hombrealagua

Los usuarios de Google en Argentina podrán observar que hoy hemos "apagado la luz" en la página Google.com.ar como un gesto destinado a llamar la atención sobre La Hora del Planeta, una iniciativa en favor del ahorro de energía. La Hora del Planeta invita a quien quiera participar a apagar la luz durante una hora, entre las 20:00 y las 21:00 de su zona horaria, el sábado 29 de marzo de 2008. En este día, ciudades de todo el mundo entre las que se encuentran Copenague, Chicago, Melbourne, Dubai y Tel Aviv albergarán eventos para mostrar así su compromiso con el ahorro de energía. Dado el compromiso de nuestra empresa con las cuestiones medioambientales y la eficiencia energética, apoyamos firmemente la campaña de La Hora del Planeta y oscureceremos nuestra página de inicio para contribuir así a un evento global que esperamos tenga mucho éxito. ¿Por qué ha seleccionado Google a esta organización? Creemos en aportar nuestro granito de arena a la prevención del cambio climático, y consideramos que la iniciativa de La Hora del Planeta es un evento importante y apropiado en el tiempo. Asimismo, entendemos que el carácter individual de "apagar la luz" constituye una iniciativa en la que miles de millones de personas pueden participar. En resumen, nos encantó la idea. Así que decidimos hacer algo al respecto. ¿Por qué no cambia Google su página de inicio al color negro de forma permanente? Mantenemos el compromiso de reducir los efectos del cambio climático promoviendo la eficiencia energética, pero los estudios actuales no reflejan que un cambio permanente al color negro podría benefiar al medio ambiente o a nuestros usuarios. No obstante, buscamos formas de mejorar la experiencia de los usuarios constantemente de modo que, si estudios futuros arrojasen resultados diferentes, podríamos cambiar nuestra postura al respecto. ¿Cómo puedo conseguir que Google haga algo similar por mi organización o mi proyecto? Todas las propuestas para aumentar nuestra responsabilidad social y medioambiental son bienvenidas. Aunque no podemos garantizar la aparición en la página de inicio de Google, ni tan siquiera una respuesta a todas y cada una de las solicitudes, sí leemos todos los mensajes que recibimos y apreciamos cualquier sugerencia sobre qué organizaciones podríamos destacar. Si deseas enviarnos una propuesta, envíanos un email a [email protected]. Fuente: http://www.earthhour.org/ http://www.google.com.ar/intl/es/earthhour/

Cerati dijo esto en la Revista Pronto que salió hace dos semanas. ¿Cómo viviste la vuelta de Soda? - La verdad es que estoy hinchadísimo de emociones muy positivas. Ludovica Squirru dijo q era el año del Chancho y yo me la jugué al chiquero total. ¿Fue la despedida definitiva o Charly Alberti, Zeta Bosio y vos dejaron una puerta abierta para volver a juntarse? - No, no. Eso sería una especulación muy rara de mi parte porque realmente no sé qué voy a hacer la semana que viene. Lo que te puedo decir es que en la gira la pasamos muy bien. No sé cuales eran las expectativas en ese aspecto, pero te aseguro que superó todo eso. Nuestras relaciones humanas y musicales están muy bien. Eso se vio en los shows y en lo que resultó. Y también eso nos permite una recomposición de las relaciones. En el futuro, si tenemos ganas de que Soda siga, de hacer algo nosotros, lo hacemos. Diferente fue cuando nos separamos, que quedamos como una especie de divorcio onda "Mejor no hablamos, y si lo hacemos que sea a través de alguien". Entonces las puertas no están cerradas... - Lo que pautamos es que en este 2008 cada uno se dedique a sus propias cosas y después, bueno, veremos. Pero el del 2007 fue un digno cierre y por eso lo quisimos hacer con todo. El balance es excelente, o al menos lo será hasta que se me venga la AFIP encima (risas) ¿Hubo química entre los tres debajo del escenario? - La hubo y fue buenísima. ¿La edad ayuda? - Obvio. Estamos mas grandes y tenemos menos ganas de jodernos entre nosotros. ¿Más viejos, mas sentimentales? - Estamos mas comunicativos. Y además, nada puede volver a ser lo de antes, es imposible y eso está claro, en todos los órdenes de la vida. Esto que acabamos de vivir es mucho mejor que lo que tuvimos cuando nos separamos. También nos ayudó el hecho de tener un crecimiento personal, cada uno por su lado, y ahora juntarnos desde otro lado. ¿Y ahora qué? - Vacaciones. Pienso tomarme un cohete, dar una vuelta por Saturno y bajarme ahí, en algún punto del espacio. ¿Nos despedimos con un Gracias Totales? - No! Eso lo dice la gente, ya no hace falta que lo diga yo. ------------------------------ Zeta afirmó que tiene ganas de seguir con el proyecto Soda Stereo: Observá bien. Me encuentro en mi estado ideal", lanza Héctor Pedro Juan Bosio Bertolotti ("Lindo nombre para un plato de algún restaurante de Las Cañitas. Mejor que no escuche el Zorrito von Quintiero, que me lo roba", se ríe de sí el caballero nacido el primero de octubre de 1959 en San Fernando, provincia de Buenos Aires), y a continuación detalla por qué nos encontramos frente a su estado ideal. "Imagináte –explica–, rodeado de mis hijos (Simón, Juan y Jaime), mis padres italianos (Silvina Anunciación y Augusto César), mi hermana (María Rosa), mi cuñado (Diego), mis sobrinos (Samuele y Davide), mi socio y manager (Marcelo Carballar), en patas, en traje de baño y en medio del bosque", precisa desde un vendaval de palabras relajadas, apoyando los pies sobre la mesa ratona. A ver si logramos trasmitirle claridad al lector, en medio de tanta paz... La minuciosa descripción obedece a un magno motivo: Zeta se apresta a dar su primer reportaje –y a la vez, el primero de un integrante de la banda– a partir del regreso de Soda Stereo. Así de contundente, así de simple y así de interesante. –Después de tanta locura, lo notamos sereno en demasía. ¿Coincide?–Cierto. Y reencontrándome con mis afectos íntimos, en especial con los chicos. Entre el 19 de octubre, cuando arrancó la gira de 22 conciertos por la Argentina, Perú, Venezuela, Panamá, Colombia, los Estados Unidos, México, Ecuador y Chile; y el 21 de diciembre, cuando la despedimos en cancha de River ante 70 mil almas, no los disfrutaba. En serio, necesitaba tenerlos cerca. –¿Cómo transitaron ellos semejante acontecimiento mediático y artístico? –Bárbaro, descubriendo situaciones inéditas. Calculá que la separación del 97, que mezclaba enojo por la presión, por la confusión, por el agotamiento, por el dolor del final, significó que en casa no se pusiera ni un disco de Soda por varios años. Hasta que en 2002 MTV Latinoamérica nos entregó el Premio Leyenda, y Charly, Gustavo y yo viajamos a recibirlo en Miami, tras un largo tiempo sin siquiera hablarnos. "¡No sabía que papá era tan grosso!", me contó Silvia (Mansilla, su ex esposa) que gritó sorprendido mi hijo mayor apenas me descubrió en la pantalla. A partir de ahí hubo un reencuentro, una especie de reconciliación familiar con Soda Stereo. –¿Entonces? –Soda volvió a sonar en el coche. Los chicos disfrutaron el retorno, porque además disfrutan en general de la música. Simón Pedro (17) toca la guitarra en su grupo, Armant. Un as, lo escuchás y se te queda colgada la mandíbula. Viene girando, a la gorra, por las playas de Pinamar. Juan Bautista (12), eligió el bajo, igual que yo, y la batería. ¡Le pone una garra...! Jaime (9), alias Jaimito, o Mowgli, el atorrante de El libro de la selva, también luce la actitud de cualquier músico... Es un bandido. Bueno, y Tobías (ahora tendría 16; murió en un accidente automovilístico en 1994), que nos acompaña cada día y en cada gira aunque no lo veamos. –Entre la disolución de Soda Stereo y el reciente y exitoso tour usted ha incursionado en Proyecto Under (un sitio de la web), fundó Alerta! Discos (su sello), condujo Rock Road (en cable), anima Keep Rockin (por FM Rock & Pop y por Much Music) y despunta su pasión de DJ (ejemplo, ayer en Personal Beach, de José Ignacio). ¿Todas esas actividades se comparan con tocar? –Mirá, respecto a la difusión, me encanta que en el espacio de Under, una comunidad de música, ya hayan circulado 500 bandas ofreciendo distintos géneros y contenidos y vía Alerta!, haber editado medio centenar de trabajos de diversas características. Mientras, me gusta la idea de acercarle opciones al público a través de la tele y la radio. Por último, me parece que entre tocar un instrumento o música electrónica, no hay mayor diferencia que entre elegir una moto de agua o un jet ski. –¿"Tocar"? ¿Puede llamarse "tocar" a ambas acciones, o corremos el riesgo de que al legendario Pappo Napolitano, crítico empedernido de la modalidad electrónica, le ataque un escalofrío dentro de su tumba? –Para mí, la adrenalina resulta parecida ante la bandeja y ante el espectador. ¿Qué grupos de los 80 a la fecha no aggiornaron temas para las pistas? Sin ir demasiado lejos, nos sucedió con Algo personal. Aparte, actualmente en las pistas aparecen las alternativas de aquellos que no consiguen cabida en los grandes escenarios. Considero a ambas formas interesantes de comunicarse. Nosotros trabajamos de entretenedores. No nos equivoquemos. Tenemos que valorar el poder evadir de sus problemas a quienes nos escuchan. No abunda la gente que se gane el sueldo divirtiendo al prójimo. –Disculpe, ¿y Soda planea seguir divirtiendo al prójimo? –Ja ja. De lo que estoy seguro es de que no me va a alcanzar la existencia para repetir lo de Soda Stereo con personas que no sean Gustavo y Charly... Aquel reflexionado alejamiento, en 1997, nos permitió transformar un supuesto revival en un reencuentro mágico, en un romance que, amén de ciertos beneficios económicos que nos dejó (bastante menos de lo que se cree), extendió la capacidad de Soda. Saneamos la duda: los tres tipos nos hallamos de nuevo ahí arriba. El reencuentro nos cambió, lo experimentamos en la piel. Afianzó nuestras relaciones, no somos los mismos. De acá en más puede pasar cualquier cosa que soñemos. Sin embargo, no sé. Ya proyectamos los próximos meses de manera individual. Incluso aún intentamos que desciendan los decibeles del tour, cerrando de a poco la estructura, el armado de 2007, y pensando en bajar la cortina de la oficina que abrimos para la ocasión. –¿Todavía no la bajaron? –Todavía no. Fuente; Revista Gente ---- Preparense muchachos que la sodamania sigue viva

Estos son los nominados Se dieron a conocer los nominados a los Premios Gardel a la Música 2008, galardones con los que la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas reconoce a los mejores exponentes de la industria discográfica local. Civilización de Los Piojos es uno de los discos favoritos: compite en las categorías “Album del Año”, “Mejor Album Grupo de Rock” y “Mejor Diseño de Portada”, mientras que Andrés Calamaro y La lengua Popular se encuentra nominado en cinco: “Mejor Album Artista de Rock”, “Mejor Diseño de Portada”, “Mejor Video Clip”, “Canción del Año” y “Album del año”. Mejor Album Artista Femenina Pop De otro mundo , Lourdes (EMI Odeón) Hormonal, Hilda Lizarazu (Leader) Lija y terciopelo, Patricia Sosa (Leader) Fuera de tiempo, Marcela Morelo (Sony-BMG) Creciendo, Sandra Mihanovich (Universal) Mejor Album Artista Masculino Pop Mordisco, Emmanuel Horvilleur (Sony-BMG) Logo, Kevin Johansen (Sony-BMG) Gatos y palomas, Coti Sorokin (Universal) Mejor Album Grupo Pop El disco de tu corazón, Miranda! (Pelo Music) Tan real, Los Tipitos (Pop Art Discos) No es lo que parece, Los Caligaris (Típica Records) Mejor Album Artista de Rock El apagón, Dante (Pop Art Discos) Consciencia, Miguel Cantilo (Random) Demoliciones, Antonio Birabent (Sitios Laterales) Rodolfo, Fito Páez (Sony-BMG) La lengua popular, Andrés Calamaro (Warner) Mejor Album Grupo de Rock Civilización, Los Piojos (El Farolito Records) Laberintos entre aristas y dialectos, Catupecu Machu (Emi Odeón) ?, Bersuit Vergarabat (Universal) Hormigas, Arbol (Pop Art Discos) Karmagedon, Attaque 77 (Sony-BMG) Mejor Album Música Electrónica Emisor, Emisor (Casa del Puente Discos) Buddha sounds - Vol IV - Inner, Seoane (PMB Music Brokers) Al fin solos, Pánico Ramírez (Pop Art Discos) Mejor Album de Remixes Los éxitos de Genesis en Bossa Nova, Holly Wilson (Barca) En el parque remixes, Altocamet (Casa del puente discos) House Journeys: San Francisco, Lalann (PMB Music Brokers) Mejor Album Tango Electrónico Electrocardiotango, San Telmo Lounge (Epsa Music) Eléctrica y Porteña, Carla Pugliese (Fonocal) Mardulce, Bajofondo (Surco) Mejor Album Nuevo Artista Pop Ella Es Tan Cargosa, Ella es tan cargosa (Pop Art Discos) Turistas en el paraíso, Inmigrantes (Sony-BMG) Cuando no estás, Valeria Gastaldi (Universal) Mejor Album Nuevo Artista de Rock D´Mente, D´Mente (Leader) Una oración, Nikita Nipone (Nikita Nipone) Mole, Mole (Sony-BMG) Mejor Album Banda de Sonido de Cine/Televisión Patito Feo, Varios (EMI Odeón) Las Mantenidas sin sueños, Babasónicos (Universal) Babel, Varios (Universal) Mejor Diseño de Portada Civilización, Los Piojos (El Farolito Discos) ?, Bersuit Vergarabat (Nacional) Pirotecnia autorizada, Attaque 77 (Sony-BMG) Mardulce, Bajofondo (Surco) La lengua popular, Andrés Calamaro (Warner) Mejor Video Clip "Viaje del miedo", Catupecu Machu (EMI Odeón) "Revoloteando", Arbol (Pop Art Discos) "Buenos Aires en llamas" , Attaque 77 (Sony-BMG) "Pa´bailar", Bajofondo (Surco) "Carnaval de brasil", Andrés Calamaro (Warner) Canción del Año "Civilización", Los Piojos (El Farolito Discos) "Laberintos entre aristas y dialectos", Catupecu Machu (EMI Odeón) "La llave", Abel Pintos (Sony-BMG) "Mardulce", Bajofondo (Surco) "5 Minutos Más (Minibar)", Andrés Calamaro (Warner) Album del Año Civilización, Los Piojos (Sony-BMG) (El Farolito Discos) Laberintos entre aristas y dialectos Catupecu Machu (EMI Odeón) El mamut, Massacre (Pop Art Discos) Mardulce, Bajofondo (Surco) La lengua popular, Andrés Calamaro (Warner). El salmón y el grupo de tango electrónico están ternados en cinco categorías cada uno, seguidos de cerca por Los Piojos y Catupecu Machu. Según trascendió, el galardón a la Personalidad del año sería para Soda Stereo. Andres Calamaro y su disco "La Lengua Popular" junto al combo de tango electrónico Bajo Fondo lideran la grilla al obtener cinco nominaciones a los Premios Carlos Gardel a la música, escoltados por Los Piojos y Catupecu Machu que cosecharon cuatro postulaciones por sus álbumes "Civilización" y "Laberintos entre aristas y dialectos". En un evento realizado en la disco Pacha se leyeron las postulaciones al galardón entregado por la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (Capif). Calamaro continúa con su regreso glorioso, ya que su disco "La Lengua Popular", producido por su amigo Cachorro López, consiguió cinco nominaciones: "Mejor Álbum Artista de Rock", "Mejor Diseño de Portada", "Mejor Video Clip", "Canción del Año" y "Album del año". Con la misma cantidad, se ubicaron Gustavo Santaolalla y sus amigos de Bajo Fondo que disputaran con su segundo disco "Mar Dulce" las categorías a Mejor Album Tango Electrónico, Mejor Diseño de Portada, Mejor Video Clip, Canción del año y Album del año. Con un álbum editado por su sello Farolito Records, los Piojos lograron que "Civilización" compita en las categorías "Album del Año", "Mejor Album Grupo de Rock" y "Mejor Diseño de Portada" y "Merjo canción del año". Mejor álbum grupo de rock, Album del año y Canción del Año, consigUieron los Catupecu para su disco doble y post accidente de Gabriel Ruiz Díaz. Fuera del rock, la creación de Ideas del Sur, Patito Feo, que fue un verdadero exito en el teatro y la TV, consiguió dos postulaciones: mejor álbum infantil, Mejor Album Banda de Sonido de Cine/Televisión. El joven valor del folclore y mucho más, Abel Pintos fue nominado a Mejor Album Folklore Alternativo y Mejor Canción por "La Llave". Según pudo saber Télam, en este 2008, el premio a la Personalidad del año, que antes ganaron Gustavo Santoallla y Andrés Calamaro, será para el trío Soda Stereo, un evento para el cual ya se piensa en alquilar la Rural.

Este post va dedicado a una leyenda del rock argentino: Pappo. No es para que sepan mas de el, sino para recordarlo a tres años de su muerte. Norberto Napolitano, (La Paternal, Ciudad de Buenos Aires, 10 de marzo de 1950; Luján, provincia de Buenos Aires, Argentina, 25 de febrero de 2005) guitarrista, cantante y compositor de blues y rock argentino, conocido artísticamente como Pappo y apodado "El Carpo". Integrante del grupo Los Gatos, de los primeros Los Abuelos de la Nada a fines de los '60, de Manal, Conexión Nº 5 y La Pesada del Rock, fundó Pappo's Blues en los '70 y Riff en los '80, bandas con las que tocaba en forma simultánea. “Pappo's Blues” estaba formado originalmente con Pappo en Guitarra, David Lebón en bajo y el baterista Black Amaya. Sufrió constantes cambios en su alineación, con Lebón y Amaya registraron el primer disco en 1971 y el segundo en el '72. Para el tercer álbum, ya la alineación era otra: Pomo en batería y Machi Rufino en bajo y coros. Para grabar la cuarta placa, en 1974, retornaron David Lebón (pero en guitarra) y Black Amaya (batería) y se incorporaron Alejandro Medina en bajo e Isa Portugheis en percusión. Pappo en vivoTras la fugaz experiencia de Aeroblus con el ex Manal Alejandro Medina a fines de los '70 , en los '80 funda su segunda gran banda, Riff, integrada por Michel Peyronel, Boff, Vitico y en algunos discos con JAF, donde deja de lado el Blues y se acerca al Hard Rock. A fines de esta década emigra a Los Angeles y regresa en 1990 con una banda integrada por músicos norteamericanos, llamada Widow Maker, tras una gira por Argentina y algunos países sudamericanos la banda se disuelve. Rearma Pappo's Blues y Riff y durante los '90 toca con estas bandas o como solista simultáneamente. Tocó con grandes del rock y el blues argentino e internacional, entre ellos, John Bonham de Led Zeppelin, Lemmy de Motorhead y el bluesman norteamericano B. B. King, quien lo invitó a tocar en el mismísimo Madison Square Garden de Nueva York en 1994. Después de más 35 años de trayectoria, a sus 54 años de edad, Pappo pierde la vida el 25 de febrero de 2005, en un accidente de tránsito, al caer de su motocicleta Harley Davidson y ser atropellado por un automóvil, sobre la ruta 5, a la altura del km 71, en el partido bonaerense de Luján. Entre sus obras se destacan canciones como "El Hombre suburbano", "Desconfío (De la vida)", "Al sur de la ciudad", "Rock and roll y fiebre" o "Mi vieja", esta última con letra compuesta por Sebastián Borensztein, hijo del ya fallecido humorista argentino [Tato Bores perdió su vida en el año 1988], además de discos como "Blues Local" o "Que sea rock". Pappo falleció como consecuencia de un accidente de tránsito la madrugada del 25 de febrero del 2005 en la ruta 5 a la altura del kilómetro 71, en la localidad bonaerense de Luján. Según fuentes policiales, el guitarrista viajaba en su motocicleta Harley Davidson, seguido por otra moto en la que viajaban su hijo y su nuera. Al llegar al paraje Estancia La Blanqueada, ambos vehículos se rozaron haciendo que Pappo perdiera el control de su motocicleta cayéndose al pavimento, y murió instantáneamente al tocar el concreto de la ruta, posteriormente su cuerpo ya sin vida fue arrollado por un automóvil que venía detrás de las motocicletas. El músico habría alquilado una casa-quinta en el Barrio Hostería San Antonio de Luján a pocos kilómetros donde ocurrió el accidente para pasar allí la temporada de verano como lo hacía habitualmente Sus restos fueron despedidos al día siguiente en el panteón de músicos de SADAIC en el cementerio de la Chacarita (Capital Federal, Argentina) por sus seres queridos y por una multitud de fanáticos que no cesó de corear sus canciones y su nombre. Rock n Roll y Fiebre Ruta 66 Sucio y Desprolijo La histórica pelea del carpo con el Dj no me acuerdo qué.