juanpiii90
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London Band London es una banda americana de glam metal/heavy metal, formada en Hollywood, California. La banda es mejor conocida por haber sido cuna de músicos que luego brillarían en sus carreras en agrupaciones como Mötley Crüe, Guns N' Roses, W.A.S.P. y Cinderella. Se vio influenciada por agrupaciones como Sweet, New York Dolls y Mott the Hoople. link: http://www.youtube.com/watch?v=XpK2siI-2ws&feature=related La agrupación tuvo sus inicios en 1978, grabando tres discos, para luego desintegrarse en 1990. En 2006 la banda se reformó para brindar algunos shows en los Estados Unidos London Información personal Nacimiento 1978 Origen Hollywood, California, Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos Información artística Género(s) Heavy metal Hard rock Período de actividad 1978 - 1990, 2006 - presente Discográfica(s) Varios Artistas relacionados Mötley Crüe Guns N' Roses W.A.S.P. Cinderella Alineación original * Lizzie Grey - guitarra * Blackie Lawless (W.A.S.P.) - guitarra * Nikki Sixx (Mötley Crüe) - bajo * Dane Rage - batería * Michael White - voz Reemplazantes * Henry Valentine - voz * John St. John - teclados * Nigel Benjamin - voz Segunda alineación * Lizzie Grey - guitarra * John "Wardie" Ward - voz * Nigel Itson - batería * Donny Cameron - bajo * Slash (Guns N' Roses) - guitarra Reemplazantes * Izzy Stradlin (Guns N' Roses) - guitarra * Nadir D'Priest - voz * Paul Volta - voz * Bobby Marks - batería * Brian West - bajo * Fred Coury - batería * Wailin' Jennings Morgan - batería * Derek Shea - batería * Frankie Jones - guitarra * Artos San Filippo - guitarra * Sean Lewis - guitarra * Tim Yasui - batería * Alan Krigger - batería * Vince Gilbert - teclados * Ken Holbrook - bajo Música A pesar de un alimentador de "grupo" de alguna manera para las grandes bandas que se hizo popular en el movimiento glam metal, Londres comenzó como un grupo de glam rock, influenciado por los gustos de dulces, New York Dolls y Mott the Hoople. Por el momento el grupo comenzó a grabar el material a mediados de 1980 con el vocalista Nadir D'Priest en la banda, que estaban jugando glam metal estilo musical (en gran medida una fusión de glam con heavy metal). Orígenes Londres se formó en 1978 por Lizzie Grey y Nikki Sixx. Los dos se conocieron cuando Sixx fue reclutado para tocar el bajo para la hermana, la banda que estaba en gris con Blackie Lawless. Esta formación no duró mucho y pronto Grey y Sixx dejó para formar Londres. Los dos contrató a un baterista local llamado RAGE Dane. Londres se unió brevemente por Michael White como vocalista, quien tenía un parecido, tanto en la voz y la imagen, a Robert Plant. Después de desacuerdos con la banda, White abandonó para centrarse en su propia banda, The White. Los cambios de miembros En 1979, White había sido reemplazado por el vocalista Henry Valentine y el teclista John St. John. Nigel Benjamin, un vocalista de Inglés que había cantado por la banda de glam rock y Mott Assassin Inglés, se unió a la banda después de San Valentín a la izquierda. Convertirse hastiados con todos los cambios de integrantes y mirando hacia adelante, Sixx y Benjamín, junto a dejar la banda. Nikki Sixx pasaron a formar la famosa banda Mötley Crüe. Una canción Nikki y Lizzie había escrito en conjunto mientras que en Londres, "Public Enemy # 1", se incluyó en el álbum debut de Mötley Crüe Too Fast for Love. Benjamin se unió al sátiro, y más tarde grabó la banda sonora de la película de terror Sangre Rocktober con la brujería. Blackie Lawless, fue llevado a la banda para sustituir a Sixx en el bajo, pero esto no duró mucho y la banda se desintegró. Rabia se convertiría en Dane Scarborough, dejando tambores para convertirse en un inventor, con el tiempo se crea la empresa de juguetes Überstix LLC en 2005. Actividad posterior a la división Grey Después de que el original de Londres había caído completamente aparte, fundador Lizzie Grey se involucró con un par de otros grupos, en primer lugar incluyendo rockeros duros de San Valentín en 1983, este grupo aparece Nigel ITSON y Desi Rexx (D'Mölls). Renacimiento de London 1984 vio el renacimiento de Londres, aunque ya era una bestia diferente. Con la popularidad del glam metal actos jugando en el Sunset Strip, el rock más duro o influencias de heavy metal se había deslizado en el sonido de Londres. La nueva alineación de la banda consistía en Grey, ITSON, un cantante Inglés llamado John Ward, y un bajista llamado Donny Cameron. Está pensando en añadir un segundo guitarrista, la banda reclutó a Slash, pero sólo se quedó con Londres por un par de semanas. Fue sustituido por el futuro de Guns N 'Roses, Izzy Stradlin compañero de banda. En 1985, el line-up consistió en Grey y Stradlin, el vocalista Nadir D'Priest, el baterista y el bajista Bobby Marcas Brian West (TKO). Marcas pronto abandonó para formar la primera línea de quilla, y Fred Coury se trajo en su reemplazo. Stradlin luego a la izquierda para formar Guns N 'Roses con Axl Rose amigo cercano. Non Stop Rock, el álbum debut en Londres fue grabado en este punto. Poco después el álbum fue terminado, Coury dejó la banda, llegando a ser parte de la Cenicienta. Jennings Wailin 'Morgan lo reemplazó. Antes segundo álbum de la banda Don't Cry Wolf (producido por Kim Fowley) se registró, dos nuevos miembros, el baterista y el guitarrista Derek Shea Frankie Jones se incorporó. En 1988, Londres debidamente apareció en la película Penélope Spheeris La decadencia de la civilización occidental II: Los años del metal. Después de una década, dos álbumes, 19 de los diferentes miembros y el éxito comercial muy poco, miembro fundador y guitarrista Lizzie Grey salió de Londres en 1988. Luego pasó a jugar con los grupos Ultra Pop y arañas y serpientes. El final de London Aunque la banda ya no tenía los miembros más originales de Londres realizó durante dos años más en Los Angeles. Brian West y el vocalista Nadir D'Priest fueron acompañados por dos guitarristas Amos Sanfilippo y Lewis, Sean, así como el baterista Tim Yasui. Londres también hizo una aparición en la película de 1989 de Hollywood Boulevard II, protagonizada por Ginger Lynn. D'Priest se mudó a Arizona por un breve período, pero regresó para seguir trabajando con West y Lewis. Lanzaron un tercer y último álbum Playa del Rock en 1990, pero en ese momento la banda estuvo de acuerdo con la nueva etiqueta de ruido Internacional para renombrar el grupo D'Priest. Algunas versiones del álbum tenía el nombre de la banda, pero muchos fueron puestos en libertad como Londres. Por este tiempo se logró la banda de Eric Greif, casualmente un administrador de principios de asistente de la banda Sixx de Mötley Crüe, con el baterista Alan Krigger, antes de Ike y Tina Turner y Giuffria sustituir Yasui, y Filippo San reemplazado por el tecladista ocasional de la Gilbert Culto Vince . Una explosión última de publicidad a través de un MTV-jugador, vídeo David Bellino-dirigida a un solo de montar toda la noche, junto con una gira de apoyo, se esfumó rápidamente, con la banda de romper a finales de 1991. D'Priest's New London Se ha informado de que Nadir D'Priest reformada Londres, en junio de 2006, con el guitarrista Eddie Santiago (Dunmore ex-Jon, Richard Grieco Band). La nueva formación se llamó "D'Priest's New London" y firmó con una empresa alemana de gestión de RB-Promoción. El "New London" se encuentra grabando demos para un cuarto CD de Londres (el título a partir de enero de 2007 no ha anunciado todavía). El nuevo grupo declaró sus planes, apareciendo primero en vivo, en Europa, y también lanzará un single y vídeo en el verano de 2007. Otros miembros de la banda nombres no fueron revelados o se haya confirmado en cualquier comunicado de prensa o un artículo. En la actualidad, Nadir D'Priest y Sean Lewis reformada D'sacerdote en mayo de 2007 y realizó varios shows alrededor de Hollywood. El dúo, incluyendo batería, Tim Yasui grabó una canción para los registros Chameleon "Shout at the Devil", un tributo a Mötley Crüe que también ofreció temas de Pretty Boy Floyd, Torien Marc, Jack Russell de Great White. Chameleon también publicó "Los años del metal de Londres", una recopilación de demos corte sobre la marcha en Estudio de grabación-estadounidense Richie Podlor es. Londres también ha estado llevando a cabo en Nashville, Tennessee y Ohio en Cleveland en el club Billy Morris (Warrant, Quiet Riot), The Hi-Fi Concierto Club. Más información sobre Londres se puede encontrar en www.dpriest.com. dijo:Londres = London(band) dijo:Lunes, 26 de junio de 2006 London - Non-Stop Rock Midnight_Bass Al final he podido konseguir esta obra maestra del HEAVY METAL en vinilo. Y por solo 1 EURO !!! Si no os suena el grupo intentare introduciros en el... Si os digo ke en un disko tokan gente de W.A.S.P. , MOTLEY CRUE , GUNS N' ROSES, CINDERELLA y KEEL, ke me decis al respekto? Si ademas la mayoria de los temas estan kompuestos por unos adolescentes llamados Nikki Sixx, Izzy Stradlin y Blackie Lawless , ke me decis? Pues eso es LONDON !!!! xD Un grupo por el ke desde 1978 han pasado mutxos artistas de esta musika ke tanto amamos. Y no solo eso, en el primer disko se ven todas las influencias de todos estos artistas. Aunke al final, de todos estos RockStars solo grabara el disko Freddie Coury (Bateria de los ke luego serian CINDERELLA) los miembros ke tokan en el disko tambien son de lujo. Un disko de kulto de puro HEAVY METAL de principios de los 80. LONDON - NON-STOP ROCK (1985) Band: Freddie Coury - drums Brian West - bass Nadir D'Priest - vocals Lizzie Grey - guitars Tracks: 1. Dirty City 2:35 2. Non-Stop Rock 3:36 3. Werewolves in London 4:29 4. It's Rock N' Roll 3:53 5. Stand Back 2:37 6. No Tell Motel 3:11 7. Party in Hollywood 2:56 8. Masters of the Airwaves 3:55 9. Radio Stars 3:31 London - Dirty City link: http://www.youtube.com/watch?v=Jm5Fu-xvWUY dijo:Some famous names that were in the band:Nikki Sixx (Bass) From Mötley Crüe Blackie Lawless(vocal) from WASP. SLASH (Guitar) from Guns N' Roses Fred Coury (drums) From Cinderlla Line-Ups Line-Up #1 (1978) * Michael White - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Nikki Sixx - bass * Dane Rage - drums Line-Up #2 * Henry Valentine - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Nikki Sixx - bass * John St. John - keyboards * Dane Rage - drums Line-Up #3 * Nigel Benjamin - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Nikki Sixx - bass * John St. John - keyboards * Dane Rage - drums Line-Up #4 (1981) * Nigel Benjamin - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Blackie Lawless - bass * John St. John - keyboards * Dane Rage - drums Line-Up #5 (1984) * John Ward - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Donny Cameron - bass * Nigel Itson - drums Line-Up #6 * John Ward - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Slash- guitar * Donny Cameron - bass * Nigel Itson - drums Line-Up #7 * John Ward - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Izzy Stradlin- guitar * Donny Cameron - bass * Nigel Itson - drums Line-Up #8 * Nadir D'Priest - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Izzy Stradlin- guitar * Brain West - bass * Bobby Marks - drums Line-Up #9 Non Stop Rock (1985) * Nadir D'Priest - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Brain West - bass * Fred Coury - drums Line-Up #10 Don't Cry Wolf (1986) * Nadir D'Priest - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Brain West - bass * Wailin' Jennings Morgan - drums Line-Up #11 * Nadir D'Priest - lead vocals * Lizzie Grey - guitar * Frankie Jones - guitar * Brain West - bass * Derek Shea - drums Line-Up #12 * Nadir D'Priest - lead vocals * Frankie Jones - guitar * Brain West - bass * Derek Shea - drums Line-Up #13 * Nadir D'Priest - lead vocals * Sean Lewis - guitar * Amos Sanfilippo - guitar * Brain West - bass * Tim Yasui - drums Line-Up #16 * Nadir D'Priest - lead vocals * Sean Lewis - guitar * Brain West - bass * Tim Yasui - drums Line-Up #17 Playa Del Rock (1990) * Nadir D'Priest - lead vocals * Sean Lewis - guitar * Brain West - bass * Vince Gilbert - keyboards * Alan Krigger - drums Line-Up #18 (2006) * Nadir D'Priest - lead vocals * Eddie St. James - guitar Line-Up #19 * Nadir D'Priest - lead vocals * Sean Lewis - guitar * Tim Yasui - drums Line-Up #20 (Current) * Nadir D'Priest - lead vocals * Sean Lewis - guitar * Darin "The Kid" - guitar * Billy "The Fist" - bass * Diablo - drums Fuente Wikipedia YAPA link: http://www.youtube.com/watch?v=RwotE_KaiII&feature=related
Gibson Les Paul Jimmy Page “Number Two” Les Paul Cada músico sabe que años 50' Sunburst Les Paul normas son bastante difíciles de conseguir como es. La obtención de una prístina y ejemplar 59' Burst y modificándolo para obtener un rendimiento elevado y ampliado considerablemente las opciones tonales? Lo nunca visto ... a menos, por supuesto, usted es Jimmy Page. Eso es exactamente lo que el legendario Led guitarrista de Zeppelin, tal vez el mundo más emblemáticos Les jugador Paul, hizo con su propia 59' Les Paul Standard, y ahora-gracias a los esfuerzos extremos de Custom de Gibson de la tienda y la cooperación íntima del propio Jimmy Page, el artista consagrado "número dos" Les Paul está disponible para los simples mortales, en la forma de la Custom Shop Jimmy Page "número dos" Les Paul. Producido en cantidades limitadas estrictamente, con dos niveles de envejecimiento, esta guitarra captura la mirada, la sensación, el sonido, y la versatilidad de uno de los más grandes artistas de propiedad de Les Paul de todos los tiempos, y es probable que desaparezca de los distribuidores autorizados de Gibson en el expediente tiempo. Page Burst Aged/Signed $25,882 Jeff Beck 1954 Les Paul Oxblood Muchos grandes fuera de la plataforma-guitarras eléctricas han tenido su reputación elevada por los legendarios artistas que los han jugado. De vez en cuando, sin embargo, un instrumento muy modificadas se utiliza para hacer esa música revolucionaria que la antigua, Äúone-off, la UA se convierte en icono en sí mismo. El más conocido y más respetado de estos es, sin duda, Jeff Beck, el AM guinda Les Paul, una guitarra desde el corazón de tono de la historia. Ahora, Gibson desvela el personal de recreación más exacta de la Jeff Beck guinda Les Paul jamás producidos. Desde su acabado envejecido y auténtica guinda al perfil del cuello a la medida como modelo precisamente de Beck, los oficiales administrativos instrumento original a la formación de ampollas y sonidos poderosos producidos por Gibson, el AM legendaria pastillas humbucking BurstBucker, el nuevo Jeff Beck guinda Les Paul de Gibson no deja nada personal al azar. Es simplemente una de las réplicas más exacta de todas las guitarras históricas jamás producido por los maestros artesanos en Gibson Custom. Como tal, el nuevo Jeff Beck guinda está disponible en un número muy limitado. Los primeros 50 de estas guitarras históricas será cuidadosamente envejecido por los luthiers maestro en Gibson personalizados para parecerse exactamente como Beck, original AM, luego personalmente firmada a mano, numerados e interpretada por el propio Beck. Los primeros 100 guitarras se preparará con Gibson personalizado, el AM VOS pionera final, con lo que el recorrido total de unos 150 instrumentos raros. Cada uno viene con un estándar de Gibson caso personalizado y un certificado de autenticidad. $8235 Slash Appetite Les Paul Estallando en una escena plagada de peinados poodle, pantalones spandex, y cabezales puntiagudos, Slash y Guns N 'Roses salvado de rock en los años 80 a mediados de traer de vuelta la grasa, el cuero, la actitud y unas chuletas de guitarra en serio pesados. Su versión 1987 Appetite for Destruction se convirtió en el álbum debut más vendido de todos los tiempos, con 28 millones y contar vendidos en todo el mundo, y los riffs grande de "Welcome to the Jungle", "Pardise City", y "Sweet Child Old Mine'" puso en marcha el espacio radioeléctrico en todo el mundo-alimentada por riffs de rock la herramienta más poderosa de todos los tiempos: una Les Paul. Appetite Amber $4,728 Slash Les Paul La Gibson Les Paul Standard fue un icono de la hard rock / heavy metal levantamiento de la década de 1960 y 1970, interpretado por muchos de los guitarristas legendarios que emergió de esta época renombre. Ahora el avance rápido hasta 1986. Con la escena del rock duro en el borde de un nuevo renacimiento, una desconocida banda de rock con un jugador misterioso, alucinante guitarra fue la puesta en escena club de Los Ángeles el fuego. Guns N 'Roses y Slash - con ayuda de su amada Les Paul Standard - se convirtió en el cenit del nuevo renacimiento, respirando un nuevo impulso a los sonidos de hard rock y heavy metal, y empujando la Les Paul Standard de nuevo en el centro de atención y en una nueva era del renacimiento que sigue disfrutando hoy en día. El Slash Les Paul de Gibson modelo de la firma personal es un homenaje sincero de Slash, y se centra en la función tanto como la belleza. Con Slash ofrecer su valioso aporte, Gibson Custom ha creado uno de sus más distintas - y con mejor sonido - Les Paul nunca, con todas las funciones y características que inspiran Slash cada vez que lo recoge. El Slash Les Paul modelo de la firma cuenta con años de hardware, Seymour Duncan Alnico dos Pro II pastillas humbucker y un sistema de Fishman Powerbridge camioneta que ofrece a los jugadores una increíble selección de híbridos acústica y acústica / eléctrica sonidos con un especial de interruptor de tres posiciones mini-buscador inserta entre la guitarra de dos botones de control de volumen, para regularlo. original Gibson Custom acabado personalizado Auténtico da la Slash Les Paul modelo de la firma el aspecto de una guitarra suavemente años de la vendimia. Otras características incluyen la Les Paul tradicional de tallado a mano tapa de arce y de vuelta de caoba y un cuello de caoba de una sola pieza con una espiga cuello largo - al igual que la Les Paul de la década de 1950. El Slash Les Paul modelo de la firma viene en acabado oscuro favoritos Slash's Tabaco Burst, y cada uno viene con una guitarra Les Paul Reedición caso y certificado de autenticidad. "El peso de la guitarra, la forma del cuello es decir, el humbuckers; todas esas cosas sólo me atrae como un guitarrista. [La Les Paul] es realmente el mejor de todos-en torno a la guitarra para mí." - Slash $6680 Joe Perry Boneyard Les Paul Desde que la banda de hits clásicos antiguos, como "Walk This Way", "misma vieja canción y baile", "Sweet Emotion", "Juguetes en el ático", y "Back in the Saddle", Joe Aerosmith Perry ha sido conocido por acuñar algunos de los más feroces riffs en la música. Nadie rocas más difícil que Perry y Aerosmith, y ninguna banda ha incorporado con más intensidad la vida, ya sea, a través de altas y bajas, salidas y regresos, se han quedado un icono del rock en el sentido clásico: RIP decir, en bruto, y listo el etapa. Durante cuatro décadas, Perry ha hecho de la Gibson Les Paul de su go-a la guitarra, y el tono de grasa de esta legendaria eléctrica, canto, sustentar y jugabilidad sin precedentes se han mantenido en el centro de su sonido. Gibson personalizado honores logro de Perry con la de Joe Perry Boneyard Les Paul, un instrumento que encarna tanto el estilo radical y el tono inconfundible de este reiffmeister supremo. La mira Joe Perry Boneyard Les Paul es probable que usted la primera captura. La guitarra es resplandeciente en un principio altamente figurado tallada de arce, con una costumbre "Green Tiger" acabado en laca de nitrocelulosa para mostrar soberbia de toda la profundidad y la dimensión de la madera impresionante el Custom Shop ha seleccionado para este proyecto. crema Vintage vinculante de hardware, el níquel envejecido, y sintonizadores botón de tulipán Kluson estilo mantenerlo todo sencillo y clásico, mientras que una madre-de-perla "Boneyard" inlay cabezal y del alma-cover grabado con la firma de Joe Perry anunciar que esta guitarra es algo especial. En el departamento de tono, la vinculación tradicional de un Tune-o-matic (ABR-1) puente y cordal stopbar (con vibrato Bigsby opcional) ofrece acoplamiento magnífica cadena-a-cuerpo para una mayor resonancia y el sustain, mientras que dos de los de la tienda de Custom humbucking pickups más populares-un BurstBucker 2 en el cuello de tonos cálidos, vocal y un 3 ligeramente más caliente BurstBucker en el puente para moler Muy gama media y el canto de plomo tonos completan el clásico de Les Paul citas sonoras. Para mayor versatilidad, a petición de Perry, la pastilla del mástil ha sido conectado con polaridad invertida para los tonos funky fuera de la fase en la posición central. Envolverlo todo, y es un hacha para confundir algunos huesos, y resucitar a los muertos-la Boneyard Joe Perry Les Paul. Disponible en su distribuidor autorizado de Gibson, la guitarra y cada uno viene con un estuche rígido Custom Shop y un certificado de autenticidad. También disponible con Bigsby Tremolo. Green Tiger with Stopbar $6,680 Sammy Hagar Red Rocker Les Paul A través de una carrera que abarca temporadas con Ronnie Montrose, Van Halen, y su propio trabajo solista destacado, Sammy Hagar ha sido la fuerza detrás de un total de 60 millones de discos vendidos y un sinfín de riffs justos, y cuando las rocas Red Rocker, que elige al rock Gibson. Ahora, en la celebración de mamut nueva banda de Agar Chickenfoot, y su álbum debut homónimo, Gibson EE.UU. introduce el Sammy Hagar Red Rocker Les Paul, una guitarra con nombramientos de leyenda y una mirada caliente diseñado por el propio artista, todo preparado para avivar una nueva era en el rock. Un súper grupo formado por Joe Satriani en la guitarra, Michael Anthony de Van Halen en el bajo, Chad Smith de Red Hot Chili Peppers en la batería, y Agar en guitarra y voz, Red Rocker está tomando el mundo del rock por la tormenta, y el Sammy Hagar Red Rocker Les Paul es la pieza central perfecta para la conquista. Cabernet $3,894 The Billy Gibbons ‘Pearly Gates’ Les Paul Standard Es finalmente aquí, y es malo hasta los huesos. Y ahora puede poseerlo. Billy Gibbons hacha favorita siempre ha sido su amada puertas del cielo - una rara 1959 Gibson Les Paul Standard con el legendario cualidades angélicas. Ha aparecido en todas las pistas de cada álbum de ZZ Top hasta la fecha, y canta con una voz "como Dios" a diferencia de cualquier otra guitarra. Y ahora, los maestros artesanos de Gibson personalizadas tienen que recrea con absoluto detalle - hasta el cero por última vez y Ding. legendaria Gibbons puertas del cielo - una rara 1959 Gibson Les Paul Standard - es como ninguna otra guitarra en el mundo, y ahora usted puede ser dueño de una réplica minuciosa de este instrumento sagrado. Reconócelo, lo que es el modelo de artista que te ha estado esperando. Ahora está aquí, así que no esperes más. Hay tres modelos diferentes para que usted elija - todo en cantidades muy limitadas. No durará mucho tiempo, por lo que actuar ahora. El Billy Gibbons "Les Paul Standard de Pearly Gates ya está disponible. Encontrar más cercano autorizado por Gibson personalizado distribuidor y comprobar que funciona. $15,294 Zakk Wylde Les Paul Bullseye Desde sus primeros trabajos con Ozzy Osbourne, a su forma de tocar seminal con Negro Label Society, para sus salidas en solitario distintivo, Zakk Wylde se ha distinguido como uno de los protagonistas más feroz en todos los de la roca. Una técnica que exige furioso y agresivo de una guitarra de igualar. Gibson Custom es un honor trabajar con Wylde para crear una guitarra que cuenta con sus gráficos diana marca, EMG pastillas humbucking y materias primas, cuellos sin terminar. El Zakk Wylde Les Paul de Gibson Custom es el arma definitiva para los guitarristas que buscan cortar cualquier cosa de metal al grunge a los estilos de destruir la mayoría de los crudos. $6680 Buckethead Signature Les Paul Desde su trabajo en solitario prolífico, a su miembros prominentes de la Praxis supergrupo y leyendas del rock Guns N 'Roses, Buckethead ha mostrado uno de los personajes más creativos de fuego de nuestro tiempo, y no ha dejado de afirmar su postura en el escalón superior de trituradoras contemporáneo. Del mismo modo que llame la atención como sus chuletas incendiarias, muestran Buckethead escenario y presencia visual siendo única entre el ámbito de la roca, y sus guitarras Gibson, una Les Paul blanca en particular-han sido siempre una parte importante de eso. Como Gibson continúa el despliegue de las medidas Rocktober, la firma Les Paul Buckethead celebra los logros de este artista sin par. Con un gran tamaño, cámaras Les cuerpo de Pablo, un marcador diapasón-menos de ébano, y la elección de Buckethead contemporánea Gibson cerámica pastillas humbucking completan con la electrónica modificada y "arcade matar estilo" se alterna-se trata de una Les Paul como no haber venido antes. Es preparado para hacerle notar, y diseñado para un rendimiento máximo para el rock contemporáneo, metal, e intérprete de la trituradora. $4,311 Peter Frampton Les Paul Después de pagar sus deudas con Humble Pie y los años de giras y grabaciones en solitario en los últimos años 60 y 70, el joven británico Peter Frampton guitarra estrellas golpearla enorme en 1976 con el lanzamiento de Frampton Comes Alive, el álbum en vivo más vendido de todos los tiempos . Y como cada uno de los más de 10 millones de aficionados que lo haya comprado en su primer año de lanzamiento solamente podría decir, sólo es necesario que se doble hacia la cubierta del álbum doble para ver Frampton lamentos sobre fondo negro, tres pastillas Les Paul Custom . Los jugadores con un marcador corrió en busca de su propia versión de que Les Paul Custom, el instrumento en las manos de Frampton ampliamente supone que un original de 1960 del modelo, pero sus orígenes, y su viaje a las manos de la estrella (y fuera de ellos, una vez más ), revelan algunos giros inusuales y vueltas. Durante la primera noche de un stand de tres noches en 1970 la apertura de los Grateful Dead en el Fillmore West de San Francisco mientras sigue jugando con Humble Pie, Frampton estaba teniendo problemas con los comentarios de aullar su guitarra semi-sólida en el gran escenario. Un fan llamado Mark Mariana se acercó a él después de su set en la segunda noche, dijo que él había dado cuenta de las molestias del guitarrista estaba teniendo, y brindó una solución: si quisiera, podría desempeñar Frampton cuerpo sólido de Mariana Les Paul Custom para la tercera noche en el Fillmore. Hizo entrega del instrumento, que buscó todo el mundo como un encargo de 1960, pero era en realidad un encargo 1954 recién de vuelta de la fábrica de Gibson, donde se había dado una nueva capa de barniz negro ébano, trastes nuevos, y tres pastillas humbucking para actualizarla a las especificaciones actuales. Frampton en régimen de servidumbre con la guitarra al instante. No sólo conseguía curar a sus problemas de retroalimentación para la noche de clausura de la carrera, demostró ser la más melodiosa, expresiva guitarra Frampton había jugado nunca. Cuando él se ofreció a comprar después de la serie, Mariana dijo que no, que no lo vendería, él se lo daría a Frampton. Y a través de ese acto de generosidad sin precedentes, una re-nacido en 1954 Les Paul Custom se convirtió en una de las guitarras más emblemáticas de la década. Lamentablemente, de Frampton Comes Alive original Les Paul Custom se perdió en 1980 cuando un avión de carga estrelló en Venezuela. Pero la costumbre de Gibson de la tienda se levantó de las cenizas en la forma de la Les Paul, Peter Frampton, una guitarra hecha a mano en la imagen de la Les Paul Custom 1954/1960, pero con algunos giros nuevos artistas a las especificaciones. El uso de un alto brillo negro ébano "belleza negro" acabado, artículos metálicos bañados en oro, el cuerpo de varias capas y pala vinculante, y la decoración de la madre de la perla "rama" diamante incrustaciones cabezal y el bloque de marcadores de posición en su diapasón de ébano, Peter Frampton la Les Paul es la viva imagen de la original. A petición de Frampton, sin embargo, se beneficia de un confort mejorar "bufanda vientre, en la espalda superior, un perfil de cuello fino tallado de la velocidad óptima y un cuerpo de caoba de peso aliviado y tallados arriba sólido de arce que tanto aligerar la carga y mejorar la tono. Un puente clásico Tune-o-matic y cordal stopbar vinculación mantener las cosas apretadas, resonante y el mantenimiento, mientras que tres abiertos de bobina pastillas humbucking del propio Frampton pliego de condiciones-un clásico 57 en la posición del cuello, un 57 Classic Plus en el medio, y un 500T en el puente-proporcionar a todos los tonos, desde sensual a todo ritmo, que este guitarrista virtuoso es conocido. Como un instrumento de alta calidad, la Les Paul, Peter Frampton, naturalmente, viene con un estuche rígido Custom Shop, junto con un certificado de autenticidad y limitada de Gibson garantía de por vida. Compruebe a cabo hoy en un distribuidor autorizado de Gibson, y prepararse para dejar su tono cobre vida. $6880 illie Joe Armstrong Les Paul Jr. Gibson se enorgullece en presentar la Billie Joe Armstrong Les Paul Junior. Diseñado en estrecha colaboración con Billie Joe, la guitarra firma es modelada de cerca después de "Floyd", original de Billie Joe 1956 Les Paul Junior. Con un cuerpo de caoba sólido y el cuello y el hardware del níquel, el Billie Joe Armstrong Les Paul Junior combina las mejores características de un Junior vintage con algunos cambios modernos. $1700