bienfumado

bueno aca les dejo el nombre,director y año en el que se hisieron las peliculas Año Película Director 1976 Carrie Brian De Palma 1980 El resplandor (The Shining) Stanley Kubrick 1982 Creepshow George A. Romero 1983 Cujo Lewis Teague 1983 La zona muerta (The Dead Zone) David Cronenberg 1983 Christine John Carpenter 1984 Ojos de fuego (Firestarter) Mark L. Lester 1984 Los niños del maíz (Children of the Corn) Fritz Kiersch 1985 Los ojos del gato (Cat's Eye) Lewis Teague 1985 Miedo azul (Silver bullet) Daniel Attias 1986 Cuenta conmigo (Stand by Me) Rob Reiner 1986 La rebelión de las máquinas (Maximum Overdrive) Stephen King 1987 Creepshow 2 Michael Gornick 1987 Perseguido (The Running Man) Paul Michael Glaser 1989 Cementerio de Animales (Pet Sematary) Mary Lambert 1990 Fosa Común (The Graveryard Shift) Ralph S.Singleton 1990 Misery Rob Reiner 1990 Historias Del Lado Oscuro La Pelicula (Tales From the Darkside The Movie) John Harrison 1991 Algunas veces ellos regresan (Sometimes They Come Back) Tom McLoughlin 1992 Sonámbulos (Sleepwalkers) Mick Garris 1993 La Mitad Oscura The Dark Half George A. Romero 1993 La tienda (Needful Things) Fraser Clarke Heston 1994 The Shawshank Redemption (Sueños de libertad o Sueños de fuga o Cadena perpetua) Frank Darabont 1995 Eclipse total (Dolores Claiborne) Taylor Hackford 1995 Alianza Macabra (The Mangler) (Tobe Hooper) 1996 Maleficio (Thinner) Tom Holland 1997 Verano de corrupción (Apt Pupil) Bryan Singer 1997 El piloto nocturno (The Night Flier) Mark Pavia 1997 Quicksilver Highway (Basada en la Historia Chattery Teeth) (Mick Garris) 1997 Camiones (Trucks) Chris Thomson 1999 La milla verde (Milagros inesperados) (The Green Mile) Frank Darabont 2001 Corazones en la Atlántida (Hearts in Atlantis) Scott Hicks 2002 Carrie (película para TV) David Carson 2003 El cazador de sueños (Dreamcatcher) Lawrence Kasdan 2003 El Diario De Ellen Rimbauer The Diary of Ellen Rimbauer Craig R. Baxley 2004 La ventana secreta (Secret Window) David Koepp 2004 Viaje a las tinieblas (Riding the Bullet) Mick Garris 2007 1408 Mikael Håfström 2007 La niebla (The Mist) Frank Darabont 2009 El Cadilac de Dolan (Dolan's Cadillac) Jeff Beesley 2009 Los niños del maíz (Children of the Corn) Salem's Lot Tobe Hooper 1990 It Tommy Lee Wallace 1991 Los Años Dorados (Golden Years) Kenneth Fink, Allen Coulter, Michael Gornick & Stephen Tolkin 1993 The Tommyknockers John Power 1994 Apocalipsis (The Stand) Mick Garris 1995 The Langoliers Tom Holland 1997 El resplandor (The Shining) Mick Garris 1999 La tormenta del siglo (Storm Of The Century) Craig R. Baxley 2002 La Rosa Roja (Rose Red) Craig R. Baxley 2004 Salem's Lot Mikael Salomon 2004 El Hospital De Los Muertos (Kingdom Hospital) Craig R. Baxley 2006 Desesperación (Desperation) Mick Garris 2006 Pesadillas y Alucinaciones (Nightmares and Dreamscapes: From the Stories of Stephen King) Brian Henson, Mark Haber, Rob Bowman, Mikael Salomon, Sergio Mimica-Gezzan, Mike Robe 2002 - 2007 La Zona Muerta (The Dead Zone) La Hora del Vampiro II (A Return to Salem's Lot) Larry Cohen 1993 Los Chicos del Maíz 2 El Sacrificio Final (Children of the Corn II: The Final Sacrifice) David Price 1991 Cementerio de Animales 2 (Pet Sematary 2) Mary Lambert 1994 Los Chicos del Maíz 3 La Cosecha Urbana (Children of the Corn III: Urban Harvest) James Hickox 1996 A Veces Ellos Vuelven Otra Vez (Sometimes They Come Back... Again) Adam Grossman 1996 Los Chicos Del Maíz IV La Reunión (Children of the Corn IV: The Gathering) Greg Spence 1998 Los Chicos Del Maiz V Los Campos del Terror (Children of the Corn V: Field of Terror) Ethan Wiley 1998 Ellos A Veces Vuelven Por Más (Sometimes They Come Back... For More) Dan Berk 1999 La Furia: Carrie 2 (The Rage: Carrie II) Robert Mandel 2004 Los Chicos Del Maiz 666 El Regreso De Isaac (Children of the Corn 666: Isaac's Return) Kari Skogland 2001 Los Chicos Del Maíz 7 Revelaciones (Children of the Corn 7: Revelation) Guy Magar 2002 Ojos de Fuego 2 (Firestarter: Rekindled) Robert Iscove 2006 La Trituradora 2 (The Mangler 2 ) Michael Hamilton-Wright 2006 La Trituradora 3 el Renacimiento (The Mangler 3: Reborn) Matt Cunningham y Erik Gardner 2007 Creepshow 3 comenten y si me falta alguna diganme

LA MARIHUANA (PORRO) temas_relacionados cocaína diversión cuerpo ideales dignidad libertad. responsabilidad. conciencia ideas índice ideas directorio tu opinión, tu pregunta A. Efectos de la marihuana. B. Algunos estudios sobre la marihuana. A. EFECTOS DE LA MARIHUANA 1. ¿Qué es la marihuana? Es una planta (cannabis sativa) con los efectos tóxicos de una droga debido a que contiene una sustancia química llamada delta-9 tetrahidrocannabinol (THC). Para obtener la droga se puede usar toda la planta. Las hojas dan el kifi, de las flores se obtiene la grifa, y con la resina de las flores se forma el hashish o hachís. Los cigarrillos de marihuana suelen llamarse porros. 2. Efectos de la marihuana.- Los efectos dependen de la concentración de thc, de las características y enzimas de cada persona, de la vía de administración y la experiencia, incluso del ambiente. Sus efectos son peores en jóvenes. Algunos efectos de la marihuana son inmediatos, otros se producen con el uso continuado. 3. Efectos inmediatos de la marihuana (varían): Unas veces hay euforia e irrealidad; otras veces dificultades de atención y temores. Luego se altera la percepción sensorial; aparece un exceso de sensibilidad y sugestionabilidad que produce altibajos y cambios de humor. La marihuana disminuye el control afectivo con pérdida de dominio propio. Perturba el cerebro originando una situación de risa tonta con la mirada perdida, fantasías, desorientación, incluso alucinaciones. Más adelante aparece la dejadez, indiferencia, pasotismo, pérdida de energía para moverse, falta de ilusión y de motivación, que invita a tomar de nuevo la droga. 4. Efectos secundarios de la marihuana (también varían): efectos físicos: La marihuana deteriora los pulmones y las células, sobre todo los glóbulos blancos y los espermatozoos. Acelera las pulsaciones. Disminuye las defensas. Daña la garganta (faringitis, tos). Un sólo porro deja más alquitrán en los pulmones que varios cigarrillos entre otros motivos porque se fuma sin filtro (bronquitis, asma). efectos psíquicos: La marihuana distorsiona la percepción estropeando la sensibilidad, disminuye la memoria y la voluntad, dificulta pensar, aprender y tomar decisiones, produce ansiedad y agresividad alterando el equilibrio psíquico. Hace perder interés y motivación por las cosas normales (vida, higiene...) para centrar la atención en la droga y sus rituales. La marihuana crea dependencia psíquica disminuyendo la libertad mientras el afectado piensa que sucede lo contrario. Causa daños cerebrales. Aumenta el desorden personal y se deteriora el aspecto externo. efectos sociales: La marihuana produce disgustos familiares, inestabilidad laboral, pérdida de capacidades profesionales, actos delictivos, propagación de la droga, aislamiento en grupos de drogadicción. La marihuana es el paso previo a drogas más fuertes (a menudo basta con que uno del grupo empiece). Un dato curioso: la palabra asesino procede del árabe hassasin que significa los bebedores de hachís. No es que los porreros sean asesinos, pero el dato es significativo: la marihuana no es ninguna broma. 5. ¿Cómo se empieza a tomar marihuana? Los motivos de comenzar son parecidos a los de otras drogas (imitación, estar de moda, deseo de olvidar problemas, etc.). Normalmente se empieza por una calada o un porro que te regalan. El paso siguiente es comprar: así uno se introduce más en el ambiente, aprendiendo nuevas formas de drogarse. Luego se pasa a vender, etc. 6. ¿Cómo dejar de tomar marihuana? La marihuana disminuye la voluntad y crea adicción psíquica; por esto es costoso dejarla. Para conseguirlo se recomienda: tener el tiempo ocupado, cortar con los ambientes de droga y buscar el apoyo de alguien (ver el tema drogas). Pero lo mejor es no empezar a tomarla. Así me insisten varios amigos que dejaron la droga: para dejarlo lo mejor es no comenzar, y para no empezar lo mejor es no ir con gente que se drogue; y no plantearse dudas. 7. ¿Todos esos efectos se producen fumando marihuana un poco? No siempre suceden todas las consecuencias, y desde luego los efectos de la marihuana son menores si se fuma menos, (lógico). Pero no debe olvidarse que las neuronas dañadas se regeneran con dificultad, y un sólo porro afecta al cerebro, como cualquiera puede apreciar. 8. ¿Cómo se conocen los efectos de la marihuana? Hay dos o tres caminos para conocerlos: hacer una investigación propia, estudiar lo que otros han investigado seriamente, o mezclar ambos sistemas. En cambio, es poco exacto fiarse de uno o dos casos privados, porque los efectos a veces varían. 9. ¿Es necesario fumar marihuana para conocer sus efectos? No, no. Un médico no necesita enfermar para conocer los efectos de una dolencia, basta analizarlos en sus pacientes o aprenderlos de otros médicos que los hayan investigado. 10. ¿Duran mucho los efectos de la marihuana en el cerebro? (Hacen esta pregunta desde México). Los efectos varían de unas personas a otras. Respecto a los daños cerebrales se puede decir: La marihuana afecta al cerebro a los pocos minutos de su uso. Esto es muy evidente. La marihuana (el THC) se elimina con dificultad y tarda aproximadamente un mes en suprimirse. Los efectos cerebrales disminuyen conforme se va eliminando. El cerebro es capaz de amoldarse y usar otras conexiones neuronales cuando algunas neuronas quedan dañadas. Por esto, unos estudios muestran la ausencia de efectos pasado un mes, mientras que otros estudios hablan por ejemplo de enfermedades psicóticas más frecuentes en usuarios de marihuana. B. ALGUNOS ESTUDIOS SOBRE LA MARIHUANA 1. Marihuana y memoria a corto plazo.- En 1989, Schwartz y otros realizaron un test sobre este tema entre jóvenes de unos 16 años de similares características educativas e intelectuales. Los fumadores de marihuana fallaron mucho más en la memoria a corto plazo. Al cabo de un mes sin droga, aún presentaban fallos superiores a los no fumadores. 2. Marihuana y actividad psicomotora.- En 1991, se reunió a diez pilotos experimentados, y se les entrenó con un simulador de vuelo. El test comenzó con un aterrizaje previo. Luego, unos fumaron un solo porro, y otros un cigarrillo sin marihuana. El vuelo simulado se repitió una, cuatro y venticuatro horas más tarde. En las tres pruebas, los que habían fumado marihuana tuvieron importanes dificultades para alinear el avión en el centro de la pista. Y ninguno notó que la marihuana le había afectado. 3. Marihuana y esquizofrenia.- Un estudio sueco de 15 años de duración sobre 55.000 militares mostró que los consumidores habituales de marihuana tienen seis veces más probabilidad de volverse esquizofrénicos. 4. Marihuana y envejecimiento.- El premio Nobel Dr. Julius Axelrod descubrió que el índice de regeneración celular de los consumidores de marihuana es menos de la mitad del normal. Sir William Paton, profesor de farmacología en Oxford, descubrió que la atrofia cerebral en jóvenes consumidores de marihuana es equivalente a la de ancianos de 80 años. 5. Información sobre la marihuana proporcionada en la web de algunos gobiernos: El instituto nacional de salud de los Estados Unidos. El ministerio de sanidad de España. Ministerio del interior en Chile. comenten si esta bien o mal la despenalizacion de la marihuana chau

Pity Álvarez (Redirigido desde Cristian Álvarez (músico)) Pity Álvarez Pity Álvarez Información personal Nombre Cristian Álvarez Nacimiento 28 de junio de 1972 (36 años) Origen Buenos Aires, Argentina Ocupación(es) cantautor Información artística Género Rock Instrumento(s) Voz, Guitarra, Armónica Período de actividad 1993-Presente Artistas relacionados Viejas locas - Intoxicados Cristian Pity Álvarez es un músico argentino de rock nacido el 28 de junio de 1972 en Buenos Aires, Argentina. Se crió en el barrio Piedrabuena, al Oeste de Capital Federal. En 1993, Pity pasó a formar parte de una banda de Rock Stone: Viejas Locas, de la cual se alejó en el año 2000, para finalmente fundar la banda en la que actualmente es líder: Intoxicados, aunque a comienzos de 2009 se especula con la vuelta a su anterior grupo. Intoxicados Luego de un parate de aproximadamente dos años, Álvarez sale al ruedo con su nueva banda: Intoxicados. En el año 2001, Intoxicados edita su primer cd: "Buen día", que sigue la línea del último trabajo de Viejas Locas pero también hay otros estilos, como punk y reggae. En Intoxicados se ven claras diferencias musicales con Viejas locas, no hay tanto rock and roll, sino que hay más interés por otros géneros musicales. El primer recital de Intoxicados fue en el año 2001 en Cemento, la banda tocó mayoría de temas de Viejas Locas y algunos propios. En el año 2003, el grupo edita su segunda obra: "No es sólo rock and roll" que confirma la apertura musical del grupo. En este Cd dedican una canción a Muddy Waters la canción es llamada "De a ratitos". En 2005 lanzó "Otro día en el planeta tierra". La banda ha alcanzado niveles importantes de público, ha llenado varias veces el Estadio Obras Sanitarias y en tres oportunidades llenó el Estadio Luna Park[cita requerida]. Actualidad Álvarez sufre crisis personales debido a su irregular estado de salud. A fines del 2006, en el programa radial Tiempos Violentos aseguró que a comienzos de enero se iba a internar para curar su adicción a las drogas. No hay fuentes fidedignas que aseguren que el líder de Intoxicados se haya internado en algún hospital de la Argentina. En el pasado septiembre de 2007, se presentaron en el Pepsi Music (importante festival nacional e internacional de Argentina). Si bien la banda depende de los "humores" de Pity, parece que él esta haciendo un esfuerzo, si no para alejarse de las drogas, por lo menos para mantenerse relativamente sobrio en el momento de tocar con el fin de ponerse al frente de su banda[cita requerida]. Ya esta a la venta el cuarto disco, llamado "Exilio de las especies" el cual Pity dice que es el último de la trilogía empezada por "No es solo rock n' roll". Este disco trae temas como "Pila pila" y "Casi sin pensar". Se puede comprar la edición especial que viene con espacio para poner la discografía de Intoxicados. Viejas Locas Información personal Origen Buenos Aires, Argentina Información artística Género Rock Stone Blues Reggae Período de actividad 1989 – 2000 Discográfica(s) Universal Records Artistas relacionados Intoxicados Motor Loco Callejeros Web Sitio web www.viejas-locas.com.ar Miembros Cristian "Pity" Álvarez «Pollo Toloza» «Fachi» Crea Abel Meyer «Burbujas» Pérez «Peri» Rodríguez Juancho Carbone Viejas Locas fue una banda argentina de rock durante la década de los 90. Se originó en Buenos Aires, siguiendo la línea de las bandas influenciadas por los Rolling Stones y también por el género del blues. Este particular estilo es conocido en Argentina como rock rolinga, rock stone o rock chabón. En el año 2000, la banda se separó dando comienzo a tres bandas paralelas por parte de antiguos fundadores de Viejas Locas, que son Intoxicados La idea del nombre fue del primer cantante de la banda, Mauro Bonome. («Siempre dijimos que si tuviéramos una banda, le pondríamos de nombre Viejas Locas.») Las letras de Viejas Locas incluyen referencias al consumo de la marihuana y el alcohol, ejemplos son la canción «Legalícenla» o «Botella». También es posible ver en el logo de la banda unos ojos cansados con hojas de cannabis alrededor. Por otro lado, hay otras canciones que tienen que ver con mensajes más sociales como "Niños", o crítica personal; Una espina en el ojo. Por último, los temas de amor y relaciones pueden ser encontrados normalmente en las letras. Historia La historia comenzó en un aula del colegio Comercial Nº 2 de Villa Lugano, en el sur de la ciudad de Buenos Aires. Donde, entre un recreo y el otro, tres compañeros de colegio gestaron la idea de armar una banda para pasar el tiempo. «Siempre decíamos que cuando tuviésemos una banda le íbamos a poner Viejas Locas, porque mi apodo al final resultaba divertido» cuenta Mauro Bonom, primer cantante de la banda. Todos pertenecían a Piedrabuena, un complejo de monoblocs que se encuentra entre Mataderos y Lugano, limitando con Ciudad Oculta, en donde la mayoría de los jóvenes transcurrían sus días entre el colegio, parar con los amigos y descubrir el mundo del arte en el Centro Cultural Juan Carlos Castagnino. La primera formación de Viejas Locas fue: Mauro Bonome (voz), fachi (bajo) y Diego Cantoni (guitarra). Con esta formación la banda comenzó a realizar covers de los Rolling Stone y de Pink Floyd. De todos modos, a la banda le faltaba un baterista. Buscándolo se encontraron con Cristian "Pity" Álvarez, quien hacía seis meses que estaba aprendiendo a tocar la guitarra y andaba buscando una banda donde tocar; se reunieron y Pity llevó a un amigo, Gastón Mancilla, quien ocupó ese lugar vacío de baterista. Viejas Locas debutó en Acatraz el 3 de noviembre de 1990 y desde un comienzo Pity empezó a destacarse entre los integrantes, ya que era él quien hacía la mayoría de los temas. El quinteto debutó con dos temas propios: «Buey» y «Descansar en paz». Para juntar gente para el debut, ellos mismos fueron publicitándose por la ciudad y entre los amigos, logrando reunir 60 personas esa noche. Durante los años siguientes hicieron doce presentaciones, tocando varias veces en Cemento, La Luna y Shangai. Casi se produjo la separación, debido a que los tres fundadores (Mauro Bonome, Bachi y Diego Cantoni) se desinteresaron del proyecto y decidieron direccionar sus vidas hacia otros horizontes. Pero Pity no se desalentó y así fue que incorporó nuevas personas a la banda para continuar; a Pollo lo llevó el bajista, Bachi, antes de dejar la banda; y a Fachi lo trajo el Pity, con quien en otro momento ya habían tocado juntos. Fachi trabajaba junto a la madre de Abel, el cual se integró a la banda. Lo curioso es que sin saberlo, El Pollo y Abel sin conocerse ya seguían a la banda por lo cual aceptaron esta propuesta inmediatamente. Pero todavía faltaba un cantante, probaron a varios pero como ninguno los convencía, entonces Pity decidió hacerlo. Más tarde ingresaron como integrantes estables Peri (armónica), Juancho (saxo) y Burbujas (piano). A partir de entonces fue como comenzar de nuevo. Circularon por pubs pequeños compartiendo escenarios con otras bandas. De esa manera se sumaron fechas hasta que llegaron a tocar en el Viejo Correo. Las letras, como ya se mencionó, en su mayoría son de Pity, quien cuenta: «Es natural en mí hacer las letras. Es un flash, porque no podés programar hacer una letra para la gente, hacer un tema pensando en algo. Es algo que pinta. A veces, estoy durmiendo y se me ocurre un re-tema, y por no levantarme, cuando me levanto ya me lo olvidé. Estas son sencillas, pocas comparaciones, ninguna metáfora, son bien directas, historias que las entendemos rápido." Lo social les preocupaba, no tanto lo político; las letras son de temas sociales y comunes con el público. La popularidad de Viejas Locas creció gracias al «boca a boca» y a la creatividad nacida de un bajo presupuesto. Como las pintadas con aerosol y una nueva estrategia publicitaria, barata y efectiva: pegar calcomanías junto al timbre de los colectivos. Todavía hoy hay estampadas en los 155, 180 y 126 que salen de Mataderos: Viejas Locas R n'R. También planearon otras formas de atraer a más seguidores al grupo, entonces cargaban todos los domingos con sus equipos para actuar gratis en el Parque Centenario. Ya para 1993, tras haberse presentado en varias ocasiones en el desaparecido local La Cueva, los dueños los convocaron junto a otras bandas para que participaran de un compilado que se llamado «Una noche en La Cueva». Los temas con los que participó Viejas Locas fueron: «Eva» (con una versión algo cambiada a la conocida) y «Tirado en la estación», tema que no se encuentra en ninguno de los tres discos que la banda posee hasta el momento. Esto fue para la banda una mala movida, porque firmaron un contrato y después estuvieron mucho tiempo hasta que por medio de abogados lograron rescindirlo. Pero Viejas Locas siguió tocando y en 1994 grabaron un demo que repartían gratis en los shows de Die Schulse, Museo Rock y New Order. Esa forma de publicidad los favorecía, porque los fans escuchaban los casettes, se los pasaban a sus amigos y así se iba haciendo, de a poco, una pequeña pero creciente legión de seguidores. En uno de los tantos shows que el grupo ofrecía en Capital Federal, los vio un representante del sello discográfico PolyGram (el mismo que llevó a La Renga a esa discográfica). Se quedó impresionado por la química que se establecía entre la banda y su público. Este los contrató para la multinacional y así fue como editaron su primer disco. Entraron a grabar a mediados de ese año pero el disco recién salió a principios de 1996. El título del CD debut fue «Viejas Locas», en donde se destacaron el corte «Intoxicado», «Nena me gustas así» y el hit «Lo Artesanal». Mientras grababan este disco, llevaban 600 personas a Club X y tocaban en Cemento solos, e inclusive fueron invitados a tocar en un evento importante como el de los 30 años de rock nacional, el 8 de noviembre de ese añ.o Cuando salía el disco ya habían pasado 8 meses y ya lo temas se habían modificado. La producción artística estaba integrada por Néstor Vetere y Amilcar Gilabert; el técnico de grabación también fue Amilcar Gilabert; Asistente de grabación Gastón Gilabert, grabado en los estudios SONAR. Los shows continuaron y cada vez aumentaba más la cantidad de público que seguía a la banda. Hasta que en 1997 entraron nuevamente a un estudio de grabación para registrar los nuevos temas y darle forma a lo que sería «Hermanos de Sangre», el segundo trabajo de Viejas Locas. Para este disco se barajó la posibilidad de trabajar con Andrew Oldhman como productor, cosa que finalmente no sucedió. El primer tema de «Hermanos de Sangre» que sonó en las radios fue «Perra», del se hizo un video. También se hizo un video de otro de los temas que fueron difundidos: «Aunque a nadie ya le importe». Este es un gran video que pinta a la perfección el sentimiento del tema. Con «Hermanos de Sangre» la popularidad de la banda aumentó más y se le presentó a Viejas Locas una gran posibilidad: tocar como soportes de los Stones. Cuando se supo que Los Rolling Stones volverían a tocar en Buenos Aires todo el mundo pensó que los Ratones Paranoicos serían nuevamente los teloneros. La cuestión fue que los Ratones no cerraron el tema dinero con la productora (ellos querían más de lo que se les ofrecía), así que inmediatamente se pensó en Viejas Locas. Participaron como teloneros en cuatro de los cinco shows que los Stones dieron en River, además en estas presentaciones estrenaron un set de vientos. Ser soportes de los Stones les permitía poder ser vistos y escuchados por mucha gente, quienes también pudieron apreciar el show de trapos y bengalas que se daba en los recitales de Viejas Locas en Cemento. Luego de esta satisfactoria experiencia dieron un show gratis en Quilmes para todos los seguidores que no pudieron pagar la entrada para estar en River. Este recital marcó el récord de asistencia en un show de Viejas Locas: 10.000 personas. Antes de entrar a grabar el tercer disco de la banda, se produjo otro gran acontecimiento que esperan todas las bandas de rock en la Argentina: tocar en Obras. Al show asistieron algo más de 5.000 personas, y contó con la participación en guitarra de Chizzo de La Renga. Además estrenaron «Legalícenla», un tema a favor de la legalización de la marihuana que sería incluido en el tercer disco. Después del debut en Obras, volvieron a meterse en un estudio para grabar «Especial», que contaba con el prestigioso productor Nigel Walker. El disco salía a fines de marzo y el tema elegido como primer corte de difusión, «Me gustas mucho», fue un éxito que llego a estar al tope del ránking de la Rock and Pop. El éxito de «Me gustas mucho» le dio más difusión a la banda, que pudo realizar una gira por el sur del país y también visitar países limítrofes como Paraguay. Al volver la banda se volvió a presentar en Obras ante más de 6.000 personas. Nuevamente estuvo presente Chizzo de La Renga en el tema «Botella». Con las imágenes de este recital se hizo un video del tema «Me gustas mucho». Más tarde se volvió a hacer otro video del tema «Todo sigue igual», que combinaba imágenes de la primera época de la banda y del último show en Obras. Sin embargo, estando en pleno éxito comercial, los chicos no olvidaron sus raíces humildes y mantuvieron bajo el precio de las entradas a sus shows porque decían conocer en carne propia los límites de su público. A mediados de 2000, Pity se retiró de la banda y realizaron un último recital en La Matanza, sin anunciar que sería el último. «La separación de una banda es como pelearse con una chica con la que estuviste casado diez años: no la aguantás más, pero todavía tenés sentimientos hacia ella. Yo me fui de la banda.» comentaba Pity en una entrevista para Página/12 (26 de diciembre de 2001). De esta disolución surgieron tres bandas: Intoxicados (con Pity y Abel Meyer), Motor Loco (la banda de Fachi) y La Lengua (la banda de Pollo). En el año 2002 salió un CD recopilación titulado «Sigue Pegando - Grandes Éxitos», que contenía los más grandes éxitos de Viejas Locas y un tema inédito: «El hombre suburbano», con la participación de Pappo en guitarras. A mediados de 2003 se editó el DVD «Viejas Locas», que contenía un recital grabado en vivo en el estadio Obras y 6 videoclips de la banda. 2009 - El posible regreso Según algunos fuertes rumores, varios miembros de la banda estuvieron reunidos con una importante discográfica local para dar comienzo a las negociaciones. Y se rumorea que la banda (con los miembros originales) sellaría su vuelta al mercado musical para mediados del año 2009. El regreso de los autores de «Todo sigue igual» incluiría un disco nuevo con material original, una gira y un show en Capital Federal en un estadio. Por el momento son sólo fuertes rumores, hasta que se de a conocer por la voz oficial, aunque durante el show de Intoxicados en el festival Cosquín Rock 2009 celebrado en Comuna San Roque, Cristian «Pity» Álvarez anunció la separación de Intoxicados y la vuelta de Viejas Locas. Desde hace pocos días se corre el rumor de que la banda estaría por tocar en el festival que se realiza en Av Eva Perón y Murguiondo el Lunes 25 de mayo. Junto a ellos, las bandas a confirmar que los acompañarían en el recital serían Hijos del Oeste, Motor Loco, Pier y Gardelitos Discografía Demos y Rarezas (1993) Viejas Locas (1996) Hermanos de Sangre (1997) Especial (1999) Sigue pegando - grandes éxitos (2002)

La víctima, un joven de 26 años, estaba con amigos · Juan Cruz Marqués había acordado con unos amigos ir a bailar el fin de semana para celebrar por anticipado el Día del Amigo La cita era en Self, un lugar al que iban siempre, en la zona de boliches de Zárate. Pero ayer, cuando empezaba a amanecer, la salida se transformó inexplicablemente en tragedia: un policía bonaerense lo confundió con un ladrón y le pegó un tiro en el estómago. El joven, que el año pasado había terminado sus estudios de Periodismo Deportivo, murió en el Hospital Virgen del Carmen. El policía identificado como Pablo Sanhuesa (27), oficial de la comisaría 1a. de Tigre, ya fue desafectado de la fuerza. Se había recibido en 2006 tras hacer un curso corto de seis meses. Fuentes con acceso a la investigación, aseguraron que el Policía habría estado borracho cuando cometió el crimen. El superintendente de la Zona Norte, el comisario Salvador Baratta, habló con Clarín sobre lo que pasó. "Nos da vergüenza. Marqués era un chico que sólo fue a divertirse. No tuvo nada que ver con nada ni fue sospechoso de nada. Esto que pasó es repudiable", dijo. Marqués pertenecía a una familia conocida de Zárate. Su papá es un basquetbolista que hizo su carrera en el Club Independiente de Zárate; cuando se enteró del asesinato estaba en el Sur. Su mamá, Vesna Ravnik (oriunda de Córdoba), es profesora de Educación Física. Juan Cruz era el único hijo del matrimonio. Según contó Baratta a Clarín, ayer (alrededor de las 6 de la mañana) el policía (estaba de civil) había ido a bailar al boliche "LaMónica". En un momento le dijo a sus amigos (también policías) que no se sentía bien. Entonces uno de ellos le dio la llave del auto para que se recostara. Estando ahí -según su propio relato- creyó que alguien le estaba robando un bolso. Fue entonces cuando tomó su arma reglamentaria, corrió unos 100 metros y al llegar a la esquina de 19 de Marzo y Ameghino, se cruzó con Marqués. El oficial le dio entonces varios culatazos y después, sin más palabras, le pegó un tiro en el estómago. "Tenemos testigos que dicen todo esto ya que había mucha gente a esa hora. Se cruzó con varias personas y terminó con Juan Cruz vaya a saber por qué. Un bolso apareció tirado por ahí pero nada tenía que ver el joven y no sabemos si lo tiraron o si estaba. Además eso no cambia nada. El accionar del policía fue de loco", comentó Baratta. Los policías de un patrullero que controla la zona de boliches escucharon el disparo y fueron al lugar rápidamente. Allí detuvieron a Sanhuesa mientras gritaba que era policía y había querido evitar que le robaran. No le creyeron y quedó detenido en una delegación de Gendarmería por disposición de la fiscal de Zárate, Andrea Palacios. Además, será esa fuerza la que hará todos los peritajes del caso, entre ellos el del arma del oficial. Ayer a la tarde, a medida que trascendía la noticia del asesinato, el primo del joven periodista creó un grupo en la red social Facebook: "Justicia para Juan Cruz". Allí los amigos dejaron decenas de mensajes de dolor y dejaron entrever lo querible que era el muchacho. "Estamos todos doloridos con su partida. Un policía, diría delincuente, porta un arma borracho y en vez de cuidarnos nos mata. Hay que salir a la calle y pedir explicaciones", escribió Mariano. Daniel redactó: "Flaco siempre vas a estar con nosotros con tus anécdotas, con tu Carolina Herrera y el gorrito de paja. Esto es de loco, es una mierda". Y Josefina otra amiga dijo: "No lo puedo creer; Juan Cruz, el tipo más bueno del mundo, más querible, no hay palabra". Anoche, al cierre de esta edición, en el sitio había casi cuatrocientas adhesiones al reclamo de justicia. La tía de Juan Cruz contó a Clarín que su familia está destruida y que Vesna, la mamá, no encuentra consuelo. "Era un chico adorable, estudioso y trabajador. Había estudiado en Capital pero volvía siempre a la casa de sus padres. Es terrible lo que pasó", dijo. La madre del muchacho esperaba que los forenses le hicieran la autopsia a su hijo para poder empezar con el velatorio. Sin embargo le dijeron que recién hoy por la tarde podrían entregarle el cuerpo.

Rock and roll . Rock N´ Roll Orígenes musicales: Blues, Country, Hillbilly, R&B, Jazz, Gospel Orígenes culturales: Años 40-50, el blues evoluciona tomando influencias de otros géneros. Instrumentos comunes: Guitarra, bajo, batería, armónica, teclados Popularidad: Alta en todo el mundo desde su origen. Subgéneros Rock and roll, rocanrol, rock'n'roll[1] o meramente rock[2] es un género musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros de música folclórica estadounidense (rhythm and blues, hillbilly, country y western son los más destacados) y popularizado desde la década de 1950. El vocablo "rock" deriva del término rock and roll y hoy día conserva dos significados según la Real Academia Española: "un género musical característico y popularizado en los 50" (que se corresponde con la definición de rock and roll ) y cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll, (que sería la definición del género contemporáneo música rock, y que históricamente vino cumpliendo el término rock and roll). Sin embargo, independientemente en la práctica existen muchos artistas dentro de la música rock que, sin realizar rock and roll de los 50, continúan denominando a su música "rock and roll". Por otro lado, aunque el Diccionario de la lengua española en su vigésima segunda edición reconoce el término rock and roll como voz inglesa a modo de anglicismo, en el avance de la vigésima tercera edición el artículo ha sido enmendado tomando rocanrol como término en español derivado del inglés Primeros cantantes y orígenes ]Artículo principal: Orígenes del rock and roll Elvis Presley en la Casa Blanca en 1970En la década de 1950, en Estados Unidos, los adolescentes buscaban nuevos sonidos, nuevas sensaciones. Por primera vez, una música se dirigía directamente a ellos: el rock and roll En tiempos de la esclavitud en los Estados Unidos las comunidades negras desarrollaron un potencial musical en el que predominaban los cánticos religiosos y ritmos propios que marcaban los días de trabajo en las diversas plantaciones que habitaban en aquel entonces. A nivel musical la influencia de los ritmos y sonidos africanos se hacían presentes generando en un estilo propio y diverso que luego se materializó en el blues, el cual se convertiría en el ingrediente musical que más tarde revolucionaría la música a nivel mundial. Por otro lado también la influencia de los músicos blancos a través del género musical denominado country y la aparición de la guitarra eléctrica daría nacimiento a lo que se llamó rhythm and blues, padre del rock and roll. Uno de sus precursores fue Muddy Waters en 1949. El término rock and roll empezó a utilizarse para aminorar musicalmente el popular ritmo rhythm and blues, el cual denotaba en demasía las luchas raciales para la época, y aunque en esencia los dos géneros musicales representaban lo mismo, se quiso diferenciar uno del otro para dar paso a los cantantes blancos y a la música que no mencione el conflicto racial.[cita requerida] El rock and roll (o rocanrol) emergió como un género musical definido en Estados Unidos en la década de 1950. Los inicios del rock and roll combinan elementos del blues, boogie woogie, y jazz con influencias de la música folclórica Apalache (hillbilly), gospel, country y western especializado. Muddy Waters muchas veces ha sido acreditado como el músico que "pavimentó" el camino hacia el rock and roll. Hay quienes datan el origen del rock and roll en 1954, con el trabajo discográfico de Bill Haley y su grupo Bill Haley and the Haley's Comets, especialmente con Crazy man crazy (1954) y su gran éxito Rock Around the Clock (1955), que tanta influencia tendría en John Lennon. Otros consideran como creador a Little Richard o a Elvis Presley y eligen también como fecha del comienzo del rock and roll a 1954, año en el que Presley editó su primer disco. Entre los músicos destacados de la época se pueden citar a Little Richard, Bo Diddley, Fats Domino, Buddy Holly, Gene Vincent entre otros. Desarrollo y evolución Chuck BerryA partir de los años 60 el rock and roll tuvo un importante desarrollo y evolución que se expresó a través de una gran cantidad de bandas y variedad de ritmos y estilos que convirtió el rock and roll en un fenómeno cultural y musical que se extendió alrededor del mundo. El estilo es una conjunción rítmica que se cimenta esencialmente sobre la música negra. La popularización del rock and roll sirvió para que muchos músicos, pudiesen expresarse y llegar a difundirse en medios locales y nacionales. Esa es la historia de muchos rockeros negros, como el mismo Chuck Berry, quien plasma la realidad social de su entorno en la canción "Johnny B. Goode". No es sino a partir de los años 1960, cuando el rock and roll decae y deja de ser el ritmo que representaba a los jóvenes rebeldes en los 50, dando paso al género denominado rock o música rock, que marcaría un hito entre la naciente generación joven de los 60. Sin embargo, del rock and roll nacieron distintos subgéneros como el rockabilly, doo wop o el hard rock, y fenómenos como el de los Teen Idols o las Girl Groups, estos últimos patrocinados principalmente por Phil Spector[5] y de él han derivado géneros como el heavy metal, el garage rock, el punk rock, el rock progresivo o el glam, y entre todos ellos siguen existiendo elementos comunes provenientes del rock n' roll. Así, Lennon definió al Glam, como "rock n' roll con pintalabios", y a algunos artistas de hard rock o heavy metal como Motörhead o AC/DC les agrada definirse como músicos de rock n' roll. Análisis musical ]En sus inicios y en el estado menos evolucionado, el rock and roll fue un estilo de música sin ninguna influencia blanca,[cita requerida] que se sirvió de las nuevas técnicas de amplificación de guitarra para comenzar a darle el rol fundamental que lo caracterizaría el resto del siglo. Aparte de la guitarra, la batería y el piano fueron elementos igualmente fundamentales. La progresión de acordes es originaria del blues, es decir, Fundamental - Subdominante - Fundamental - Dominante - Subdominante - Fundamental; pero el tempo es elevadisímo, además incluía arreglos y voces para secciones de metal y coros. La improvisación también juega un papel dentro del género, utilizando la escala pentatónica con un par de alteraciones, lo que pasará a ser conocido posteriormente como "escala de blues". Fuentes Frith, Simon; Straw Will y Street, John (2006). La otra historia del rock. Barcelona: Robinbook. ISBN 84-96222-52-7. Bergamini, Andrea (2006). El rock y su historia. ISBN 84-934230-7-6. Fernández Marcos, Lois (2006). Historia del rock and roll. Vigo: Cardeñoso. ISBN 84-8190-420-1. Abad Morales, Luís Ángel (2002). Rock contra cultura. Madrid: Biblioteca Nueva. ISBN 847030591. Véase también ]Música popular Música rock Primera grabación de rock and roll Orígenes del rock and roll The Beatles Elvis Presley Referencias 1.↑ a b rocanrol Real Academia Española, rock and roll, Diccionario de la lengua española (vigésima segunda edición), acceso 25 de septiembre de 2007. 2.↑ rock Real Academia Española, rock and roll, Diccionario de la lengua española (vigésima segunda edición), acceso 25 de septiembre de 2007. 3.↑ a b c RAE rock and roll Real Academia Española, rock and roll, Diccionario de la lengua española (vigésima segunda edición), acceso 25 de septiembre de 2007. 4.↑ a b RAE Rock Real Academia Española, rock and roll, Diccionario de la lengua española (vigésima segunda edición), acceso 25 de septiembre de 2007. 5.↑ Roberto Blanco Tomás, ¿QUÉ PASA CON EL ROCK & ROLL?, Planeta Sonoro, acceso 1 de octubre de 2007.

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