dario872573
Usuario (Argentina)

Buenas Taringueros,les traigo un post sobre los actores y actrices que odiaron las peliculas que hicieron,espero que les sea entretenido Deje un par de yapitas en cada pelicula 1-Bob Hoskins odia Super Mario Brothers La cita: “- ¿Cuál es el peor trabajo que has hecho? – Super Mario Brothers. – ¿Cuál ha sido tu mayor decepción? – Super Mario Brothers. – Si pudieras cambiar algo de tu pasado, ¿qué cambiarías? – No haría Super Mario Brothers” (entrevista en The Guardian) Por qué: La idea de hacer una película sobre Super Mario era arriesgada, pero es que lo que realizaron desde Hollywood fue más allá de lo surreal. La película fue un fracaso crítico (prácticamente nadie le dio más de una estrella). Además, Bob Hoskins, que a la cita anterior añadió “la experiencia total fue una pesadilla”, no fue el único que odió la película. Dennis Hopper, que interpretó al Rey Koopa, afirmó “Lo digo honestamente, esa película fue una pesadilla. El equipo de directores era un matrimonio obsesionado por el control y no hablaban hasta que habían tomado decisiones. Al final, se supone que debería haber grabado en cinco semanas y estuve allí durante 17”. Al único que pareció gustarle fue a Shigeru Miyamoto, creador de los videojuegos, al que le parece entretenida. Pero todos sabemos que está más en su mundo que en el nuestro… 2-Michelle Pfeiffer odia Grease 2 La cita: “Odio esa película a muerte y no puedo creer lo mala que fue. En aquella época yo era joven y no sabía hacerlo mejor” Por qué: Se suponía que Grease 2 (originalmente, El Hijo de Grease, y cuyo nombre cambió a última hora para no sufrir el escarnio público) iba a ser el principio de la franquicia Grease, que constaría de tres secuelas (la tercera y cuarta parte transcurrirían en los 60, durante la época de la contracultura) y una serie de televisión. El fracaso de la película fue tal que la crítica solo destacó a Michelle Pfeiffer (que más adelante se convertiría en la famosa que es ahora gracias a Scarface). Su compañero, Maxwell Caulfield, explica lo que le ocurrió a él: “Antes de que Grease 2 apareciera, yo era considerado el nuevo Richard Gere o John Travolta. Pero cuando fracasó, nadie me llamaba. Fue un jarro de agua fría. Me costó 10 años sobreponerme a Grease 2”. Su prometedora carrera nunca volvió a ser la misma. Tell me more, tell me more 3-Bill Murray y Breckin Meyer odian Garfield Las citas: “Trabajé todo el día y seguía diciendo “¿Esto es lo que tengo que decir? Bueno, no puedo decirlo”. Así que me sentaba y pensaba, “¿Qué puedo hacer para convertir esta parte en algo divertido?”. Y trabajé. Estaba exhausto, lleno de sudor y las líneas iban a peor y a peor. Y dije “Vale, mejor me enseñáis el resto de la película, para que veamos a qué nos estamos enfrentando”. Así que me senté y vi la cosa entera, y repetía una y otra vez: “¿Quién demonios ha montado esto? ¿Quién ha hecho esto?”” (Bill Murray) – “Hola, Twitter. Soy Breckin. Um… Perdón por toda esa cosa de Garfield” (Biografía de Breckin Meyer en Twitter) Por qué: La cosa (por parte de Bill Murray, al menos) tiene su guasa. Mientras veía la película, Murray comentó “¿En qué leches estaba pensando Joel Coen?”. Entonces fue cuando le explicaron que el famoso Coen, autor de obras como Fargo, no había guionizado la película, sino un tal Joel Cohen, autor de historias como Sigo Como Dios, Papá Canguro 2 o autor del guión de Doce en Casa. Como poco, es una de las mejores anécdotas de un tipo tan plagado de anécdotas como es, en sí, Bill Murray. Por supuesto, Garfield pasó sin pena ni gloria y suscitó una secuela aún peor que la original. Y ya es decir. 4-Arnold Schwarzenegger odia El Guerrero Rojo La cita: “Es la peor película que he hecho. Cuando mis hijos se portan mal, los mando a su habitación y les obligo a ver El Guerrero Rojo diez veces. Nunca he tenido demasiados problemas con ellos” Por qué: Protagonizada por Brigitte Nielsen, que también estuvo en Rocky IV, Cobra o Superdetective en Hollywood II, El Guerrero Rojo trataba de hacer volver a Schwarzenegger al éxito de Conan y su secuela, pero de forma tan pobre que la película se hundió en taquilla. Parte de la culpa quizá fuera de que el actor no volvió a interpretar al famoso personaje, algo que estaba planeado desde el principio, sino a un personaje igual que Conan en todo… excepto en el nombre. La mujer (y pronto ex-mujer) de Arnold, Maria Shriver, le comentó después de ver la película en la premiere: “Si esto no mata tu carrera, nada lo hará”. Todo un presagio. 5-Mark Wahlberg odia El Incidente La cita: “Hice una película mala. No quiero decirte qué película fue. Vale, sí, fue El Incidente. Madre mía. Es lo que es. Puñeteros árboles, tío. Las plantas. Que le den. No puedes culparme por querer intentar hacer de profesor de ciencias”. Por qué: La película de Shyamalan terminaba por demostrar el declive del director. Demasiado pensada, demasiado seria, demasiado aburrida y, sin que lo pretendiera, demasiado bizarra y aburrida.. El Incidente fue un fracaso crítico, nominada a cuatro razzies (los premios al cine malo) y solo unos pocos la apoyaron. Aunque algunos aprecian la sutileza del filme, otros muchos opinan como Wahlberg. Plantas, por dios. Plantas. 6-Sylvester Stallone odia ¡Alto! O mi madre dispara La cita: “He hecho algunas películas realmente malas. ¡Alto! O mi Madre Dispara fue la peor. Si quieres que alguien confiese un asesinato, haz que se siente y ponle esa película. Confesará lo que sea después de quince minutos” Por qué: Si el título no os deja intuir lo rematadamente mala que es esta película, bastará decir que la trama cuenta la historia de un policía cuya madre va a pasar una temporada con él y que, finalmente, le ayudará a luchar contra el mal. La película ganó tres Razzies (peor actor, peor actriz secundaria, peor guión) y las críticas hirieron la película de muerte, aunque en taquilla funcionó más o menos. Hay que tener en cuenta que Sylvester Stallone ha dicho que era su peor película… y no olvidemos que el actor apareció en películas como Spy Kids 3D, Oscar ¡quita las manos! o Rocky V. Tiene su mérito. 7-Shia LaBeouf y Megan Fox odian Transformers 2 Las citas: “Hay gente a la que le gustó la segunda, pero yo la odié. Simplemente no la disfruté. Creí que habíamos perdido el punto. Estaba confundido, no podía ver qué demonios estaba pasando, ya sabes, con algunos robots… No podía descifrar qué estaba pasando. Había algunos trozos de la historia por los que yo no habría ido” (Shia LaBeouf) y “Michael Bay es como Hitler (…) Transformers 2 es una película para genios” (Megan Fox) Por qué: Esto daría para hablar largo y tendido. En primer lugar, Shia LaBeouf es conocido en parte por poner a caer de un burro sus propias películas. De Indiana Jones 4, afirmó: “Harrison Ford y yo tuvimos grandes discusiones. Él tampoco estaba contento con la película. Hubo una razón por la que no fue universalmente aceptada”. Todo tiene un motivo, ya que LaBeouf dice confiar en la inteligencia del público, ya que éste sabe cuándo una película se hizo sin pasión. Se agradece y todo, la verdad. En el lado contrario está Megan Fox, que no comprendió Transformers 2 (¿qué había que comprender?) y a la que todo el mundo terminó odiando, lo que derivó en su despido para la tercera parte. Básicamente, el equipo al completo envió una carta pidiendo que un Transformer la aplastara al inicio de la tercera parte, aunque Spielberg la despidió antes. 8-Jamie Lee Curtis odia Virus La cita: “Es un trozo de mierda. Es una película increíblemente mala; simplemente mala de arriba abajo. Hay una escena en la que estoy escapando de un alien y me escondo debajo de las escaleras. Bajo unas escaleras y me encojo bajo ellas y espero que el alien pase. ¡Este alien puede abrir paredes de hierro y yo me estoy escondiendo bajo las escaleras! Aquí es donde me di cuenta de que algo iba mal y de que no había nada que yo pudiera hacer. Lo hice lo mejor que pude” Por qué: A inicios de los 90, Dark Horse sacó el cómic Virus, que tuvo cierto éxito, y que originalmente fue planteado como una película. Tristemente, cuando la película pudo hacerse fue bastante terrible, y, aunque Jamie Lee Curtis confiaba en el éxito de ella (pese a lo mala que era) por el efecto llamada de los fans del cómic… La cosa no triunfó. Según Curtis, “Virus es tan mala que es alucinante. Es simplemente horrible. La única razón para aparecer en películas malas es que cuando tus amigos hagan malas películas tu puedes decir “Aaaah, yo tengo la mejor”. Y llevar Virus”. 9-Katherine Heigl odia Lío Embarazoso La cita: “No pude disfrutar de la película, la encontré un poco sexista. La película pinta a la mujer como una arpía, como alguien sin humor y mojigato, mientras que pinta a los hombres como tíos adorables, tontos y divertidos de querer”. Por qué: Esta cita tuvo más repercusión que la película en sí, sobre todo porque las películas posteriores de Heigl han sido, si cabe, más sexistas. Judd Apatow, el director de la cinta, afirmó “Estoy en shock después de que Heigl usara la palabra “arpía”. Quiero decir, ¿qué pasa, estamos en el año 1600?”. La película, por otro lado, tuvo éxito tanto crítico como de público u resultó tremendamente divertida, mientras que tanto el director como los actores siguen enfadados con ella, esperando, literalmente “la llamada diciendo que lo siente y que estaba cansada”. 10-Halle Berry odia Catwoman La frase: “Lo primero de todo, quiero agradecerle este premio a la Warner Brothers. Gracias por ponerme en un pedazo de mierda, una película terriblemente asquerosa… era justo lo que mi carrera necesitaba”. Por qué: Lo curioso de esta frase es que Halle Berry la dijo mientras recogía su premio Razzie a la peor actriz del año. La película también ganó los premios a Peor Película, Peor Director y Peor Guión. El hecho de que Berry subiera a recogerlo puede darnos una idea de lo mucho que realmente odia la película. Hay que tener en cuenta que tres años antes había conseguido el Oscar a la mejor actriz por Monster’s Ball, por lo que parodiarse a sí misma era lo mejor que podía hacer. Con todo, nadie pudo evitar que Catwoman fuera un absoluto desastre de película reivindicada por unos pocos. 11-Sam Worthington Odia Terminator Salvation El actor de Avatar dijo lo siguiente sobre la secuela de Terminator, que después del éxito del film de Cameron, parece que se volvió mucho más estricto. Se vio en Furia de Titanes? "Tengo que esforzarme más cuando reviso los guiones que acepto" 12-Colin Farrel sobre Corrupción en Miami "No me gustó mucho la verdad. Lo que entendí es que teníamos que demostrar que la relación entre los detectives Crocket y Tubbs estaba tan arraigada, era tan profunda, que no necesitaban hablar. Tampoco mirarse, Así durante dos horas y media. 13-John Cusack sobre 1408 (antes de rodar 2012) "¿Que si ha habido alguna película que hubiera preferido no hacer? ¿Me estás tomando el pelo? Casi todas. Por supuesto que no creo que todas las películas que he hecho sean grandes historias. Es difícil elegir algo que realmente funcione, y está claro que hay un par de ellas que ni siquiera tenían que haber visto la luz del día. No quiero decir sus títulos, me gustaría que se quedaran como en el limbo" 14-Charlize Theron sobre Operación Reno "Esa película era muy, pero que muy, muy mala. Aunque al menos me sirvió para trabajar con su director, John Frankenheimer. En realidad fue la única razón por la que la hice, nunca pensé que la película merecería la pena". 15-Leonor Watling sobre Tirante el Blanco "No me apetece decir siempre que todos los rodajes han sido geniales. ¿Qué pasa si uno ha sido horrible y lo digo? Sólo me ha pasado una vez, con Vicente Aranda en Tirante el blanco, me habría ahorrado ese rodaje. Si no dices la verdad, que ha sido un infierno y que me habría pegado un tiro en la boca, no puedes valorar luego que un rodaje sea maravilloso". 16-Matthew Goode sobre Tenías que ser tú "Sólo la hice para poder pasar los fines de semana en casa. No me convencieron con el guión, creedme. Me dijeron que se parecería a El hombre tranquilo. ¿Siento que me rebajé? No. ¿Fue una mala película? Sí, pero me lo pasé bien haciéndola y además me pagaron". Bueno gente,eso fue todo y no se olviden de comentar para saber si les gusto o no Si dan clic en el Vegeta de abajo los va a llevar a la estratosfera y de ahi directamente al primer post y de paso se cultivan con un poco de arte jaja.En ese post hay personajes de DBZ,looney toones,los simpson,etc,todo en madera. Y si no les convence entonces les dejo esta imagen para que hagan clic y vean como hice un Kratos gigante de madera.

Buenas Taringueros,aca les traigo las imagenes de los comentarios que hicieron en AlaMaula por una moto transformer que vendian. Esta es la moto en cuestion. Aca estan los comentarios: Espero que lo hayan disfrutado . Si queres ver mi otro post no me enojo,por lo menos no es tan crapero como este Dragon ball,looney toones,los simpson...todo en madera

Buenas Taringueros,les traigo una recopilacion de peleas entre actores de hollywood .Son actores vs actores y Directores vs actores. Despues de leer esto no van a ver las peliculas de la misma manera Bueno empecemos: MEGAN FOX VS MICHAEL BAY Luego de haber formado parte de las dos primeras entregas de Transformers, la actriz salió a decir unas cuantas cosas sobre su director Michael Bay y le falló la sutileza: "Es como Napoleón y quiere generar sobre sí mismo una reputación de loco, de hombre malo. Quiere ser Hitler en el set, y lo logra. Fue una pesadilla trabajar con él". Ok, lo entendimos. Bay lo entendió e incluso Steven Spielberg (desde su rol de productor) también lo entendió. Ambos decidieron dejar a Megan afuera de la tercera parte de la saga, reemplazándola con la modelo Rosie Huntington-Whiteley. Consultado por la decisión, Bay fue igual de claro que Fox, no menos lapidario y bastante misógino: "Megan fue un escollo en el camino de la saga. Las películas son más importantes que la actriz principal". Leonardo DiCaprio vs Clint Eastwood No, no se trata de que 'Leo' esté enojado con Clint por no haberse llevado siquiera una nominación al Oscar. Pero por ahí va la cosa: según se dice, DiCaprio no estaba del todo satisfecho con su interpretación en J. Edgar y se empeñó en repetir una escena. A lo cual, fiel a su línea, Eastwood dijo "nones": el venerable cineasta es famoso por no concederle una segunda toma a ningún actor. Por lo visto, ambos continuaron enfrentados durante el resto del rodaje. Bill Murray y Lucy Liu El año: 1999. El lugar: el plató donde se rueda una escena de Los Ángeles de Charlie. Para pasmo del director McG, el actor de Cazafantasmas interrumpe la toma en curso con grandes aspavientos, y a continuación señala con el dedo a Drew Barrymore. "Sé por qué estás aquí: tienes talento", comenta Murray. A continuación, el cómico se dirige a Cameron Diaz: "Tú también tienes talento", le dice. Y, finalmente, el actor se fija en la estrella de origen asiático y sentencia: "¿Tú, qué mierda haces aquí, si no sabes actuar?". En ese instante, continua la leyenda, la Liu se abalanzó sobre Murray y comenzó a golpearle hasta que las otras chicas los separaron. Y luego hay quien se pregunta por qué el no volvió para la secuela... Blake Lively y Leighton Meester Según la fuente anónima de rigor, las estrellas de Gossip Girl derrochan la misma buena onda delante y detrás de la cámara. Es decir, que no lo derrochan en absoluto. Dicho chivatazo avisa de que Meester considera a Lively "una egocéntrica", mientras que su compañera de reparto se siente "atrapada" por el papel de Blair Waldorf, con lo que su actitud no es la más positiva que digamos. Según el relaciones públicas de esta última, "Blake y Leighton no son grandes amigas, y nunca han dicho que lo fueran" Jamie Foxx, Quentin Tarantino y Leonardo DiCaprio El conflicto: A veces, un ambiente cargado en el rodaje puede beneficiar a la película en cuestión, añadiendo tensión a sus escenas. Si nos fiamos de lo que dice Jamie Foxx, este ha sido el caso del southern de Tarantino. Según el actor, su compañero de reparto y el genio de la gran mandíbula se llevaron tan mal que "tuvieron diferencias muy grandes: una vez el diálogo se hizo con los puños, y menos mal que las pistolas no estaban cargadas de verdad". En cuanto a su opinión personal sobre 'Leo', Foxx lo resumió diciendo esto: "Los hay que se creen lo más porque han trabajado con Scorsese" Reese Witherspoon y Vince Vaughn El conflicto: ¿Qué pasa cuando juntas a una actriz como Witherspoon, adepta de los ensayos rigurosos, y a un loco de la improvisación como Vince Vaughn? Pues que te sale un rodaje lleno de malos rollos, como comprobaron los responsables de Como en casa, en ningún sitio. Tras los hechos, Witherspoon le quitó hierro al asunto, declarando: "Vince es el hombre más gracioso con el que jamás he trabajado". Pero nunca se les volvió a ver juntos... Jean Claude Van Damme y Steven Seagal "Pelea a muerte en el jardín de Stallone" Sólo faltaba Chuck Norris sirviendo las copas. En 1997, durante una fiesta que Sylvester Stallone organizó en su casa de Miami dos de los más grandes actores del cine de acción estuvieron algo más que a punto de llegar a las manos, en lo que podría haber sido una pelea de dimensiones épicas para los seguidores de este tipo de cine. A Steven Seagal no se le ocurrió más que provocar a Jean Claude Van Damme diciéndole que podría "patearle el culo" en cualquier momento, y el actor belga quiso que el norteamericano se lo demostrara en el jardín de Stallone. El propio Stallone cuenta ahora la inédita anécdota en una entrevista en 'FHM' recogida por Otr/press. "En una fiesta en mi casa de Miami en 1997, Van Damme estaba cansado de que Steven Seagal dijera que podría patearle el culo, así que le ofreció salir al jardín de atrás para demostrarlo", explica el actor Sin embargo, cuando Seagal oyó que Van Damme aceptaba el reto decidió "presentar sus excusas" e irse de la fiesta de Stallone, para que la cosa no fuera a mayores. "Pero Van Damme, que estaba como un loco, le siguió hasta un club nocturno y se lo volvió a ofrecer", añade Stallone, que matiza que, no obstante, la pelea entre los dos actores nunca llegó a materializarse, pero el actor, de 61 años, no tiene ninguna duda de quién habría ganado ese combate que se iba a librar en la parte de atrás de su casa de Miami. "Van Damme era demasiado fuerte. Seagal no tenía nada que hacer con él", asegura Stallone. Y comparando el currículum de Van Damme -experto en Shotokan karate, Taekwondo y Muay Thai; dos veces Campeón de la Asociación Europea de Kárate Profesional en la categoría de peso medio; Campeón de Culturismo Mister Bélgica; y cinco años de ballet profesional- con el de Seagal -experto en Aikido; guionista, productor y protagonista de sus propias películas; y guitarrista de los 'Steven Seagal and the Thunderbox'- tampoco quedan dudas de quién mordería el polvo. Sarah Jessica Parker y Kim Cattrall El conflicto: Cuando se juntan el ego con el afán de ganar más parné, aviados estamos. Que se lo pregunten a las intérpretes de Carrie y Samantha en Sexo en Nueva York: por lo visto, a la Parker siempre le ha fastidiado el amor de los fans al personaje de Cattrall, mientras que su colega (que no amiga) tuvo siempre la espina clavada de que la protagonista titular cobrase el doble que las demás chicas del reparto. Cuando llegó el momento de rodar Sexo en Nueva York 2, Catrall no pudo más y exigió el mismo salario que 'Sarajesi'. LILY TOMLIN VS DAVID O. RUSSELL Hay una realidad: las peleas en Hollywood abundan. Lo que no abundan son videos que las hayan registrado. Tal fue la mala suerte que tuvieron la legendaria actriz Lily Tomlin y el cineasta David O. Russell (El ganador, Silver Linings Playbook). El director ya venía de unos roces con George Clooney en el set de Tres reyes, pero lo que sucedió con Tomlin en el de Yo amo Huckabees no solo fue más resonante sino también más extraordinario en todo el sentido del término. Como si hubiesen seguido el lema "si nos vamos a pelear, hagámoslo bien", Russell y Tomlin comenzaron discutiendo sobre el método de improvisación del realizador con el que la actriz no estaba de acuerdo. El resto prefiero no contarlo. Las imágenes hablan por sí solas. Digamos que no solo se levantó la voz. También se revolearon cosas, una asistente casi fue lastimada y bastante más. ¿Lo extraño del asunto? Tiempo después, Tomlin agradeció (sí, así como leen) la vehemencia de O. Rusell para dirigir porque, según ella, es la única manera de sacar algo bueno del actor. Si Tomlin lo dice... Reese Witherspoon y Robert Pattinson El conflicto: Esa actriz que tanto nos ha decepcionado tras su Oscar es una temperamental dama sureña, mientras que el galán vampírico de Crepúsculo tiene fama de ser un chico british tirando a tímido. Por ello, pese a no llegar a las manos durante el rodaje de Agua para elefantes, su relación distó mucho de ser idílica: tras el rodaje, Reese comentó que Pattinson tenía un gripazo cuando rodaron sus escenas de amor, que se convirtieron en "un infierno verde, moqueante e infeccioso". Durante los Premios MTV, Robert se desquitó comentando que "algunas chicas del Sur llevan faja elástica, pero se guardan mucho de decirlo". Patrick Swayze y Jennifer Grey El conflicto: Decididamente, los malos rollos entre actores no respetan ni lo más sagrado: resulta que, fuera de la pantalla, la pareja de Dirty Dancing no derrochaba amor precisamente. Ambos se habían cogido manía durante el rodaje de Amanecer rojo, y la tensión durante el rodaje musical fue de tal calibre que llegó a preocupar a los productores. Todo hay que decirlo, ambos se reconciliaron con los años, y Grey se mostró muy apenada tras la muerte del actor en 2009. Johnny Depp y Angelina Jolie El conflicto: "Se supone que deberían tener química, pero no se llevan precisamente bien", declaró una fuente anónima durante el rodaje de The Tourist. El hecho de que la señora de Pitt y el ídolo más bohemio de Hollywood no derrochaban atracción mutua se notaba en la pantalla, pero lo que llama la atención es el presunto motivo de esto: al parecer, Jolie consideraba a Depp un guarro que no se duchaba Richard Gere y Debra Winger El conflicto: Efectivamente: los protas de Oficial y caballero se cuentan entre esas parejas tan románticas frente a la cámara como hostiles lejos de ella. Winger, una actriz con fama de temperamental, llegó a tales cotas en sus peleas con Gere que estuvo a punto de ser expulsada del plató. La intérprete ha calificado el rodaje de esta película como "la peor experiencia de su vida", pero el año pasado su ex compañero y ella se reunieron, con buenos modos y besito incluido, en el Festival de Roma. Leonardo DiCaprio y Claire Danes El conflicto: Durante el rodaje de Romeo y Julieta, los rumores afirmaron que DiCaprio y su compañera de reparto mantenían una relación en la vida real. Al parecer, la realidad fue más bien la contraria. Según declaró Danes después del rodaje, 'Leo' le parecía "un inmaduro", y su relación en el plató resultó poco idílica. Como puedes comprobar en la imagen, la última vez que se vieron las caras (en la entrega de los AFI Awards 2012) no parecían muy contentos con el reencuentro. Bruce Willis y Cybill Shepherd El conflicto: Llegada a la TV tras los patinazos fílmicos de su ex Peter Bogdanovich (Una señorita rebelde y el desastre At Long Last Love), Cybill Shepherd demostró un carácter de vértigo durante el rodaje de esta memorable serie, chocando frontalmente con la futura estrella de La jungla de cristal. Conforme su popularidad iba aumentando y se le abrían puertas en Hollywood, Bruce no lo dudó y abandonó la serie a toda pastilla. Shepherd, que acababa de ser madre de gemelos, no se mostró nada apenada por el hecho. Jason Patric y Ashley Judd El conflicto: Por una vez, no nos referimos a un encontronazo frente a una cámara de cine: Judd y Patric tuvieron sus más y sus menos sobre las tablas de Broadway, en concreto durante una producción de La gata sobre el tejado de zinc en 2003. La cosa llegó a tales extremos que el actor declaró: "No me gusta esa mujer. Ashley es una actriz perezosa y arrogante. Dejémoslo ahí". Pues menos mal que se cortó... BRUCE WILLIS VS KEVIN SMITH En un tramo del libro de Stephen Lowenstein Mi primera película, Kevin Smith cuenta cómo, al presentar su ópera prima Clerks en Cannes, los estudios lo habían hecho hospedarse en un modesto hotel, mientras él miraba a las figuras populares del momento desfilar con prestigio en la alfombra roja y disfrutando de muchos más beneficios. Entre ellos, se encontraba Bruce Willis, en pleno estreno de Pulp Fiction. Smith lo cuenta desde el punto de vista del cineasta ingenuo que recién comienza, pero lo cierto es que su reticencia a convertirse en parte de la industria resultaría profética. Curiosamente, el realizador convocaría a Willis años más tarde para Dos inútiles en patrulla, su penúltima película hasta la fecha (de hecho, Smith amagó con retirarse de la dirección), y habría de dejar en claro lo mal que se llevaron en el rodaje: "Terminó siendo la persona más amarga y maliciosa de todos los trabajos en los que estuve. Y yo trabajé en Domino's", remató Smith. Posteriormente, compartiría más detalles de la filmación, asegurando que Willis no se comprometió con la película y que aplastó el ánimo de todos en el camino. Con el retiro de Smith de la realización y su aversión hacia Willis, algo nos dice que no se volverán a encontrar. ¿Mejor? EDWARD NORTON Y BRYAN CRANSTON VS TONY KAYE Si se preguntan por qué ahí arriba hay una foto de Tony Kaye posando solo, la respuesta es fácil: no hay registro de que Edward Norton y Bryan Cranston hayan querido acompañarlo en los estrenos de las películas del director de las que formaron parte. El caso de Norton es el más emblemático. Cuando Kaye decidió cortar gran cantidad de material del film American History X, Norton se puso firme y la editó por su cuenta y a su modo. Esto derivó en lo que podríamos denominar una movida descabellada de Kaye de querer poner el nombre de su perro en los créditos finales como director de la película, entre otras conductas un tanto extrañas. "Es un narcisista delirante", dijo Kaye de Norton, a lo que el actor solo respondió "Si él no quería hacer la película conmigo, el estudio no lo hubiese permitido". Irónicamente, el actor obtuvo una nominación al Oscar por (hay que decirlo) su descomunal interpretación en la película, pero no volvió a hablar del tema. El tiempo le daría la razón respecto a su opinión sobre Kaye, ya que en el segundo film del realizador, la flamante Detatchment, Bryan Cranston tampoco la pasó bien. "Kaye es una persona muy complicada. No creo que vuelva a trabajar con él, siento que no le hizo honor al guión del film". Cranston luego reconoció que no quiso ver el producto final (en el que está totalmente desaprovechado) y no fue con Adrien Brody y compañía a ningún evento de promoción de la película. ¿No hay dos sin tres? KIRK DOUGLAS Y SHELLEY DUVALL VS STANLEY KUBRICK No es casualidad que el mencionado Kaye haya nombrado a Stanley Kubrick como su principal influencia. Y no es casual no solo porque emplee ciertos modos de filmar similares sino porque comparte esa misma naturaleza obsesiva del director de La naranja mecánica. Es vox populi que Kubrick buscaba reiterar escenas hasta que éstas sean lo suficientemente perfectas para su propia visión de las cosas. Eso lo condujo a Kirk Douglas (quien protagonizó Espartaco, la obra más impersonal del director) a decir, lisa y llanamente, que Kubrick "era una persona de mierda". Más políticamente correcta fue Shelley Duvall, quien aseguró enfermarse durante el rodaje de El resplandor, producto de que el realizador le hiciera filmar una escena particularmente violenta un total de... 127 veces. ¿Bonita vecindad? Las peleas que hubo en el elenco de “El chavo del 8” Chespirito edificó un mundo de diversión en el que reinaban las cachetadas, el llanto y en el que los golpes eran dados “sin querer queriendo”. Sin embargo, en la vida real, las puyas no eran tan entretenidas ni causaban tanta risa y, a la hora de la hora, ayudaron a acabar de a poquitos con la ‘bonita vecindad’ del Chavo. Los personajes implicados en este supuesto triángulo no han terminado de aclarar los hechos. Sin embargo, según los rumores, la rivalidad entre Carlos Villagrán (Quico) y Chespirito se inició por un lío de faldas, o mejor dicho, de ruleros. Se dice que el hombre que interpretaba al ‘cachetes de marrana flaca’ sostuvo una relación con Florinda Meza (Doña Florinda) y que Gómez Bolaños literalmente le robó la novia a su compañero de trabajo. Según el periodista argentino Marcelo López Masia, Villagrán llamaba a Chespirito “Roberto Bola de Años”. Años atrás, en una entrevista a El Comercio, Villagrán indicó que Meza no fue precisamente la manzana de la discordia entre él y el creador del Chavo. “No le diría manzana porque sería halagarla, le diría que es la peor fruta del mundo o el gusano de la manzana. Todos los artistas tenemos una estrella que es lo que hace que el televidente se fije en nosotros y Florinda no tenía un ángel. Eso la frustró”, refirió en esa ocasión. “Es triste ver que Florinda sea la que manda a Roberto, siempre fue muy influyente, pero creo que es una mujer amargada porque nunca pudo tener hijos”, dijo también Villagrán, según informó “El Universal” de México hace unos años. Durante la época dorada del entrañable programa, las tensiones entre estos tres personajes se fueron agudizando, lo que terminó con la salida de ‘Quico’ en 1978. Este afirma que Chespirito le tenía “envidia y celos” porque en ese momento su personaje captaba más la atención y que por eso fue despedido y luego vetado de la gigantesca Televisa por más de 20 años. Tras el despido, Villagrán indica que también tuvo que retirarse de México porque “no tenía trabajo”. Así recorrió países como Venezuela y Argentina. Florinda, por su parte, afirma que quien tenía celos era el niño con traje de marinerito. Meses después de la salida de Villagrán, Ramón Valdés (Don Ramón) decidió seguir su camino y retirarse de la vecindad. Se dice que a este le molestó que, tras empezar una relación con el jefe, Florinda Meza se adjudicara más poder en el programa. Sin embargo, ‘Quico’ afirma que el recordadísimo ‘Monchito’ salió, entre otras cosas, por solidarizarse con él. TENÍA QUE SER EL CHAVO DEL 8 Esta frase era repetida un sinfín de ocasiones por un golpeado ‘Señor Barriga’. Sin embargo, en la vida real, muchos le echaron la culpa de sus desdichas al ‘Chavo’, o mejor dicho al hombre que lo interpretó. Tras irse del programa, Carlos Villagrán siguió interpretando al personaje que lo hizo famoso. Sin embargo, Gómez Bolaños emprendió una batalla legal para impedir que siguiera lucrando con el niño que él creó. Aunque ganó la querella, su rival consiguió seguir actuando como el hijo de Doña Florinda tras modificar el nombre del personaje: pasó de ser Quico a Kiko. Pero los problemas no se dieron solo entre estos dos actores. Chespirito también trató de impedir que María Antonieta de Las Nieves siguiera siendo ‘La Chilindrina’. Pero, indicando que ella le había aportado tanto al personaje que ya era suyo, en 1995 la actriz registró a la niña de las colitas como una creación suya. Esta vez Chespirito cedió, pero dejó de lado a la hija de Don Ramón en sus posteriores proyectos. Por ejemplo, esta no aparece en la versión animada de “El Chavo del 8”, creada en 2006. Aunque por lo general Chespirito prefiere no hablar de sus dos ex compañeros, en una entrevista en 2004 afirmó que “no quiero humillar de ninguna manera, pero la preparación intelectual, y precisamente de ellos dos, es bajísima”. ACÚSALO (CON LA PRENSA) QUICO Por otro lado, Carlos Villagrán afirma que Chespirito tenía relación con ciertas cabezas del narcotráfico. Roberto Gómez Bolaños habría presentado un show privado en una fiesta de Fernando Rodríguez Mondragón, hijo del capo colombiano Gilberto Rodríguez Orejuela, jefe del extinto Cartel de Cali en Colombia. Rodríguez Mondragón y María Antonieta de las Nieves aseguran que esto es cierto. A pesar de todos los ‘golpes’, Villagrán ha afirmado que, si lo invitaran, sí participaría en el homenaje a Chespirito. NO TE JUNTES CON ESA CHUSMA Por otro lado, Villagrán y ‘La Chilindrina’ tampoco tienen una buena relación. Con respecto a ella, ‘Quico’ ha afirmado recientemente “que no me junto con esa chusma” y que esta ya huele a azufre. A lo que De las Nieves respondió que su ex compañero “debería ir al otorrino”. Mientras tanto, Rubén Aguirre (el profesor Jirafales) y Édgar Vivar (El señor Barriga) afirman tener una buena relación con Gómez Bolaños y dicen considerarlo su amigo. Es más, Aguirre afirma que los constantes ataques de De las Nieves y Villagrán contra el creador de Chespirito “son una canallada”. Kevin Smith, y Tim Burton Smith acusó a Burton de haber copiado el final de ‘El planeta de los simios’ de uno de sus cómics, a lo que Burton contestó que él nunca leía cómics y que, por supuesto, “nunca leería nada que hubiera creado Kevin Smith“. Años antes cuando Burton preparaba su producción de ‘Superman’, contó con Smith para escribir el guión; pero el resultado no le gustó y decidió escribirlo él mismo con otros colaboradores. George Clooney y David O. Russell Clooney reprendió a Russell por maltratar a los actores y al resto del equipo, el asunto fue a más y parece que llegaron a las manos. Años más tarde apareció un vídeo del mismo director gritando e insultando a la actriz Lily Tomlin durante el rodaje de ‘Extrañas coincidencias’, lo que vino a confirmar que Clooney tenía razón cuando hablaba de él -Durante el rodaje de “Los siete magníficos” Yul Brynner tuvo un encontronazo con Steve McQueen por culpa de la actitud de éste. Al parecer McQueen estaba molesto por el excesivo protagonismo del personaje de Horst Buchholz y cada vez que aparecía en pantalla se dedicaba a llamar la atención con gestos o moviendo las manos mientras los demás hablaban. Un día Brynner se cansó y le dijo que no volviera a hacerlo, porque lo único que él tenía que hacer para que todos le mirasen era quitarse el sombrero. -Una bronca mítica fue la de Bette Davis y Joan Crawford en “¿Qué pasó con Baby Jane?”. Las dos actrices se odiaban a muerte y durante la escena en la que Davis pegaba a Crawford le atizó de verdad, tan fuerte que tuvieron que darle puntos. -Alfred Hitchcock era un tío difícil y acabó mal con Grace Kelly. Luego contrató a Tippi Hedren para “Los pájaros” porque era la actriz que más se parecía a Grace Kelly de las que encontró, pero también acabó mal con ella, asegurándole a la actriz que iba a hacer todo lo posible para que no volvieran a contratarla en ninguna parte. -Dicen que Marlon Brando no soportaba a Dennis Hooper, hasta el punto de que cada uno rodó por separado la escena de “Apocalypse Now” en la que sus personajes coinciden. -Hicieron varias pelis juntos, pero al parecer Gene Wilder y Richard Pryor no se soportaban. Se dice que por culpa de sus adicciones Pryor era un tío difícil de tratar. -Siempre se rumoreó que Brad Pitt y Tom Cruise tuvieron sus más y sus menos rodando “Entrevista con el vampiro”. Además Cruise tuvo problemas con Val Kilmer en “Top Gun”, vengándose luego Kilmer al decir que le había molado mucho enrollarse con su esposa en “Batman Forever”. Por su parte Brad Pitt no se llevó bien con Harrison Ford en “La sombra del diablo” porque al parecer Ford exigió más protagonismo en la peli. -Cher criticó al director de “Las brujas de Eastwick” porque nunca pudo mantener una conversación con él para hablar sobre su personaje. -Tras rodar juntos “El año que vivimos peligrosamente” Sigourney Weaver dijo que no volvería a trabajar con Mel Gibson. -Lo mismo dijo Spielberg de Julia Roberts tras “Hook”. -Sean Connery le dedicó varios insultos al director de “La Liga de los Hombres Extraordinarios” después del rodaje (y supongo que durante el rodaje también). Por otro lado Ewan McGregor le recriminó a Connery unas declaraciones que hizo éste sobre Escocia acusándole de que llevaba demasiado tiempo viviendo fuera de Escocia como para opinar nada. -Woody Allen no acabó muy bien con Scarlett Johansson después de haberla convertido en su nueva musa. Al parecer la actriz se ausentó durante la promoción de “Vicky Cristina Barcelona” porque no le gustaba su maquillador o algo así y Allen dijo sutilmente que no le gustaban las divas. No han vuelto a trabajar juntos desde entonces. Otra que al parecer no traga a Scarlett Johansson es Gwyneth Paltrow. -George Clooney llegó a las manos con el director de “Tres reyes” mientras rodaban la peli. -Aunque luego acabaron siendo pareja, Ryan Gosling y Rachel McAdams se llevaban a matar durante el rodaje de “El diario de Noa”. -Jorge Sanz iba a protagonizar “Carne trémula”, pero tras una semana abandonó el rodaje alegando que su método de trabajo era incompatible con el del director Pedro Almodóvar (Sanz decía que Almodóvar quería que le imitase, lo mismo que dijo Clooney sobre el director de “Tres reyes”). Sanz fue sustituido por Liberto Rabal. Además, recientemente Carmen Maura ha dicho que está más cómoda trabajando con Álex de la Iglesia y que seguramente no volverá a trabajar para Almodóvar, respondiéndole el hermano de éste que descuide, que no pensaban volver a llamarla. -Santiago Segura perdio la buena onda que tenía con Gabino Diego cuando, después de escribir “Torrente 3” con el personaje de El Cuco, su colega le pidió una millonada por salir en la peli. Al final Santiago Segura tuvo que reescribir el guión sustituyendo al personaje de Gabino Diego por el de José Mota. Santiago Segura también tuvo problemas con Wesley Snipes mientras rodaban “Blade 2”. Según Segura Snipes trataba mal a todos los extras, secundarios y especialistas que coincidían con él. Bueno gente,eso fue todo y no se olviden de comentar para saber si les gusto o no