dadiorosarino

Este es el año: el 21 de octubre es el día, del año, en el que Marty McFly llegó al futuro en Volver al Futuro II. La fiebre por la trilogía no se detiene y un fanático editó los tres films en 1.21 minutos. Sí, clara referencia a los 1.21 gigawatts que necesitaba el DeLorean para viajar en el tiempo. En octubre habrá varios eventos alegóricos, como Llegada de Marty McFly al Futuro o la Fiesta del Futuro / Marty McFly llega al 2015 (con un gran invitado: ¡Marvin Berry!). SI SOS FANS TENES QUE ESTAR

¿Manchas rebeldes en la alfombra? ¿Mesadas mugrientas? ¿Desagradable moho en los azulejos? No hace falta comprar limpiadores caros. Lo más seguro es que ya tenga en la despensa todos los ingredientes que necesita para realizar potentes mezclas limpiadoras que funcionan tan bien como los productos más caros. Consiga un recipiente para mezclar y... ¡a limpiar! 1. Limpialfombras En un balde grande, vierta: - 8 litros de agua caliente - 2 tazas de sulfato de aluminio (disponible en tiendas y farmacias) - 1 taza de vinagre blanco - ¾ de taza de té de canela Moje un lampazo de esponja en la solución, escurra el exceso, pase el lampazo por una sección de alfombra a la vez. Enjuague después de cada sección y continúe con el resto de la alfombra. 2. Limpiainodoros Para remover manchas de los inodoros de porcelana, mezcle: - 2 a 3 partes de bórax - 1 parte de jugo de limón Revuelva gradualmente hasta que tome una consistencia pastosa. Aplique a la taza y borde del inodoro manchado. Deje impregnar durante una hora y media o dos. Quite con cepillo de inodoro. 3. Quitamanchas de tinta En un bol, mezcle: - 2 a 3 cucharadas de harina de maíz - leche entera, hasta que la mezcla se convierta en una pasta consistente Cubra la mancha y deje por 3 o 4 horas. Quite la pasta con un cepillo y lave como corresponda. 4. Limpiavidrios En una botella con vaporizador de un litro, mezcle: - 1/3 de taza de vinagre blanco - ¼ de taza de alcohol - 3 ½ tazas de agua Sacuda bien antes de usar. Rocíe sobre las superficies vidriadas, pase un trapo. 5. Limpiador multipropósito fuerte Para limpiar superficies que no sean de madera, mezcle: - 850 cm3 de agua - 1/3 de taza de alcohol - 1 cucharita de amoníaco - 1 cucharadita de líquido lavaplatos suave - ½ cucharadita de jugo de limón Combine los ingredientes en una botella con vaporizador de 1 litro y sacuda bien antes de usar. Rocíe sobre las mesadas, electrodomésticos e instalaciones, y sobre las superficies pintadas o con azulejos. Pase un trapo limpio o una esponja húmeda. 6. Desinfectante cítrico En una jarra de litro con tapa, combine: - Cáscara de 1 naranja, pomelo, limón o lima - 3 tazas de vinagre blanco Ajuste la tapa de la jarra y guarde la mezcla en una alacena durante dos semanas, sacudiéndolo ocasionalmente. Quite la cáscara de la jarra, cuele el vinagre y colóquelo nuevamente en la jarra. Para usar como rociador, verter una taza de vinagre cítrico en una botella de medio litro y llenar de agua. Para limpiar pisos de linóleo, agregue 1 taza de desinfectante cítrico a 8 litros de agua. 7. Limpiador de baño no tóxico En un bol, mezclar: - 1 2/3 tazas de bicarbonato - ½ taza de jabón líquido - ½ taza de agua - 2 cucharadas de vinagre blanco Revuelva con un tenedor hasta que se disuelvan los grumos. Vierta el líquido en un rociador de medio litro. Sacuda antes de usar y rocíe sobre la zona a limpiar. Restriegue con una esponja con base de náilon. Enjuague con agua. Mantenga tapado entre usos. 8. Limpiahornos En un bol, mezcle: - ¼ de taza de bicarbonato - 2 cucharaditas de sal Agregue agua, de a media cucharadita por vez, y revuelva hasta que la mezcla tome una consistencia pastosa. Deje asentar durante al menos cinco minutos y aplíquela con una esponja húmeda sobre las paredes del horno. (Evite usar esta mezcla sobre los elementos térmicos del horno). 9 Cosas que nunca limpió (pero que DEBE limpiar) 1. Pisos de los armarios Las cosas se acumulan en los pisos de los armarios, que se convierten en un refugio para el polvo y toda clase de cuestiones. Además, a los ratones parecen encantarles esos rincones oscuros. Quite todo del piso del armario, límpielo y, antes de guardar todo de vuelta, póngalo en una caja sobre un estante o en una bolsa con cierre y cuélguelo. De esa manera el piso quedará más fácilmente accesible para limpiarlo en el futuro. 2. Parte superior de cuadros y adornos de pared Años de polvo se pueden acumular sobre esos retratos atesorados. Para limpiar marcos antiguos con dorados delicados, no use plumeros o trapos. Quite todo accesorio de la manguera de la aspiradora cubra el extremo con una franela suave asegurada con una bandita elástica. Pásela por la parte superior y los costados de los marcos. Utilice una aspiradora mini para quitar cualquier resto de polvo de los recovecos. 3. Entrada de asfalto Una limpieza profunda anual al camino de entrada de autos prolongará su vida y prevendrá la formación de grietas. Hágalo así: quite las hojas y la suciedad con una escoba o un soplador de hojas. Mezcle un cucharón de detergente para la ropa en un balde con 4 litros de agua. Rocíe el camino y limpie con un escobillón. Enjuague con una manguera de jardín. 4. Ático Descuide su ático y podría tener una fábrica de polvo y moho colgando sobre la cabeza. Pero una buena limpieza anual eliminará la fuente de estos irritantes de su casa y mantendrá seguro su espacio de depósito. Use una mascarilla descartable y, con una aspiradora, limpie de arriba abajo el cielorraso, las vigas, las paredes y el piso. No limpie solo alrededor de las cajas, muévalas y limpie debajo también. 5. Parrilla Las parrillas sucias pueden ser peligrosas. No solo representan un riesgo de incendio, sino que las rejillas con corteza transfieren sustancias cancerígenas a la comida. Antes de cada temporada de parrilladas, quite las rejillas y límpielas de ambos lados con 2 partes de agua caliente y 1 parte de lavavajillas antigrasa. Friegue con un cepillo de náilon, enjuague con agua caliente y seque con un repasador. De ser necesario, friegue con un cepillo de alambre. 6. Tabla para cortar carnes De vez en cuando, su tabla u otras superficies de cortado necesitan algo más que un trapo después de la cena. Hágalo parte de su rutina de limpieza primaveral; mezcle partes iguales de sal y jugo de limón para formar una pasta. Frote la mezcla en la madera con un trapo limpio o esponja. Enjuague bien y seque con un repasador. 7. Tostadora Cuando la tostadora realiza su magia y convierte el pan en tostadas, seguramente habrá migas, las que eventualmente se convierten en un riesgo de incendio. Desenchufe la tostadora y con un cepillo de dientes limpio y seco despegue las migas de los costados y el fondo de cada ranura. Dé vuelta la tostadora y sacuda suavemente. 8. Teléfono Cuando piensa en cuán cerca de la nariz y la boca está el teléfono, entenderá por qué un poco de desinfectante no es suficiente. En cambio, vierta un poco de alcohol isopropílico en un trapo y limpie todo el teléfono, prestando particular atención al receptor y a la base. Espere unos minutos y lustre con un trapo seco. 9. Felpudos Es obvio, los felpudos se ensucian. Pero en algún punto, su felpudo habrá absorbido toda la suciedad que puede. Entonces se convierte simplemente en un escalón lleno de porquerías listas para entrar a su casa. Primero, déle unos golpes para sacar la suciedad. Luego colóquelo sobre un alambre o un tendedero y use un palo de escoba para golpearlo como si fuera una piñata. Un cepillo de alambre puede soltar la suciedad rebelde. ESPERO QUE LES SIRVA!!!

Patrick: la increíble recuperación del perro que tiraron a la basura En marzo del año pasado, el portero de un edificio de apartamentos en Newark (Nueva Jersey) vio algo raro en una bolsa de basura que estaba a punto de ser enviada a triturar. Era un perro -famélico y casi muerto-, pero un perro. Una asociación local se encargaría de Patrick, que se llamó así porque fue encontrado el día de San Patricio. El pitbull se convirtió pronto en un emblema de las protectoras de animales, en una pequeña celebridad de internet e incluso se le creó su propia página para recaudar fondos. La que era su dueña en el momento del rescate, aunque niega que lo tirara ella a la basura, se enfrenta ahora a cargos por crueldad con los animales. Pero la razón por la que Patrick ha vuelto a la actualidad es porque se han difundido las fotos de su increíble recuperación en el último año: desde los ocho kilos que pesaba a los 23 actuales. Aunque aún tiene alguna secuela, como el miedo a los extraños, pronto estará listo para ser adoptado. El antes y el después de Patrick Lucio, el perro ciego al que tiraron atado al río Lucio es un perro ciego al que encontraron en el río,on las patas traseras atadas y agarrado a una piedra para no ahogarse. El animal aguantaba a duras penas hasta que dos jóvenes que practicaban kayak lo rescataron y le llevaron a un centro de protección animal. Lucio ya se empezaba a poner de pie. El perro llegó al Hospital Veterinario de Zaragoza sobre las 23.00 horas con múltiples heridas en las patas causadas por las bridas que le ataron y con el pelaje sucio de barro y vegetales del río. Los veterinarios determinaron entonces que su vida no corría peligro, por lo que únicamente le suministraron analgésicos para el dolor y antibióticos y antiinflamatorios para las heridas. La principal preocupación ahora es la ceguera del animal, aunque los especialistas han asegurado que Lucio ya estaba ciego antes de que le tiraran al agua. El can, a causa de esta ceguera, está asustado, desorientado y sufre vértigos, ya que todavía no se ha adaptado a ella, lo que sugiere que es una dolencia reciente. Lucio también sufre de artrosis en la columna vertebral, si bien tampoco lo achacan al hecho de ser arrojado al río, sino a la avanzada edad del animal. Lucio ya se empezaba a poner de pie. Según el centro de protección, evoluciona favorablemente y será dado de alta en uno o dos días. Ellos te lo van a agradecer FIN DEL POST

Armas químicas: linea de tiempo de una muerte silenciosa El mundo entero se encuentra conmocionado por las imágenes que dejó el ataque con armas químicas de la semana pasada en Siria. Pero a pesar que desde hace mucho tiempo no había un ataque que copara tanto la atención de los medios internacionales, esto no es nada nuevo. El armamento químico ha dejado con su paso, a lo largo de la historia, una estela de muerte en los campos de guerra. El País le muestra los principales hechos donde han sido protagonistas este tipo de tóxicos. 1 Enero 1500 Antecedentes La humanidad ha utilizado químicos tóxicos desde hace milenios. En un principio, los tomaron de la misma naturaleza y los usaron para cazar animales grandes. Luego, fueron vitales en la defensa de los primeros pueblos. En el Renacimiento y la Ilustración ya se referenciaba el uso de químicos como el antimonio, azufre y arsénico en el ámbito militar. Plano de una bala venenosa. Enero 1900 ¿Qué es lo que hacen? Hay unos 70 químicos que son considerados armas químicas. Dichos agentes, de acuerdo a su composición, pueden incapacitar por parálisis, causar ceguera, ampollas, salivación excesiva, convulsiones, desespero, quemaduras en la piel y matar por paro cardiorespitarotio Símbolo universal de las armas químicas 1 Enero 1907 Reglas de papel En 1899 se discutió por primera vez el tema del control de armas químicas en La Haya. Luego, en 1907, varios países se reúnen y legislan su uso. En dicha reunión no estuvo Estados Unidos. Bandera de La Haya 28 Julio 1914 — 11 Noviembre 1918 Humos raros y soldados caídos El uso indiscriminado de al menos 20 tipos de armas químicas se hizo evidente por primera vez durante la I Guerra Mundial. Los gases mataron a unos 100.000 soldados e hirieron a otros 900.000. Fotografía de uno de los primeros ataques con gases químicos en la Primera Guerra Mundial. 28 Junio 1919 Prohibición Después de la masacre causada por las armas químicas en la I Guerra Mundial, varios países del mundo intentaron prohibirlas mediante el Tratado de Versalles. Fotografía de un soldado canadiense quemado por el gas mostaza 1 Diciembre 1920 Gran Bretaña se salta la norma Gran Bretaña usa armas químicas contra los kurdos, durante la guerra de independencia de Turquía, en medio oriente. Soldados usando máscaras contra el gas tóxico 17 Junio 1925 Protocolo de Ginebra En una nueva alternativa para frenar el uso de armas químicas, se aprueba el Protocolo de Ginebra. Estados Unidos y Japón no lo firman. Mapa de los países miembros del Protocolo de Ginebra 3 Octubre 1935 — 9 Mayo 1936 Ataque en Etiopía En el marco de la Segunda Guerra Italo-Etiope, Italia utilizó gases tóxicos contra las tropas del país africano. Tropas italiana atacando al ejército etiope Septiembre 1939 — 2 Septiembre 1945 Tóxicos en la II Guerra Mundial En 1937, Japón uso al menos 2000 descargas de gas mostaza en la invasión de Manchuria (China). Por su parte, Alemania usó 'Zyklon-N' en los campos de concentración nazi, donde murieron más de cuatro millones de judíos. Grabaciones originales de los campos de concentración nazi 19 Diciembre 1946 — 1 Agosto 1954 Aparición del Napalm Por primera vez, durante la Guerra de Indochina, las tropas francesas utilizan el Napalm, una especie de combustible gelatinoso que puede arder lentamente sin apagarse sobre cualquier ser viviente. Videoclip con imágenes de la Guerra de Indochina 1 Noviembre 1955 — 30 Abril 1975 Napalm en Vietnam Durante las dos décadas que duró la Guerra de Vietnam, el uso de armas químicas fue indiscriminado. Las tropas estadounidenses utilizaron, entre otras, Napalm. Aquí, un fragmento de la guerra que pasó a la historia. Video del momento en que la niña vietnamita Kim Phuc y otros niños quemados huyen aterrorizados después del ataque con napalm a su aldea. 1 Noviembre 1955 — 30 Abril 1975 Agente Naranja en Vietnam Las tropas norteamericanas también utilizaron un herbicida conocido como Agente Naranja en Vietnam. El resultado: 400 mil muertos, un millón de discapacitados y al menos 500 mil niños nacidos con malformaciones. Video de cómo las tropas de EE.UU. rociaban Agente Naranja 1 Enero 1956 — 1 Enero 1958 EE.UU. se rehusa a dejar los químicos El Ejército estadounidense se reserva el derecho a utilizar armas bioquímicas al no considerarlas ilegales. A la par, los británico desarrollaron el mortífero gas nervioso VX. Foto de vehículos del Cuarto Batallón Antiaéreo de la Armada de los Estados Unidos en 1956 1 Enero 1962 — 1 Enero 1971 Pruebas militares Las Fuerzas Armadas de EE.UU. realizan 28 ensayos al aire libre entre 1962 y 1971 con armas químicas y biológicas, según documentos secretos divulgados por el Pentágono en 2002. Foto de la explosión de una prueba nuclear en una base militar de EE.UU. 1 Enero 1974 ¿'El que peca y reza...'? Solo hasta 1974, incluso aun si acabarse la Guerra de Vietnam, Estados Unidos se adhiere al Protocolo de Ginebra de 1925 que prohibe el uso de armas químicas. Foto del documento original de la Convención de Ginebra 24 Diciembre 1979 — 15 Febrero 1989 Guerra de Afganistán Durante la invasión a Afganistán, los soldados de la desaparecida URSS emplearon armas químicas que causaron la muerte de unas 3.000 personas. Breve reseña de la Guerra de Afganistán 22 Octubre 1980 — 20 Septiembre 1988 Guerra Irán-Irak En este conflicto, conocido también como la Santa Defensa, Irak, comandado por Saddam Hussein, compensó su inferioridad militar con el uso de armas químicas como gas mostaza, VX y gas sarín. En la ciudad de Halabja, unas cinco mil personas murieron. Imágenes de archivo de los ataques con gases tóxicos en Irán 1 Enero 1990 — 1 Enero 1991 Nuevo intento por acabar con el arsenal Washington y Moscú alcanzan un acuerdo de mínimos para reducir sus arsenales químicos. Un año después, 19 países limitan la exportación de potenciales insumos para la producción de armas químicas. 2 Septiembre 1990 — 28 Febrero 1991 Guerra del Golfo Las Naciones Unidas denuncian que Irak usó las mismas armas químicas que lanzó contra Irán, pero esta vez contra su propio pueblo. El número de muertos es indeterminado, pero se habla de que fueron miles. mágenes de archivo de un reportaje periodístico en una de las zonas donde se utilizaron armas químicas en Irak. 20 Marzo 1995 Terror en el metro de Tokio La secta budista 'Verdad Suprema' lanza gas sarín en varias líneas del metro de Tokio y mata a trece personas, además de dejar otras 50 heridas de gravedad. Imágenes de archivo periodístico de la KBRN / NBC sobre el momento de la emergencia en Tokio. 26 Agosto 1999 — 19 Abril 2009 Chechenia bajo la niebla A un año de iniciada la Guerra de Chechenia, tanto el gobierno ruso como la guerrilla chechena se acusaron mutuamente de utilizar armas químicas en el conflicto. Durante los diez años de acciones militares, unas 42 mil personas murieron. Foto de varios cuerpos sin vida llevados en un camión, en Chechenia. 19 Marzo 2003 — 1 Mayo 2003 ¿Había armas químicas en Irak? EE.UU. acusa a Irak de desarrollar un programa de armas de destrucción masiva, incluidas las químicas. A pesar del derrocamiento de Saddam Hussein y luego de dos meses de operaciones, las supuestas armas no son localizadas. Video de uno de los ataques de la Fuerza Aérea de EE.UU. contra Faluya. 27 Marzo 2007 Reino Unido, sin armas químicas Reino Unido anuncia la destrucción del último de sus viejos arsenales de armas químicas. Reporte de la destrucción de armas químicas en EE.UU. 20 Enero 2012 El 'secreto' de Gadafi La Organización para la Prohibición de Armas Químicas (OPAQ) verifica la existencia de armas químicas no declaradas que fueron descubiertas en Libia tras la caída del régimen de Muamar Gadafi. Video que muestra un alijo de armas químicas halladas en Misrata, Libia 21 Agosto 2013 Ataque químico en Siria Más de mil personas, entre ellas centenares de menores de edad, mueren en cercanías a Damasco por un ataque con gas sarín, presuntamente lanzado por el gobierno de Bachar Al Asad, presidente de Siria. Reporte de la dramática situación en Siria, después del ataque con gases químicos. 27 Agosto 2013 Siria, 'bajo la lupa' del mundo entero Los países de las Naciones Unidas investigan si hubo o no uso de armas químicas en Siria. Mientras, las fuerzas armadas de Estados Unidos se declaran “listas” para intervenir en Siria, si el presidente Barack Obama da la orden. Presidente de Siria, Bachar al Asad Esto es un horror !!! FIN DEL POST

Entre la guerra del 82 y el petróleo de 2016 Treinta años después de la guerra de los 73 días que, entre el 2 de abril y el 14 de junio de 1982, enfrentaron a Argentina y a Reino Unido por el control de las Malvinas, las más de 700 islas que forman el archipiélago controlado por los británicos desde 1833, en su mayor parte desiertas, están mejor defendidas que nunca. Con unos 1.300 soldados, uno de los destructores más modernos (el Dauntless) de camino, un submarino nuclear (seguramente sin ojivas) y un escuadrón de aviones Typhoon, Reino Unido deja claro que no tiene ninguna intención de negociar la soberanía y, mucho menos, de ceder su control. La denuncia de militarización de la zona, repetida durante meses por la presidenta Cristina Kirchner y presentada oficialmente el 10 de febrero de 2012 por el embajador Héctor Timmerman en Naciones Unidas, no ha recibido ningún apoyo importante. Nadie se ha ofrecido como mediador y el departamento de Estado, por medio de su portavoz, Victoria Nuland, se ha puesto, como era de esperar, al lado de su principal aliado. Los destructores tipo 45 de la Armada británica HMS Dauntless (delante) y HMS Daring durante unas maniobras militares en la costa de la Isla de Wight. Londres niega la militarización, califica de rutinario el despliegue del Dauntless y del submarino nuclear, e insiste, igual que sobre Gibraltar, que cualquier cambio del estatus de Malvinas —Falklands— depende de los malvinenses (kelpers): unos 3.145, con una de las rentas más altas del mundo (64.000 dólares) gracias a las licencias de pesca, que representan aproximadamente la mitad de los ingresos: unos 200 millones de dólares en 2011. Argentina, que siempre ha reclamado la soberanía sobre las islas como herencia de la Corona española, ha endurecido su posición y ha multiplicado sus críticas desde que, a comienzos de 2010, las autoridades locales, siempre guiadas por Londres, empezaron a hacer concesiones unilaterales a empresas británicas para la exploración de gas y petróleo. Como señala Daniel Montamat, ex presidente de YPF, con 13.700 barriles por día, lo mínimo que se espera sacar a partir de 2016 si se cumplen las previsiones, la renta de las islas aumentaría en unos cien millones de dólares, más que suficiente para que a Londres le saliera gratis su defensa y se planteara en serio un cambio de estatuto, tal vez pensando en un estado libre asociado como Puerto Rico. «Las concesiones unilaterales de licencias de explotación (...) son una escalada del conflicto, pero pueden transformarse en la punta del ovillo para retomar el diálogo», explica Montamat. «Bajo el paraguas de la soberanía, las negociaciones deberían orientarse a la discusión de la renta del petróleo que puede extraerse en la zona». Las empresas británicas ya han invertido 1.500 millones de dólares en varias plataformas de exploración y tienen previsto invertir otros 2.000 millones en los próximos años. Cartel en la carretera 136, cerca de la localidad argentina de Gualeguaychu Brasil, probablemente, ha tomado un partido mucho más explícito por Buenos Aires porque no quiere a los británicos tan cerca de sus yacimientos. Como únicas armas de presión, aparte de la retórica, por ahora inútil cuando no contraproducente, Kirchner ha conseguido declaraciones de apoyo de las principales organizaciones regionales y de los países latinoamericanos, y trata por todos los medios no militares de elevar el precio de la colonia para los británicos. Ha prohibido el amarre en puertos argentinos de los barcos que participen en la explotación de recursos naturales en las islas y dos países vecinos (Brasil y Uruguay) se han solidarizado con dicha sanción. La gobernadora de Tierra de Fuego, Fátima Ríos, siguiendo instrucciones de Casa Rosada, ha prohibido a dos cruceros atracar en Ushuaia y el ministro argentino de Industria ha pedido el boicot de los productos británicos. La respuesta de Londres no se ha hecho esperar y la UE ha advertido a Buenos Aires que, como espacio comercial integrado, cualquier boicot de productos británicos se considerará un boicot de todos los productos europeos y la UE responderá en consecuencia. La solidaridad expresada por cantantes como Serrat, Sabina y, sobre todo, por ser británico, Roger Water —los tres en giras de conciertos por Argentina en marzo de 2012— alimenta el sentimiento casi unánime de los argentinos a favor de su reclamación, pero no avanza un centímetro la solución del conflicto. Consciente de los riesgos de calentar demasiado la hoguera, la propia Kirchner ha propuesto a Londres renegociar los acuerdos de vuelos —prohibidos desde Argentina a partir de 1982 y sustituidos por un vuelo semanal desde Punta Arenas (Chile) que, una vez al mes, hace escala en Río Gallegos— para iniciar tres vuelos semanales de Aerolíneas Argentinas desde Buenos Aires. Londres y la Autoridad de las Malvinas no se fían. Thatcher visita las islas (13.06.1992). Aniversarios como el de este año, con viajes de parlamentarios británicos especializados en defensa y, mucho más importante por su valor simbólico, las seis semanas que el príncipe Guillermo permaneció en Malvinas combinando entrenamiento militar y gestos de apoyo, sólo sirven para atizar la hostilidad y reabrir heridas. Los dirigentes argentinos lo ven como otra provocación, a la que tienen que responder. El 14 de febrero, en Clarín, el internacionalista Jorge Castro atribuía la reactivación del conflicto diplomático en los últimos meses a cuatro factores: el nuevo contexto internacional tras la crisis financiera global de 2008; la probada riqueza pesquera y, sobre todo, la posible riqueza petrolífera de la zona; la recobrada influencia de Argentina en la región; y la autonomía creciente de la Autoridad Política de las islas. Otros ven en la tensión actual intentos de uno y otro país de desviar la atención de sus problemas internos. En Argentina algunos han visto siempre en las raíces de los Kirchner, en la Patagonia, la región argentina más próxima al archipiélago, una explicación de su interés especial por mantener vivo el conflicto. En una visita oficial a Argentina, en 1999, el príncipe de Gales colocó flores en un monumento a los soldados argentinos caídos en 1982. Afirmar que ha terminado la hegemonía unipolar estadounidense y que «su lugar lo ocupa ahora una nueva plataforma de gobernabilidad del sistema mundial, el G-20 (…), de la que Argentina es miembro» encierra una parte de verdad y, a la vez, es una simplificación de una realidad mucho más compleja. Deducir de ello que Argentina está en mejores condiciones que hace 30 años para ganar al Reino Unido en un pulso, diplomático o militar, sobre las Malvinas, sería otro trágico error que no depararía nada bueno para Argentina ni para sus amigos, entre los que se encuentra España, primer inversor hoy en el país. Pensar que, con el desplazamiento del centro neurálgico global hacia Asia y el Pacífico, Reino Unido —por su necesidad creciente de los mercados asiáticos y brasileño— no volvería a impedir con todos sus medios un cambio forzado del estatuto internacional de las Malvinas sería otro trágico error, que la democracia argentina de hoy pagaría tan caro o más que la dictadura militar de Galtieri en 1982. Como democracia y productor importante de alimentos, Argentina está mejor situada en el sistema internacional hoy que entonces, pero no para enfrentarse a Reino Unido. Si lo hace, volvería a encontrarse sólo con el apoyo retórico de América Latina. La UE, la OTAN, EEUU y las grandes potencias asiáticas no moverían un dedo en su favor, como no lo hicieron hace 30 años. Dejando su futuro, como el gibraltareño, a su voluntad, Reino Unido mata dos pájaros de un tiro: se carga de razón moral y democrática, y sigue controlando un territorio estratégico. Si todas las guerras árabe-israelíes, menos la de la independencia (1948), se pueden explicar por el control del agua, las principales tensiones entre Argentina y Reino Unido por las Malvinas desde la llegada de los Kirchner a la Casa Rosada en 2003 están relacionadas con el petróleo. Tras la derrota de 1982, la petrolera argentina YPF perdió el monopolio en el suministro de energía a las islas y la aerolínea LADE el servicio exclusivo de vuelos que había tenido desde Comodoro Rivadavia a Puerto Argentino (Port Stanley) desde 1971. Tras confirmarse la posibilidad de unas reservas de 60.000 millones de barriles en el subsuelo del espacio marítimo del archipiélago, Londres y Buenos Aires firmaron un acuerdo en 1995 que fijaba los términos de exploración y explotación de dichos recursos, pero Argentina se retiró unilateralmente del pacto en 2007. Para Reino Unido, gobernado hoy por el mismo partido conservador que abanderó, con Margaret Thatcher en Downing Street, la respuesta militar masiva del 82, el 30 aniversario es una oportunidad de reafirmarse como gran potencia a pesar de los cambios neurálgicos en el sistema internacional de los últimos decenios. En lo que los kelpers llaman el campo, el príncipe verá de primera mano por qué nadie —franceses, españoles, argentinos y, finalmente, británicos— se tomó en serio durante siglos unas islas en las que, en 1982, por la locura de una dictadura criminal obsesionada por legitimarse con una guerra nada menos que contra la segunda potencia militar del mundo, se perdieron 907 vidas en nueve semanas: 649 argentinas, 255 británicas y tres de civiles malvineses. Sin la esperanza del petróleo y la riqueza pesquera, Malvinas seguiría siendo un pueblo, Puerto Stanley, rodeado de ariscos, rocas peladas, sin apenas un árbol, medio millón de ovejas y un puñado de pastores, atracción turística por sus colonias de leones marinos y pingüinos, y poco más. En el pueblo (town), el príncipe tuvo la oportunidad de visitar la cárcel, con dos o tres presos, la comisaría, el café-salón de té, el campo de fútbol y una escuela de primaria y otra de secundaria, con un total 250 alumnos que, en este curso, por primera vez, estudiarán español como asignatura obligatoria. La historia de la isla 1600 El navegante holandés Sebald de Weert avista las islas desde su nave. Las llamará Sebaldinas. 1690 El inglés John Strong es el primero que desembarca en las islas. Bautiza el canal entre las dos islas mayores con el nombre del patrocinador de su viaje, vizconde Falkland. 1764 El navegante francés Luis- Antoine de Bouganville establece una pesquería, Port Saint Louis, en la isla grande oriental con pobladores del puerto de St. Maló. De 'malouines' deriva el nombre de 'Malvina'. 1767 Francia cede sus posesiones en el archipiélago. España nombra al primero de los 20 gobernadores que ejercerán su potestad en Puerto Soledad (Port Louis) hasta 1811. 1790 En el Tratado entre España y Gran Bretaña, esta última se compromete (art. 40) a respetar las posesiones españolas en los mares del sur. 1820 El gobierno de Buenos Aires proclama su soberanía sobre las Malvinas por herencia de España. 1828 Argentina manda un gobernador, algunas fuerzas militares y colonos a isla Soledad. 1831 El gobernador argentino detiene a tres barcos norteamericanos que cazan focas en aguas jurisdiccionales sin permiso. En represalia la corbeta Lexington (EEUU) destruye el asentamiento argentino y sus defensas. 1833 Gran Bretaña ataca militarmente la población argentina, repatria al gobernador y se apodera del archipiélago por la fuerza. Expulsa a los pobladores y se queda con sus bienes. Después empezará a poblar las islas con colonos ingleses. 1834 Argentina inicia la serie de reclamaciones (al menos, una por año) ante Gran Bretaña por la invasión. 1962 La ONU incluye a las Malvinas en los territorios a descolonizar y tres años después niega el derecho a la autodeterminación de sus habitantes. 1968 Gran Bretaña está dispuesta a suscribir un acuerdo secreto con Argentina para cederle el archipiélago. Se frustra por la negativa de los pobladores de las islas. 1971 Acuerdo de Comunicación entre Londres y Buenos Aires por el que se establecen vuelos comerciales entre las Malvinas y el territorio continental argentino. 74 días de guerra Invasión para unos. Recuperación para otros. Ésta es la crónica del conflicto en 20 puntos. Leopoldo Fortunato Galtieri encendió la mecha. Margaret Thatcher la apagó dos meses después. La contienda marcó el futuro de ambos. Al primero no tardaron en mostrarle la salida de la Casa Rosada; la segunda se reafirmó en el poder tras ganar unas elecciones anticipadas. Habían pasado 149 años de administración británica. Demasiados, debió pensar un Galtieri ebrio de ambición —y de algo más, según testigos—. Invasión para unos; recuperación para otros, aquel 2 de abril de 1982 las fuerzas militares argentinas ocuparon Malvinas o Falklands. Con el desembarco, Port Stanley, capital de las islas, es rebautizado como Puerto Argentino . De los 10.000 soldados argentinos que formaban la operación (5.000 según otras fuentes), sólo se contabiliza una baja en la toma: la del capitán Pedro Giacchino. El pueblo argentino se vuelca con la llegada de los suyos a las islas. Una multitud se reúne en Plaza de Mayo para mostrar su apoyo al Gobierno y a los soldados. Según sondeos, el 90% de los ciudadanos estaba a favor de la intervención militar. Galtieri durante su visita a las Malvinas «Que vengan, le presentaremos batalla», gritaba Galtieri ante una plaza eufórica. Palabras que azuzaba el general Menéndez (asumió el cargo de gobernador de las islas): «Que venga el principito». El príncipe Andrés sirvió en el barco HMS Invincible como piloto de helicópteros. La respuesta de Londres no se hizo esperar. El 5 de abril dos buques de guerra, el HMS Invincible y el HMS Hermes, zarpaban de Portsmouth dirección Malvinas. La contienda provocó la dimisión del ministro de Exteriores británico Lord Carrington. En su lugar: Francis Pym. Frío, hambre, sed y miedo. Mucho miedo. En trincheras, cuevas o el más oscuro de los agujeros, los soldados argentinos sufrieron la falta de experiencia —la mayoría eran jóvenes que hacían la mili —, las pésimas condiciones climáticas —hasta los fusiles se congelaban— y las 'reliquias' que utilizaban como armamento. No hubo clemencia británica. La fuerza naval británica tardó seis semanas en desembarcar. Durante ese tiempo, las proclamas y mensajes de los argentinos prometían normalidad en el día a día... Olvidaban que el toque de queda a las 20.00 horas y lo de empezar a conducir por la derecha dificultaban ese objetivo Soldados argentinos en Port Stanley. Mientras los suyos luchaban en las colinas, el pueblo argentino se volcaba con ellos. Colectas de alimentos, ropa... Incluso se realizó un programa especial para realizar donaciones de piezas de oro. El objetivo: recaudar fondos para reforzar el armamento y proteger a los soldados. No llegó. ¿Qué ocurrió con el oro recaudado? Se fundió dando lugar a 73 lingotes que fueron a parar a la Casa de Moneda. Tras varias subastas, el dinero obtenido se depositó en el Fondo Patriótico. La mayor parte de la ropa —tejida mucha por voluntarias—y la comida fueron a parar a la basura Fueron 74 días de guerra. Inevitable hablar de bajas. Por el lado argentino, se contabilizaron 649 muertos y más de 1.200 heridos. Por el otro, 255 británicos. También hubo civiles entre las víctimas, tres mujeres isleñas fueron abatidas. Rendición de las islas Georgia. Pero las consecuencias de la batalla no quedaron ahí. Incapaces de olvidar el horror vivido, más de 450 ex soldados argentinos y otros 300 británicos se han suicidado desde entonces. Ocupó portadas el crucero argentino ARA General Belgrano. Hundido por un submarino nuclear inglés, fue uno de los pocos sobrevivientes del ataque japonés a Pearl Harbor. El HMS Conqueror, el responsable de su desaparición, utilizó torpedos de la IIGM. En él murieron 323 hombres y sobrevivieron 770. Es el primer barco hundido por un submarino de este tipo durante una guerra. No era ningún secreto que la situación económica argentina no era boyante. Aún así, se entró en un conflicto que provocó unas pérdidas materiales superiores a los 1.630 millones de dólares, según informes de la fiscalía de la Cámara Federal. Pero Galtieri nunca pensó en el dinero, tenía otro objetivo en mente: Chile. «Las Malvinas sólo son el primer paso», dijo en clara alusión al país cuando anunció la invasión de las islas. Era 'vox pópuli', pero no fue hasta 1999 cuando el ex comandante de la Fuerza Aérea de Chile, Fernando Matthei, confirmó que su país pasó información sobre movimientos de tropas y despegues de aviones a los británicos. «Los apoyamos con monitoreo permanente, radares y escuchas con dispositivos electrónicos», confesó Matthei. Leopoldo Galtieri. También lo confirmó Thatcher, agradecida, años después. La Dama de Hierro defendió su amistad con Augusto Pinochet, incluso cuando éste fue detenido en Londres. Pinochet siempre contó con su incondicional apoyo. Durante el conflicto, el Gobierno británico intentó controlar a la prensa. El periodista de la BBC Brian Hanrahan llegó a denunciar ante un comité parlamentario que el contraalmirante John 'Sandy' había querido utilizar a la prensa para confundir a las fuerzas argentinas. Los corresponsales se negaron y su trabajo se complicó aún más. Como legado, los combatientes argentinos dejaron unas 18.000 minas bajo el suelo de las islas. Aún hoy un gran número de artefactos se encuentra en la zona, incluyendo bombas M67 de 90 milímetros antitanque, misiles de aire a la superficie, granadas de mano... El 14 de junio de 1982, a las 23.15 horas , Margaret Thatcher comparecía ante la Cámara de los Comunes para informar del fin de la guerra —unos días después de la visita del Papa a Buenos Aires—. Reino Unido apabullaba al mundo y Argentina sufría las consecuencias. Durante mucho tiempo estuvo prohibido cualquier canción, película o referencia inglesa en el país latino. Muchos se tomaron la victoria de Argentina ante Inglaterra en el Mundial del 86 como la revancha. FIN DEL POST

Diez curiosidades del animal mas temido 1Pueden matar a coletazos El tiburón zorro (Alopias pelagicus), un escualo de 3 metros de largo que habita las aguas del Índico y el Pacífico, exhibe una eficaz estrategia de caza que le permite obtener varias piezas de un solo intento. El animal aturde y mata a sus presas con su larga cola, que utiliza como si fuera un látigo, a una velocidad de 24 metros por segundo. Con un golpetazo semejante, sus víctimas -sardinas u otros pequeños peces- mueren o quedan tan atontadas que son incapaces de escapar de las intenciones del depredador. 2El más grande y el más temible El megalodón fue el tiburón más grande que haya existido jamás. Podía llegar a medir 20 metros y pesar 100 toneladas. Considerado el mayor depredador marino de todos los tiempos, vivió en las aguas de todos los océanos desde hace 20 millones de años (en el Mioceno) hasta hace 2 millones de años (Plioceno). Por el tipo de dientes que poseía sabemos que se alimentaba de grandes presas, como ballenas, delfines, focas u otros mamíferos marinos; también consumía grandes peces y tortugas. Las pruebas del registro fósil demuestran que los ejemplares pequeños eran más frecuentes en las zonas costeras, generalmente elegidas como zonas de reproducción por contar con abundante alimento, y los grandes habitaban las aguas abiertas y alejadas de la costa. 3Devora a sus hermanos antes de nacer Los embriones de tiburón toro (Carcharias taurus, 2,5 metros de longitud) se canibalizan entre ellos, de forma que el mayor se come a todos sus hermanos menos a uno, los únicos que finalmente llegan a nacer. Los científicos creen que esta «carnicería» dentro del útero es una estrategia competitiva con la que los machos tratan de asegurar su paternidad. De esta forma, solo los genes de un padre siguen siendo dominantes aunque las hembras se apareen con múltiples parejas. Al final, el macho perdedor solo ha proporcionado, sin quererlo, alimentos para el hijo del macho rival. Además, los bebés que nacen tiene un metro de longitud, más grandes que los de otras especies de tiburones, lo que aumenta sus posibilidades de supervivencia. 4Son capaces de tragarse un oso polar El tiburón de Groenlandia (Somniosus microcefalus), vive en el norte del Océano Atlántico y el Glaciar Ártico (alrededor de las costas de Groenlandia e Islandia). Es una de las especies más grandes de esta familia -alcanza hasta siete metros de longitud- y puede nadar a profundidades abisales. Se alimenta principalmente de peces, calamares y mamíferos marinos como focas y morsas, incluso de osos polares. Científicos que han examinado los estómagos de algunos ejemplares han encontrado sus huesos. El hombre es su mayor amenaza. Tradicionalmente han sido pescados por los habitantes de Islandia y Groenlandia, que fabrican botas con su piel y convierten sus dientes en herramientas de corte. 5Aprenden de los más listos Los tiburones limón (Negaprion brevirostris) aprenden de sus congéneres más avanzados. Un grupo de investigadores entrenó a unos escualos para que realizaran una tarea. Una vez aprendida, los reunieron con ejemplares que no habían recibido indicación alguna. Desde el primer momento, observaron cómo los «no entrenados» mostraban mucho interés en el comportamiento de los otros. «Cuando un tiburón comienza a nadar en círculo y de manera agitada al alimentarse es frecuente que el resto de individuos comience a hacer lo mismo muy rápidamente. Los tiburones migran grandes distancias y tal vez por eso el aprendizaje juega un papel en su contexto social», señala Tristan Guttridge, de la Universidad de Miami. 6El primer tiburón híbrido del mundo Científicos hallaron en aguas de Australia los primeros tiburones híbridos del mundo, una especie «intermedia» aparentemente mejor dotada para adaptarse al cambio climático. Son el resultado del apareamiento entre un tiburón de puntas negras australiano (Carcharhinus tilstoni) y un tiburón de puntas negras común (Carcharhinus limbatus), ambos inofensivos para el hombre. La mezcla híbrida entre estas dos especies relacionadas pero genéticamente distintas podría compararse a las mulas, descendientes de los caballos y los burros. Sin embargo, a diferencia de estos equinos, los escualos híbridos australianos pueden procrear. La apariencia física de un tiburón híbrido es similar a la de sus progenitores, pero tiene «marcas genéticas» o diferencias en el número de vértebras y en el tamaño. Si bien se conoce poco sobre las características de los tiburones híbridos, lo que sí han confirmado los científicos es que son capaces de nadar en aguas más frías, lo que supone una expansión en el rango de la tolerancia de estos animales a la temperatura. Entre las 400 especies de tiburones que habitan el planeta, 180 de ellas surca aguas australianas 7El tiburón cíclope La foto es real y fue publicada por National Geographic. Se trata de un extraño feto de tiburón de unos 56 centímetros de largo, descubierto en las entrañas de su madre tras ser capturada por unos pescadores en aguas del Golfo de California. El feto tiene un solo ojo gigantesco en la parte delantera de su cabeza por una condición congénita llamada ciclopía, que se produce en varias especies animales, incluyendo los seres humanos. Biólogos del Centro Interdisciplinario de Ciencias Marinas de La Paz, en México, estudiaron el feto para confirmar que se trataba de un tiburón cíclope. Los tiburones cíclopes habían sido documentados con anterioridad, pero ninguno había sido capturado. Los investigadores creen que no son capaces de sobrevivir mucho tiempo en la naturaleza. 8Tiburones que caminan Existen varias especies de tiburones «caminantes». La última, el Hemiscyllium Halmahera, ha sido descubierto frente a la costa de la remota isla de Halmahera, en Indonesia. El inofensivo escualo de 68 cm de longitud consigue avanzar en contacto con el fondo marino gracias al movimiento de sus aletas como remos. Esta actividad podría ser una adaptación a la vida en los arrecifes de coral, para poder colarse entre las grietas en busca de refugio o de comida, como pequeños peces e invertebrados. Otras muchas extrañas especies de peces también parecen caminar, como el pez sapo. 9¿Qué hago si me ataca un tiburón? Cada año se produce un número determinado de ataques de tiburones a bañistas. Aunque son poco frecuentes, suelen ir acompañados de una gran publicidad, lo que hace que se extienda un miedo injustificado a estos animales. Cuando ocurren, hay quien culpa a los bañistas por no ser todo lo prevenidos que deberían, o a las autoridades, por no acotar ciertas zonas de playa. La pesca incontrolada y la comida que lanzan los turistas desde los barcos también pueden alterar la vida normal de estos animales. Sea así o no, evitar el ataque de un tiburón empieza por escoger muy bien el lugar donde uno quiere darse un chapuzón. Nada de bañarse en sus santuarios, los lugares plagados de bancos de peces u otras presas de las que se alimentan. Tampoco hay que hacerlo al amanecer ni al atardecer, cuando ellos comen. Es conveniente nadar en grupo, para aparentar ser un animal grande que le imponga. Y, desde luego, no se debe entrar en el agua con una herida sangrante que despierte sus instintos. Otro buen consejo es nadar en aguas claras, en las que puedas ver sin problemas todo lo que se mueve a tu alrededor y no llevarte desagradables sorpresas. Si te pones un traje de neopreno, que sea discreto; los brillos pueden hacerte pasar por un pez. Si estás buceando, no subas a la superficie y mantente a la misma altura del tiburón o por debajo (sí, es fácil decirlo). En la superficie, es mejor conservar la sangre fría y quedarse quieto y tranquilo, sin chapotear. La intención es pasar desapercibido. Si el ataque es inminente, un buen golpe en los ojos o en la nariz pueden hacerle desistir y regresar por donde ha venido. 10Ven el mundo en blanco y negro Los tiburones son incapaces de distinguir los colores, según un estudio realizado por investigadores australianos. Ven el mundo en tonos grises, y quizás algunos atisban el verde. La visión monocromática es muy rara entre las especies terrestres, porque el color es una herramienta para la supervivencia en estos hábitats. Sin embargo, es menos importante en el medio marino, donde los colores son filtrados en las profundidades y la supervivencia depende más de distinguir los contrastes, para determinar si una forma en la penumbra es una presa o un depredador. El estudio podría ayudar a prevenir ataques de tiburones a seres humanos gracias al diseño de trajes de baño y de embarcaciones que les llamen menos la atención. Algunas buenas fotos: No es truca FIN DEL POST

Piratas del Caribe: La Maldición de la Perla Negra curiosidades: En un principio se planeó que la boca del personaje de Jack Sparrow estuviera repleta de dientes de oro. Al final un ejecutivo de la Disney decidió que eran demasiados y dejó solo unos pocos, de los cuales algunos son reales del propio Depp. El tatuaje que lleva el personaje de Jack Sparrow no era real, sin embargo Johnny Depp se lo tatuó al finalizar la película en homenaje a su personaje y a su hijo, también llamado Jack. La escena en la que Jack Sparrow y Will Turner van debajo de la canoa por el agua es un homenaje a "El Temible Burlón", film de piratas dirigido por Robert Siodmak en 1952 (Burt Lancaster era el protagonista). Cuando Will Turner (Orlando Bloom) se despierta del golpe recibido en el ataque de los piratas a la ciudad podemos ver a la actriz que hace de la joven Elizabeth, Lucinda Dryzack (la segunda por la izquierda). Keira Knightley tuvo que soportar rodajes de 17 horas con el corsé agobiante puesto y hasta 12 horas de peluquería para su pelo. Geoffrey Rush llevaba unas lentillas especiales que le daban a sus ojos una apariencia de enfermizos. Por otra parte, Depp las llevaba como si fueran gafas de sol para evitar cerrar los ojos cuando la luz le daba de frente. El lugar del rodaje (remotas islas del caribe) produjo que en ciertos momentos el equipo de la película estuviera totalmente incomunicado. En una secuencia de una explosión el director Gore Verbinski fue mandado a un metro de donde estaba, afortunadamente no sufrió ningún daño. Unos días antes de que el avión abandonara Los Ángeles rumbo al rodaje, la producción supo que el servicio de aduanas no autorizaba el traslado de los loros al Caribe debido a que se había detectado una enfermedad mortal que afectaba a las aves en ese lugar del mundo y que también estaba afectando a su producción avícola. A pesar de que la epidemia estaba controlada, el riesgo era aún demasiado grande para que los amigos voladores pudieran viajar al sur. Mark Harden y Ursula Brauner, los domadores de animales, se volvieron locos buscando un tipo de pájaros de colores similares en las Indias Occidentales. Los animales, al igual que los seres humanos, necesitan tiempo para crear un clima de confianza; así que Harden tuvo que acelerar el proceso de familiarización lo más posible llevando al nuevo pájaro en su hombro o en su antebrazo por todas partes, día y noche, hablando con él y calmándolo continuamente. Y hay que decir que funcionó. La prueba es que Harden terminó con cicatrices de garras por todas partes y con todas sus camisas cubiertas de manchas. Diez años antes de terminar "Aladdin", los guionistas del film presentaron una idea para una película de piratas, pero ningún estudio se interesó por el proyecto. Ahora ya es una realidad. Una de las características de las producciones de Jerry Bruckheimer Films es que los guionistas deben implicarse en todas las etapas del proceso de producción. Ted Elliott y Terry Rossio estuvieron en los platós durante toda la producción. La película está basada en una atracción de Disneyland y Disneyworld. Los estudios caribeños abarcaron unas 36 millas marinas de mar abierto. Por eso, los barcos no sólo se utilizaron para rodar, tirarse al agua y trabajar, sino también como medio de transporte. Entre 300 y 400 personas al día realizaron en barco el viaje de hora y media hasta la localización. En la película se utilizaron entre 300 y 400 pelucas y tupés fabricados en Londres. Costaron entre 3.000 y 5.000 dólares cada uno. Orlando Bloom fue el único personaje protagonista que no llevó peluca, aunque tuvieron que ponerle extensiones y tardaron entre 5 y 6 horas en colocárselas. En realidad, fue a Johnny Depp y no a los guionistas Ted Elliott & Terry Rossio, al que se le ocurrió la última frase de la película, cuando Sparrow dice, “¡Tráeme ese horizonte!”. La pistola de Jack era una pieza clave. El director quería una pistola auténtica del siglo XVIII con incrustaciones de plata típicas de la época. El jefe de atrezzo Charles Stewart encontró en Londres un juego de espada y pistola del año 1750 gracias a un marchante de Connecticut. Stewart tuvo que pagar la friolera de 7.000 dólares por las armas con su tarjeta de crédito. Afortunadamente, a Gore y Johnny les gustó su compra… y le reembolsaron el dinero. La espada de Sparrow/Depp es original y data del año 1750. Muchas de las espadas que se han utilizado en la película son originales. Se compraron en Londres. Johnny pilotó el barco durante una de las escenas que se rodó en el Puerto de Los Ángeles en la que Will, Jack y la tripulación están en el Interceptor; pero no lo supo hasta que las cámaras empezaron a grabar. Depp lo recuerda como una especie de llamada que oyó durante una toma. Era la voz de Gore Verbinski que le decía: "Johnny, acércate, acerca más el barco". Como el equipo tenía que desembarcar para rodar la escena, Johnny pilotó el gigantesco barco hacia el Dauntless a una velocidad que al actor le pareció de vértigo. Las fuentes de inspiración de Jack fueron muy variadas: Depp dice que mezcló unas gotas del legendario rockero Keith Richards con una pizca del personaje de dibujos animados Pepe Le Pew y añadió a la mezcla un toque rasta El personaje de Jack Sparrow fue - literalmente - fruto del "calor sofocante". La primera vez que Johnny Depp leyó el guión estaba en una sauna y fue allí donde se le ocurrieron ideas para el personaje de Jack. Bugs Bunny fue uno de los modelos en que se inspiraron los guionistas para crear el personaje de Jack Sparrow. En su opinión, tanto Jack como Bugs Bunny tienen la capacidad de manipular el mundo que los rodea, para sacar el máximo provecho. "De hecho, los espectadores verán muchas cosas en Jack que les recordarán a Bugs Bunny", declaran. "Bugs Bunny es la encarnación animal de Jack". Siete teléfonos celulares, cinco hombres, tres cascos de soldar, dos docenas de cintas métricas, una sierra mecánica y otra serie de herramientas se cayeron por la borda durante la construcción de El Dauntless. El Dauntless se construyó sobre una barcaza flotante atracada en el Muelle C de Long Beach. Hubo un momento en el que 150 personas estaban trabajando al mismo tiempo en la construcción del Dauntless. Para construir "El Dauntless", velero de 51 metros de longitud y 10 metros de anchura se necesitaron 18 toneladas de acero y 90 metros cuadrados de velas, y cuatro meses. El velero británico The Interceptor fue "interpretado" por el Lady Washington, una réplica de época del primer velero americano que atracó en la Costa Norte del Pacífico en 1789. Se produjo un pequeño incendio en el plató de la cueva ya que un cable prendió la espuma, así que el equipo de producción decidió utilizar yeso como material de construcción, que es mucho menos inflamable. La cueva se cubrió con cientos de piedras que se pintaron para que pareciera pepitas de oro, 882 piezas de oro azteca y cientos de perlas y abalorios. El director Gore Verbinski quería que la cueva estuviera repleta de montones de oro y objetos de oro. Los jefes de atrezzo y los diseñadores de decorado fabricaron casi un millón de monedas "de oro". Muchas de las monedas las fabricó una empresa de Nueva Orleans que se dedica a crear doblones y monedas falsas para el famoso Martes de Carnaval de la ciudad. El gigantesco estudio de la cueva se construyó en el estudio 2 de los Estudios Disney. Se necesitaron 100 personas y cinco meses para construirlo. A continuación, lo llenaron con 1.134.000 litros de agua, un proceso que llevó tres o cuatro días. El loro que se apoya en el hombro de Cotton, el pirata mudo, estuvo interpretado por tres aves: un modelo, un parlanchín y un volador. A uno de ellos le encantaba picotear la oreja de Bailie porque le gustaba su textura. El mono de Barbossa tuvo que acostumbrarse a las luces, el humo a la gente y, en especial, a Geoffrey Rush. Pero su labor no sólo consistía en estar con Rush. Hicieron que el mono observara al actor en todas y cada una de las etapas para que entendiera que esa persona disfrazada seguía siendo Geoffrey. Un mono Capuchino interpreta al mono de Barbossa. Este tipo de mono tiene la cara blanca, pero los realizadores querían que tuviera un aspecto más malvado y siniestro. Por eso, le oscurecieron la cara y la garganta con tinte vegetal (no-tóxico para que el mono no enfermara cuando se lamiera para limpiarse). Los más de 300 efectos visuales de la película se deben al ingenio, la creatividad, la tecnología y las tiendas 7- Eleven de la zona. Para crear la carne de los piratas-esqueletos, los artistas de efectos especiales imitaron el "aspecto seco y deshidratado" de la cecina de pavo (la preferida del departamento artístico). Escanearon la textura de la cecina en el ordenador para poder trabajar con ella en los programas de gráficos; también la utilizaron en el taller de maquetas para los machetes y otras armas; e hicieron moldes para reproducir el tejido de los músculos y la carne putrefacta de los esqueletos. FIN DEL POST

Con Xbox One apuntando ya al 22 de noviembre, fecha en la que saldrá a la venta en 13 territorios, puede que todavía tengas preguntas sin respuesta sobre cómo funciona la máquina y qué es capaz de hacer. 1. ¿Podrán los juegos descargados digitalmente estar precargados antes del lanzamiento para que simplemente se desbloqueen y estén listos desde las 00:01 am del día de salida? No de lanzamiento, pero nos verás hacer esto y mucho más durante la vida del programa. 2. Si inicio sesión en Xbox LIVE en mi Xbox One, ¿seré capaz de loguearme en la misma cuenta en mi Xbox 360 de manera simultánea? Digamos que hay alguien usando la Xbox One en el salón y yo estoy jugando mi 360 en mi habitación. ¿Seré capaz de usar la misma cuenta? ¡Sí, eso funciona! Serás capaz de iniciar sesión con el mismo Gamertag en Xbox 360 y Xbox One de manera simultánea. Sin embargo, como en la actualidad, solo puedes iniciar sesión en una Xbox 360 y en una Xbox One (no dos Xbox 360 o dos Xbox One al mismo tiempo). 3. Dado que la reputación será ahora un factor en el matchmaking de Xbox One (mientras que en Xbox 360 no lo era), ¿se reiniciará la reputación para estar de inicio en igualdad de condiciones? Ya que hay nuevas reglas, ¿no debería todo el mundo ser capaz de mostrarse como buenos jugadores desde el principio? ¿O se penalizará a los jugadores por sus errores pasados? En otras palabras, ¿se mantendrán las infracciones previas de tu cuenta en Xbox One? No trasladaremos ninguna de las puntuaciones de reputación de Xbox 360 al nuevo sistema de Xbox One. La mayoría de los miembros empezarán de cero en el nivel de "Buen" jugador. Trabajaremos con el equipo de aplicación de Xbox LIVE, quien ha identificado un pequeño grupo de miembros contra los que se han llevado acciones recientemente y les han puesto la reputación en un nivel inicial de "Necesita mejorar". Esto dará a esos miembros la oportunidad de demostrar que pueden participar en el LIVE de manera limpia, no se les colocará automáticamente en la clasificación "Evítame", donde cosas como el filtro SmartMatch afectará. 4. ¿Funcionará Xbox One como Windows Media Center Extender? Aquellos que usamos un PC con sintonizador de TV para grabar y ver la televisión podemos utilizar una Xbox 360 para compartir ese contenido a otros televisores. ¿Continuará esto con Xbox One? Xbox One no es un Media Center Extender nativo. Continuaremos trabajando para habilitar más formas de que todo el mundo tenga la televisión que quiera durante la vida del programa. 5. Microsoft requiere a los juegos de Xbox LIVE Arcade que tengan una demo, haciendo más fácil probar esos títulos antes de comprarlos. ¿Qué podemos esperar del tema de demos en Xbox One? No todos los juegos tendrán demo como han tenido los juegos de Xbox LIVE Arcade en Xbox 360. Dicho esto, vamos a trabajar en numerosas maneras de hacerte fácil encontrar y probar nuevos juegos en el servicio. Preguntas previas 6. ¿Qué ocurre el día uno cuando compre el sistema? Lo llevo a casa, lo conecto a mi TV y al enchufe y ¿entonces qué? Imagino que va a haber una configuración para mi TV, mi idioma, etc. ¿Puedo traspasar mi perfil en una memoria flash? ¿Tengo que recuperar mi perfil en Xbox LIVE? Hay una rápida configuración para conectar tu sistema y actualizarlo. Después de eso, obtener tu perfil es tan simple como introducir la dirección de correo electrónico de tu cuenta y la contraseña. 7. ¿Podré reservar contenidos extra y ediciones especiales en juegos descargados digitalmente? ¡Sí! Tendré más detalles sobre esto en el futuro. 8. ¿Tendrá Xbox One algún tipo de funcionalidad DVR para la TV? ¿O es el DVR solo para juegos? Es fácil usar tu actual DVR con Xbox One. Nuestro objetivo es hacer que la experiencia televisiva sea genial –con canales favoritos, control de voz (incluyendo play, pausa, rebobinar hacia delante y hacia atrás con tu DVR) y más–. Esta es un área en la que nos veréis innovar los próximos años. link: http://www.youtube.com/watch?v=G7HaVzrqT-g 9. ¿Se venderá un soporte de Kinect para colocarlo en lo alto del televisor? Recomendamos colocar Kinect en el medio de tu televisor, ya sea encima o debajo de la pantalla, en una superficie segura. Prevemos que habrá algún soporte third party disponible en el futuro. 10. ¿Kinect se sincronizará con tu voz? Digamos que tus amigos quieren fastidiarte diciendo "Xbox off". ¿Podremos hacer que responda solo a nuestra voz? Estamos centrados en asegurar que tengamos un gran soporte de voz que comprenda qué persona está hablando en la habitación. Además, para acciones que son potencialmente destructivas, tenemos un diálogo de confirmación, como será el caso para el "Xbox off". 11. ¿Pueden los desarrolladores todavía bloquear las party chat (chats en grupo) en juegos multijugador? Los desarrolladores no tienen control sobre el canal de chat en grupo. Sin embargo, ellos sí saben si un jugador está específicamente en un chat de grupo o en el chat del juego. 12. Con la mejora del códec de audio para el chat, ¿sigue siendo ocho el número máximo de jugadores en una party? Estamos valorando un aumento en el tamaño de los grupos de chat. Será de al menos ocho personas hablando a la vez. Puede que o incrementemos el número de personas que pueden estar hablando al mismo tiempo o posiblemente permitamos más personas en el canal de party pero solo si un grupo más pequeño está chateando. 13. ¿Necesito descargar las demos o puedo jugarlas mediante streaming? Como en los juegos normales, Xbox One te permite empezar a jugar mientras el juego continúa descargándose. 14. Ahora que XBLA no es independiente y que los juegos son simplemente juegos sin importar cómo sean distribuidos, ¿se lanzarán los juegos descargables digitales los martes y los títulos de XBLA los miércoles? ¡Juegos son juegos son juegos! Veras contenido digital fluyendo en el sistema constantemente. Continuaremos también poniendo en marcha diferentes programas –como el Summer of Arcade en Xbox 360, por ejemplo–. 15. ¿Podremos ponernos nombres en el Gamertag más largos? No, vamos a mantener nuestro actual sistema de nombres para los Gamertags de Xbox LIVE. 16. La semana pasada respondiste cómo de largo es el cable HDMI incluido, pero ¿qué longitud tiene el cable de Kinect? El cable de Kinect mide tres metros. 17. ¿Puedes organizar tu ahora-expandida lista de amigos en categorías? Por ejemplo, compañeros de universidad, amigos del trabajo, etc. Nos verás añadir más cosas en esta área en el futuro. De lanzamiento, tendrás tu lista de amigos ampliada y la capacidad de marcar favoritos para hacer más rápido y fácil jugar con los amigos que más te importan. 18. ¿Hay party chat cruzado entre consolas? Ya que es todo "Xbox LIVE", ¿puede la gente que esté en una party en Xbox 360 chatear con sus amigos en Xbox One? Por varias razones técnicas –incluida la calidad del sonido de la que hablé más abajo–, no damos soporte al chat de voz entre los dos sistemas. Sin embargo, serás capaz de enviar y recibir mensajes de texto a/de amigos en ambos sistemas. 19. Ok, no podemos chatear entre sistemas. Pero ¿puedo al menos ver qué están haciendo mis amigos en cada consola? Sí, verás a tus amigos en ambos sistemas. Mis amigos que están todavía en Xbox 360, por ejemplo, podrían ver que yo estoy en Xbox One jugando a Ryse. Como puedo tener más de 100 amigos en Xbox One, si vuelvo a Xbox 360 y tengo más de 100 amigos, solo me mostrará un subgrupo de amigos que son amigos míos en Xbox 360. 20. Como Kinect debe estar enchufado para que Xbox One funcione, ¿qué ocurre si tu Kinect se rompe? ¿Dejará la consola de funcionar? Xbox One está diseñada para funcionar con Kinect enchufado. Mejora el juego de muchas maneras –desde la posibilidad de decir "Xbox on" y que te lleve directo a tu pantalla de inicio personalizada hasta la capacidad de controlar tu TV a través de la voz, SmartGlass y más–. Kinect te permite buscar tu contenido, moverte instantáneamente entre los juegos y la interfaz personalizada con solo tu voz. Kinect te ayuda a coger y jugar sabiendo [el sensor] automáticamente qué mando tienes en tus manos. Ya no será necesario interrumpir la partida de tus amigos o navegar a través de las múltiples pantallas de la interfaz para iniciar sesión y decir al sistema qué controlador estás sujetando. Incluso ligará el mando a la consola si está actualmente sin enlazar –¡sin búsqueda de botones especiales!–. Por supuesto, estas son solo unas pocas de las grandes ventajas con las que cuenta el sistema por tener Kinect. Los juegos usan Kinect de muchas e increíbles maneras, desde el añadir voz para controlar a tus compañeros de equipo hasta el incorporar movimientos y otros controles simples más allá del mando para conseguir una completa jugabilidad inmersiva. Dicho esto, como el online, la consola seguirá funcionando si Kinect no está enchufado, aunque no serás capaz de usar ningún característica o experiencia que utilice explícitamente el sensor. 21. ¿Cómo de apagado puede estar Kinect cuando el sistema está en uso? Tienes la posibilidad de apagar completamente el sensor en los ajustes. Cuando está en este modo, el sensor no está recolectando ninguna información. Cualquier funcionalidad que dependa de la voz, el vídeo o los gestos no funcionará. Puedes volver a encender el sensor en cualquier momento a través de los ajustes y si entras en una experiencia que requiera Kinect (como Kinect Sports Rivals por ejemplo), recibirás un mensaje preguntándote si quieres volver a encender el sensor para continuar. 22. ¿Viene incluido un headset para chatear en la caja de Xbox One o no? Como ves en el unboxing de Major Nelson, la consola viene con nuestro headset de audio mono. Esta es un área en la que hemos trabajado duro para mejorar la calidad del audio –y es el día y la noche comparado con chatear en Xbox 360-. El headset para chatear de Xbox One tiene ahora una frecuencia de 24 kHz a 16 bit sin compresión tanto para la subida como la bajada en comparación con los de Xbox 360, que funcionan en una frecuencia de 16 kHz en bajada y 8 en subida a 14 bit comprimida. Creo que la gente va a estar muy feliz con el audio del chat de juego y de las parties. link: http://www.youtube.com/watch?v=lbrmAsxJPv4 23. ¿Se traspasarán los avatares de Xbox 360? Si es así, ¿sufrirán cambios? Sí, se traspasarán. Tu avatar estará de lanzamiento en el sistema y, de hecho, tendrás algunas nuevas opciones, incluida la posibilidad de hacer imágenes de jugador en HD de cuerpo entero. Por cierto, deberíamos hablar más sobre estas. Hemos pasado de imágenes de jugador de 64x64 en Xbox 360 a full 1080p. Son preciosas, y vas a ver algunos momentos realmente geniales, como cuando te loguees para ver vistas personalizadas de tus juegos y otro contenido. 24. ¿Puedes aclarar cómo funcionará Xbox LIVE Arcade en Xbox One? ¿O si existirá directamente? Por supuesto –no hay diferencia entre juegos en la tienda–. ¡Juegos son juegos son juegos! Los encontrarás en las mismas categorías (más popular, nuevo, etc.) y los destacaremos en nuestra experiencia de interfaz. Y, por supuesto, al igual que todo tu contenido de juegos digitales, puedes jugarlos en cualquier Xbox One y cualquiera puede jugarlos en tu Xbox One. 25. ¿Capturará la Game DVR a la resolución de la fuente? Por ejemplo, ¿se capturarán clips de Forza 5 a 1080p y 60fps? ¿Y dónde se subirán los clips de la Game DVR? Game DVR captura bonitos clips a 720p y 30fps. La primera cosa que verás con nuestro Game DVR es la integración de nuestro servicio de subida en la consola. Este servicio te permite gestionar, editar y compartir tu contenido. Tus clips se almacenan en la nube. También verás juegos haciendo vídeos de "mágicos momentos" de tu gameplay basados en la funcionalidad de la Game DVR, todo ello sin interrupciones. Podrás ver esos clips en la Guía Xbox One, en tu propia colección de Game DVR, y cuando estés mirando gamercards en el sistema. También verás juegos aprovechar esta característica de la plataforma y hacer cosas interesantes para integrar material del título en la experiencia de juego en sí misma. 26. ¿Puedes ganar dos sets de logros para el mismo juego (por ejemplo, jugando a Call of Duty Ghosts en Xbox 360 y Xbox One)? Cada juego tiene su propio conjunto de logros, así que si estás jugando Call of Duty: Ghosts en Xbox 360 y en Xbox One, puedes ganar un set de logros en cada uno. Pero en la versión de One, dispondrás de un conjunto de características más rico, como ver tu progreso en los logros en Xbox One, ser capaz de desbloquear nuevos logros a lo largo del año y ganar premios reales dentro y fuera del juego. Xbox One también permite un nuevo concepto de desafíos, donde los juegos ofrecerán oportunidades especiales bajo tiempo para conseguir objetivos y cobrar recompensas.

Stephen King El maestro de la literatura de terror Estas son las peliculas que deberias ver: Carrie (1976) Publicada en 1974, no es, al contrario de lo que suele creerse, la primera novela escrita por el entonces jovencísimo Stephen King, sino la primera publicada. Dos años después, el maestro Brian De Palma realiza una obra maestra imperecedera que hoy forma parte del imaginario popular. Una adaptación estilísticamente deslumbrante, cromáticamente alucinada, irónica, sexual y, durante su última media hora, furiosa y brutal. Sissy Spacek se entregó en cuerpo y alma al papel de la adolescente Carrie White, la chica rarita del instituto que descubre que tiene poderes telequinéticos tras su primera y traumática menstruación. Margaret White (una sensacional Piper Laurie), su madre, trataba de reprimir las fuerzas psíquicas de su hija a base de oraciones, bofetadas y bibliazos en la cabeza. Pero nada puede evitar que, tras sufrir una cruentísima broma durante el baile de fin de curso, la pelirroja se lleve media ciudad por delante. Como curiosidad, bajo el nombre de La ira, Katt Shea realizó una cochambrosa secuela, con un par de ideas curiosas, donde una imaginada hermanastra de Carrie volvía a liarla. El misterio de Salem's Lot (1979) Tobe Hooper, que ya contaba en su haber con la decisiva La matanza de Texas, fue el responsable de adaptar en una miniserie una de las más poderosas novelas de King. Un pelín envejecida por el paso de los años –algo que ha sucedido, en mayor o menor medida, con toda la filmografía de Hooper–, lo cierto es que se trata de una solvente historia de vampiros que no escatima en mostrar los detalles más sombríos del original. Ben Mears (David Soul) vuelve a Salem’s Lot para escribir la truculenta historia de una casa embrujada. Justo cuando piensa comprarla, se entera de que un enigmático extranjero, Richard K. Straker (James Mason), se ha hecho con ella. A medida que su investigación va avanzando, asiste a una serie de sucesos extraños que, poco a poco, van mermando la salud del pueblo hasta convertirlo, como adivinaréis, en un nido de sedientos vampiros. King se inspiró profundamente en el Drácula de Bram Stoker para urdir esta inmersiva pesadilla que vuelve a uno de los temas que más obsesionan al autor: la disolución de los lazos comunitarios, la descomposición de la colectividad. El resplandor (1980) Stephen King mostró su descontento, desde el principio, con la adaptación llevada a cabo por Stanley Kubrick de su tercera novela. No nos extraña, pues el realizador, como cabía esperar de él, arrastró el original a su universo estético y lo convirtió en una experiencia audiovisual que dejaba de lado las relaciones familiares y la psicología de los personajes en favor de potenciar la idea de un hotel cuyas paredes proyectan fantasmagorías e inducen, finalmente, al pobre Jack Torrance (desmelenado Jack Nicholson) a la locura. Jack, típico escritor torturado kingiano que ha de lidiar día a día con su mitad oscura, va a cuidar durante el invierno del Hotel Overlook, quedando aislado de la civilización junto a su mujer Wendy (Shelley Duvall) y su hijo Danny (Danny Lloyd) durante varios meses. El único que parece intuir lo que está pasando allí es el más pequeño de los Torrance, poseedor del esplendor, un poder que le permite leer mentes y percibir tanto el pasado como el futuro. ¿Cómo olvidar al desquiciado Nicholson recorriendo hacha en mano los interminables pasillos alfombrados del monumental recinto mientras no para de soltar chascarrillos? Como curiosidad, Kubrick pretendía cargarse a la familia Torrance y hacerlos regresar, en la última secuencia, como fantasmas. King se opuso tajantemente. El extremo descontento del autor con la adaptación y su indignación por el éxito que obtuvo lo llevó a escribir su propio guión, que adaptaría Mick Garris en formato de miniserie. Creepshow (1982) Stephen King y George Romero, dos auténticos monstruos del cine de terror, combinan conjuntamente sus talentos en un proyecto compuesto por varios cortometrajes de terror. Un libro de relatos fílmico irregular, pero cuyas características, como veremos, lo hacen merecedor de un lugar propio en esta lista. Creepshow fue concebido a modo de homenaje a la edad dorada de los cómics de terror en los años 50, recogiendo el legado de colecciones de culto como House of Secrets y House of Mistery. Tomando un marco para relatar las historias que nos remite a las viejas tradiciones orales, a los cuentos narrados y transmitidos alrededor de una fogata, la película contiene, por un lado, material inspirado directamente por escritos breves de King y, por otro, guiones originales del escritor. La comedia negra The Lonesome Death of Jordy Verrill (donde el mismísimo Stephen King se pone en la piel del redneck protagonista) y el delirio lovecraftiano The Crate destacan, para quien suscribe estas líneas, por encima del resto de historias. La exitosa fórmula de terror sanguinolento y humor malsano dio para un par de secuelas. En Creepshow II, dirigida por Michael Gornick, el tándem King-Romero volvía a ocuparse del guión. Creepshow III, rodada por Ana Clavell y James Duddelson, fue sin embargo un desastre que no contó con la colaboración del escritor. La zona muerta (1983) Otro de los grandes, David Cronenberg, firmó uno de los trabajos cinematográficos más hermosos y tristes que hayan tomado como fuente de inspiración a King. Una película en la que el canadiense volvía a explorar las mutaciones del cuerpo y de la mente, pero que no estuvo a la altura de las expectativas de quienes esperaban de un encuentro entre Cronie y el tito Stephen una película visceral de género. Sin embargo, esta obra infravalorada funciona espléndidamente como lánguido melodrama fantástico, gélido y amargo. Johnny Smith (Christopher Walken) es un profesor de primaria al que todo le va razonablemente bien. Una noche al regresar a casa tiene un grave accidente de tráfico y queda en coma por cinco años. Smith amanece de su largo sueño con un resplandor especial: la capacidad de conocer el futuro de una persona tras establecer contacto físico con ella. Gran intepretación de Martin Sheen como un sosias americano de Hitler que gobernaría en el futuro los Estados Unidos si Smith no se hubiese cruzado en su camino. Michael y Shawn Piller se encargaron de realizar entre 2002 y 2007 una serie de televisión, cancelada al finalizar su sexta temporada, en torno a la misma novela. Christine (1983) Pese a que el maestro John Carpenter reniega de este encargo, lo cierto es que nos hallamos frente a una de las adaptaciones más fieles en tono y espíritu al universo kingiano. Quizás le falte algo de truculencia, ya que predomina una limpieza visual que no termina de encajar con la sordidez y la desbordante sexualidad del relato. Arnie Cunningham (Keith Gordon) es un adolescente introvertido que siempre ha obedecido a rajatabla lo que dictaminaban sus conservadores progenitores. Sin embargo, una tarde compra, impulsado por su irrefrenable frikismo, un vejado Plymouth Fury del 58. Y así se inicia una historia de amor y dependencia entre el muchacho y una máquina letal, con vida propia, que irá vengando a todos aquellos que abusaron de él cuando era un nerd. Cuando aún no había conocido a Christine. King es un auténtico maestro a la hora de radiografiar los vaivenes emocionales de la adolescencia, con las frustraciones y anhelos asociadas a dicha etapa vital. Carpenter, diga lo que diga, clava la sucia e incómoda aproximación a la pubertad como nadie más lo ha hecho tomando como modelo una novela del escritor. Cujo (1983) Aludir a esta película de Lewis Teague nos sirve para reivindicar una de las novelas menos recordadas del autor que, sin embargo, se encuentra entre lo más notable que escribió en los años 80. Si bien algo conservadora y formulaica, lo cierto es que los ataques del perro San Bernardo que da nombre al filme y a la novela están rodados con desvergüenza y, por qué no, con rara destreza. Y vaya si funcionan. Como el propio King afirma en su última novela hasta hoy, Doctor Sueño (secuela de El resplandor), todas las historias son, de alguna manera, historias familiares. Cujo vuelve a ser una despiadada meditación sobre la desintegración del núcleo familiar, con la fuerza dramática y conceptual que aporta una situación de aislamiento y encierro. Donna (Dee Wallace) y Vic Trenton (Daniel Hugo Kelly) son un matrimonio en crisis que solo se mantiene en pie porque tienen un hijo pequeño, Tad (Danny Pintauro). La situación límite llegará cuando, estando Vic en un viaje de negocios, Tad y Donna deban escapar a la furia incontrolable de Cujo, un amable San Bernardo que ha contraído la rabia y que va acabando con la vida de todos aquellos con los que se topa. Uno de los puntos fuertes de la novela era que, a menudo, asumía el punto de vista de Cujo, lo cual facilitaba la empatía e identificación entre el lector y aquella mascota que mutaba en monstruo sanguinario. Un valor que se diluye en la adaptación. Los chicos del maíz (1984) Los chicos del maiz fue, originalmente, un breve cuento publicado en El umbral de la noche, a día de hoy el mejor libro de relatos de Stephen King. En la actualidad nos encontramos con una saga de siete filmes y con un remake para televisión (con libreto del propio King) derivados del éxito de una primera entrega que se convirtió, instantáneamente, en un pequeño clásico para miles de aficionados. Burt (Peter Horton) y Vicky (Linda Hamilton) atropellan, sin pretenderlo, a un chico que emerge imprevistamente de un maizal. No tardan en descubrir que el joven había sido acuchillado previamente, y ese descubrimiento supone el principio del fin para ellos. Imaginad un culto a la muerte llevado por niños que deambulan por los maizales que hay en torno a su aldea tras haber asesinado a todos los adultos del pueblo. South Park parodiaba, en uno de los capítulos de la cuarta temporada, la sinopsis ya icónica de los adultos llegando a un pueblo regido por niños asesinos. Los chicos del maíz es una saga que parece inagotable y que lleva un tiempo amenazando con una nueva entrega en tres dimensiones. Cuenta conmigo (1986) Antes de llevar a la gran pantalla la memorable Misery y un año antes de La princesa prometida, Rob Reiner rodó esta cult movie inspirada en la novela breve El cuerpo, incluida en la compilación Las cuatro estaciones. Gordie, Chris, Teddy y Vern son cuatro teenagers que, tras escuchar el rumor de que un chico ha sido atropellado por el tren que pasa a unos kilómetros de su barrio, deciden lanzarse a la aventura e ir a buscar el cadáver Una tierna, melancólica y evocadora historia sobre el carácter puro y sincero de nuestras amistades infantiles. Los prometedores y carismáticos River Phoenix, Wil Wheaton, Corey Feldman y Jerry O’Connell daban entidad dramática a los personajes, acompañados por Richard Dreyfuss (un Gordie adulto, narrador de la historia) y Kiefer Sutherland. El quisquilloso King aseguró que era la primera adaptación de una obra suya plenamente satisfactoria. El cementerio viviente (1989) Inspirada en un cuento tan esencial para el género fantástico como La pata de mono de William Wymark Jacobs, Stephen King firmó una de sus más terroríficas narraciones, que adaptaría eficazmente la directora de cine de serie B Mary Lambert, de cuyo último filme hasta el momento, Mega Python vs. Gatoroid, algunos aún no nos hemos recuperado. Años después, ella misma dirigió Cementerio viviente 2. Louis Creed (Dale Midkiff) es un joven médico que se muda a la localidad de Ludlow junto a su esposa Rachel (Denise Crosby) y los pequeños Ellie (Blaze Berdahl) y Gage (Miko Hughes). Meted en la misma ecuación a esta familia cosmopolita, un pueblo enigmático, un viejo cementerio de animales indio, la presencia de una ominosa fuerza maligna (el Wendigo) y un bosque neblinoso y obtenemos un relato de terror de aires clásicos contado con notable precisión Stephen King solicitó al mismísmo Dee Dee Ramone que compusiera una canción basada en los acontecimientos relatados en la novela; el tema, Pet Sematary, integra la banda sonora del filme. Y por cierto, el de Portland hace un cameo interpretando brevemente al sacerdote que oficia el entierro de uno de los protagonistas. Misery (1990) Stephen King es, ante todo, un narrador maravilloso. De ello dejan constancia, sin ir más lejos, arriesgadísimas novelas que, partiendo de una sencilla premisa argumental y muy escasos personajes, son capaces de tenernos atrapados entre sus páginas de la primera a la última línea. Por ello, no podemos dejar de recomendaros que leáis El juego de Gerald y, si no lo hiciste todavia, Misery. No dudamos que la mayoría de vosotros conocerá la solidísima adaptación de Rob Reiner, que contaba con un notable dominio del suspense y un par de intérpretes en estado de gracia. Son tan solo dos los actores principales en los que se apoya esta claustrofóbica y maliciosamente cómica pesadilla, protagonizada por el escritor de novelas románticas de éxito Paul Sheldon (James Caan), que tras un accidente automovilístico es rescatado por la oronda enfermera Annie Wilkes (Kathy Bates, que además ganó por este papel el Oscar). Lo que Sheldon no sabe es que Wilkes es la fan número uno de su más famosa saga literaria, la de Misery Chastain. Y que la simpática señora hará lo que sea para que su ídolo termine la nueva novela de la saga. Una inquietante aproximación al lado oscuro de la industria literaria, que analiza con muy mala leche la relación entre autores y lectores. Algunos todavía, por cierto, nos llevamos una mano a la rodilla cuando recordamos la dolorosa secuencia del mazo (que en la novela, por cierto, era un hacha). Cadena perpetua (1994) Rita Hayworth y la redención de Shawshank es el título de la novela corta, incluida en la colección Las cuatro estaciones, que Frank Darabont llevaría a la gran pantalla en un filme que a día de hoy sigue encabezando la lista de mejores películas de la historia según las votaciones de IMDB. Tim Robbins interpreta a Andy Dufresne, un banquero condenado a cadena perpetua por el supuesto asesinato de su mujer y el amante de ella. Morgan Freeman da vida a Red, el preso curtido y sabio que se encarga del contrabando en prisión. Entre ambos surgirá la estrecha amistad que ocupará el lugar central de este lacrimógeno drama carcelario. Eso sí: pese a la dureza de los acontecimientos, el mal rollo es aplacado por el discurso esperanzador que, del primer al último minuto, anima las imágenes de este segundo acercamiento de Darabont a la novelística de King (ya había adaptado el relato La mujer de la habitación en un mediometraje de 1983). Verano de corrupción (1998) Ya se habran dado cuenta de que, a la hora de elaborar esta lista, hemos recurrido a menudo a adaptaciones que no están necesariamente basadas en los trabajos más reputados de King. Curiosamente, muchas de las traslaciones más logradas toman como fuente de inspiración narraciones alejadas de la literatura de horror, a la que suele asociarse indefectiblemente su nombre. Ese es el caso de Verano de corrupción. Bryan Singer recurre a un relato de la colección Las Cuatro Estaciones para narrar la oscura relación que se teje entre un estudiante de instituto (Brad Renfro) y su vecino (Ian McKellan). El chico descubre que el bonachón anciano es, en realidad, un criminal de guerra nazi viviendo bajo una falsa identidad. Lejos de denunciarlo, lo chantajea para que le relate las experiencias vividas aquellos terribles años, relatos gracias a los que el adolescente comienza a sentir una enfermiza excitación, descubriendo su propio reverso tenebroso… Quizás los lectores de King hayan inflado algo los méritos de este producto, pero lo que resulta indiscutible es que tanto Renfro como McKellan le dan una fuerza inusual, gracias a sus poderosas interpretaciones, a este melodrama turbio con un cierre, eso sí, contundente. La niebla (2007) La niebla es otra cinta de terror que busca la inspiración en una historia corta de King, en este caso incluida en la colección de relatos Skeleton Crew. Tras haberse encargado de llevar a la gran pantalla Cadena perpetua y La milla verde (basada en la emocionante novela El pasillo de la muerte), Frank Darabont se vuelca en el cine de terror de inspiración b con esta alegoría sociopolítica sobre el ataque de unas extrañas criaturas que emergen de la capa de niebla que recubre un pequeño pueblo de (cómo no) Maine. El racismo, el fanatismo religioso y la violencia sobre el cuerpo social son algunos de los temas de un filme que, por otro lado, habla también de la muerte del gran héroe americano o, si lo preferís, de la imposibilidad de ser heroico hoy en día. El filme cuenta con un poderoso reparto (con estrellas como Tom Jane o Marcia Gay Harden) y con una correctísima puesta en escena, si bien la recurrencia a la metáfora resulta, en ocasiones, algo forzada. Darabont revisó el final de la novelita, sustituyéndolo por otro de una crudeza y un pesimismo desarmantes. Las adaptaciones de Mick Garris El veterano Mick Garris (creador de las series Masters of Horror y Fear itself), que inició su trayectoria cinematográfica dirigiendo dos secuelas (Critters 2 y Psicosis IV) y escribiendo otra más (La mosca II), se ha convertido, con el paso de los años, en un auténtico experto en lo que adaptar a Stephen King se refiere. Ni más ni menos que seis novelas del escritor han llegado a la pantalla gracias al esfuerzo y la dedicación de Garris, hombre que vive por y para el género. Su Sonámbulos es un festival de cameos (Stephen King, Tobe Hooper, Joe Dante, Mark Hamill Skywalker, John Landis y Clive Barker pasan por delante de las cámaras), amén de una pésima película con ecos de Jacques Tourneur que toma como fuente de inspiración una novela nunca publicada de King, hecho que constata la magnífica relación profesional y humana entre cineasta y escritor. El novelista, de hecho, escogió a Garris para que dirigiera su propio guión de El Resplandor. It (1986) ¿Quién o qué mutila y mata a los niños de un pequeño pueblo norteamericano? ¿Por qué llega cíclicamente el horror a Derry en forma de un payaso siniestro que va sembrando la destrucción a su paso? Esto es lo que se proponen averiguar los protagonistas de esta novela. Tras veintisiete años de tranquilidad y lejanía una antigua promesa infantil les hace volver al lugar en el que vivieron su infancia y juventud como una terrible pesadilla. Regresan a Derry para enfrentarse con su pasado y enterrar definitivamente la amenaza que los amargó durante su niñez. Saben que pueden morir, pero son conscientes de que no conocerán la paz hasta que aquella cosa sea destruida para siempre. It es una de las novelas más ambiciosas de Stephen King, donde ha logrado perfeccionar de un modo muy personal las claves del género de terror. La milla verde Octubre de 1932, penitenciaría de Cold Mountain. Los condenados a muerte aguardan el momento de ser conducidos a la silla eléctrica. Los crímenes abominables que han cometido les convierten en carnaza de un sistema legal que se alimenta de un círculo de locura, muerte y venganza. Y en esa antesala del infierno Stephen King traza una pavorosa radiografía del horror en estado puro. Todo un hito en la aclamada trayectoria del maestro indiscutible de la narrativa de terror contemporánea. La Milla Verde fue un gran éxito de ventas y su adaptación cinematográfica es simplemente fue maravillosa. También llevó al cine dos novelas de culto para los kingófilos como son Desesperación y El aviador nocturno (bajo el título de Viaje a las tinieblas). La traslación de la extensa Apocalipsis llegó a mediados en forma de miniserie, con el villano de la función, Randall Flagg, ostentando un par de elocuentes y diabólicos cuernos… Un saco de huesos, la más ambiciosa (y fallida) de las novelas del autor durante los años 90 también tomó la forma de un mamotreto de cuatro horas. Al margen de la calidad de todos estos trabajos, no podíamos eludir la labor indispensable del mayor especialista en King de la industria cinematográfica. FIN DEL POST

Utilísima pasará a llamarse Fox Life. La señal, que desde hace 16 años nació en Argentina y desde hace siete se expandió en la región tras fusionarse con FOX International Channels, cambia de nombre en toda América Latina y en el mercado hispano de Estados Unidos. "Utilísima viene con mucho éxito creciendo en distribución y ratings y está en el momento justo para pegar el salto y evolucionar. La premisa es brindar la más amplia variedad de contenidos a la mayor cantidad de audiencia posible. El cambio a Fox Life, que es una marca que ya existe en más de 80 países como sinónimo de entretenimiento lifestyle en todo el mundo, nos da la posibilidad de integrar a nuestra pantalla contenido que la gente sigue a nivel local, conservando talentos y shows que ya son parte de nuestra cultura", explicó Diego Reck, Chief Marketing Officer de FIC (FOX International Channels Latin America) Araceli González, Fernando Trocca (que deja elgourmet.com) , Narda Lepes, Mariano Peluffo, Donato De Santis, Alessandra Rampolla, Gordon Ramsay, Jamie Oliver, Dr. Oz, el chef Wan y Kiran Jethwa liderarán las nuevas propuesta de la señal que sigue dirigida a un público de mujeres entre 18 y 45 años. Por qué desapareció Utilísima El público de Utilísima se sorprendió al encontrarse con otra señal en el canal que hasta hoy ocupaba la señal. (de la Argentina), Utilísima dejó de existir. Mejor dicho, el canal se convirtió en Fox Life, que adquirió los derechos de la marca y mudó la programación a su señal propia. Puntualmente, Fox Life -que ya existía en la grilla argentina- al adquirir Utilísima mudó parte de la programación del canal que tuvo entre sus creadoras a Patricia Miccio a los contenidos que la señal norteamericana ya venía ofreciendo para Latinoamérica. Pese al cambio de nombre, la señal de televisión por cable seguirá ofreciendo sus conocidas propuestas de servicios y entretenimientos. Una de ellos, será "Tu vida más simple", con la conducción de Narda Lepes y Mariano Peluffo, aunque también contará con emisiones internacionales protagonizadas por el chef británico Jamie Oliver, entre otros. La nueva emisora presentará dos grandes lanzamientos. El primero es el reality "Novia a los 40" en el que, en cinco episodios de una hora, Araceli González dará detalles de los entretelones de su casamiento, el cual se llevará a cabo en diciembre de este año. Y la otra gran noticia es el pase del chef Fernando Trocca de las huestes de elgourmet.com para conducir el ciclo "A puertas cerradas". Esta será la gran oportunidad para la bella actriz y futura esposa de Fabián Mazzei, de mostrarse en una faceta más íntima y en la etapa previa a su boda, de una forma entretenida y placentera. Sin embargo, en el ciclo, Araceli deberá sortear varias situaciones debido a sus responsabilidades laborales y el poco tiempo disponible. Otro de los cambios con los que se aventuró la firma y que ya es de acceso público, es la página Web. Para todos aquellos usuarios del portal que ingresaban a Utilisima.com, ahora la dirección automáticamente se redireccionará a Foxlife.tv/ar. Todo el mundo alguna vez vio algo de utilisima ,Perdimos un canal de excelencia para hacer un paquete de cosas sin una línea conductora. Más público "internacional" para nada significa MEJOR!!!