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Walter White cumple 50 años y no hay nada en su entorno que invite a la celebración. Trabaja por las mañanas como profesor de química en un instituto, y por las tardes, en un lavadero de coches del que sus alumnos son clientes. Skyler, su esposa, está esperando un bebé no planeado, y su hijo adolescente tiene una discapacidad física. Como ya se sabe, todo lo que pueda ir mal siempre irá peor, así que a Walter, que no ha fumado en su vida, le diagnostican un cáncer de pulmón inoperable. Saber que morirá de cáncer no le hace pensar en recuperar el tiempo perdido, ni en hacer lo que nunca hizo. Todos los sueños que una vez tuvo se evaporaron, y ahora ya está demasiado cansado para soñar, ni siquiera recuerda cómo hacerlo. Su única preocupación en este punto, es el futuro económico de su familia. Todo a su alrededor invita al drama, pero Walter decide interpretar, a su manera, una serie de señales que recibe de su entorno y encuentra la clave para conseguir su objetivo: mucho dinero en efectivo en el menos tiempo posible. ¿Cómo? haciendo lo que mejor sabe hacer: química. Walter se convierte en fabricante de metanfetamina, proyecto en el que tendrá como aliado a Jesse, un ex estudiante suyo, un pequeño traficante y drogadicto, igual de perdido que él. Ese es el punto de partida de la serie, pero eso no es Breaking Bad. Breaking Bad es la historia de un padre y esposo que decide invertir sus últimos días haciendo algo que le permita pagar sus facturas médicas y garantizar el futuro de su familia. Algo que es peligroso y es ilegal. Pero hacer lo correcto, nunca le recompensó en el pasado. Su vida es gris desde hace décadas y no tiene nada que perder. Su decisión es cuestionable, pero no por ello deja de ser valiente, así que a pesar de las implicaciones morales de su decisión, Walter decide que vale la pena el esfuerzo, y el riesgo de llevar una doble vida. Un sacrificio por el cual no recibirá ningún reconocimiento, porque para todos, Walter seguirá siendo el hombre débil y patético que siempre ha sido. Walter es un héroe anónimo, un héroe con máscara antigás. Walter es un dead man walking que encuentra en su nuevo proyecto una energía vital que nunca conoció. Encuentra por fin algo en lo que es mejor que nadie, algo en lo que no tiene competencia, algo que esta vez no permitirá que le quiten. Como buen químico experimenta con el método de ensayo y el error. Después del duro proceso de aprendizaje, encuentra la forma de enfrentarse a las consecuencias de sus acciones, se acepta a sí mismo, descubre de lo que es capaz y lo hace sin miedo. Por eso, aunque en un principio se ve arrastrado por los hechos, acaba por convertirse en un actor premeditado, y lo disfruta. Walter se mueve con una inquietante precisión entre la delgada línea que separa al antihéroe del villano. Walter White pone en tela de juicio cualquier escala de valores, su moral llega a ser más turbia que la de Tony Soprano y Vic Mackey, juntos. Sólo os estoy hablando de Walter, pero en Breaking Bad todos los personajes están dotados de matices, son complejos y únicos, todos cargan con sus demonios particulares. La vida de todos ellos cambia por completo desde el momento en que entran en la espiral walteriana. Porque en Breaking Bad todo está perfectamente conectado, cada pieza encaja en el engranaje de una máquina creada con un objetivo que se pervierte mientras más tiempo está en funcionamiento. Una máquina que está en constante evolución y que está condenada a autodestruirse. En Breaking Bad es importante lo que se nos cuenta y cómo se nos cuenta, sus guiones están escritos con una destreza extraordinaria, sus episodios tiene los cold opens más arriesgados y deliciosos de la televisión. Su fotografía, la paletas de colores, sus encuadres imposibles, la realización y el montaje, son dignos de todos los premios existentes y también de aquellos que aún no han sido creados. Pero además de la historia y de las formas que elige para contarla, su mayor grandeza está en su efectividad a la hora de atraparnos como espectadores. Breaking Bad nos hace perder el aliento, detiene las pulsaciones de nuestro corazón y nos retuerce el estómago. Aún en sus momentos más tranquilos dispara nuestra adrenalina, porque no podemos deshacernos de la sensación de que siempre está pasando algo inquietante, no podemos evitar la tensión que produce la certeza de que lo que estamos viendo no puede acabar bien. Breaking Bad mezcla la calma tensa de nuestro cuerpo con dosis de humor negro, un humor tan oscuro que nos hace sonreír de forma macabra. Es un cóctel adictivo que nos ata a nuestro sofá con sogas hechas de incomodidad, y no tenemos ninguna intención de desatarlas. Breaking Bad es una droga tan perfecta como las rocas de cristal azul que fabrica Walter, una vez la pruebas no puedes dejarla y ninguna otra droga conseguirá igualar, ni siquiera parecerse al efecto que ésta te proporciona. No soy la primera persona que os dirá que Breaking Bad es una maravilla absoluta, y tampoco seré la última. Si ya las visto, sé que has estado asintiendo, mientras me lees con tu sombrero negro puesto. Si aún no te has decidido a verla, o si viste un par de episodios y no tienes ganas de retomarla, ahora mismo sólo soy una persona más que intenta taladrar tu cerebro. Debes saber que lo hago por el placer seriéfilo que proporciona compartir un descubrimiento tan satisfactorio, que me sentiría sumamente egoísta si no te invito a probarlo. http://i635.photobucket.com/albums/uu80/alfinaldelaescapada/Breaking-Bad5.jpg Al menos tengo que intentarlo, y si tú finalmente te decides a hacerlo, sé que vendrás aquí, o abrirás tu Twitter sólo para escribir Pollos. No hará falta más, todos compartiremos tu epifanía. Fuente: http://alfinaldelaescapada.com/2010/07/dead-man-walking/ Blog Al final de la Escapada Todo dicho, la mejor serie que vi en muchisimo tiempo. Sencillamente imperdible.

El caso de Michael Cimino es el paradigma hollywoodiense del ascenso meteórico y vertiginoso para a continuación caer en el más profundo lodazal, en el pozo infernal más insondable. Cineasta de notables cualidades, tiró su carrera por la ventana apenas dos años después de su súbita consagración con el Oscar al mejor director y a la mejor película por El Francotirador(1978). Con un talento sobresaliente para el estudio (graduado con honores en Yale) y la escritura, su entrada en el cine vino de la mano de Clint Eastwood y su productora Malpaso. Tras el guión de Harry el sucio (1974), Cimino se hizo con la dirección de Un botín de 500.000 dólares, clásico del cine de atracos que en principio iba a dirigir el propio Eastwood con un guión de Cimino pero que terminó siendo realizado por éste. Su gran éxito de crítica y público le proporcionaron suculentas ofertas, y gracias a ello pudo sacar adelante El Francotirador, su personalísimo y deslumbrante proyecto con un reparto inmejorable (Robert De Niro, Christopher Walken , Meryl Streep, entre otros) y un presupuesto desmesurado para un casi debutante. El éxito del film entre la crítica y su victoria en la gala de los Oscar , le dieron un cheque en blanco del que muy pocos tienen la suerte de disponer. Sin embargo, con su siguiente trabajo, el de su presunta consagración, La puerta del cielo, un western social de 1980 en el que vuelve a plantear el problema del encaje de las minorías inmigrantes en la sociedad de acogida, pese a contar con todos los medios técnicos y humanos que solicitó y los parabienes de United Artists, Cimino se despeñó. Superó estratosféricamente tanto el tiempo de rodaje como el presupuesto y el desastre financiero fue tan inmenso que casi provoca la desaparición del estudio e hizo que las puertas de Hollywood se le cerraran, no sólo a él, sino a una forma de trabajar con cierta libertad que resultaba demasiado arriesgada para los productores. Ni el fenomenal reparto (Kris Kristofferson, Christopher Walken , Isabelle Huppert, Sam Waterston, Jeff Bridges, John Hurt, Mickey Rourke, Joseph Cotten, Brad Dourif, John Hurt, Willem Dafoe…), ni el criminal montaje que destrozó la narración volviéndola dispersa, fragmentaria, discontinua, mutilada, que echa por tierra un prometedor comienzo, sirvieron para impedir la caída de United Artists y del propio Cimino (recaudó en taquilla 3,4 millones de dólares menos de la décima parte de lo que costó 35 millones). En 1984, la productora Paramount Pictures, después de no alcanzar un acuerdo con el director Herbert Ross, sorprendentemente, ofreció la dirección de Footloose a Cimino, contratando como guionista a Dean Pitchford, Cimino estuvo al frente de la película durante cuatro meses, haciendo demandas extravagantes relativas a la construcción de decorados y la producción en general. Finalmente la Paramount consideró que tenía en sus manos otra Heaven´s Gate, despidió a Cimino y la película se rodó con Ross como director, tal como se había pensado inicialmente. Este episodio, aunque parezca trivial, tuvo un largo alcance para la carrera de Cimino. Después del episodio de Footloose, Cimino fue considerado en la industria del cine como alguien que no había aprendido la lección con Heaven´s Gate. Los ejecutivos llegaron a la conclusión de que, llegado el momento, Cimino podría hacer de nuevo demandas extravagantes que podían conducir a otra debacle. Así, Hollywood le volvió la espalda a Cimino después del episodio de Footloose. Todos las películas que dirigió posteriormente debieron ser financiados de manera independiente y no por un estudio, se diluyó en guiones jamás adaptados a la pantalla (una biografía de Dostoievski, La vida y milagros de Frank Costello o una película para Dustin Hoffman), en proyectos nacidos de origen como fracaso que nunca se rodarían (una adaptación de Truman Capote), o en humillantes despidos de proyectos que él había iniciado en la dirección y que fueron terminados por otros cineastas (la nueva versión de Rebelión a bordo, iniciada por David Lean, La rosa, una biografía de Janis Joplin, o La zona muerta, sobre un relato de Stephen King que está considerado un clásico del cine de terror donde fue apartado del proyecto por diferencias con King en la creación del guión... Su filmografía, apenas ocho películas, es buena muestra de su decadencia y de las limitaciones que se le impusieron por su fama de problemático en cuanto a aceptar los límites técnicos y presupuestarios en aras de una creatividad desbordante que terminó con su carrera. Tras La puerta del cielo, sólo Year of the Dragon (1985), thriller sombrío ambientado en Chinatown (con polémica ibcluida por las acusaciones generalizadas de racismo contra la película. La comunidad china la criticó por considerar que ofrecía una imagen de los chinos poco o nada correcta, así como de un Chinatown que en su opinión nada se correspondía con la realidad, fue nominada para cinco premios Razzie, incluido Peor director y Peor guión), El siciliano (1987), adaptación de la obra de Mario Puzo con Christopher Lambert como protagonista (otra seña de decadencia) y 37 horas desesperadas, remake del clásico de William Wyler con Mickey Rourke en el papel de Humphrey Bogart, contienen algún fragmento del antiguo brío y lucidez de Cimino, desaparecido de Hollywood desde 1996. Esta mujer no es Yoko Ono ni ningún familiar cercano de la celebre viuda de John Lennon. Tampoco es una mujer que pretenda hacer una película sobre las injusticias existentes en Corea del Norte, ni nada de eso. Este rostro que vemos es nada más ni nada menos que el aspecto que luce Michael Cimino, director capaz de lo mejor, ganador del Oscar por El Cazador , y de lo peor, la fracasada La Puerta del Cielo. Ahora Cimino se ha cambiado de sexo, se llama Elizabeth se dedica a la literatura y vive en París. Un cambio radical que ha causado estragos entre los sectores de la prensa sensacionalista siempre sedienta de carnaza.

Daniel Tardivo cuidó desde 1983 al líder radical, fue un testigo privilegiado de sus días de esplendor y lo lloró como a un padre Nunca tuvo conciencia de que estaba sacando la Browning 9 milímetros. Después se la encontró en la mano. La razón va en cámara lenta, pero el instinto viaja a la velocidad de la luz. Tampoco tuvo conciencia de que había interrumpido el discurso de un ex presidente arrebatándolo de la tribuna, arrastrándolo hasta el piso y protegiéndolo con su propio cuerpo. Todo eso había ocurrido por acto reflejo, en dos o tres segundos, luego de ver por el rabillo del ojo que abajo, hacia la izquierda, un hombre entre la multitud había extraído un revólver calibre 32 con la intención de matar de un tiro a Raúl Alfonsín. Era una noche calurosa de febrero de 1991, estaban en una calle céntrica de San Nicolás y el público se desbandaba a los gritos. Daniel Tardivo pertenecía a la División Custodias Especiales y desde 1983 oficiaba de sombra armada de un gallego cabeza dura que andaba predicando la democracia por cada pueblito del país a pesar de haber tenido que entregar el gobierno antes de tiempo y también de haber caído provisoriamente en desgracia política. Tardivo, esa noche, había colocado a varios de sus hombres en lugares estratégicos. Y de hecho uno de ellos surgió de la muchedumbre que escuchaba a don Raúl y le levantó a último momento el brazo a aquel desconocido que blandía un revólver negro. El desconocido había prestado servicios en Gendarmería Nacional, tenía algunos problemas mentales y en el instante de ser atrapado intentó igualmente disparar. Gatilló el revólver 32 pero la bala quedó atascada en el cañón, y el custodio atenazó al sujeto, lo desarmó y lo redujo en un santiamén. Arriba del palco, Tardivo se revolvió con la Browning y por unos minutos dio órdenes y mantuvo la alerta. Alfonsín quería incorporarse, pero su guardián no lo dejaba: podían no ser uno sino varios los asesinos, podían atacar el escenario. En esos momentos de confusión todo puede ocurrir y nada debe descartarse. Cuando estuvieron seguros de que el peligro había terminado, Tardivo quiso meter al doctor en un auto y sacarlo de aquella ciudad. Pero Alfonsín se negó enfáticamente, se limpió y acomodó el traje, tomó el micrófono y minimizó, con pocas palabras, lo que había ocurrido. Recibió una ovación y el acto siguió como si nada. Luego tocaba una cena partidaria en un club y habían recibido amenazas de bomba. Tardivo trató de persuadir a su “protegido” de que fueran directamente al hotel, pero “el padre de la democracia” lo miró con cariño y le dijo: “Mentira, Danielito, nos quieren joder. Vamos a comer igual”. Fueron a comer después de que la brigada de explosivos revisó el lugar. Danielito jamás vio un atisbo de miedo en los ojos del abogado de Chascomús. El agresor de aquella noche fue indagado, procesado y condenado. Lo confinaron a un neuropsiquiátrico y a los dos años se quitó la vida. Tardivo entró en la policía por influencia de un vecino y revistó tres años en la Comisaría 32, pero no corrió allí muchas aventuras: sólo atendía al público y hacía tareas de oficina. Un superior que le tenía una confianza ciega influyó para que, con sólo 23 años, integrara la flamante División Custodia Presidencial, que se abría para proteger en democracia al presidente electo dentro y fuera de la Casa Rosada y la residencia de Olivos. La unidad se inspiraba en metodologías del FBI y del servicio secreto norteamericano. Casi todos eran policías jóvenes y sin mucha experiencia operativa. Pero fueron entrenados para la discreción total, para identificar a un sospechoso de una ojeada, para subir a un “protegido” en tiempo récord a un auto, para cubrirlo con su cuerpo, para disparar en movimiento, para armar itinerarios de seguridad y para comprobar entradas y salidas. Tardivo tiene 80 por ciento de efectividad en tiro de pistola y aprendió los trucos del escudo humano con rapidez. En 1983 había votado por primera vez en su vida. Y lo había hecho por Raúl Alfonsín. Cuando lo vio en el hotel Panamericano, donde el líder radical preparaba la transición, sintió por dentro la emoción de esa coincidencia, pero se cuidó mucho de hacerla visible. Tardivo es parco como una sombra. Tardivo es una sombra. Protegió a Alfonsín durante sus años de gobierno, vio por dentro la Semana Santa carapintada y no lo acompañó al Messidor, cuando el gobierno radical se cayó a pedazos, porque su misión consistía precisamente en quedarse a preparar el regreso a Buenos Aires. Lo acababan de trasladar a la División Custodias Especiales y estaba asignado al ex Presidente, que alquiló una casa en el barrio de Belgrano y un estudio en La Boca. Desde ese momento, Tardivo le dedicó a Raúl Alfonsín días, tardes y noches; de lunes a lunes, con feriados o sin ellos. Lo acompañó a todos los viajes y campañas y cenó con Alfonsín casi todas las noches de su vida: el ex presidente tenía comidas con políticos y Danielito iba primero, revisaba el restaurante, colocaba un custodio en la vereda y luego ocupaba una silla, mesa por medio, para mirar todo el tiempo de frente a su “protegido” mientras un compañero vigilaba la puerta de calle. La relación entre el viejo caudillo y el joven y silencioso guardaespaldas, que también le servía de chofer y de compañero de paddle, se fue haciendo cada vez más estrecha. Todo lo que Tardivo aprendió en la vida se lo enseñó, por lección, acción u omisión, Raúl Alfonsín. Y al cabo de los años ya era parte de la familia. Daniel Tardivo es un profesional frío y eficiente, pero ese magnífico viejo gruñón lo perdía. En el cruel invierno de 1999, por la ruta provincial 6, que une Bariloche con Ingeniero Jacobacci, se pegó el gran susto de toda su carrera. Fue cuando marchaba en un jeep en medio de la nevisca, abriendo paso y mirando para atrás una y otra vez. En un momento dado percibió que la camioneta donde los seguía Alfonsín con otros dirigentes rionegrinos se había perdido de vista. Retomó de inmediato la ruta escarchada y resbalosa y al volver de frente vio, como en una alucinación, que la camioneta había volcado y que en medio de la nieve yacía un bulto negro: el cuerpo de su “protegido”. El ex presidente nunca quería colocarse el cinturón de seguridad: “Es un agravio para el conductor, Danielito ?ironizaba?. Colocárselo implica sospechar de la poca pericia del chofer”. Daniel trató cien mil veces de convencerlo, pero jamás pudo. Ahora la camioneta había volcado y Alfonsín había atravesado el parabrisas y estaba incrustado en la nieve. Tardivo corrió hacia don Raúl, lo dio vuelta y agradeció escucharlo quejarse porque pensaba seriamente que se había mudado al otro barrio. Lo subieron entre varios a su jeep y lo llevaron inconsciente kilómetros y kilómetros en medio de esa maldita tormenta blanca. Alfonsín gemía de dolor, con los ojos cerrados y la cara acerada. Su ángel guardián sentía impotencia. Ni los celulares tenían señal en aquellos páramos. Llegaron a una precaria sala de auxilios y lo subieron luego a una frágil y destartalada ambulancia. Daniel iba a su lado, sin sentir siquiera el frío y con los testículos en la garganta. Al final internaron al ex presidente en General Roca con un diagnóstico aterrador: “Traumatismo de tórax con once fracturas en las costillas, contusión pulmonar, derrame pericárdico e insuficiencia respiratoria”. Estuvieron toda la noche en vela, esperando que los médicos dieran un nuevo parte y recibiendo miles de llamadas de todo el país. Después se decidió su traslado a Buenos Aires y su ingreso en una sala de terapia intensiva del Hospital Italiano. Tardivo montó un cerco de seguridad en el hospital y pasaron allí 40 días angustiantes. Principalmente los primeros: Alfonsín estaba en coma y el médico les recomendaba a los familiares que le hablaran porque eso podía ayudarlo a recuperar el conocimiento. Tardivo entraba a las seis de la tarde en su habitación y lo saludaba, y se quedaba esperando en vano, tímido y respetuoso, que el hombre atado a ese respirador hiciera el mínimo gesto. Alfonsín fue recuperando paulatinamente la lucidez y la motricidad. Le dieron de alta, pero tardó tres meses en volver a su rutina. Nadie puede proteger al “protegido” de la fatalidad. Se lo puede incluso proteger, y hasta cierto punto, de la muerte inducida. Pero nadie puede proteger a un hombre de su destino. Apenas dos años más tarde, durante los tristes sucesos de 2001, el guardián sentía la renovada bronca de Alfonsín. “Que se vayan todos, que se vayan todos ?repetía entre dientes Raúl cuando escuchaba los cánticos?. ¡No somos todos iguales!” Ya residía en el octavo piso de un edificio de departamentos de la avenida Santa Fe. En el quinto tenía sus oficinas. La Argentina era un polvorín y no había distingos: todos los políticos eran acusados de ineptos y de ladrones. Alguien avisó por teléfono a Tardivo que había una manifestación frente al domicilio de don Raúl. “Voy a bajar, Danielito”, le advirtió. Tardivo manejaba lentamente el coche y trataba de disuadirlo. “No, voy a bajar igual, ¿sabés? ?insistía Alfonsín, lleno de ira?. Pará acá. ¡Pará ya mismo!” Cuando Daniel dobló en la esquina, Alfonsín levantó la traba y abrió la puerta. El custodio tuvo que frenar para que el ex presidente no se lastimara. Alfonsín salió con ánimos de plantar cara y, si era necesario, agarrarse a piñas. Tardivo dio aviso por radio y se tiró desesperadamente a tierra para cubrirlo y sacarlo del tumulto. Eran ochenta contra dos. Los exaltados lo insultaban y Alfonsín les devolvía el obsequio con argumentos gritados y también con puteadas largas. Tardivo se había puesto en el medio, pero no podía impedir que le pegaran por detrás: el caudillo recibió patadas en los tobillos y trompadas en los riñones. Su custodio lo arrastró como pudo, y vio que aparecía un patrullero, y en un impulso lo metió en el edificio y cerró la puerta. En los últimos tiempos Alfonsín no salía mucho de su casa. Daniel Tardivo había ascendido a comisario y le habían otorgado la jefatura de su unidad, que está a cargo ahora mismo de la seguridad de los ex presidentes, los embajadores de Estados Unidos e Israel, varios jueces de la Nación y muchos de los testigos protegidos. Alfonsín siempre le preguntaba por su pequeño hijo Vicente y por su trabajo, y se alegraba sinceramente de sus progresos. Las últimas veces lo encontró en cama: la sombra se sentaba a su lado y hablaban de cosas incidentales y también de Boca e Independiente. “Este año no estoy para el fútbol, Danielito”, le dijo en las vísperas con un hilo de voz. Los días previos a la muerte se notaban el movimiento y la gravedad de la situación en el rostro de sus colaboradores más íntimos. El 31 de marzo, a las seis de la tarde, Tardivo decidió quedarse en el quinto piso a esperar las novedades. Cerca de las ocho y media empezaron a llegarle rumores de que su jefe se había muerto. Cuando los medios empezaron a difundir la noticia no pudo más, se acercó al escritorio de Margarita Ronco, la eterna secretaria del “doctor”, y le preguntó si era cierto. Marga se lo confirmó. Medido y elegante, alejado de la imagen tradicional del cana y del lenguaje taquero, ensimismado y racional, el comisario pestañeó un dolor profundo y tragó saliva amarga. Las sombras no ríen ni lloran. Sólo son sombras. Subió al rato a saludar con abrazos a todos y les pidió permiso a los hijos de Alfonsín para despedirse. Pasó a su cuarto y lo vio dormido, y le agarró la mano y le dio un beso en la frente. No estaba dormido, estaba muerto, y había mucho que hacer. Reunió a su equipo y le dio instrucciones. ¿Cuándo se acaba la responsabilidad de un custodio? Alfonsín ya no corría peligro, la misión había cesado. Pero Tardivo puso a tres hombres suyos en un auto y él mismo subió con el féretro y viajó en el interior del furgón hasta una sala de velatorios de Belgrano. Esperaron en la funeraria que prepararan el cadáver y luego repecharon solos la larga noche en esa sala helada cerrada al público, haciéndole compañía al hombre muerto como si aún estuviera vivo. A las siete de la mañana siguiente trasladaron el cadáver en su ataúd al Congreso, y Tardivo verificó que todo estuviera en orden dentro el Salón Azul. Muchos le daban el pésame a Daniel: no podían concebir a Raúl Alfonsín separado de su inseparable guardaespaldas. Se mantuvo en guardia setenta horas en ese salón. Sólo se retiró un momento para darse un baño y cambiarse el traje y la camisa, pero regresó de inmediato a su puesto de comando. Finalmente, acompañó a la familia hasta la Recoleta en aquella larga y emocionante caravana. Y como aquella vez en San Nicolás volvió a actuar por instinto. Al bajar el cajón envuelto en la bandera argentina, por acto reflejo se puso detrás. Siempre se ponía en esa posición cuando Raúl Alfonsín entraba en un lugar o subía a un palco para hablarle a una multitud. La razón va en cámara lenta, pero el instinto viaja a la velocidad de la luz. Las fotos lo inmortalizaron en ese trono, con cara seria y compungida, mientras los granaderos cargaban el ataúd hasta la bóveda de los caídos en la Revolución del Parque. Se quedó con sus hombres hasta que se retiró la última persona y el sol empezó a irse a pique. No atinaba a moverse mientras los empleados del cementerio no terminaran su trabajo en el panteón. Cuando ya no había nada que hacer, uno de sus hombres le dijo: “Comisario, ¿y ahora?”. Era completamente extraño entrar con Raúl Alfonsín a un predio y marcharse luego sin él. Ya no podían llevarlo a ninguna parte y estaban más solos que nunca. “Ahora nos vamos”, respondió la sombra, dio media vuelta y caminó despacio hacia el olvido. Jorge Fernández Díaz LA NACION http://www.proximosestrenos.com.ar/2009/04/una-nota-que-deberia-dar-pie-a-una-pelicula/

blue Aca les traigo este informe (si es un copy paste pero interesante che y de varios lugares) donde tenemos un listado temporal, digo temporal porque aun no sabemos las grillas de todas las cadenas ... lo que sabemos es que hay series renovadas y canceladas desde hace tiempo y aqui les pongo un listado Temporal hasta que se haga oficial.... Canceladas, Renovadas, Dudas ABC The Bachelor ,Dancing with the Stars, Desperate Housewives, Brothers & Sisters, Grey's Anatomy, Lost, Private Practice, Supernanny, Ugly Betty, Wife Swap Better Off Ted, Castle, Samantha Who?, Scrubs, Surviving Suburbia, The Unusuals Cupid, Dirty Sexy Money, Eli Stone, In the Motherhood, Pushing Daisies CBS The Amazing Race, The Big Bang Theory, CSI, CSI: Miami , CSI: NY , Ghost Whisperer, NCIS, Numb3rs, Rules of Engagement, Survivor, Two and a Half Men, Cold Case, Criminal Minds, Eleventh Hour, Flashpoint, Gary Unmarried, Harper's Island, How I Met Your Mother, The Mentalist, New Adventures of Old Christine, The Unit, Without a Trace, Worst Week FOX 24, American Dad, American Idol, Family Guy, Fringe, House, Kitchen Nightmares,The Simpsons, 'Til Death Bones, Dollhouse, Lie to Me, Sit Down, Shut Up King of the Hill, Prison Break, Terminator: The Sarah Connor Chronicles NBC 30 Rock, The Biggest Loser ,Celebrity Apprentice Friday Night Lights Heroes Law & Order, Law & Order: SVU, Medium, The Office, Parks and Recreation, Southland Chuck, Law & Order: CI, My Name is Earl Kath & Kim, Kings, Knight Rider, Life, Lipstick Jungle The CW 90210, America's Next Top Model, Gossip Girl, One Tree Hill, Smallville, Supernatural The Game, Privileged Reaper, Everybody Hates Chris Pero profundicemos un poco mas Forbes ha echo una lista de los 10 programas que generan mas $ en USA. (el dinero se genera a base de la publicidad emitida durante la programación) 1 - American Idol ingresa 14millones de $ por cada programa 2 - 24 ingresa 7,5 millones de $ por cada episodio 3 - Desperate Housewives inglrea 5'8 millones de $ por cada episodio 4 - Grey's Anatomy ingresa 5,4 millones de $ por cada episodio 5 - Two and a Half Men ingresa 5,2 millones de $ por cada episodio 6 - Dancing With the Stars: Results ingresa 5 millones de $ por cada programa 7 - Dancing With the Stars ingresa 4.8 millones de $ por cada programa 8 - Heroes ingresa 4.2 millones de $ por cada episodio 9 - Brothers and Sisters ingresa 4.2 millones de $ por cada episodio 10 - Survivor: Gabon ingresa 4.2 millones de $ por cada programa. La pregunta del millón ¿Donde esta Lost? Hay series que puedes ver en cualquier momento sin que perderte lo anterior sea un problema grave. CSI, Grey´s Anatomy, House, aunque tienen una historia implícita son series procedimentales (el caso termina en el mismo episodio, en dos en casos excepcionales) lo que hace fácil seguirlas y después actualizarte con lo anterior. En 24 es difícil agarrarla a medio "día" pero no entre temporadas. Simplemente....intenten ver Lost en este momento sin tener el historial de las temporadas previas. Es poco menos que misión imposible por la forma en que está desarrollada la historia. Preguntas que generan más preguntas, y historias que están obligatoriamente ligadas a las anteriores. Por lo tanto, es difícil que alguien esté dispuesto a agarrar cuatro temporadas en pocos meses para entender la actual. Y eso se agravará mientras más episodios existan. Por eso el rating, en lugar de subir, tiende a la baja. Situación que se agrava con el público que decide no esperar semana a semana y opta por bajarla y/o el DVD. La tendencia a series contínuas es muy probable que muera con Lost y 24 una vez que ambas finalicen. La gran mayoría de los proyectos similares han terminado cayendo. Reunion y Traveler entre lo que me recuerda la memoria en este instante. Prisión Break, a punto de terminar, también entra en este estilo continuo. Las series procedimentales continuarán siendo las reinas ante un público que cada día se pega menos al televisor y si lo hace no es para estresarse esperando semana a semana una serie. Para hacer algo continuo tiene que ser más corto....y esa es la especialidad de las series que vienen por la vía de canales de cable norteamericanos como Dexter. Veamos que dicen en Hollywood: De sobra es por todos conocido que en tiempos de crisis, la pequeña pantalla sustituye a un ocio que requiere mayor desembolso económico. La sociedad adquiere hábitos más austeros y entre ellos está el sentarse ante la televisión. Sin embargo, la gente no quiere ver cómo sus personajes favoritos de ficción nadan en la abundancia mientras que su economía familiar mengua de manera alarmante. La sentencia de la audiencia dicta que durante los últimos meses los espectadores han dado la espalda a las series con más 'glamour' como 'Sexy Money', caída en desgracia después de sus grandes datos de la primera temporada. Los guionistas creen que para llamar la atención de la audiencia necesitan mirar al pasado, que el público quiere ver clásicas comedias de situación al estilo de 'Roseanne' y 'Todo en la familia'. "Muchas series retratan a gente de clase alta que viven de manera opulenta y creo que todas estas ficciones van a tener problemas de audiencia. La gente quiere ver en estos momentos personajes con los que poder identificarse", explica Suzan Olson Davis, guionista del drama 'Saving Grace' y que ahora trabaja en el piloto de una serie sobre la clase media baja. Paul Kagan, de la agencia de investigación de la audiencia PK, asegura que los televidentes están cada vez más tentados por los dramas criminales tipo 'CSI'. "En una situación de crisis, a la gente le gusta ver los problemas resueltos", explica Kagan. "Por eso creo que las ficciones de misterio son tan populares y lo seguirán siendo. Porque todo se resuelve al final". Los escritores consideran que cada vez se abre más la brecha existente entre programas tipo '90210' y 'Mujeres desesperadas' con el mundo real de la crisis financiera y el crecimiento del paro. "Lo que resulta interesante es que hay muchos personajes ricos y blandos. No hay ningún Roseanne Barrs o Archie Bunkers", dice John Greene, productor ejecutivo de 'Ley y Orden'. "El próximo año va a ser interesante en términos de un posible cambio de ciclo y para ver qué programan las televisiones", añade. Una cosa está clara. Desde el comienzo de esta temporada televisiva, el pasado mes de septiembre, los realitys más ostentosos parecen estar perdiendo fuelle. La audiencia de 'Trato o no trato' ha caído un 30% y 'Bailando con las estrellas' otro 9%. "Creo que hemos tenido que ver demasiados programas de telerrealidad en los que la gente se supera a sí misma", cuenta Kagan. "En tiempos difíciles como estos la gente vuelve a la fición"· La caída de la publicidad también está suponiendo que las series tengan que ser más baratas, que los costes de producción se estrechen al mínimo. "La audiencia tiene hambre de series de entretenimiento que se parezcan al mundo real en el que viven", afirma Robert Thompson, profesor de cultura pop en la Universidad de Syracura. Sin embargo, añade, "los programas puramente evasivos todavía tendrán su hueco". Fuentes (variadas): http://www.elmundo.es/elmundo/2008/11/27/television/1227781388.html

Viendo los arranques de ayer jueves, veo que Felicitas tuvo un muy buen promedio por sala. Mucho más alto que los estrenos de cine nacional habitualmente. Eso es auspicioso para la película, ya que seguramente pueda mantener su lugar entre las 5 más vistas en estos días si sigue así. Veamos como le fue en los 3 cines que más venden en la Argentina habitualmente * Village Recoleta 273 * Hoyts Unicenter 171 * Hoyts Abasto 182 O sea que entre los tres vendieron 626 entradas ¿Cual fue el cine que más entradas vendió? El Atlas Santa Fe en total vendió 621 entradas para Felicitas! Epa!! cuanta diferencia. Estimo que habrá existido una función paga por alguna empresa, o los Álzaga se reunieron todos juntos para ir a verla ahí, o Felicitas mandó a sus amigos fantasmitas a ese cine solamente. Es curioso. Pero fuera de cualquier sospecha, estimo que habrá sido alguna función de empresa, como es común hacer con estrenos que generen interés genuino, y creo que puede ser el caso de Felicitas, del cual ya escribí en el blog de próximos estrenos. Pero esto me hizo acordar a un par de vicios que si existen o existieron en el cine nacional. QUE NADA TIENE QUE VER CON LO QUE DICE ARRIBA! porque Felicitas es una película que tuvo mucha publicidad (aunque un trabajo de prensa mal realizado) y como la historia es atractiva seguro que tendrá público auténtico para ir a verla Hay distintas tácticas a veces para promocionar una película o para cobrar el subsidio del INCAA. Por un lado tenemos los que denuncian que en los complejos grandes boicotean su película, y otros que disimuladamente van y compran muchas entradas para garantizar la continuidad una semana más o para tener un mínimo de entradas vendidas que creo que en su momento pedía el INCAA para pagar el subsidio. Uno dice, para que ir y gastar $1.000 en entradas… bueno, no es tan así el gasto, porque obviamente una parte de ese dinero vuelve al productor. He charlado infinidad de veces con gerentes de cine, y me dicen en todos los casos que tienen órdenes expresas de ni tocar las películas nacionales. Esto es para evitar cualquier tipo de problemas con el INCAA, la cuota de pantalla, los productores, etc, etc. ¿Que es lo que se hace con películas extranjeras, mayormente norteamericanas? Si una película arranca mal el jueves o la cambian de sala, la pasan a un más chica y la que funcionó mejor la mandan a la grande. O en casos extremos un sábado a la noche suspenden a la mala, y en dos salas en simultáneo pasan a la exitosa. Esto lo hacen muy seguido. Pero con el cine nacional ya sea para bien (hacerle un simultáneo en los casos exitosos) o para mal (suspendiendo o achicandola) no lo hacen. Sin embargo algunos productores cuando ven que su película no funcionó terminando la semana, sacan el cartel diciendo “me la boicotearon en las boleterías diciendo que no había más entradas”. Nunca esto respaldado por un escribano o cámara oculta por ejemplo. Solo con la misma veracidad de la señora de ruleros que baldea la calle y sospecha del sodero. La otra es quejarse de que los cines no les dan salas… y en realidad ellos quieren a lo sumo 5 salas, las 3 mencionadas arriba, más Cinemark Palermo y Showcase Belgrano. Si les dan alguna sala del conurbano, se quejan y patalean. Un caso así fue el de La mina de Victor Laplace, que fue al programa de Susana y denunció a los programadores de las cadenas con nombre y apellido, porque no le daban alguna de esas salas. La película se estrenó en varios complejos importantes cabe destacar. Pero parece que en Tandil le fué bárbaro, por ser de ahí su director. En el total del país vendió 2.158 entradas. ¿En cada sala? ¿En el primer fin de semana? no no, en el total total. No hay que olvidarse de la táctica de inflar los números del poster publicitario, como hicieron recientemente los publicistas de Esperando la carroza 2, que le metian un 10 o 15% más de lo que realmente llevaba. ¿Para que???? Si la película tiene un buen número… si fueron 300.000 ¿¿¿para que ponen 330.000 ??? Y por último tenemos la costumbre de la compra fantasma de entradas. Esa es la más difícil de entender, pero algunos productores me explicaron que es por alguna de estas dos cosas: el piso mínimo pedido por el Incaa, o forzar al complejo a tener la continuidad en una sala, aprovechando la cuota de pantalla. En Abril del 2000, un gerente amigo de un complejo de cines de la zona norte, vio sorprendido como un jueves a las 14hs, horario en el que no va nadie al cine por lo general, un hombre compraba 100 entradas para Acrobacias del corazón de Teresa Constantini, para la función inmediata y 140 para la que empezaba luego de esta. Era un día muerto en cuanto a concurrencia y realmente tener esa cantidad de gente alteraba el equilibrio de empleados para poder atenderlos a todos! asi que puso a todos en la entrada de la sala para poder hacer el ingreso rápido, pero flor de sorpresa se llevó cuando nadie entró… y tampoco en la función siguiente. O sea que hubo 240 fantasmas… Ahí fue que me lo contó, y preguntando entre distintos cines y distribuidoras me contaron la de los productores que hacen eso. Igual Acrobacias tuvo un respetable número cercano a los 50.000 espectadores. Quizás sea por el piso, o quizás al igual que a Felicitas en realidad algún productor quiera cortejar a una directora. Felicitas es de Teresa Constantini, al igual que Acrobacias del corazón, pero pese a esa coincidencia realmente creo que en este caso no entraron fantasmas en la sala, porque la película tiene fuerza propia. Hay muchas tácticas distintas que se usan en el cine nacional. Debe haber algún librito con pasos a seguir u opciones de promoción entre productores. Lamentablemente el de hacer películas interesantes y para el público, solo se da un 20% de las veces cada año con suerte. El año pasado hice la encuesta entre 10.000 personas lectoras de la web y salió que la gran mayoría no había visto ninguna película argentina en el año. O la encuesta que repetiré este año y que hice en el blog de próximos estrenos, donde votaron 1.736 personas. Más de la mitad no había visto ninguna Argentina en el 2008. Perdón por haber usado a Felicitas como disparador de estas leyendas del cine nacional. Pero quería contarle a los lectores estas prácticas que son como las brujas, no existen, pero que las hay, las hay. http://www.cinesargentinos.com.ar/noticias/?p=2139 Es una pena que no inviertan tanto “ingenio” o energias en hacer buen cine.

Decía Borges, hace más de medio siglo: —El arte de combinar no es infinito, pero suele ser espantoso. Los griegos engendraron la quimera, un monstruo con tres cabezas (una de león, otra de dragón, otra de cabra). Los teólogos inventaron la Trinidad, en la que conviven Padre, Hijo y Espíritu. Y ahora la cinematografía acaba de enriquecer ese vano museo con “el doblaje”, un artificio maligno que combina las facciones de Greta Garbo con la voz de cualquier dulcinea española. ¿Cómo no quejarnos ante ese prodigio penoso, ante esas anomalías fonético-visuales? Quienes defienden el doblaje razonarán que lo mismo se le puede objetar a cualquier otro ejemplo de traducción. Ese argumento desconoce, o elude, el defecto central: el injerto arbitrario de otra voz y de otro lenguaje. La voz de Katharine Hepburn no es intrascendente; es, para el mundo, uno de los atributos que la definen. Ni siquiera la mímica del inglés es igual a la del español. Entonces, ya que hay usurpación de voces, ¿por qué no también de figuras? ¿Cuándo será perfecto el sistema? ¿Cuándo veremos directamente a una tal Juana González en el papel de Greta Garbo en "Queen Christine"? Oigo decir que el doblaje gusta en ciertas regiones. Se trata de un simple argumento de autoridad; yo, por lo menos, no me dejaré intimidar. También oigo decir que el doblaje es útil, o tolerable, para los que no saben inglés. Mi conocimiento del inglés es menos perfecto que mi desconocimiento del ruso; sin embargo, yo no me resignaría a ver el film "Alexander Nevsky" (de Eisenstein) en otro idioma que el original. Peor que el doblaje, peor que la sustitución, es la conciencia general de la sustitución, del engaño. No hay partidario del doblaje que no acabe por invocar la ley de las causas y los efectos. Juran que el doblaje es fruto de una evolución necesaria y que pronto sólo se podrá elegir entre ver películas dobladas y no ver películas. “Las visitas guiadas son el arte de la decepción”, dejó anotado Stevenson; esa definición le cabe también al cine. Fuente:http://blogs.elpais.com/espoiler/2009/01/hace-64-aos-bor.html

Bueno aca les traigo un truco mas que interesante, seguramente conocido por unos cuantos, a otros los pongo al dia. Seguramente muchos conocen y/o usen el navegador Chrome, quien trae una interesante opción, de navegación anónima o de incógnito. Con esta funcion el programa navega sin dejar rastros de ningún tipo en el equipo, de modo que nadie puede saber si estuvimos utilizando el explorador ni por donde anduvimos navegando. Sin embargo, quienes no utilicen Chrome pueden navegar en modo incognito a traves de la pagina de google, escribiendo en el cuadro de búsqueda cache:direccion_del_sitio (por ejemplo cache:www.poringa.net), de este modo, el buscador funcionara como un proxy, asi sera posible entrar a los sitios bloqueados por el administrador de una red laboral. Incluso mas, pueden poner el comando directamente en el cuadro de búsqueda que trae Firefox conforme le pongo en esta imagen. PD: Ya se, tengo que registra el WinSnap.

Cómo reparar el Mando a Distancia Puede faltar el cónyuge en una casa, podemos estar días sin agua para bañarnos y estamos dispuestos a comer arroz por meses, pero si hay algo que jamás debe faltar en un hogar eso es el mando a distancia. Por eso, en esta guía aprenderás los pasos necesarios para dar vida a este vital dispositivo que nunca debe morir, y conocerás cómo mantenerlo siempre dispuesto a trabajar para nosotros. Un manual de lectura sencilla y rápida, que siempre es útil tener a mano. Desarme y mantenimiento Hoy puede parecer mentira que, hasta hace poco tiempo, el mando a distancia no existiera. Pocos podrían concebir un TV, un reproductor de DVD o un sistema de audio sin él. Sin embargo, este pequeño y adorable instrumento (tal como hoy lo conocemos) es una reciente tecnología que está allí para disfrutarla. A partir de este artículo podrás saber cómo actuar en caso de que algún día deje de funcionar, o en caso de que ya no lo haga de forma eficiente. Sólo hay dos fallas posibles en estos dispositivos: Funcionan mal, o directamente no funcionan. A pesar de ser sólo dos posibilidades, veremos que existen muchos aspectos que se deben controlar y verificar, y que, siguiendo un orden muy sencillo, derivarán en una exitosa reparación. ¿Tiene baterías? Lo primero y elemental a revisar son las baterías. Los niños suelen quitarlas constantemente para sus MP3 y MP4, por lo que no sería extraño descubrir que no estén en su lugar (o que se haya gastado de tanto uso). Además, debemos controlar la ubicación correcta dentro de su alojamiento. El polo negativo de la batería debe ir hacia los resortes que encontramos en dicho receptáculo, mientras que el polo positivo debe ir en el sentido contrario. Notaremos, además, que cualquier batería posee una forma característica en el polo positivo, el cual viene acompañado en su exterior con el signo suma (+). Si colocamos las baterías en su lugar y aún notamos que el mando continúa sin funcionar, la decepción no debe impedirnos avanzar en un efectivo intento de reparación. Cualquiera de las opciones sobre probables fallos hará que el resto de la familia dé por descartado el mando, y comience a operar manualmente el equipo que está en uso (TV, DVD, reproductor de audio, etc), con el consecuente peligro de rotura de alguna tecla por torpeza operativa. Sumémosle a esto la incomodidad de tener que levantarse del sofá o de la cama para hacerlo, y tenemos el combo completo. Entonces, si las pilas no son las responsables, y descartado ese asunto obvio, no hay opción: comienza el desarme. Lo primero que debes saber es lo que NO debes hacer. Adjunto: Qué NO hacer No intentes colocar el mando bajo el grifo del agua para intentar lavarlo, ni sumergirlo en solvente para desengrasarlo internamente. Tampoco intentes clavar un destornillador de punta entre sus partes plásticas externas y tornearlo, pretendiendo destaparlo bestialmente. Lo único que lograrás es deformar todos los plásticos y provocar daños estéticos irreparables, que derivarán en un mando a distancia envuelto en cinta, atado y pegado por todos lados. Las personas, en sus actos de desesperación, apuro y ansiedad, cometen todos estos errores y muchos otros difíciles de creer y entender. El desarme Los tornillos que sujetan las tapas del mando entre sí generalmente se encuentran en el receptáculo de las baterías o en las esquinas del gabinete. Luego de retirarlos, procederemos a desprender las tapas de las trabas que las unen. Adjunto: Al presionar suavemente en la hendidura que se forma en la unión, notaremos que uno de los dos plásticos cederá levemente hacia adentro. Allí nos daremos cuenta de que las tapas están solapadas una sobre la otra. Es decir, ambas se superponen entre sí. Generalmente la que queda debajo posee las partes “hembra” de las trabas que sostienen armado el mando, mientras que las exteriores poseen las partes “macho”. Esto no es una regla constante para todos los casos, pero el concepto significativo que debes tener en cuenta es que te vas a encontrar siempre con trabas, como las que muestran las imágenes, y que la forma más prudente y cuidadosa de destapar un mando a distancia es la sugerida. Una vez que todas las trabas se han liberado de un lado, podremos pasar a efectuar el mismo procedimiento del lado opuesto, o bien intentar abrir las partes, con cuidado y sin hacer demasiada fuerza bruta, hasta que se liberen sin romperse. Un buen desafío para aquel que desarma un mando a distancia es el de no romper ninguna de las trabas plásticas de las tapas. ¿Cuántos se anotan con esta habilidad? Anatomía de un mando a distancia Una vez abierto el mando, nos encontraremos con las siguientes partes, que mantendremos prolijamente ordenadas y siempre a la vista. A la parte A, que es la frontal y más expuesta a recibir los malos tratos, debemos lavarla directamente con agua caliente y detergente, utilizando un cepillo de dientes que ya no usemos (no hervir; el plástico se deformaría). Lo mismo haremos con la pieza D y F. Debes también prestar especial atención al lavado meticuloso y cuidadoso de la pieza B. Cuidaremos de no extraviar las piezas E, F y G. Una vez que hayas terminado de lavar las partes mencionadas, éstas se secarán fácilmente por haber usado agua caliente; también puedes ayudar al secado con un género limpio y seco. Un secador de cabellos será la opción ideal si las anteriores demoran mucho el secado. Una vez terminada esta fase higiénica, pasaremos a la puramente técnica. En la placa principal debemos revisar y/o inspeccionar los elementos que se ven en la siguiente imagen y todos los que el PCB (nombre alternativo con el que se suele referir a la placa) contenga. Buscando el desperfecto En primera instancia nos encontraremos con el LED emisor infrarrojo y un resonador cerámico (piezoeléctrico), que puede ser de distintos valores, tales como 429Khz, 455Khz, 485Khz, 503Khz, 3,58Mhz y 4Mhz, mencionando los más usuales. Encontraremos también el circuito integrado que hace funcionar el mando, además de algunos transistores y resistencias. Debemos verificar que todos estén correctamente soldados y que ninguno esté cortado. Los que siempre se rompen (y a los que debes prestar especial atención) son el resonador cerámico y el LED. Vista de los componentes a controlar Debido a que el mando a distancia es un elemento que se utiliza hasta como martillo en muchas ocasiones, las probabilidades de que los terminales de estos dos dispositivos se corten son muy altas. Por tratarse de componentes de gran volumen, suelen arrancarse de cuajo al chocar luego de ser impulsados a gran velocidad. El resonador debe estar pegado a la placa principal, y sus terminales deben estar correctamente conectados, mientras que el LED no debe presentar falsos contactos en sus soldaduras. Observa que estas últimas se encuentren lo más parecidas a las de la imagen. Tal vez de tantos golpes se han roto los caminos de cobre llamados “pistas” o “vías”. Éste sería uno de los peores escenarios ya que nos exige contar con un pequeño soldador (y una dosis de habilidad) para reponer el desperfecto mencionado, utilizando para ello hilos de cobre muy finos. Si sólo se trata de un repaso en las soldaduras, será una tarea sencilla de realizar. Una vez inspeccionada la placa en su totalidad y verificada la integridad de sus componentes, procederemos a lavarla con Alcohol Isopropílico (en el mejor de los casos) o con Alcohol Etílico común (al menos) cuidando que quede bien seca y limpia. Nuevamente el secador de cabellos puede entrar en acción para agilizar el secado. Si alguna vez se ha derramado ácido de las baterías dentro del mando, notaremos que la capa verde que recubre las vías se desprende fácilmente de estos lugares y se torna de un color más oscuro que el resto de la placa. En este caso, debemos raspar todas estas zonas con mucha paciencia hasta llegar al cobre y luego cubrirlo con laca protectora (puede ser de uñas) para evitar que la corrosión siga avanzando. Naturalmente tendremos cuidado de no tapar los pads o islas que sirven de botones en la placa. Controlando el funcionamiento Ya estamos en condiciones de armar, al menos precariamente, el mando para comenzar a controlar su funcionamiento. Si el resonador está conectado, si el LED está bien soldado y si el Circuito Integrado principal está correcto en su posición, debiéramos empezar a tener señales de vida de nuestro mando. Pero, ¿cómo probarlo? Muy sencillo. Con nuestra webcam, cámara fotográfica o teléfono móvil. Los elementos captores de imágenes de estos dispositivos pueden “ver” los infrarrojos que nosotros no vemos. Si no tenemos a mano ninguno de estos dispositivos ópticos, procederemos inicialmente a sintonizar un receptor de ondas medias (550-1700Khz) cerca del centro de banda de recepción, en un lugar libre de emisoras. Al acercarle el mando y al oprimir una tecla cualquiera, escucharemos un grupo de sonidos inconfundibles que nos indicarán si el sistema está funcionando. Controlaremos el correcto funcionamiento de todas las teclas, supervisando que ninguna de las gomas interiores haya perdido sus propiedades conductivas. Recordemos que internamente la tecla está recubierta con una delgada capa de material conductor que, con el incesante repiqueteo del uso, se desprende, dejando de funcionar. Las más afectadas por este fenómeno son las de Volumen, Cambio de Canales y Power. Teclado de goma clásico Una solución muy efectiva a este problema es la de fabricar un preparado propio, que también se deteriorará tarde o temprano pero que nos servirá para el propósito de reparar nuestro mando a distancia. Moliendo en polvillo muy fino el grafito negro de un lápiz y formando una solución suave con esmalte de uñas y solvente (este último en menor cantidad), armaremos una mezcla muy similar a un “barro” o “fango” conductor. Con dicha pintura, aplicaremos una capa muy suave y delgada sobre cada tecla de goma que esté deteriorada o sospechosa de estarlo prontamente. Trataremos de formar una capa lo más delgada posible para que no se torne fácilmente quebradiza con el uso y resista más el paso del tiempo y el continuo accionar mecánico. Para agilizar el secado, puede utilizarse nuevamente el secador de cabello. La duración del secado de esta técnica de pintado depende de la fineza que logremos del grafito y de la justa proporción de esmalte y solvente que le agreguemos al polvillo. Si logramos un preparado de buena calidad, rico en grafito, los resultados en promedio rondan los dos años de uso. Por último, nos queda pulir los contactos del receptáculo de las baterías. Esta tarea puede optimizarse si utilizas la lana de acero que se usa en la cocina para pulir y limpiar los metales. Con esto lograremos quitar el posible óxido que estos terminales posean para así dotar a dichas piezas de un acabado brillante y profesional. Luego de controlar el funcionamiento del mando, y cuando estemos convencidos de que todo está verificado, volvemos a armar las partes con mucho cuidado, prestando especial atención a lograr el encastre correcto de las trabas laterales de las tapas, respetando el orden de desarme. Con estos sencillos y efectivos pasos ya tendremos nuestro mando a distancia listo para una nueva campaña en el hostil mundo del hogar.- Fuente: sergiobis del Foro DVP5100 (un maestro) Espero que les sirva

‘Juego con la muerte’ – La película póstuma de Bruce Lee. Hacía tiempo que quería hablaros sobre esta película, porque es carne no ya de reseña, sino de análisis. Desde que Bruce Lee muriera en 1973, y ya incluso antes, se había forjado una leyenda a su alrededor. Hoy día queda poco del ser humano que una vez tuvo familia y vida propia, y lo que queda son millones de camisetas y pósters con su cara, que se venden como rosquillas. Quién iba a decir que un hombre que lleva más de cuarenta años enterrado iba a generar tanto interés e, incluso, fanatismo; Bruce Lee será noticia dentro de unos meses cuando una película llamada El Avispón verde se estrene con un reparto que, a día de hoy, estará encabezado por Seth Rogen y Nicolas Cage, en lo que es la adaptación de la serie en la que colaboró en un papel secundario Bruce Lee, como detalle a resaltar, el que quiera coger el testigo de su papel no tiene por qué saber artes marciales, así que ya veremos en qué acaba todo esto. Bruce nació en San Francisco, pero más tarde se marchó para trabajar en Hong Kong. Fue un actor infantil que hizo de tonto, de chulo, de enamorado, de niño rico, pero que finalmente se inmortalizó con aquellos músculos desarrollados a base de un entrenamiento extremo (que no es parte de la leyenda porque está profusamente documentado todo lo que hacía cada día) surcados de arañazos y con su forma de quitarse de encima a cualquiera que se le pusiera por delante. Tras el rodaje de El furor del Dragón, empezó a trabajar en una idea: una torre, con distintos niveles, y un enemigo en cada uno de ellos. Para aquel entonces Bruce Lee no sólo era un actor consagrado, sino un filósofo (por la universidad de Washington) y el creador de un nuevo estilo de lucha, directo, brutal, sin tonterías ni florituras: el Jeet Kune Do. Bruce siempre decía que lo importante no era adaptarse a un arte marcial, sino que éste se adaptase a ti, tú eres más importante que cualquier técnica o estilo arcaico y tan sumamente esquematizado que ya no sirve para nada (la de frikis que se apuntan a un gimnasio y reciben hasta en el carnet de identidad un sábado por la noche, ¿Verdad?) así que su nuevo trabajo trataría de reflejar eso. Actualmente no existe un guión de Juego con la muerte, sólo unas pocas notas dispersas porque en Hong Kong la forma de trabajar era un poco… caótica. De todas formas, reunió a un equipo técnico y a algunos actores y les explicó el proyecto: tres hombres entrarían en aquella torre e irían ascendiendo al último piso donde les aguardaría o bien la mujer de alguno de ellos secuestrada (o al menos eso se dice por ahí, ya que había una actriz, Betty Tin Pei, de la que se habla mucho incluso hoy) o un secreto relacionado con las artes marciales, los estilos o tal vez algún misterio personal, eso es algo que nunca llegaremos a saber del todo. Así que con sus dos compañeros, uno sumamente rígido en la forma y el desarrollo, y el otro liberal y desdeñoso, Bruce Lee entra en la torre ataviado con su chándal amarillo (no, hombre no, el de Kill Bill está basado en este, seamos serios)  turnándose, se irán enfrentando a los oponentes hasta que se nos demuestre que el único que puede ganar a grandes maestros en el arte del Kárate, del Hapkido, incluso a un tipo de dos metros y pico, es alguien que sea él mismo, que no se limite a copiar movimientos sino a sentirlos y comprenderlos. En definitiva, aquel que lograse ser, como decía mucho el maestro: un auténtico ser humano, no un robot. Sin embargo la Warner le ofreció protagonizar su película más famosa: Operación Dragón, en la que sería la primera co-producción americana y asiática. Así que el rodaje de Juego con la muerte se suspendió temporalmente y Bruce hizo las maletas para realizar un excelente trabajo por el que no pasan los años, con elementos e imágenes irrepetibles aunque imitadas hasta la saciedad, como por ejemplo la escena en la que camina por un pasillo partiéndola la jeta a todos los malos (para acabar, de manera casual, con una cara de psicópata mientras rompe el cuello del último de ellos, un jovencito llamado Jackie Chan, la foto anterior lo demuestra) o con adoctrinamientos propios del camino de los caballeros Jedi (“Siente, no pienses” no es obra de George Lucas). Una vez terminó, regresó con la esperanza de continuar Juego con la muerte, pero falleció antes incluso del estreno en cines de Operación Dragón. Mas alla de la leyenda tra de su muerte, lo más importante es que Bruce estaba muerto y había dejado mujer, hijos y un legado entre el que se encontraban los cuarenta minutos grabados de Juego con la muerte, cuatro combates, incluido uno contra la estrella de Los Ángeles Lakers Kareem Abdul Jabbar; Pasaron tres años y ese material enmoheció en una lata en el almacén de los estudios de Raymond Chow, productor, socio y amigo de Bruce Lee. Para 1976 habían surgido un montón de “actores” similares al fallecido, que firmaban películas de dudosa calidad con los nombres de Bruce Le, Bruce Li, Bruce Law, Dragon Lee, Dragon nosequé, etc…etc… Se apropiaron de los gestos, expresiones y repertorio que Bruce usaba no sólo en sus películas, sino también en la vida real, como por ejemplo grandes gafas de Sol y camisas. En tres años convirtieron la imagen del actor fallecido en un icono identificable incluso por la silueta. Y viendo todas las ganancias que generaban aquellos clones, ¿Se iba a quedar Raymond Chow sin explotar aquellos 40 minutos inéditos? No lo creo. De modo que comenzó el proceso de destripe y saqueo más brutal que he conocido para una película, y he visto escenas completas de Star Wars en una peli turca, tiroteos de Terminator 2 en una obra de serie B, dos pelis de Jackie Chan al precio de una, (Misma pelea, misma escena) y así una lista que llegaría hasta el suelo. Se usó todo primer plano disponible de la filmografía de Bruce, se contrataron dobles (el más importante, Coreano, el mismo que haría del fantasma de Bruce Lee en la primera peli de Van Damme) y un equipo de guionistas que decidió tirar la idea de la torre, los compañeros, los estilos… y crear una historia que se basase en la figura de la superestrella que era la que se tenía en aquellos días. Por lo que el argumento que idearon para repartirse la carroña (por muy mal que suene) fue el siguiente: Billy Lo es una gran estrella del cine de artes marciales que no cede al chantaje de las mafias, por lo que estos deciden darle una lección y le sustituyen las balas de fogueo del rodaje de su nueva película por balas de verdad, que le estallan en la cara y le mandan directamente al hospital. Poco más tarde se anuncia que Billy Lo ha muerto y vemos incluso el funeral, con el ataúd abierto, de nuestra gran estrella. Sin embargo todo es una farsa, Billy ha fingido su propia muerte y, tras someterse a la cirugía estética (¡¡??) buscará venganza contra el líder de los mafiosos, un hombre obsesionado por las figuras de cera y que vive en un rascacielos… ¿Similitudes de este argumento con respecto al otro? Ninguna ¿Ganas de aprovecharse una vez más de la figura de una estrella muerta para hacer caja? Por supuesto, y para llevarlo a cabo se emplearon técnicas tan cutres y rocambolescas que tenía que compartirla con todos vosotros. He sacado algunas capturas de la peli para que las veáis. Juego con la muerte empieza con la pelea final de El furor del Dragón, contra Chuck Norris y donde este pierde. En ese momento un foco cae del techo y tenemos un primer plano de Bruce mirando hacia arriba, con el cielo del coliseo romano sobre él. Y ahora, la cámara enfoca hacia lo que (en teoría) Bruce está mirando… ¡el techo! Mientras tanto, el doble, de espaldas y con una tolla tapándose la cara, camina a unos seis metros de la cámara y se cuelga la toalla sobre los hombros para encontrarnos con otro primer plano, genial, único… con esto. y… con esto… Luego nos encontramos lo típico, planos secuencia larguísimos en el que sólo vemos la espalda, salones oscuros, es de noche, está lloviendo, lleva gafas, máscaras, un casco de motorista… trucos para que nunca veamos la cara. De hecho, para que no nos fijemos demasiado en él le ponemos como compañera a una rubia que pasará a la historia por su perfecta interpretación… Y así podríamos seguir, mostrando muchas más escenas en las que nuestro héroe, armado con unas gafas de buceo y bigote postizo,  se enfrenta a un grupo de mafiosos… También veríamos (y esto es simplemente acojonante, de verdad) cómo en una habitación con paredes de cemento aparece un empapelado ¡VERDE!  para que le peguen… Peleas en moto contra malos que tienen el mismo chándal pero en distintos colores, lo que ya nos va introduciendo el vestuario del metraje original (pero con casco, para que no les veamos la cara) Y, finalmente, primeros planos del doble de Bruce Lee, clavados como dos gotas de agua: (Aquí el original…) ….Aquí el doble… Esperad, esperad… lo repito por si no os ha quedado claro. Aquí el original… …Aquí el doble… Pero si por algo digo que esta película roza los límites, es por la escena del funeral ficticio de Billy Lo. Cuando digo que se usó TODO material disponible de Bruce Lee, me estoy refiriendo también a su última actuación pública, su funeral en Hong Kong. La masa de personas que acuden a él fueron los que realmente velaron el cadáver del actor, el féretro que vemos aparecer en la pantalla es en el que ahora mismo reposa en Seattle, y cuando muestran un primer plano del cuerpo de Billy Lo… acertasteis… Cuesta creer que haya quien sea capaz de usar un cadáver para ganar dinero, no ya en el sentido de reeditar los discos de John Lennon con temas inéditos, o sacar en DVD los ensayos de los conciertos que Michael Jackson jamás dará, hablo en un sentido literal. Detalles como ese han hecho que Bruce Lee se gane el estatus de leyenda, engrandeciéndola aún más de lo que ya era cuando ese hombre vivía, aún a costa de su intimidad, el respeto y sus restos. También se dice que cuando el hijo de Bruce Lee, Brandon, murió en un accidente mientras grababa una película (también por cambios de balas de fogueo por reales, por decirlo de alguna forma) la toma fue usada en el metraje final, pero el propio director del filme, Alex Proyas, aseguró que él mismo la quemó. Es una lástima que Bruce Lee no pudiera terminar el trabajo que tenía en mente, entretenido y divertido a partes iguales, imitado después en sagas de videojuegos como Mortal Kombat, y que hubiera gente que se aprovechase de él para crear el engendro que os he comentado. Sin embargo, gracias a Internet, se pueden encontrar en Youtube esos 40 minutos editados para que tengamos una idea general de lo que hubiera sido Juego con la muerte. link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=y17ryKSvmS0 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=oIsSqFRq8oA link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=g8TRDJ-hnp8 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=nGcQ0cGOG0U

Desde que salió el Google Chrome, una de sus caracteristicas mas aclamadas fue su Modo de Navegación Incógnito, para navegar por lugares "non santos" (a.k.a. porno) , sin dejar huella de ningun tipo en el historial, cache, etc. Tanto gustó esa caracteristica que a partir de ese momento salieron varias extensiones para Firefox que logran lo mismo, e inclusive el nuevo IE8 tiene un modo In Private Browsing que hace lo mismo que su par de Google. Reconozcamoslo, a quien no le ha pasado que un amigo, familiar o peor aun novia, le diga: - No me prestas la compu un segundo para chequar mi correo y a partir de ese momento empezar a sudar cuando escriben algo en la barra de direcciones y nuestro querido Firefox, inocentemente en su afán de ayudarnos despliega sin ningun tipo de pudor algunas direcciones que quisieramos no estén allí. Para esos tipos de problemas se han creado esos modos privados. Pero aun con estas extensiones siempre quedan algunos problemas por resolver, favoritos que hay que esconder y como contrapartida no podremos disfrutar de las ayudas que nos ofrece el navegador (guardado de contraseñas, cookies, cache ) y ademas se corre el riesgo de olvidarse de entrar/salir en dicho modo incognito y tener que aguantarse dos dias a tu novia con cara de ort... porque estuviste mirando el idem de Jessica Cirio haciendo click en un link que te mandó un amigo con las ultimas fotos de la rubia en la revista Paparazzi. Si no queres que te vuelva a pasar algo así, y que tus habitos de navegacion,cookies, contraseñas, historial sean privados, Firefox tiene una solución desde hace mucho tiempo ya, sin necesidad de instalar ninguna extension. Se llaman: perfiles. Firefox tiene la posibilidad de usar varios perfiles distintos (siempre en la misma sesion), cada uno con su historial, cache, cookies, contraseñas guardadas, favoritos, extensiones etc, etc INDEPENDIENTES de los demas perfiles. Por defecto el perfil que usa Firefox al iniciar es: default Si nunca creaste tu propio perfil, entonces el perfil que estas usando es ése (default). Para acceder al administrador de perfiles de Firefox tenes que hacer lo siguiente: - Asegurarte que ninguna ventana de Firefox este abierta. O sea el navegador debe estar completamente cerrado. - Ejecutar el siguiente comando: (Boton Inicio->Ejecutar): firefox.exe -ProfileManager Desde esa ventana podés administrar los diferentes perfiles. Todo lo que tenes que hacer es crear un nuevo perfil y asignarle un nombre, digamos: Guest. Tambien tendrias que tildar la casilla "Don't ask at startup". Con esto ultimo logramos que Firefox no nos pregunte al iniciar que perfil queremos usar (y así los demás accedan a nuestro perfil). Ya veremos como iniciamos con un perfil u otro de acuerdo a nuestro conveniencia. Si queres leer mas sobre como Administrar Perfiles en Firefox lee esto Ahora solo tenes que modificar los accesos directos creados por Firefox al instalarse, para que usen el nuevo perfil creado. Eso se hace muy facilmente haciendo click derecho, sobre el Acceso directo del Escritorio y eligiendo: Propiedades, alli solamente tenemos que agregar la opcion -p "Nombre del Perfil". Te debería quedar algo así: La opción -no-remote es para poder tener abiertos dos ventanas de Firefox con diferentes perfiles al mismo tiempo. Modificá de la misma manera el Acceso Directo situado en: Inicio->Programas-> Mozilla Firefox A partir de este momento cualquiera que ejecute Firefox en nuestra computadora/sesion usará el perfil: Guest y no tendrá acceso a nuestros datos. Ahora bien: Como accedemos nosotros a nuestro perfil (default)? Hay varias maneras: - Si usan un "application launcher" (Launchy, SlickRun o mi preferido Executor - ampliamente recomendado-) solo tienen que crear un nuevo shortcut o alias o name (como su programa los denomine) con la opcion para que Firefox ejecute tu perfil. Observen bien el campo parámetros: -p "default" -no-remote - Si no usan ningun "application launcher" (y pierden infinidad de tiempo buscando sus programas por el menú Inicio) lo que tienen que hacer es crear un nuevo Acceso Directo para Firefox y ponerle las opciones para que ejecute nuestro perfil -p "default" -no-remote y asignarle un shortcut que solo ustedes conozcan. Demas está decir que el nuevo Acceso Directo por supuesto no estará en el Escritorio, sino en un lugar mas escondido. La proxima vez que nuestra novia nos diga las fatídicas palabras: - No me prestas la compu un segundo para chequar mi correo... ...vos con una amplia sonrisa la mirás a los ojos (mientras apretas Alt+F4 para salir de tu perfil) y le decis: - Como no mi amor... ...y acto seguido le hacés doble click al icono del Firefox que está en el Escritorio. La sorpresa de ella cuando entre a Hotmail y aun esté memorizada su dirección de correo (ella es la unica que usa ese perfil) y vos le digas: - Viste mi vida, lo dejé así para que no tengas que escribir tanto ...mientras de tu cabeza todavia no te podés borrar las curvas de Jessica Cirio que acabas de ver hace unos minutos, nomás. Espero que este truco les sirva y les ahorre un montón de disgustos. Saludos. Fuente: Ficciones del Foro DVP5100 http://www.forodvp5100.com.ar/viewtopic.php?f=38&t=2681&p=20175#p20175