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Richard Neutra (1892-1970) Ubicación: Palm Springs,California, U.S.A. Arquitecto: Richard Neutra Obra: Casa Kaufman Año construcción: 1946-1947 Neutra era ya un arquitecto de prestigio cuando en 1946 recibió un encargo de un millonario norteamericano; la edificación de una vivienda en pleno desierto de California, en las proximidades de la ciudad de Palm Springs. Así fue como surgió esta edificio que ahora denominamos Casa Kaufmann (por el citado millonario que unos años antes había encargado a Whright la famosísima "Casa de la cascada" en Plano, Ilinois). y también Casa del desierto. En esta ocasión el cliente quería una vivienda confortable, que permitiese el paso de la luz a raudales, porque la emplearía preferentemente durante los meses de invierno. Por lo demás el arquitecto tuvo libertad para desarrollar su trabajo como creyese más oportuno. De este modo, Richard Neutra levantó un edificio en el que los planos horizontales de las cubiertas parecen en gran medida flotar sobre paredes de cristal transparente, lo que confiere al conjunto un aspecto global de levedad. Por otro lado, al aprovechar la pequeña pendiente de la parcela, la casa resulta casi fundida con el paisaje que la rodea, porque sus volúmenes no se elevan demasiado del suelo, estando casi todo el conjunto levantado en planta única, salvo una pequeña terraza a la que se accede desde el exterior. Junto a la casa, en un plano algo más bajo, una piscina refleja su estructura. Por otra parte, Neutra empleó como materiales básicos la piedra, el cristal y el acero, y tendió a no alejarse de la gama de colores que el propio desierto le ofrecía, de manera que la casa no desentonase de su entorno natural. Es más, la presencia de patios y porches en la vivienda conecta el interior y el exterior, de forma que el desierto parece tomar parte en la misma construcción. Fue de esta manera como uno de los monumentos más emblemáticos del movimiento moderno en arquitectura, una de las joyas del denominado estilo internacional, con clarísimas referencias a las tendencias de la arquitectura orgánica, quedó enclavado en el desierto californiano. MAQUETA: NEUTRA, Richard. La Naturaleza y la vivienda. Barcelona : G. Gili, 1970. Colección: Temas de arquitectura actual NEUTRA, Richard. Survival Through Design. Nueva York: Oxford University Press, 1954. , 1982 Maqueta: María Paz Zamorano, Montse García (2006) VISITA ESTA OBRA Y MÁS EN : O PUEDES VISITAR MIS OTROS POST: 1. EL CRAW HALL(1950-1956) MIES VAN DER ROHE 2.LA NEUE NATIONAL GALLERY (1968) MIES VAN DER ROHE 3.MIES: EL PROYECTO COMO REVELACIÓN DEL LUGAR (TESIS DOCTORAL PDF) 4.VILLE SAVOY (1928-1930) LE CORBUSIER COMPARTIENDO CULTURA ARQUITECTÓNICA!

Arquitecto alemán. Nacio en Aquisgrán, Alemania 1886. En 1900 empezó a trabajar en el taller de su padre, que era cantero, y en 1905 se trasladó a Berlín para colaborar en el estudio de Bruno Paul y, de 1908 a 1911, en el de P. Behrens, donde conoció a Walter Gropius y Le Corbusier. Inicialmente se orientó hacia la arquitectura neoclásica, pero un viaje a los Países Bajos en 1912 le llevó a cambiar sus intereses, a raíz del descubrimiento de la obra de H. P. Berlage. Tras el paréntesis de la Primera Guerra Mundial, se adhirió a diversos movimientos de vanguardia (Novembergruppe, De Stijl) y empezó a realizar proyectos revolucionarios, como el destinado a un edificio de oficinas de la Friedrichstrasse de Berlín, constituido por dos torres de veinte pisos unidas por un núcleo central para escaleras y ascensores. Durante este período publicó la revista G, en colaboración con Hans Richter, y se relacionó con algunos de los artistas más avanzados del momento, como Tristán Tzara o el Lissitzki. A partir de 1926 llevó ya a cabo obras de cierta envergadura, como la casa Wold en Guben, toda de ladrillo, y la casa Hermann Lange en Krefeld. Por las mismas fechas levantó el monumento a Karl Liebknecht y Rosa Luxemburg (destruido por los nazis), un simple muro de ladrillo con dos paneles en voladizo. A raíz de estos y algunos otros proyectos, se convirtió en un arquitecto de prestigio y empezó a recibir encargos oficiales, el primero de ellos un complejo experimental de viviendas para la Exposición de Stuttgart de 1927, el Weissenhof Siedlung, para el que pidió ayuda a los principales arquitectos europeos. La consagración de Mies van der Rohe se produjo en 1929, cuando realizó el pabellón de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona, considerado por muchos su obra maestra y una de las obras arquitectónicas más influyentes del siglo XX. Su enorme simplicidad y la continuidad de los espacios, que parecen no tener principio ni fin, son sus cualidades más admiradas. Su carrera en los Estados Unidos Mies se asienta en Chicago, Illinois, donde fue nombrado como jefe de arquitectura en la escuela de Chicago Armor Institute of Technology (más tarde rebautizada Illinois Institute of Technology - IIT). Una de las ventajas de esta toma de posición fue que se encargó de diseñar los nuevos edificios y un plan maestro para el campus. Todos sus edificios están todavía allí, entre ellos Alumni Hall, la capilla, su obra maestra y la República Eslovaca Salón de la Corona, construido como la casa del IIT de la Facultad de Arquitectura. El Salón de la Corona es ampliamente considerado como el mejor el trabajo de Mies, la definición de la arquitectura Miesiana, aunque algunos consideran el edificio como "totalmente ineficaz". En 1944, se convirtió en un ciudadano americano, completando la ruptura con su nativa Alemania. Sus 30 años como arquitecto estadounidense reflejan una arquitectura más estructural, con enfoque hacia el logro de su objetivo de una nueva arquitectura para el siglo XX. Centró sus esfuerzos en la idea de encerrar abierto y adaptable "universal" con espacios claramente dispuestos los marcos estructurales, con pre-fabricados de acero formas sin rellenar con grandes hojas de vidrio. Sus primeros proyectos en el campus de IIT y desarrollador de Herb Greenwald abrió los ojos de los estadounidenses a un estilo que parece una progresión natural de los casi olvidado del estilo de la escuela de Chicago en el siglo XIX. Su arquitectura, con origen en la Bauhaus alemana y de Europa occidental Estilo Internacional se convirtió en un modo aceptado de América para la construcción de instituciones culturales y educativas, desarrolladores, organismos públicos, y las grandes corporaciones. Mies trató de crear espacios libres y abiertos, dentro de un orden estructural con un mínimo de presencia. Mies van der Rohe murió en 1969, y fue enterrado en Chicago cerca de otros arquitectos famosos del Uptown, en el cementerio Graceland. Bibliografía: * MIES VAN DER ROHE, GG, EDITORIAL GUSTAVO GILLI, S.A. BARCELONA 1977 * URBIPEDIA.COM PUEDES ENCONTRAR OBRAS ARQUITECTÓNICAS Y MAS TEMAS RELACIONADOS EN : http://cavicaplace.blogspot.com/ ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Ubicación:Poissy, Francia Arquitecto: Le Corbusier Obra: Maison Savoye ó Ville Savoy Año construcción: 1928-30 Es una vivienda situada en Poissy, a las afueras de París, que fue construida en 1930 y proyectada en 1928 por Le Corbusier. (Esquemas) La casa Savoye o Villa Savoyees considerada como el paradigma de la Arquitectura Internacional y dela nueva manera de construir edificios de viviendas del siglo XX (junto con la Casa Farnsworth de Ludwig Mies van der Rohe y la Casa de la Cascada de Frank Lloyd Wright), así como de los Cinco Puntos para una nueva Arquitectura desarrollados por el propio Le Corbusier, que consisten en: * Edificio que descansa sobre pilotis (columnas) en planta baja, dejando la superficie en su mayoría libre para permitir que el paisaje quede autónomo del edificio. * Cubierta plana, sobre la que se sitúa un jardín. * Espacio interior libre, debido a la estructura basada en pilares y tabiques. * Fachada libre de elementos estructurales, de forma que puede diseñarse sin condicionamientos. * Grandes ventanas alargadas en las fachadas para conseguir una profusa iluminación natural en el interior (fenêtre en longeur). La planta principal con su terraza-jardín está construida sobre pílotis de tal forma que se domine una amplia vista hacia el horizonte. (Planta terraza) (Sketch jardin Terraza) La orientación del sol es opuesta a la de la vista. Se recuperará éstea través del espacio abierto por la terraza-jardín. Para coronar elconjunto, hay un solárium cuyas formas curvas protegen del viento y constituyen un rico elemento arquitectónico. (Living) (Terraza-jardin ) La Villa Savoyese encuentra hoy restaurada como casa-museo, y actualmente estáclasificada a como monumento nacional francés e histórico. Se encuentrasituada en el nº 82 de rue de Villiers (78300), de Poissy. (Axonometría) (Fachadas) (Corte Transversal) (Interior Baño) Fuente Bibliográfica: Le Corbusier, Editorial GG, S.A Barcelona, 1972. Espero les sea de ayuda el material.Subiré mas fotos de esta obra. Visita mis otros post: #1: El Craw hall (1950-69) Mies Van Der Rohe #2:La Neue National Gallery # 3: Mies:el proyecto como revelación del Lugar Puedes encontrar esta obra y más visitando mi blog : cavicaplace Un espacio para difundir y Compartir cultura arquitectónica.

Ubicación: Chicago, USA Arquitecto: Mies van der Rohe Obra: The Craw Hall,Instituto de Tecnología de Illinois (IIT) Año construcción: 1950-1956 El Crown Hall es el edificio que Mies van der Rohe construye para alojar la Escuela de Arquitectura, Urbanismo y Diseño dentro del campus del Instituto Tecnológico de Illinois cuya planificación había iniciado a principios de la década del Cuarenta. De los 22 edificios que construiría , sólo dos de ellos se habían acabado antes de 1945. Existe una diferencia notable a uno y otro lado de ese límite temporal; si el edificio de Investigación de Metales y Minerales, construido en 1942-3, se resuelve en una mesurada combinación de perfiles laminados, ladrillos amarillentos y paños de vidrio divididos en fragmentos evidenciando las restricciones de la guerra, el Alumni Hall, el primero después de 1945, utiliza grandes planos de vidrio con una importante y bien detallada estructura de acero. Esa tendencia se profundiza en otros edificios posteriores como la central térmica(1945) y la Capilla(1949-52), en los que se van depurando los detalles y las proporciones. Sin embargo las referencias más importantes para el Crown hall las encontramos en el proyecto de Museo para una pequeña ciudad(1942) por su aspiración a la obtención de un espacio abierto y libre de columnas, en el proyecto no realizado para la Biblioteca y Administración del IIT(1944) por su comprensión de la "arquitectura como marco"y de manera más directa por la solución estructural del restaurant Drive-in (1945-6) (planta Baja) El Crown Hall consiste en una enorme sala rectangular totalmente vidriada de 67 m por 36,6 m y 5,49 m de altura interior con una cubierta suspendida de cuatro pórticos. Estos están formados por vigas de alma llena y perfiles H tangentes a la planta y separados 18,30 m entre sí (o lo que es lo mismo, seis módulos de la carpintería) y 6 m respecto de los extremos . El forjado de la planta de la escuela de Arquitectura está levantado 1,82 por encima del nivel del suelo para proporcionar luz y ventilación al semisótano que contenía la escuela de Diseño. (Planta de Sotano) Se puede acceder a la planta principal por los dos lados mas largos del edificio. El acceso principal por la fachada sur se hace mediante dos tramos de escalera; el primero conduce a una plataforma perceptivamente suspendida (al igual que los escalones, sin contrahuella) y el segundo nos coloca en la entrada principal. Mies refuerza el acceso principal creando un espacio de exposición en el eje de la entrada principal dejando clara la orientación del edificio. Siguiendo ese eje transvesal y pasadas dos columnas no estructurales destinadas al paso de instalaciones, encontramos un grupo de oficinas, ocultas por un tabique a media altura (2,44) revestido en madera de roble. El pavimento está dividido en losas cuyo lado largo corresponde a la mitad de la distancia entre los perfiles H de la carpintería (1,52) y cuyo lado corto a la cuarta parte de dicha distancia (0,76), correspondiéndose con las proporciones de la planta. El acceso secundario se hace también mediante unas escaleras simétricas de un solo tramo y paralelas a la fachada del edificio. El acceso al semisótano se produce o bien a través de las escaleras interiores de la planta principal, o bien desde dos escaleras exteriores simétricas de la fachada norte. (Fachadas) El alzado, la elevación de la planta noble, la simetría transversal, el vacío central y el ritmo regular de los soportes y montantes han hecho que en múltiples ocasiones se haya comparado con razón a este edificio con el Altes Museum de Berlin. El acristalamiento total de la paredes perimetrales refuerza el proceso de vaciado del espacio, como ocurre también con la Casa Farnsworth(1946-51), la 50 x 50 o la Casa Caine, ampliándolo perceptivamente hacia el exterior, en este caso haciéndose parte de un todo mayor que él había creado. Maqueta Representativa: (Planta de Sotano) (Planta baja) (Corte transversal) Bibliografia: DREXLER, Arthur (ed.), The Mies van der Rohe Archive. Nueva York & Londres: Garland, 1986 (4 vol.) COHEN, Jean-Louis. Mies van der Rohe. Traducción, Juan Calatrava Escobar. Madrid : Akal, 1998. (1º ed. Londres [etc.] : E. & F.N. Spon, 1996) SCHULZE, Franz. Mies van der Rohe. Una biografía crítica. Madrid: Hermann Blume, 1986. (1º ed. Mies van der Rohe. A critical Biography. Chicago & Londres: University of Chicago Press, 1985). SPAETH, David. Mies van der Rohe. Nueva York: Rizzoli, 1985. Ed. Castellano: Barcelona: G. Gili, 1985. NEUMEYER, Fritz; Mies van der Rohe: la palabra sin artificio, reflexiones sobre arquitectura : 1922-1968. Traducción de Jordi Siguán. Madrid : El CroquisDL, 1995 CARTER, Peter. Mies van der Rohe at work. Londres : Phaidon, 1999 (1º ed.1974) SAFRAN, Yehuda. Mies van der Rohe. Barcelona: Gustavo Gili, 2001. LAMBERT, Phyllis (ed.). Mies in America.Montreal: Centre Canadien d'Architecture, 2001. Chicago: Whitney Museum of Contemporary Art, 2001 Mies van der Rohe. MoMA exhibitions 2001 Maqueta interpretativa: 2002 - Miquel Puigbert Badosa 2002 - Anna Rendé, Aida Fuster Espero les sea de ayuda el material.Subiré mas fotos de esta obra. Visita mis otros post, #2:La Neue National Gallery # 3: Mies:el proyecto como revelación del Lugar #4: Maison Savoy (1928-1930) Le Corbusier #5: Memorias del lugar (documento pdf) Luis Barragan & Ricardo Legorreta #6: Casa Kaufman (1946-1947) Richard Neutra http://www.taringa.net/posts/apuntes-y-monografias/8756465/Casa-Kaufman-_1946-1947_-Richard-Neutra.html Puedes encontrar esta obra y más visitando mi blog : cavicaplace Un espacio para difundir y Compartir cultura arquitectónica. Pronto les traeré mas obras iconográficas de los maestros del siglo XX.

Estas son unas imagenes instructivas muy curiosas que tenia, acerca de crear tu propio Porsche. Indagando en los materiales usados, parece tener Carton Industrial ( para las siluetas del auto), tuberias delgadas de pvc de suministro de agua (para la estructura), Acrilico transparente (para simular los vidrios) y el diseño mismo de la estructura de la cicla de pedal. Ya cualquier cambio en la materialidad quedaria al gusto y habilidad del fabricante. IMAGENES: