jorge_torres

Que hay taringeros/as aqui les dejo una historia del supuesto fantasma del ex-Beatle Jhonn Lennon R.I.P: 1.Aparicion El cantante de Oasis, Liam Gallagher, aseguró que en su mansión abundan los fantasmas y que hasta una vez se cruzó con el espíritu de John Lennon. A ver si largamos la pasta base... El vocalista de la banda británica Oasis, Liam Gallagher, afirmó que su mansión de Londres está "embrujada" y dijo haber visto en Manchester al fantasma del ex Beatle John Lennon. Gallagher, que dijo ser un ferviente admirador de Lennon, de quien se inspiró para crear sus propias canciones, admitió que suele ser visitado por espíritus. Una fuente allegada al cantante inglés dijo que Liam muchas veces no puede dormir "porque teme ser visitado por espíritus de otros mundos". "El se queda despierto escuchando los ruidos, con la luz encendida. A veces se levanta y siente que está siendo mirado por alguien de otro mundo", dijo la fuente. Por su parte, el propio Gallagher afirmó haber sido visitado por el fantasma de Lennon. "Estaba en Manchester en la casa de un amigo y en un momento me di vuelta en la cama y sentí la presencia de Lennon", dijo el músico. 2.Aparicion Paul McCartney, esta convencido de que Jhon Lennon se le aparecio de forma de pavo real blanco poco despues de que Ringo Starr y George Harrison se reunieran en 1995 para la grabacion del single ``Free as a bird´´.Se da la circunstancia de que la cancion fue escrita por Jhon Lennon pero nunca fue terminada,y Yoko Ono la cedio a sus compañeros para que la acabaran en aquel mítico reencuentro.Mientras McCartney,Harrison y Starr posaban para un fotografo fuera del estudio donde hacian la grabacionn un pavo real blanco que rondeaba por alli se colo en la foto y quedo inmortalizado junto a ellos como un Beatle mas,``Ese era Jhon. Espeluznante ¿verdad?.Es como que si Jhon estuviera alli.,explico McCartney quien aseguro durante toda la grabacion que los tres tuvieron la sensacion de su antiguo compañero asesinado en 1980 en Nueva York, les acompañaba durante su trabajo en los estudios.``Al final del single introdujimos un mensaje al reves solo para reirnos y para dar a los beatles algo que hacer¡¡¡¡.Una noche despues de haber escuhado el single al final sono``zzzwrk nggggwaaaahhh Jhoooon Lennnnnnnnnnnon qwwwwwrk´´.Le rece a Dios y todos dijimos ``Es Jhon, le gusta¡¡¡´´.Aseguro el ex-beatle sin ninguna duda como un mensaje de aprobacion de lennon a sus 3 amigos que acabaron la cancion que el no pudo. Esta ave se considera su espiritu porque el siemore dijo``Si algun dia me sucede algo,busca una pluma blanca , y sabras que estoy ahí,velando por ti. 3.Aparicion Esta aparicion ocurrio con su hijo Julian Lennon que mientras el hacia un documental en una tribu,un indio al cual el desconocia se le acerco y le dio una pluma blanca lo cual lo dejo sin habla.El aseguro que por el dicho de su padre sin duda seria el quien le envio esa pluma.Y a pesar de sus disputas con el dijo “Si papá entrara ahora por aquella puerta, nos abrazaríamos y lloraríamos juntos” Como murio lennon Mark David Chapman: "Oí una voz que me decía: "Hazlo, hazlo. Y al verlo pasar, saqué el revólver y apreté el gatillo cinco veces seguidas"."Yo era un don nadie hasta que asesiné al tipo más grande de la Tierra". "Siento que ahora, a los 53, tengo una mayor comprensión de lo que es una vida humana, he cambiado mucho. Estoy avergonzado. Ese es mi primer pensamiento. Lamento lo que hice ENTREVISTADOR:.El asesino, explicó ya hace muchos años que tuvo la necesidad de matar a John Lennon después de escuchar el disco Sgt Peppers Lonely Hearts Club Band, comentó: Mark David Chapman:En aquel momento lo percibí, y equivocadamente lo juzgué, como un hipocrita" REACCIÒN DE PAUL MCCARTNEY:Hablé con Yoko el día después de que lo asesinaran y la primera cosa que dijo fue: "John te tenía mucho aprecio". La última conversación que tuve con él éramos aún buenos compañeros. Siempre fue un hombre muy cálido. Solía bajar sus gafas, aquellas gafas de abuela, y decía: "Soy sólo yo". La fachada era sólo un muro. Un escudo. Esos son los momentos que más aprecio. REACCIÒN DE GEORGE HARRISON: "después de todo lo que pasamos juntos, tuve y sigo teniendo un gran respeto por él. Estoy pasmado y aturdido. Quitar la vida es lo último. La intrusión en la vida de otra gente es llevada al límite con el uso de la pistola". La noche en que murió el 8 de diciembre de 1980 Tom Brook, de la BBC, fue el primer periodista en llegar al sitio donde John Lennon fue asesinado. Desde una cabina telefónica -a pocos metros del edificio Dakota, donde vivía el artista británico- Brook transmitió en vivo los primeros informes a la BBC. A continuación, Tom Brook recuerda la noche en que Lennon murio. TOM BROOK:''En la noche del 8 de diciembre de 1980 yo estaba en mi casa en el centro de Manhattan, cuando recibí una llamada telefónica de un colega que me contó que había escuchado un rumor sobre un tiroteo en el edificio Dakota y que era posible que John Lennon estuviera herido''. ''Inmediatamente tomé mi grabadora, mi cuaderno de anotaciones y una radio pequeña. Salí a la calle y llamé a un taxi''. ''Me tomó diez minutos recorrer los casi cinco kilómetros de camino para llegar al edificio donde vivía Lennon. Tan pronto como llegué, supe que algo horrible había pasado''. ''Un grupo de unas 20 personas estaban arremolinadas en la entrada del edificio''. ''Ellos se veían agitados y confundidos. Me dijeron que en efecto había ocurrido un tiroteo, que creían que John Lennon era la víctima y que éste había sido llevado por la policía al hospital Roosevelt''. ''Poco después pude escuchar en mi pequeña radio un informe que decía que Lennon había muerto''. ''En cuestión de horas, el edificio Dakota se convertía en un santuario improvisado''. ''Los fanáticos incrédulos, la mayoría de ellos en llanto, fueron llenando la calle con velas''. ''Yo hablé con ellos, grabé algunos de sus comentarios. De hecho, recuerdo una mujer que estaba rodeada de un grupo que cantaba Give Peace a Chance. Me comentó que la muerte de Lennon significaba un duro golpe para ella. El asesinato era como una patada en el estómago, explicó''. ''El músico y cantautor Mitch Weiss, fanático de Lennon, nunca olvidará la pena colectiva de esa noche''. MITCH WEISS:"Toda la calle estaba llena de gente de todas las edades, tipos y religiones. La mayoría lloraba, otros estaban allí por cusiosidad. También habían muchos periodistas, pero sobre todo, mucha gente en estado de shock", recuerda. ''Personalmente yo no tuve tiempo de responder emocionalmente, por lo menos al principio. Yo lo que hice fue correr al teléfono más cercano para empezar a enviar informes a la BBC en Londres''. ''Ahora, cuando miro al pasado, reportear la muerte de Lennon no fue difícil si lo mido en términos mecánicos. Lo único que tuve que hacer fue describir la escena surreal que había afuera del dakota''. ''Lo que fue más difícil fue poder controlar mis emociones''. ''Yo crecí con la música de Lennon. Yo era un fanático más. Y de un momento a otro me di cuenta de lo impactante que era la noticia''. Empezó a pegarme tan fuerte como a los fanáticos que describía en la calle y como a los seguidores que me escuchaban desde sus radios en el reino Unido. Para la generación de mis padres, el asesinato del presidente estadounidense John Keneddy, en 1963, fue un shock. Para los que crecimos con Lennon, su muerte significó mucho más FIN Feliz cumpleaños 70 a nuestro amigo Jhon Lennon¡¡¡¡¡ link: http://static.99widgets.com/counters/swf/counters.swf?id=405785&ln=es

JaJa miren esto En primer lugar,miren las sucesivas versiones de Debian Linux han sido bautizadas en honor a un personaje de Toy Story •Debian 1.1 Buzz (evidentemente Buzz Lightyear) •Debian 1.2 Rex (Rex) •Debian 1.3 Bo (asi se la conoce a Betty) •Debian 2.0 Hamm (el chanchito alcancia) •Debian 2.1 Slink (slinki) •Debian 2.2 Potato (el señor cabeza de papa, obviamente) •Debian 3.0 Woody (no hace falta explicar) •Debian 3.1 Sarge (el líder de los soldaditos plásticos) •Debian 4.0 Etch (la “pantalla mágica”) •Debian 5.0 Lenny (el binocular con patitas) •Y el próximo Debian 6.0 se llamará Squeeze (los marcianitos de pizza planet) También hay una versión inestable que usa todos los últimos paquetes y se llama “Sid”, el niño torturador de juguetes que es vecino de Andy. Claramente la inestabilidad de la versión tiene su reflejo en la inestabilidad emocional de ese pequeño delincuente. ¿A qué se debe esta relación de nombres entre Pixar y Debian? Al parecer hay muchos desarrolladores de Debian que trabajan en Pixar, y no sabría decir cuanto son “muchos”. Sin embargo tenemos un ejemplo patente, comprobado y notorio: Bruce Perens, quien fuera una de las cabezas de Debian como proyecto Open Source y autor del contrato social que caracteriza la distro. El currículum de Perens trasciende a Debian como distribución, porque este señor creó la Definición Open Source y co-fundó la Iniciativa Open Source con Eric S. Raymond, allá por 1998. Paralelamente, como hay que ganarse el pan, este señor trabajó en diversas películas de Pixar y en IMDB se lo puede ver en los créditos e A bug’s life y Toy Story 2. Trabajó 12 años en Pixar antes de salirse para dedicar el 100% de su tiempo al Open Source. No sería raro que todavía algunos de sus subalternos sigan trabajando en Pixar en horario laboral y colaborando con Debian en su tiempo libre. EsO es ToDo Si les interesa otro post de pixar mio:http://new.taringa.net/posts/info/7751865/cosas-de-Pixar-que-vale-la-pena-saber.html XD

qUe hay taringeros aqui les dejo una info que encontre Pixar es una compañía de animación digital que partió en 1979 como parte de las empresas Lucasfilm. Fué adquirida en 1986 por Steve Jobs (que pagó USD 5 millones) y 20 años más tarde por Disney (que pagó USD 7.600 millones), aunque desde principios de los 90 que produjo películas “a contrata” para esta empresa. Estamos de cara al primer fin de semana con Toy Story 3 en cartelera y en los Estados Unidos todos apuestan a que la va a romper en taquilla. Revisando un poco la historia de Pixar, en realidad es difícil que les pueda ir mal. Pixar ha producido once películas animadas. La primera fue Toy Story en 1995, le siguieron A Bug’s Life en 1998, Toy Story 2 en 1999 (uf, y para mí esto fue ayer), Monsters Inc. el 2001, Buscando a Nemo el 2003, Los Increíbles el 2004, Cars el 2006, Rattatouille el 2007, Wall-E el 2008, Up el 2009 y bueno, Toy Story 3 el presente año. Para el próximo año se nos viene Cars 2. Actualmente, usan una suite de herramientas gráficas propias. Se basan en un software estándar llamado RenderMan pero crearon su propia implementación llamada PhotoRealistic RenderMan. De más está decir que ese software no está en Rapidshare. Todas las películas que han presentado han sido exitazos de taquilla. La primera película, Toy Story, asombró al mundo recaudando USD 360 millones pero, de entre todas, Buscando a Nemo fue la que más plata le reportó a los estudios en cuanto a taquilla: USD 800 millones a nivel global. En el extremo opuesto, la película menos exitosa sólo recaudó el triple de lo que costó. Esa tasa de rentabilidad ya se la quisieran todos los demás estudios fílmicos de la industria. Sumando todas sus películas, Pixar ha generado USD 5.500 millones a nivel global pero, como el lector ha de saber, lo que se recauda en taquilla es sólo una ínfima parte de lo que se genera al hacer una película. Nuevamente, Buscando a Nemo es el DVD más vendido en toda la historia. Se vendieron 8 millones de copias el día del lanzamiento, y hasta el día de hoy sigue vendiéndose. A la fecha llevan 40 millones de unidades. De nuevo, las ventas del DVD pueden dejar atrás a la taquilla, pero no son la única fuente de ingresos. También está el merchandising y cuando hablamos de películas para niños, hay material para lanzar inagotables líneas de juguetes con todos los personajes. Hasta los extras tienen su muñeco de acción y son la compra favorita en la navidad respectiva. La película Cars, por ejemplo, facturó USD 5.000 millones en merchandising: poleras, juguetes, música, loncheras y peluches. Esto no es un ingreso directo para Pixar pero le llega su tajada por los derechos de autor. (cc) Harshlight - Flickr En cuanto a la crítica cinematográfica (no nos olvidemos que su negocio sigue siendo hacer películas) todas sus producciones han sido aclamadas por la crítica y, según el sitio Rotten Tomatoes, es el estudio con mejor crítica promedio en toda la historia. Todas sus películas han recibido al menos una nominación a algún premio Oscar, y desde que se entrega el premio al mejor largometraje animado (esto partió el 2001), las 7 películas que ha hecho desde entonces han sido nominadas y 5 de ellas ganaron el premio. Pero como saben, hay otros premios Oscar aparte del “mejor largometraje animado”. Pixar totaliza 9 de estos premios, mientras que en 27 ocasiones han sido nominados pero tuvieron que ver al ganador desde la platea. Las categorías incluyen no sólo Mejor Largometraje Animado sino también Mejor Película, Mejor Guión Original, Mejor Canción, Mejor Banda Sonora Original, Mejor Edición de Sonido y otros. Pero el Oscar no es el único premio en este planeta: también han ganado 6 Globos de Oro y tres Grammy. (cc) Sparklylate - Flickr John Lasseter, la cabeza de Pixar, ha dado con las ideas para sus películas de las formas más inconexas posibles. Dicen que la creación es 1% talento y 99% trabajo, pero al parecer Lasseter tiene un don que le facilita la tarea. Por ejemplo, cuenta que en un almuerzo de 1994 con un par de amigos, se les ocurrió el argumento básico para A Bug’s Life, Wall-E, Monsters Inc. y Buscando a Nemo. Yo quiero ir a un almuerzo de esos! A lo largo de los años, grandes y prominentes actores del cine y la TV han puesto su voz para darle carácter a los personajes animados: Tom Hanks, Tim Allen, Kelsey Grammer, Michael Keaton, Paul Newman, Owen Wilson, John Goodman, Steve Buscemi, Billy Crystal, Sigourney Weaver, Christopher Plummer, Holly Hunter, Samuel L. Jackson, Brian Dennehy, Ian Holm, Peter O’Toole, Ellen DeGeneres, Willem Dafoe, y bueno… muchos otros. Pero cabe destacar que hay un actor no tan conocido que se ha repetido en todas las películas y ya es prácticamente cábala. Es John Ratzenberg, que algunos recordarán por su papel de Cliff Claven en Cheers, donde interpretaba a un cartero que se tomaba un shop al desayuno. Finalmente, resulta irónico pensar que hasta antes de que saliera el contrato con Disney para hacer Toy Story, la empresa (que a la sazón vendía computadores) haya estado perdiendo plata y despidiendo gente, y que Steve Jobs haya estado a punto de deshacerse de ella. Cuando supo que Disney haría la campaña de distribución de Toy Story durante las fiestas de fin de año de 1995 dijo: “voy a esperar unos meses más a ver si esta porquería repunta“. Claro, medio año después y habiendo generado USD 360 millones en taquilla, no sólo repuntó sino que salió a la bolsa y el resto, bueno, es historia. BuEnO eSo Es ToDo Si les interesa otro post de pixar:http://www.taringa.net/posts/info/7752312/Toy-Story-y-Linux-Debian-WTF_.html

IMPRESIONANTE¡¡¡¡¡¡¡ un ecuatorino llego a ser famoso creando series que todos conocemos en mtv y una en fox MIKE JUDGE: este ecuatoriano de la ciudad de guayaquil creo la famosa serie Beavis and Butthead en mtv y tambien creo King of the Hill (los reyes de la colina) para fox¡¡¡¡¡ Parese imposible¡¡¡¡¡¡¡ Y no solo eso,tambien fue director, escritor, animador, actor,etc, en varias peliculas,IMPRESIONANTE¡¡¡¡¡¡¡¡ INF DE MIKE JUDGE Mike judge Mike Judge.Michael Craig Judge (*Guayaquil, Ecuador, 17 de octubre de 1962) es un productor, animador, y actor ecuatoriano-estadounidense. Es el creador de las series de televisión Beavis & Butt-head y King of the Hill (El rey de la colina). También dirigió el film Office Space, el cual estaba basado en la serie animada de Milton que él mismo creó para el Saturday Night Live. En el rey de la colina, Judge hace la voz de Hank Hill y Boomhauer. Carrera profesional En 1991, el cortometraje "Office Space" (también conocido con "Milton&quot fue tomado por Comedy Central durante un festival de animación en Dallas. En 1997, Judge dejó MTV para crear King of the Hill (El Rey de La Colina) para la Fox. Muchos de los personajes del show son basados en personas que Judge conoció mientras vivía en Texas. Judge continuo haciendo voces para sus personajes, tanto para Hank Hill como Boomhauer. En 1999, Judge escribió y dirigió la película de humor Office Space, que fue basado en parte en la serie de animación Milton que creo para Saturday Night Live. En la película, hace una corta aparición como Stan, el manager de Chotchkie (con peluca y un bigote falso). La película, creada con un presupuesto de diez millones de dólares, consiguió solo diez millones ochocientos mil al salir. Office Space se ha convertido en un clásico de culto, produciendo millones en ventas en DVD. "Since Fall" 2003, Judge ha manejado un exitoso festival de animación, junto con el animador Don Hertzfeldt, llamado "The Animation Show (El show de animación)". "The Animation Show" viaja por el país cada año, mostrando cortos animados principalmente de animadores independientes. La última película de Judge, Idiocracy, es una comedia con Luke Wilson y Maya Rudolph, tuvo un pobre lanzamiento en Septiembre del 2006, dos años después de ser dejada de lado por la 20th Century Fox. Fue titulada en algunos teatros como Untitled Mike Judge Comedy (la comedia sin título de Mike Judge). El filme fue lanzado sin un trailer o publicidad sobresaliente. Judge ha hecho cortas apariciones en muchas películas. Filmografía Jackass: Number Two (aparición) (2006) Idiocracy (director, escritor, guinista, productor) (2006) Spy Kids 3D: Game Over (Chicos Espías 3D) (voz de 'Donnagon Giggles') (2003) Spy Kids 2: The Island of Lost Dreams (Chico espías 2) (voz de 'Donnagon Giggles') (2002) Spy Kids (voz de 'Donnagon/Donnamight') (2001) South Park: Bigger, Longer & Uncut (voz de 'Kenny -sin capucha-') (1999) Office Space (director, escritor, actor) (1999) King of the Hill (creador, actor, productor ejecutivo) (1997 - hasta la actualidad) Beavis and Butt-head Do America (Beavis and Butt-head Recorren America (director, escritor, actor) (1996) Beavis and Butt-head (creador, director, escritor, actor, productor ejecutivo, creador de personaje, supervisor creativo) (1993 - 1997) Frog Baseball (director, escritor, productor, animador) (1992) Office Space (Cortos Milton/SNL) (director, actor, produtor, animador, música) (1991) ARRIBA ECUADOR ¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡ Si eres un taringero ecuatoriano unete a nuestra comu¡¡ TARINGEROS DEL ECUADOR COMENTEN¡¡¡¡¡¡ Si Le gUsTo ReCoMiEnDeNlO PARA QUE TODOS SE INNFORMEN¡¡