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Usuario (Perú)

"Te sueltas. El piano hablaba. Los tambores andaban . Todo el mundo estaba emocionado. Toda la gente gritaba. Y si no sabías donde estaba pensabas que era un concierto de rock" dice en una entrevista Little Richard (1932) , uno de los pioneros y de las primeras gran estrellas de un género musical que ha puesto la banda sonora al siglo XX , al menos desde el momento de su gran explosión en los años cincuenta y que a pesar de ser una palabra inglesa ha llegado a hacerse un hueco en el Diccionario de la Lengua Española que define al Rock como "género musical de ritmo muy marcado, derivado de una mezcla de diversos estilos del folclore estadounidense, y popularizado desde la década de 1950" pero que fría resulta una definición académica para una cuestión relacionada con las emociones, los sentimientos, la alegría, el dolor, el ritmo , la pasión, con esa forma de expresión que nos permite expresar aquello para lo que a veces el lenguaje no tiene palabras. Una de las leyendas modernas del Rock, el líder de Nirvana Kurt Cobain (1967-1994) creo que atrapaba mejor el espíritu de esta música cuando al responder a la pregunta de que era para él el rock y la música en general decía "La música es sinónimo de libertad, de tocar lo que quieras y como quieras, siempre que sea bueno y tenga pasión, que la música sea el alimento del amor" y si con algo identificamos hoy al rock en sus orígenes es con la pasión, con la libertad, con el anhelo de romper las encorsetadas normas morales que dominaban las sociedades de los años cuarenta y cincuenta , el reconocimiento de los derechos de los negros que seguían sufriendo la segregación racial y con el que se asociarían después otros movimientos paralelos como la revolución sexual, el mundo hippie, los movimientos pacifistas y ecologistas, el Mayo del 68 y también ese otro lado oscuro marcado por las drogas y la muerte prematura de muchos de los que hoy se han convertido en mitos. Podría escribir párrafo tras párrafo para tratar de definir el Rock y no lograría nada , igual que fracasaría al intentar describir la belleza conmovedora que transmite una composición de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) porque la música no hay que leerla al no ser que sea en una partitura , la música hay que sentirla, dejarse arrebatar por ella, permitir que te eleve por encima de lo cotidiano hacia esos lugares misteriosos donde reside el secreto maravilloso del arte vivo, de lo auténtico, de lo que de una forma inexplicable nos emociona, nos transforma, nos sacude y nos hace sentir profundamente vivos. ¿No se os han ido los pies escuchando el "Long tall Salyy" de Little Richard?¿o el "Ain´t that a shame" de Fats Domino (1928)?¿y el "Roll over Beethoven" de Chuck Berry (1926)?¿o el "Rock around the clock " de Bill Haley(1925-1981)?¿no habéis imaginado tocar el piano con los pies como Jerry Lee Lewis(1935) mientras cantaba "Great balls of fire? ¿ o mover la pelvis como el gran Elvis Presley (1935-1972) a los acordes de "Heartbreak hotel"?¿o dando saltos por el salón de casa mientras por los altavoces suena atronador el poderoso "Thunderstuck" de AC/DC? En una ocasión uno de los grandes del Jazz, Louis Armstrong(1901-1971) respondió a la pregunta de qué era el Jazz "Si tienes que preguntarlo, nunca lo sabrás" y esas mismas palabras se pueden aplicar al Rock y creo que a toda la música, a toda la buena música que nos hace vibrar, sea del siglo XVII, del XX o del XXI. Con esta nueva serie que abro en el Mentidero y a la que regresaré de vez en cuando con la anarquía que me caracteriza a la hora de tratar uno u otro tema, sólo pretendo ir conociendo un poco más de la historia de esta música, de sus cantantes y grupos y , sobre todo, ser un pretexto para escuchar algunas de sus grandes canciones. Fotografía tomada durante una actuación de Elvis Presley en 1957. El Rock and Roll sería el heredero de la evolución musical de las canciones que cantaban los esclavos negros en las plantaciones de algodón durante el siglo XIX y de las que también cantaban los presos negros en las penitenciarías mientras cumplían con los trabajos forzados. El rock desencadenaría el fenómeno de los fans , las masas enfervorecidas que convertían a los cantantes en auténticos ídolos de masas .Uno de los pioneros del rock , Jerry Lee Lewis , diría en una entrevista "El rock es la música más grande que ha habido nunca. Con raíces del gospel, del Rhythm and blues o con raíces negras, rojas o azules o como sea, . El Rock es el Rock". Por eso no lo he titulado "Historia del Rock and Roll", algo para lo que no tengo conocimientos suficientes, sino "Historias" porque serán episodios y biografías de este género cuya historia después de más de medio siglo de existencia se me antoja ya casi inabarcable . Y hoy, para empezar , viajaremos al pasado para tratar de conocer los orígenes de esta música sin la que hoy nos sería difícil entender la cultura del siglo XX e incluso nuestras propias vidas donde la música ha estado más presente que en ningún otro momento de la historia de la humanidad, cuando basta apretar un botón para que la música invada hasta el último rincón de nuestras casas, o nos acompaña mientras caminamos por la calle o viajamos al lugar más recóndito, allí está, siempre presente, la música. El compositor y productor estadounidense Quincy Jones (1933) explica al preguntarle sobre los orígenes del Rock "Se trata de música que fue del África a la Iglesia negra, pasando pro el gospel que se convirtió en blues, jazz y country" Así que para seguir el rastro del Rock tendremos que irnos bastante tiempo atrás , hasta el siglo XVI y recupero aquí algo que ya escribí hace más de un año al referirme al negocio de la trata de esclavos . En 1555 el corsario, mercader y navegante John Hawkins(1532-1595) fundaba una compañía con algunos de los ciudadanos más respetables de Londres que tenía como principal objetivo transportar esclavos desde la costa Occidental de África para venderlos luego en Inglaterra, convirtiéndose de esta forma en el primer comerciante de esclavos de Inglaterra. Años más tarde, en 1619, serían los holandeses los primeros en llevar esclavos a una colonia inglesa en América del Norte, la ciudad de Jamestown, donde desembarcaron diecinueve esclavos que los holandeses habían robado a su vez a un barco español que los transportaba, aunque como los españoles los habían bautizado la ley inglesa no permitía su esclavización y fueron liberados. Durante los siguientes dos siglos el mercado británico de esclavos se centraría en sus colonias americanas para alimentar de mano de obra a las plantaciones de azúcar. Plano del barco negrero británico "Brookes" que a finales del siglo XVIII transportaba en sus bodegas 454 esclavos africanos disponiendo cada uno de ellos de apenas 1,80 metros para moverse, es decir, viajaban inmovilizados y pegados unos a otros. El escritor Joseph Cummins en "Grandes episodios desconocidos de la historia" escribe "Se los metía apretados como sardinas bajo las cubiertas, en espacios de poco más de sesenta centímetros de altura. La sofocante atmósfera era tan insalubre que se decía que otros barcos podían oler un barco de esclavos a un kilómetro de distancia a favor del viento. En la parte del trayecto hasta América los esclavos intentaban suicidarse siempre que podían, era una de las razones por las que se decía que los tiburones seguían estos barcos. Los africanos que fracasaban en su intento de suicidio eran azotados salvajemente" A los que sobrevivían les esperaba una vida de esclavitud hasta su muerte. El escritor Joseph Cummins escribe en su obra "Grandes episodios desconocidos de la historia" "Los esclavos trabajaban doce horas al día , a veces más, y morían jóvenes. Aproximadamente , un tercio de todos los esclavos moría casi en seguida , tras llegar a su destino. A los que intentaban escapar los quemaban en la hoguera, una forma de ejecución que no se usaba en Gran Bretaña desde la época medieval" En el "Diccionario de la esclavitud afroamericana" publicado en 1988 por los historiadores John David Smith y Randall M. Miller se dan unas cifras sobre la evolución de la esclavitud en las colonias inglesas en el actual Estados Unidos y estima que entre 1619 , fecha en la que , como hemos visto , llegaban los primeros esclavos a América del Norte, y el año 1700 llegarían a las colonias inglesas veintiún mil esclavos , ciento noventa mil entre 1700 y 1760 y sólo entre 1760 y 1770 llegarían otros sesenta y tres mil esclavos africanos. Con unas condiciones de vida tan duras uno de los pocos momentos en los que por un instante podían olvidarse del extenuante trabajo cotidiano era en la iglesia, donde escuchaban los salmos e himnos, sobre todo a partir del siglo XVIII cuando surge una nueva iglesia, la Metodista, cuyos predicadores realizan una intensa labor de evangelización e introducen en los oficios religiosos nuevos cantos espirituales que poco a poco fueron asimilados por los esclavos africanos e incorporados a su vida cotidiana, fusionándolo con los cantos de trabajo, las canciones que los esclavos entonaban mientras realizaban sus trabajos para ayudarles a seguir el ritmo y también a sobrellevar algo mejor aquellas jornadas extenuantes e interminables bajo la atenta mirada de sus amos. Con frecuencia adoptaban la sencilla forma de pregunta o llamada a la que seguía después una respuesta y no tardaron en pasar a ser llamados espirituales pues estaban inspirados en los himnos religiosos que escuchaban en los oficios religiosos. PO LAZARO POR JAMES CARTER AND THE PRISONERS Escuché esta canción por primera vez en la película de los hermanos Joel Coen(1954) y Ethan Coen(1957) titulada "Oh Brother" . Es uno de los cantos de trabajo que cantanban los esclavos en las plantaciones de algodón y que después también cantarían los negros encarcelados cuando realizaban trabajos forzados como los interpretes de esta canción donde podemos escuchar el ruido de la madera al ser golpeada por las hachas de los trabajadores. El propio James Carter (1925-2003) había estado numerosas veces interno en prisiones de Mississippi. En el año 1959 se encontraba en una de estas prisiones , en la Penitenciaría Estatal de Pachman, en el estado de Mississippi, cuando fue grabado junto a sus compañeros mientras cantaban "Po Lazaro" por el musicólogo Alan Lomax (1915-2002) , uno de los grandes recopiladores de música tradicional de Estados Unidos. Gracias a él y a su compañera en esta labor de recopilación, la cantante inglesa Shirley Collins(1935) hoy podemos escuchar esta música que se encuentra en el origen del gospel, del blues, del jazz, del rhythm and blues y del rock and roll. "Po Lazaro" apareció junto a otras músicas recopiladas por Lomax y Collins en el sello Atlantic Records con el nombre de "Songs of the South" (Canciones del Sur) en 1959 y sería recuperada décadas después por los Hermanos Coen para su película "Oh Brother" estrenada en el año 2000. Estas voces que oiréis a continuación son las originales de aquellos hombres, un canto del trabajo entonado por los prisioneros que cortaban troncos de madera en la Penitenciaria Estatal de Pachman en 1959. El origen de la música que dominaría el siglo XX hasta nuestros días. link: https://www.youtube.com/watch?v=KkMiCGTi0SM Frederick Douglass (1818-1895), un escritor, orador y político de raza negra que luchó durante toda su vida contra la esclavitud después de haber sido él mismo esclavo, escribía en 1845 en su obra "Narración de la vida de Frederick Douglass" esta descripción de aquellas canciones de trabajo que evolucionaron hacia los espirituales negros, la forma de expresarse de aquellos hombres y mujeres sometidos a la esclavitud sin esperanza de poder escapar de ella y que encontraba en la música un refugio, un último lugar de resistencia antes de que le arrebataran su humanidad " A medida que se encaminaban al trabajo, los esclavos hacían reverberar los antiguos y densos bosques con sus canciones, en millas a la redonda, mostrando al unísono la mayor de las alegrías y la más profunda de las tristezas. Componían y cantaban durante todo el camino , sin tener en cuenta ni el tiempo ni la entonación. El pensamiento que iba y venia, si no se encontraba en la palabra estaba en el sonido ; y , frecuentemente, tanto en uno como en otro. A veces cantaban el sentimiento más patético con la entonación más entusiasta y el más entusiasta sentimiento con la entonación más patética. Cantaban, como un coro, palabras que a muchos les hubieran parecido una jerga ininteligile, pero que , sin embargo para ellos estaban cargadas de significado . He pensado a veces que el mero hecho de escuchar esas canciones impresionaría más a algunas mentes acerca de la horrible condición de la esclavitud que la lectura de libros enteros de filosofía sobre el tema" El día 1 de enero de 1863 el presidente de Estados Unidos Abraham Lincoln (1809-1865), mientras se combatía en el terreno en medio de la Guerra de Secesión surgida por las disputas entre el Norte abolicionista y el Sur esclavista, firmaba la Proclamación de la Emancipación en cuyo texto se anunciaba que quedaban en libertad todos los esclavos que estuvieran en los territorios esclavistas, es decir, los Estados Confederados proporcionando el marco legal que permitiría la liberación de cerca de cuatro millones de esclavos durante los años siguientes a medida que los ejércitos del norte fueron avanzando por los territorios bajo el poder de los Confederados. Primera página del documento original de la Proclamación de Emancipación firmada por Abraham Lincoln el 1 de enero de 1863. En su texto se establece que "todas las personas mantenidas como esclavos son, y en adelante serán, libres y el Ejecutivo de los Estados Unidos, incluidos las autoridades militares y navales de los mismos, reconocerán y mantendrán la libertad de dichas personas" En aquel momento había en Estados Unidos al menos cuatro millones de esclavos que en los años siguientes irían recuperando progresivamente la libertad a medida que iban retrocediendo las tropas Confederadas frente al empuje de las tropas del Norte. Era un gran paso, pero tendrií que pasar todavía un siglo antes de que se pudiera eliminar la segregación racial. La música sería una de las formas en que la raza negra pudo introducirse en la cultura popular de Estados Unidos a través del gospel , del blues, del jazz y , finalmente, del Rock and Roll, resultado de la fusión de todos esos estilos cuya raíz común serían los cantos de trabajo de los esclavos negros. Terminada la guerra y abolida la esclavitud, en 1867 se publicaba un libro que recopilaba muchos de los cantos espirituales negros titulado "Canciones espirituales de los Estados Unidos". Así que hemos visto como estos espirituales surgieron de la fusión entre los himnos religiosos de las iglesias metodistas a las que asistían blancos y negros , con las canciones de trabajo que los esclavos habían traído de África. He escrito fusión y esa es la palabra clave para entender la evolución musical que nos conducirá al rock, pues cada nuevo genero musical será el resultado de la evolución de lo que ya existía antes al fusionarlo con nuevos elementos . Los espirituales negros dejaron de ser las canciones que entonaban los esclavos en las plantaciones de azúcar, algodón o en los trabajos en las carreteras a ser cantadas en los oficios religiosos acompañados de música, pues durante la época de esclavitud los negros habían tenido prohibido el uso de instrumentos musicales, y centrando su letra en los episodios del Antiguo y del Nuevo Testamento que son interpretados durante el oficio religioso por coros a los que se unen todos los feligreses , despertando un sentimiento de comunión y emoción , la misma que sentirá cualquier visitante que acuda hoy a una iglesia negra en Estados Unidos. Aquel nuevo estilo recibiría el nombre de Gospel, derivado de la palabra inglesa Godspell o "Palabra de Dios" ya que era sobre la palabra de Dios la protagonista de las letras de estas canciones. Y de la evolución del gospel surgirá otro estilo musical que encontrará su lugar fuera de la iglesia y que al igual que el gospel también hundía sus raíces en las canciones de trabajo, los espirituales y , sobre todo, en el sentimiento de tristeza que invadía a los hombres y mujeres arrancados de sus hogares y condenados a una vida de esclavitud en las plantaciones. De ahí que el nombre de este estilo fuera precisamente "Blues", que hacía referencia a la expresión Blue Devils, que tiene el sentido de depresión, de desánimo. "OH HAPPY DAY" POR EDWARD HAWKINS SINGERS "Oh Happy Day" es hoy uno de los himnos gospel más conocidos en todo el mundo y nació en 1968 del arreglo que el compositor y maestro de coro gospel Edward Hawkins (1943) realizó de un antiguo himno religioso del siglo XVIII compuesto por el pastor inglés Philip Doddridge (1792-1751) . El vídeo no tiene muy buena imagen pero lo he elegido porque lo interpreta su autor, Edward Hawkins y nos sirve como ejemplo de música Gospel actual. Durante la época de la esclavitud, los amos blancos fomentaban la evangelización y la asistencia a misa de los esclavos ya que lo consideraban una forma de fomentar la resignación y la obediencia , aunque probablemente los esclavos también verían en la religión una esperanza que no encontraban en su vida cotidiana. De la profunda religiosidad de aquellos hombres surgiría el gospel. link: https://www.youtube.com/watch?v=ihGHltBuBBI Aunque parece que ya hay menciones al blues apenas unos años después de la Guerra de Secesión, las primeras manifestaciones del blues tal y como lo entendemos hoy se remontan al año 1912 de la mano de William Christopher Handy (1873-1958) que en aquel año interpretaba una canción titulada "Memphis blues". Natural del estado de Alabama, se crió escuchando los himnos religiosos ya que su padre era pastor de una iglesia metodista. Era una familia muy humilde y Handy tuvo que realizar muchos trabajos para poder ahorrar lo suficiente y comprarse su primera guitarra contra la voluntad de su padre que consideraba que su hijo se estaba desviando del buen camino. Handy era, sin embargo, un hombre de profunda religiosidad , espíritu religioso que incluiría después en sus composiciones unido también a los sonidos propios del sur de los Estados Unidos, incorporando la técnica de tocar el Diddley Bow o Arco de Diddley, un instrumento de cuerda procedente de África , con una cuchilla afilada característica de los músicos del Delta del Mississippi. No inventó el blues ya que hemos visto que probablemente desde la década de los setenta del siglo XIX ya existía algo muy similar, pero es considerado el "Padre del blues" porque fue él quien le dio la estructura que tendría a lo largo del siglo XX. El tema principal de estas canciones era la narración de episodios de la dura vida cotidiana de la gente de raza negra en aquel Estados Unidos donde si bien ya no existía la esclavitud permanecía el racismo y la segregación racial. Desengaños amorosos, la brutalidad de la policía, la tristeza ante la falta de horizontes son temas principales de estas composiciones herederas de las canciones narrativas de los pueblos africanos que trajeron consigo a Estados Unidos a bordo de los barcos negreros. DIDDLEY BOW Como la mejor forma de conocer un instrumento además de verlo es escucharlo os incluyo este vídeo donde el músico blues estadounidense Seasick Steve(1941) interpreta una canción utilizando el Diddley Bow , ese instrumento de cuerda procedente de África y que se convertirá en uno de los sonidos característicos de la música del sur de los Estados Unidos. link: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=JPOMYHKWGTE MEMPHIS BLUES DE W.C. HANDY DE 1912 William C. Handy es considerado el hombre que estableció la estructura del estilo musical que sería conocido por ello como "El Padre del Blues". He encontrado dos grabaciones de algunas de sus primeros éxitos, "Memphis blues" de 1912 y "Saint Louis Blues" de 1914, ambas instrumentales. Cuando era niño y adolescente tuvo que enfrentarse a su padre , pastor de una iglesia y que consideraba a los instrumentos musicales como herramientas del demonio. Para poder comprarse su primera guitarra tuvo que desempeñar los más diversos oficios, desde zapatero hasta carpintero. La verdad es que escuchando estas composiciones a mi más que al blues me recuerda a las bandas de Ragtime link: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=ZGqBmlZR3dc link: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=Gpp75gQ-T6Y Casi al mismo tiempo que el blues comienza a cobrar fama gracias a cantantes como William C. Handy surge otro estilo musical que se inspira igualmente en el blues , en el gospel, en las canciones de trabajo de los esclavos y que incorpora también elementos de la tradición folclórica europea , en particular de la música irlandesa,escocesa y galesa que utiliza instrumentos como el violín, la guitarra , la mandolina y el banjo a la que se da en estos primeros años del siglo XX el nombre de Hillbilly, un término cuyo origen no está del todo claro pero que podría referirse al nombre que se daba a los habitantes donde surgió este estilo , la población blanca que vivía en zonas rurales montañosas y apartadas de la cordillera de los Montes Apalaches que se extiende a lo largo de la costa Este desde Canadá hasta el estado de Alabama. En un artículo publicado en el año 1890 en el periódico "New York Journal" se encuentra una primera referencia a este nombre al que define con palabras un tanto desdeñosas "Un blanco asilvestrado de Alabama que vive en las montañas, apenas se relaciona, viste como puede, habla como quiere, bebe whisky en cuanto tiene la oportunidad y dispara su revólver cuando se le antoja" Uno de los grupos intérpretes de este tipo de música era The Carter Family formado por el matrimonio entre Alvin Pleasant Delaney Carter (1891-1960) y su esposa Sara Dougherty Carter (1898-1979) y su cuñada Maybelle Addington Carter(1909-1978) que realizaron su primera grabación el 2 de agosto de 1927 . Comenzaron a interpretar sus canciones en un programa de radio llamadoi Grand Ole Opry en Nashville, en el estado de Tennessee, y no tardaron en convertirse en célebres en gran parte del país vendiendo millones de discos durante la década de los años treinta y popularizando este estilo de música del que surgirá la música country. THE CARTER FAMILY: WHEN YOU MISS ME WHEN I´M GONE Versión de 1935 de esta canción grabada por primera vez en 1928. Las voces que escucháis son las de Pleasant Delaney Carter, su esposa Sara Carter y su cuñada Maybelle Addington Carter que fueron los integrantes originales de "The Carter Family" que permanecerían activos hasta 1943 y serían los encargados de popularizar el género del Hillbilly , antecedente de la música Country y el Bluegrass link: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=-wM2raPV5-M Canciones de trabajo, espirituales, gospel, blues, country pero todavía no he mencionado otro género muy importante en la música del siglo XX, el jazz. que surge en Estados Unidos a finales del siglo XIX y como el blues y el gospel tiene sus fuentes en la música de los esclavos africanos incorporando después elementos de la música europea de la misma forma que había hecho el Hillbilly, Encuentro en Wikipedia esta definición del periodista, crítico musical y productor de jazz alemán Joachim - Erns Berendt (1922-2000) que en su obra "De Nueva Orleans al Jazz Rock" escribe "el jazz es una forma de arte musical que se originó en los Estados Unidos mediante la confrontación de los negros con la música europea. La instrumentación, melodía y armonía del jazz se derivan principalmente de la tradición musical de Occidente. El ritmo, el fraseo y la producción de sonido y los elementos de armonía se derivan de la música africana y del concepto musical de los afroamericanos" Entre las características del Jazz está la libertad que concede al interprete para improvisar sobre la armonía principal de la pieza que está interpretando , como escribe Berendt "jazz significa improvisación" aunque siempre partiendo de una estructura definida sobre la que se improvisa. Su origen hay que buscarlo en el estado de Louisiana, y más en concreto en la ciudad de Nueva Orleans a finales del siglo XIX aunque el primer disco de música que ya sería llamada jazz fue grabado en febrero de 1917 por la banda Original Dixie Land Jass Band . El término jazz fue utilizado por el periódico New York Times al hacer referencia precisamente a una actuación de la banda en la ciudad e indicar que interpretaba un tipo de música llamado jazz, un término sobre cuyo origen hay diferentes versiones, desde aquellos que aventuran que procede de las lenguas africanas de los esclavos , el término jaiza que significaría "sonido de tambores lejanos" , a un término surgido de la cultura criolla mezcla de la cultura francesa dominante en Nueva Orleans y de las lenguas africanas , la palabra "jass" que tendría el significado de "excitar" en referencia al acto sexual. ORIGINAL DIXIE LAND JASS BAND: LIVERY STABLE BLUES DE 1917: Grabación original de 1917 del disco de la Original Dixie Land Jass Band , considerada la primera grabación de ese estilo musical que iba a marcar todo el siglo XX, el Jazz., que comenzó su recorrido en la historia de la música como poco más que una música de baile hasta convertirse en uno de los estilos musicales fundamentales del siglo XX. Se que ninguna de las grabaciones que estoy incluyendo son de gran calidad sonora pero creo que son interesantes por su valor histórico pues están en el origen de la música que escuchamos hoy. Estuvieron en activo entre 1905 y 1925 link: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=5WojNaU4-kI Las bandas de Jazz que a partir de 1915 encuentran su capital en la ciudad de Chicago, utilizan desde la guitarra al piano, del trombón y el violín hasta e clarinete , la tuba y , por supuesto, elementos de percusión. Tal vez el uso del piano era uno de los elementos que diferenciaba al jazz del blues cuyo instrumento principal era la guitarra. . Como si se tratara de átomos que se fusionan entre si formando nuevas moléculas, de la unión de elementos procedentes del jazz, del blues, del gospel y del country , en la década de los años cuarenta surge otro estilo musical , el Rhythm and Blues. En los años cuarenta en Chicago se desarrollaba otro tipo de música negra. Los cantantes de blues viajan desde los estados del sur al norte en busca de trabajo y comienzan a tocar en los ruidosos clubes nocturnos y en garitos musicales. Su música se impregna del dinamismo de la vida urbana, de su ritmo , es un nuevo y electrizante modo de interpretar el blues y así nación el Rhythm and Blues, un término que sería utilizado por vez primera en 1948 en la célebre revista "Billboard", una revista semanal especializada en música que había sido fundada en 1894, por el periodista y productor musical Jerry Wexler (1917-2008).La cantante de Rhythm and Blues Ruth Brown (1928-2006) decía sobre este estilo musical del que ella fue una de las pioneras "Hay una línea muy fina que separa el gospel y el Rhythm and Blues. Muchas canciones salieron de la Iglesia y acabaron en clubes nocturnos" Comienzan a surgir pequeños sellos musicales como Chess Record en Chicago , surgida de otro pequeño sello musical, Aristocrat Records, adquirido por dos hermanos emigrantes polacos , Leonard Chess (1917-1969) y Phil Chess (1921) que en 1950 le daban su nombre, Chess Record, y desde la que lanzarían a músicos que harían historia en el Rhythm and Blues y en otro género que estaba a punto de nacer, el Rock And Roll, la evolución natural del Rhythm and Blues. Hemos recorrido un camino que nos ha llevado desde los campos de algodón del sur de los Estados Unidos donde trabajaban los esclavos al ritmo de sus canciones de trabajo , hasta los coros de gospel de las iglesias , a la versión secularizada de esos himnos religiosos a través del blues, al ritmo del jazz , a la versión blanca de estas raíces africanas mezcladas con el folclore europeo al que se llamó primero Hillbilly y después música Country y finalmente a la versión más electrizante y rítmica de estos estilos, el Rhythm and Blues. En la segunda parte , conoceremos a los hombres que dieron el salto a lo que hoy llamados Rock and Roll. Solo para el lector conocedor, si les gustó comenten y asi sale en destacados, contribuyendo a la inteligencia colectiva
No se asusten, pero es la ley natural de la vida los formatos que conocimos van evolucionando y mejorando es así que el hoy popular dvd pasará a ser destronado en algunos años calculo que 3 a 4 años por la resolución 4k y la ultra alta definición. Actualmente, los TV´s con ultra alta definción 4k estan a unos precios altisimos 25 mil soles a mas. Pero me andaba preguntando y cuanto costaran los reproductores o al menos cuanto cuestan hoy? Se que no hay mucho contenido como para alocarse e ir a comprar pero de que existe existe. Hoy les presentare el reproductor llamado Redray, el cual es considerado como el primer reproductor de 4k casero del mundo. Oficialmente se le conoce como Redray 4k Cinema Player y esta destinado a convertirse en el nuevo reproductor que se podrá encontrar en las casas donde se cuente con un alto poder de aquisición. Este reproductor tiene la capacidad para leer memorias flash, usb y tarjetas de memoria SD, además reproduce mp4 y tiene una capacidad de almacenamiento de 1TB lo cual alcanza como para almacenar 100 horas de contenido en 4k. Es importante mencionar que hace upscaling a esta definición tambien. El precio actual, una bicoquita solo 1430 dólares. Aqui la foto.
Es sólo una fracción de segundos. Tal vez ni siquiera lo perciba el fotógrafo en el momento de la toma. A continuación, una serie de tomas en las que a algunas de ellas deberán prestarle demasiada atención. Y lo mejor de todo, ninguna tiene Photoshop.
link: http://www.youtube.com/watch?v=KJvgSXSwNY4 El archivo audiovisual British Pathé compartió 10impactantes muertes del siglo XX documentadas en video, que van desde colapsode Franz Reichelt, el hombre que construyó un paracaídas inspirado en unmurciélago y saltó de la Torre Eiffel en 1912, hasta el choque delpiloto inglés Donald Campbell contra el Lago Coniston en 1967
Warner Bros. Pictures sigue promocionando la próxima secuela de El Hobbit de Peter Jackson, El Hobbit: La Desolación de Smaug, y ahora revela un nuevo tríptico de la película, que podéis ver al final de la noticia, donde apreciamos a los hobbits, enanos, elfos y humanos protagonistas de la película. La película continúa el viaje emprendido por el joven Bilbo Bolsón (Martin Freeman), el mago Gandalf (Ian McKellen) y la el grupo de enanos capitaneados por Thorin Escudo de Roble (Richard Armitage) hacia la Montaña Solitaria para recuperar el tesoro que custodia el temible Smaug. Esta nueva producción tiene un reparto enorme debido al gran número de personajes que se encuentran en ella y recordemos la aparición de Legolas, Frodo y compañía en la nueva película. La protagonizan Ian McKellen, Martin Freeman, Cate Blanchett, Orlando Bloom, Ian Holm, Christopher Lee, Hugo Weaving, Elijah Wood, Andy Serkis, Richard Armitage, Jed Brophy, Adam Brown, John Callen, Stephen Fry, Ryan Gage, Mark Hadlow, Peter Hambleton, Stephen Hunter, William Kircher, Sylvester McCoy, Ken Stott, Jeffrey Thomas, Aidan Turner, Luke Evans, Benedict Cumberbatch, Evangeline Lilly y Barry Humphries entre muchísimos otros. El Hobbit: La Desolación de Smaug tiene previsto su estreno el 13 de diciembre de 2013. Un año después verá la luz El Hobbit: Partida y regreso, el fin de la saga. clic para ampliar Nuevo y Ultimo Trailer Subtitulado: link: http://www.youtube.com/watch?v=svWlg2hTv5s

Como diria Gandalf, despues de la tormenta Joel 526, llega la calma os comento lo siguiente con respecto al avance del soundtrack The Hobbit La desolación de Smaug. Para los muy ansiosos aquí ya adelanta en exclusiva 30 segundos de cada uno de los cortes (29 temas en concreto) de la Special Edition del score compuesto por Howard Shore para The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013) que dirige Peter Jackson. Es difícil hacerse una idea de cómo será este nuevo trabajo de Howard Shore, con unos temas tan cortos, pero a buen seguro deja dilucidar que los aficionados vamos a quedar gratamente satisfechos. Sobre la película, que se estrena el 13 de diciembre, continua con el viaje de la Compañía hacia el este donde se encontraran un sinfín de innumerables peligros hasta llegar a la Montaña Solitaria donde les aguarda el dragón Smaug.
"Si nos elevamos por encima de la vileza desplegada en aquella crisis, no nos queda otro remedio que compadecer a sus protagonistas , como , sin duda algún día alguien se compadecerá de nosotros. Al ser humano aún le resulta imposible organizar su vida social sin recurrir a la represión y todavía debe encontrarse el equilibrio entre orden y libertad". Son palabras del dramaturgo y guionista cinematográfico estadounidense Arthur Miller (1915-2005) en el inicio de una de sus obras de teatro más conocidas "Las brujas de Salem o El Crisol" donde Miller nos lleva a aquellos juicios del año 1692 que sacarían aspectos del lado más oscuro de la naturaleza humana, aspectos nada sobrenaturales sino terriblemente humanos como la codicia, la ira, la envidia, el miedo, el fanatismo, la mentira o el rencor que valiéndose de la suma de una serie de circunstancias conduciría a diecinueve personas inocentes a morir ahorcadas y una más sería torturada hasta la muerte, además de al menos otras cinco víctimas que morirían en prisión . Y todo ello por lo que el historiador estadounidense George Lincoln Burr(1857-1938) calificó como "Uno de los episodios mas notorios de la nación de historia colectiva" y añade que fueron una advertencia "del peligro del aislamiento, los extremismos religiosos y las falsas acusaciones" pero que no hubieran prosperado si no existieran antes las condiciones que abonaron el terreno para la ultima verdadera caza de brujas de la historia moderna, al menos en lo que se refiere a las brujas entendidas como mujeres que tiene tratos con el diablo, pues por desgracia las cazas de brujas siguen existiendo hoy en día, allí donde se trata de perseguir a quienes defienden la libertad de pensamiento, de religión , del individuo frente al poder omnímodo, que como define nuestro Diccionario de la Lengua Española , es aquel "Que lo abraza y comprende todo" El escritor estadounidense Arthur Miller escribió la obra de teatro "Las brujas de Salem o El Crisol" en 1952 y fue estrenada un año después. Trata sobre el juicio de Salmen en 1692 pero también era una denuncia de lo que estaba sucediendo en aquellos años en Estados Unidos, en otra Caza de Brujas dirigida por el senador republicano Joseph Raymond McCarthy (1908-1957) , que en febrero de 1950 había lanzado una acusación pública contra dos centenares de personas sospechosas según él de ser agentes soviéticos infiltrados en el Departamento de Estado. A partir de 1953 fue puesto al frente de la Subcomisión Permanente de Investigaciones del Senado y comenzó a tomar declaración a cientos de funcionarios sospechosos . Impulsó también los trabajos del Comité de Actividades Antiestadounidenses que investigó las supuestas actividades comunistas de actores, directores, guionistas e intelectuales en general , arruinando la carrera de mucho s de ellos que fueron puestos en listas negras y nadie les daba trabajo, mientras que grandes personalidades de Hollywood como el director Elia Kazan(1909-2003) o el mismo Walt Disney (1901-1966) actuaron como delatores de sus propios compañeros. Miller vio en ello la triste repetición de los juicios de Salem, sólo que ahora la brujería y el demonio eran sustituidos por el comunismo y la Unión Soviética .Para Miller el teatro era la forma de poner un espejo delante de nuestros ojos para que comprendamos mejor la realidad "El teatro no puede desaparecer - decía - porque es el único arte donde la humanidad se enfrenta a sí misma" Pero antes de viajar hasta el lugar de los hechos, la pequeña población de Salem, en Nueva Inglaterra. en el frío enero de 1692, tendremos que remontarnos un poco más en el tiempo para recordar la época donde la caza de brujas fue más virulenta. Ya escribí sobre ello al contaros la historia de otro juicio similar, en este caso en España, el de las Brujas de Zugarramurdi. Hoy avanzaré hasta finales del siglo XV. Primero tenemos que detenernos en el 5 de diciembre de 1484 cuando el papa Inocencio VIII(1434-1492) promulga una bula titulada "Summis desiderantis afectibus" en la que reconoce oficialmente la existencia de la brujería . Aunque os pueda sorprender, hasta entonces la Iglesia consideraba la creencia en la brujería como una herejía y así lo recogía un documento medieval compuesto hacia el año 906 y llamado Canon Episcopi destinado a su uso por los obispos. En él se hace referencia a otro canon atribuido al Concilio de Ancyra, nombre de la actual capital turca de Ankara, en el año 314 , que según recojo de la obra "Las brujas y su mundo" del escritor y antropólogo español Julio Caro Baroja(1914-1995) decía así "Hay que añadir, además , que ciertas mujeres criminales , convertidas a Satán, seducidas por las ilusiones y fantasmas del demonio , creen y profesan que durante las noches, con Diana, diosa de los paganos e innumerable multitud de mujeres , cabalgan sobre ciertas bestias y atraviesan los espacios en la calma nocturna, obedeciendo a sus órdenes como a las de una dueña absoluta" Baroja señala que este texto atribuido a ese concilio del siglo IV probablemente es falso ya que no es hasta el siglo IX cuando se menciona por primera vez en el Cano Episcopi , un documento redactado por el cronista y abad benedictino Regino de Prüm(fecha desconocida - 915). En este texto se insiste en subrayar que las brujas como tales no existen y sólo viven en la imaginación de las gentes y el que crea en ellas es culpable de herejía El papa Inocencio VIII, pontífice entre 1484 y 1492, apenas iniciado su pontificado promulgará la bula "Summis desideranta afectibus" que establecía la existencia de la brujería y las brujas como una realidad física lo que significaba un cambio de la postura de la Iglesia frente a la brujería , pues hasta entonces había negado su existencia e incluso defender su existencia era considerado una herejía, aunque desde el siglo XIII estas ideas fueron cambiando e inclinándose hacia su reconocimiento y castigo, pero no fue hasta Inocencio VIII que comenzó su persecución organizada por la Iglesia. (Imagen procedente de http://maspomada.wordpress.com ) En este sentido Baroja recoge también las palabras del obispo de Worms, Burcardo (hacia 965-1025), que en su obra "Decretales" advierte que quién crea en las brujas deberá de cumplir una pena de un año "¿Crees que hay alguna mujer que, semejante a la que la locura del vulgo llama Holda, cabalgue durante la noche sobre ciertas bestias, en compañía de demonios transformados en mujeres , cosa que afirman algunas personas engañadas por el diablo? Si participaste de aquella creencia debes hacer penitencia durante un año en los días señalados" Añade Baroja que las penas que se establecían para los que creían en las brujas y la brujería eran las mismas que se aplicaban para los paganos. No se perseguía a las brujas como realidad física , ya que se afirmaba su inexistencia, sino a la creencia en ellas y en sus prácticas. En la misma dirección el escritor, filósofo y obispo de Chartres Juan de Salisbury(hacia 1110-1180) , discípulo de la personalidad más influyente en la Iglesia durante el siglo XII, el abad Bernardo de Claraval (1190-1153), escribió en su obra "Policratitus" que "El espíritu maligno , con permiso de Dios, dirige su malicia a que algunos crean falsamente real y exterior, como ocurrido en sus cuerpos, lo que sufren en la imaginación y por falta propia. Así , afirman los tales una Herodiade convoca como soberana de la noche asambleas nocturnas en las que se hace festín y se libran los asistentes a toda clase de ejercicios , y donde son castigados unos y otros recompensados según sus méritos. Creen también que ciertos niños son sacrificados a las lamias, cortados en trozos y devorados con glotonería , después echados y por misericordia de la presidenta vueltos a sus cunas" Una vez más Salisbury insiste en que su existencia sólo tiene lugar en la mente de las personas, inducidos a creer en ello por un espíritu maligno. Pero la bula de Inocencio VIII revocaba este pensamiento y atribuía realidad física a las brujas , aunque ya otros papas del siglo XV antes que él habían comenzado a establecer reglamentos para reprimir las prácticas de brujería. "El Aquelarre" , realizado entre 1797 y 1798 por el pintor español Francisco de Goya (1746-1828). Hay otro Aquelarre realizado en 1824 mucho más inquietante que este. En el centro vemos al Gran Cabrón, el demonio, y a su alrededor las brujas. Vemos a dos de ellas ofreciéndole unos bebés de los que supuestamente el diablo se alimentaba según las creencias populares. Sin embargo, en los primeros siglos de la Iglesia esto era rechazado y así lo vemos en esta historia que recoge Julio Caro Baroja en "Las brujas y su mundo" sobre un episodio en la vida de San Germán de Auxerre (390-448) que aparece repetido en diferentes textos medievales y que demuestra como la Iglesia rechazaba la existencia brujería considerándola nada más que una fantasía creada por el demonio para engañar a la gente. Así lo cuenta el abad francés Dom Agustin Colmet (1672-1757) "Se cuenta que San Germán, obispo de Auxerre, viajaba en cierta ocasión y que al paso por una aldea de su diócesis , después de haber hecho su refacción(alimentarse), vio que preparaban una segunda cena, que aparejaban un nuevo servicio. Preguntó si esperaban una nueva compañía en la casa. Y le dijeron que era para "las buenas mujeres" que andan por la noche. San Germán comprendió bien lo que querían decirle y determinó velar, para ver en qué quedaba esta aventura. Algún tiempo después vio llegar a una multitud de demonios en forma de hombres y mujeres , que se pusieron a la mesa en su presencia. San Germán les prohibe retirarse. Llama a las gentes de la casa y les pregunta si conocen a los del convite . Le responden que sí : que son tales y cuales de las personas de la vecindad. Entonces les dijo: "Id a sus casas a ver si están en ellas" . Fueron y las encontraron dormidas en sus lechos . El santo conjuró a los demonios y les obligó a declarar que de esta manera es como seducen a los mortales y les hacen creer que hay brujos y brujas que van de noche al sabbat. Obedecieron y desaparecieron después llenos de confusión" En las décadas anteriores se produjeron quemas de brujas en las poblaciones alemanas de Heidelberg en 1446 y diez años después en Colonia, pues era Alemania donde se creía que estaba más extendido el mal de la brujería . En la bula de Inocencia VIII el papa escribía " Recientemente han venido a nuestro cierto conocimiento , no sin que hayamos pasado un gran dolor, que en algunas partes de la Alta Alemania, en las provincias, villas, territorios, localidades y diócesis de Mayenza, Colnia , Treves Salzburgo y Brema, Cierto número de personas del uno y otro sexo, olvidando su propia salud y apartándose de la Fe católica, se dan a los demonios íncubos y súcubos , y por sus encantos , hechizos, conjuros sortilegios , crímenes y actos infames, destruyen y matan el fruto en el vientre de las mujeres , ganados y otros animales de especies diferentes . Destruyen las cosechas , las vides, los huertos , los prados y pastos, los trigos , los granos y otras plantas y legumbres de la tierra; afligen y atormentan con dolores y males atroces , tanto interiores como exteriores , a estos mismos hombres, mujeres y bestias, rebaños y animales, e impiden que los hombres puedan engendrar y las mujeres concebir y que los maridos cumplan el deber conyugal con sus mujeres y las mujeres con sus maridos ; con boca sacrílega reniegan de la fe que han recibido en el Santo Bautismo ; no temen cometer y perpetrar , a instigación del enemigo del género humano, otros muchos excesos y crímenes abominables con peligro de sus almas, desprecio de la Divina Majestad y peligroso escándalo de muchos". Y es entonces cuando ordena apoyar la labor de dos dominicos alemanes que crearían un tribunal de la Inquisición para perseguir a los practicantes de la brujería Se trataba de Heinrich Kramer (1430-1505) y Jakob Sprenger(1435-1495), que luego , fruto de su experiencia en la persecución de brujas , escribirían entre 1486 y 1487 un libro que iba a convertirse en la referencia a seguir para la persecución de las brujas durante el siglo XVI y XVII, el "Malleus Maleficarum" o "El martillo de las brujas" .Este libro que se convirtió en un auténtico best seller de su época, pues a lo largo de siglo XVI y hasta el año 1678 sería la obra más vendida superada tan solo por la Biblia. Aunque estoy repitiendo mis palabras escritas en aquel artículo creo que es la mejor forma de ponernos en situación. Dividido en tres partes, en la primera de ellas trata de probar la existencia de la brujería y de como el demonio es ayudado por brujas y hechiceros para extender el mal y subrayan como la naturaleza débil de la mujer y su intelecto, que ellos definen como inferior al del hombre, las hacen más propensas a su posesión por Satán. En su segunda parte describen los hechizos de las brujas y como se establecen los pactos con el Diablo , todo ello obtenido de las declaraciones de estas pobres mujeres sometidas a terribles torturas en las mazmorras inquisitoriales, donde para evitar el sufrimiento insoportable declaraban lo que los inquisidores deseaban oír, y también explican como combatirlas . En la última parte, Sprenger y Kramer pasaban a describir los métodos para detectar, enjuiciar y torturar a los hechiceros, apoyándose siempre en palabras de la Biblia, o en la de autores como Aristóteles(384 a.C-322 a.C) o santo Tomás de Aquino(1225-1274). Portada del "Malleus Malleficarum" cuya publicación en 1487 supuso el verdadero inicio de la Caza de Brujas en Europa que se prologaría durante los siglos XVI y XVII . A partir de aquel momento quién dijera no creer en la brujería se convertía en hereje y cómplice de las bruja a tiempo que afirmaba que se había convertido en una verdadera amenaza para la cristiandad que había que erradicar cuanto antes . Según Julio Caro Baroja el Malleus Maleficarum "defiende la existencia de demonios íncubos y súcubos que acaso han contribuido al nacimiento de ciertas personas dadas a la brujería" Los demonios íncubos eran demonios masculinos que yacían con las mujeres cuando estaban dormidas y los súcubos demonios femeninos que hacían lo propio con los hombres. También señala Baroja que el Malleus "Concibe a los brujos y brujas como miembros de una secta. Una vez dentro de la secta, comienzan a llevar a cabo aquellos actos tan conocidos ya como son los de volar por los aires untadas con unto de niños y sobre escobas o rejas de arado,hacen ligazones amatorias , convierten a hombres en animales , los enferman y matan, producen granizos y tempestades" En el Malleus Maleficarum se recogen todos los relatos, cuentos y fantasías que habían recorrido Europa durante siglos y se les da carta de hecho verídico. Lo más grave es que , como señala Baroja , "Para iniciar una causa basta la acusación de un particular o una denuncia aunque no haya prueba alguna e incluso basándose sólo en rumores. Al juez se le deben dar plenos poderes: él es e que tiene que decidir si un acusado tiene derecho a defenderse o no . El tormento ha de utilizarse y si a pesar de ello el reo no confiesa habrá que admitir que es por encanto diabólico" El final de este tipo de juicios , sin ningún tipo de garantía para el acusado y todo en manos de la arbitrariedad del juez, era casi siempre el mismo, Veredicto de culpabilidad y la entrega del reo al brazo secular para que hagan cumplir la sentencia de muerte En lo que se refiere a las acusaciones y los juicios de brujería Julio Caro Baroja en su obra "Las brujas y su mundo" refleja la arbitrariedad de estos juicios de brujería en los que apenas hacía falta pruebas para acusar a una persona "Para iniciar una causa basta la acusación de un particular o la denuncia , sin pruebas, hecha por persona celosa. En determinados casos puede bastar el testimonio de un niño; también el de ciertos enemigos de la persona acusada " una persona acusada que solía ser una mujer porque según el "Malleus Maleficarum ", el Demonio sentía preferencia por ellas "Para conquistar prosélitos , especialmente entre las mujeres - relata Baroja - el Demonio se sirve de tres medios : bien las inspira un tedio especial, bien las tienta, bien las corrompe" Un poco más adelante Julio Caro Baroja describe el poder casi absoluto del inquisidor "Al juez se le debe dar plenos poderes: él es el que tiene que decidir si un acusado tiene derecho de defenderse o no , el que elige el abogado defensor, el que pone condiciones que le convierten más en acusador que en otra cosa. El tormento ha de usarse libérrimamente : si aun en él no declara el reo, es posible admitir que es por encanto diabólico. No se admite la ordalía y casi siempre el final es el mismo " En efecto, con esta clase de juicios y esas garantías de imparcialidad las esperanzas de escapar a la condena eran casi inexistentes "La retractación y el arrepentimiento-sigue Caro Baroja - no libran de la muerte al convicto. El brazo secular se apodera de él , cuando no es la misma justicia secular la que lo condena, pues el crimen de brujería no es solamente religioso, es también civil" Negar la existencia de las brujas era ya en sí mismo una forma de herejía, pues así lo recogía el "Malleus Malleficarum""La mayor herejía es no creer en la obra de las brujas". Sin duda, las principales damnificadas del "Malleus Malleficarum" serían las mujeres, ya que aunque también se persiguió a los brujos, eran las mujeres las consideradas más débiles y principal objetivo del demonio . Se iniciaba así una persecución contra las brujas y la brujería que además enfrentaría a los partidarios de estas creencias con filósofos, médicos, eruditos e incluso teólogos que eran los precursores de la nueva edad de la razón . Escribe Julio Caro Baroja que "la batalla (se refiere al enfrentamiento entre los defensores de la realidad física de la brujería y los que consideraban que sólo era fruto de la imaginación) duró dos siglos en conjunto: todo el siglo XVI y todo el siglo XVII. En el XVIII parece estar ganada por los que de modo radical o templado vuelven a poner fuertes barreras a la realidad de los actos mágicos y hechiceriles. Pero mientras duró, fue fiera" Escribía en mi artículo sobre las brujas de Zugarramurdi un balance en números de aquella persecución , indicando que las cifras de la persecución de brujas y de acusados de hacer pactos con el diablo ascenderían a más 25.000 ejecuciones en Alemania, 10.000 entre Polonia y Lituania , y Suiza 4000 al igual que en Francia, mientras que en España esta cifra no superó las 300 y en Portugal apenas se produjeron siete ejecuciones. En total se estima, aunque dar una cifra concreta es tarea casi imposible, que durante los dos siglos que duró la caza de brujas pudieron morir alrededor de 110.000 personas, y de este número alrededor de un 75% fueron mujeres. Julio Caro Baroja menciona a dos magistrados del siglo XVI, Pierre Grégoire(hacia 1540-1597) , autor de una obra donde recogía diferentes casos de brujería y cuenta como en 1577 el parlamento de Languedoc había ordenado la muerte de cuatrocientos brujos, y Nicolás Rémy(1554-1600) , encargado de perseguir la brujería en la ciudad francesa de Lyon, sería el responsable de la muerte de unas novecientas brujas durante su actividad en la ciudad entre 1576 y 1591. "Linda Maestra" , grabado realizado por el pintor español Francisco de Goya realizado en 1799 y que muestra una de las imágenes más extendidas de las brujas, las de sus vuelos nocturnos a lomos de una escoba. En 1599 el teólogo jesuita Martín Antonio del Río (1551-1608) publicaba otra de las obras de referencia sobre la brujería , el "Disquisitorium magicarum libri sex" en el que hace la siguiente descripción de un Sabbat o Aquelarre, una reunión de brujas. "Así, pues , las brujas una vez que se han untado con sus ungüentos , suelen ir al Sabbat sobre palos, horcas o leños, apoyando un pie sobre ellos, caballeras también en escobas o cañas, o encima de sus respectivos toros, machos cabríos o perros. Llegan al juego de la buena sociedad( el lugar donde se reunían las brujas) donde , inflamado por el fuego , hórrido y tétrico, sentado en un solio, preside el Demonio , en forma espantosa de macho cabrío o perro, las más de las veces. Se aproximan para adorarle : unos se arrodillan suplicantes, otros de espaldas , otros poniendo los pies en algo y con la cabeza abajo. Entonces, le besan el trasero en signo de homenaje. Y para que el crimen sea máximo , añaden un simulacro del sacrificio de la misa," Y estas historias que hoy nos pueden parecer casi risibles calaban entre el pueblo que asumía que todo esto sucedía realmente más aun cuando venía avalada por intelectuales , teólogos y, por supuesto, por la propia Iglesia , no solo la Católica sino también las protestantes En el siglo XVI surgen los movimientos protestantes que se separarán de la Iglesia Católica, pero también ellos mantendrán viva la creencia en las brujas y su persecución . El propio Martín Lutero (1483-1546), el iniciador del movimiento protestante, escribe en 1526 "Es una ley muy justa que las brujas sean muertas, porque producen muchos daños, lo que ha sido ignorado hasta el presente , pueden robar leche, mantequilla y todo de una casa. Pueden encantar a niños, también pueden generar misteriosas enfermedades en la rodilla , que el cuerpo se consuma. Daños los producen al cuerpo y al alma, dan pociones y encantamientos , para generar odio, amor , tormentas y destrozos en las casas , en el campo , que nadie puede curar" y concluye su reflexión justificando su persecución , captura y muerte "Las magas deben ser ajusticiadas , porque son ladronas , rompedoras de matrimonios, bandidas, asesinas. Dañan de muchas formas. Así que deben ser ajusticiadas , no sólo por los daños, sino también porque tratan con Satanás" Y ahora avanzaremos en el tiempo y nos vamos a Inglaterra donde surge otra corriente protestante que se escinde de la Iglesia Anglicana, la religión creada por el rey Enrique VIII de Inglaterra (1491-1547) cuando en 1534 se promulga el Acta de Supremacía que declaraba al rey de Inglaterra como la única cabeza en la tierra de la Iglesia de Inglaterra. Recordemos que aquel cisma había nacido a raíz de la negativa del papa a conceder la nulidad del matrimonio de Enrique VIII con la reina Catalina de Aragón (1485-1536) como pretendía el monarca para casarse con su amante Ana Bolena (hacia 1501-1536). Pero a finales del siglo XVI surge una corriente que considera que la Iglesia Anglicana se hallaba contaminada por demasiados elementos de la Iglesia Católica y con excesiva dependencia del poder civil y consideran que debe ser purificada de esos elementos, por lo que serán conocidos como puritanos y su religión el puritanismo . Los puritanos rechazan las fiestas tradicionales religiosas y defiende una vida religiosa lo más simple posible eliminando ceremonias , imágenes religiosas y vestimentas especiales. Y en el seno del puritanismo aparece otra nueva escisión, los denominados "brownist" o "separatistas" que consideran que la religión no puede estar subordinada al poder del rey y abogan por una separación del poder político y religioso , lo que es considerado por el rey Jacobo I de Inglaterra (1566-1625) como una traición y los puritanos separatistas comienzan a ser perseguidos y muchos de ellos se van de Inglaterra y buscan refugio en los liberales Países Bajos. Finalmente, en 1620 un grupo de aquellos puritanos obtienen el visto bueno del monarca para establecerse en la nueva colonia inglesa en América del Norte. Era el célebre viaje del Mayflower que llevó a ese primer contingente de puritanos hasta un territorio que sería conocido como la colonia de Nueva Inglaterra que se extendería por los actuales territorios de los estados de Maine, New Hampshire, Vermont, , Massachusetts, Rhode Island y Connecticut. Estos primeros puritanos , los llamados "Padres Peregrinos" que son recordados cada año en el Día de Acción de Gracias, fundarían en 1620 la primera de sus poblaciones, Plymouth. Diez años después, otro grupo de puritanos diferentes, que no pertenecían a los separatistas, fundaban en 1630 la población de Boston, la primera población de la que sería conocida como Colonia de la Bahía de Massachusetts. Finalmente, en 1681 el territorio de la Colonia de Plymouth y el de Massachusetts se unirían formando una única colonia con el nombre de Colonia de la Bahía de Massachusetts. Mapa de la Colonia de Plymouth, la ciudad fundada en 1620 por los viajeros del Mayflower, los llamados Padres Peregrinos y la Colonia de la Bahía de Massachussets , donde en 1630 se fundó la ciudad de Boston por puritanos de la otra rama del puritanismo, los que no eran separatistas . Las dos colonias se fusionaría en 1691 conservando el nombre de la mayor de ellas, la Colonia de la Bahía de Massachusetts. Podéis ver también la situación de Salem, a unos treinta kilómetros de Boston, donde se desarrollaran en 1692 los hechos que pasarían a la historia como los Juicios de Salem. Para entonces ya se habían fundado muchas poblaciones , entre ellas una pequeña población situada a unos veinticinco kilómetros de Boston llamada Salem. Arthur Miller nos la describe así en su obra "El Crisol" "Entonces se la llamaba ciudad y hoy en día apenas alcanzaría la categoría de pueblo. La iglesia estaba cerca de la casa del reverendo y desde ahí hasta las afueras, tanto en dirección a la bahía como tierra adentro, unas cuantas casas oscuras de ventanas pequeñas se hacinaban para combatir el crudo invierno de Massachusetts . La fundación de Salem apenas se remontaba a cuarenta años antes de los sucesos que se relatan (se refiere a los juicios de Salme que , como veremos, tuvieron lugar en 1692). Para el mundo europeo toda la provincia no era más que una frontera bárbara, habitada por una secta de fanáticos , que sin embargo enviaba a la metrópoli productos cuya cantidad y valor aumentaban poco a poco" La extensión del territorio bajo domino inglés era muy reducido y el temor a las pueblos indios que vivían a muy poca distancia de ellos era permanente. Vuelvo a las palabras de Arthur Miller "El límite de la tierra salvaje no estaba lejos. El continente americano se extendía interminablemente hacia el oeste ,todavía lleno de misterio para los habitantes de Salem. Oscuro y amenazador lo miraban de noche y de día con ojos vigilantes , porque de él surgían de cuando en cuando merodeadores de las tribus indias" Entre aquellas tribus a la que más temían los habitantes de Salem eran a los Wabanakis ,nombre que significa en lengua algonquina "Las personas de la Primera Luz" o "Personas de la Tierra del Amanecer" y que agrupaba a una confederación de cinco pueblos indios , los abenaki, penobscot, mi´kmaq, passamaquoddy y Maliseet. Estos indios de piel oscura eran considerados por los colonos adoradores del demonio y no reconocían las reclamaciones de los indios con dueños de aquellas tierras ya que para los colonos quién no cultivaba la tierra no podía llamarse dueño de ella. Mapa con la extensión del territorio de las diferentes tribus que formaban la Confederación Wabanaki que se hallaban justo en la frontera con las Colonia de la Bahía de Massachusetts y el miedo a un enfrentamiento con ellos era permanente. Veremos en la segunda parte de este relato como el miedo a los wabanakis jugaría un importante papel en uno de los testimonios que desataron la caza de brujas de Salem (Imagen procedente de http://abakmatematicamaya.blogspot.com.es ) Escribe Arthur Miller al respecto que " la estrechez de miras y la intolerancia de los habitantes de Salem (y por extensión de la mayor parte de los colonos de Nueva Inglaterra) fueron parcialmente responsables de su fracaso en la cristianización de los indios." pero tal vez , apunta Miller, se trataba de un fracaso buscado porque "les resultaba menos engorroso quitarles las tierras a unos paganos que a otros cristianos como ellos. " y añade sobre la consideración que tenían sobre ellos "la gente de Salem estaba convencida de que los bosques incultos eran el refugio del demonio, su punto de apoyo y su último bastión de resistencia." He hablado del demonio ,¿creían en la brujería? La respuesta es que si y tanto en la década de los años sesenta como setenta del siglo XVII hubo diferentes persecución. Es de brujas en Nueva Inglaterra. El clérigo, escritor y filósofo puritano Joseph Glanvill(1636-1680) publicaba en 1668 una obra titulada "Against modern saduccism" en la que afirmaba que era posible probar la existencia de espíritus , fantasmas y por supuesto brujas, habitantes todos ellos de los reinos sobrenaturales. Para las personas que vivían en la Nueva Inglaterra de la segunda mitad del siglo XVII estas criaturas sobrenaturales formaban parte de su vida cotidiana y si alguien se atrevía a negar su existencia podía ser acusado de herejía y juzgado por ello ya que si no creían en los demonios y brujas también podrían no creer en los ángeles. Al igual que sucedía en la Edad Media europea, cualquier infortunio que afectara a la colonia, desde una mala cosecha a la muerte de un niño se atribuía a la presencia del Mal y si los intelectuales como Glanvill sostenían que los demonios estaban vivos, ¿cómo no iban a creerlo gente más humilde y sin formación? Hay registros de hasta doce víctimas ejecutadas por ser considerados culpables de brujería, desde el primer caso del que se tiene noticia en el año 1647 cuando una mujer llamada Alse Young fue encontrada culpable de brujería y condenada a morir ahorcada, sentencia que se cumpliría el 26 de mayo de 1647 en la localidad de Hartford, en el actual estado de Connecticut . Al dictar la sentencia se apoyaban en la Biblia,en concreto en versículos como este recogido en el Levítico, dentro del Antiguo Testamento, donde al mencionar diferentes leyes recoge el siguiente castigo para los acusados de brujería "Todo hombre o mujer que se dedique a la nigromancia o la adivinación será lapidado y muerto; caiga su sangre sobre ellos"(Levítico 20, 27). Durante los años siguientes más mujeres, nunca hombres, fueron ahorcadas bajo la acusación de brujería. El 16 de noviembre de 1688 corría la misma suerte Ann "Goody" Glover, una esclava procedente de Irlanda que había sido enviada a las Barbados deportada después de que Ia católica Irlanda fuera invadida por las tropas inglesas de Oliver Cromwell(1599-1658) en la década de los años cincuenta del siglo XVII. y allí murió su marido. Hacia 1680 la encontramos en Boston junto a su hija trabajando en la casa del reverendo John Goodwin. Pero en el verano de 1688 cuatro de los cinco hijos del reverendo caen súbitamente enfermos sin que se conozca el motivo. El médico , incapaz de hallar el origen de la dolencia recurre al argumento que empleaban muchos doctores para mostrar su impotencia ante el mal,y lo atribuye al diabólico hechizo de una bruja. Una de las hijas de Goodwin, Martha Goodwin ,de trece años de edad, afirma entonces que comenzó a sentirse enferma después de mantener una discusión con Ann que inmediatamente es arrestada y juzgada por brujería. En este proceso intervendría un hombre que en la segunda parte de esta historia será protagonista, el reverendo puritano y escritor Cotton Mather (1663-1728) Placa en honor de Ann Glover . Dice, y perdonad mi inglés , "No lejos de aquí, el 16 de noviembre de 1688, Ann Glover, una anciana viuda irlandesa, fue ahorcada porque rechazó renunciar a su fe católica. Había sido deportada desde su Irlanda natal a las Barbados con su marido, quién murió allí a causa de su lealtad a la fe católica. Ella vino a Boston donde vivió al menos seis años antes de que fuera injustamente condenada a muerte . Este Memorial es erigido para conmemorar a Goody Glover como la primera mártir en Massachusetts" Fue la última mujer ejecutada por brujería en Boston pero apenas cuatro años después en la pequeña población de Salem el horror que vivió Ann Glover se multiplicaría por veinte , el número de condenados a morir ahorcados y y en aquel proceso encontraremos al reverendo puritano Cotton Mather que participó activamente en la condena a muerte de Ann Glover al considerar que su incapacidad para recitar correctamente el Padrenuestro era suficiente prueba de su culpabilidad, cuando lo que probaba era su deficiente conocimiento del inglés ya que ella hablaba gaélico. No penséis que los juicios son como los que hoy estamos acostumbrados a ver. Los acusados de brujería no tenían derecho a un abogado y tenían que defenderse ellos mismos de las acusaciones. Además no había que demostrar la culpabilidad, sino la inocencia, es decir, el arrestado era considerado culpable antes de comenzar el juicio y era él quien tenía que luchar por convencer a los demás de su inocencia. En el caso de la desdichada Ann todo esto era aún más difícil puesto que no sabía hablar inglés y solo se expresaba correctamente en gaélico, la lengua que hablaba en su Irlanda natal.. Durante el juicio la ordenaron que rezara el Padrenuestro, ya que se creía que las brujas eran incapaces de pronunciarlo correctamente. Como Ann hablaba muy mal inglés no superó la prueba y eso para Cotton Mather era prueba suficiente de su culpabilidad. Fue hallada culpable y ahorcada el 16 de noviembre de 1688 . Un comerciante de Boston llamado Robert Calef(1648-1719), que conocía a Ann ,escribiría después "Goody Glover era una pobre vieja y loca despreciada por ser una irlandesa católica , juzgada por afligir a los hijos de Goodwin. Su comportamiento en el juicio fue el de alguien perturbado.Lo que hicieron fue cruel. La prueba en su contra era totalmente deficiente. El jurado la consideró culpable. Fue colgada .Murió una católica" La opinión de Cotton Mather no era precisamente benevolente con aquella pobre mujer a la que en el juicio calificó de "una escandalosa vieja irlandesa, muy pobre, católica romana y obstinada idólatra" Fue la última mujer que moriría ahorcada en Boston por una acusación de brujería y trescientos años después la ciudad de Boston reconocería su error y la pediría perdón proclamando cada 16 de noviembre como el Día de Goody Glover. Cotton Mather escribiría un libro de brujería sobre este caso mientras que Robert Calef acusaría más tarde a Mather de haber manipulado a los niños Goodwin y de haber avivado las llamas que cuatro años después incendiarían Salem con el juicio de brujería más famoso de la historia. Ahora que ya conocemos el mundo en el que vivían nuestros protagonistas estamos preparados para adentrarnos mañana por las calles de Salem y conocer lo que allí sucedió en 1692 en la segunda parte de esta historia sobre la caza de brujas de Salem.
EL JOVEN BOLÍVAR Y UNA MUERTE QUE CAMBIÓ LA HISTORIA (SEGUNDA PARTE) Después de recorrer en la primera parte de este relato el árbol genealógico de la familia Bolívar desde sus lejanos orígenes vascos en la Puebla de Bolívar en el siglo XIII , la llegada de Simón Bolívar el Viejo en la segunda mitad del siglo XVI a América y las sucesivas generaciones de la familia, en la que fueron enriqueciendo su patrimonio hasta convertirse en una de las familias más ricas de Venezuela, llegamos al nacimiento de nuestro protagonista, Simón Bolívar, el 24 de julio de 1783. Vimos como con apenas dos años y medio de edad perdía a su padre, Juan Vicente de Bolívar (1726-1786) el 19 de enero de 1786 y seis años después , cuando Simón tiene nueve años de edad, su madre, María de la Concepción Palacios y Blanco (1758-1792), fallecía víctima de la tuberculosis a los treinta y cuatro años de edad. El pequeño Simón quedaba ahora bajo la tutela de su abuelo materno, el capitán Francisco de Palacios (1730-1793) que también tenía que encargarse de sus dos hermanas, María Antonia de Bolívar (1777-1842) y Juana Nepomucena de Bolívar (1779-1847) y de su otro hermano, Juan Vicente de Bolívar (1781-1811) .Según nos cuenta Roberto Barletta en su biografía sobre Simón Bolívar que me está acompañando al escribir este relato , el viejo capitán no tardó en dar salida a las dos hermanas de Bolívar por el procedimiento habitual en aquel tiempo, casando a ambas con miembros de la familia. A María Antonia, de quince años, la casó con su primo hermano Pablo de Clemente y Palacios (1770-fecha desconocida) y a su hermana pequeña de trece años con nada menos que su tío, Dionisio de Palacios y Blanco (fecha desconocida -1814). Todo el mundo que había conocido hasta entonces Simón se desvaneció , perdió a su madre y apenas unos meses después se alejaban de él sus dos hermanas. Sólo le quedaba la esclava negra que era su ama de cría, Hipólita, a la que vimos en la primera parte de este relato que siempre profesó un gran cariño hasta considerarla casi como una segunda madre.Pero como nos cuenta Barletta, esto también significó que Simón se convirtiera en un niño un tanto consentido "Hipólita era una esclava y , por lo tanto, estaba subordinada a los deseos y caprichos del niño de la casa. Simón se acostumbró al gobierno de su propio voluntad y al predominio de sus deseos" y añade que "se hizo la fama de independiente, voluntarioso y malcriado. Era un niño disperso, altanero y más dedicado a las distracciones que al estudio". Mientras , los otros tutores de Simón, sus tíos Esteban de Palacios (1768-1830) y Carlos José de Palacios (1762-1805) , que en teoría velaban también por el cuidado de la herencia de Simón , parece que más bien se dedicaban a disfrutar de ella. Carlos José estaba en Venezuela, mientras que Esteban se hallaba en España tratando de lograr el reconocimiento de los títulos nobiliarios para Simón , aquellos nombramientos de marqués de San Luis de Cura y vizconde de Cocorote que la familia venía reclamando a lo largo del todo el siglo XVIII. Pero los días se acababan para el tutor de Simón, su abuelo Francisco de Palacios fallecía el 5 de diciembre de 1793 , apenas un año después que su hija. Simón quedaría ahora bajo la tutela de sus dos tíos, en particular de Carlos José de Palacios que era quien vivía en Venezuela, mientras Esteban seguía en España. Simón Rodríguez sería el designado por el abuelo de Simón Bolívar para encargarse de la formación del joven que no había demostrado hasta entonces una gran brillantez en sus estudios. He encontrado diferentes versiones de su biografía contradictorias entre si. En la mayoría de ellas se indica que fue un niño expósito, abandonado por sus madres, siendo recogido por el sacerdote Alejandro Carreño de quién habría adoptado el apellido para pasar a llamarse Simón Carreño Rodríguez. Cuando se hizo cargo de la enseñanza de Bolívar ya había leído a los filósofos franceses de la Ilustración, en particular a Jean Jacques Rousseau y de él adoptaría nuevos métodos de enseñanza que quiso extender por América , Entre sus proyectos estaba construir una red de escuelas públicas donde uno de los aspectos claves sería la participación activa de los estudiantes en las clases, aportando sus ideas , ya que creía que una de las funciones princi pales de la enseñanza era precisamente enseñar a pensar y por eso decía "Enseñen a los niños a ser preguntones, para que, pidiendo el por qué de lo se les mande hacer, se acostumbren a obedecer a la razón, no a la autoridad, no a la costumbre como los estúpidos" y señalaba a la ignorancia como uno de los grandes males de la sociedad de su tiempo y sobre todo el origen de la pobreza "El hombre no es ignorante porque es pobre, sino que es pobre porque es ignorante" La influencia de las ideas de Simón Rodríguez ejercerían una temprana influencia en Bolívar aunque habría que esperar todavía años antes de que germinara en un pensamiento político En los años anteriores Simón se había mostrado como un mal estudiante . En vida de su madre se había contratado a un maestro particular , Miguel José Sanz (1756-1854), que además era abogado de la familia. Se hizo cargo de la educación de Simón a raíz de la muerte de su padre e incluso lo tuvo dos años viviendo con él en su casa, pero la relación entre maestro y discípulo, a pesar de su corta edad, fue muy mala y se lo devolvió a su madre augurando al niño "el peor de los destinos imaginables". Pareja suerte corrieron otros maestros que tuvo Bolívar en aquellos años hasta que a la muerte de su madre su abuelo contrató para su educación a un joven que le ayudaba en la administración del patrimonio de los Bolívar, Simón Narciso Jesús Rodríguez (1769-1854), que utilizaría distintos nombres a lo largo de su vida y que es hoy mas conocido por el Samuel Robinson que adoptó años más tarde en Europa para ocultar su identidad tras verse implicado en un complot revolucionario. De él escribe Barletta que era un joven "ilustrado, inteligente y carismático" después de haber entrado en contacto con los ilustrados europeos durante un viaje por Europa y que basaba sus conceptos de educación en las teorías del francés Jean Jacques Rousseau (1712-1778), en particular en lo que se refería a la necesidad de mantener en forma el cuerpo para desarrollar la mente, por lo que "despertaba a Simón Bolívar al amanecer y lo llevaba a largas excursiones a través del campo, a montar a caballo, nadar y a manejar el lazo" y en esos paseos también le explicaba los conceptos de libertad ,igualdad y los Derechos Humanos nacidos en la Revolución Francesa de 1789. Este maestro si era del gusto de Simón que diría de él que "enseñaba divirtiendo", aunque veremos que esta formación no era demasiado sólida ya que cuando viaje a Madrid dirá su tío que no sabía nada, y años después , en 1824, le mostraba su agradecimiento por sus enseñanzas en una carta donde le escribía "Con qué avidez habrá seguido usted mis pasos dirigidos muy anticipadamente por usted mismo. Usted formó mi corazón para la libertad, la justicia, para lo grande. No he podido jamás borrar siquiera una coma de las grandes sentencias que usted me ha regalado. Siempre presentes en mis ojos intelectuales las he seguido como guías infalibles" Es evidente que las enseñanzas de Simón Rodríguez tuvieron una gran influencia sobre el pensamiento futuro del que iba a convertirse en el líder de la independencia en América. Pero eso llegaría más tarde, los efectos inmediatos de la forma de enseñar de Simón Rodríguez fueron más físicos ya que , según Barletta, "el contacto con la naturaleza lo hizo más fogoso en sus ansias de disfrute y de vida, en sus deseos de belleza y placer" deseos que sin duda heredaba de su padre, del que conocimos su interés desmesurado por las mujeres. Ya en enero de 1797 sigue los pasos de su padre en el ejército ingresando en el Batallón de Voluntarios Blancos de los Valles de Aragua , mientras que su maestro Simón Rodríguez se veía obligado a abandonar Venezuela con destino a Europa después de colaborar con un grupo de españoles de ideas republicanas que tramaban una revolución contra el rey Carlos IV (1748-1819). El complot fue descubierto y sus cabecillas perseguidos y Rodríguez abandonaba Caracas en julio de 1797. Un retrato de un Simón Bolívar de diecisiete o dieciocho años , realizado entre 1800 y 1801 y que estaba en una miniatura de marfil que perteneció durante mucho tiempo a la familia de la esposa de Bolívar. Roberto Barletta nos describe al Simón Bolívar que llegaba a Madrid en 1799 con estas palabras "Un jovencito pequeño, de cuerpo delgado, musculoso, y resistente. Sus ojos grandes, encapotados y oscuros resaltaban penetrantes bajo la sombra de sus cejas espesas. La boca pequeña, la nariz alargada y los cabellos ensortijados y revueltos le daban algo del aspecto sensual de su padre" Después de que Simón concluya su año de formación militar con su ascenso a subteniente el 26 de noviembre de 1798 , su tío Esteban de Palacios escribe desde España a su hermano Carlos José señalando que sería un buen momento para que la formación de Simón y su hermano Juan Vicente se completara en España. De esta forma, a finales de 1798 se planeó el viaje a España entre las quejas de las hermanas de Simón que consideraban que los hermanos Palacios estaban abusando de la herencia del joven e incluso trataron por vía judicial de despojarlos de la administración de patrimonio de la familia Bolívar, pero los contactos que Esteban de Palacios tenía en la corte española lo impidieron. Por fin todo estuvo preparado para el viaje, y en enero de 1799 Simón Bolívar, con apenas quince años, emprendía su primera gran aventura, cruzar el océano a bordo del buque de guerra San Ildefonso. , aunque la incertidumbre y los retrasos gobernarían esta travesía ya que las aguas no eran seguras por causa de la guerra que enfrentaba a España e Inglaterra. De esta forma, en lugar de viajar directamente a España tuvieron que poner rumbo norte y dirigirse al puerto mexicano de Veracruz donde Bolívar pidió permiso para viajar hasta Ciudad de México. Durante su estancia en la ciudad el joven Simón derrochaba el dinero llevando un tren de vida lujoso que terminó agotando el dinero que llevaba para el viaje forzándole a pedir prestamos incluso al capitán del barco, lo que desesperaba a su tío Carlos José de Palacios que se quejaba a Esteban en una carta "El Simón ha gastado infinito en su viaje superfluamente y así es necesario contenerlo como te he dicho, lo uno porque se enseñará a gastar sin regla ni economía y lo otro porque no tiene tanto caudal como se imagina él" aunque no era Carlos José el más indicado para estas quejas porque el tren de vida que él llevaba en Caracas se debía en buena parte al dinero que utilizaba de la herencia de Simón. Finalmente llega a España y Esteban escribe a su hermano de vuelta "Llegó Simoncito , tan guapo después de haber estado en México y La Habana que aunque no tiene instrucción alguna tiene disposición para adquirirla, gastó en su viaje no poco; llegó derrotado y ha sido preciso equiparlo nuevamente" Con equiparlo nuevamente se refería Esteban a darle más dinero ya que lo había gastado todo y por otro lado subrayar su consideración de que "no tiene instrucción alguna" Parece que sus años de estudio en Venezuela no habían sido muy provechosos aunque la buena noticia es que el joven venía con disposición de aprender. Simón se estableció con su tío Esteban en Madrid, bajo la protección de otro caraqueño, Manuel Mallo que había logrado un puesto en la corte como Mayordomo de Semana , un cargo relativamente modesto pero que le significaba importantes ingresos, según los rumores no por el trabajo en sí sino porque mantenía una relación con la reina María Luisa de Parma (1751-1819), esposa de Carlos IV, y a la que también se atribuía otro romance con el valido Manuel Godoy (1767-1851). Mientras, llega a la casa de Mallo, donde residen Simón y su tío Esteban, otro de los tíos de Simón, el hermano pequeño Carlos y Esteban, Pedro de Palacios (1770-1811) , que se convertirá en compañero habitual de sus salidas en busca de diversión por Madrid. Con la llegada de Pedro decidieron abandonar la casa de Mallo para instalarse en una casa propia. Entre tanto, Simón sigue una intensa preparación académica que nos describe su tío Esteban "Le despertaba el maestro de esgrima, al cual seguía el de la lengua francesa, y por último el de danza; una parte de la tarde la ocupaba en la clase de matemáticas; a todo se prestó con docilidad" Retrato del Príncipe de Asturias, Fernando de Borbón (1784-1833), futuro rey Fernando VII, realizado en 1800 por Francisco de Goya (1746-1828). Fue en esa época cuando conocería a Simón Bolívar . Los dos jóvenes eran de la misma edad, pues Fernando apenas tenía un año menos que Simón, y llegaron a compartir juegos en la Corte. Así cuenta una anécdota entre ambos Roberto Barletta "En un amplio salón de la Corte juegan dos adolescentes : uno es Simón Bolívar , el otro es el príncipe de Asturias . Están jugando ante la atenta mirada de la reina María Luisa , una partida de pelota a pala, divertimento usual entre los jóvenes nobles. De repente, en pleno fragor de la disputa , Bolívar arranca el sombrero de la cabeza del príncipe, Irritado, el futuro rey de España espera una disculpa de su oponente, pero el criollo erguido se niega, para él no hubo falta. " Tiempo después Simón Bolívar evocaría aquella anécdota y diría "¿Quién le hubiera anunciado a Fernando VII que tal accidente sería el presagio de que yo le debía arrancar la más preciosa joya de su corona?" (Imagen procedente de http://es.wikipedia.org/ ) Nuestro joven Simón es por entonces un joven atractivo y además con dinero lo que centra sobre él la atención de muchas damas y le abre las puertas de las fiestas aristocráticas . Simón frecuenta bailes y conciertos donde pueden escuchare la música de los grandes maestros del siglo XVIII como Mozart (1756-1791) o Haydn (1732-1809) , fiestas en las que además de mostrar sus dotes de galán Simón también hace lo propio con su prodigalidad en el gasto , causando una vez más el enfado de Carlos José desde Caracas que escribe a su hermano Esteban "Me dices que te quita mucho tiempo por atender a su educación, así que es precios hablarle gordo o ponerlo en un colegio si no se porta con aquel juicio y aplicación que es debido" Roberto Barletta expone en su libro como ejemplo de esa desmesura en el gasto la suma total de sus gastos en 1799, su primer año de estancia en Madrid, que ascendió a un total de 36.775 reales y para que nos hagamos una idea, de lo que eso significaba nos señala que en la fonda de San Sebastián, una de las mejores de Madrid, podía comerse por tan sólo 12 reales. En ese año de 1799 los Bolívar dejan la casa que habían ocupado en la calle Jardines por otra en la calle del Príncipe y finalmente Simón se queda a vivir en el nº8 de la madrileña calle de Atocha , donde se encontraba el palacio del marqués de Uztáriz, Jerónimo Enrique de Uztáriz y Tovar (1735-1809) que tomó bajo su protección y tutela al joven Simón. En la biblioteca bien nutrida del marqués nació la pasión de Simón por la lectura y también despertó su interés por la política con su participación en las veladas nocturnas organizadas por el marqués , donde se hablaba de literatura, arte y política. Placa que conmemora el casamiento en la parroquia de San José entre Simón Bolívar y María Teresa Josefa de Toro y Alayza el 26 de mayo de 1802 .En realidad el matrimonio no se celebró en la parroquia de San José donde hoy se exhibe esta placa conmemorativa donada por el gobierno de Venezuela en 1980, sino en la Capilla de San José del Palacio del Duque de Frías que hoy ya no existe . No deja de resultar llamativo estos años de Simón Bolívar en España, viviendo en Madrid, acudiendo a la corte, sirviendo al rey de España y casándose con una española, aunque hija de un caraqueño , cuando unos años después se convertiría en el líder de la independencia americana. Fue en este ambiente intelectual y refinado cuando en 1800 conoció a una joven que le deslumbraría. Se llamaba María Teresa Josefa Antonia Joaquina Rodríguez de Toro y Alayza (1781-1803), hija del noble caraqueño marqués del Toro, Bernardo Nicolás Rodríguez (1740-1804), y de la vallisoletana Benita de Alyza y Medrano (1760-1802). María Teresa era dos años mayor que Simón y era una joven culta y refinada que había recibido una esmerada educación más aun al ser la única hija del marqués De ella escribe Roberto Barletta que era una joven "de tez pálida, ojos pequeños y boca delgada, tierna y extremadamente madura" , no particularmente atractiva pero que sedujo a Simón desde un primer momento despertando en él tal pasión que , a pesar de la juventud de ambos, Simón tenía diecisiete años y ella diecinueve, quiso casarse inmediatamente con ella y así lo anunció al padre de María Teresa, el marques Bernardo Nicolás, que debió sentirse alagado por el buen partido que le salía a su hija pero también alarmado por la extrema juventud de los novios. El marqués dio su consentimiento para el enlace pero con la condición de que obtuviera el permiso del rey y de la familia de Bolívar y a continuación se alejó de Madrid con María Teresa, para establecerse en Bilbao y dejar que los fuegos de la pasión se suavizaran un tanto. Simón logró la autorización familiar , aunque lo tuvo que hacer sin la ayuda de su querido tío Esteban que para entonces había caído en desgracia en la corte . El rey Carlos IV, tal vez a instancias del Mayordomo de Semanas Manuel Mallo, aquel al que se atribuía una relación con la reina y que seguía teniendo gran influencia en la corte, también le concede su permiso y de esta forma un feliz Simón Bolívar viajaba a Bilbao para encontrarse con su amada el 20 de marzo de 1801. "Matrimonio de Bolívar con doña María Teresa Rodríguez del Toro y Alayza" realizado por el pintor venezolano Tito Salas (1887-1974) y que en la actualidad se puede contemplar en la Casa Natal de Bolívar en Caracas. Roberto Barletta reflexiona que Simón Bolívar vio en la joven María Teresa " la compensación afectiva de todas las mujeres que habían faltado en su joven vida, en particular la figura de su madre ausente". Un año antes del matrimonio hubo un incidente que puso en peligro la situación de Bolívar en la corte . Su protector, el caraqueño Manuel Mallo, estaba a punto de caer en desgracia, y en la corte se extendió la desconfianza hacia los jóvenes criollos como Bolívar que buscaban prosperar en la corte forjando una carrera política. Se decía que algunos podían tener documentos comprometedores para la reina María Luisa de Parma con respecto a sus presuntas relaciones con Mallo, y se ordenó que se requisara a los criollos cualquier documento que pusiera en peligro la reputación de la reina. Una mañana una patrulla ordenó detenerse a Simón de Bolívar , que iba a caballo a la altura de la Puerta de Toledo con su uniforme militar. Según Barletta "Bolívar mostró su indignación y exclamó que no era posible que siendo él oficial , lo registraran oscuros esbirros. El jefe de guardia le mencionó lar Ordenanzas Reales, que prohibían el lujo excesivo en el uso de diamantes y que el americano era ostentoso hasta en los encajes de los puños de su chaqueta. Bolívar, entonces desenvainó la espada y embistió contra los gendarmes dando tajos y mandobles en el aire. La patrulla huyó precipitadamente" Su protector, el marqués de Uztariz , le aconsejó que pusiera tierra por medio y adelantara su viaje a Bilbao para ver a su prometida María Teresa Una vez allí la pareja pasó unos meses en la ciudad junto a la familia de María Teresa que, recordemos era una familia caraqueña por lo que Simón se sentía como en casa. Junto a ellos pasa la Navidad de 1801 y al comenzar 1802 emprende un viaje de tres meses a Francia donde gobernaba con éxito Napoleón Bonaparte (1769-1821) y donde bullían las ideas políticas surgidas de la Revolución de 1789. De todas formas poco sabemos de su estancia en París excepto que una vez más había derrochado gran parte de su dinero y tuvo que escribir a su familia en Caracas para que le enviaran más fondos. Si tuvo contactos políticos en aquel viaje no es fácil saberlo,pero él mismo diría después que "mi cabeza sólo estaba llena con los vapores del más violento amor", así que no era el momento de que anidaran en su cabeza ideas revolucionarias. De regreso en España, tras obtener la licencia del rey Carlos IV para contraer matrimonio, el 26 de mayo los jóvenes novios se casaban en la iglesia de San José de Madrid que no es la que en la actualidad se llama así en Madrid , sino en una que ya no existe y que se encontraba en la esquina entre la calle Libertad y la calle de Gravina , donde hoy el visitante puede encontrar una placa que marca el lugar donde estaba la iglesia y se celebró el matrimonio. Unas semanas después, el 15 de junio, zarpaban del puerto de La Coruña rumbo a su hogar en Caracas donde llegaron el 12 de julio dispuestos a emprender su nueva vida de casados repartiendo sus días entre la casa de Caracas y la hacienda familiar de San Mateo. Todo parecía resuelto para que Simón llevara una tranquila vida de casado y de rico aristócrata criollo, alejado de conspiraciones políticas y de ideas revolucionarias. Retrato de Simón Bolívar realizado en 1804 durante su estancia en París . Para entonces Bolívar ya tenía claro que al servicio del rey de España no podría alcanzar el éxito y la gloria que perseguía , porque las posibilidades de ascender para los españoles americanos no eran las mismas que para los españoles en la Península. Como escribe Barletta, su tío Esteban de Palacio ya le había enseñado que "su nobleza no era nobleza, que era blanco pero no lo suficiente y que de ninguna manera podría aspirar a un destino glorioso como criollo" y Simón Bolívar aspiraba a ese destino glorioso Pero mientras estaban residiendo en la hacienda de San Mateo ,María Teresa enfermó de gravedad , padecía fiebre amarilla. Simón regresa con ella a Caracas pero nada se puede hacer por salvarla y el 23 de enero de 1803, apenas ocho meses después de su matrimonio, María Teresa fallecía dejando a un desconsolado Simón Bolívar que veía como una vez más la muerte le separaba de una mujer clave en su vida , primero de su madre, ahora de su joven esposa a la que amaba profundamente. Tiempo después Simón Bolívar afirmó que "a su muerte juré no casarme jamás." y añadía "He cumplido mi palabra", porque aunque en el futuro viviría una gran pasión con otra mujer, Manuela Sáenz (1797-1856), nunca volvió a contraer matrimonio . Escribe Roberto Barletta que la muerte de María Teresa significó para Simón Bolívar "el fracaso de aquel proyecto de recuperar lo que muy temprano había perdido: una familia y una madre." y añade "Esto tuvo que generar en él el firme deseo de adoptar un destino que le permitiera el éxito y la gloria. Hasta el deceso de su esposa, nunca pensó en la política como un destino posible". y él mismo lo reconoció después cuando afirmaba que "Cuando volví de Europa para Caracas en el año 1802 , con mi esposa, les aseguro que entonces mi cabeza sólo estaba llena de los ensueños del más violento amor y no de ideas políticas , porque éstas todavía no habían golpeado mi imaginación" y concluía "La muerte de mi mujer me puso muy temprano sobre el camino de la política; me hizo seguir después el carro de Marte en lugar del arado de Ceres" Ya en el año 1804 emprendía un viaje a Europa que le llevaría a España, después a Francia y finalmente a Italia y es el propio Bolívar quién nos cuenta que "Muerta mi mujer y desolado yo con aquella pérdida precoz e inesperada , volvía a España, y de Madrid pasé a Francia y después a Italia. Ya entonces iba tomando algún interés en los asuntos públicos. La política me atraía y yo seguía sus variados movimientos" Representación del Juramento del Monte Sacro, con Simón Bolívar puesto en pie con su antiguo maestro Simón Rodriguez sentado observándole , en el momento en que desde la cima de la colina romana aquel 15 de agosto de 1805 pronunciaba estas palabras que conocemos por lo que luego escribiría el propio Simón Rodríguez "Juro que no daré descanso a mi brazo ni reposo a mi alma hasta que no haya roto las cadenas que nos oprimen por voluntad del poder español" Es imposible saber si la escena fue de esa forma porque sólo estaban ellos, pero para entonces Simón Bolívar ya había elegido el camino que iba a seguir el resto de su vida . Escribe Barletta que Bolívar "era del tipo de personas nacidas para ser líderes; de no haber pasado a la historia como el Libertador de América, habría sido el mejor alcalde en la historia de San Mateo o el dandi más díscolo de su tiempo. Jamás habría ocupado un papel secundario" La muerte de María Teresa despertó esas ambiciones dirigidas ahora a la política y a la consecución de un objetivo , la liberación de América, tanto para cumplir un ideal, como también,y vuelvo a las palabras de Barletta "por la búsqueda de reconocimiento y afecto", algo que parece que persiguió toda su vida a pesar de su aparente fortaleza Estando en París asistió a la coronación como emperador de Napoleón Bonaparte en la catedral de Notre Dame el 2 de diciembre de 1804 y la ceremonia impresionó a Bolívar profundamente "La corona que se puso Napoleón - escribía Bolívar - sobre la cabeza la miré con con una cosa miserable y de moda gótica; lo que me pareció grande fue la aclamación universal y el interés que inspiraba su persona. Esto, lo confieso, me hizo pensar en la esclavitud de mi país y en la gloria que conquistaría el que lo liberase" Nacía en aquel momento un nuevo Bolívar que buscaría tanto la libertad de su tierra como la gloria personal. Unos meses después, en marzo de 1805, abandonaba Francia para dirigirse a Italia acompañado de su antiguo maestro, Simón Rodríguez , y según recordaría después Simón Bolívar, estando en el Monte Sacro de Roma y en presencia del propio Simón Rodríguez realizo lo que pasaría a la historia como el Juramento del Monte Sacro que según Rodríguez sucedió así "Húmedos los ojos, palpitante el pecho, enrojecido el rostro, con una animación casi febril me dijo: Juro que no daré descanso a mi brazo ni reposo a mi alma hasta que no haya roto las cadenas que nos oprimen por voluntad del poder español" Lo que luego sucedió en los años siguientes se sale ya de los límites de este artículo y espero tratarlo en la historia de la independencia de las colonias americanas. Lo que pretendía con este relato era mostrar como la historia , en muchas ocasiones, es el resultado de azares de la existencia que cambian el cursos de los acontecimientos de forma insospechada. El propio Bolívar reconocía que de no haber fallecido María Teresa apenas a los ocho meses de matrimonio probablemente nunca se habría dedicado a la política y , desde luego , no con esa intensidad. ¿Qué habría sucedido entonces?¿Cómo se habrían desarrollado los acontecimientos? Es posible que las colonias americanas se hubieran independizado igual , con figuras como José de San Martín (1778-1850), impulsor de la independencia de Argentina, Chile y Perú, o el propio Francisco Miranda (1750-1816), considerado el precursor de la emancipación americana , pero sin duda Simón Bolívar fue el gran líder y símbolo de la independencia de las colonias americanas y nada habría sido igual sin su presencia. Es imposible saber que hubiera ocurrido , pero fuera ese o no su destino, el de convertirse en Libertador, creo que el político prusiano contemporáneo de Bolívar, Karl Wilhelm von Humboldt (1767-1835) tenía razón cuando decía "La manera en que una persona toma las riendas de su destino es más determinante que el mismo destino" .No es lo que nos sucede sino como afrontamos eso que nos sucede lo que traza el camino de nuestra existencia.
Tal vez pareciera que el “Lápiz y Papel” son cosa del pasado a la hora de crear animaciones, pero la realidad es que son herramientas que se siguen usando para las bases de la misma, y que seguramente las seguiremos viendo como las herramientas predilectas de muchos animadores durante algunos años más. Y no solo estoy hablando de la industria profesional, si no que entre los aficionados de dicha actividad, el grafito sigue estando presente, ahora un fan nos presenta una recreación del opening del anime “Shingeki no Kyojin” con animación tradicional que requirió casi medio millar de dibujos para su realización. link: https://www.youtube.com/watch?v=h4MTyPQau9k Previamente, este mismo fan realizó algo muy similar con la serie “Sword Art Online” link: https://www.youtube.com/watch?v=e3PeCMbqyW4
"Fuerza desconocida que se cree obra sobre los hombres y los sucesos", es la definición que el Diccionario de la Lengua Española hace del destino, recurriendo al misterio, a las "fuerzas desconocidas" que de algún modo conducen al ser humano por un determinado camino que éste no puede evitar, aunque sus pasos se dirigieran por otro diferente, lo que haría decir al poeta francés Jean de la Fontaine (1621-1695) que "a medida tomamos nuestro destino por los caminos que tomamos para evitarlo", como si no pudiéramos hacer nada para impedir que ese destino que nos es desconocido se cumpliera, dando la razón a otro poeta, el romano Virgilio (70 a.C- 19 a.C), cuando escribía "lo que ha de suceder, sucederá". Durante toda la historia el hombre se ha preguntado sobre el destino, sobre si su suerte ya está escrita de alguna forma en las estrellas o gozamos del libre albedrío, es decir, del poder de elegir y ser responsables de lo que nos suceda a lo largo de nuestra existencia. Personalmente comparto los célebres versos del poeta británico William Ernest Henley (1849-1903) en su poema "Invictus", aquel que inspiró al líder sudafricano y premio Nobel de la Paz Nelson Mandela (1918-2013) durante sus más de dos décadas en prisión, y que concluía con estos dos versos "soy el dueño de mi destino, soy el capitán de mi alma". Pero , a pesar de ello, cuando viajas por la historia, por la vida de hombres que marcaron con su vida una época en la historia y el devenir de la vida millones de personas, a veces te preguntas si no habrá una mezcla de ambas cosas, de eso tan indefinible a lo que denominamos destino que actuaría unido a la voluntad y decisión de cada ser humano que es tal vez lo que otro escritor, el británico Gilbert Keith Chesterton (1874-1936), nos quiso explicar con estas palabras "Siempre se ha creído que existe algo que se llama destino, pero siempre se ha creído también que hay otra cosa que se llama albedrío. Lo que califica al hombre es el equilibrio de esa contradicción" Y creo que esta última definición de Chesterton sobre el destino y el libre albedrío es la que se podría aplicar a la historia que quiero compartir hoy con vosotros y que nos llevará a conocer los años de juventud del hombre que pasaría a la historia como el Libertador de América , el hombre que puso punto final a tres siglos de dominio español en Centroamérica y América del Sur desde que en 1492 las naves de Cristóbal Colón (hacia 1447-1506) arribaran por primera vez a las aguas del Caribe y su tripulación pusiera los pies sobre la isla a la que llamarían La Española y que hoy comparten la República Dominicana y Haití. Ya sabéis de quien estoy hablando, de Simón Bolivar, y a lo largo de este relato veremos como aunque ya se daban en su personalidad los rasgos que iban a convertirle en un líder su destino pudo ser otro muy diferente lo que a su vez podría haber transformado el curso de los acontecimientos llevándolos por otros cauces distintos, aunque eso es historia ficción que nunca podremos conocer, porque las cosas del pasado sucedieron como fueron y no de otra manera. No se trata esta historia de una biografía del responsable de la independencia de las que fueron colonias españolas, ya que me detendré en plena juventud, después de la muerte que cambiaría su destino , aunque espero en el futuro afrontar el relato de toda su vida más adelante, y me apoyaré en la biografía escrita por el escritor , abogado y editor peruano Roberto Barletta Villarán publicada con el título de "Breve historia de Simón Bolívar". Y hora es ya de que subamos a nuestra máquina del tiempo para viajar no al siglo XVIII, cuando nació Simón , sino un poco más atrás, hasta el siglo XVI, cuando sus antepasados españoles pusieron por primera vez el pie en tierras americanas y a partir de ahí seguiremos las ramas de su árbol genealógico hasta nuestro protagonista. Monumento dedicado a Simón Bolívar que ocupa el centro de la Plaza de Simón Bolívar en el municipio vizcaíno de la Puebla de Bolívar, actualmente Ziortza-Bolibar en euskera, la localidad de donde procede la familia de Simón Bolívar y de donde saldría Simón Bolívar el Viejo en la segunda mitad del siglo XVI para emprender la aventura americana Las raíces de los Bolívar se encontraban en el norte de España, en lo que hoy es el País Vasco y en la Edad Media formaba parte del Reino de Castilla. Los Bolívar tenían su feudo en la población de La Puebla de Bolívar, en la provincia de Vizcaya, y el propio apellido Bolívar tiene un origen vascuence o euskera, la lengua propia del País Vasco, formada por los términos bolu que significa molino e ibar que se traduce por vega, por lo que Boluibar oBolíbar se podría traducir como "Vega del molino" . Posteriormente, cuando el primer Bolíbar llegó a América su apellido sufriría un último cambio al sustituir la "b" por una "v" adoptando la forma definitiva de Bolívar. Pero no nos adelantemos a los acontecimientos, porque me queda por deciros que aquellos Bolívares medievales poseían en La Puebla de Bolívar una torre señoríal y desde allí trataron de mantener su independencia como señores nobiliarios frente al poder de los sucesivos monarcas castellanos, aunque en los años convulsos de Castilla durante la década de los sesenta del siglo XV, cuando el reino se vio envuelto en las luchas por el poder entre el rey Enrique IV de Castilla, llamado el Impotente ( 1425-1474) y su hermanastra Isabel de Castilla (1451-1503), la futura reina Isabel I la Católica, los ejércitos del rey derrotaron a los señores rebeldes de Vizcaya , incluyendo a los Bolívar, cuya torre feudal fue desmantelada y su poder quedó muy reducido. Entramos así en el siglo XVI y en una fecha indeterminada durante la segunda mitad del siglo XVI, algunos dicen que entre 1550 y 1560 y otros más tarde, uno de los miembros de la familia, llamado precisamente Simón Bolivar tomará la decisión de buscar fortuna lejos de su tierra natal . Con su hijo , también llamado Simón , por lo que para distinguirlos fueron conocidos como Simón Bolívar el Viejo y Simón Bolívar el Mozo, se embarca rumbo a América , arribando primero a Santo Domingo y de allí da el salto al continente, estableciéndose en la ciudad de Santiago de León de Caracas , que había sido fundada años antes, en 1567, por el conquistador español Diego de Losada(fecha desconocida -1569) y que hoy es la capital de Venezuela o República Bolivariana de Venezuela. Gracias a su noble linaje Simón Bolívar el Viejo no tarda en prosperar en la recién nacida ciudad y el monarca español Felipe II (1527-1598) confiará a Bolívar el control de la Hacienda Real en Caracas y también en la cercana a la costa isla Margarita. Según escribe Roberto Barletta en su biografía sobre Bolívar, Simón Bolívar el Viejo también obtendría "el permiso para importar varias toneladas de esclavos al año" lo que pondría las bases para incrementar la fortuna familiar. No deja de ser paradójico que parte de la fortuna del la familia del Libertador procediera de la esclavitud, pero entonces esta era una práctica normal y aceptada por todas las potencias de su tiempo. También ejercería el cargo de Procurador General, un cargo relacionado con la administración de justicia y la defensa de los derechos de los ciudadanos, tanto en Caracas como en otras poblaciones venezolanas , entre ellas Maracaibo, Coro o Trujillo. Uno de los logros de Simón Bolívar el Viejo ha llegado hasta nuestros días pues fue la concesión real del escudo que hoy sigue luciendo la ciudad de Caracas. acompañada por el título de "Muy noble y leal ciudad de Caracas" . Simón el Viejo también añadirá a su apellido la preposición "de" como indicativo de su nobleza, pasando a ser Simón de Bolívar División administrativa de las posesiones españolas entre el siglo XVI y el siglo XVII . Aquí vemos como gran parte de lo que lo que hoy es Venezuela (en color verde en el mapa)se hallaba dentro de la jurisdicción de la Audiencia de La Española (actual Santo Domingo) aunque con posterioridad, pasaría a pertenecer a la jurisdicción de la Real Audiencia de Santa Fé de Bogotá . Hubo que esperar hasta 1777 para que Venezuela se constituyera en la Capitanía General de Venezuela ,forma administrativa que mantendría hasta la declaración de independencia Su hijo, Simón de Bolívar el Mozo seguiría los pasos de su padre, ejerciendo también el cargo de Contador Real. En 1592 se casaba con Beatriz Díaz de Rojas (1573-1598), hija a su vez de otro conquistador español , Alfonso Díaz Moreno (1526-1602), al que se atribuye la fundación en 1555 de la ciudad de Nueva Valencia del Rey, hoy simplemente Valencia, que llegaría a convertirse en el siglo XIX en capital de Venezuela hasta en tres ocasiones diferentes, en 1812, 1830 y 1858. Simón Bolívar el Mozo recibiría también una encomienda , una institución traída desde España por los conquistadores en virtud de la cual al encomendero, en este caso Simón de Bolívar el Mozo , se le concedía el derecho a cobrar tributos de un grupo de indios a cambio de otorgarles cuidados y protección tanto físicos como espirituales, es decir, encargarse de su bienestar y también de su evangelización , aunque en la práctica lo que habitualmente sucedía es que los indios a cargo de los encomenderos se convirtieran en mano de obra esclava cuyo trabajo proporcionaba grandes beneficios económicos a los encomenderos que invertían comprando más tierras convirtiéndose en grandes y poderosos terratenientes. A Bolívar el Mozo le correspondió la encomienda de los indios Quiriquire , una tribu combativa que llegaría a sublevarse contra el dominio español, situando su hacienda en el valle de San Mateo , en el actual estado venezolano de Aragua, convirtiéndose en el lugar de residencia habitual de la familia Bolívar hasta el siglo XVIII. El matrimonio de Simón y Beatriz tendría dos hijos , Luisa de Bolívar (1592-fecha desconocida) y Antonio de Bolívar(1595-1655) . Beatriz morirá en 1598 y su esposo tomará los hábitos ejerciendo durante sus últimos años el sacerdocio. Antonio de Bolívar, que sería capitán de infantería , alcalde de Caracas y corregidor de los Valles de Aragua, contrajo matrimonio con Leonor de Rebolledo (1594-fecha desconocida), que a su vez era hija de otro conquistador español , Francisco de Rebolledo y Villavicencio. El matrimonio tendría seis hijos que crecieron en la hacienda familiar construida por Simón de Bolívar el Mozo en San Mateo. Vamos a seguir los pasos del tercero de sus hijos, Luis de Bolívar y Rebolledo (1627-1702) , que siguiendo a sus antecesores en la familia fue también alcalde de Caracas y Corregidor de los Valles de Aragua. y se casó con la hija de un capitán del ejército,María Martínez de Villegas (1628-fecha desconocida). El matrimonio tendría seis hijos y el que nos interesa en esta ocasión es el segundo de ellos, Juan de Bolívar y Villegas(1665-1731). Como ya hemos visto que casi se había convertido en tradición en la familia Bolívar, Juan será alcalde de Caracas en dos ocasiones, corregidor de los Valles de Aragua , fundador en 1722 de la población de San Luis de Cura , hoy Villa de Cura, por lo que obtuvo el título de Capitán Poblador y se distinguió también en la lucha contra los piratas que infestaban las aguas del Caribe. Después de contraer un primer matrimonio con Francisca de Aguirre (1667-1699), con la que tendría dos hijos, años después de la muerte de ésta en 1699 contraería un segundo matrimonio en 1711 con la joven María Petronila de Ponte (1684-1736) Y aquí me tengo que detener un momento, porque Juan de Bolívar y María Petronila son los abuelos de nuestro protagonista y es preciso que os hable sobre los orígenes de María Petronila. El sistema de encomiendas fue una institución inspirada en otra más antigua de la época medieval española, por la que la corona española concedía a un súbdito español , como pago o compensación por los servicios prestados al reino , el derecho a recibir parte del pago de los impuestos que los indios tenían que pagar a la corona. Este tributo lo podían pagar los indios bien en especie, a través de la entrega de las cosechas, o bien en trabajo en las minas y a cambio el encomendero tenía la obligación de ocuparse de su educación , evangelización, alimentación y protección . La encomienda tenía un tiempo de vigencia limitado en principio a dos vidas, las del encomendero y la de su inmediato sucesor . En la tercera década del siglo XVII se amplió su vigencia hasta la del encomendero y sus dos siguientes sucesores. A pesar de los esfuerzos de la Corona para evitar los abusos sobre los indígenas a los que se consideraba hombres libres , en la práctica estos abusos fueron habituales convirtiendo a los indios en esclavos en muchas encomiendas excepto en las dirigidas por religiosos. No he encontrado ningún documental sobre este sistema pero os dejo este enlace con un breve debate de tres minutos entre dos historiadores sobre el sistema de encomiendas El abuelo de Petronila había sido el capitán Francisco Marín de Narváez (hacia 1620-1673), un hombre adinerado al que en 1663 el rey Felipe IV (1605-1665) le había concedido en propiedad las minas de cobre de Aroa y el señorío de las tierras de Cocorote , situadas ambas en el actual estado venezolano de Yaracuy, lo que incrementó su fortuna haciéndole un hombre muy rico. Francisco abandonó Venezuela en 1669 para retornar a España donde moriría en 1673 legando toda su fortuna a una niña de apenas cinco años de edad, María Josefa Marín y Narváez (1668-1692). Francisco no había contraído matrimonio por lo que Josefa era hija natural a la que él reconoció como legítima y le dio sus apellidos. Sobre la madre de Josefa sólo sabemos lo que decía el testamento de Francisco , refiriéndose a esta misteriosa mujer como "doncella muy principal con la cual pudo casar sin impedimento y cuyo nombre calla por respeto y consideración al linaje a que pertenecía". Esto tendría importancia para el futuro de la familia Bolívar, pues tal vez esta misteriosa mujer tenía sangre mestiza o negra, razón por la que Francisco Marín no se había casado con ella lo que sería un obstáculo para las pretensiones de obtener un título nobiliario de los Bolívar, como ahora veremos. Pero no perdamos el hilo de la narración . La pequeña María Josefa queda , por el testamento de su padre, bajo la tutela de la hermana de Francisco, pero esta última voluntad se incumple y la pequeña es entregada al alcalde de Caracas y alguacil mayor de la Inquisición Pedro Jaspe de Montenegro . No perderá el alcalde la oportunidad de casar a la pequeña y rica heredera con un miembro de su familia, su sobrino Pedro de Ponte (1664-1716), un buen negocio porque , según declararía años después en su testamento Pedro de Ponte, él no aportaba ningún bien material al matrimonio, mientras que su esposa traía consigo, haciendas, esclavos y dinero. El matrimonio se celebra en 1681 y en los once años que duró la unión hasta la muerte de Petronila tuvieron siete hijos, entre ellos María Petronila de Ponte y Martín de Narváez (1684- 1736). Sería con ella con quien se casaría el ya maduro Juan de Bolívar en 1711 en segundas nupcias, incrementado considerablemente con este matrimonio el patrimonio de la familia Bolívar. Juan de Bolívar dedicó buena parte de sus energía y recursos a obtener los títulos nobiliarios de marqués de San Luis de Cura, la población que había fundado en 1722, y vizconde de Cocorote, aunque la muerte le sorprendió en 1731 sin haber logrado este objetivo. Del matrimonio de Juan de Bolívar y María Petronila nacerían cinco hijas y dos hijos, y el más pequeño de ellos fue Juan Vicente de Bolívar y Ponte Andrade (1726-1786) que ingresó en el ejercito siendo aún muy joven y ya en 1643, con apenas dieciséis años, participó en un combate para defender el puerto de La Guaira de un ataque de la Armada Inglesa en el marco de la conocida como Guerra de la Oreja de Jenkins que enfrentó a España con Inglaterra entre 1739 y 1748 y cuya historia ya conté en el Mentidero al referirme a la gran victoria obtenida por España en el asedio de Cartagena de Indias gracias a la acción del almirante español Blas de Lezo (1689-1741). Con un futuro asegurado por la riqueza heredada de sus padres, en realidad sobre todo de su madre, que incluían plantaciones de cacao, varias haciendas y muchas otras propiedades , fortuna que además él supo incrementar hasta convertirse en uno de los hombres más ricos de Venezuela, a los veintiún años viajó a España para asumir el cargo de diputado por Caracas en la Corte del rey Fernando VI (1713-1759). Retrato de Juan Vicente de Bolívar y Ponte, padre de Simón Bolívar que siguió una precoz carrera militar desde los dieciséis años, incrementó la ya considerable fortuna heredada de sus padres y ocupó destacados cargos como diputado de Caracas en la Corte española, juez, gobernador y además también participó del creciente descontento de la aristocracia venezolana con respecto a la Corona española no por motivos nacionalistas sino porque consideraban que no recibían los privilegios y consideración por parte del rey de España que su condición de aristócratas merecían.. Convertido en uno de los hombres más ricos de la colonia, se le atribuye haber mantenido correspondencia con Francisco de Miranda (1750-1816) pidiendo que se pusiera al frente de un movimiento de emancipación de Venezuela. Miranda sería años después el precursor de Bolívar.´Miranda Había participado en la Revolución Francesa y en la Guerra de Independencia de Estados Unidos y se convertiría también en el presidente de la Primera República de Venezuela en 1810 . En cuanto a Juan Vicente de Bolívar también destacó por sus dotes de conquistador y su gusto desmedido por el sexo femenino. Se le atribuye al menos un hijo anterior a su matrimonio , Juan Agustín Bolívar (1753-fecha desconocida) (Imagen procedente de http://es.wikipedia.org/ ) Después de cinco años Juan Vicente de Bolívar regresa a Venezuela donde prosigue su carrera militar como comandante de la Compañía de Volantes del río del Yaracuy, coronel de las Milicias de Voluntarios y oficial de la Compañía de Nobles Aventureros, además de ocupar los cargos de juez y corregidor de su población natal, La Victoria , y también de San Mateo, donde la familia Bolívar seguía teniendo su residencia principal. Juan Vicente de Bolívar era, según lo describe Roberto Barletta, "un hombre de buen talante, de facciones suaves y profundos ojos oscuros" que seducía con facilidad a las mujeres. , lo que él no dudaba en aprovechar con una repleta carrera de conquistador. Sobre su desmedida afición a las mujeres nos cuenta Barletta que el padre del futuro Libertador de las colonias españolas en América "forzaba bajo amenazas a toda aquella dama con la que se encaprichaba, fuera ésta casada , virgen o viuda vestida con penas y lutos" El propio obispo de Caracas censuraría su comportamiento , eso si siempre en privado, y en un documento conservado en los archivos de la archidiócesis caraqueña se puede leer estas palabras dirigidas a Juan Vicente de Bolívar "Desde que las muchachas , sean de la calidad que fueren, tienen diez años, ya las persigue hasta echarlas al inmundo; pasan de doce las doncellas que yo sé ha desflorado en sólo este pueblo desde el tiempo que es teniente " Pero no sólo a las mujeres , el ejército y los negocios dedicaba su tiempo Juan Vicente de Bolívar, pues también fijó su atención en la política sumándose al descontento que existía entre las clases altas de Caracas hacia la Corona de España y acusaba a los representantes del rey de "seguir tratando a los americanos , no importa de qué estirpe, rango o circunstancias , como si fuesen unos esclavos viles" aunque tanto él como una parte importante de la aristocracia venezolana estaban lejos entonces de alimentar el fuego de la independencia y abogaban por una reforma de las relaciones con la Corona. Regresando a su vida personal, en 1773, a la tardía edad de cuarenta y seis años, Juan Vicente de Bolívar consideró que ya era el momento de casarse y silenciar así las constantes acusaciones del obispo a su conducta escandalosa, al menos para el obispo, y contrae matrimonio el 1 de diciembre de 1773 con María de la Concepción de Palacios y Blanco(1758-1792), que ,como podéis ver por su fecha de nacimiento, apenas era una adolescente de catorce años, pero entonces los matrimonios a esas edades eran comunes y vimos como la propia madre de Juan Vicente de Bolívar se había casado, o ,mejor dicho, fue casada, con sólo trece años de edad. La joven María de la Concepción era hija del capitán del ejército Feliciano Palacios y Gil y había recibido una completa educación que le sería muy útil pocos años después. En los años siguientes nacen María Antonia de Bolívar (1777-1842), Juana Nepomucena de Bolívar (1779-1847), Juan Vicente de Bolívar (1781-1811) y el 24 de julio de 1783 llegaba al mundo el cuarto hijo de la pareja en la ciudad de Caracas, donde ahora tenían establecida su residencia habitual y al que bautizaron con el nombre , y no os voy a ahorrar ningún apellido, de Simón José Antonio de la Santísima Trinidad Bolívar y Ponte Palacios y Blanco(1783-1830), al que con acierto su familia le llamaba con cariño Simoncito y para nosotros será a partir de ahora Simón Bolívar. Mientras, Juan Vicente de Bolívar seguía empeñado en su anhelo, heredado de su padre, de lograr un titulo nobiliario para la familia , insistiendo en la obtención del marquesado de San Luis y el vizcondado de Cocorote, pero el origen desconocido de la abuela materna de Juan Vicente, aquella "doncella muy principal " con la que su abuelo materno tuvo a la madre de Juan Vicente, María Petronila de Ponte. , era ahora un impedimento para la concesión de estos títulos que exigían demostrar la pureza de la sangre. En todo caso, parece que sus esfuerzos tampoco fueron demasiado intensos ya que no le preocupaban los títulos nobiliarios. Retrato de la madre de Simón Bolívar, María de la Concepción Palacios y Blanco, apenas una niña entrada en la adolescencia cuando contrajo matrimonio con Juan Vicente de Bolívar con quien tendría cinco hijos. procedente de una familia de abolengo que habría estado emparentada con el genovés Cristóbal de Ponte que en 1500 habían fundado en la isla canaria de Tenerife la villa de Garachico. Otro de sus antepasados formó parte de la fundación de Caracas junto a Diego de Losada y eran dueños de haciendas de cacao, azúcar y minas de cobre. Aunque su situación en el momento de realizarse el matrimonio con Juan Vicente de Bolívar no debía ser la mejor ya que ella apenas aportó dos esclavas a la unión Juan Vicente y María de la Concepción todavía tendrían una quinta hija, María del Carmen Bolívar y Palacios, que nacería en 1785 muriendo al poco de nacer. Simón Bolívar había sido bautizado por su tío , el presbítero Juan Félix Jerez de Aristeguieta y Bolívar (1732-1785), un hombre de inmensa fortuna, que según Roberto Barletta , disponía, entre otros bienes, de "una gran casa en Caracas y de cuatro haciendas que sumaban 125.000 árboles de cacao con su respectiva esclavitud" a lo que había que sumar el dinero contante y sonante. Por su condición de sacerdote no tiene herederos directos y decide que Simón sea su beneficiario directo. Juan Félix Jerez de Aristeguieta fallecerá apenas dos años después, en 1785, con lo que Simón, que apenas tiene dos años de edad, se convierte en el heredero de una gran fortuna mucho antes de que sea consciente de lo que estos significa. Eso si, el testamento de Aristeguieta contenía algunas condiciones , a saber, "que su beneficiario (Simón Bolívar), mantenga y haga crecer la devoción por el misterio de la Concepción; que se case con persona noble o igual; que le ponga a su hijo Aristeguieta como apellido materno en honor del clérigo, que no admira en la posesión de la herencia a ningún clérigo ni a hijo ilegítimo y que el beneficiario habite la casa en Caracas que había sido la morada del sacerdote" y añadía una última condición que eran en realidad una sanción pues se le excluiría "del goce y posesión de este vínculo a todo aquel que por su desgracia cayere en el feo y enorme delito de esa majestad divina o humana", lo que quería significar que podría disfrutar de la herencia siempre que se mantuviera leal al rey de España y fiel a la fe católica, lo que no parecía algo muy difícil de cumplir. Fotografía de la casa donde Simón Bolívar nació el 24 de julio de 1783 situada en las inmediaciones de la actual Plaza de El Venezolano en Caracas. En ella vivió Simón Bolívar hasta la muerte de su madre en 1792 y en su interior se conserva la pila bautismal donde fue bautizado, aunque su emplazamiento original era la catedral de Caracas .Desde el año 2002 es Monumento Nacional de Venezuela y se ha transformado en un museo dedicado a la figura del Libertador. Por cierto, como la madre de Simón padecía tuberculosis no era recomendable que diera el pecho al recién nacido y aunque ya estaba previsto que se hubiera encargado la esclava negra Hipólita , que también esperaba un hijo, en el momento del nacimiento de Simón ella no había dado todavía a luz y hubo que buscar con urgencia alguien que la pudiera sustituir un tiempo, y la elección recayó en Inés Mancebo de Miyares, una cubana que estaba casada con Fernando de Miyares(1749-1818), que en el futuro sería capitán general de Venezuela. Aunque apenas hubo relación posteriormente entre Inés Mancebo y Simón Bolívar, Bolívar no la olvidaría y le daría su protección impidiendo años después que los bienes de Inés fueran confiscados durante el proceso de independencia Esta fortuna caída del cielo venía a reemplazar la escasa riqueza que había aportado a la familia la madre de Simón , María de la Concepción Palacios, pues sólo estaba en posesión de dos esclavas , aunque lo mejor de ella era su sólida formación que le permitió administrar con acierto el patrimonio de los Bolívar cuando tuvo que ponerse al frente de la familia algo que no iba a tardar en suceder. Entre tanto, además de sus padres, otra figura importante en la vida del pequeño Simón Bolívar sera Hipólita, una esclava negra que se convertirá en su ama de cría y a la que Simón profesaría siempre un gran cariño por lo bien que le cuidó y trató en sus primeros años de vida hasta el punto que se refería a ella como "mi madre Hipólita". En una carta de Simón Bolívar escrita en 1825 a su hermana María Antonia y recogida por Roberto Barletta en su libro, el Libertador escribe al referirse a Hipólita "Te mando una carta de mi madre Hipólita para que le des todo lo que ella quiere; para que hagas por ella como si fuera tu madre: su leche ha alimentado mi vida , y no he conocido otro padre que ella" Y estas últimas palabras tampoco se alejaban mucho de la realidad porque Simón apenas iba a conocer a su padre, ya que Juan Vicente de Bolívar fallecía el 19 de enero de 1786 cuando su hijo tenía apenas dos años y medio. Su esposa , María de la Concepción , se tiene que poner ahora al frente de la familia y la administración de su patrimonio , además de hacerse cargo de sus cuatro hijos, una tarea abrumadora que requiere del auxilio de su padre, el ya anciano capitán Feliciano Palacios, y sus dos hermanos Esteban de Palacios y Blanco (1768-1830) y el capitán Carlos José de Palacios y Blanco (1762-1805) que jugarán también un importante papel en la vida posterior de Bolívar. A pesar de esta ayuda la delicada salud de la madre de Simón, enferma de tuberculosis, se resintió aún más y fallecía el 6 de julio de 1792 a los veinticuatro años de edad. Dejó en su testamento encargado de la tutela al abuelo de Simón , Feliciano Palacios. El mundo de Simón estaba a punto de experimentar un gran cambio, pero eso lo veremos ya en la segunda parte de este relato sobre los años de infancia y juventud del futuro Libertador.