diabolo29

Alla por fines de los años '30, la empresa DC Comics necesitaba un héroe que compitiera contra el gran éxito de esa época, Superman. A partir de este problema, Robert Kane presentó un nuevo boceto de un personaje, el Hombre Murciélago había llegado. Resaltaba por sus nuevas caracteristicas, no utilizaba poderes, sino la inteligencia y una gran aptitud física. Esto sumado a que esa epoca comenzaban a verse grandes avances teconológicos y justamente el colocarse a la vanguardia en ese plano lo que da al millonario Bruce Wayne (Bruno Diaz) las ventajas respecto de sus enemigos. En Mayo de 1939 Detective Comics nos presenta el primer Batman, para abril del 40 se lo asocia con Robin (el joven maravilla) y para la primavera de 1940 el héroe ya estaba en condiciones de tener su propia revista: aparece en el mercado Batman número 1. El exito fue rotundo y apabullador, llegando a la television para fines de los años ´50 de la mano de Adam West. Para 1989, Batman llegó al cine, y su gran aceptacion produjo que se realizaran hasta ahora 5 peliculas sobre él. Eran otras épocas, es cierto. Batman no iba al gimnasio, el traje le quedaba apretado pero aún así conseguía seducir a toda señorita que pasaba a su lado. ¿Era su encanto?. ¿Su carisma?. No, todo gracias al Batmóvil. Cualquiera que recuerde al joven Adam West probablemente esté pensando lo mismo: el Batmóvil gana. Claro que, para que eso pase, habrá que hacer todo lo posible para que el asiento del acompañante no esté ocupado por un Robin cualquiera, y menos aún se para en el asiento para saludar. De todas formas, este coche tiene un efecto mágico sobre las mujeres. Quizás sea la ilusión de ingresar a la Batcueva, o el deseo de lanzarse por el battubo; lo cierto es que aquellas que tuvieron la suerte de subirse a este bólido, siempre han quedado satisfechas. Hasta Gatúbela mandó una foto autografiada pidiéndole a Batman que la llevara a dar un paseo. Algunos podrán pensar que el Batmóvil resultó atractivo allá por los '60, cuando era un adelanto tecnológico. Sin embargo, este verdadero clásico continúa dando batalla. Vean si no, a la encantadora Jennifer Love Hewitt a bordo de este bólido Adam West: William Anderson nació el 19 de septiembre de 1928 en Walla Walla, Washington, y comenzó su carrera profesional como anunciante televisivo en Sacramento, California, luego de dejar la Universidad de Stanford. Precozmente se casó en 1945, a los 17 años, pero se divorció seis años después. Trabajó en Hawaii como disc-jockey y a fines de los años '50 logró debutar en una película: The Young Philadelphians (1959), en la que Paul Newman interpreta a un esforzado abogado que tiene que defender a un joven que parece ser culpable (Robert Vaughn). No volvió a aparecer en la pantalla hasta Geronimo (1962), un western con Chuck Connors y Ross Martin. Para ese momento ya había probado suerte en el medio televisivo, cumpliendo el rol del sargento Steve Nelson en las dos últimas temporadas de The Detectives, la serie policial protagonizada por Robert Taylor emitida entre 1959 y 1962. La serie The Detectives se emitió por ABC a partir de octubre de 1959. Protagonizada por Robert Taylor, las tramas eran bastante fuertes para la época. Emitida en formato de episodios de media hora, en septiembre de 1961 pasó a la NBC y se puso al aire en episodios de una hora. También se incorporaron al elenco dos nuevos actores: Mark Goddard y Adam West, quienes estuvieron hasta la cancelación de la serie en septiembre de 1962. A partir de aquel momento West vio como su carrera comenzaba a asentarse. Los papeles secundarios en películas como Soldier in the Rain (1963), junto a Steve McQueen, y las participaciones especiales en series como The Outer Limits (Rumbo a lo Desconocido) lo ligaron a la ciencia ficción. Así tuvo su primer papel protagónico en Robinson Crusoe on Mars (1964), un filme que rescataba la historia de Daniel Defoe pero ambientándola en el planeta rojo. También incursionó en la baja comedia cuando acompañó a Los Tres Chiflados en The Outlaw is Coming (1965), la última película del trío. The Outlaw Is Coming! fue la última película de los Tres Chiflados (por entonces Moe, Larry y Curly-Joe). Es una sátira de los filmes del oeste con un impecable elenco de comediantes (Henry Gibson, Emil Sitka y otros) y muestra al trío como empleados de una imprenta que son enviados al oeste junto su editor (West) para enfrentar a una banda que reúne a los más peligrosos pistoleros jamás vistos: Wyatt Earp, Wild Bill Hickock, Jesse James, Annie Oackley, Sam Bass y otros. Sin embargo su nombre solo pasó a ser conocido mundialmente a partir de 1966 cuando interpretó por primera vez a Batman, el héroe encapotado creado por Joe Kane. Batman fue una serie orientada hacia el público infantil pero que también fue seguida por los adultos, quienes veían en los argumentos un sutil toque de sátira. Para West significó la celebridad instantánea en todo el planeta. Miles de artículos de merchandising eran expendidos día a día y una monstruosa campaña publicitaria instauró lo que se denominaría la batmanía. La música de la serie fue un hit, los actores de Hollywood estaban ansiosos por desempeñar el papel de alguno de los pintorescos villanos y un largometraje titulado Batman (1966) lanzó la batmanía a la pantalla grande. En 1968, habiendo decrecido las mediciones de público, la serie fue cancelada. 1970-1980: Luego de esto West se vio muy complicado en conseguir trabajos: La serie había salvado su bienestar económico pero también lo había encasillado en el papel de Batman. En los años '70 volvió a conseguir papeles secundarios en películas como Poor Devil (1972) en la que Jack Klugman cree que ha vendido su alma a un mensajero (Sammy Davis Jr.) del Diablo (Christopher Lee) y en una película de terror llamada Curse of the Moon Child (1973). A mediados de la década tuvo su primer protagónico luego de la serie: un filme titulado The Specialist (1975) junto a John Anderson y Anna Capri. También participó en un western, Nevada Smith (1975) junto a Lorne Greene y en una película de guerra, Hell River (1975) junto a Rod Taylor. El público masivo sin embargo lo volvió a ver más tarde como el mecánico de Burt Reynolds en Hooper (Hooper, el Increíble-1978). 1980-1990: A continuación de esta época de oscuridad, West decidió volcarse al cine de terror, participando en One Dark Night (Una Noche Negra-1982) y Zombie Nightmare (1986), dos filmes de zombies. A mediados de los '80 volvió a la televisión para conformar el reparto de The Last Precint, emitida a partir de abril de 1986 por NBC. Pero la serie fracasó luego de siete episodios. West también incursionó en el terreno de las artes marciales, participando en Return Fire: Jungle Wolf 2 (1988) y Omega Cop (1990), ambas con Ron Marchini y The Night of the Kickfighters (1991), con Andy Bauman. Esta serie de filmes de bajo presupuesto se continuó con Maxim Xul (1989), una mezcla de El exorcista II y Hellraiser protagonizada por West. 1990-2000: En 1993 efectuó un nuevo regreso a la pantalla chica para Danger Theatre, un serie de media hora presentada por Robert Vaughn que satirizaba las viejas series de aventuras. West cumplía el rol del capitán Mike Morgan, un despistado policía de Hawaii en el segmento "Tropical Punch". Lamentablemente la serie fue cancelada luego de solo siete episodios. En 1994 Adam conformó el reparto de The New Age, un filme de Michael Tolkin en el que un agente de talentos (Peter "Robocop" Weller) y una diseñadora de arte (Judy Davis) que pierden sus respectivos trabajos el mismo día, por lo que deciden llevar a cabo un negocio por cuenta propia. En el reparto figuran Samuel L. Jackson, Patrick Bauchau y Corbin Bernsen, y Adam West fue puesto en tercer lugar luego de la pareja protagónica. Burt Ward estaba estudiando actuación en la UCLA cuando fue a una prueba para el rol de Robin. Cuando unos productores le hicieron vestir las calzas que llevaba el personaje, el joven Burt se asustó y pensó que lo estaban probando para una película pornográfica. Algún tiempo después fue llamado a realizar una prueba fílmica con el protagonista, Adam West. Recién a partir de ese momento Burt supo que estaba siendo probado para el papel de Robin, aunque él no sabía quien era, pues jamás había leído el comic de Batman. Cuando se inició la serie, la popularidad llamó a la puerta del joven de 19 años, y pensó que esto le allanaría el camino hacia una fructífera carrera actoral. Pero al igual que West, al finalizar la serie en 1968, tuvo grandes dificultades para conseguir otros roles y sus trabajos en el medio son contados con los dedos: en 1977 prestó su voz para la versión animada de Batman y Robin. Y a fines de los '80 intervino en una serie de mediocres películas estrenadas directamente en video: KILLCRAZY (1989), R0BO-CHIC (1989), VIRGIN HIGH (1990), SMOOTH TALKER (1990) y BEACH BABES FROM BEYOND (1993). En 1990 se casó con la hija de un multimillonario y continuó realizando apariciones públicas en convenciones y reuniones de batifanáticos junto a Adam West y por separado. En 1989 Adam y Burt realizaron una aparición pública con el viejo vestuario de la serie. Ese fue el año del estreno de la película de Michael Keaton, y los productores no estuvieron muy felices de esta presentación, así que frustraron nuevas apariciones del dúo dinámico DATOS DE LA SERIE Para el piloto se decidió obviar el origen del héroe, tan sólo se hace una breve mención en el mismo. La historia comienza con el Comisionado Gordon (Neil Hamilton) convocando a Batman por el 'Batifono'. Sin mayores preludios, y con mucha menos pérdida de tiempo, se pasa a las piñas. A pesar de todo, el piloto sigue siendo en la serie el episodio más 'oscuro", si cabe el término en este caso. Batman es drogado, hay disparos, Robin es raptado y por primera y única vez en estas historias muere un personaje. El tono de comedia es disparado en una escena en la que Batman va una "boite" donde el mozo le pregunta: "¿Quiere una mesa, Batman?'. El encapotado responde: "No, gracias. Voy a la barra porque quiero pasar inadvertido-. acto seguido comienza a bailar el “Batusi" con Jill St. John. El Comisionado Fierro (o Gordon en la versión original, en el doblaje del piloto y en algún que otro descuido más) es interpretado por Neil Hamilton, un astro del cine mudo capaz de decir los diálogos más ridículos con una seriedad digna de una obra de Shakespeare. El inútil Jefe O'Hara es el actor Stafford Repp, que conseguía un acento irlandés envidiable. El británico Alan Napier daba vida a Alfred, el mayordomo de la elegante Mansión Díaz. A pesar de haber sido el primer actor contratado para la serie, al principio no estaba muy convencido de aceptar el papel. 'Nunca en mi vida había leído un comic y me estaban ofreciendo el rol de mayordomo de Batman, cosa que ya me parecía ridículo desde el nombre. 'Sin embargo, cuando me dijeron cuanto dinero iba a ganar les dije: 'No se preocupen, Batman ya tiene mayordomo". La Tía Harriet Cooper era la actriz Madge Blake, que cada vez que se encendía la cámara entraba en pánico. La figura de la Tía Harriet fue "insertada" en la serie para evitar las "sospechas" de dos hombres solos viviendo en una inmensa mansión... Lo que no estamos muy seguros es si fue muy efectivo... Sin duda el elemento más importante dentro de la serie de Batman era la galería de villanos, variada y colorida, y que, de hecho tenía mayor relevancia que el personaje principal. Durante el transcurso de la serie, hubo una lista de más de 270 celebridades que 'hubiesen dado su brazo derecho" por personificar a algún villano: Liz Taylor, Frank Sinatra, y Gregory Peck entre otros... Y hasta se rumoreaba que James Mason, Gloria Swanson y Bette Davis escribieron al productor solicitando participar en la serie. The Riddler (El Acertijo), el primer villano de la serie, era un personaje que había tenido una importancia menor en los comics, (de hecho no había aparecido más de tres veces) pero la caracterización de Frank Gorshin fue magistral e inolvidable, le valió una nominación al Emmy y fué su momento de gloria. En cierta oportunidad Gorshin fue invitado al exitoso programa de la tele yanqui The Ed Sullivan Show. Tuvo la mala suerte de que también estuvieran invitados a ese programa cuatro chicos de Liverpool, le robaron "su noche". Cuando José Ferrer rechazó el ofrecimiento para personificar a The Joker (El Guasón), se pensó en otro actor de origen latino: César Romero. Como única condición solicitó no tener que afeitarse su bigote, que, según decía, era parte de su encanto latino. Por eso le pusieron toneladas de maquillaje para taparle la pelusa. Tan bien no funcionó: prueben verle el bigote cuando pasen un capitulo de serie. Lejos del asesino de los comics, El Guasón del programa se acercaba más a la de un payaso un poquito perverso... En el episodio El Guasón Debuta Como Pintor Pop (Pop Goes The Joker) lo podemos ver irrumpiendo en una galería de arte y arrojando pintura sobre valiosas pinturas... ¿Dónde vimos eso últimamente? Sí. Parece que Burton era fana de la serie... El famoso Burgess Meredlth interpretaba al The Penguin (El Pingüino). El tipo no fumaba, como el personaje, así que escondía su tos detrás de oportunos "icuack! ¡cuack!".... Y sigamos con los afanos de Burton... En el episodio El Pingüino Se Postula (Hizzoner The Penguin) el villano tiene pretensiones de llegar a ser Alcalde de Ciudad Gótica. Mr. Freeze, quien era conocido en los comics como Mr. Zero y localmente como El Capitán Frio, fue George Sanders durante la primera temporada. En la segunda fue reemplazado por Otto Preminger, y luego en un episodio posterior fue el conocido Eli Wallach. Zelda es el primer personaje creado especialmente para la serie, y era interpretado por Anne Baxter. Mad Hatter (El Sombrerero) fue David Wayne en un episodio excelentemente adaptado de los comics. Falsa Faz (False Face), era un villano olvidado de los comics y como su cara no era mostrada se pensó que ninguna primera figura aceptaría el rol. Así terminaron convocando a Malachi Thorne (el Noah Bain de Ladrón Sin Destino) que tenía una gran voz, pero que ni siquiera apareció en los créditos. Aunque originalmente se pensó en Suzanne Pleshette, la fabulosa y muy sexy Julie Newmar fue Catwoman (Gatúbela) que terminó participando en la serie obligada por su hermano, fana de BATMAN, y de esta manera comenzarían una serie de movimientos involuntarios bajo el cinturón de Adam West... Otro de los personajes que no tuvo origen en los comics fue King Tut (El Rey Tut), originalmente pensado para Robert Morley, Yul Brynner o Charlton Heston fue finalmente personificado por Victor Buono, quien lo convirtió en un clásico. El elaborado maquillaje egipcio que se pensó utilizar en el show hacia lucir a Buono como un travesti con sobrepeso, entonces fue reemplazado por una simple pero efectiva barba dorada. Completamente enamorado de su personaje, y no así de su traje, que lo hacía deshidratarse, Roddy McDowall fue The Bookworm (El Bibliófilo) en un solo episodio. Los guiones de la serie tenían que ser aprobados por el “Departament of Broadcast Standards and Practices” de la ABC y generalmente se sugerían cambios respecto a escenas fuertes, frases de doble sentido y vestimentas “sugerentes”. La serie se convierte en un éxito total, catapultando a Adam West y a Burt Ward a un estrellato sólo compartido con The Beatles. Hasta se dieron el lujo de grabar sus propios discos, como en el caso de Burt Ward que lo hizo con una orquesta dirigida por.. ¡Frank Zappa!!! Algo curioso era que el dúo ganaba más plata haciendo presentaciones personales que lo que obtenían por la serie. Para el 19 de Enero la Batmania ya se encontraba en su apogeo, el Batimovil era solicitado para todas las exposiciones automotrices a lo largo del pais y compañias tan diversas como fabricantes de cajas para jugo o leche hasta los que hacian remeras y chaquetas pugnaban por conseguir las licencias de Batman. Gracias al increíble suceso cosechado, la ABC propone la idea de hacer la película de BATMAN al termino de la primer temporada. Pero el 3 de marzo del 66, comienzan los choques con el agente de Adam por el salario que este pretendia por dicha producción, tal es el revuelo que algunos directivos sugieren testear a otro actor para el papel de Batman y de tambien para el de Robin ya que habia quejas sobre el comportamiento de “estrella” de Burt. Richard Zanuck, el presidente de la Fox, tiene que intervenir personalmente para que estos problemas no pasen a mayores. El 10 de Marzo, Lorenzo Semple Jr. cierra el trato para hacer el guión de la película y el 21 lo hace el director Lester Martinson. A pesar de que para el 11 de Abril, Julie Newmar figuraba como parte de la producción, el día 14, Lee Meriwether ya tenía el rol de Catwoman. El 12 de Abril se le dan a Richard Korkes y Daniel Demski las últimas instrucciones respecto a las adaptaciones técnicas que debía tener la Batcycle que el Dúo Dinámico usaría en la película y aunque Dozier ya habia cerrado contrato con la Chrysler para el auto de Green Hornet, estos constructores son tomados en cuenta por si el Avispón y Kato necesitaran otro tipo de vehículos. ]La Batipelícula tenía dos objetivos, el primero era ayudar a vender la serie en otros países, y el segundo, aprovechar para abaratar los costos de nuevos vehículos y aparatos que iban a ser usados en la serie como el Baticóptero, la Batimoto y la Batilancha. En la película participaron los cuatro villanos más importantes: El Pingüino, El Acertijo, El Guasón y Gatúbela, esta vez interpretada por Lee Meriwether, la ex Miss América y ex Dra. McGregor de El Túnel Del Tiempo (The Time Tunnel, 1967). La historia partía de la idea que los villanos amenazan la paz mundial al tratar de deshidratar y pulverizar a los máximos líderes del mundo. Batman tratará difícilmente de deshacerse de una bomba. A Robin lo encontramos disparando un exagerado 'Batirrayo', pero sin duda el que se roba la película es el ya legendario "tiburón de goma" que es combatido con el no menos memorable Batirrepelente de tiburones. El 31 de Mayo un lunch es brindado para la prensa en el Café de Paris de la 20Th Century Fox que es decorado especialmente con motivos de la película y son obsequiados batisouvenirs. El Batimovil y la Batimoto son expuestos para el regocijo de los periodistas, a quienes, Bill Dozier, Adam West y Burd Ward agradecen por el apoyo brindado. Mientras las recaudaciones de la película marchaban viento en popa, la segunda temporada daba comienzo, y nuevos villanos se sumaban a la serie. Sin embargo, y como la lista de potenciales invitados seguía creciendo, hubo varios personajes conocidos que aparecieron como ellos mismos en la famosa escena de la ventana: Jerry Lewis, Dick Clark, Edward G. Robinson, Ted Cassidy (Largo de los Locos Addams), George Raft, y Sammy Davis Jr., entre otros. Pero a diferencia de los que personificaban villanos, éstos se llevaban la peor parte, el "truco" no era nada práctico. Consistía en estar acostado dentro de un cajón de madera, y asomarse como si estuvieran parados para charlar con Batman y Robin, quienes caminaban agachados con sus capas enganchadas a líneas de pescar. Luego la magia de los efectos especiales (cámara inclinada) hacía el resto. El 8 de Junio, desde Oklahoma, Cesar Romero le envia Dozier un recorte de diario donde se anunciaba la aparición de Batman y Robin en persona en esa ciudad, hecho imposible por que tanto Adam como Burt se encontraban filmando en los estudios. El 25 de Junio, los escritores Hal Collins y Stan Davis presentan el guión del “Adam West-Batman Show” para ser presentado en el Shea Stadium de New York, pero el 27 de Junio Howie Horwitz intercede ante Bill Dozier para concederle a Adam unas pequeñas vacaciones, ya que este (y el resto del equipo) se encontraba extenuado ante tantas ocupaciones derivadas de Batman. En la nueva temporada, Art Carney interpreta a The Archer (El Arquero) en un episodio donde Alfred aparece vestido de Batman. ¡Vuelven las batierecciones! Julie Newmar regresa como Gatúbela, y la Tía Harriet baila el 'Catusi'... Van Johnson es The Minstrel (El Trovador) en uno de los episodios más flojos. Aparece Ma Parker (Shelley Winters), Robin admira las piernas de su hija 'Legs", y la Winters le quiere bajar la caña a Burt Ward. Clock King (El Relojero) es interpretado por Walter Siezak en un guión escrito por Bill Finger, legendario guionista de los comics. El inefable Vincent Price es Egg-Head (El Cascarón) y termina bañando a Robin con dos docenas de huevos (¡¡cuando el guión sólo exigía solo dos huevos!!!). Liberace tiene dos papeles: el "duro" Harry, y su hermano el "suave" Chandell, ¡qué bien le salía!! La deliciosa y entonces rubia Carolyn Jones es Marsha, Reina de Diamantes, una adaptación de Poison lvy para la TV. Cliff Robertson es el vaquero Shame, aunque la producción quería conseguir a Clint Eastwood. Maurice Evans es The Puzzler (El Enigma), un villano tomado prestado a Superman al no estar disponible Frank Gorshin. Michael Rennie es The Sandman (Doromido), quien aparece en un episodio uniendo fuerzas con la Mujer Gato. Miss Tallulah Bankhead interpreta a The Black Widow (La Viuda Negra) en un recordado episodio donde Batman canta una balada de Gilbert O'Sullivan (ii¿?!!). Finalmente, como Gorshin seguía sin aparecer, El Acertijo fue interpretado por John Astin, el Homero de Los Locos Addams. Mientras tanto Dozier y la ABC producen El Avispón Verde (The Green Hornet), cuyos personajes, también aparecieron en un episodio de BATMAN. Como nadie sabe si el Avispón es un villano o un héroe, está continuamente en oposición al encapotado, aunque al final terminan uniendo sus antifaces para combatir al Colonel Gumm (Roger C. Carmel). La verdad es que el episodio fue una excusa para promocionar una serie que no tuvo la aceptación esperada. Lo mejor de esta historia es ver a Bruce Lee cayendo por los golpes de Robin ( Ughhh!!). El 12 de Agosto llegan muchísimas cartas de agradecimiento a las oficinas de ABC luego de que Neil Hamilton visitara un colegio en Thousand Oaks, donde firmó centenares de autógrafos y llevó golosinas y fotos de Adam West firmadas como regalo. El 7 Noviembre, Bill Dozier envía un memo a los estudios donde prohíbe terminantemente que se retiren trajes del guardarropa de Batman por ninguna causa, a menos que él lo apruebe personalmente, sobre todo después del incidente de Oklhoma y el 28 de Noviembre, Dozier le exige al agente de Frank Gorshin el 5 % de sus presentaciones si lo hace como The Riddler. El 1 de Febrero de 1967 se comienza a planear la tercera temporada de la serie y el 24 de Enero se les da a los constructores de la Batcycle las especificaciones técnicas y contractuales para fabricar la moto de Batgirl. El 3 de Marzo, Adam West le pide a Dozier que en la próxima temporada no reemplace a la peinadora Kathy Anywes, al maquillador Lee Harmon y a su maquillador personal Bruce Hutchinson, recomendándolos como profesionales y buenas personas. Por aquella época el diario ruso Pravda escribía: 'No es más que un agente del FBI glorificado. Un asesino capitalista que mata a sus enemigos en una forma bella, efectivamente y sin ningún gusto, de manera que los omóplatos se rompían estrepitosamente y las cabezas se destrozan como melones...". Dozier respondió inmediatamente: "Pravda, como de costumbre, está un poquito confundido. Batman no mata a nadie. Los saca de combate con Biff!!!, Pow!!!, Bam!!!, y siempre regresan. El tema subyacente de BATMAN es el triunfo del bien sobre el mal. Pravda parece tener problemas para entender esto o el humor de BATMAN. Para el 20 de Marzo, la cantidad de cartas recibidas en la ABC era la siguiente: 7.320 para Batman, 4.809 para The Time Túnel, 4.341 para Lost in Space, 4.042 para Green Hornet y otras para las demás series. [ La tercer temporada comienza reviviendo un personaje olvidado de la Bati-familia, se trataba de Batgirl (Batichica), aunque con un nuevo origen y un nuevo traje, y que, para reforzar el efecto, también reaparece en los comics. Originalmente eligen a Mary Ann Mobley para el rol, pero la ABC la necesita para la nueva serie Custer. Entonces se elige a Yvonne Craig, por su experiencia como bailarina, cantante y actriz de cine y series. Aunque a decir verdad, ¡la mayor razón era que estaba fuertísima! Adam West recuerda: 'Siempre fue una mujer espectacular tenía muchos admiradores pero ella salía con Bill Bixby. Por suerte él no estaba en el estudio cuando filmamos una escena donde Yvonne, Burt y yo, nos movíamos silenciosamente en fila. Paramos, y extiendo mi brazo hacia atrás para tomar a Robin por el hombro, pero un su lugar me encontré con un pecho de Batgirl. Pero les juro que fue un accidente!!!. Se hizo un piloto de 15 minutos que fue presentado a los directivos de ABC, en una reunión en la cual participo Yvonne Craig (Foto de la presentación), mostrando al actor Tim Herbert como el villano Killer Moth. Sin embargo, y a pesar de que nunca saldría al aire, el piloto sirvió para darle luz verde a la tercera temporada, claro que con algunos cambios. En lugar de ir dos veces por semana sólo saldría los martes en episodios auto-concluyentes y que introducían al villano de la próxima semana sobre el final. A los escritores se les obligo a poner como máximo trece personajes por episodio, teniendo en cuenta que tres de ellos tenían doble personalidad. Como novedades tenemos a una joven Joan Collins como Lorelei Circe; Ethel Merman como Lola Lasagne, en un capítulo donde un doble masculino tuvo que vestirse como Batgirl para la escena de la carrera de caballos. Loule The Lilac (Luis, El Lirio) era Milton Berle; Anne Baxter regresa esta vez como Olga la reina de los cosacos de Besarovia, junto al fabuloso Vincent "Cascaron" Price. Tenemos también un capitulo triple ambientado en Londrevia (Londres), con Rudy Vallee como Lord Marmaduque Fogg y Glynnis Johns como Lady Penelope Peasup. Aparece Eartha Kitt como una Gatúbela negra y Barbara Rush como Nora Clavicie (Nora Clavícula) quien (para regocijo de West y Ward), condenó a Batman & Robin a formar un nudo humano con la Batichica. Ida Lupino y Howard Duff son la Dra Cassandra y su asistente Cábala, cuyos planes son liberar a los más grandes archienemigos de Batman de la prisión. En el último episodio de la serie aparece Zsa Zsa Gabor como Minerva en un rol escrito para Mae West. Y los productores William Dozier y Howie Horwitz tienen un cameo como dos clientes millonarios de la casa de masajes de Minerva. img=http://i37.tinypic.com/2ypfdwk.jpg Luego de esta tercer temporada, ABC pone fin a la serie mientras los productores tratan de revivirla pensando alternativas como Batman solo, alternando a Batichica, Robin u otros héroes como invitados, como el caso del Legionario de Italia, El Caballero y su Escudero de Inglaterra o El Gaucho de Argentina que habían aparecido en la revista Detective Comics Nº 215 de enero de 1955 llamada "The Batmen of all Nation", por su parte, Adam West quería dirigir algunos de los episodios y también se trató convocar a Robert Lowery el BATMAN de los seriales como un tío de Bruno Díaz. Pero nada de esto ocurre y el 22 de Enero de 1968 Adam West recibe en su casa de Malibú una carta de Bill Dozier que decía: “Querido Adam: Ahora que nuestro común amigo Batman ha colgado aparentemente sus guantes televisivos, simplemente quería decirte lo mucho que admiro y respeto el trabajo altamente profesional que nos brindaste en todos estos meses de producción y también agradecerte por tu gran contribución para el éxito del show. La atmósfera fue a veces dura y las condiciones frecuentemente tensas, pero siempre las manejaste como un caballero y un profesional de principio a fin. Deseo realmente que puedas avanzar en tu carrera con el suceso de Batman, que lo puedas igualar y también superar en otros trabajos. Con mis más afectuosos saludos, sinceramente. William Dozier” Dozier también había enviado sendas cartas a los otros miembros del elenco, el 24 de Enero Alan Napier le responde: “Querido Bill: Cuando era un joven actor en Inglaterra, había una columna en la sección del “Daily Telegraph” denominada “Theatrical cards”, en la cual los actores se ofrecían cuando estaban disponibles. Solo la usé una vez, cuando terminé una temporada en la que personifiqué a un personaje que llegaba de los 19 a los 90 años en el transcurso de la obra. En mi tarjeta puse “Alan Napier, disponible, cualquier cosa de 19 a 90”, muy bueno para cubrir todo el campo ¿cómo podrían rechazarme? Un poco raro, pero conseguí trabajo rápidamente. La columna también era usada por los exitosos actores para sus mensajes cuando terminaban una temporada, donde se leían cosas como: “Gerard de Courville, acaba de terminar 42 maravillosas semanas con Martín Harvey. ¡Todo un principe! Gracias de nuevo Sir John.” Si hoy tuviéramos una columna así en “L.A. Times” me gustaría poner....... Alan “Alfred” Napier, disponible, acaba de terminar dos años con “Batman”. Gracias de nuevo Bill Dozier. ¡Todo un profesional!. Y sé que entenderás que ¡Todo un profesional! es un alto cumplido que un actor puede darle a un productor hoy día, cuando muchos no tienen idea de quien hace que cosa en una producción. Mi gratitud por darme el papel de “Alfred” será siempre profunda y duradera. Cordialmente, Alan.” El 9 de Febrero, después de tomarse un pequeño descanso, Adam West le responde la carta a Dozier: “Querido Bill: Luego de parar de viajar por algunos días (Creo que en realidad estuve corriendo para no enfrentar las malas noticias acerca del pobre Bat), quiero agradecerte por tu carta y tus sentidas declaraciones. Estoy simplemente orgulloso por la manera que llevamos a cabo la serie, agradecido por la oportunidad que me diste y por supuesto disponible para cualquier otro tipo de desafío que se presente Cuenta conmigo como uno de tus admiradores. Mis mas cálidos saludos para ti y tu familia. Respetuosamente. Adam.” La NBC se interesa en hacer una cuarta temporada retornando el formato original de dos capítulos semanales, pero bajo la condición de usar los sets ya existentes. Sin embargo ya era demasiado tarde, una topadora había convertido en basura cada uno de los escenarios y cada metro de escenografía, sepultando así toda esperanza. Como consuelo podemos decir que a partir de Septiembre del ´69 los 120 capítulos fueron puestos en sindicación. Esto quiere decir que cualquier canal del planeta podía adquirir los episodios y emitirlos hasta el cansancio. Y eso pasó: los capítulos no pararon de recorrer el mundo hasta hoy. Por ejemplo, a fines de los ´80 la serie se emitía en 106 países y tenía una audiencia de 400 millones de telespectadores. Hoy por hoy, y a pesar del boom de los nuevos Batman cinematográficos, Adam West y su Batman televisivo siguen siendo un clásico atemporal del que podemos disfrutar siempre que queramos a la misma Batihora y por el mismo Baticanal. Nombre Nacimiento Fallecimiento Personaje Adam West 19/09/1928 Batman / Bruno Díaz -------------------------------------------------------------------------------- Alan Napier 07/01/1903 08/08/1988 Alfred -------------------------------------------------------------------------------- Anne Baxter 07/05/1923 12/12/1985 Zelda La Grande / Olga Reina de los Cosacos -------------------------------------------------------------------------------- Art Carney 04/11/1918 09/11/2003 El Arquero -------------------------------------------------------------------------------- Barbara Nichols 31/12/1929 05/10/1976 Maid Marilyn Episodios 35/36 -------------------------------------------------------------------------------- Barbara Rush 04/01/1927 Nora Clavícula -------------------------------------------------------------------------------- Bruce Lee 27/11/1940 20/07/1973 Kato -------------------------------------------------------------------------------- Burgess Meredith 16/11/1907 09/09/1997 El Pingüino -------------------------------------------------------------------------------- Burt Ward 06/07/1945 Robin / Ricardo Tapia -------------------------------------------------------------------------------- Byron Keith, 17/11/1917 19-01-1996 Mayor Lynseed -------------------------------------------------------------------------------- Carolyn Jones 28/04/1929 03/08/1983 Marsha Reina de Diamantes -------------------------------------------------------------------------------- Cesar Romero 15/02/1907 01/01/1994 El Guasón ]-------------------------------------------------------------------------------- Charles FitzSimons 08/05/1924 14/02/2001 Asistente de Producción -------------------------------------------------------------------------------- Cliff Robertson 09/09/1925 Shame -------------------------------------------------------------------------------- David Wayne 30/01/1913 09/02/1995 El Sombrerero -------------------------------------------------------------------------------- Diane McBain 18/05/1941 Lisa/Pinky Episodios 13/14 – 85/86 -------------------------------------------------------------------------------- Eartha Kitt 17/01/1927 Gatúbela -------------------------------------------------------------------------------- Eli Wallach 07/12/1915 Capitán Frío -------------------------------------------------------------------------------- Estelle Goodwin 24/01/1883 20/06/1984 Tía Hilda – Episodio 57/58 -------------------------------------------------------------------------------- Ethel Merman 16/01/1908 15/02/1984 Lola Lasagne – Episodios 98/99 -------------------------------------------------------------------------------- Francine York 26/08/1938 Lydia Limpet - Episodios 29/30 -------------------------------------------------------------------------------- Frank Gorshin 05/04/1934 17/05/2005 El Acertijo -------------------------------------------------------------------------------- George Sander 03/07/1906 25/04/1972 Capitán Frío -------------------------------------------------------------------------------- Glynis Johns 05/10/1923 Lady Penélope -------------------------------------------------------------------------------- Harvey Lembeck 15/04/1923 05/01/1982 Ojo de Aguila – Episodios 21/22 -------------------------------------------------------------------------------- Howie Horwitz 22/05/1918 25/06/1976 Productór -------------------------------------------------------------------------------- Ida Lupino 04/02/1914 03/08/1995 Dra. Cassandra -------------------------------------------------------------------------------- Jack Kruschen 20/03/1922 02/04/2002 Eivol Ekdol -------------------------------------------------------------------------------- Joan Collins 23/05/1933 La Sirena -------------------------------------------------------------------------------- John Astin 30/03/1930 El Acertijo -------------------------------------------------------------------------------- Julie Newmar 16/08/1933 Gatúbela ]-------------------------------------------------------------------------------- Kathleen Crowley 26/12/1931 Sophia Starr - Episodios 21/22 -------------------------------------------------------------------------------- Lee Meriwether 27/05/1935 Gatúbela -------------------------------------------------------------------------------- Lesley Gore 02/05/1946 Pussy Cat - Episodios 74/75 -------------------------------------------------------------------------------- Liberace 16/05/1919 04/02/1987 Chandell / Harry -------------------------------------------------------------------------------- Madge Blake 31/05/1889 19/02/1969 Tía Harriet -------------------------------------------------------------------------------- Malachi Throne 01/12/1928 Falsa Faz -------------------------------------------------------------------------------- Maurice Evans 03/06/1901 12/03/1989 El Enigma -------------------------------------------------------------------------------- Michael Rennie 25/08/1909 10/06/1971 Doromido -------------------------------------------------------------------------------- Milton Berle 12/07/1908 27/03/2002 Luis El lirio -------------------------------------------------------------------------------- Myrna Fahey 12/03/1933 06/05/1973 Blaze - Episodios 17/18 -------------------------------------------------------------------------------- Neil Hamilton 09/09/1899 24/09/1984 Comisionado Fierro -------------------------------------------------------------------------------- Otto Preminger 05/12/1906 23/04/1986 Capitán Frío -------------------------------------------------------------------------------- Roddy McDowall 17/09/1928 03/10/1998 Bibliófilo -------------------------------------------------------------------------------- Roger C. Carmel 27/09/1932 11/11/1986 Coronel Goma -------------------------------------------------------------------------------- Rudy Valle 28/07/1901 03/07//1986 Lord Ffogg -------------------------------------------------------------------------------- Shelly Winters 18/08/1922 14/01/2006 Ma Parker -------------------------------------------------------------------------------- Stafford Repp 26/04/1918 05/11/1974 Jefe Ohara -------------------------------------------------------------------------------- Tallulah Bankhead 31/01/1903 12/12/1968 La Viuda Negra -------------------------------------------------------------------------------- Terry Moore 07/01/1929 Venus – Episodios 71/72/73 -------------------------------------------------------------------------------- Van Johnson 25/08/1916 El Trovador -------------------------------------------------------------------------------- Van Williams 27/02/1934 El Avispón Verde -------------------------------------------------------------------------------- Victor Buono 03/02/1938 01/01/82 El Rey Tut -------------------------------------------------------------------------------- Vincent Price 27/05/1911 25/10/1993 Cascarón -------------------------------------------------------------------------------- Walter Slezak 03/05/1902 21/04/1983 El Relojero -------------------------------------------------------------------------------- William Dozier 13/02/1908 23/04/1991 Productor -------------------------------------------------------------------------------- Yvonne Craig 16/05/1937 Batichica / Bárbara Fierro -------------------------------------------------------------------------------- Zsa Zsa Gabor 06/01/1917 Minerva -------------------------------------------------------------------------------- ENTREVISTA A CESAR ROMERO Como en el caso de Burgess Meredith, Cesar Romero era un actor de gran trayectoria cuando interpretó al Guasón en la serie de TV, tal vez no hubiese tenido necesidad de aparecer como invitado en un show cuyo destino todavía era incierto, pero el tiempo le dio la razón y pasó a ser uno de los ídolos de toda una generación que hasta ese momento tal vez no conocían ni su nombre. Su caracterización como el payaso del crimen fue tan intensa y divertida que todos los fanáticos del Encapotado le perdonamos que su famoso bigote se notara bajo el maquillaje. P: ¿Como conseguiste el papel de The Joker? CR: Realmente nunca supe por que me llamaron a mi, yo estaba muy sorprendido ya que nunca había interpretado esta clase de personajes antes. P: ¿Le preguntaste a Dozier el por que? CR: En realidad le pregunté a su esposa, Ann Rutherford, ella me con testo:«No lo se, creo que después de ver una película tuya dijo: ¡Ese es el tipo que quiero para The Joker!» P: Entonces te contactaron. CR: Dozier me llamó y me contó que estaba haciendo una serie de TV llamada Batman donde los personajes mas importantes eran los villanos, el ya tenia los dos primeros shows listos con Frank Gorshin como The Riddler y Burgess Meredith como The Penguin y ahora quería hacer el tercero con The Joker, él me dijo: «Me gustaría mucho que hicieras esa parte», yo le dije que prefería leer el guión para al menos saber de que se trataba, entonces me contesto: «Ven ya para el estudio y te muestro el primer episodio», por supuesto que fui y me pareció grandioso. P: ¿Aceptaste de inmediato? CR: No, le dije a Bill: «Déjame leer las partes del guión de The Joker y si es tan bueno como lo que acabo de ver por supuesto que lo haré». P: ¿Que te pareció? CR: Cuando lo leí lo amé inmediatamente, era realmente divertido, llamé a Bill y le dije: «¡Seguro que lo haré!». P: ¿Sabias algo acerca de The Joker? CR: Nisiquiera conocía a Batman, nunca había leído una historieta. Precisamente creo que me eligieron por que yo no conocía nada del tema, por lo cual ellos querían obtener mi propia perfomance del personaje. P: ¿Entonces como pudiste componerlo tan bien? CR: The Joker es un personaje muy fácil de personificar, nunca hice una preparación a full y pensada, me deje llevar por el rol, me refiero al hecho de que una vez que tenia la ropa, el maquillaje y la peluca verde puestos era imposible volver a ser Cesar Romero. P: ¿Lo disfrutaste? CR: Este papel me dio la chance de saltar, gritar y reírme a carcajadas, yo nunca tuve la suerte de ser el protagonista en las películas donde actúe, rara vez me quedaba con la chica al final, era un especie de segundón, incluso en las primeras siempre hacia de gángster, así con The Joker la pase muy bien. P: ¿Fue tu rol favorito? CR: En realidad creo que mi preferido fue el de Cortez en Captain From Castille, a lo largo de mi carrera hice una tremenda variedad de roles, The Joker, al que amo, fue solo otro personaje mas, lo único que deseo es no ser recordado solamente por el. P: ¿Cuanto de tu carácter pusiste en el? CR: Mucha gente llegó a pensar que había algo de The Joker en mi personalidad privada y que por eso lograba que el personaje fuera tan creíble, pero esto no es así, explicar que yo no soy así, para mi fue el mayor elogio que recibí como profesional. Mucho tuvo que ver el contexto de trabajo, el director sabia el tipo de actor que yo era así que me dejaron hacer mi versión libre del personaje. P: ¿Nunca te marcaron pautas a seguir? CR: Jamás recibí sugerencias o indicaciones de nadie, tanto ellos como yo queríamos encontrar el personaje dentro de mi piel, pienso que el objetivo fue logrado, todos los admiradores de Batman me dicen que The Joker, The Penguin y Catwoman fueron los mejores villanos y en eso coincido con ellos. P: ¿Fue un trabajo simple o complicado? CR: Tu eres un actor y tienes que actuar, pero yo no soy The Joker solo fue otro rol por jugar. The Joker fue el tipo de trabajo donde te tienes que dejar llevar, ir con él sin ser tu mismo, solo aullar y divertirte, al menos eso fue lo que yo hice. P: A pesar del intenso maquillaje se notaba tu famoso bigote ¿Por qué no lo afeitaste? CR: A la edad de 23 años me deje el bigote y eso fue un elemento muy contundente para conquistar bellas mujeres diez años mayor que yo. Ellas me veían como de su edad, así que desde siempre me cuide de forma especial mi bigote. Por otra parte, cada vez que me elegían para representar a The Joker, las filmaciones se hacían una vez por semana, así que por un solo día no iba a hacer perder mi encanto, cuando explique estas razones a los productores ellos se rieron en mi cara, yo simplemente les dije que renunciaría. Era la única pretensión que siempre exigí, y por supuesto me la respetaron, les pedí que me lo llenaran de maquillaje y esa solución conformo a todos. P: Ya que estamos con el maquillaje ¿Qué mas nos podes contar de el ? CR: El maquillaje tomaba una hora para ser colocado y la peluca era lo que me molestaba mas que nada, me la pegaban en la frente y en las sienes y después de un rato me causaba un terrible dolor de cabeza. P: ¿Tenias varias pelucas de distintos colores? CR: La peluca siempre fue verde por supuesto, pero a veces por la luz o la película fotografiaba roja, naranja e incluso amarilla pero en realidad era verde. P: ¿Por qué crees que cancelaron el show? CR: Creo que después de dos años y medio ellos no sabían bien por donde ir, era como si hicieran lo mismo una y otra vez, no tenían demasiada variedad en las historias creo que lo estiraron hasta donde pudieron. P: ¿Viste las nuevas películas ? CR: Vi la primera, cuando surgió la nueva Batmania, gracias a ella nuestra serie ha vuelto a tener vigencia después de mas de treinta años, cuando entré a la sala fui ovacionado por cientos de personas, fue sorprendente. P: ¿Qué diferencia notaste entre esta nueva película y la serie? CR: No hay ninguna comparación, lo que nosotros hicimos es completamente diferente a este nuevo Batman, el concepto es diferente, lo que nosotros hicimos es tomar la historieta y volverla realidad. ¿Creés que la nueva película es oscura y seria? Demasiado seria y Nicholson......Jack está maravilloso como The Joker, lo que quiero decir es que él es lo que más se destaca en la película, no hay duda acerca de esto, él ha interpretado el personaje de una manera muy pero muy malvada. ¿Jack te pidió algún consejo? No, no, él no necesita ningún consejo mío ni de nadie ¿Se divertían mucho en el set como parece al verlos en T.V.? Sí, fue muy divertido hacerlo, yo hice alrededor de 20 o más episodios para la televisión además de la película y siempre fue divertido. La Batmanía llegó tan repentinamente, nosotros hicimos la serie y la película hace años y tener gente recordándola y siguiéndola es fantástico. Es difícil de creer realmente. Yo vi la vieja película la otra noche en el reestreno y la cantidad de gente que estaba allí para entrar a verla, yo no lo podía creer. Gracias por todo Cesar No gracias a ustedes, siempre es divertido recordar esto de nuevo. FUENTE:www.batmania.com.ar www.clarin.com Incluirán en la última película de Batman la escena en la que Heath Ledger simula su muerte Sin cortes . Así se emitirá la película póstuma de Heath Ledger, El caballero oscuro (The dark night), la esperada segunda parte de la nueva trilogía de Batman. Tras el suicidio accidental del joven actor en enero, los productores habían analizado la posibilidad de eliminar del montaje la escena en la que el Guasón –interpretado por el australiano de 28 años- simulaba su muerte, por considerarla inapropiada. En la última película que rodó el protagonista de Secreto en la montaña, interpreta al villano y archirrival del superhéroe enmascarado. La escena que hasta el 22 de enero era una más, se convirtió tras la trágica muerte de Ledger en un dilema para los productores. En ella, se ve al actor caracterizado con la clásica sonrisa del Joker, metiéndose en una funda para cadáveres. La imagen fue sometida a la opinión de varios espectadores que participaron de proyecciones preliminares y muchos consideraron que podía herir sensibilidades. No obstante, según informa el diario español El País en base al sitio especializado MovieHole, la Warner Bros decidió que la escena estará incluida en el montaje final. La película, dirigida por Cristopher Nolan, en la que, según dicen, el australiano se roba el protagonismo, se estrenará en la Argentina el 17 de julio. Sin cortes . Así se emitirá la película póstuma de Heath Ledger, El caballero oscuro (The dark night), la esperada segunda parte de la nueva trilogía de Batman. Tras el suicidio accidental del joven actor en enero, los productores habían analizado la posibilidad de eliminar del montaje la escena en la que el Guasón –interpretado por el australiano de 28 años- simulaba su muerte, por considerarla inapropiada. En la última película que rodó el protagonista de Secreto en la montaña, interpreta al villano y archirrival del superhéroe enmascarado. La escena que hasta el 22 de enero era una más, se convirtió tras la trágica muerte de Ledger en un dilema para los productores. En ella, se ve al actor caracterizado con la clásica sonrisa del Joker, metiéndose en una funda para cadáveres. La imagen fue sometida a la opinión de varios espectadores que participaron de proyecciones preliminares y muchos consideraron que podía herir sensibilidades. No obstante, según informa el diario español El País en base al sitio especializado MovieHole, la Warner Bros decidió que la escena estará incluida en el montaje final. La película, dirigida por Cristopher Nolan, en la que, según dicen, el australiano se roba el protagonismo, se estrenará en la Argentina el 17 de julio. Los Ángeles.- Oscura. La segunda entrega de la nueva serie sobre Batman es eso, una película oscura y trágica. Por momentos aterradora. Christopher Nolan ha conseguido llevar un escalón más arriba el ya estupendo trabajo realizado en Batman inicia. Batman, el Caballero Negro (2008) probablemente se convierta en el estreno más importante del verano. En Los Ángeles, los espectadores invitados a un preestreno aplauden a rabiar. El peso del recuerdo de Heath Ledger sobre el film es rompedor. Pero esta segunda entrega es un poco más que eso. Se nota que ha tenido más recursos para ello. Desde las locaciones en diversos lugares del mundo, -de Chicago a Honkg Kong, al mejor estilo James Bond-, a los colaboradores de delante y detrás de las cámaras. No falta la batería de efectos visuales, que acá no muestra sus costuras, ni siquiera en el excesivo "maquillaje" del pobre Harvey Dent (Aaron Eckhart), convertido en "Dos Caras". En esta entrega hay un encuentro con la ciudad -Gótica-, más intenso y más desafiante. No obstante, por sobre todo hay un Archienemigo con mayúsculas y más de una tragedia a la que el protagonista no puede hacer frente. Sin duda, Batman, el Caballero Negro pasará a la historia como el canto de cisne de un actor cada vez más grande (Ledger), pero también como uno de los mejores films sobre superhéroe alguno a la fecha. Con un guión prácticamente blindado, la cinta narra el enfrentamiento del hombre murciélago contra el Guasón. Éste ha puesto un precio a su cabeza para hacer de Ciudad Gótica la cuna del crimen que antes fue. Así, mientras enfrenta a los mafiosos de turno, Batman debe velar por su propia vida y especialmente por la vida de sus mejores amigos. Nolan se lo toma con calma y desarrolla de a poco cada una de las situaciones que presenta la historia. Y hace hincapié en subrayar las dualidades y opuestos de cada personaje, por no dejar de lado su propia interpretación del caos y el miedo a la violencia que vive esta época. La primera secuencia es una declaración de principios que define de plano la bizarra personalidad del Guasón, kilómetros de distancia del estupendo trabajo de Jack Nicholson en el Batman de Tim Burton. El Guasón/Ledger es un manojo de tics y chistes insanos, de demonios infantiles que lo enfurecen y de un nulo remordimiento que lo hace más temible. Pese a que el humor subyace en sus palabras, y de lo hilarante de algunas de sus acciones, los espectadores no parecen muy dispuestos a reírse de sus fechorías. Por si fuera poco, Christian Bale, impenetrable en sus rictus y en la máscara del hombre murciélago, debe no sólo hacer frente a la poderosa actuación del actor australiano, sino también batallar con el encanto de Aaron Eckhart, convertido acá en el fiscal de distrito Harvey Dent. Primero un decidido paladín de la justicia, que intenta batallar dentro del margen de la Ley; luego un villano poseído por la venganza. Eckhart domina los dos polos con soltura y consigue ponerse a la altura del ya totémico Ledger, a quien muchos dan ya por nominado al Oscar, si es que ello es posible. Nolan concede a estos tres intérpretes sus momentos, como también a los veteranos Morgan Freeman, Michael Caine y Gary Oldman. Se suman esta vez al elenco Maggie Gyllenhaal (sustituyendo a Katie Holmes), Néstor Carbonell y Anthony Michael Hall. El realizador -de la mano de su guionista y hermano Jonathan Nolan- construye un inacabable "crescendo" con más de un clímax notable en esta historia; que se redondea con la aún más densa banda sonora que firman a cuatro manos Zimmer y Newton Howard. Todo ello, apuntando a un final inesperado que deja a la serie en un punto de quiebra, en un incierto callejón para el héroe, más solitario si se puede, cuando de perseguidor se convierte en perseguido. Un final pesimista que, por supuesto, deja una vez más la puerta abierta para la siguiente aventura. No quiero matarte, me complementás", le dice El Guasón a Batman mientras le propina una tremenda paliza, y ésa es una escena clave de Batman, El Caballero de la noche. El héroe encapuchado y el villano que amenaza destruir a Ciudad Gótica por puro placer sádico son los protagonistas excluyentes en esta secuela de Batman inicia (2005), que se estrena el jueves. Lo que no debe haber planeado el director Chris Nolan es que el actor que eligió para interpretar al Guasón, el fallecido Heath Ledger, hiciera probablemente la mejor actuación de su vida, una que puede darle incluso un Oscar póstumo, consiguiendo que el villano termine opacando un poco al héroe, encarnado una vez más por el británico Christian Bale. "Es normal que eso ocurra, la naturaleza humana está más interesada en los roles oscuros, por eso los villanos reciben más atención", le dice Bale a Clarín en Los Angeles. "Mi hija prefiere más a los villanos, le encanta Darth Vader y ahora está fascinada con El Guasón. Por su edad le pude mostrar muy poco de la película, sólo algunas escenas en las que estoy liberando del mal a Gótica. Me pregunto si creerá que ser Batman es mi trabajo, ya tendrá tiempo cuando sea grande de darse cuenta de que sólo soy un actor". Batman inicia (2005) mostró las razones traumáticas por las que el millonario Bruce Wayne llegó a convertirse en el popular justiciero enmascarado dedicado a combatir el crimen en Gótica. Chris Nolan dice que en la secuela el título de la película refleja como nunca las características del personaje central: The Dark Knight, el caballero oscuro. "Ese título es sinónimo de Batman, un personaje que es oscuro. Ahora su personalidad ya está formada y aquí se lo ve luchando contra un criminal que no tiene ningún respeto por la autoridad, El Guasón, pero también luchando contra si mismo, contra sus deseos de ser una persona normal. Afortunadamente tenemos a Christian para hacer el papel de Batman, porque es un actor muy intenso, y esta vez entendió que tenía que hurgar en la psicología del personaje y lo hizo a la perfección", explica el director. Christian Bale es de los actores que se ríen si alguien le dice que debe ser una estrella en Hollywood ahora que tiene a Batman en su currículum y que el próximo año se convertirá en John Connor para una nueva película de Terminator. Lo que es seguro es que tiene muy poca habilidad para maniobrar los juguetes electrónicos que Luscius (Morgan Freeman) le prepara a Batman. "Soy horrible con las computadoras y con cosas electrónicas, se me rompe todo, me quedé una década atrás. En lo único que nos parecemos es en que a mí también me gusta andar en moto a toda velocidad, aunque siempre las termino rompiendo. Lamentablemente no pude poner un solo pie en la batimoto, un especialista francés la manejó en la película. Pero cuando pude traté de no usar dobles, me gusta agregarle a mis actuaciones algo de carga física, aunque después me duela todo el cuerpo". El nuevo traje de Batman, y en especial el efecto grave en la voz, lo hacen aparecer más temible, habla como si mordiera las palabras, como si estuviera enojado. Durante la filmación en Chicago, con la mayor parte de la acción transcurriendo en el aire, sobre todo en la cima de las torres Sears, las más altas de los Estados Unidos, el set estuvo dominado por la acción. La incorporación del BatPod, una moto de look muy exótico capaz de maniobrar en todos los terrenos posibles, le dio lujo visual y velocidad a una historia de componentes humanos más bien oscuros. Eso sí, Christian Bale agradece que el nuevo uniforme de Batman sea mucho más flexible. "Con el anterior no podía respirar, esta vez pude moverme con más libertad, especialmente en las escenas de peleas". En un momento de la película Batman quiere dejar de ser un héroe y renunciar a su cruzada dejándola en manos del fiscal Harvey Dent. Bale dice entender esa duda que atormenta al personaje. "Lo angustia su necesidad de revancha y quiere probarse a sí mismo, creo que en eso casi todos los seres humanos nos parecemos, ¿no?". A pesar de la acción sin descanso, filmada con cámaras especiales para efecto IMAX (aquí se exhibirá en la sala en Norcenter), hubo también en la filmación momentos de relax y hasta actores que sucumbieron a la risa que les provocó el horror de verse en un espejo después de pasar por varias horas de maquillaje. Eso le ocurrió a Aaron Eckhart, quien se agrega a la secuela en su doble personaje del fiscal Harvey Dent, amigo de Batman y del teniente Gordon, y del villano Dos caras, que Tommy Lee Jones interpretó en la versión de Joel Schumacher. Para su rol como fiscal justiciero Eckhart dice haberse inspirado en Robert Kennedy. "Me gustan más los líderes que los héroes. Nolan, por ejemplo es un líder, tiene una visión clara de lo que quiere y la disciplina para poder hacerlo. Se hace muy fácil dejarse llevar por él". Nolan, quien se inspiró para su saga en la ilustración original de Bob Kane y la reinterpretación del artista Frank Miller, quiso darle a la mitad de la cara del villano en que se convierte Eckhart, quemada en un accidente, un tono más realista. Y aunque Eckhart había investigado el efecto de las quemaduras en la piel, no pudo dejar de horrorizarse primero al verse en el espejo y de tentarse cada vez que en una escena muy seria se le acercaba Gary Old man en su papel de Gordon. "Gary me hacía reír, le bastaba una mirada para que yo me quebrara", cuenta Eckhart. "Juro que no es cierto -retruca Oldman- yo me acercaba a decirle buen día y él empezaba a reír solo. Creo que nos va a convenir salir de gira con el numerito". El fiscal Harvey Dent y Bruce Wayne comparten un amor, el de Rachel Dawes, encarnado por Katie Holmes en Batman inicia y recreado ahora por Maggie Gylenhaal. "Acababa de tener un hijo y no estaba interesada en actuar, pero no pude resistirme a trabajar con Chris y con la oportunidad de actuar con actorazos como Morgan Freeman y Michael Caine y en especial junto a mi ídolo, Gary Oldman", dice. Y cuenta que le escribió a Katie Holmes para asegurarse de que ella estuviera contenta con su reemplazo. "La única condición que puse para hacerlo fue que Rachel fuera el de una mujer real, inteligente, luchadora. Ahora me gusta haber sido "la mujer" en una película con actores increíbles. Creo que voy a volver a este género". Con Batman todo es posible