cannonieri

Aunque no forman parte de los monstruos clásicos del cine, los zombies se han abierto camino en el género de horror al ser una fuerza aterradora prácticamente indestructible, la cual sólo puede ser aniquilada mediante la utilización de técnicas sumamente violentas. Debido a ello, no nos sorprende que los no muertos se hayan consolidado en el gusto del público hasta convertirse en los seres sobrenaturales más populares de los últimos años. Zombie vs. Tiburón (Zombi 2, Dir. Lucio Fulci, 1979) El momento Luego de ver miles de enfrentamientos entre zombies y humanos, Lucio Fulci decidió llevar a los no-muertos a niveles nunca antes explorados con una intensa batalla submarina entre un zombie y un tiburón. Aunque se trata de un animal sumamente poderoso, el no-muerto logra hacer las primeras heridas a través de feroces mordidas que hieren gravemente a su adversario. Sin embargo, el tiburón logra defenderse con su letal mandíbula, lesionando gravemente el brazo del zombie hasta arrancarlo. ¿Por qué es aterrador? Tal vez no sea la secuencia más aterradora en las cintas de zombies, pero indudablemente es una de las más populares por su originalidad. Eso sí, si un tiburón poco pudo ante un zombie, ¿qué podemos hacer las personas comunes y corrientes? La defensa contra los zombies (El desesperar de los muertos, Dir. Edgar Wright, 2004) El momento Luego de que un par de zombies intentan adentrarse en la casa de Shaun y Ed, la dupla escucha en un noticiero que los atacantes sólo pueden ser neutralizados con la destrucción de sus cerebros. Debido a ello los amigos reúnen toda clase de objetos absurdos para atacar a los zombies a distancia, pero su mala puntería imposibilita su trabajo. Posteriormente Ed descubre que sus vinilos pueden hacer mucho daño, por lo que extraen algunos discos de su colección para atacar a los zombies. Al final, la dupla se percata que la única manera de destruir a los no-muertos es con un ataque directo, por lo que se arman con una pala y un bate de cricket para aniquilar las cabezas de sus atacantes. ¿Por qué es aterrador? Porque la dupla debe seleccionar a toda velocidad cuáles son los vinilos menos importantes de su colección para utilizarlos como armas –algo inútiles– contra sus atacantes, para lo cual necesitarán una importante dosis de buena puntería. Para su buena fortuna los zombies contra los que se enfrentan no son muy veloces, lo que les da suficiente tiempo para decidir qué otros objetos absurdos lanzarles. Los niños zombies (Resident Evil: Apocalipsis, Dir. Alexander Witt, 2004) El momento Mientras la mayor parte de los habitantes de Raccoon City buscan la manera de escapar de la ciudad, algunas cuantas personas se encuentran buscando a la desaparecida Angela, hija de un prestigiado científico de Umbrella que ha prometido una evacuación segura para quien sea capaz de hallar a la niña. Es así como Jill Valentine y Terri Morales se adentran en la escuela de la pequeña y deciden separarse para efectuar su búsqueda con mayor velocidad. Unos instantes después la reportera se encuentra con una misteriosa niña que podría ser Angela, pero para su mala fortuna se trata de una pequeña zombie que hiere gravemente a la fémina en la pierna. La reportera cae al piso malherida, por lo que le resulta imposible escapar de un grupo de niños zombies que se acercan lentamente para devorarla. ¿Por qué es aterrador? Cuando uno podría pensar que no hay nada más aterrador que un niño fantasma, los niños zombies aparecen decididos a quitarles su lugar. Después de todo, ¿quién podría imaginar a un pequeño devorando ferozmente a sus víctimas hasta su muerte? Lo más espeluznante de esta secuencia es que la muerte de Terri Morales quedó documentada en su propia videocámara. El parque de diversiones (Tierra de zombies, Dir. Ruben Fleischer, 2009) El momento Luego de separarse de Columbus y Tallahassee, Wichita y Little Rock deciden cumplir su sueño de visitar Pacific Playland una vez más. Para su mala fortuna el ruido y las luces del parque de diversiones resaltan en los silenciosos alrededores, captando inmediatamente la atención de miles de zombies a la redonda. Decidido a romper sus propias reglas de supervivencia, Columbus parte al parque de diversiones –sin mucho éxito–, mientras que Tallahassee acepta acompañarlo al ver sus pocas posibilidades de salir victorioso. De este modo, los dos personajes comenzarán una feroz batalla con el único propósito de salvar a las dos jóvenes. ¿Por qué es aterrador? Porque a lo largo del filme, Columbus se dedica a explicar los peligros mortales en esta nueva Tierra de Zombies, los cuales sólo pueden evitarse siguiendo estrictas reglas de supervivencia que nunca deben romperse. A pesar de ello, el joven decide que es tiempo de convertirse en el héroe, por lo que se adentrará en una trampa mortal infestada de zombies sólo para salvar a la mujer que ama. La masacre zombie (Braindead, Dir. Peter Jackson, 1992) El momento Luego de que su pueblo es transformado, Lionel decide acabar con los no-muertos de la manera más efectiva y violenta posible: la afilada navaja de una podadora de césped. De este modo Peter Jackson nos regala una de las secuencias más sangrientas en cualquier película de zombies de la historia. ¿Por qué es aterrador? Aunque los zombies son seres irracionales, esta cinta muestra la desesperación en la que puede caer cualquier persona ante una situación extrema. Debido a ello Lionel pierde completamente la cordura y decide tomar el arma más efectiva que encuentra en su camino y despedazar a cada uno de los no muertos que planean atacarlo, masacrándolos y garantizando que nunca puedan volver a levantarse de sus tumbas. La regurgitación de órganos (City of the Living Dead, Dir. Lucio Fulci, 1980) El momento Tommy y Rose se besan apasionadamente dentro de un vehículo, cuando súbitamente la espectral imagen del Padre Thomas –responsable de la apertura de las puertas del infierno– aparece enfrente de ellos. Incapaces de salir del vehículo, los ojos de la fémina comienzan a sangrar y al poco tiempo comienza a arrojar sangre por la boca. Al final la joven termina regurgitando cada una de sus vísceras, sufriendo una de las muertes más aterradoras y grotescas del género. Si se preguntaban qué fue de Tommy, el joven tampoco corrió con mucha suerte, pues la mano de un ser desconocido arrancó sorpresivamente su cerebro, aniquilándolo al instante. ¿Por qué es aterrador? Aunque la muerte no es provocada por un no-muerto, se trata de uno de los asesinatos más grotescos en la historia de la filmografía zombie, ya que Rose ni siquiera tiene tiempo de reaccionar para evitar su muy dolorosa muerte. Por cierto, les recomendamos evitar esta secuencia mientras comen… La obscuridad (, Dir. Jaume Balagueró y Paco Plaza, 2007) El momento Tras una noche de horror y muerte, Pablo y Ángela son los únicos sobrevivientes del edificio plagado de infectados. Por si esto no fuera suficiente, las luces del edificio se apagan, obligándolos a buscar una salida en medio de la obscuridad. Para su mala fortuna, la dupla está acompañada por una macabra niña infectada, la cual deambula cerca de ellos ignorando su presencia. Desesperado Pablo intenta escapar, pero tropieza y es aniquilado por la joven. Ángela hace lo posible por encontrar la cámara para hallar una salida, pero eventualmente también tropieza en la obscuridad. Al final, la pobre reportera es arrastrada hacia la obscuridad, a una muerte más que segura. ¿Por qué es aterrador? Mientras la mayoría de las cintas de zombies se desarrollan en espacios abiertos, con las personas haciendo lo posible por escapar y/o ocultarse de los no-muertos, muestra una ignorante reportera adentrándose en un edificio plagado de infectados, lo cual la conducirá a su propia muerte. Su imposibilidad para salir del inmueble, lo estrecho de los corredores, la eterna obscuridad y la constante presencia de no-muertos hacen de Rec una de las cintas más aterradoras de los últimos años. El cementerio (La noche de los muertos vivientes, Dir. George A. Romero, 1968) El momento Barbra y Johnny viajan a Pensilvania para visitar la tumba de su padre y mientras la joven se arrodilla de manera respetuosa para orar, su hermano comienza a burlarse de ella y sus temores al asegurarle que los muertos irán tras ella. Súbitamente el joven se percata de un hombre que se acerca a lo lejos, la cual aprovecha para continuar molestando a su nerviosa hermana. Cuando el misterioso individuo se acerca, se lanza contra la fémina en un extraño ataque. Johnny intenta defenderla, pero la extraña figura logra aniquilarlo al golpear su cabeza contra una tumba cercana. La noche de los muertos vivientes ha comenzado. ¿Por qué es aterrador? Porque George A. Romero definiría para siempre el concepto del zombie con sus largometrajes sobre los no-muertos, siendo La noche de los muertos vivientes el primero de ellos. A partir de entonces los no-muertos se convertirían en un personaje constante en el cine de horror, los cuales aterrorizarían al público por sus ataques violentos y su falta de razonamiento. Por si esto fuera poco, George A. Romero no pudo elegir un mejor escenario para comenzar su gran clásico, pues un cementerio podría estar plagado de no-muertos dispuestos a salir de la tierra para atacar a cualquiera que se cruce en sus caminos El despertar (Exterminio, 2002, Danny Boyle) El momento Aunque no está directamente relacionado con zombies –en este caso, infectados–, uno de los momentos más impresionantes de Exterminio sucede cuando Jim (un brillante Cillian Murphy) despierta de un coma en un hospital londinense sólo para percatarse que el inmueble y el resto de la capital británica se encuentra completamente desolada y destruida. Luego de experimentar una soledad y un silencio verdaderamente aterradores, el joven deberá sobrevivir a su primer encuentro contra los infectados. ¿Por qué es aterrador? Porque antes de presentarnos a sus aterrados infectados, Danny Boyle nos muestra lo que podría suceder en el mundo en el caso de que el virus de la ira lograra propagarse por el globo. El resultado es verdaderamente impresionante, con una capital británica completamente solitaria ante la ola de destrucción y muerte provocada por la infección. Y pensar que lo peor del filme aún está por venir… Espero les haya gustado y dejen un comentario

Hola amigos en esta ocacion les traigo a 5 de los mejores personajes de Quentin Tarantino. Donny Donowitz (Bastardos sin gloria) El personaje Eli Roth interpreta a uno de los miembros más importantes en el equipo de Aldo Raine, el cual se ha hecho famoso por su singular y muy violenta manera de aniquilar a sus oponentes: un bat de baseball con el que los golpea hasta morir. ¿Por qué nos gusta? Aunque es un personaje sádico, su manera de manifestar su ira es verdaderamente impactante. Esto lo ha llevado a convertirse en el arma secreta del equipo, al ser utilizado para intimidar a los prisioneros y utilizado cuando un nazi no está dispuesto a dar la información requerida. Mejor momento Un escuadrón nazi es capturado y aunque la mayoría de sus integrantes son aniquilados por los Bastardos, algunos son dejados con vida para obtener información. Sin embargo un miembro del partido nazi se rehúsa a darles información e incluso se mofa de ellos, por lo que Raine decide llamar al “Oso”, quien simplemente toma su arma preferida y lo golpea a morir…literalmente. link: https://www.youtube.com/watch?v=pVEFCDP4KiM Mr. Pink (Perros de reserva) El personaje Aunque sabemos muy poco de este personaje antes de Perros de reserva, la cinta nos enseña que Mr. Pink es un individuo nervioso y preocupado por situaciones sumamente absurdas, como las propinas de las meseras o lo poco respetable que suena su alter ego. Conforme se desarrolla la historia, el nerviosismo del personaje aumenta al ignorar quién fue el responsable de sabotear la misión y aunque la última vez que aparece es visto con vida, su destino final ha sido objeto de polémica entre los aficionados de Tarantino. ¿Por qué nos gusta? Porque Steve Buscemi nos regaló una de sus mejores interpretaciones con su actuación de Mr. Pink, mostrándolo como un personaje irascible y preocupado por situaciones que rayan en lo estúpido. Sin duda, uno de los personajes más peculiares en la filmografía de Quentin Tarantino. Mejor momento Cuando los integrantes del grupo reciben sus nombres claves, Mr. Pink se muestra sumamente molesto por su nueva identidad, solicitando que cada uno de los elementos sean capaces de elegir su propio color. Lejos de preocuparse por su peligrosa misión, el personaje teme que algunos puedan considerarlo el afeminado del grupo por su color, por lo que realiza numerosos esfuerzos por cambiar de nombre, lo cual provoca una gran molestia en Joe Cabot. link: https://www.youtube.com/watch?v=isVj2tNDAjQ Ordell Robbie (Jackie Brown) El personaje Se trata de un traficante de drogas y armas dispuesto a todo para mantenerse en libertad, aun cuando esto incluya aniquilar a sus propios hombres. Cuando el personaje se dispone a aniquilar a Jackie Brown al pensar que ésta podría entregarlo a las autoridades, el individuo es sorprendido por la astucia de la fémina, quien le revela un elaborado plan para distraer a los policías y obtener buenas ganancias para ambos. Lástima que las verdaderas intenciones de Jackie sean otras. ¿Por qué nos gusta? Porque Samuel L. Jackson encarna a la perfección a un individuo violento que aprovecha su poder para escarmentar a sus hombres, haciéndoles creer que les apoyará en contra de las autoridades para luego aniquilarlos a sangre fría. Aunque se trata de una de las mejores interpretaciones del actor, no dudamos en asegurar que también es uno de sus personajes más odiados. Momento favorito Ordell y su compañero Louis disfrutan un curioso catálogo de armas en video, el cual muestra sensuales jóvenes en bikini disparando poderosas ametralladoras. Mientras Louis disfruta del video en absoluto silencio, Ordell habla de manera incansable sobre un modelo obsoleto que es anunciado como el mejor en la historia de los Estados Unidos. Tras adelantar el video para disfrutar las armas de verdadero poder, el criminal continúa hablado sobre el calibre para luego comenzar a reír con una alocada sonrisa. link: https://www.youtube.com/watch?v=Gr6eFXNq5Wc link: https://www.youtube.com/watch?v=LW8eAPlRRDM link: https://www.youtube.com/watch?v=i94nansYjsM Victor Vega (Perros de reserva) El personaje Aunque se trata de un personaje que creció sin ningún tipo de carencia y que fue educado de la mejor manera por su disciplinado padre y su sobreprotectora madre, Victor Vega creció para convertirse en un violento delincuente con un impresionante odio por los policías. Tras pasar cuatro años en prisión, Vega fue contactado por Joe Cabot para llevar a cabo un peligroso robo bajo el nombre de Mr. Blonde. ¿Por qué nos gusta? A pesar de ser un individuo sumamente ególatra, Victor Vega destaca por la fidelidad a sus compañeros incluso en las situaciones más extremas, lo que lo ha llevado a convertirse en un hombre muy respetado en el mundo criminal. Sin embargo, también se trata de un violento psicópata que disfruta el torturar a sus víctimas antes de aniquilarlas de la manera más violenta. Mejor momento Nos quedamos con la violenta secuencia de tortura, la cual no sólo nos adentra en la retorcida mente del personaje, sino que nos deja muy en claro cómo se deleita con el sufrimiento ajeno. link: https://www.youtube.com/watch?v=U9rIBE0KM-w Espero les haya gustado y me dejen un comentario

Hola en esta ocasión les traigo a 5 de los mejores personajes de Quentin Tarantino . Algo de Música y que arranque el post . link: https://www.youtube.com/watch?v=zqfpyuSEMa8 Mickey Knox (Asesinos por naturaleza) El personaje Aunque Quentin Tarantino no dirigió Asesinos por naturaleza, escribió el guión que introduce a este asesino despiadado que tiene bastantes habilidades con las armas blancas y de fuego. Asimismo tiene una excelente capacidad física, pues ha llegado a matar gente con sólo sus manos desnudas. Por si esto no fuera suficiente, se trata de un hombre que disfruta de la muerte y la locura, por lo que cualquiera que se cruce en su camino corre el riesgo de convertirse en su próxima víctima. Su comportamiento es atribuido al abuso al que estuvo expuesto desde niño por parte de sus padres. ¿Por qué nos gusta? Aunque es un ser despiadado y sangriento, se trata de un personaje fascinante dispuesto a todo por preservar su libertad, lo que le permitirá continuar con su violento modo de vida, incrementar su fama con sus numerosos asesinatos y proteger a su amada Mallory. Mejor momento Asesinos por naturaleza se caracteriza por la manera en que la locura de Mickey aumenta cada vez más. Esta característica alcanza su máximo nivel en prisión, en donde expone su sadismo y astucia con una entrevista televisiva que le permite engañar a todos y comenzar una violenta masacre en la cárcel. link: https://www.youtube.com/watch?v=WlVxSfOcpPc Aldo Raine (Bastardos sin gloria) El personaje Es un teniente de las fuerzas especiales de EE.UU. quien recluta a ocho judíos-estadounidenses para un trabajo sumamente importante en las líneas enemigas: exponer a los nazis al horror que ellos mismos han provocado. Para lograrlo, el militar ordena a sus hombres que no tomen prisioneros, que cada uno mate 100 nazis y que hagan todo lo posible por aniquilar a Hitler. ¿Por qué nos gusta? Es un personaje que se caracteriza por su liderazgo, su valentía y por ser altamente disciplinado. Aunque sus misiones puedan parecer brutales, todas tienen un objetivo sumamente específico: convertir a los Bastardos en un temor latente para los nazis. Su personalidad e inteligencia lo ayuda a infiltrarse en diferentes ambientes y le ayudan a resolver los diversos conflictos a los que se enfrentan. Eso sí, es una pena que no domine el italiano, lo cual podría ser determinante para una misión decisiva. Mejor momento El mejor momento de este personaje es cuando sus superiores estadounidenses realizan un acuerdo con Hans Landa para que éste último permita la muerte de Hitler y después pueda huir a los Estados Unidos. Sin embargo Aldo Raine no está completamente de acuerdo con este trato, y aunque decide respetar el trato, utiliza su afilado cuchillo para dejar un muy doloroso recuerdo en la frente del Coronel. link: https://www.youtube.com/watch?v=pE4hEMBYbTI Plus link: https://www.youtube.com/watch?v=vQ_LjOvzKZ4 The Bride (Kill Bill) El personaje Asesina a sueldo que tiene una excelente capacitación en artes marciales, lo cual le da una considerable ventaja sobre sus rivales. Lamentablemente su vida se desplomaría cuando intentó salirse del grupo de asesinos al que pertenecía por su embarazo, ya que sus compañeros deciden matarla el día de su boda, aunque ésta sólo terminó en coma. Cuatro años, la letal fémina despertará decidida a cobrar venganza de cada uno de los individuos que terminó con su vida. ¿Por qué nos gusta? A pesar de ser una asesina, la Novia se gana el corazón de todos porque es capaz de guardar un poco de humanidad, característica que la orilla a dejar al grupo de matones y buscar otro tipo de vida. Además de ello su constante agudeza y habilidad física ayuda sobremanera a estar de su lado en la caza de sus antiguos compañeros de trabajo. Mejor momento Aunque tiene una gran cantidad de momentos memorables, nos quedamos con su feroz pelea contra los Crazy 88. En esta secuencia el personaje tiene un impresionante despliegue de habilidades que le permiten aniquilar a cada uno de sus oponentes y así llegar a su meta: O-Ren. link: https://www.youtube.com/watch?v=a3aFv8IQb4s Plus link: https://www.youtube.com/watch?v=kgRlzeYc1nk Hans Landa (Bastardos sin gloria) El personaje Militar Nazi conocido como "El cazador de judíos" debido a la ferocidad con la cual capturaba a sus víctimas. Aunque se trata de un hombre sumamente cruel, el Coronel asegura que no siente ningún desprecio por los judíos y que únicamente los captura y aniquila porque son órdenes asignadas por sus superiores. No nos extraña, pues se trata de un individuo sin principios, decidido a cambiar de bando sólo por conveniencia. ¿Por qué nos gusta? Porque Christoph Waltz encarnó majestuosamente a Landa, convirtiéndolo es un hombre arrogante y despiadado, el cual disfruta sentirse por encima de sus víctimas para gozar de su sufrimiento. Sin embargo también se trata de un villano fascinante por su grado de cultura y astucia, características que ponen en aprietos a los Bastardos en más de una ocasión y que deleitan al público cada vez que el personaje aparece en pantalla. Mejor momento La grandeza de Hans Landa nos permitiría hacer una lista con sus mejores momentos, pero en esta ocasión nos quedamos con la elegancia con la que invita a la actriz Bridget von Hammersmark a su oficina para revelarle un asunto privado. De manera tranquila e incluso elegante, el Coronel revela a la fémina que ha descubierto su traición contra Alemania para después arrojarse violentamente contra ella y ahorcarla hasta su muerte. A los pocos segundos Landa recupera la compostura para ordenar el arresto inmediato de Aldo Raine. link: https://www.youtube.com/watch?v=twsOT8G2MSU Plus link: https://www.youtube.com/watch?v=PweXG7jYUCk Jules Winnfield (Tiempos violentos) El personaje Asesino a sueldo que trabaja al lado de Vincent Vega para el muy violento Marsellus Wallace. Aunque se trata de un experto en su trabajo que disfruta citar la Biblia frente a sus víctimas, el personaje sufre una curiosa evolución a lo largo de la historia, pues sufre una serie de experiencias que le hacen cambiar su modo de ver la vida, por lo que se muestra ansioso por dejar su profesión como asesino y por dejar de trabajar con el atolondrado Vincent. Al final del día, Jules vivirá una experiencia en medio de un asalto que demostrará que efectivamente quiere cambiar para bien. ¿Por qué nos gusta? Aunque puede ser confundido con un simple asesino, lo cierto es que se trata de uno de los personajes más complejos en la filmografía de Tarantino. Esto se debe a que se trata de un violento individuo cuya perspectiva de la vida cambia súbitamente, lo que nos hace preguntarnos si efectivamente cambiará su modo de actuar o sólo fue una idea pasajera. A esto agreguemos que el personaje fue interpretado por Samuel L. Jackson, quien nos regaló una de sus mejores actuaciones en su exitosa filmografía. El momento Tras frustrar el atraco de Pumpkin y Honey Bunny, Jules decide perdonar la vida de los delincuentes y les permite marcharse con el dinero, con la única condición de que no se lleven el maletín de Marsellus. Esto se debe a que el asesino efectivamente está dispuesto a cambiar su estilo de vida y considera que éste podría ser el primer acto de su redención. link: https://www.youtube.com/watch?v=3PeyiU3uWJ8 Plus link: https://www.youtube.com/watch?v=x2WK_eWihdU Fin del post espero les haya gustado y me dejen un comentario

A lo largo de las décadas, el cine de terror ha dejado un gran arsenal de distintas herramientas usadas tanto para asesinar como para defenderse de los distintos monstruos y asesinos. Dejando aun lado los típicos cuchillos, machetes o motosierras, hoy les traemos las 6 armas más ingeniosas que nos ha dado el género, que usaron nuestros asesinos y héroes favoritos. Vamos a dar un repaso a seis de ellas, de las más ingeniosas y trascendentes dentro del género: 6.- LA ESTACA ELÉCTRICA Del Crepúsculo al Amanecer (From Dusk Till Dawn) | 1996, Robert Rodríguez: Esta película tiene varias cosas que la hacen conocida, como el mítico baile de Salma Hayek. Y es que a veces los recursos son limitados y tenemos que improvisar con lo que sea, además de poder ver una pistola de agua bendita o condones llenos de ella, la unión de una estaca y un martillo eléctrico por parte de Seth Gecko (interpretado por George Clooney) para defenderse del ataque de estos vampiros, la hace merecedora de este puesto. link: https://www.youtube.com/watch?v=KqAIrFLuymo 5.- EL CORTACÉSPED Tu Mamá se Comió a mi Perro (Braindead) | 1992, Peter Jackson: Peter Jackson, antes de dirigir las famosas trilogías de la Tierra Media, se dedicaba a otra cosa bien distinta: Dirigía películas gore de bajo presupuesto, títulos que ahora son de culto, como Braindead. Entre otras escenas memorables, posiblemente la más conocida y sangrienta, es cuando Lionel usa un cortacésped para acabar con todos los zombies que tiene en casa. Cierto que no es un arma creada, pero muy pocas veces hemos visto usarla en una película de terror y mucho menos de una forma tan bestial. Vale la pena verla de nuevo. link: https://www.youtube.com/watch?v=c5XbPTvxryA 4.- LA AMETRALLA-PIERNA Grindhouse: Planet Terror (Grindhouse: Planet Terror) | 2007, Robert Rodríguez: Si hay algo que todos recordamos del Grindhouse que dirigieron Tarantino y Rodríguez, es a Rose McGowan y su ametralle-pierna. Amputada debido a un grupo de zombies, a Cherry le sustituyen su pata de palo rota, por una ametralladora de usos múltiples. Las distintas utilidades y acrobacias que vemos en el clímax final del filme por parte de ella, lo puedes ver aquí mismo: link: https://www.youtube.com/watch?v=jmMApNy48Sc 3.- LAS ESFERAS Phantasma (Phantasm) | 1979, Don Coscarelli: Producto de las pesadillas del propio director, estas esferas voladoras usadas por El Hombre Alto, que interpretaba Angus Scrimm, son creadas y controladas mentalmente por este villano, cuya función es acabar con la vida de cualquier persona a su paso. Capaces de drenar sangre de sus víctimas con su taladro, y de cortar cualquier cosa con sus peligrosas cuchíllas, las hacen un arma altamente mortífera. Sus estragos se pueden ver en el siguiente video: link: https://www.youtube.com/watch?v=08kyNhk48Ig 2.- LA MANOSIERRA El Despertar del Diablo 2 (Evil Dead 2) y El Ejército de las Tinieblas (Army of Darkness) | 1987 y 1992, Sam Raimi: Hemos visto muchos remplazos de manos en el género, como los garfios de Candyman o Sé lo que Hiciste el Verano Pasado, pero no se pueden comparar con esto. La manosierra que se preparó Ash Williams (interpretado por el muy querido Bruce Campbell), cuando tuvo que cortarse su mano poseída y sustituirla por una motosierra en la 2ª parte de la trilogía de El Despertar del Diablo, y que culminó en El Ejército de las Tinieblas, es uno de los símbolos más recordados. link: https://www.youtube.com/watch?v=52jJ05OafKo 1.- EL GUANTE CON CUCHILLAS Pesadilla en Elm Street (A Nightmare on Elm Street) | 1984, Wes Craven: Nunca antes un villano estuvo tan relacionado con su arma principal, y es que Freddy con su guante es el mejor ejemplo. Con un aspecto amenazante y provocando auténtico pavor a sus víctimas a lo largo de la saga, este singular guante nos dejó algunas de las mejores muertes del cine de terror y es parte principal de lo que hoy conocemos por Freddy Krueger. link: https://www.youtube.com/watch?v=feGggMKyFBY

Los mejores villanos de la ficción son esos que despiertan algo de miedo y algo de odio, pero también algo de fascinación; son brillantes, complejos, superficialmente encantadores y profundamente despiadados y crueles. Sus matices y complejidades los vuelven, en ocasiones, más interesantes que el propio héroe. Aquí intentamos una selección de algunos de los que se destacan particularmente entre los villanos de la historia del cine, aunque, naturalmente, puede resultar insuficiente y dejar a varios afuera. Jack Torrance - Jack Nicholson (The Shining, 1980) Interpretado por Jack Nicholson. Jack Torrance es uno de esos personajes inolvidables del cine, la pura esencia de la locura desatada y que se apodera de la historia, ofreciendo todo un arsenal de matices capaces de superar el límite en cada uno. Un ex profesor alcohólico, con espíritu de escritor frustrado, que decide aceptar el trabajo como vigilante en un hotel alejado durante los meses del invierno en el que permanece cerrado y en donde encontrará un progresivo encuentro con la locura y el miedo. Alex DeLarge - Malcolm McDowell (A Clockwork Orange 1971 ) Interpretado por Malcolm McDowell es retratado como un sociópata que roba, viola y asesina. Intelectualmente, sabe que su comportamiento está mal, él mismo dice "no pueden tener una sociedad con gente como yo" pero dada su condición mental (previamente mencionada) no es nunca consciente de sus acciones o de las repercusiones que podrían tener sus actos. Hannibal Lecter - Anthony Hopkins (The Silence of the Lambs 1991 ) Interpretado por Anthony Hopkins. El doctor Hannibal Lecter es además de un genio, un eminente psiquiatra y un auténtico sociópata. Culto, refinado, de modales exquisitos y buen comportamiento, es además amante del arte, la música clásica y la buena cocina. En la otra cara de la moneda, encontramos a un individuo cínico, manipulador y con cierta tendencia a castigar severamente los "malos modos", amén de esa peculiar tendencia al canibalismo de la que hace gala. Lecter es un profundo conocedor del alma humana, a menudo se anticipa a los pensamientos de su interlocutor y es tan capaz de desarmar a una pizpireta agente recién salida de la Academia del FBI como de inducir a un pobre desgraciado a la automutilación o conseguir que alguien devore parte de su propio cerebro (eso sí, sazonado con una exquisita salsa con finas hierbas). Keyser Sose - Kevin Spacey (The Usual Suspects 1995 ) Interpretado por Kevin Spacey. Es según las leyendas cuentan (ya que nadie lo conoce frente a frente), el hombre más temido de la mafia. Arrasó con todos sus rivales y siempre usaba un alias (El mejor truco del diablo fue convencer al mundo que no existe). Es un asesino sin escrúpulos. No sólo te mata a ti, sino a todos tus seres queridos. Anton Chigurh - Javier Bardem (No Country for Old Men 2007 ) Interpretado por Javier Bardem. Que no te despiste el horrendo cabello de este hombre; porque es un asesino a suelo inteligente, desalmado y con un arma igual de mortífera que él. Una pistola de aire. No tiene ningún sentimiento, ni expresa una mueca. Sólo asesina a quien se le pone enfrente. John Doe - Kevin Spacey (Seven 1995 ) Interpretado por Kevin Spacey. John Doe es un peligroso psicópata que mata por orden divina a personas que han sucumbido a cualquiera de los siete pecados capitales: gula, avaricia, envidia, soberbia, lujuria, pereza e ira. Para el orden de asesinatos toma como referencia la clasificación de pecados que hace Dante Alighieri en La Divina Comedia, matando de los más indulgentes a los más graves (envidia e ira). Los detectives, William Somerset y David Mills, intentan dar caza al asesino pasando por todo tipo de pruebas, incluía una amenaza de muerte a Mills, que sin que llegue siquiera a sospecharlo, forma parte del propio juego. Su modo de asesinar es el "ojo por ojo", es decir, cada víctima muere por su propio pecado llevado al exceso, el de la Gula comiendo hasta reventar, el de la Pereza atado a una cama durante meses hasta morir... Stansfield - Gary Oldman ( León 1994 ) Interpretado por Gary Oldman es un agente de la DEA que emplea a un hombre para que guarde cocaína en su apartamento. Cuando descubre que el hombre se ha estado quedando con parte de la droga, junto a sus secuaces asesina a toda la familia, menos a una niña de doce años de edad, quien logra encontrar refugio en lo de un vecino, un asesino profesional, Stansfield ha sido descrito como un psicópata con una personalidad trastornada e impredecible; sin embargo también es citado por su carisma.es un purista de la música clásica que compara sus asesinatos con el trabajo de Beethoven. A lo largo de la película, toma una droga no identificada en forma de capsula, la cual le causa exageradas contorsiones y angustia respiratoria, una aparente sensación de éxtasis. The Joker - Heath Ledger ( Batman : The Dark Knight 2008 ) Interpretado por Heath Ledger. Tiene un par de cicatrices en el rostro, viste de morado y parece un payaso. Pero en realidad es un anarquista dispuesto a sembrar el caos y disfrutarlo.Puso en jaque a toda una ciudad; le puso precio a un súper héroe y llevó a la locura a un hombre completamente dedicado a la justicia. Hans Landa - Christoph Waltz (Inglourious Basterds 2009) Interpretado por Christoph Waltz. El coronel Hans Landa es un oficial de la cruel SS, extremadamente astuto, apodado "el cazador de judíos" en referencia a su gran habilidad para capturar judios escondidos en Francia. Hans Landa lleva la "cruz de honor para combatientes" lo que muestra que es un veterano de la primera guerra mundial. Contrario a la mayoría de los villanos de Quentin Trantino, Landa tiene una personalidad tremendamente suspicaz y narcisista. El coronel Hans Landa es poliglota , habla muy bien, y con fluidez inglés, francés e italiano además de su lengua materna el alemán.

Tomando la idea y un par de temas de un post de 9gag en que sugieren 20 temas que deberías escuchar mientras conduces traje mis propia lista de temas, espero les guste y agreguen los suyos. The Technicolors - Tonight You Are Mine Major Lazer Ft. Wild Belle - Be Together Childish Gambino - Heartbeat Kavinsky - Nightcall Kavinsky - Pacific Coast Highway College Ft. Electric Youth - A Real Hero Empire of the Sun - Walking On A Dream MGMT - Kids Foster the People - Helena Beat The Killers - Spaceman Bueno eso seria todo por hoy, espero les haya gustado algún tema y sugieran los suyos, nos vemos en la próxima.

GIF Poco, muy poco se sabe de la vida diaria de los gobernantes de Corea del Norte, el país más hermético del planeta. Kim Jong-un, un joven educado en Suiza que habla inglés y alemán del cual se dice que empezó a caminar cuando tenía sólo 3 semanas y que habló a los 2 meses de vida, así que no te sorprenda todo lo que puede llegar a hacer en un dia normal y con motivo de su cumpleaños te mostramos una galería de algunas de sus actividades diarias. Quien dijo que ser supremo y querido líder era fácil? Gusta de contarle cuentos a los niños, que el mismo escribe Le gusta ir a platicar con el señor que atiende en el minisuper Es un amante de los deportes, acá lo vemos disfrutando un partido de basketball junto a su amigo Dennis Disfruta mucho las salidas al aire libre Sin importar el clima que haga A pesar de que se dice que no tiene un buen sentido del humor aca nos muestra unos memazos que el mismo hace Es fanático del Precio de la Historia, acá nos muestra un sombrero que compró para parecerse al papá de Rick Pero no todo puede ser felicidad Asi que el mismo se encarga de la seguridad Por cielo... Mar... Y tierra Pero siempre... al final del día hay tiempo para andar de joda Bueno eso seria todo por hoy espero les haya gustado y nos vemos en la próxima. GIF

Hola amigos en esta ocasión les traigo algunos cortometrajes de zombies , espero que les guste . Undying Love Un hombre sufre en soledad la pérdida de su gran amor a manos de los zombis. El mundo ha quedado desolado y sólo moviéndose en silencio puede conseguir comida para sobrevivir un día más. Pero un día mientras busca alimento... link: http://vimeo.com/28735348 Perished Un hombre consigue refugiarse en un pequeño almacén cuando es perseguido por los zombis. Solo, aterrorizado y casi sin suministros ni agua deberá abandonar su humanidad si quiere sobrevivir y escapar de allí... link: https://www.youtube.com/watch?v=IUithfhoBUU Los Caminantes - Revelación Un grupo de supervivientes se refugian en un piso de la malagueña Plaza de la Merced. Aislados y cada vez con más problemas, descubrirán cuán de peligrosa es la nueva realidad a la que se enfrentan. Pero los zombis no serán su único problema, un fervoroso sacerdote usará su habilidad divina para extender el Juicio de su Señor sobre los pecadores escondidos. link: https://www.youtube.com/watch?v=vkWMdDAYDW0 M is for Mom Un niño zombi divisa a una niñita que aún está viva jugando y pintando mientras escucha música distraída, pero el zombi no parece estar muy interesado en atacarla sino más bien en convertirse en su nuevo amigo... link: http://vimeo.com/78043270 Till Death us Part El día de su boda una chica empieza a tener dudas puesto que su futuro marido era un mujeriego. Enfadada y furiosa acuchilla los muñecos vudú de sus exnovias sin saber que cuando empiece el enlace estas aparecerán como zombis. link: https://www.youtube.com/watch?v=b-4W5BWSMkA Dead Island - No retreat Una pareja de recién casados se ven encerrados en una cabaña asediada por los zombis. Pero el mayor peligro no reside en los muertos vivientes... Brutal y emotivo corto hecho por fans del videojuego Dead Island. link: https://www.youtube.com/watch?v=GbrKIDv9wZ4 Cargo Un hombre ha sido mordido por un zombi y sabe que pronto se convertirá, debe empezar una carrera contrareloj para asegurarse que su bebé siga con vida y evitar que él mismo se la coma cuando se transforme en un muerto viviente... link: https://www.youtube.com/watch?v=gryenlQKTbE Demasiado Tarde Un hombre comienza a sufrir una trasformación frente al espejo, su cuerpo parece deteriorarse y pudrirse rápidamente, sus uñas se caen y sus ojos se vuelven blanco. Se está convirtiendo en un zombie, al menos hasta que suena el teléfono ... link: https://www.youtube.com/watch?v=XsU2a8dW2vw

El Diablo es una de las figuras más emblemáticas de la mitología y la religión, por lo que no es sorpresa que lo veamos interpretado en el cine incluso más que a Dios y otros personajes más bondadosos. Será por la picardía, desafíos que presenta interpretar al mal, o simplemente por diversión, pero estos 11 actores que personificaron al Diablo hicieron un trabajo memorable para todo buen cinéfilo: #11 Harvey Keitel en Little Nicky Uno de los pocos Diablos cinematográficos en no ser para nada malvados; Este prefiere descansar en su hogar con sus pequeñas diablillas y, por ello, descuidar a sus hijos. #10 Dave Grohl en Tenacious D in the Pick of Destiny Este músico saltó a la pantalla grande para interpretar al gran rival de nuestros protagonistas titulares, a tal punto que desafía al dúo con tal de impedir que se vuelvan dioses del rock. #9 Tom Waits en The Imaginarium of Doctor Parnassus Otro músico convertido en actor, Waits es más que memorable en su interpretación del Diablo, Mr. Nick, quien viene a finalmente cobrarle la deuda a Parnassus (Christopher Plummer) #8 Max Von Sydow en Needful Things No todos los dueños de tiendas son los seres más bondadosos del universo, y este particularmente menos, ya que empieza a tergiversar las acciones de los habitantes de un pequeño pueblito. #7 Al Pacino en The Devil’s Advocate Si hablamos de performances que parecen perfectas para el personaje, tenemos la maestral actuación de Pacino en este filme, que eleva lo que podría ser un Diablo común a una verdadera locura. #6 Elizabeth Hurley en Bedazzled Brendan Fraser tiene la oportunidad de obtener lo que desea… El problema es que la bellísima encarnación diabólica a cargo de Hurley tiene otros planes para el canadiense en esta hilarante remake. #5 Robert De Niro en Angel Heart Louis Cypher parece el hombre más sencillo del mundo, aunque algo siniestro en su apariencia, hasta que notamos el lado oculto de su maldad: Es Lucifer en persona. #4 Viggo Mortensen en The Prophecy Apareciendo recién al final de esta mítica, pero poco recordada película, no hay nada en este Lucifer que no provoque terror, desde la mirada amenazante hasta, pues, la ingesta de corazones. #3 Jack Nicholson en The Witches of Eastwick No hay nada más perfecto que la expresión ganadora que Nicholson parece tener grabada en la cara. Si le suman a eso un comportamiento completamente diabólico, tenemos una maravilla. #2 Tim Curry en Legend Uno de los Diablos más memorables del cine, su apariencia aterradora no es nada comparada con su actitud, lista para causar muchísimos inconvenientes en esta película de Ridley Scott. #1 Peter Stormare en Constantine Nadie imaginaría al Rey de las Tinieblas vestido puramente de color blanco y con la paz que emite este talentoso actor sueco. Sin embargo, hay muy pocos Diablos tan aterradores y burlones como éste.

Pocas veces un miembro del equipo técnico de un filme se convierte en una figura tan grande como el experto en maquillaje Rick Baker. Ganador de 7 premios Oscar, Baker es mundialmente conocido por realizar los diseños (y ponerlos en las caras de los actores y figurillas) de algunos de los personajes más icónicos del cine. Como nunca está de más destacar a los genios detrás de cámara, hoy les presentamos 10 fantásticas creaciones de Rick Baker: #10 Regan - The Exorcist El maestro del maquillaje fue un asistente en esta famosa película, pero el trabajo de su jefe, el gran Dick Smith, obviamente le enseñó e influenció en sus futuros proyectos. #9 Bela Lugosi - Ed Wood Aunque Martin Landau sea poco parecido a Bela Lugosi, nadie se quejó de esto tras ver el filme, particularmente por la magia del maquillador, quien específicamente se dedicó a capturar lo más posible de Lugosi. #8 Samara - The Ring Sí, aunque sus momentos más aterradores vienen de mano de mucho CGI, la malvada aún es una creación por parte de Baker y el equipo, junto con algunos otros de los sustos del filme. #7 Kirk Lazarus - Tropic Thunder Si bien pueden pensar que este es un diseño sencillo, Baker y su equipo tuvieron que trabajar en añadir al menos tres capas de transformación al personaje. El maquillaje llevó dos horas de aplicación cada día. #6 Edgar the Bug – Men in Black Baker fue el encargado de crear todos los alienígenas que ven en la franquicia, pero ninguno como el primer gran malvado, ya que el maquillaje va marcando cómo se descompone el cuerpo del huésped, hasta transformarse en el villano de CGI. #5 El Grinch – The Grinch Digan lo que quieran de esta película de Ron Howard, pero tiene un increíble trabajo de maquillaje, en especial todo lo que le agregaron a Jim Carrey para convertirlo en el personaje titular. #4 Hellboy – Hellboy El gran gigante rojo de Guillermo del Toro es uno de los muchos diseños de Baker, un detallado concepto basado en lo que se puede ver en la novela gráfica, en tres dimensiones. #3 Max Renn – Videodrome ¿Conocen la famosa apertura estomacal en la que Max (James Woods) introduce la famosa cinta? Hecha de policloruro de vinilo, fue producto de la mente única del director y el trabajo de Baker. #2 Harry - Harry and the Hendersons ¿Cómo nos podemos olvidar del simpático amigo peludo de los Henderson? Esta adorable criatura fue primero diseñada por Baker, y luego aplicada al actor, aunque la película cuenta con marionetas también construidas por él. #1 Jack y David - An American Werewolf in London No es sorpresa que Baker haya inaugurado la categoría de Mejor Maquillaje en los Oscar con su magnífico trabajo en este filme, inspirando a miles con la sorprendente transformación de sus protagonistas (uno en muerto y otro en lobo).