldie Hawn, Billy Crystal, Daniel Day-Lewis, Mel Brooks, Ben Kingsley, Michael Douglas, Yves Montand, George Burns, Leonard Nimoy, Kevin Kline, Juliana Marguiles, Peter Falk, Tracy Pollan, Harvey Keitel, Jane Seymour, Peter Sellers, David Arquette, Debra Winger, Richard Dreyfuss, Edward G. Robinson, Michael Landon, Lisa Bonet, Rodney Dangerfield, Lauren Bacall, Elliott Gould, Bronson Pinchot, Piper Laurie, Douglas Fairbanks, Judy Holliday, Tony Curtis, Rob Schneider, Sarah Bernhardt, Jason Alexander, Camryn Manheim, Harvey Fierstein, Paul Reiser, Hank Azaria, Red Buttons, Dyan Cannon, Al Jolson, Barbara Streisand, Lou Reed, Susanna Hoffs, Bette Midler, Beastie Boys , Beck Hansen, Craig David, Billy Joel, Leonard Cohen, Randy Newman, Neil Diamond, Lisa Loeb, Paul Simon, K.D. Lang, Paula Abdul, Lenny Kravitz, David Lee Roth, Arlo Guthrie, Dinah Shore, Art Garfunkel, Mel Torme, Theodore Bikel, Gene Simmons, Barbara Streisand, Steven Spielberg, Joel & Ethan Coen, Stanley Kubrick, Mel Brooks, Roman Polanski, Oliver Stone, Neil Simon, Louis B. Mayer, Ben Stiller,Samuel Goldwyn, Billy Wilder, Sergei Eisenstein, Carl Reiner, Brian Epstein, Douglas Fairbanks, Otto Preminger, Mike Leigh, Erich von Stroheim, Maya Deren, y demás genocidas judios. · Cualquier estudio o publicación de alguno de los 170 premios nobeles genocidas judíos. Por lo que respecta al contra-boicot a Hamas que algunos quieren llevar a cabo, pedimos tranquilidad ya que no disponen de nada para ser boicoteados, ya que en los últimos 60 años de ocupación judía han estado de brazos cruzados y tampoco ningún país hermano les ha proporcionado ayuda económica de ningún tipo, para rabia de los boicoteadores judeo-masones que no podrán llevar a cabo sus genocidas intenciones de boicot.