lulini

Estimada gente taringuera, aca va un video para reflexionar! Espero que les deje una buena moraleja... link: Escucho sus comentarios...Gracias!

Hola taringueros! Este post es sobre TANGO, mas específicamente sobre el baile en sí. Elegí este tema por que amo el tango, escucharlo y bailarlo y supongo que habrá algún que otro ser taringuero con este mismo gusto por el gotan ... En las dos primeras décadas del siglo XX, el tango triunfó en clubes nocturnos de París (Francia), otros países latinoamericanos (especialmente Colombia y Centroamérica) y luego en Nueva York, a donde lo introdujeron bailarines de las clases altas que por esnobismo solían frecuentar los sitios en donde se practicaba en Buenos Aires. El tango comenzó a bailarse entonces en locales nocturnos de sus ciudades de nacimiento y rápidamente pasó a salones populares. Hasta mediados del siglo XX, se bailaba indistintamente en cabarés de lujo y en las llamadas «milongas», pistas habilitadas en clubes barriales y suburbanos de Buenos Aires, Rosario (Argentina) y Montevideo (Uruguay). La fama internacional de esta danza y la posibilidad de ser presentada en shows mundiales dieron lugar a que se desarrollaran coreografías más audaces, con exigencias mayores y figuras gimnásticas y de la danza clásica que los bailarines de las milongas solían desdeñar. El tango dejó casi de bailarse a partir de los años sesenta en Buenos Aires. Pero vivieron algunas milongas. Sin embargo, en los años ochenta recibió un nuevo impulso gracias al éxito del espectáculo Tango Argentino de Claudio Segovia y Héctor Orezzoli, primero en París y luego en Broadway, generando una tangomanía en todo el globo. Florecieron academias de por doquier y gente de todo el mundo comenzó a peregrinar en busca de lugares para bailarlo, especialmente Buenos Aires, promovida turísticamente como la Capital del Tango . El baile tanguero está construido sobre tres componentes básicos: el abrazo, un estilo lento de caminar y la improvisación (Borges decía que el tango es un modo de caminar). Pero por sobre todas las cosas el tango debe ser bailado como un lenguaje corporal a través del cual se transmiten emociones personales a la pareja. No hay ninguna otra danza que conecte más íntimamente a dos personas, tanto emocional como físicamente. Se dice que el tango se baila «escuchando el cuerpo del otro». Para eso es muy importante tanto el abrazo apretado de la pareja mirando hacia el mismo lado (la mujer hacia la derecha y el hombre hacia la izquierda), como caminar apoyado sobre la planta delantera de los pies. En el tango la pareja debe realizar figuras, pausas y movimientos improvisados, llamados «cortes, quebradas y firuletes», diferentes para cada uno de ellos, sin soltarse. Es el abrazo lo que hace complicado combinar en una sola coreografía las improvisaciones de ambos. Voy a extraer parte de una entrevista, publicada en el diario Página 12, a Remi Hess, un investigador de la danza en pareja, me pareció muy interesante lo que plantea al respecto. –¿Cuál es el lugar del tango en la historia del baile en pareja? –El vals había presentado a la pareja como algo universal, de carácter positivo y digno de gran entusiasmo. El tango es la crítica de la pareja, como algo muy difícil de construir y casi imposible de alcanzar . Las letras de los valses son siempre universales: “Amar, beber y cantar...”, “Cuán bella es nuestra Alsacia...” o “Viena, ciudad eterna...”. En oposición a esto, el tango describe la subjetividad: “Mi mujer me abandonó...”, o “Estoy solo...”. Finalmente el tango surge en la misma época en que apareció el psicoanálisis, cuando la visión optimista de la pareja dejaba paso a una pesimista. El tango trata estos aspectos negativos, aun cuando la pareja siga siendo un ideal. Este movimiento es muy interesante, y no se dio sólo en la Argentina: en 1905 aparece el blues en Estados Unidos, y en Europa la musette, que habla de la imposibilidad de ser feliz. Pero el tango llegó mucho más lejos en la riqueza de esa literatura, porque la importancia de la inmigración europea en la Argentina trazó una especie de borrador de lo que el mundo iba a vivir más tarde: a lo largo del siglo XX hubo movimientos migratorios muy fuertes, y la Argentina dio una orientación sobre los sentimientos que se podían vivir en ese contexto. –Si el encuentro con el otro es tan difícil, ¿por qué se baila tango? –Es un misterio, habría que explicarlo como un hecho casi religioso. Mi madre era una católica ferviente, iba a misa todos los domingos, y cuando volvía de comulgar tenía una mirada iluminada que se parece mucho a la de las mujeres de la milonga. Mi madre volvía de comulgar con los ojos cerrados, y esto lo vemos hoy en Buenos Aires, donde hay parejas que cierran sus ojos y logran bailar juntos. Hay un punto de trance, un aspecto sagrado, muy religioso. –¿Esto se da en un encuentro con el otro o es algo más bien individual? –Es un encuentro con la trinidad: está el hombre, está la mujer y está el que mira. Todo bailarín está en su individualidad, en su encuentro con el otro, y pendiente de la mirada de un tercero. Este es el valor del tango: la multidimensionalidad de la experiencia. En lo individual, hay que tener un equilibrio personal. Pero se baila de a dos, entonces hay que estar con el otro. Y esa pareja tiene que estar en el grupo y respetar las normas de la institución. Pero lo que se vincula más fuertemente con la experiencia religiosa es el milagro de que, viviendo al mismo tiempo y en el mismo lugar, los bailarines están en temporalidades diferentes. El hombre, puesto que guía, está obligado a pensar en el futuro. La mujer está en el presente absoluto. Y el que mira ve la figura terminada, es decir que está en el pasado. El hombre, la mujer y el tercero están en tres temporalidades diferentes. Esto es lo que hace que, en el tango, se suspenda el tiempo. El tiempo está detenido, hecho estático, y cuando uno participa de ese misterio, cuando uno tiene a una mujer en sus brazos, se tiene la impresión de estar frente a un milagro. Se hace como una experiencia de la eternidad . Para ir cerrando, quería mostrar como el tango está presente en todos lados...si amigos futboleros! también está presente en las canchas! ah, no me creen?? miren esto... Bueno gente, espero que les guste... Sé que a muchos les parecerá aburrido, pero está bueno también hablar de cultura...Nos veremos en alguna milongueta...Acá les dejo un video para disfrutar, los bailarines son Roberto Herrera y Natacha Poberaj. link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=G-o4yFkjMq4&feature=related Fuentes: http://es.wikipedia.org/wiki/Tango http://www.pagina12.com.ar/diario/psicologia/9-48855.html Espero sus comentarios!

Hola gente taringuera! Este es mi primer post, el cual tendrá info sobre un tema que personalmente, como estudiante de psicología, me parece muy interesante, la PSICOSIS . Pretendo que sea info clara para que cualquiera pueda comprender de qué se trata... El grito. Eduard Munch. La psicosis es considerada una enfermedad mental grave, se caracteriza por la pérdida del contacto con la realidad, lo cual deviene en un desvío del juicio de realidad, trastornos de personalidad, entre otros. Todo esto tiene directa influencia sobre el funcionamiento social normal. Es importante tener en cuenta que psicosis o "psicótico" no es igual que psicopatía o "psicópata", esta es otra enfermedad a la que me referiré en algun post futuro... Los dos síntomas por excelencia en la psicosis son: los DELIRIOS y las ALUCINACIONES. Delirios: se refiere a una falsa creencia basada en una inferencia incorrecta relativa a la realidad externa, que es firmemente sostenida, a pesar de lo que casi todo el mundo cree y a pesar de toda prueba o evidencia incontrovertible y obvia de lo contrario (recomiendo leer el artículo de S. Freud, sobre el caso Schreber, muuuy interesante... ) A pesar de ser característico de la psicosis, el delirio, puede aparecer también en enfermedades orgánicas, mentales o por efecto fisiológico de algún tóxico o sustancia . Alucinaciones: es la percepción en ausencia de un objeto o estímulo externo. El sujeto está totalmente convencido de la realidad de dicha percepción (lo cual tiene relación con LA CERTEZA PSICÓTICA). Este síntoma, puede aparecer también en situciones de estrés, de déficit sensorial, por causas externas en personas sin patología mental, y como efecto del abuso de sustancias . Dentro de las modalidades de la psicosis, encontramos: La ESQUIZOFRENIA, que se caracteriza por la ausencia completa de orden psíquico, con incapacidad de lazo social. La PARANOIA que es una psicosis que ha podido organizarse a partir de la sistematización de un pensamiento que, aunque delirante, le permite relacionarse al otro y sostener un vínculo estable con la realidad. La MANÍA, aquí vemos a un sujeto que huye en la acción, en la palabra sin puntos de tope, en el descontrol y en el pasaje al acto. La MELANCOLÍA, sujeto identificado a su propio vacío, pudiéndolo llevar muchas veces al suicidio. TRATAMIENTO. El tratamiento de una psicosis depende del origen que tenga, pero en general en la mayoría de los casos se utilizan medicamentos antipsicóticos (neurolépticos). A fines de la década del '50, Janssen, en Bélgica, sintetizó el HALOPERIDOL, sustancia con actividad neuroléptica prácticamente pura, de alta potencia. Los antipsicóticos, tienen una amplia acción en psiquiatría: esquizofrenia, trastornos delirantes, psicosis reactivas breves, trastornos esquizofreniformes, trastornos esuqizoafectivos, trastorno psicótico inducido, trastornos mentales orgánicos, trastornos afectivos, trastornos por ansiedad, trastornos de personalidad, trastornos somatoformes. En pacientes psicóticos, esta droga, disminuye la agitación e inquietud. Los pacientes retraídos se hacen, a veces, mas comunicativos y responden mejor a estímulos externos. La conducta agresiva e impulsiva disminuye. Gradualmente, durante varios días, los síntomas psicóticos (alucinaciones, delirio, desorganización del pensamiento) tienden a desaparecer. Además del tratamiento psicofarmacológico, es de suma importancia el tratamiento PSICOSOCIAL, ya que al decir de un grande como lo es Pichón Riviere: “…no es posible resolver con uno aquello que es de todos, el sujeto que enferma es el emergente del grupo, que ocupa un rol en el juego colectivo, y que es el porta voz de lo que pugna por ser dicho. Aquel que no se soporta será el eslabón roto de la cadena, aquel sobre el cual se descargo la mayor tensión y a través del cual el sistema hará crisis”. Existen muchos Hospitales de Día y organizaciones donde se dictan talleres de diversa índole, por ejemplo, en Córdoba en el Htal. de Día del Viejo Htal. San Roque, hay talleres de teatro, cerámica, manualidades, etc, estas actividades ayudan a que los pacientes puedan, a través del arte, expresar su creatividad e ir incorporándose paulatinamente a la vida familiar, social, laboral, si el paciente lleva tiempo internado. Esta ayuda, es también imprescindible para la familia del paciente. Hay muchos ejemplos de grandes artistas que sufrían de esta enfermedad, aqui van algunos: Vincent Van Gogh (pintor). Antonin Artaud (escritor). que NO es lo mismo que: Syd Barrett, primer cantante de Pink Floyd, adicto al LSD (entre otras cosas) que terminó sus días en una institución psiquiátrica. Bueno gente, para finalizar los dejo con un video que además de venir al caso, es muy rockero, lo cual lo hace, al menos para mí, mas copado . Paranoid. Black Sabbath. Terminé con mi mujer porque no podía ayudarme con mi mente. Las personas piensan que estoy demente porque gruño todo el tiempo. A lo largo del día pienso en cosas pero nada parece satisfacerme. Pienso que perderé la cordura si no hallo algo para calmarme. ¿Puedes ayudarme a ocupar mi cerebro? Oh sí! Necesito alguien que me muestre las cosas que en la vida no puedo hallar. No puedo ver las cosas que generan verdadera la felicidad, debo estar ciego Haz un chiste y suspiraré y tu te reirás y yo lloraré. La felicidad no la puedo sentir el amor para mí es algo tan irreal. Y así como oyes estas palabras que te dicen de mi estado. te digo que disfrutes de la vida Yo desearía poder, pero es demasiado tarde. link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=JvDcsMiVaLY Espero que el post les haya gustado y también sus comentarios! Muchas gracias!

Jacques-Alain Miller (Ch"teauroux, 14 de febrero de 1944) es un psicoanalista lacaniano francés, fundador de la Asociación Mundial de Psicoanálisis. Inició su formación junto a Jean-Paul Sartre, a quien conoció a los 16 años. Luego ingresó a la Escuela Normal Superior de París donde, en 1964, conoció a Jacques Lacan. Asistió a los seminarios de Roland Barthes en la École pratique des hautes études. Fue discípulo de Louis Althusser, junto a Jacques Rancière y Ettiene Balibar. Impulsado por Althusser a estudiar la obra completa de Lacan, entabló luego una relación estrecha con el psicoanalista y contrajo matrimonio con su hija Judith. Fue director del departamento de Psicoanálisis de la Universidad de París VIII y presidente de la École de la cause freudienne, que fundó en 1981 junto a Jacques Lacan. Tras su muerte, se ha dedicado principalmente al estudio y la difusión de su pensamiento, editando sus seminarios y brindando cursos y conferencias en distintas partes del mundo. Ha realizado trabajos conjuntos con los filósofos Alain Badiou y Slavoj Žižek, dos de los mayores defensores de los postulados lacanianos. "Amamos a aquel que responde a nuestra pregunta: ¿Quién soy yo?" "Hijo espiritual" de Jacques Lacan, Jacques-Alain Miller explora a su vez la cuestión del amor que el padre del pensamiento psicoanalítico contemporáneo evocaba en 1973, en uno de sus más famosos seminarios "Aún" en El Seminario, vol XX (Seuil, "Essais", 1999). Es igualmente el fundador de la Escuela de la Causa Freudiana. Ultima obra aparecida Le secret des dieux (Navarin editores, 2005) "Amamos a la persona que protege, o una imagen narcisista de uno mismo". El amor se dirige a aquel que, pensamos, conoce nuestra verdad y nos ayuda a encontrarla soportable, explica Jacques-Alain Miller. Mirada de un psicoanalista sobre esta cuestión fundamental. Psicologías: ¿El psicoanálisis enseña algo sobre el amor? Jacques-Alain Miller: Mucho, pues es una experiencia cuyo resorte es el amor. Se trata de ese amor automático, y a menudo inconsciente, que el analizante dirige al analista, y que se llama la transferencia. Es un amor artificial, pero de la misma estofa que el amor verdadero. Saca a la luz su mecánica: el amor se dirige a aquel que usted piensa que conoce vuestra verdad verdadera. Pero el amor permite imaginar que esta verdad será amable, agradable, mientras que de hecho es muy difícil de soportar. P.: ¿Entonces, qué es verdaderamente amar? J-A Miller: Amar verdaderamente a alguien es creer que amándolo, se accederá a una verdad sobre sí mismo. Amamos a aquel o a aquella que esconde la respuesta, o una respuesta a nuestra pregunta: "¿Quién soy yo?" P.: ¿Por qué algunos saben amar y otros no? J-A Miller: Algunos saben provocar el amor en el otro, los serial lovers, si puedo decirlo, hombres y mujeres. Saben qué botones apretar para hacerse amar. Pero ellos no aman necesariamente, juegan más bien al gato y al ratón con sus presas. Para amar, hay que confesar su falta, y reconocer que se necesita al otro, que le falta. Aquellos que creen estar completos solos, o quieren estarlo, no saben amar. Y a veces, lo constatan dolorosamente. Manipulan, tiran de los hilos, pero no conocen del amor ni el riesgo ni las delicias. P.: "Estar completo solo": solo un hombre puede creer eso… J-A Miller: ¡Bien dicho! Amar, decía Lacan es dar lo que no se tiene. Lo que quiere decir: amar, es reconocer su falta y darla al otro, ubicarla en el otro. No es dar lo que se posee, bienes, regalos, es dar algo que no se posee, que va más allá de sí mismo. Para eso, hay que asumir su falta, su "castración", como decía Freud. Y esto, es esencialmente femenino. Solo se ama verdaderamente a partir de una posición femenina. Amar feminiza. Por eso el amor es siempre un poco cómico en un hombre. Pero si se deja intimidar por el ridículo, es que en realidad, no está muy seguro de su virilidad. P.: ¿Sería más difícil amar para los hombres? J-A Miller: ¡Oh sí! Incluso un hombre enamorado tiene retornos de orgullo, lo asalta la agresividad contra el objeto de su amor, porque este amor lo pone en una posición de incompletad, de dependencia. Por ello puede desear a mujeres que no ama, para reencontrar la posición viril que él pone en suspenso cuando ama. Freud llama a este principio la "degradación de la vida amorosa" en el hombre: la escisión del amor y del deseo. P.: ¿Y en las mujeres? J-A Miller: Es menos habitual. En el caso más frecuente, hay desdoblamiento del partenaire masculino. De un lado, está el amante que las hace gozar y que desean, pero está también el hombre del amor, que está feminizado profundamente castrado. Solo que no es la anatomía la que comanda: hay mujeres que adoptan una posición masculina, incluso las hay cada vez más. Un hombre para el amor, en la casa, y hombres para el goce, que se encuentran en Internet, en la calle, o en el tren… P.: ¿Por qué cada vez más? J-A Miller: Los estereotipos socioculturales de la feminidad y de la virilidad están en plena mutación. Los hombres son invitados a alojar sus emociones, a amar, a feminizarse; las mujeres conocen por el contrario un cierto "empuje al hombre": en nombre de la igualdad jurídica, se ven conducidas a repetir "yo también". Al mismo tiempo, los homosexuales reivindican los derechos y los símbolos de los héteros, como el matrimonio y la filiación. De allí que hay una gran inestabilidad de los roles, una fluidez generalizada del teatro del amor, que contrasta con la fijeza de antaño. El amor se vuelve "líquido" constata el sociólogo Zygmunt Bauman(1). Cada uno es conducido a inventar su propio "estilo de vida", y a asumir su modo de gozar y de amar. Los escenarios tradicionales caen en lento desuso. La presión social para adecuarse a ello no ha desaparecido, pero es baja. P.: "El amor siempre es recíproco", decía Lacan. ¿Aún es verdadero en el contexto actual? ¿Qué significa eso? J-A Miller: Se repite esta frase sin comprenderla, o se la comprende de través. No quiere decir que basta con amar a alguien para que él lo ame. Eso sería absurdo. Quiere decir: "Si yo te amo, es que tú eres amable. Soy yo quien ama, pero tú, tú también estas implicado, puesto que hay en ti algo que hace que te ame. Es recíproco porque hay un ir y venir: el amor que tengo por ti es el efecto de retorno de la causa de amor que tú eres para mí. Por lo tanto, algo tú tienes que ver. Mi amor por ti no es solo asunto mío, sino también tuyo. Mi amor dice algo de ti que quizá tú mismo no conozcas." Esto no asegura en absoluto que al amor de uno responderá el amor del otro: cuando eso se produce siempre es del orden del milagro, no se puede calcular por anticipado. P.: No se encuentra a su cada uno o cada una por azar. ¿Por qué él? ¿Por qué ella? J-A Miller: Existe lo que Freud llama Liebsbedingung, la condición de amor, la causa del deseo. Es un rasgo particular – o un conjunto de rasgos- que tiene en cada uno una función determinante en la elección amorosa. Esto escapa totalmente a las neurociencias, porque es propio de cada uno, tiene que ver con la historia singular e íntima. Rasgos a veces ínfimos están en juego. Freud, por ejemplo, había señalado como causa del deseo en uno de sus pacientes ¡un brillo de luz en la nariz de una mujer! P.: Nos es difícil creer en un amor fundado sobre esas naderías. J-A Miller: La realidad del inconciente supera a la ficción. Usted no tiene idea de todo lo que se funda, en la vida humana, y especialmente en el amor, en bagatelas, cabezas de alfiler, "divinos detalles". Es verdad que es sobretodo en el macho que encontramos tales causas del deseo, que son como fetiches cuya presencia es indispensable para desencadenar el proceso amoroso. Particularidades nimias, que recuerdan al padre, la madre, el hermano, la hermana, tal personaje de la infancia, juegan también su papel en la elección amorosa de las mujeres. Pero la forma femenina del amor es más erotómana que fetichista: quieren ser amadas, y el interés, el amor que se les manifiesta, o que suponen en el otro, es a menudo una condición sine qua non para desencadenar su amor, o al menos su consentimiento. El fenómeno está en la base de la conquista masculina. P.: ¿Usted no le adjudica ningún papel a los fantasmas? J-A Miller: En las mujeres, sean conscientes o inconscientes, son determinantes para la posición de goce más que para la elección amorosa. Y es a la inversa para los hombres. Por ejemplo, ocurre que una mujer no pueda obtener el goce – digamos el orgasmo – sino a condición de imaginarse a sí misma durante el acto, siendo golpeada, violada, o siendo otra mujer, o incluso estando en otra parte, ausente. P.: ¿Y el fantasma masculino? J-A Miller: Está muy en evidencia en el enamoramiento. El ejemplo clásico, comentado por Lacan, está en la novela de Goethe (2), la súbita pasión del joven Werther por Charlotte, en el momento en que la ve por primera vez, alimentando a un grupo de niños que la rodea. Aquí es la cualidad maternal de la mujer lo que desencadena el amor. Otro ejemplo, tomado de mi práctica, es este: un jefe en la cincuentena recibe candidatas en un puesto de secretaria; una joven mujer de 20 años se presenta; le desencadena inmediatamente su fuego. Se pregunta lo que le pasó, entra en análisis. Allí descubre el desencadenante: encontró en ella rasgos que le evocaban lo que él mismo era a los 20 años, cuando se presentó a su primera solicitud de trabajo, de algún modo se enamoró de sí mismo. P.: ¡Se tiene la impresión de que somos marionetas! J-A Miller: No, entre tal hombre y tal mujer, nada está escrito por anticipado, no hay brújula, no hay relación preestablecida. Su encuentro no está programado como el del espermatozoide y el del óvulo; nada que ver tampoco con los genes. Los hombres y las mujeres hablan, viven en un mundo de discurso, es eso lo que es determinante. Las modalidades del amor son ultrasensibles a la cultura ambiente. Cada civilización se distingue por el modo en que estructura su relación entre los sexos. Ahora, ocurre que en occidente, en nuestras sociedades, a la vez liberales mercantiles y jurídicas, lo "múltiple" está en camino de destronar el "uno". El modelo ideal de "gran amor para toda la vida" cede poco a poco el terreno ante el speed dating, el speed living y toda una profusión de escenarios amorosos alternativos, sucesivos, incluso simultáneos. P.: ¿Y el amor en su duración?, ¿en la eternidad? J-A Miller: Balzac decía: "Toda pasión que no se crea eterna es repugnante".(3) ¿Pero el vínculo puede mantenerse toda la vida en el registro de la pasión? Cuanto más un hombre se consagra a una sola mujer, más ella tiende a tomar para él una significación maternal: tanto más sublime e intocable cuanto más amada. Son los homosexuales casados lo que desarrollan mejor este culto de la mujer: Aragon canta su amor por Elsa: cuando muere, ¡buen día a los muchachos! Y cuando una mujer se apega a un solo hombre, lo castra. Por lo tanto, el camino es estrecho. El mejor destino del amor conyugal es la amistad, decía en esencia Aristóteles. P.: El problema, es que los hombres dicen no comprender lo que quieren las mujeres, y las mujeres, lo que los hombres esperan de ellas… J-A Miller: Sí. Lo que es una objeción a la solución aristotélica, es que el diálogo de un sexo con el otro es imposible, suspiraba Lacan. Los enamorados están de hecho condenados a aprender indefinidamente la lengua del otro, a tientas, buscando las claves, siempre revocables. El amor, es un laberinto de malentendidos cuya salida no existe. Psychologies Magazine, octobre 2008, n° 278 Entrevista a Jacques-Alain Miller. Psicoanalista Por Hanna Waar Fuente:http://elpuentecidiom.blogspot.com/2008/10/entrevista-j-amiller-sobre-el-amor.html Bueno, para ir cerrando el post los dejo con la opinión de una sabia, acerca de qué es el amor para ella, a través de su música... link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=e0clmq1dMxk Espero sus comentarios!!!!!!