elegenteboy

Desde su lanzamiento hace casi 25 años, la Famicom -conocida como NES en occidente- se ha convertido en todo un icono generacional. Sin embargo, a pesar de su popularidad, hay pequeñas anécdotas y curiosidades que no son demasiado conocidas, por lo que me he decidido a hacer esta pequeña lista. Espero que, al menos, sirva para que paséis un buen rato Las primeras consolas lanzadas en Japón tenían algunos fallos que impedían el buen funcionamiento de la consola, por lo que fueron retiradas para corregir el diseño de la placa, y de hecho Nintendo se preocupó de cambiar gratuitamente las que ya se habían vendido. Las que todavía se conservan son objetos de coleccionista, ya que los mandos tenían una característica muy especial: los botones A y B eran cuadrados. Esto se corrigió también posteriormente, ya que algunas veces se quedaban atascados: En la Famicom, los mandos estaban unidos permanentemente a la consola, y el del segundo jugador era bastante especial. Este mando, no tenía los botones Select ni Start, y en su lugar había un micrófono con control de volumen que se utilizó en pocos juegos. Por ejemplo, en la versión japonesa de “The Legend of Zelda“, se podían matar algunos enemigos gritando o soplando en el micrófono. Si os ha gustado la idea, y queréis tener una grabadora de lo más friki, en NCSX podéis comprar por $16 una réplica de este mando fabricada por Banpresto, que permite guardar unos segundos de audio, para reproducirlos después en un altavoz que se aloja en la parte trasera: Famicom es una abreviatura de “Family Computer“, por lo que no debe sorprendernos de que se lanzase un kit llamado “Famicom BASIC“. Se sacó al mercado con la ayuda de Sharp y Hudson Soft -no en vano el dialecto se llama NS-HUBASIC (Nintendo Sharp-Hudson BASIC)-, y se componía de un teclado y un cartucho con el lenguaje. Para salvar los programas, se necesitaba una unidad de cassette llamada Famicom Data Recorder. Por otra parte, el Data Recorder también fue utilizado por otros juegos como “Mach Rider” o “Excitebike“, para guardar contenidos creados por el usuario. Aunque claro, eso fue antes de que en 1986 se lanzara el Famicom Disk System, una alternativa a los caros cartuchos, y que encima utilizaba discos reutilizables de 128KB (64KB por cara). Para conectarlo, había que insertar previamente un cartucho que tenía RAM adicional, además de un chip que hacía las veces de controladora y de “tarjeta de sonido”, al incorporar una primitiva síntesis de FM. El primer juego lanzado en disco fue “The Legend of Zelda“, y los títulos continuaron saliendo en este soporte hasta 1992, algunos de ellos de forma exclusiva. Para que los japoneses pudiesen adquirir fácilmente nuevos juegos, se vendían discos en blanco por ¥2000, y se podían “llenar” por ¥500 en las múltiples máquinas Disk Writer que Nintendo puso en todo el país. Lo realmente curioso, es que hasta el 30 de Septiembre de 2003, se podía mandar un disco por correo a Nintendo para que lo reprogramase, ya que en los últimos años ya no se encontraban máquinas en la calle para ello. Otro periférico que se quedó en Japón fue el módem, llamado obviamente Famicom Modem. No era el primer módem para consola -la Atari 2600 ya había tenido el CVC Gameline-, ni permitía jugar on-line, pero el servicio fue bastante pionero en su día, y daba acceso a noticias exclusivas, información del tiempo e incluso permitía acceder on-line a algunos bancos. Si creemos que ahora Nintendo lanza muchas versiones de sus consolas, la que empezó la moda fue Sharp, que sacó al mercado varios modelos de Famicom. Por ejemplo, uno de ellos, llamado Famicom Titler, permitía una edición básica de vídeos caseros. Aunque quizás el más conocido y querido por los fans, es el Twin Famicom, que integraba una unidad de disco para poder jugar los juegos en este formato sin tener que comprar un acccesorio extra. Otra versión curiosa de la consola es la Famicombox, una unidad destinada a los hoteles, y que por ¥100 nos daba unos minutos de ocio de alguno de los múltiples cartuchos que podía tener insertados: Sharp también lanzó algunos periféricos curiosos, como el Twin Famicom 3D System, unas gafas 3D realmente innovadoras para la época: Hablando de accesorios, el que funcionó como “Caballo de Troya” fue R.O.B., ya que este simpático robot -llamado Famicom Robot en Japón- permitió que en Estados Unidos se vendiera la NES como un juguete, y no como un videojuego. Las tiendas todavían recordaban las enormes cantidades de dinero que habían perdido unos meses antes por la crisis del mercado de los videojuegos, y no querían “jugársela” con una consola nueva. Sin embargo, la NES demostró poco después ser más que un simple “panel de control” del robot fabricado por Gunpei Yokoi: Una de las diferencias más evidentes de la que nos damos cuenta al comparar las version japonesa de la consola y la occidental, es el tamaño de los cartuchos. La razón de este cambio, se debe al método ZIF -Zero Insertion Force- que se utilizó en la NES, para que recordarse a la introducción de una cinta de VHS en un vídeo. Esta decisión hizo que la consola funcionara peor de lo esperado, ya que por una parte el sistema hacía que los pines del slot de la consola se doblaran hacia fuera y perdieran el contacto, el material de estos era más propenso a la corrosión que la Famicom, y encima se acumulaba más el polvo. Los resultados: la proliferación de kits de limpieza de todo tipo, la manía de soplar a los cartuchos para intentar que hiciesen mejor contacto -que realmente agravaba en problema-, y que incluso hoy en día existan reemplazos del conector de la consola con baño de oro para conseguir mejores resultados que con la pieza original. Los cartuchos de ambas regiones no sólo son diferentes “a lo alto”, sino que también se distinguen en el número de pines: los de la Famicom tienen 60 frente a los 72 de los de la NES. Cuatro de estos pines extra se utilizaron para el chip de bloqueo -del que hablaré después-, otros diez conectaban el cartucho directamente con el puerto de expansión de la consola, y desgraciadamente se eliminaron dos que permitían que los cartuchos incorporasen hardware para mejorar el sonido de los juegos. Esto último hizo que las versiones occidentales de algunos títulos de Konami y Namco -que tenían chips para tener más canales de sonido-, tuviesen peor música que las versiones originales. Como detalle curioso, algunos de los primeros juegos que llegaron a Estados Unidos, eran realmente las placas de los cartuchos japoneses, junto con un adaptador interno que solucionaba la diferencia de pines. Todo sea por abaratar costes… El chip que intentaba impedir la existencia de cartuchos pirata en la NES -en Asia aparecían constantemente-, se llamaba 10NES, y se comunicaba con otro complementario en los cartuchos para que la consola funcionase. Sin embargo, algunas compañías no tardaron en encontrar caminos alternativos para fabricar cartuchos no licenciados. La forma más común de evitarlo, era mandar un pico de tensión periódicamente al chip, para dejarlo fuera de juego. Otra vía de engañar a la consola, era utilizar un adaptador en el que se conectaba un juego normal y otro no licenciado, de forma que se utilizaba el chip del juego legal para hacer que la consola se encendiese. Sin embargo, la historia más curiosa es la de Tengen, que desarrolló un chip clónico mediante triquiñuelas legales… algo que merece una entrada aparte en un futuro próximo Afortunadamente, no todos los accesorios se quedaron en Japón, y también nos llegaron algunos míticos como la pistola Zapper, el Power Glove, o el Laser Scope de Konami. Sin embargo, uno de los que más me llama la atención es la alfombrilla Power Pad -también conocida como Family Fun Fitness en Europa o Family Trainer en Japón-, fabricada inicialmente por Bandai, y que era bastante similar a las que se utilizaron con “Dance Dance Revolution” varios años después. En total salieron 11 juegos para este accesorio, siendo los más curiosos los dos basados en el genial programa de televisión “Takeshi’s Castle“… es decir, el mítico “Humor Amarillo” Los últimos juegos lanzados oficialmente en cada región fueron los siguientes: En Japón, “Adventure Island 4” en 1994. En EEUU, “Wario’s Woods” en 1994. En Europa, depende del país, pero en España fue el “Tiny Toon Adventures 2: Trouble in Wackyland” en Enero de 1997, cuando la Nintendo 64 casi estaba llamando a la puerta. Como dije hace unos meses, el soporte oficial para la Famicom acabó… ¡en el año 2007! Realmente me he dejado muchas cosas en el tintero, como las dos diferentes regiones que había en Europa, el mundo de las consolas clónicas, los juegos más vendidos, los mappers de los cartuchos y otros temas interesantes… pero me reservo todo eso para otra entrada

Que tal Taringeros, en esta oportunidad quiero mostrarles lo que fue una salida que hicimos con un amigo tariguero @acequorthon (al cual le doy muchas gracias por el apoyo). Lo que hicimos en esta salida fue una toma de fotos, todas con el permiso del cementerio (para el cual se debe pedir en la oficina central del mismo) y teniendo siempre el mayor respeto por las tumbas que allí se encontraban. recuerden esto son fotos no para mostrar morbo, es solo por el arte e historia que la mayoría de estas tumbas llevan. así mismo las que merezcan un poco de contexto la tendrán. todas estas fotos son tomadas con una cámara de celular mas o menos el 2009 y hasta ahora tengo la oportunidad de hacer un buen aporte. DEJEN CARGAR EL POST primero acá encuentran un poco de historia de este lugar, mientras cargan las imagenes http://es.wikipedia.org/wiki/Cementerio_Central_de_Bogot%C3%A1 y un video para que puedan observar como era en su principio link: http://www.youtube.com/watch?v=MNA_KOHrw_o y una foto (no es mía) de la fachada del cementerio. primero que todo esta es mi ciudad. la plaza central de una plaza la cual no recuerdo el nombre esta es una de las primeras fotos de la tumba de un presidente Colombiano este es un retrato de el y acá un poco de su historia http://es.wikipedia.org/wiki/Virgilio_Barco lo que algunos bandalos le hacen a este patrimonio esta es la certificación cabe aclarar que no estamos asociados a ningún movimiento político, ni somos de de algún movimiento económico yo certificando Leo Kopp esta tumba tiene algo en especial la cual contare CREACION CERVECERIA BAVARIA Leo Siegfried Kopp fundó su imperio en lo que hoy es el Corazón de Bogotá. En el Barrio San Diego, entre la Carrera 7 y la Calle 28 al frente del Museo Nacional de Colombia. En los terrenos de la que fue la Kopp Deutsche Brauerei Bavaria funcionan importantes empresas, firmas internacionales, bancos, hoteles y entidades culturales. Desde que Kopp se inició como cervecero, la Cervecería Bavaria, que ahora se llama Grupo Empresarial Bavaria, es la única empresa colombiana sobreviviente del siglo XIX. VIDA DE LEOP KOPP La Vida de la familia Kopp muestra la dolorosa historia de expulsión y persecución que sufrieron los judíos en todo el mundo. En 1943 durante la Segunda Guerra Mundial, como consecuencia de la declaración de guerra que Colombia le hizo al Imperio Alemán, fueron confiscadas todas las empresas alemanas. Las relaciones de Colombia con Norteamérica vivían una nueva etapa, después de la pérdida de Panamá en 1903. Así que las exigencias de los Estados Unidos tuvieron que ser satisfechas. "Los Aliados quisieron con esa medida destruir a la industria alemana y luchar contra el Nacionalsocialismo", dice el investigador y experto en inmigración alemana en América Latina, Enrique Biermann, desde bogota. SU VOCACION El Fabricante de ropa Leopold Kopp tuvo nueve hijos con su esposa Johanna Koppel. Cinco meses después de la muerte a los dos años de edad del pequeño Siegfried Leopold, nació Leo Siegfried (Don Leo) el 14 de agosto de 1858. El negocio de ropa se situaba en lo que es hoy la Frankfurter Straße 62, entre las Calles Kaiser y Luisenstraße. El negocio había podido ser abierto en 1852 cuando fueron concedidos los derechos ciudadanos también a los judíos, como resultado de la revolución civil de 1848. El 21 de abril de 1852 Leopold Kopp obtuvo sus derechos ciudadanos en Offenbach y con ello, un permiso de trabajo, según informa el director del Archivo de Offenbach Hans Georg Ruppel. El 27 de enero de 1877 Leopold y Johanna Kopp se mudaron a Frankfurt con sus ocho hijos. SU FAMILIA Don Leo Kopp se casó con Doña Mary Castello, cuya familia fundó junto con los hermanos Kopp la casa comercial "Fenicia" y años más tarde la "Cervecería Kopp y Cía". Pero el éxito les fue esquivo. Los hijos de Leo Kopp y Mary Castello fueron Guillermo, Leo R., Juanita y Daniel. Guillermo era también masón y fue apreciado en Bogotá por sus obras sociales. Juanita murió a la edad de 19 años. Leo R. prestó servicio militar en el ejército alemán y a su regreso a Colombia se casó con Doña Olga Dávila. Luego de varios años de feliz matrimonio, murió Leo R y Olga se casó con Alfonso López-Pumarejo, quien era igualmente masón y fue dos veces presidente de la República. LA LEYENDA Cuando crecieron los barrios en las cercanías de Bavaria, Don Leo desarrolló diversas técnicas para proveer a la población de agua potable. Abrió pozos y construyó tuberías de agua. La leyenda de su generosidad se expandió rápidamente, incluso gente extraña llegaba a pedirle su apoyo. También su hijo Guillermo Kopp tuvo un muy buen nombre entre los pobres y mendigos. EL MONUMENTO LUEGO DE SU MUERTE Don Leo ya no puede ayudar a la sociedad, él sólo satisface deseos individuales con sus milagros. El transporte público en Bogotá está en manos privadas y existen casi 18000 buses, de los que 6000 son innecesarios y causan una alta contaminación del aire. Los ocho millones de habitantes necesitan una rápida solución al problema del transporte que hace tanto daño al medio ambiente. Doña Teresa tenía un Bus. Ella le susurró al oído a Don Leo para poder comprar cuatro buses más y su petición fue concedida. este post puede llegar a ser muy extenso así que lo voy a dividir en dos partes creo yo que saldrían en el transcurso de esta semana para finalizar este me despido no sin antes agradecer su atento recibimiento y recuerden comentar es agradecer todo comentario vulgar o ofensivo sera borrado.