freddycasto79

Hace 35 años cuando Richard Donner saco adelante su espectáculo dramático visual, llamado “SUPERMAN” yo ni había nacido. La imprenta de semejante obra maestra es tan indeleble, que es comparable al “efecto volador” en las historitas, que tuvo aquel Action Comic original de 1939, cuando Superman nos fue presentado al mundo. A 3 décadas y medias, y a 75 años de dos eventos que se han convertido con el tiempo en hitos culturales, nos acercamos a una reinterpretación, “Man of Steel”(2013), de aquella inigualable obra, por lo que es importante al visionado recordarle que, a priori, debemos entender, es difícil siquiera de igualar aquellas cotas, aunque no imposible, así que en conclusión los prejuicios están sobrando. Como es un poco difícil darle un sentido de coherencia a una trama tan segmentada y llena de “huecos argumentales”, tratare de dar un repaso de lo bueno, lo malo, y lo no tan-tan pero tampoco muy-muy, en forma de Pros y Contras, les advierto a quienes no han visto Man of Steel que mi reseña tiene algunos pequeños SPOILERS, por lo que recomiendo prudencia, si es que quieres disfrutar de algo que ya no se haya mostrado ya en los tráiler, que les adelanto, no es tanto. - La Accion_95/100: Por fin vemos un Superman siendo Superman, rompiendo metal, atravesando montañas, el nivel de destrucción es tal que deja a Avengers como un mal episodio de la serie Dr. Who (y vaya que la serie es mala). Aunque se le hubiese agradecido haberse ahorrado un poco de metraje en celuloide, dedicado a las explosiones y efectos borrosos, para dedicarlo a un objetivo más acorde, como, por ejemplo, la muy mal construida relación de Lois Lane y Clark Kent, la infancia de Clark, sus años en la Universidad (véase el guion “Superman Flyby” de J.J. Abrams), o por lo menos incluir secuencias conectivas entre un salto y otro. La secuencia final en Metrópolis fácilmente pudo haber sido sobre Smallville y haber ahorrado la línea argumental de todos los personajes de Metrópolis, que honestamente sobran en los 143 minutos de ACCION DURA, PURA Y MADURA, además de casi constante para los amantes de las explosiones, rayos, peleas, y efectos especiales por doquier, por lo que los cinéfilos en busca de adrenalina C.G.I, permanecéis tranquilos, verán los que les gusta. Guerra Civil en Krypton Krypton explota. Bye Bye Metropolis - El Villano_ 85/10: Una película de Superhéroe se engrandece o empequeñece gracias al antagonista, nótese TDK/Joker (Heath Ledger), X-MEN/Magneto (Ian McKellen), SPIDERMAN 2/Dr.Octopuss,.. en este caso ZOD (Villano que hizo su gran aparición cinematográfica en “Superman 2” 1980, en una extraña decisión de los guionistas ya que el villano era de tercera en aquellos momentos), es escogido como una de las varias opciones si querías mostrar acción y destrucción “justificada”, fácilmente reconocible por las audiencias mayoritarias no seguidoras de los Comics, ya que la interpretación de Terence Stamp permanece imborrable en el colectivo cinéfilo de la década de los 80. Desde el intro, el reto no era nada sencillo para el actor a interpretar, o para la historia que se quería mostrar, pero el tratamiento es cercano a la perfección, ya desde el inicio de la película se deja claro lo q este tipo es capaz y que lo motiva. La interpretación de Shannon es excelente, aunque , se ve en algunos momentos ensombrecida, por el magistral porte de Antje Traue que interpreta a esa clase de ”Ayudante de Destrucción Masiva”, llamada Faora-UL, que Villanita esta, con la capacidad de hacer que aceptes la muerte con una erección en el pantalón, si logran fijarse en la miradita que le echo al Kal-EL en su primer encuentro, no sería fácil, para un simple mortal contenerse, sea para “una cosa” o “la otra cosa”. Faora cumple y con creces en su papel de “Sidekick” del Villano de turno, reforzando la impresionante puesta en escena del ejército invasor alienígena. Zod interpretado por Michael Shannon. Faora-UL interpretada por la hermosisima Antje Traue. - La musica_80/100: Hans Zimmer es un tanto repetitivo en sus tonalidades y sinfonías, y que te puede dar Piezas Magistrales como el BSO de THE PACIFIC o las mas olvidables como “The Da Vinci Code”, por lo que el compositor posee un aura de ser inconsistente, por lo que cuando se anuncio a el compositor de Gladiador, Man on Fire, Pirates of the Caribbean, etc. (escuchen los BSO de estas pelis y díganme si no parecen calcadas al molde ), la reacción no fue del toda positiva. Habiendo James Newton Howard afuera, o James Horner, o nuevos genios musicales devenidos a compositores cinematográficos como Trent Reznor (the Social Network, Girl with the Dragón Tatoo) , o Daft Punk (Tron Legacy), uno no acepta con tal facilidad a Zimmer que por cierto viene ya de trabajar en la trilogía Gótica de Nolan, por lo que el riesgo de repetir “formulas” es demasiado elevado como para no contenerlo. Pero la respuesta se siente en la película desde la presentación de los créditos iniciales, la música de Zimmer es, por así decirlo, perfecta para los niveles de una reinterpretación para un clásico. El fondo musical acompaña desde los puños, hasta a las más sutiles emociones dibujadas en imagen haciendo que sientas desde cada explosión y golpe hasta asistir a botar sus lagrimitas en la oscuridad del Cine. Sin duda Música para un hombre de acero en su viaje a encontrarse a sí mismo, que sin embrago se queda corto, muy corto en su viaje de descubrimiento, sacrificando argumento dramático y narrativo necesario en pos de la acción trepidante y los efectos mareadores del C.G.I. por lo que se pierde los niveles de calidad logrados en estos apartados por el equipo de filmación liderado por un a veces acertado Snyder, que sin duda, multiplico los Contras de adaptar un clásico de Cine. LOS CONTRAS: - La edicion_40/100: Tal y como lo mencione arriba con respecto a los villanos y su relación con la excelencia de una película, el cuarto de Edición de un filme, crea lo que uno valora, a veces desechan lo mejor y dejan lo peor, o viceversa, ellos dan orden, crean el Timeline, según los requerimientos o disposición del tiempo de proyección, a veces sin consentimiento de los directores incluso, (véanse las DIRECTORS CUT de muchas películas q en su momento no fueron muy llamativas pero q con un segundo trabajo de edición cambian por completo la experiencia elevándolas, casos: Blade Runner, Aliens, Star Wars , etc. Man of Steel lamentablemente, no es un buen ejemplo de Edición, algunas secuencias se ven forzadas, como las apariciones de Lois Lane, forzada hasta más no poder, solo para darle el toque “romántico de blockbuster”, que honestamente, no necesitaba. Ni hablar de los cortes que realiza el editor para rápidamente presentarnos a Superman con los militares para luego (Corte), Superman “esposado” ¿? (Corte) Superman enamorándose en dos minutos (Corte), versus Kryptonianos en el desierto que “Coincidencialmente” y sin mayor motivo razonable, segun lo relatado en lo que va de metraje, quieren también a la nueva novia de Superman, pum! (Corte), Vuelo con el uniforme, Smallville, arma contra la nave invasora, y así entre corte y corte hasta lo que quieren mostrar, explosiones!. El ¿Omnipotente mirando a sus subditos?....(oooohhhh diooos!. .perdon, Superman. ) Amor a Super primera Vista de Rayos-X ¿Para que? o lo que es lo mismo, ¿Cual fue la moraleja? !...mmmmmm...ahora entiendo! todo lo anterior ..para esto! En otro apartado están los Flash-backs, que estuvieron bien, pero muy lejos de la pertinencia que tuvieron en su uso en películas como Batman Begins (2005), o en The Highlander (1986) de Russel Mulcahy, toda una escuela en ese apartado. Y es que justo cuando estas conectándote con el personaje de Clark Kent un Corte, para acción, y es alli donde el cuarto de edición se convirtió en el principal enemigo de que Man of Steel contara con más respeto de la Crítica, menos reseñas negativas y la diferencia entre una Obra Maestra y una buena película. The Highlander (Los inmortales,1986), una de los mejores usos de Flashbacks que he visto en el cine. - La fotografía cámara en mano_30/100: Si estás viendo una película con elementos minimalistas, documentales o en ambientes enclaustrados y urbanos, léase, Crónica, Salvando al Soldado Ryan, Heat (Fuego contra Fuego), Hijos del Hombre, entre otras, una selección de filmar a cámara en mano da esa movilidad e intimidad necesaria para que el espectador se sienta inmerso en una historia limitada en imágenes, pero, cuando esta frente a una intención develada de filmar una Obra de proporciones épicas con alta dosis de efectos, meter un elemento minimalista y simplificador solo crea distorsión, exactamente lo que vemos en Man of Steel. Y es que esa secuencia de Superman volando entre montañas con acercamientos vertiginosos como si un amateur tuviese una cámara, tratando de enfocar algo, en sin duda, incomodo, desagradable a la vista, (la sensación aumenta si se ve en 3D), no es para una película con esta definición. Aquí es donde la responsabilidad cae como carga enorme, sobre los hombros de Zack Snyder, que quizás, y ya cayendo en el terreno de la especulación, en su afán de separarse de las casillas donde se desenvuelve, trata de “cambiar” dejando de ser quien es cinematográficamente , y empieza experimentando con un clásico de todos los tiempos, mala decisión. En algunas secuencias, y aunque parezca increíble decirlo, se hecha de menos ese uso desmesurado del Slo-Motion, faltando en algunas ocasiones esa espectacularidad visual que da la visión pausada que puede ser observada en secuencias como aquella dirigida por el “Señor Amo de las Explosiones y tomas impúdicas de féminas” Michael Bay cuando muestra con una brillantez particular, la lenta destrucción de helicópteros V-22 Ostrey sobre los picos de los rascacielos de Chicago en la película Transformers Dark of the Moon. Toma con camara en mano de la pelicula "Fuego contra Fuego"(HEAT,1995). El maestro Michael Mann. Espectacular Secuencia Slo-Motion de Transformers: Dark Side of the Moon - Zack Snyder_45/100: ¿Quien es Zack Snyder? Yo lo conocí con 300, película riquísima en elementos visuales, como el C.G.I y el uso del Slo-Motion, luego vinieron otras de las cuales hay “opiniones encontradas”. Sucker Punch, por ejemplo, es impactante visualmente pero confusa en la historia, Snyder mostro sus carencias a nivel de relato cinematográfico y Edición, esos errores los trae a esta reinterpretación. Quizás presionado por el encasillamiento en su forma de dirigir, trata de experimentar con una nueva forma de mostrar imágenes haciendo uso de elementos cinematográficos de otros directores, cosa que pudo funcionar de haber escogido el lenguaje visual de un Spielberg, la oscuridad y brillantez de un Ripley Scott o hasta la soberbia y exagerada narrativa de Michael Bay, pero la opción Cámara en mano, no era ni para él ni para una película épica. La toma violenta del vuelo, o las peleas se hubiesen enriquecido si de repente entrara su SLO-MOTION para ver todo el esplendor de, por ejemplo, las patadas de Faora en las calles de Smallville o la destrucción de los aviones sobre metrópolis, como ya arriba se expone. Debut cinematografico de Snyder Secuencia "Slo-Motion" de Sucker Punch (2011) por Zack Snyder (falto de esto) Pero no todo funciona tan mal, hay aspectos en lo que uno puede dividirse, y dependiendo de los personales gustos, tirar la balanza de un lado u otro, por ejemplo: - El Elenco_50/50: La selección de los villanos, sin duda lo mas resaltante aunque Jor-El y Los Padres de Superman en Smallville con correctas interpretaciones de Russel Crowe, Diane Lane y Costner, pero esta Lois Lane ¿?. En este punto muchos me odiaran pero, a pesar de lo bella y buena actriz que es Amy Adams, Lois merecía alguien más agraciado, en realidad necesita de un Guion mas agraciado, (el cual hablare más abajo), se le ve como la tradicional damisela en peligro con forzadas apariciones que tranquilamente pudieron haber sido borradas ya signadas a cualquier otro personaje, lo que le resta brillo a Amy, sin mencionar a Henry Cavill como SUPERMAN, si físicamente es un Superman pero en las escenas dramáticas, si no es por la música de Zimmer , ni fu- ni fa!, de hecho las escenas dramáticas q llegan son de los actores juveniles no de Cavill, no es mal actor pero sin duda debe mejorar . El resto del elenco son comparsas de un guion inconsistente por lo que va desde algunos personajes que no tienen mucho peso en lo que se relata a otros como perfectas selecciones, pasando por algunos como todo el grupo del Daily Planet el cual solo dejare esta pregunta: ¿Para qué?. - El guion_50/50: A diferencia de lo que se aseguraba, es decir, que veríamos una interpretación cinematográfica del excelente comic “Superman: Birtright”, la cosa no es así. El inicio de acción con ciertas remembranzas y bases en la saga de “World of Kriptón” de John Byrne, esta muy bien, atrapa al espectador, pero luego vienen estas interminables referencias a otras películas contemporáneas, que uno quisiera preguntar: ¿Sr. David Goyer, era necesario tanta similitud con AVATAR (2009) o la más obvia, de MATRIX (1999)? ¿H-taga? El que vio los primeros 10 minutos sabra reconocer las: "referencias". Uno no puede dejar de pensar que aquella historia que hace 13 años los ejecutivos de Warner a raíz del éxito Cyber-Punk de los Hermanos Wachowski, le ordenaron a William Wisher Jr.(Terminator,1984) escribir al más puro estilo NEO y la cual llamaron “Superman: Destruction” fue de alguna manera “adaptada” en esta historia de Goyer. Y eso sin mencionar las copias, perdon, "referencias" a Prometheus (el diseño de los ingenieros y su parecido con las armaduras Kriptonianas es demasiado) o la misma Battlestar Galactica, que tambien sirve de "inspiracion" a David S. Goyer, que debio dejarle a Nolan un poco mas de libertad e influencia en la historia. Uno de los mejores momentos de la pelicula, desaprovechado por un guion urgido de explosiones. La trama de la niñez sin duda, lo mejor de la película junto a la tenebrosa introducción y aparición de los Kryptonianos al mundo, secuencias que transmiten una sensación realmente oscura y lúgubre digna de un Spielberg (Encuentros Cercanos,1980) o un Roland Emmerich (Independence Day,1996). La mejor secuencia de la segunda mitad Apocaliptica. Pero luego el guion de Goyer empiezan a mostrarnos una cantidad de cosas tan de prisa que las bases de argumentos que nos presentan se pierden en esta acelerada narración de situaciones que sin duda dificulto hasta a los editores su trabajo, todo en pos de los últimos 45 minutos de la película que son Destrucción pura. Y ni siquiera alli uno puede dejar de preguntarse el porque de cosas, como por ejemplo, Metrópolis, que al final sobra como escenario, ya que “La Batalla de Smallville” pudo ser fácilmente el final de la película, solo le incluías los aviones, la nave terraformadora sobre la hacienda Kent, y hubiese tenido el mismo dramatismo o quizás hasta mas, de hecho de haber construido mejor las tramas de las relaciones interpersonales de Clark con sus vecinos, el momento de la destrucción hubiese significado para Superman estar viendo a sus amigos o enemigos de infancia, quizás hasta a su primer amor LANA (que en la peli se nos muestra vagamente como una niña, bien feita por cierto), a su madre, vecinos siendo aniquilados, eso hubiese causado más dramatismo que acabar con 150.000 personas en una ciudad que queda muy lejos del concepto de Ciudad Gótica de genios como Tim Burton o Chris Nolan, ni hablar de cosas como que SUPERMAN deja aniquilar a miles de personas así como así, nada que ver con SUPERMAN 2 (1980) y aquel ZOD de Terence Stamp, junto a URSA y NUN atacando a los ciudadanos, con Jor-EL protegiéndolos como última línea de defensa. Inolvidable lucha en la Metropolis "Neoyorkina" de 1980. Y es que al parecer, en nuestro mundo, este mundo moderno Post 11 de Septiembre, Irak, Primavera Arabe, Neo-socialismo, etc, ya no “esta de moda salvar a la gente y ser bueno,mejor que todos sean sacrificados por un bien mayor, una dosis de maldad por el bien supremo de las masas”, ¿mensaje subliminal?, quizás, o quizás es mi imaginación, o de repente es que estamos tan asediados por ideologías decrepitas y egoístas que hasta nuestros "Héroes" han copiado nuestra mas grandes fallas y defectos como Sociedad. Si no lo crees demos una ojeada a los nuevos iconos de la moda, Música, Películas o las llamadas celebridades de Tv, y su "dualidad inmoral" o carente de valores básicos, y alli bastara para darnos cuenta que ni Superman se salvara de semejante influencia. Superman ¿Ha vuelto?, quizás, pero ya no es el Boy Scout Bondadoso, aunque la respuesta y la puntuación final te la dejo a ti. P.D.: ¿Escena final? Superman nos recuerda, que es muy gringo.