jesusportivivire

Las Tortugas Ninja Las Tortugas Ninja o formalmente las Tortugas Ninja Mutantes Adolescentes (TNMA) son un grupo ficticio de cuatro hermanos tortugas antropomorfos, que, como uno puede deducir del nombre, son también adolescentes, mutantes y ninjas. Cada una de las tortugas está nombrada en honor de artistas famosos del Renacimiento italiano: Leonardo (de Leonardo da Vinci), Raphael (Rafael Sanzio), Michelangelo (Miguel Ángel), Donatello (Donato di Niccolò di Betto Bardi)y HoHe (Este no era una tortuga si no su dios y su maestro real); incluso su maestro, Splinter o Astilla, lleva el apodo de un importante pintor del Quattrocento, (Giovanni di Ser Giovanni, llamado «Scheggia», es decir "el Astilla" Las TNMA viven a menudo en las alcantarillas de Nueva York, pero también han vivido en otros lugares, como la granja de la abuela de April O'Neil en Northampton, Massachusetts, viejas estaciones del metro subterráneo y el apartamento de April O'Neil. Las Tortugas Ninja han inspirado el nombre de una tortuga prehistórica que tiene cuernos y una cola llena de picos. Los científicos ubicaron este animal en un nuevo género, Ninjemys, que significa la "tortuga ninja." El 21 de octubre de 2009, se anunció que Nickelodeon compró los derechos de las Tortugas Ninja, la franquicia de Mirage Studios. La red de planes de desarrollo en un CGI que, creará una nueva serie animada de Las Tortugas Ninja y se asociará con la compañía Viacom Paramount Pictures para traer una nueva película de Las Tortugas Ninja a los cines. Ambos se espera para el 2012 Historietas Las tortugas se originaron en un pequeño cómic en blanco y negro de Kevin Eastman y Peter Laird titulado: "Eastman and Laird's Teenage Mutant Ninja Turtles." Fue lanzado en 1984 y publicado por Mirage Studios. Se convirtió una sensación de la noche a la mañana entre los cómics independientes. El origen de la historieta es una parodia y un homenaje al trabajo de Frank Miller. La cubierta de la primera edición es muy similar a Rōnin de Frank Miller, y el origen la historia de las tortugas implica el mismo origen que el de Daredevil. Los enemigos de las tortugas, el Clan del Pie, pudieron también haber sido inspirados por otra creación de Miller, The Hand (la mano), un grupo de asesinos ninja. La primera edición fue anunciada antes de su publicación en una guía de cómics, la cual consiguió mucha atención de los fanáticos de historietas cómicas, tanto, que el primer tiraje de 3000 copias fue vendido inmediatamente, y rápidamente se incrementó su valor comercial. Se suponía que el cómic iba a ser solo una parodia de una sola edición, pero el éxito de las ventas condujo a una serie de continuaciones. El formato del cómic fue más grande que el de las historietas regulares, y permaneció en este tamaño para las primeras ediciones. El éxito también condujo a un incremento de popularidad de los cómics en formato a blanco y negro a mediados de los años 80, cuando otros pequeños editoriales intentaron sacar también parodias de animales antropomorfos esperando obtener beneficios rápidos. La mayoría de ellos lograron venderlos a las tiendas de cómics en grandes cantidades, pero no lograron venderse a los lectores, lo que llevó a un colapso de ventas de historietas durante 1986-1987. A través de los años los cómics de las tortugas ninja han inspirado cuatro series separadas y varias historias alternativas, culminando en el TMNT: Volume 4 en blanco y negro, que comenzó su publicación en 2001 y continúa hasta la fecha de 2005; sin embargo, sufre de ventas escasas y de muy poca publicidad. Las historietas de Archie poseyeron los derechos de publicación de los cómics basados en la serie de animación de 1987. Estas aventuras cómicas, TMNT Adventures, dejaron de seguir la historia del programa de televisión después de la edición número 5 y desarrollaron sus propios argumentos de historia. Mientras que la serie 1987 de la TV tenía mucho más humor, la encarnación de los cómics de Archie eran temas más oscuros, más violentos, y exploraban temas tales como muerte, conflicto religioso y problemas medio ambientales. La serie de cómics de Archie fue publicada entre 1988 y 1995. Image Comics también lanzó una serie de acción de las tortugas ninja, conocida como Volumen 3, después de la desaparición del volumen 2 y antes del lanzamiento del volumen 4. El volumen 3 fue tenido en gran aversión por los fanáticos, en gran parte por la mutilación de los personajes principales (Leonardo perdió un brazo y Rafael perdió un ojo). Se ha sacado de la continuidad y no es canon. El volumen 2 (publicado otra vez por Mirage) mostró a Baxter Stockman en un cuerpo robótico como el villano principal y salió en 13 ediciones completas a colores. Dan Berger dibujó y escribió una historieta diaria, ésta fue publicada hasta su cancelación en diciembre de 1996. En la cima de su popularidad, fue publicada en más de 250 periódicos alrededor del mundo. A partir de junio hasta diciembre de 2003, fue publicada una historieta mensual por Dreamwave Productions, inspirada por la serie animada de 2003, hasta que fue cancelada debido a las bajas ventas. Fue escrita por Peter David e ilustrada por LeSean Thomas, y en las primeras tres ediciones, que fueron las únicas basadas en la serie de TV, se mostró la perspectiva de April O'Neil, de Baxter Stockman y de Casey Jones en lugar del punto de vista de las mismas Tortugas. Serie de animación de 1987 La primera serie de televisión de las Tortugas Ninja Mutantes Adolescentes inició el 10 de diciembre de 1987, en la cadena estadounidense CBS. La versión de fin de semana presentó una hora completa del "poder tortuga", inicialmente mostrando un par de episodios exclusivos (en ese entonces) de los sábados. Esta serie fue transmitida en los Estados Unidos hasta el 12 de noviembre de 1996. En la animación, las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes son cuatro inteligentes tortugas adolescentes comedoras de pizza que pelean contra las fuerzas del mal en los alrededores de su guarida en las cloacas. En el crepúsculo de las series, las nuevas direcciones creativas incluyeron aumentar las capacidades de los personajes estelares, ampliando la cantidad de personajes, e incluso incluyendo un poco de temas más oscuros. Esta serie de animación fue hecha por los estudios de Murakami-Wolf-Swenson Film Productions, por lo tanto, Mirage Studios no posee los derechos de esta serie de las tortugas ninja de 1987, así que los cambios hechos en esta versión de las tortugas ninja no fueron transferidos a otras versiones; sin embargo, en el reciente renacimiento de la serie de animación se han incorporado muchos tributos (a pesar de las sensaciones mezcladas de Peter Laird sobre una serie de TV que se apartó tanto de su historieta). A pesar del desdén evidente, Laird ha dicho en numerosas ocasiones que él "no odia" a la serie animada original, y la respeta por haber contribuido a aumentar la fama de la actual franquicia. El reparto de personajes incluyó a nuevos y diferentes personajes incluyendo a April O'Neil, Casey Jones, Bibop y Rocoso (Bebop & Rocksteady), Baxter Stockman, Don Turtelli, Leatherhead y al Rey Rata (Rat King). Los personajes originales como los soldados del clan del pie (Foot Soldiers) permanecieron fieles al cómic solamente en su aspecto y alineación. Krang, uno de los villanos más memorables de la serie, fue inspirado por el diseño de los Utrom, una raza alienígena benévola de Mirage cómics. Sin embargo, el Krang animado, era por otra parte un enemigo de la dimensión X, y un ser altamente malvado. Las caricaturas de las tortugas ninja fueron una gran parte del universo de las TNAM. Sin embargo, la mayoría de la gente no conoce las otras versiones; y cuando llega a conocerlas, rechazan a menudo a todas menos la original. Los fanáticos ocasionales desdeñan la nueva interpretación (que es más exacta), diciendo que no es tan divertida como la serie de animación original; mientras que los puristas fanáticos de las historietas argumentan que la nueva serie de televisión no es totalmente leal a los cómics. La serie "TMNT: The Next Mutation" En 1997-1998, fue realizada una serie de acción con actores en trajes de tortugas. Se introdujo una quinta tortuga, una hembra llamada "Venus de Milo" le gustaba el football y era quien era experta en las místicas artes del shinobi, y la serie se ubicó temporalmente después de la serie de animación de 1987, debido a que en esta cronología Shredder ya había sido derrotado, las Tortugas Ninja tenían nuevos villanos. Esta serie parecía estar conectada con las películas ya que se mostraba a Splinter con una oreja rebanada, los Foot Soldier eran seres humanos, y los héroes vivían en la guarida que se mostró en la segunda y tercer película. En esta serie tenían dos vehículos: un Hummer y una motocicleta que solamente montaba Rafael. Estas versiones de las tortugas de Ninja hicieron apariciones como invitados en la series de Power Rangers: En el Espacio, una serie de superhéroes de esa temporada [ 1 ]. Esta encarnación de las tortugas no fue muy popular y fue cancelada después de una temporada de veintiséis episodios. Desde su cancelación, el programa ha sido considerado apócrifo por la fanbase de TNAM, y Laird y Eastman han rechazado todo el conocimiento de Venus de Milo (en noviembre de 2000).

Estados Unidos de America Estados Unidos de América (en inglés: United States of America), de manera abreviada Estados Unidos, EUA o EE. UU.,6 es una república federal constitucional compuesta por cincuenta estados y un distrito federal. La mayor parte del país se ubica en el centro de América del Norte, donde se encuentran sus cuarenta y ocho estados contiguos y Washington D. C., el distrito de la capital, entre los océanos Pacífico y el Atlántico, limita con Canadá al norte y con México al sur. El estado de Alaska está en el noroeste del continente, limitando con Canadá al este y separado de Rusia al oeste por el estrecho de Bering. El estado de Hawái es un archipiélago polinesio en medio del océano Pacífico, y es el único estado estadounidense que no se encuentra en América. El país también posee varios territorios en el mar Caribe y en el Pacífico. Con 9,83 millones de km² y con más de 310 millones de habitantes, es el tercer o cuarto país más grande por área total y el tercero más grande tanto por la superficie terrestre como por población. Es una de las naciones del mundo étnicamente más diversa y multicultural, producto de la inmigración a gran escala.7 Es, por otro lado, la economía nacional más grande del mundo, con un PIB estimado en 14,3 billones de dólares (una cuarta parte del PIB global nominal) y una quinta parte del PIB global en paridad de poder adquisitivo.3 8 Los pueblos indígenas de origen asiático han habitado lo que hoy es el territorio continental de los Estados Unidos por miles de años. Esta población amerindia fue reducida por las enfermedades y la guerra después del primer contacto con los europeos. Estados Unidos fue fundado por trece colonias británicas, situadas a lo largo de la costa atlántica. El 4 de julio de 1776, emitieron la Declaración de Independencia, que proclamó su derecho a la libre autodeterminación y el establecimiento de una unión cooperativa. Los estados rebeldes derrotaron al Imperio británico en la guerra de independencia, la primera guerra colonial de independencia exitosa.9 La actual Constitución de los Estados Unidos fue adoptada el 17 de septiembre de 1787; su ratificación al año siguiente hizo a los estados parte de una sola república con un gobierno central fuerte. La Carta de Derechos, que comprende diez enmiendas constitucionales que garantizan muchos derechos civiles fundamentales y las libertades, fue ratificada en 1791. En el siglo XIX, los Estados Unidos adquirieron territorios de Francia, España, Reino Unido, México y Rusia, además de anexarse la República de Texas y la República de Hawái. En la década de 1860, las disputas entre el sur agrario y el norte industrial sobre los derechos de los estados y la abolición de la esclavitud provocaron la Guerra de Secesión. La victoria del norte evitó una división permanente del país y condujo al final de la esclavitud legal. Para la década de 1870, la economía nacional era la más grande del mundo10 y la guerra hispano-estadounidense y la Primera Guerra Mundial confirmaron el estatus del país como una potencia militar. Después de la Segunda Guerra Mundial, surgió como el primer país con armas nucleares y un miembro permanente del Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas. El final de la Guerra Fría y la disolución de la Unión Soviética dejaron a los Estados Unidos como la única superpotencia. El país representa dos quintas partes del gasto militar mundial y es una fuerza económica, política y cultural, líder en el mundo. Cultura Estados Unidos es una nación multicultural, hogar de una amplia variedad de grupos étnicos, tradiciones y valores.7 190 Aparte de las ahora pequeñas poblaciones de nativos americanos y hawaianos, casi todos los estadounidenses o sus antepasados emigraron durante los últimos cinco siglos.191 La cultura común para la mayoría de los estadounidenses es una cultura occidental, que en gran parte proviene de las tradiciones de los inmigrantes europeos con influencias de muchas otras fuentes, tales como las tradiciones traídas por los esclavos de África.7 192 193 Recientemente, los inmigrantes Asia y Latinoamérica han añadido más elementos a esta mezcla cultural que ha sido descrita como "un crisol de razas homogeneizados y en una ensaladera heterogénea", en donde los inmigrantes y sus descendientes retienen, comparten y absorben varias características culturales distintivas.7 De acuerdo con un análisis de dimensiones culturales elaborado por Geert Hofstede, Estados Unidos tiene uno de los índices de individualismo más alto que cualquier otro país estudiado.194 Mientras que en la cultura popular se considera al país como una sociedad sin clases sociales,195 varios estudiosos identifican diferencias significativas que pueden considerarse como clases sociales, que afectan a la socialización, el idioma y los valores.196 197 La clase media trabajadora estadounidense ha sido la iniciadora de muchas de las tendencias sociales contemporáneas como el feminismo moderno, el ecologismo y el multiculturalismo.198 A diferencia de otras culturas, la mayoría de las mujeres trabajan fuera del hogar y cuenta con alguna licenciatura.199 En 2007, 58% de las estadounidenses mayores de 18 años se habían casado, 6% estaban viudas, 10% se divorciaron y el 25% nunca se había casado.200 El mismo estudio de Hofstede también reveló que el punto de vista social de los estadounidenses, sus expectativas culturales y la imagen que tienen de sí mismos están asociadas con sus empleos y ocupaciones en un grado inusualmente estrecho.201 Así también se tiene la tendencia a valorar más los logros socioeconómicos, de tal modo que el hecho de ser una persona ordinaria o promedio es visto como un atributo positivo en la mayoría de los casos.202 Pese a que el llamado "Sueño americano" y la percepción de que los estadounidenses disfrutan de una alta movilidad social desempeñan un papel clave en la atracción de los inmigrantes, algunos analistas encuentran que Estados Unidos tiene una movilidad social menor que los países de Europa y Canadá. Arte Desde la colonización europea, el arte estadounidense se mantuvo apegado a las corrientes artísticas del Viejo Continente. A mediados del siglo XIX, surgió la Escuela del río Hudson, uno de los primeros movimientos artísticos desarrollado en el país, aunque todavía se encontraba muy influenciado por la tradición europea del naturalismo. En 1913, el Armory Show de la ciudad de Nueva York, una exhibición de obras del arte moderno europeo, causó un gran impacto en el público y transformó la escena artística estadounidense.205 Georgia O'Keeffe, Marsden Hartley y otros artistas experimentaron con nuevos estilos, mostrando una sensibilidad y técnica sin precedentes en los artistas europeos. Los movimientos artísticos más importantes como el expresionismo abstracto de Jackson Pollock y Willem de Kooning y el pop art de Andy Warhol y Roy Lichtenstein se desarrollaron en gran medida en los Estados Unidos. De igual forma, la corriente del modernismo y el posmodernismo llevaron a la fama a varios arquitectos estadounidenses como Frank Lloyd Wright, Philip Johnson y Frank Gehry. La Estatua de la Libertad es una de las esculturas más conocidas en el mundo y un ícono representativo de todo el país. Uno de los más grandes promotores del teatro en Estados Unidos fue el empresario P. T. Barnum, quien se introdujo en el negocio del entretenimiento del bajo Manhattan en 1841. A finales de la década de 1870, el equipo Harrigan and Hart produjo una serie de comedias musicales muy exitosas en Nueva York. En el siglo XX, el formato para los musicales modernos emergió de Broadway; las canciones compuestas por personajes como Irving Berlin, Cole Porter y Stephen Sondheim se convirtieron en estándares para la música pop. El dramaturgo Eugene O'Neill ganó el Premio Nobel de Literatura en 1936; otros escritores estadounidenses aclamados incluyen a ganadores de un Premio Pulitzer, como Tennessee Williams, Edward Albee y August Wilson. Coreógrafos como Isadora Duncan y Martha Graham ayudaron al desarrollo de la danza moderna, mientras que George Balanchine y Jerome Robbins fueron dos de las grandes figuras del ballet del siglo XX. Los estadounidenses han jugado un papel importante en el medio artístico de la fotografía, destacando entre ellos Alfred Stieglitz, Edward Steichen y Ansel Adams. Cine, entretenimiento y música La primera función de cine realizada en la historia se realizó en 1894 en la ciudad de Nueva York, utilizando el quinetoscopio de Thomas Edison. El año siguiente vio la primera proyección de una película con fines comerciales, también en Nueva York, y durante las décadas siguientes Estados Unidos estuvo a la vanguardia del desarrollo del cine sonoro. Desde principios del siglo XX, la industria del cine estadunidense se ha centrado en gran medida alrededor de las producciones de Hollywood, California. El director D. W. Griffith fue fundamental para el desarrollo de la estructura básica de una película y Citizen Kane (1941) de Orson Welles es citada frecuentemente como la mejor película de todos los tiempos.206 207 Actores estadounidenses como John Wayne y Marilyn Monroe se han convertido en figuras icónicas, mientras que el productor y empresario Walt Disney fue uno de los líderes en la animación y el merchandising de sus películas. Los estudios de cine más importantes de Hollywood han producido las películas comercialmente más exitosas en la historia, tales como Star Wars (1977), Titanic (1997) y Avatar (2009). Actualmente, los productos de Hollywood dominan la industria cinematográfica mundial.208 209 En el campo de la historieta, la producción estadounidense ha perdido el liderazgo que ostentaba a nivel mundial desde principios del siglo XX, destacando varias tiras de prensa como Flash Gordon, The Phantom o El Príncipe Valiente. Tras la Segunda Guerra Mundial, el cómic se convirtió en un medio minoritario que recientemente vive el fenómeno de la novela gráfica, en el que destacan autores como Charles Burns, Joe Sacco y Chris Ware. No obstante, las tiras cómicas y las historietas también son parte del legado artístico del país. Por ejemplo, Superman, uno de los superhéroes más conocidos dentro de este medio, se ha convertido en todo un ícono nacional.210 Los estadounidenses son los espectadores de televisión más numerosos del mundo,211 a la vez que el promedio de tiempo dedicado a ella sigue en aumento, llegando a cinco horas al día en 2006.212 Las cuatro cadenas de televisión más importantes son todas entidades comerciales. Los estadounidenses también escuchan programas de radio, en gran medida comercializados, en promedio durante dos y media horas al día.213 Los sitios web y motores de búsqueda más populares de la red son inventiva estadounidense, incluidos Google, Facebook, YouTube, Wikipedia, Blogger, eBay y Yahoo!. Las Vegas tiene el título de "la capital del entretenimiento mundial", gracias a sus hoteles, centros comerciales y casinos. En cuanto a la música, la obra de Charles Ives de la década de 1910, en gran parte ignorada durante su desarrollo, lo llevó a convertirse en el primer compositor de música clásica estadounidense exitoso; otros pioneros como Henry Cowell y John Cage crearon un enfoque estadounidense dentro de las composiciones clásicas. Aaron Copland y George Gershwin desarrollaron una mezcla única de música clásica con música popular. Los estilos rítmicos y líricos de la música afroamericana han influido profundamente en la música de Estados Unidos en general, distinguiéndola de las tradiciones europeas. Elementos de la música folclórica, como el blues y lo que ahora se conoce como old music fueron adaptados y transformados en géneros populares para una audiencia global. El jazz fue desarrollado por artistas innovadores tales como Louis Armstrong y Duke Ellington a principios del siglo XX. El country surgió en la década de 1920 y el rhythm and blues en la década de 1940. A mediados de la siguiente década, Elvis Presley y Chuck Berry estuvieron entre los pioneros del rock and roll. En la década de 1960, el surgimiento de la carrera de Bob Dylan ayudó a revivir la influencia de la música folclórica, para convertirse en uno de los compositores más célebres del país; al mismo tiempo, James Brown lideró el desarrollo del funk. Las más recientes creaciones estadounidenses incluyen el hip hop y la música house. Finalmente, las estrellas pop tales como Elvis Presley, Michael Jackson y Madonna se han convertido en íconos reconocidos a nivel mundial. Gastronomia La gastronomía de Estados Unidos es similar a la de otros países occidentales, con el trigo siendo el cereal más utilizado. La cocina tradicional estadounidense utiliza ingredientes como el pavo, carne de ciervo, patatas, camotes, maíz, calabazas, miel de maple y otros elementos indígenas utilizados por los amerindios y los primeros colonizadores europeos. Parrilladas de puerco y res, tortas de cangrejo, patatas chips y las galletas con chispas de chocolate son algunos de los platos hechos al "estilo estadounidense". La soul food, la cocina tradicional de los esclavos africanos, es aún popular en el sur y entre los afroamericanos de otras partes del país. Las gastronomías sincréticas, como la cocina criolla de Luisiana, la cajún y la Tex-mex tienen gran importancia regional. Platos característicos como la tarta de manzana, el pollo frito, la pizza, la hamburguesa y el perrito caliente provienen de recetas introducidas por los inmigrantes. Las papas fritas, los platillos mexicanos como los burritos y tacos y los platillos con pastas adaptados de recetas italianas también son ampliamente consumidos.218 En el consumo de bebidas, los estadounidenses prefieren el café en vez del té. La publicidad de las industrias estadounidenses ha hecho que el jugo de naranja y la leche sean las bebidas típicas de un desayuno.219 220 El consumo frecuente de comida rápida está asociado con lo que los médicos llaman "epidemia de obesidad". Las gaseosas son ampliamente populares: el azúcar contenido en ellas aporta el 9% de la ingesta calórica promedio.

Tratado Interamericano de Asistencia Recíproca El Tratado Interamericano de Asistencia Recíproca , también llamado Tratado de Río, es un pacto de defensa mutua interamericano firmado el 2 de septiembre de 1947 en Río de Janeiro. El área geográfica de acción del tratado, comprende a América y 300 millas a partir de la costa, incluyendo la región entre Alaska, Groenlandia, en el norte, y en la zona ártica hasta las islas Aleutianas. En el sur las regiones antárticas, y los islotes de San Pedro y San Pablo y la Isla de Trinidad (detallado en artículo 4 del Tratado). El Tratado Interamericano de Asistencia Recíproca Dice que "Según el artículo 3.1 en caso de (...) un ataque armado por cualquier Estado contra un Estado Americano, será considerado como un ataque contra todos los Estados Americanos, y en consecuencia, cada una de las Partes Contratantes se compromete a ayudar a hacer frente al ataque en ejercicio del derecho inmanente de legítima defensa individual o colectiva que reconoce el Artículo 51 de la Carta de las Naciones Unidas." Font http://es.wikipedia.org/wiki/TIAR

Libertad de Prensa La libertad de prensa es la existencia de garantías con las que los ciudadanos tengan el derecho de organizarse para la edición de medios de comunicación cuyos contenidos no estén controlados ni censurados por los poderes del Estado. Suecia fue el primer país en adoptar una legislación de libertad de prensa con la " tryckfrihetsförordningen" de diciembre 2 de 1766. En los EE.UU. este derecho está garantizado por la Primera Enmienda de la Constitución Estadounidense. No todos los países tienen garantizada, ya sea por una Carta de Derechos o su constitución, la libertad de la prensa: es el caso, por ejemplo, de Australia. Visiones contrapuestas sobre la libertad de prensa Desde el surgimiento de las economías de intercambio los dos sistemas económicos contrapuestos[1], tanto el capitalista como el socialista[2], han tomado como suya la bandera de la libertad de prensa, por lo que han diferido en los criterios de generación y asignación de los medios de comunicación que serían necesarios para su existencia. Estos criterios dependen, en última instancia, de la concepción individualista o colectivista adoptada al respecto de los derechos individuales[3], de las clases sociales y de la misma noción de "pueblo" que será beneficiario de los mismos. El psiquiatra y psicoanalista Carlos Norberto Mugrabi afirma: "Somos injustos al olvidar cuánto le llevó a la civilización lograr el derecho a expresarse. Y aún no se ha alcanzado totalmente. Las libertades deben ser cultivadas en conjunto para que surtan el efecto deseado". Interpretación democrático-liberal (libertad de prensa como libertad negativa a la propiedad privada) La libertad de prensa aparece como una extensión al derecho sobre la capitalización del trabajo personal, por lo cual todos tienen derecho a poseer una empresa de comunicación a condición de haberla creado y que se sostenga por el propio esfuerzo. El pueblo como colectividad no representa al pueblo, sino la sociedad civil formada por una pluralidad autónoma de individuos. Considerando a estos como origen de toda voluntad, sólo el derecho de propiedad privada posibilita la representación real de las opiniones particulares. La democracia se concibe como un mercado apolítico que no colectiviza las elecciones del público como consumidor, y será de éste que dependa la asignación de recursos y por ende el éxito o fracaso de los medios de expresión de los particulares que los desarrollen como inversores de riesgo, lo que incluye la creación de grandes empresas forzosamente reducidas en número. La prensa no preexiste al capital: es un capital, considerado como producto personal, y debe ser creado sólo con el dinero de quienes deseen convertirse en empresarios periodísticos, de forma que el uso positivo del "derecho negativo" a la libertad de prensa es accesible a cada uno sobre cada propio medio de comunicación o porción accionaria del mismo, siendo su éxito dependiente del mercado de consumidores sin otra responsabilidad que la de afrontar pérdidas por no satisfacer a su respectivo público. Interpretación democrático-socialista (libertad de prensa como libertad positiva a la propiedad pública) La libertad de prensa se presenta como parte del derecho a una parte compartida de los bienes públicos, por esto todos tienen derecho a ser parte en las empresas de comunicación existentes con independencia de su poder adquisitivo o de haberlas creado. El pueblo tiene intereses comunes y una voluntad general cohesionada por estos. Considerando a ésta como origen de las ideas, sólo el derecho de propiedad pública posibilita la representación de las opiniones particulares acordes con el pensamiento popular. La democracia se concibe como un Estado político que colectiviza participativamente las elecciones de la ciudadanía, y es éste el que decide conjuntamente el uso de los recursos comunes para la creación o manutención de medios de comunicación independientemente de su tamaño. La prensa se planifica aparte de los criterios de beneficio por lo que se deduce del capital de la economía nacional, considerado como producto social, para asegurar el "derecho positivo" a la libertad de prensa para todos los ciudadanos mediante la participación popular unificada en todos los medios de comunicación existentes regulados democráticamente por el Estado. Índice mundial de libertad de prensa Cada año, reporteros sin fronteras establece una tabla de países en términos de su libertad de prensa. La lista se realiza en base a las respuestas dadas a cuestionarios envíados a periodistas que son parte de las organizaciones miembro, como también a especialistas relacionados tales como investigadores, juristas y activistas por los derechos humanos. El cuestionario pregunta sobre ataques directos a periodistas y a medios y también sobre otras formas indirectas de presión sobre la prensa libre, como por ejemplo presión sobre periodistas por ONGs. RSF es cuidadoso de notar que el índice sólo lidia con la libertad de prensa, y no intenta medir la calidad del periodismo. En 2009, los países en donde la prensa fue más libre fueron Finlandia, Noruega, Irlanda, Suecia y Dinamarca. El país donde la libertad estuvo más restringida fue Eritrea, seguido de Corea del Norte, Turkmenistán, Irán y Birmania. Estados no democráticos De acuerdo con Reporteros sin fronteras, más de un tercio de la población del mundo vive en países en los que no hay libertad de prensa. Mayoritariamente, esta población vive en países en los que no hay un sistema democrático, o donde éste tiene serias deficiencias. El concepto de libertad de prensa es extremadamente problemático para estos países, ya que en la edad moderna el control estricto del acceso a la información se vuelve crítico para su subsistencia. Para este fin, la mayoría de los gobiernos no democráticos utilizan organizaciones estatales para promover propaganda crítica para mantener la base de poder político actual y suprimir (a menudo brutalmente) cualquier intento significativo de los medios o de periodistas individuales de desafiar la línea oficial del gobierno. En esos países es común la intimidación de periodistas, desde simples amenazas a sus carreras profesionales a amenazas de muerte, secuestros, tortura y asesinato. RSF señala que, en 2003, 42 periodistas perdieron sus vidas en ejercicio de su profesión y que, en el mismo año, por lo menos 130 estuvieron en prisión como rsultado de su tarea. En 2005, 63 periodistas y 5 asistentes fueron asesinados. Fuente: Wikipedia

Estatua de la Madre Patria La Estatua de la Madre Patria, también conocida como ¡La Madre Patria Llama! en ruso: "Родина-мать зовёт!" es una estatua monumental levantada sobre la colina Mamáyev Kurgán en Volgogrado, antigua Stalingrado, en conmemoración de la batalla durante la Segunda Guerra Mundial. Esta estatua se basa principalmente en la personificación de la Madre Rusia aunque también es una moderna interpretación de la Victoria o Niké. La construcción del monumento comenzó en 1959 y se terminó en 1967. Dos restauraciones importantes se efectuaron en los años 1972 y 1986. De una altura de 85 metros, está compuesta de 5.500 toneladas de hormigón y 2.400 toneladas de metal. La espada mide 33 metros y pesa 14 toneladas, mientras que la parte suspendida del echarpe pesa 250 toneladas. El espesor del hormigón no pasa de 25 a 30 cm. La rigidez del conjunto está asegurada por una compleja estructura de cables internos. La espada era originalmente de acero inoxidable y hojas de titanio, pero su debilidad al viento causó preocupación y fue reemplazada en 1972 por una nueva estructura. En el momento de su inauguración el 15 de octubre de 1967, era la estatua más alta del mundo. La Batalla de Stalingrado La Batalla de Stalingrado fue un enorme y sangriento enfrentamiento entre las fuerzas alemanas y los ejércitos soviéticos por la ciudad de Stalingrado, actual Volgogrado, entre junio de 1942 y febrero de 1943, durante el transcurso de la Segunda Guerra Mundial. Con bajas estimadas de tres a cuatro millones de personas, entre soldados de ambos bandos y civiles, la Batalla de Stalingrado es considerada como la más sangrienta en la historia de la humanidad. Los alemanes la llamaron «Rattenkrieg», «guerra de ratas». Después de que Adolf Hitler desviase fuerzas de la imparable Fall Blau hacia Stalingrado, se libraron dentro de la ciudad intensos combates urbanos, sin que ningún bando se hiciese con el control total de las ruinas. En noviembre de 1942, una contraofensiva soviética atraparía al 6º Ejército Alemán, que sería aniquilado cien días después. La negativa de Hitler a renunciar a la importantísima ciudad, punto de entrada a la rica región petrolera del Cáucaso, significó la muerte de cientos de miles de soldados de ambos bandos, y más de un millón de civiles rusos. Stalingrado significó el fin de las esperanzas alemanas de capturar el Cáucaso y el Volga. Además, muchos oficiales del ejército alemán se convencieron definitivamentede que Hitler estaba llevando a Alemania al desastre, participando luego en el atentado contra Hitler de 1944. Stalingrado confirmó lo que muchos expertos militares sospechaban: las fuerzas alemanas no eran lo suficientemente poderosas como para mantener una ofensiva en un frente que se extendía desde el mar Negro hasta el mar Báltico.

Cementerio de la Chacarita, una anciana loca me atacolink: http://www.youtube.com/watch?v=s6fGdLq9Vq4Dos amigos y yo, en un día que se había tornado aburrido hasta ese momento, recorríamos el Cementerio de la Chacarita cuando nos topamos con esta mujer (“Lola”). Mientras gritaba muy fuerte una que otra pelotudez llegó un momento que la seguimos y nos colocamos en un extremo de un callejón de tumbas. Del otro lado estaba Lola, en la vereda de la av. principal del cementerio.Comenzamos a gritarle cosas hasta que en un momento SACA UNA CUCHILLA ENORME de su delantal y a los gritos nos empieza a correr por todo el cementerio. Yo solo pude filmar la primera parte, cuando se inicia la persecución.Entre idas y vueltas, y los gritos de mi amiga de fondo, yo perdí a mis “buenos amigos que ya se habían ido muy lejos” y también a la loca.Debido a la hora el cementerio estaba muy vacío, ayuda no podía pedir. Después de unos minutos de caminar por la senda principal rumbo a la salida, al girar la vista vi que Lola estaba a metros mío, corriendo como podía la vieja y con la cuchilla en su mano derecha que estaba alzada. Ahí volvía a escuchar los gritos de mi amiga y otra vez nos encontrábamos en una escena inolvidable. En la gran puerta del cementerio si había mucha gente, lo cual generó que la misma comience a gritar y correr hacia afuera del cementerio, mientras un centenar de palomas revoloteaban asustadas por el quilombo. Entre gritos, los gritos de “Lola”, la gente dirigiéndose para todos lados, logré salir del cementerio por la puerta principal. Mirando hacia atrás como toda la gente corrí para ver si aparecía la demente, y si, la veo salir! Estaba llena de ira, pero no me miraba a mí, ella parecía dirigirse directamente a nuestra amiga, la mujer del grupo (desde el principio parece a vérsela agarrado con ella) que se encontraba casi por cruzar la calle rumbo a la Estación Lacroze. Ella no alcanzó a cruzar cuando vimos que la vieja ingresó nuevamente al cementerio.Esta historia no termina acá, ahora se vuelve peor…Nos juntamos los tres en la puerta del cementerio y, cómo no iba a ser de otra forma, decidimos volver a entrar!Traspasando las columnas del ingreso, ya casi dentro del lugar, una señora de traje, junto a un custodio del cementerio, nos detuvieron.Nos llamó la atención una horrible bolsa negra cubierta con tierra que estaba detrás de ellos.El señor de seguridad se fue a cerrar las puertas del cementerio, nosotros aún estábamos adentro y la señora nos comenzó a hablar. Nos contó que ella era jueza forense. Por otro lado, nos dijo que estaba muy mal haber “molestado” a esa señora en el cementerio, que ella conocía a esta mujer y que la llamaban “Lola”.Inmediatamente, y sin miedo por la situación, mi amigo y yo comenzamos a interrogarla. Le preguntamos quién era la señora que nos seguía y de dónde la conocía.Nos contó que hace mucho tiempo ella, con sus contactos, había organizado un motín (una revuelta) en la cárcel de Devoto con motivo de disminuir la cantidad excesiva de reclusos del lugar y asesinar a dos de ellos, hermanos considerados muy peligrosos. Su tarea fue la de ir trabajando junto a los presos, estratégicamente, para crear una gran pelea entre ellos.La jueza fue quién, contando mentiras, pasando datos falsos de recluso en recluso organizó todo para que ese terrible suceso se produzca.Así se dio, y la policía mató a esos dos hermanos que la jueza conocía y que prometió a la madre que no iban a salir con vida de la cárcel (esto es histórico, sucedió en el 2008, busquen datos).Lola es la madre de aquellos asesinados que hoy están descansando en el Cementerio de la Chacarita. “Alcahueta” le grita a ella, la jueza que organizó semejante desastre y que ese día se encontraba en el cementerio realizando una exhumación. Lola la había visto y entonces reaccionó.Según palabras de la propia jueza, Lola comenzó a sufrir un enorme deterioro mental desde aquel siniestro suceso, lo cual, unos años más tarde la llevó a ser internada en el Moyano, uno de los mayores y más importantes hospitales psiquiátricos país. Pasado un tiempo la demente se escapa. La vuelven a internar. El cuerpo de Lola aguantó más que un químico o sustancia para calmarla, “a Lola no la podía parar nadie” comentó la señora. La apodaron “Lola” en el mismo psiquiátrico. La jueza no nos dio su verdadero nombre, si nos dio su propia identidad (está en el final). Nuevamente la señora se escapa del hospital pero esta vez para no regresar. La doctora dijo que a Lola no la podían tener, que “era imposible”. A su casa no volvió, asique quedó a la deriva en la calle donde la gente le da de comer y ella, juntando una que otra cosa para sobrevivir, se sostiene (pido que esta gente se contacte con migo por favor; pregunten y busquen cerca del cementerio si alguien la conoce).Lola va a visitar a sus hijos muy de vez en cuando al cementerio, y cuando va lo primero que hace es ponerse a baldear y limpiar, de forma despareja, cualquier tumba y partes del cementerio.Ya era muy oscuro y nosotros seguíamos adentro del cementerio. Nos contó que más de una vez Lola había sido protagonista de escándalos en el cementerio, y además, en algunas ocasiones, hasta a llegado a lastimar a alguien. No es parte del personal del mismo, pero la jueza nos dijo que a los que administran el cementero les conviene porque “a donde van a encontrar otra persona que sin buscar un solo peso les limpie el cementerio”-palabras de la Dra.-Inmediatamente le preguntamos: y por qué el de seguridad no reaccionó hoy?- “POR QUE NO LE CORRESPONDE LA MANZANA DONDE ESTABAN USTEDES, el trabaja de acá para allá” respondió, escalofriantemente, esta señora. (Busquen e interroguen a la seguridad del cementerio)Ella agrega: en un momento ustedes perdieron a la loca no? Saben que pasó mientras?Nos cuenta que estaba exhumando un cadáver a una cuadra de acá, y que mientras retiraba los restos, la esposa e hijos pequeños del difunto se encontraban a unos pasos de ella llorando. Al momento que retiraban el cajón apareció Lola, totalmente sacada. A los gritos, y alzando el cuchillo, le grita a la jueza, le dice que la iba a matar!; esta le responde diciéndole que solo si lo intentaba iba a quedar enterrada en el cementerio junto a sus hijos. La loca seguía y seguía gritando, entonces ella le dice: “a caso no vez que estoy sacando el cuerpo del marido de esta mujer!” (mientras la esposa del difunto lloraba, y estaba a punto de caer en un desmayo por la situación).Lola le gritó un montón de cosas que no recuerdo bien a la familia y a la jueza, solo recuerdo que dijo que no le importaba y que la esposa vaya y le…En esos instantes pasa Julieta, mi amiga, muy cerca del lugar y Lola la detecta. Gira su rumbo, y cuando Julieta la ve empieza a gritar y dirigirse hacia la salida del cementerio.Como vio que la demente se había retirado del lugar, la doctora fue a socorrer a la esposa del difunto la cual se le desmayó en sus brazos diciendo y apuntando hacia mi amiga que corría delante de Lola: “otra loca, otra loca”. Sus hijos lloraban desconsoladamente; una situación realmente desagradable. (si esta mujer ve el video, le pido que se comunique con migo por favor).En eso minutos que yo perdí a la loca sucedía esto, cuando me encontré con mis amigos en la salida, mi amiga estaba siendo perseguida por ella. En la bolsa que habíamos visto en la entrada estaba el cadáver exhumado.Ahora si ya nos íbamos dirigiendo para la salida del cementerio, para este entonces eran como las 8 y pico de la noche. El de seguridad nos abrió las puertas y nos quedamos en la puerta del cementerio con la jueza.Ahí fue donde la jueza nos cuenta, para nuestra sorpresa, que es la madre de Gustavo Fabián Nápoli, más conocido como "Chizzo" quién es cantante de la banda de rock “La Renga” (averigüen esto; la mujer era alta, de un aspecto elegante, rubia, de cuerpo grande). La forense nos dio datos hasta de cómo su hijo hacía las letras de los temas. Poco tiempo después nos ofreció entradas para ir a verlo en su último recital. Nosotros nos negamos porque a ninguno de los tres nos gusta la banda. Ante la negativa nos ofreció entradas para importantes boliches y, sorprendentemente, en ese momento le dijimos que no.La verdad, esta es una historia impresionante y que todavía no se si terminó. No sé si lo que haya dicho esa mujer haya sido cierto, quizá esté más loca que Lola. De todas formas, no puedo negar que fue un día muy distinto y nunca lo olvidaré. Tampoco puedo negar que si alguien investiga el caso y me necesita, allí estaré. Tuve mucho tiempo este video guardado. No lo quería subirlo a internet sin escribir lo sucedido; tampoco me animaba porque hay datos que son conmovedores. Hoy me decidí por hacerlo, porque lo sepan más que mis amigos, y que esta historia pueda llegar hasta inclusive generar el entusiasmo de algunos que quieran realizar una investigación. Perdón por esperar dos años…