fantasticoladera
Usuario (México)

Es un gusto traerles el tercer post de cuatro sobre el trabajo de la ilustradora Audrey Kawasaki. Quiero agradecer a todos los que pasaron por las 2 primeras partes, los que dejaron comentarios y puntos. Espero esta tercera parte sea también de su agrado.Para los que no han visto los post anteriores, les dejo los links:Parte 1Parte 2Espero lo disfruten'Hush'17"x11" graphite and colored pencil and oil on wood.'As I Fall'14"x11" graphite and colored pencil and oil on wood.'Reconcile'15"x22" graphite and colored pencil on paper.'Watching You'14"x16" graphite and oil on laser cut wood panel.'Overlap'24"x18"'Daydream' 9.5″x28", 'Alone' 6.5″x29″, 'The Way She Likes' 10.5″x28″'Sora'15″x21″'Nagisa'18″x28″'Letting Go'15″x20″'Superstition'16″x16″'Saying Goodbye'26″x21″'Carry on'19.75″x15″"While You're Sleeping"16"x16" oil and graphite on wood"Karasu no Jyou" からすの女王 the bird queenall together about 30" x26.5"just the girl piece 17.5"x26.5""Lacy White"14.5"x14.5"¿te gusto? ¿porque no dejas un comentario?
Hola, gracias por entrar al post. En esta ocasión les comparto las geniales ilustraciones de la artista gráfica Bec Winnel. Sus temas son las mujeres, sus cuadros están llenos de realismo y gran cantidad de detalles. Sin más, las imágenes. Disfrutenlo ¿te gusto? ¿porque no dejas un comentario?
Un gusto postear de nuevo, en esta noche de sábado, y compartirles uno de los últimos descubrimientos que he echo por la web. En este post muestro una recopilación de algunas de las ilustraciones de Sarah Joncas, una joven y atractiva pintora originaria de Canadá. A mi parecer, cada ilustración es un autorretrato. Quien encuentre por la web una fotografía de la pintora sabrá que no miento. Sin más, espero que lo disfruten. Clytie and Apollo - 18x24" 'Dirty Show', 12x16" Masquerade - oil - 18x24" Human Afterall - oil - 22x28" Witchdoctor's Spell - oil - 22x28" Reemergence - oil - 12x16" Waiting for You - oil - 10x12" Sugar, Spice and Everything Nice - oil - 12x24" Prophecy Catastrophe - oil - 20x24" 'Ophelia' - 10x20" 'Decadence and Despair' - 24x24" Metamorphosis - 24x24" ¿te gusto? ¿porque no dejas un comentario?
Les comparto el retrato mas reciente que he realizado, se trata del dibujo a color de la foto de una chica que me encontré por internet, no es alguien famosa, o al menos alguien que yo reconozca. El objetivo era combinar varios materiales para experimentar y ver el resultado de su mezcla, el material utilizado fue: -papel texturizado con algodón -lapicera con mina de grafito -pinturas gouache, conocidas también como tempera o de cartel -gises pastel secos -lapices de color profesionales -plumas de gel negro y blanco Estuve tomando fotos durante el proceso para registrar el avance y poder mostrar el paso a paso del dibujo. Sin más por decir, a disfrutar de las imágenes. Esta fue la foto que sirvió de musa Una vez elegida la modelo, el siguiente paso fue realizar el boceto a lápiz que serviría de base. Ya con el boceto listo, lo siguiente fue agregar el color de fondo con las pinturas gouache, primero el rostro y después el cabello Terminado de aplicar el color de fondo, comencé a dar volumen y sombras a la piel con gises pastel. Con lapices de color agregue mas volumen y detalles al rostro, así también con las plumas de gel para lineas negras y brillos intensos Lo siguiente fue lograr la textura del cabello, lo cual hice también con los lapices de color, detallar los surcos de la ropa y hacer un degradado gris como fondo del retrato con gis pastel. Y este fue el resultado final: Les dejo la comparativa de la foto contra el dibujo, se aceptan criticas constructivas Y por ultimo, la tan solicitada certificación. Espero hayas disfrutado viendo el post, como yo disfrute realizandolo. ¿te gusto? ¿porque no dejas un comentario?
Hola, buena tarde comunidad. Les dejo algo de los últimos bocetos y dibujos que he realizado en estos meses, todos por encargo. Aunque mis ocupaciones cada día son mayores hago lo posible por seguir dibujando cuando se puede. Espero disfruten viendo como yo creando. Este es un retrato en cual no pude lograr muchos detalles ya que la foto de la cual se realizó era de baja calidad y había urgencia por parte del cliente para tenerlo pronto. "Sin nombre" Lápiz sobre papel, 25x35cm 2013 Este es un segundo retrato. A diferencia del primero, en este tuve bastante tiempo para detallarlo y la fotografía que se me proporcionó era de buena calidad. ] "Citlalli" Lápiz sobre papel, 25x35cm 2013 Estos son conceptos para la elección de la mascota deportiva de una escuela. Se eligió el concepto de la conejita y desarrolle vistas del mismo personaje, con una figura mas estilizada y juvenil Por ultimo, unos bocetos para la realización de un cuadro. El cliente canceló el proyecto y por ahora solo quedó la idea en papel, esperando pronto ser llevada al oleo "Árbol de la vida 1" 2014 "Árbol de la vida 2" 2014 Gracias por pasar ¿te gusto? ¿porque no dejas un comentario?
Hola, hoy les comparto el cuadro que acabo de pintar, aun fresco, terminado hace unos días. El titulo de esta obra es "El señor de los volcanes" pintado con óleo en madera entelada, sus medidas son de 40x 60 cm. Les pongo algunas imágenes del proceso, desde el boceto inicial hasta la pintura final. Espero lo disfruten. Boceto inicial. El lograr la figura humana en la proporción y postura en la que yo la visualizaba fue el reto inicial. Ya teniendo el boceto inicial, repetí el dibujo en el soporte al tamaño del mismo y empecé a aplicar los primeros colores a groso modo. Mi practico y austero material de trabajo. Después de algún tiempo de estancamiento creativo, abandone el trabajo del cuadro por varios meses, además el resultado que estaba logrando no era de todo mi agrado, por lo cual realice un boceto mas detallado. Redefinido el camino a seguir, aplique los cambios del nuevo boceto. Los cambios notables son la forma del volcán, la forma de los rayos y cambio de la posición del rostro. Después entre en un segundo abandono del cuadro, por lo cual hace pocos días me decidí a terminar el trabajo de una vez por todas, y este fue el resultado final. En el proceso me tarde un año, el boceto inicial lo trace en diciembre del año pasado. Aunque no fue un año de trabajo continuo, puesto que solo lo trabajaba un par de horas muy de vez en cuando. Siempre aplazándolo por otros compromisos, además de que entre en momento de estancamiento creativo en el cual abandone por completo el trabajo del cuadro. ¿te gusto? dejame un comentario.