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Usuario (Argentina)
Aqui les voi a mostrar las para son "mejores" guitarras . . . Enjoi It : D EN EL PRIMER PUESTO ESTA LA MAJESTUOSA : FENDER MUSTANG Fabricante : Fender Periodo de Fabricacion : 1964-2001, 2003-2005 Construcción : Tipo de cuerpo : Macizo Unión (cuerpo-mástil) : Atornillado Maderas Cuerpo : Tilia americana Mástil : Arce Diapasón : Palo rosa Hardware Puente : Synchronized Trémolo flotante Pastillas _ 2 "vintage style" single coil, "special design" humbucker Colores Disponibles Sonic Blue, Fiesta Red La Mustang es un modelo de guitarra eléctrica fabricada por la compañía Fender y entró al mercado el año 1964, siendo el resultado del rediseño de las Musicmaster y Duo-Sonic. Se fabricó hasta el año 1982 y se reeditó en 1990. Durante los años 1990 la Fender Mustang fue muy usada por los músicos de Rock alternativo, guitarras que generalmente eran de corta escala. La guitarra consta de 2 pastillas single coil, con una inusual configuración, ya que tenia un singular trémolo que sólo compartiría con su derivado: la Jag-Stang. Leo Fender creó esta guitarra económica especialmente para los estudiantes avanzados y diseñó este tremolo especial para satisfacer dicho propósito. Su cuerpo similar a la Jazzmaster, pero en general siguó el estilo de la Musicmaster II y la Duo-Sonic II. También se observan semejanzas con la Stratocaster excepto por el estilo de la forma. La Stratocaster es más "redonda" y la Mustang más "alargada". Es una especie de híbrido entre la stratocaster y la telecaster Al mismo tiempo que la guitarra Mustang apareciera en el mercado, Fender introdujo el Fender Mustang Bass. El modelo tenía las mismas características que la guitarra y por su tamaño de corta escala se hizo muy popular entre los bajistas que recién se iniciaban en este instrumento. El año 1967 apareció otra variación de la Mustang, la Fender Bronco. Esta guitarra tenía el mismo cuerpo de la Mustang, con la diferencia que esta solo tenía una pastilla, como la Musicmaster. En 1968 se lanza una línea de "competición", con unas "bandas de carrera" pintadas a un costado, como un auto deportivo. Este diseño desaparece a mediados de los 70s. Sus Usuarios : * Mark Arm (Mudhoney) * Blixa Bargeld (Nick Cave and the Bad Seeds, Einstürzende Neubauten) * Adrian Belew * Frank Black ( The Pixies ) * Rob Buck (10,000 Maniacs) * Eric Burdon * David Byrne * Kurt Cobain ( Nirvana ) * Graham Coxon (Blur) * John Frusciante ( Red Hot Chili Peppers ) * PJ Harvey * Kelly Jones (Stereophonics) * John McLaughlin * Thurston Moore (Sonic Youth) * Alex Turner (Arctic Monkeys) * Buzz Osborne (The Melvins) * Liz Phair * Todd Rundgren * Patti Smith * Johnny Winter (The Progressive Blues Experiment) * Ryan Jarman * Tito Fuentes (Molotov) * Jorge Vilchis (La Gusana Ciega) * Shakira * Edelmiro Molinari * Aya Hirano * Hyde ( L'arc en ciel ) * Agus Moreno, de Cinta Aislante * Rian Cabrera Graba tus videos en con la Zx1 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=oDwpCtLx4QU EN EL SEGUNDO PUESTO ESTA LA GIBSON SILVERBURST De estas guitarras se sabe muy poco . Lo unico qe se es qe se creo en 1979 y qe son muy raras y son muy buscadas por los coleccionistas, por sus acabados de cuerpo plateado, que se van volviendo verdes con el paso del tiempo. Las Silverburst que tienen el color original plateado son muy valoradas. El color cambia principalmente cuando son expuestas al sol durante largos periodos de tiempo, debido al especial proceso de fabricación de estas guitarras. Gibson redistribuyó esta guitarra y la vendió a precios exorbitantes en 2003. El unico usuario qe conosco es Adam Jones . Si saben mas info compartanla . Graba tus videos en con la Zx1 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=zNdUkjWnbM4 EN EL TERCER PUESTO LA CONOCIDISIMA STRATOCASTER Fabricante Fender Periodo 1954 — presente Construcción Tipo de cuerpo Macizo Unión (cuerpo-mástil) Cuatro tornillos (tres en la época CBS, para abaratar costes). Maderas Cuerpo Aliso, Fresno, Álamo o Caoba Mástil Arce Diapasón Arce, Palo Rosa, Pao Ferro Hardware Puente Synchronized Trémolo Pastillas 3 Single coil en configuración standard, HH 2 Humbuckers, SSH 2 Single coils + 1 Humbucker, HSH Humbucker + Single coil + Humbucker y modelos con pastillas P90 Colores Disponibles Serie Standard: Azul Mezclilla, Blizzard Pearl, Azul Agave, Black, Red Cromo, Café Sunburst, Azul Electron, Midnight Wine, Blanco Arctico, Azul Sonic Serie American Standard (desde el 2008): Negro, 3-Colores Sunburst, Blanco Olympic, Blizzard Pearl, Charcoal Frost Metalico, Candy Cola (alder), Sienna Sunburst (ceniza) Serie American Deluxe: Ambar, Cromo Plateado, Montego Negro Metalico, 3-Colores Sunburst, Tabaco Sunburst, Cereza Quemado, Blanco Olympic Pearl, Negro, Honey Blonde, Rojo Manzana, Butterscotch Blonde, 2-Colores Sunburst, (Factory Special Run): Lake Placid Azul, Verde Transparente Teal, Natural, Azul Cobalto Metalico, Blanco Vintage Serie Highway One: Midnight Wine, Negro Suave, Blanco Blonde, 3-Colores Sunburst, Azul Daphne, Honey Blonde "Tiene sentimiento para el Blues, "groove" para el Funk, "punch" para el Rock, textura para el jazz, distorsion para el heavy metal y comodidad para el Punk rock. Algunos apuntan que la Fender stratocaster una de las mejores guitarras eléctricas que se hayan creado hasta el momento." La Fender Stratocaster fue concebida por Leo Fender como una evolución natural de un modelo anterior de guitarra, la Telecaster, también diseñada por él mismo y que aún se comercializa con mucho éxito. A partir de 1951 se embarcó formalmente en un proyecto para obtener un nuevo prototipo con mejores características. Leo Fender se preocupó por saber la opinión de diversos guitarristas, y fue Bill Carson uno de los que más influyó con sus indicaciones en las características del nuevo instrumento. Una de las demandas más comunes remitían al cuerpo de la guitarra, que en la Telecaster consistía en una placa mal moldeada y que se adaptaba con dificultad al cuerpo del intérprete. Fender rediseñó entonces su silueta en algunos lugares estratégicos, de modo que su silueta fuera más cómoda. En particular, rebajó su parte superior trasera y la parte frontal inferior, zona esta última donde descanza el brazo del guitarrista. Añadió además al único corte o cut-away por debajo del mástil otro corte por encima de éste que permitía acceder mejor a las notas más altas. Una de las novedades más importantes de la Stratocaster fue su brazo de trémolo. El sistema, ya desarrollado por Bigsby, permitía bajar las notas un tono mediante una palanca, cercana a la mano derecha, que reducía la tensión de las cuerdas. Una vez soltada la guitarra debía volver al tono original sin contratiempos, pero los sistemas de aquél entonces no eran en la práctica infalibles. La Stratocaster incorporaba un modelo de palanca unida al puente que permitía, mediante un sistema de resortes, regresar a la posición original sin que resultara afectada la afinación. El sistema corregía las deficiencias de las soluciones anteriores y se convirtió en la opción más extendida para añadir a la guitarra eléctrica una palanca con la que obtener efectos de vibrato, sólo superada en la década de los 80 por el puente Floyd Rose. Multitud de guitarristas han recurrido al brazo de trémolo de la Fender Stratocaster y popularizado su sonido, como, entre otros, Hank Marvin al frente The Shadows. Tal y como ocurre con la Telecaster y otros modelos de Fender, es el clavijero, protegido por una patente exclusiva, uno de los elementos que más modificaciones ha sufrido a lo largo de la historia. De hecho su particular diseño sirve, junto con el estilo y la tipografía del logotipo que en él aparece, para "datar" el instrumento. Los modelos de los años cincuenta y primeros sesenta, de diseño estándar, dieron paso en 1968, tras la compra de la marca por la multinacional Columbia Broadcasting System (1965), a una pala más grande acompañada del conocido como "logo CBS" —característico por el diseño en negro con una tira dorada, no porque aparezcan las siglas de esa compañía— que sustituyó al tradicional logo de letra Spaghetti. A partir de 1995 volvieron a recuperarse los modelos originales. Músicos que la utilizan Eric Clapton con una Fender Stratocaster durante un concierto en Cardiff, 2005. Fender Stratocaster 1961 de Rory Gallagher, durante la exposición Born to Rock en Harrod's, 2007. Una de las guitarras más utilizadas por cada nueva generación de músicos como: * Bob Marley (Fue enterrado en Jamaica, su lugar de origen, junto a su Stratocaster) * Mark Knopfler (Dire Straits. Modelo oficial Artist Series Fender Mark Knopfler Stratocaster) * Tom Morello * Tom Delonge * Abaddon (Jorge RL) * Eric Johnson * Buddy Guy * Juan Valdivia * Kirk Hammett * Stevie Ray Vaughan * Eric Clapton (Modelo oficial Artist Series Fender Eric Clapton Stratocaster) * Kurt Cobain * Billie Joe Armstrong (su primera guitarra a la cual llamó Blue y llenó de calcomanías, pegatinas y pinturas, muchas roturas y las iniciales de su nombre (BJ) pintadas en rojo.) * Pete Townshend * Yngwie Malmsteen * Dave Murray * David Gilmour * Janick Gers * Jimi Hendrix * Joe Perry * Alex Turner (fue su primer modelo de guitarra, un modelo llamado "Arctic White". No se sabe si el nombre de la banda se debe al de su guitarra) * Drake Bell * The Edge * Jeff Beck * Ritchie Blackmore * Alex Lifeson * Walter Giardino * Jimmy Page (en las grabaciones del álbum In Through the Out Door, y en el festival de Knebworth en "In the evening", 1979) * Eddie Van Halen * John Frusciante * Adrian Smith * Hank Marvin * Billy Corgan * George Harrison * John Frusciante * Rory Gallagher. Durante toda su vida utilizó un desgastado modelo de 1961 (número de serie 64351) que compró de segunda mano en 1963 por 100 libras, y al que sustituyó el mástil, el puente, los trastes y la palanca de trémolo, que tras su rotura reparó con una pieza de madera. Tras su muerte, Fender comercializó una réplica de esta guitarra, incluyendo las partes deterioradas y las modificaciones que tenía el instrumento del guitarrista Para sus grabaciones en estudió utilizó también un modelo de 1957. * Brian May (Tuvo una Fender Stratocaster 1973 Edition en el color Clásico Blanco y Negro, pero nunca la usó en público; se puede ver en sus 2 primeros videoclips oficiales de "Liar" y "Keep Yourself Alive", ambos del año 1973, en el álbum Queen, y en la canción Play The Game. Además la usó en el concierto por los 50 años de la Fender Stratocaster interpretando él mismo, junto a The Crickets, la canción de Buddy Holly "That'll be the day" ) * Julio Gilsanz * Pedro Sánchez (El musico mexicano usa una Stratocoaster adaptada con 3 hambuckers Gibson y un Connect'n'plug inalambrico Custom lo que le da un sonido mas maleable para utilizar en sus multiples pedaleras) * John Mayer * Fito Cabrales Las guitarras utilizadas por músicos célebres suelen convertirse en cotizadas piezas de coleccionismo, y así ocurre también en el caso de la Fender Stratocaster. Entre las guitarras eléctricas por las que se han pagado los mayores precios en subasta, se cuentan las Stratocaster de Eric Clapton (Blackie, 959.500 dólares) y Stevie Ray Vaughan (Lenny, 623.500 dólares). Graba tus videos en con la Zx1 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=Ss9DgVt1CpY EN EL CUARTO LA BLUSERA : GIBSON ES-335 . La Gibson ES-335 es la primera guitarra eléctrica semi-sólida comercializada en el mundo, lanzada por Gibson Guitar Corporation en 1958. No es ni hueca ni sólida; porque tiene un bloque de madera sólido que funciona a través del centro de su cuerpo, pero los lados se encuentra agujeros en forma de “f”, que se derivan del estilo-violín . Hay versiones variadas con respecto al origen de este modelo, ya que se decía que estaba basado en el modelo experimental "The Log", que era simplemente un bloque de madera con brazo, pastillas, y los lados de una guitarra del cuerpo de una "Epiphone archtop" atornilladas. Este fue el modelo básico para crear la primera guitarra eléctrica de cuerpo sólido de la marca Gibson (para competir con la naciente Fender Telecaster), la futura Les Paul. Antes de 1958 Gibson hacía algunos modelos del cuerpo sólido, cuyas ventajas eran la reducción de los acoples y un mejor sustain, pero carecían de un sonido más cálido en comparación a las guitarras semi-acústicas de cuerpo sólido. Entonces la ES-335 es un intento por crear una guitarra con menos acoples y a la vez, cálido sonido y buen sustain. Las ES-335 y otras guitarras cuerpo semi-sólido tienen algo distintivo: un sonido "arbolado", más suave que el sonido de guitarras de cuerpo sólido, debido a su flexibilidad sónica. Es quizás la guitarra más versátil del mercado ya que combina lo mejor de las guitarras de Jazz de caja hueca y las guitarras de rock de cuerpo macizo. Usuarios de la misma : Este tipo de guitarra semi-sólida es usada por diversos músicos, principalmente de jazz, blues y rock and roll. Destacan Nic Cester, B. B. King, Chuck Berry, George Harrison, Claudio Gabis, Gustavo Cerati, Ritchie Blackmore, Carl Wilson, Eric Clapton, Alvin Lee, Dregen, Alex Lifeson, Tom Morello, Tord Lindman, Keith Richards, Larry Carlton, Eric Johnson, Gonzalo López, Noel Gallagher, Dolores O'Riordan, Jamie Cook, Daniel Kisser, Dave Grohl (con un modelo customizado por el mismo), Tom Delonge, Slash o Jonny Buckland Dave Keuning de The Killers entre muchos otros que han usado tanto la 335 como sus variaciones.Y en la película "Regreso al Futuro" Marty McFly usa una gibson similar a esta. Ah . . . y me olvidaba de que Mc Fly en volver al futuro tambien la uso XD . . . Graba tus videos en con la Zx1 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=qEeF9r_8JMA Graba tus videos en con la Zx1 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=7geNM_4pZhA&feature=fvst Y EN QUINTO Y ULTIMO LUGAR : FENDER JAGUAR . Fabricante Fender Periodo 1962 — 1975; 1999 — presente Construcción Tipo de cuerpo Solido Unión (cuerpo-mástil) atornillado Maderas Cuerpo Arce Mástil Aliso Diapasón Palo Rosa Hardware Puente Trémolo "flotante" Pastillas 2 Single coil La Fender Jaguar es una guitarra eléctrica presentada en 1962. La Jaguar fue junto con su "hermana" la Jazzmaster muy famosa en los grupos de "surf rock" de los años 60. Volvió a ser popular en los años 90, cuando fue usada por grupos de rock alternativo. Una de sus principales características, compartida con la Jazzmaster, es el esquema de doble circuito. Un interruptor en el "cuerno" superior permite elegir el circuito a utilizar. Los controles de un circuito se encuentran por encima de las cuerdas y los del otro por debajo de las cuerdas. La Jaguar está basada en la Jazzmaster, con el mismo cuerpo y el mismo sistema de trémolo. Pero tiene un mástil de escala más corta: 24 pulgadas; 22 trastes (la primera Fender de 22 trastes) y unas pastillas single coil (bobina simple) con unas placas que le proporcionan protección contra interferencias de radiofrecuencia. Aunque la Jaguar y la Jazzmaster comparten el esquema de doble circuito, el segundo circuito de la Jaguar es más complejo, consiste en tres interruptores: los dos primeros encienden o apagan cada una de las pastillas, el tercer interruptor conecta un condensador que sirve como filtro de alta frecuencia. Este interruptor era conocido como "estrangulador" entre los guitarristas, debido a que cuando se acciona, la Jaguar toma un tono de una calidad extrañamente aguda. Otra de las características de la Jaguar es un resorte que mediante una goma enmudece las cuerdas. Este accesorio se volvió negativamente famoso porque solía desafinar las cuerdas al accionarse. Como la Jazzmaster y el Bass VI, la Jaguar tiene un mecanismo de trémolo flotante. Leo Fender creía que este nuevo diseño era superior a los anteriores debido a que el puente verdaderamente se movía hacia atrás y hacia adelante con las cuerdas cuando se usaba la palanca de trémolo, sin que éstas perdieran la afinación aun cuando se movía la palanca compulsivamente. Este concepto de puente flotante también fue usado más tarde en el Fender Dynamic Vibrato, otro diseño usado en la Fender Mustang. El mecanismo del tremolo flotante incluía un trabador integrado para el trémolo, el cual ayudaba al guitarrista a preservar la afinación ante una eventual rotura de cuerda. Aun cuando estas ideas parecían buenas en los papeles, la unidad verdadera era propensa al mal funcionamiento, haciendo de esto uno de los aspectos más problemáticos de la Jaguar y de la Jazzmaster. Prevista como gama alta de la línea de Fender tras su lanzamiento en 1962, la Jaguar nunca consiguió la popularidad de la Stratocaster. Después de varias actualizaciones toda la gama de Jaguar dejó de fabricarse en 1975 Muchos guitarristas encontraron fallas en el diseño del puente original de la Jaguar, que tenía unos sujetadores para cada cuerda con muchas ranuras (similares a la rosca de un tornillo). La idea tras este diseño era que se pudiera espaciar las cuerdas entre sí a placer haciendo pasar las cuerdas a través de esas ranuras. Pero lo que ocurría en realidad era que las cuerdas ocasionalmente saltaban fuera de las ranuras al tocarlas con cierta fuerza. Como solución, muchos usuarios reemplazaron el puente con un puente del estilo de la Fender Mustang, que sólo tiene una ranura en cada sujetador, los cuales están simétricamente espaciados. Otra modificación común es la adición de un "reductor de zumbido", una barra que va montada sobre el sistema de trémolo y aumenta el ángulo de las cuerdas bajo el puente, aumentando también el sustain al bajar el zumbido de las cuerdas (otro problema común con el puente original). Graba tus videos en con la Zx1 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=9dcwfr1uuFA Espero qe les haya servido de algo o por lo menos simplemte gustado . . . un abrazo ! NNY : D
Primero hay que informarse ! :No puede ser que siempre nos anden pisoteando de esta manera ! , no se dejen pisotear ! . . . en esta sociedad estamos acostumbrados a juzgar a la gente por sus cosas, si tienen cosas caras seguro son buenos y si tienen Topper de $130 ( si es que se puede ) o una marca pindonga , es un "negro" ( como si ser negro estaria mal ) pero alegan a que son negros de alma , la gente que no tiene cierto target economico , es negra de alma . . . BASTA DE ESTA GUERRA ENTRE NOSOTROS LA PUTA MADRE ! Esta es una de mis indignaciones . . . ya que por eso desde mi lugar como ciudadano , apruebo que se vendan Nike truchas, pantalones de futbol truchos, ropa de todo tipo y articulos de interes culturales tambien ( que de trucho no tiene nada por que yo las peliculas, pantalones, remeras y demas que eh comprado en las llamadas "ferias" o "boliferias" las tengo de hace años ). Pero yo creo que esto se viene gestando desde hace bastante, como por ejemplo con esto de la pirateria en los discos o en las peliculas, con las peliculas se vienen cerrando un monton de puestos callejeros, y con la musica bueno . . . el flor de quilombo, de competencia de intereses propios como ya sabemos de las disqueras de mierda. Este es un tema por el cual yo siendo musico veo como una mierda terrible, ya que todos tenemos derecho a escuchar lo que nos gusta y no todos tenemos 60, 80, 100 o 200 pesos para gastar en un simple disco, entonces si podemos bajarla o comprarla barata mejor , aqui les dejo otro video acerca de esto : EN ESTE TEXTO NOMBRE MARCAS Y PASE MATERIAL DE PROGRAMAS DE TELEVISION, ASI QUE ME VENGAN A BUSCAR ! SI TAN REPRESORES SON QUE ME VENGAN A BUSCAR ! Y TAMBIEN A CALLE 13 , A RADIOHEAD Y A R.E.M. Y A MUCHOS OTROS DE LOS QUE COMPARTIERON GRATIS SUS DISCOS EN LA WEB ! Bueno gente , me voy llendo con un tema de una banda legendaria de argentina, puteenme, apoyenme , hagan lo que quieran , pero no se dejen corromper por las multinacionales que nos rompen el orto todos los dias, GENERAL MOTORS, EMI, SONY, MALBORO, PHILLIP MORRIS, COCA COLA, MICROSOFT , etc . . .