Zurdito-Peppers
Usuario (Uruguay)
Aqui comparto con ustedes , parte de la historia de esta banda que tanto amo. Con ustedes desde Los Angeles , California ... Red Hot Chili Peppers En el transcurso del año 1982 , Michael Blzary , conocido como Mike " B - the Flea " , Hillel Slovak y Jack Irons ( Todos estudiantes de la preparatoria Fairfax High School ) se reunen con el fin de formar su propia banda a la cual llamaron " Anthym ". Dicha banda se daba a conocer en forma lenta en los pubs y bares under de la ciudad , teniendo una buena aceptacion en el publico frecuente de dichos lugares. Anthym tenia por costumbre antes de tocar , presentar algun DJ amigo que anime el local y " ponga a la gente a punto " para cuando les sea el turno de entrar en escena. Uno de esos DJ´s amigos , era un joven de pelo largo llamado Anthony Kiedis , quien una noche subio con la banda a escena a pedido del publico para cantar una cancion ( la cual improvizaron ) causando furor entre todos aquellos fervientes jovenes. A la semana siguiente vuelven al mismo lugar y ya con una cancion llamada " Out in L.A ". Meses mas tarde los Anthym se empiezan a tomar su proyecto mucho mas en serio y es ahi que luego de tanta incistencia , Anthony es aceptado por sus amigos para sumarse al grupo al cual renombraron como " Tony Flow and the Miraculously Majestic Masters of Mayhem " . Posteriormente la banda , decide cambiar nuevamente el nombre al que conocemos hoy dia como " The Red Hot Chili Peppers ". El argumento es simple , el nombre era demaciado largo y dificil de recordar ... Ya con el nuevo nombre , estos chicos deciden presentar su musica en un demo por diferentes companias discograficas , las cuales no aceptan el material , llegando a ser considerado como " basura " para muchos poductores , siendo que en el publico era sumamente aceptado. Lo cual mostraba las diferencias que mostraba la banda en vivo con su energia Funk-Rock , a lo que se veia reflejado es su cinta demo. Una vez que los Peppers consiguen que alguien acepte grabar su material , surge un pequeño problema para la banda. Por aquel entonces Flea , Irons y Slovak tambien mantenian su proyecto paralelo al cual nombraron " What is this ? " y su banda habia firmado un contrato para la grabacion de su primer EP para el sello MCA. Esto impedia que pudieran grabar para otro sello. Se veian obligados a decidir por una banda u otra. Flea , decide quedarse con Kiedis para grabar el primer disco de los Peppers , mientras que Irons y Slovak apostaron a What is This. Luego de esta situacion , Flea y Kiedis se vieron en la necesidad de cubrir los lugares que habian dejado sus compañeros por lo cual integran a su proyecto a Cliff Martinez en la bateria ( un conocido de Flea ) quien pidio sumarse al grupo y mas tarde al guitarrista conocido como " El rey pirata " Jack Shermann. Con nueva integracion se comienzan las sesiones de grabacion para este disco en 1984 , al cual Anthony queria nombrar como una de sus canciones " True men don´t kill koyotes " , a diferencia de la compañia que queria que el nombre fuera " The Red Hot Chili Peppers " , a lo cual la banda luego de largas discusiones termino cediendo. El disco que conto con la produccion del guitarrista de los "Gang of Four" Andy Gill ,no fue tan exitoso como sus presentaciones en vivo. Vendio cerca de 500.000 unidades , lo cual para los chicos resulto mas que suficiente por las espectativas que tenian. Para despreocuparse , los chicos se conformaron con que What is this , en su primer EP llamado " Squeezed " habia logrado muchisimas menos ventas que ellos. Luego del fracaso que obtuvo con ese EP , What is this graba un disco con el mismo nombre de la banda , el cual tampoco colmo las espectativas del publico , por lo cual su guitarrista Hillel Slovak decide irse de la banda. Coincidiendo este acontesimiento con la partida de Shermann de los Peppers , por diferencias con el grupo por el creciente consumo de drogas. Ya en el año 1985 , la banda se prepara para grabar su segundo disco y con nuevo productor a pedido de Anthony , ya que no quedaron para nada contentos con el trabajo de Gill , porque suavizo el crudo P-Funk de la banda por algo mas pop , si se quiere ... Es entonces cuando consiguen que George Clinton (el legendario líder de Parliament y Funkadelic) tomara las riendas de la produccion del nuevo material llamado " Freaky Styley ". Este album fue grabado en el Detroit's famed R&B and funky United Sound Systems studios en el borde de la Universidad Estatal de Wayne. Invitaron a reconocidos musicos como Maceo Parker , quien grabo el saxo en la cancion " Africa " y a Bootsy Collins , quien tambien supo grabar con el legendario James Brown. El álbum apenas superó en ventas al anterior ( 650.000 copias ) aunque, eso sí, pudieron ser invitados a un importante festival de rock en Alemania (Rockpalast 85) como invitados de Clinton y la P-Funk All-Stars, además de aparecer tocando el epiléptico tema "Blackeyed Blonde" en una escena de la película sobre skaters Trashin dirigida por David Winters el año siguiente. En 1986 compusieron para la película Tough Guys el tema "Set It Straight", que todavía no ha sido publicado en ningún álbum. En una escena del film se puede ver a Anthony Kiedis, Flea, Hillel Slovak y Cliff Martinez tocando parte de este tema. Ese mismo año también colaboraron en el tema "Reputation" para el álbum de Andre Foxxe I'm Funk And I'm Proud. Para el verano del 1986 Cliff deja la banda dando lugar a que los chicos vuelvan a llamar a Jack Irons a recuperar su lugar , justificando que " el es el baterista original y ese lugar le corresponde " segun palabras de Kiedis. Posteriormente, Anthony fue despedido por su adicción a las drogas, pero al mes volvió. Esta vez grupo eligió a Michael Beinhorn, quien había colaborado con Herbie Hancock, y formado grupos como Material y Tackheads, para producir su próximo álbum. Volvían a estar los cuatro componentes originales de la banda. Las canciones comenzaron a formarse rápidamente, y el álbum empezó a tener forma, usando la misma mezcla de funk y ritmos que Freaky Styley y pero con sonidos mucho más agresivos de punk y metal. Reuniéndose los cuatro integrantes, empezaron el proceso de creación. En septiembre de 1987, The Uplift Mofo Party Plan salió a la venta, convirtiéndose en el primer álbum de los Red Hot Chili Peppers en aparecer en algún Chart. A pesar de que llegaron sólo al puesto 148 en el Billboard Hot 200, fue un éxito importante en comparación con los dos primeros álbumes a pesar de haber vendido nada más que 750.000 copias aproximadamente. El exito repentino de la banda llevo a Kiedis y Slovak al aumento del consumo de heroina , ocacionandoles las llegadas tardes a los ensayos y muchas veces causandole malestares en las presentaciones en vivo. Mas tarde , la banda comenzaria a prepararse para grabar un cuarto disco al que nombrarian " Rocking Freakopotamus " el cual nunca salio a la luz debido a que en medio de las sesiones de grabacion , el 25 de junio de 1988 Hillel Slovak fue encontrado muerto en su apartamento a causa de una sobredosis de heroina. Luego de este episodio la banda se sepera. Anthony se va a Mexico y no asiste al funeral de su amigo , Jack Irons, posteriormente, abandonó el grupo, diciendo que él no quería ser parte de un grupo donde sus amigos estaban muriendo a causa de las drogas y decidio internarse en una clinica. Mientras que Flea se mantuvo unido a la musica pero sin actividad en alguna banda. Traz superar la muerte de su amigo y compañero , Anthony y Flea vuelven a juntarse y con un problema que ya habian pasado antes. Solo eran dos miembros y faltaba un baterista y un guitarrista. Buscando integrantes que pudieran tener condisiones para tocar el estilo de la banda , se encuentran con D.H. Peligro de los "Dead Kennedys" , a quien Flea invita a sumarse . Y en la guitarra se sumaria a el integrante de los " P-Funk" DeWayne "Blackbyrd" McKnight. Estos integrantes no cumplieron con las espectativas y duraron muy poco con la banda hasta que Kiedis y Flea deciden despedirles. D.H Peligro Dewayne " Blackbyrd " McKnight Posteriormente la banda seguia ( para variar ... ) otra vez en busqueda de un substituto de Hillel hasta que dan con un joven de 19 años , fanatico de la banda llamado John Frusciante , quien había realizado una audición para ingresar la banda "Thelonious Monster", pero D.H. Peligro ( antes de ser despedido viendo que McKniht no funsionaba ) le habló a Flea de él y unos días más tarde improvisaron en el garaje de Flea tomando la decision de unirlo como el nuevo guitarrista de la banda. Estas improvisaciones posteriormente se convirtieron en algunas canciones como "Pretty Little Ditty", tema que la banda angelina Crazy Town, utilizó como base en su single Butterfly. John Frusciante Con nuevo guitarrista en su haber , aun seguia faltando alguien en la bateria , por lo que la banda decide empezar a tomar audiciones y publicar avisos en el diario. En esos dias un amigo de la banda recomienda a un batero que tenia fama de " desayunar baterias cada mañana " de apariencia metalera , con pelo largo y bandana sobre su cabeza. Este baterista fue el ultimo en audicionar para el casting y fue quien finalmente se quedo en el lugar luego de que Flea con total convencimiento lo eligiera. Este flaco , alto de Saint Paul , Minessota es Chad Smith , quien después de tocar en la banda de Toby Redd, ganó una muy buena reputación como baterista. Chad Smith Ahora si con nuevo guitarrista y baterista la banda entró en el estudio, pero esta grabación estuvo entorpecida por los conflictos con el productor del álbum Michael Beinhorn, que tenía como propuesta que John tocara riffs de heavy metal, lo cual molestó a John, ya que este estilo no se ajustaba al suyo. Este estilo se puede ver en canciones como "Stone Cold Bush". Mother´s Milk , salio a las calles en agosto de 1989. La banda tuvo exito con la canción tributo a Hillel Slovak "Knock Me Down" que fue su primera canción en llegar al top 10 de las canciones de rock. También tuvieron un gran éxito con la interpretación de "Higher Ground" de Stevie Wonder. Con su gran línea de bajo en 'slap' y ritmo rápido de funk, "Higher Ground" representó la perfecta mezcla del Motown de los 70 con el punk. Superando a sus anteriores discos , Mother's milk vendió unas 2.6 millones de copias alrededor del globo. Otros sencillos de la banda fueron "Knock Me Down" y "Taste The Pain". Una canción sacada como bonus track en diferentes sencillos, llamada "Show Me Your Soul" fue la banda sonora de la película "Pretty Woman". Pero todo este éxito no es comparable a lo que pasaría posteriormente para la banda. Ya en 1990 , la banda habia perdido su contrato con EMI y se veian en la necesidad de encontrar otra diquera que los acepte , cuando Sony BMG/Epic le ofrece un contrato al grupo con la condision de comprar los derechos de su ultimo disco en su totalidad. No paso mucho tiempo luego de esa ofrerta hasta que Mo Ostin de la "Warner Bros" llamó a Kiedis para felicitarlo por el contrato y felicitó a la compañía discográfica rival, Kiedis pensó "La persona más genial y más auténtica que conocimos durante todas las negociaciones acababa de llamarme personalmente para animarme a hacer una exitosa grabación para una compañía rival" Despues esa grata sorpresa Kiedis cambio de parecer y decidio que la banda firme para Warner Bros. Con nuevo sello se decidió que la grabación del álbum debía realizarse en un sitio diferente, y Rick Rubin ( quien años atras habia sido pretendido por la banda para grabar su disco Mother´s Milk y declino su decision ) productor del álbum, sugirió una mansión supuestamente embrujada. Para la grabación del álbum, Rick Rubin dejó a la banda completa libertad en sus composiciones, ya que la banda había tenido problemas por estas circunstancias en sus discos anteriores lo que llevo a conflictos permanentes con los productores y sellos. Su colaboración con Rick Rubin (quien había co-producido a Run DMC, Beastie Boys y productor de las bandas de Thrash metal Slayer y Danzig), fue la que le llevó al estrellato total, el álbum que sería llamado "Blood Sugar Sex Magik", que sería sacada a la venta posteriormente el 24 de septiembre de 1991. El primer sencillo del álbum fue la canción "Give It Away", gracias a ella la banda ganaría un Grammy por la mejor canción de hard rock, y conseguirían su primer n.º 1 en los rankings de canciones de Rock Moderno. La promoción del disco continúa con la balada "Under The Bridge", que fue un auténtico bombazo a nivel mundial. En él, Anthony Kiedis narra su batalla con las drogas. Es la canción de la banda que más alto ha llegado en el Billboard Hot 100, llegando al n.º 2. En mayo de 1992, John Frusciante deja la banda en el tour japonés, alegando que se sentía alienado. Flea dijo que el tour del álbum había sido muy duro y que no tenían prácticamente tiempo para dormir. Aunque, la razón principal de su salida fueron las constantes discusiones con Anthony a lo largo de toda la gira. Una vez mas la banda esta sin guitarrista , y prontamente lo sustituye inicialmente Arik Marshall. Marshall si bien daba con las condisiones para ser parte de la banda , con dejo del todo contentos a los emas integrantes y fue posteriormente separado de la banda. Por lo unico que se lo recuerda es por su aparicion en el video de " Breacking the Girl " y por ser el guitarrista que aparece en el capitulo de los Simpson donde sale la banda. A no ser por eso , fue un paso rapido como el que tuvo en su momento McKnight. Arik Marshall Luego le sustituye Jesse Tobias otro joven que tampoco duro en la banda solamente estando una semana en el grupo. Jesse Tobias Despues de tanta insistencia en buscar un nuevo guitarrista , finalmente se recurre a Dave Navarro, guitarrista de Jane's Addiction, para cubrir la vacante dejada por Frusciante, que en los años que estuvo fuera de la banda estuvo deprimido y luchando contra las drogas. Dave Navarro Con la llegada de Dave Navarro a la banda el sonido cambiaría inevitablemente. El grupo alquiló una casa en Hawái para la composición de su próximo álbum, pero estas sesiones no resultaron muy productivas. La banda entró en The Sound Factory, un estudio de grabación situado en Los Ángeles, para grabar el álbum. Cuando habían completado unas pocas canciones, Kiedis comenzó a tener dificultades para cantar, ya que tras cinco años sin drogas volvía a ser un drogodependiente. Posteriormente, Navarro cuestionó los métodos de grabación del grupo, que se preguntaba el porqué de tantas improvisaciones. Kiedis, al no contar con Frusciante, escribió las canciones a un paso muy lento. En compensación, Kiedis y Flea se fueron de vacaciones juntos, para completar el material que ya tenían. Muchas de las canciones fueron escritas en una época en la que Kiedis escondía su reanudada adicción. Escribir One Hot Minute duró casi dos años, y su grabación y producción también fueron procesos problemáticos, ya que Navarro se sentía como un intruso en la banda. El 12 de septiembre de 1995, casi cuatro años después del lanzamiento de Blood Sugar Sex Magik, salió a la venta el irónicamente titulado One Hot Minute. Esta época es considerada como la más alternativa de la banda, llevando a cabo una rara mezcla de diferentes géneros musicales (como el punk, rock psicodélico y funk) y una guitarra mucho más distorsionada llevada a cabo por Navarro, con melodías más pesadas, que se puede ver claramente en canciones como "Coffee Shop" o "Deep Kick". Se editaron tres sencillos: "Warped", "Aeroplane" y "My Friends" (que llegó a lo más alto de las listas musicales). El disco fue un fracaso en ventas comparado con Blood Sugar Sex Magik, ya que One Hot Minute vendió 8 millones de copias (Blood Sugar Sex Magik tuvo casi el doble de ventas). La crítica que recibió el disco tampoco fue tan buena como la de su predecesor. En esta época también participaron en bandas sonoras y recopilatorios. "I Found Out", una versión de la canción de John Lennon, apareció en el álbum "Working Class Hero: A Tribute to John Lennon". Otra versión, esta vez de los Ohio Players, "Love Rollercoaster", fue incluida en la banda sonora de la película "Beavis and Butthead Do America" y editado en formato sencillo. Se grabó incluso un videoclip, dirigido por Kevin Lofton. Tras una convulsa gira de conciertos entre 1994 y 1996, con numerosas cancelaciones, la banda comienza a dar en mayo de 1997 los primeros pasos en la creación del próximo álbum tras One Hot Minute. La gira de 1997 fue cancelada al completo salvo un único concierto, el último de la banda con Dave Navarro, celebrado el 26 de julio de 1997 en el Fuji Rock Festival bajo una lluvia torrencial. En ese show Anthony tenía inmovilizado el brazo. Flea y Dave Navarro entran al estudio el 15 de septiembre de 1997 para comenzar a trabajar en las dos primeras canciones del próximo álbum. Pasada la gira de One Hot Minute , la banda decide entras a estudio nuevamente a grabar un proximo disco con el problema que alguna vez pasaron , su cantante y su guitarrista estaban en problemas de adiccion a las drogas. Para la suerte del grupo su lider y vocalista es quien se rehabilita en primera instancia. La banda intentó hablar con Dave para que ingresara en rehabilitación, pero se formó una discusión y Dave tropezó con un amplificador. Anthony, Flea y Chad deciden despedir a Dave, que se lo tomó mal pero posteriormente lo aceptó y la banda estuvo a punto de separarse. Flea comenzó a cuestionarse sobre el futuro de la banda, y pensó que la separación era necesaria, aunque se hizo un último intento de mantener junta la banda, pidiéndole a John Frusciante (Dave fue quien sugirió que llamaran de nuevo a Frusciante), que había completado un programa de rehabilitación por su adicción a la heroína, que volviera a la banda, a lo que John aceptó llorando de alegría, ya que su adicción lo había dejado en la pobreza. Frusciante en su vuelta a la banda En abril de 1998, en una sola semana, la banda contó con la vuelta de Frusciante y se vuelven a juntar para crear música juntos. Gran parte del álbum fue concebido en casas de los integrantes de la banda. Kiedis y Frusciante pasaban días juntos discutiendo sobre la creación de las canciones, los riffs de la guitarra y el contenido lírico. La mayor parte del álbum progresó rápidamente, aunque "Californication" en sí fue una canción difícil de completar. La grabación marcó un cambio de estilo para los Chili Peppers, aunque Californication seguía teniendo rastros de su sonido "punk funk", se inclinó hacia riffs más melódicos como en "Scar Tissue" o "Otherside". El regreso de Frusciante trajo un estilo más experimental, con canciones como "Emit Remmus" (Summer Time al revés, ya que se resalta un riff de guitarra que fue grabado hacia atrás), "Savior" o "This Velvet Glove". El álbum incluye múltiples referencias a California, las drogas y a Hollywood A finales de 1998, vuelven a los estudios californianos, para grabar el conocido álbum Californication. Los Chili Peppers decidieron continuar con Rubin como productor para Californication. En el pasado Rubin concedió a los Chili Peppers libertad creativa y pensaban que esto era necesario para que el álbum fuera único, y sólo podría suceder con su regreso. La grabación se realizó en los estudios Cello, en Los Ángeles. Durante el proceso de grabación la banda tocó para sus managers "Scar Tissue", "Otherside" y "Californication", a comienzos de 1999, y se decidió que "Scar Tissue" sería el sencillo que encabezaría el álbum. Californication fue lanzado el 8 de junio de 1999, debutando en el puesto 5 pero luego alcanzando el puesto 3 del Billboard 200. En el resto del mundo, el álbum alcanzó el puesto 5 del Top 40 británico, el puesto 1 de la lista de éxitos finlandesa, austríaca, sueca y neozelandesa, y el puesto 2 del Top 40 francés. Fue certificado "oro" el 22 de julio de 1999, y sus ventas posteriores lograron una certificación "multi platino" en cinco ocasiones. El álbum entra en las listas antes de que salga a la venta, gracias a "Scar Tissue", que estuvo 16 semanas en el nº 1 de Billboard Modern Rock Chart. Scar Tissue ganó un Grammy por la mejor canción de rock. El álbum deja canciones como "Californication" o "Otherside", que fueron nº 1 en el lista Billboard de canciones de rock modernas. Otros sencillos de promoción del álbum fueron "Around The World", "Road Trippin" y "Parallel Universe". Con el regreso de John Frusciante en la guitarra los Red Hot Chili Peppers recuperaron su aceptación crítica y tras su anterior trabajo de menor popularidad, One Hot Minute, obtuvieron un gran éxito comercial a nivel mundial, vendiendo más 16 millones de copias en todo el mundo, siendo el álbum de la banda más vendido hasta la fecha. Posteriormente al lanzamiento de Californication, la banda comenzó un tour de promoción del álbum, que comenzó en los Estados Unidos. Para terminar con la gira estadounidense se le pidió a los Chili Peppers que cerraran Woodstock '99. La banda estaba informada antes de que llegaran que había muchedumbres fuera de control y fogatas en el campo, y todo esto se intensificó cuando los Chili Peppers tocaron la canción de Jimi Hendrix "Fire" para cerrar su repertorio. El show se interrumpió debido a la violencia, cuando varias adolescentes fueron violadas y la propiedad cercana fue destruida y saqueada. Para iniciar el tour por Europa, la banda realizó una actuación gratis en la Plaza Roja de Moscú, el 14 de agosto de 1999, frente a 200.000 personas, siguiendo con la gira, el grupo hizo un show en Nueva York, en el Big Day Out en Australia y en Japón. Flea comenzó a sentir que no podía continuar la gira por lo que la banda no realizó algunos conciertos. Como una de las últimas actuaciones realizadas antes del lanzamiento de By the Way, los Chili Peppers tocaron en Rock in Rio 3, dando fin a la gira.El año 2000 fue muy significativo ya que Kiedis volvió a dejar las drogas y hasta ahora no se ha sabido de que vuelva a utilizarlas. En 2001 producen su primer DVD en directo, llamado Off The Map, y producido por su viejo amigo, Dick Rude, que combina secuencias de distintos conciertos de la gira norteamericana. En noviembre de 2001 volvieron a los estudios californianos, para sacar el 9 de julio de 2002 el álbum By the Way. Este es el disco más melódico, prescinde de los ritmos de fusión que les hicieron tan famosos a principios de los noventa. El primer sencillo del álbum fue "By The Way", que fue nº1 del Billboard Modern Rock Charts durante 14 semanas, convirtiéndose en la segunda canción hasta el momento que más tiempo duró en el nº1 de esta lista tras "Scar Tissue". La promoción del disco continuo con el 2º sencillo del álbum, la canción fue "The Zephyr Song". "Can't Stop" fue el tercer sencillo del álbum y el segundo en alcanzar el nº1 de rock moderno de Billboard. Otro sencillo del disco fue "Universally Speaking". Gracias a este disco se lograron dos galardones en los MTV Europe Music Awards: al mejor directo y al mejor grupo de rock. Y también se llevaron una lengua en los MTV Video Music Awards Latinoamérica como mejor artista de rock internacional. El disco lleva vendidas unas 12 millones de copias en el mundo. En 2003 volvieron al estudio y se cree que grabaron entre 8 y 16 canciones, algunas de las cuales aparecerían en sus próximos trabajos, como "Fortune Faded", "Save The Population", "Runaway" (bonus track de la versión para iTunes del álbum "By The Way", "Rolling Sly Stone", "Leverage of Space", "Mini Epic", "Desiree", o las primeras versiones de "Desecration Smile" y "Hump De Bump". Tras las sesiones de estudio, lanzaron a la venta Greatest Hits, álbum recopilatorio que contenía 14 clásicos y dos canciones nuevas ("Fortune Faded" -lanzada como sencillo- y "Save The Population". Los fans recriminaron que canciones como "Can't Stop", "Around The World" o muchas canciones de su famoso Blood Sugar Sex Magik no estuvieran en este recopilatorio. Este álbum fue un éxito comercial al vender más de 4 millones de copias al solo ser un álbum de recopilación. También se editó un DVD llamado Live At Slane Castle que fue grabado el 23 de agosto en Irlanda. Algunos consideran que este concierto fue uno de los mejores que la banda dio en éste periodo de la gira. En 2004 sacaron a la venta su primer álbum en directo, llamado Live in Hyde Park, que reúne en dos CD una selección de los tres conciertos que dieron en junio de ese año en el parque londinense. Tras tanto tiempo esperando un nuevo disco de la banda, en mayo de 2006 salió a la venta el álbum Stadium Arcadium, un trabajo doble con 28 canciones. En España el disco fue presentado en Bilbao, en el museo Guggenheim, con un concierto para unas 500 personas. Su primer sencillo es "Dani California" es su canción de reenganche a la escena del rock, con un videoclip transformista en el que Anthony Kiedis, Flea, John Frusciante y Chad Smith dan vida a Elvis, los Beatles, Bowie, Sex Pistols, Nirvana, Jimi Hendrix, Misfits, Parliament Funkadelic, Poison. La canción estuvo 14 semanas en el nº1 de Billboard Modern Rock Charts (Igualando a "By The Way" y llega al nº 6 del Billboard Hot 100, la 2ª mejor canción en esta lista desde con el éxito "Under The Bridge". El siguiente sencillo del álbum fue "Tell Me Baby", que también llegó a lo más alto de las listas internacionales. "Snow (Hey Oh)", tercer sencillo del álbum continuó siendo un éxito en todas listas, y, gracias a los primeros tres sencillos del álbum, consiguieron por primera vez que la banda consigue tres nº1 seguidos en el Billboard Modern Rock Chart. "Desecration Smile", cuarto sencillo del álbum, es lanzado internacionalmente y llega al nº 27 en la lista de éxitos británica. Hump De Bump, fue lanzado para Norteamérica y Australia primeramente, el 7 de abril, siendo lanzado internacionalmente el 10 de mayo. "Charlie" es el siguiente sencillo de Stadium Arcadium. Se hace un concurso para que los fans crearan videos para la canción. Esto fue anunciado en el canal de la banda por YouTube el 6 de marzo. Desde su lanzamiento, el disco lleva más de 10 millones de copias vendidas alrededor del mundo (sólo en la primera semana vendió más de un millón de copias). La banda es una de las triunfadoras en la entrega de los Grammys, ya que ganan 4 premios, como el de mejor álbum de rock (Stadium Arcadium), mejor canción de rock ("Dani California", mejor productor (Rick Rubin) y mejor presentación o edición limitada ("Stadium Arcadium". Durante la gira del álbum los acompaña Josh Klinghoffer, como guitarrista y voces secundarias en algunos temas. La banda hizo la gira de Nueva Zelanda y Australia con él. El 7 de julio de 2007 actúan en el concierto "Live Earth", en Londres, donde también se puede ver a Josh tocando con el grupo. Tras la gira de conciertos de 2006 y 2007, la banda se tomó un descanso indefinido. De acuerdo con las palabras de Chad Smith, el baterista de la banda: "nos estamos tomando un pequeño descanso, relajándonos. Hemos estado de gira durante 1 año y medio, ahora es tiempo de estar con la familia y recargarnos, para poder volver a crear más música juntos". Anthony Kiedis declaró en la revista Rolling Stone que por el momento, y a lo largo de todo este año (2008) no se sabrá de los Red Hot Chili Peppers, porque no habrá vida de la banda durante un buen tiempo; en un principio pararían solamente un año. "Por el momento ya no somos una banda", señaló Kiedis. "Nos llevó mucho tiempo hacer Stadium Arcadium (editado en 2006). Fue muy duro, ha sido un gran tirón que se sumó a dos tirones previos muy largos como Californication y By The Way", comentó. "Realmente no paramos nunca hasta que terminó el tour el año pasado. Estábamos emocional y mentalmente quemados después de aquél esfuerzo", continuó Kiedis y luego remató: "la discusión fue: ´no hagamos nada relacionado con Red Hot Chili Peppers durante un año como mínimo. Dediquémonos a vivir, respirar, comer y aprender cosas nuevas". Respecto de en qué iba a dedicar su tiempo libre, Kiedis explicó que sólo se quedará en su casa, "dedicándome a mi hijo pequeño, aprendiendo a surfear. Pero ya me está empezando a picar el gusanillo que dice que sería estupendo pensar en canciones nuevas y en componer trozos de canciones. Pero son sólo eso, trozos". La única grabación de la banda durante esta época fue en 2008 con George Clinton (productor de Freaky Styley) en su último álbum "George Clinton and His Gangsters of Love". Acompañados por Kim Manning, grabaron una nueva versión del clásico de Shirley and Lee "Let the Good Times Roll".24 A mediados de 2008, Flea entró a la USC (University of Southern California) para estudiar "Composición y Teoría Musical" y dejó en claro que los Red Hot Chili Peppers se encontraban con un descanso mayor al previsto el cual es de dos años. "De verdad necesitamos dos años. Estuvimos trabajando muy duro, y sin pensar en nada más durante mucho tiempo. Necesitamos alejarnos de eso y tener una perspectiva clara de las cosas". También afirmó que no tenía claro qué sucedería después de estos dos años. No fue hasta el 23 de abril de 2009, cuando en una entrevista realizada por la revista People, Kiedis dijo que los próximos meses serían: "Escribir música, ensayar y surfear". En otra entrevista realizada a Chad Smith por la revista inglesa "Q", el batería devolvió la esperanza de un regreso a los fans, dejando en claro: "No, no nos hemos separado", insiste, "No estamos tocando ahora, pero maldición, hombre, tocamos un montón. Sólo fue un tiempo para tomar un pequeño descanso y vivir tu vida. Tampoco somos ninguna clase de autómatas". De todos modos, Smith confirmó: "Cada uno está haciendo ahora su propia actividad. Todos, incluyendo al guitarrista John Frusciante, estamos planeando reencontrarnos a finales de Septiembre u Octubre. Nosotros hacemos música cuando sentimos que es correcto. No puedes forzar a alguien para que haga algo. Si no lo estás sintiendo, entonces ¿para qué hacerlo? Mejor hacer otra cosa, para luego volver re-energizado". Chad marcó el mes de octubre como la fecha en la que el cuarteto regresaría a la actividad musical. "Ese es el plan… llegó un momento en el que todos estábamos deseando un tiempo fuera, es decir, no ser un Chili Pepper para dedicarnos a otros proyectos. Este próximo mes de septiembre ya cumpliremos dos años, así que creo que estamos listos para volver… no puedes obligar a tus compañeros a quedarse o a tocar si realmente no quieren hacerlo… por lo menos, no en nuestro grupo", explicó. Smith también comentó que esperaba que tanto el bajista Flea como el guitarrista John Frusciante regresasen con nuevas ideas para trabajar, aunque reconocía que cuando están juntos "suelen improvisar y tocar al azar… y de ahí también nacen las nuevas canciones. Es lo que hacemos a menudo y la verdad, no sé por qué esta vez tendría que ser diferente". El día 16 de diciembre de 2009 fue una de las fechas más importantes en la historia de esta banda. Su guitarrista, John Frusciante, anunció oficialmente en su web de MySpace que había abandonado la banda en 2008, para dedicarse a su carrera solista. La rumorología comenzó a circular y se habló de Dave Navarro como posible sustituto, pero fue el mismo Dave quien desmintió que él fuera a ser el reemplazo de Frusciante, dejando claro que Josh Klinghoffer, guitarrista de apoyo en la gira de Stadium Arcadium es quien sería en definitiva el nuevo guitarrista de los Chili Peppers Tras la partida de John , la banda se reune con Josh Klinghoffer y lo integran al grupo. Solo que esta vez el seria " el guitarrista " y no la segunda ... El 8 de mayo de 2009 Josh Klinghoffer, Anthony Kiedis, Flea, Chad Smith, Ron Wood e Ivan Neville tocaron bajo el nombre de The Insects en un evento MusiCares que homenajeaba a Kiedis. Poco antes de finalizar 2009, la revista Rolling Stone publicó la lista de los 100 mejores discos de la década del 2000, donde el álbum Stadium Arcadium aparece en el puesto Nº74. De acuerdo a una encuesta realizada durante esos días, John Frusciante fue declarado como el mejor guitarrista de los últimos 30 años. El 12 de octubre de 2009, los Red Hot Chili Peppers dieron por finalizado su parón de dos años y escogieron a Klinghoffer para ser el guitarrista que entraría al estudio para comenzar a trabajar en su décimo álbum. En diciembre del mismo año, Frusciante había anunciado que dejaba la banda, pero no hubo ningún anuncio oficial de quién sería su sustituto. El 29 de enero del 2010 las dudas se despejaron cuando los Red Hot Chili Peppers, tras casi dos años y medio después de su último concierto, se presentaron en el evento MusiCares Person Of The Year: Neil Young en Los Ángeles Convention Center, Los Ángeles, Estados Unidos, que rendía homenaje a Neil Young. Con Josh Klinghoffer a la guitarra, tocaron una versión del tema de Neil Young "A Man Needs A Maid" En septiembre de 2010, los Red Hot Chili Peppers anunciaron que su música no sería utilizada en el popular programa de televisión Glee. Kiedis afirmó que no tenía sentido que su querida música apareciera en series como Glee y American Idol, unos programas totalmente alejados de sus sentimientos. Kiedis, Flea, y Klinghoffer, junto con ex miembros, John Frusciante y Jack Irons, aparecen en el documental que detallaba una vida de drogas en la carrera como músico de Bob Forrest. Klinghoffer compuso la música para dicho documental. La banda pasó la mayor parte de 2010 improvisando y tocando juntos con el objetivo, según Kiedis, de que pudieran obtener las canciones correctas para su nuevo álbum. El 5 de junio de 2011, la web oficial de la banda anunció que el nuevo álbum sería lanzado el 30 de agosto de 2011 (aunque unos días antes en otros países) y se titularía I'm With You. El lanzamiento del primer single, "The Adventures Of Rain Dance Maggie" estaba previsto hacerlo por radio el 18 de julio de 2011, sin embargo, debido a una fuga de Internet el 15 de julio de 2011, la discográfica decidió que la salida del single a la radio se haría ese mismo día y la descarga de alta calidad se haría a través de KROQ. La discográfica de la banda confirmó que la rapera Kreayshawn sería la directora del video del nuevo single. El 17 de junio de 2011, los Chili Peppers anunciaron su primera gira en cuatro años. A parte de algunos conciertos de calentamiento en agosto que tuvieron lugar en California y Asia, el I'm With You tour comenzó oficialmente en Bogotá, Colombia, el 11 de septiembre, teniendo como banda telonera a Foals. Posteriormente, la banda tocó en Costa Rica y en varios escenarios de Sudamérica para luego haber comenzado con su gira europea, que los tuvo ocupados hasta mediados del mes de diciembre de 2011. Con el nuevo año, la banda regresó a EEUU, donde prosiguieron su gira hasta el verano, cuando de nuevo llegaron a Europa para una serie de conciertos en diversos estadios, visitando países que habían sido dejados de lado en la anterior gira europea. El 10 de agosto de 2011, "The Adventures Of Raindance Maggie" se convirtió en el número 1 del Billboard Alternative Songs. La banda ya tenía el récord de más singles número uno con once. El 17 de agosto de 2011, fue lanzado el video musical de " The Adventures Of Raindance Maggie”. La banda optó por no sacar a la luz el video que filmó con Kreayshawn y en su lugar publicó la segunda versión, que se filmó a finales de julio de 2011 en Venice Beach con el director, Marc Klasfeld. El 19 de agosto de 2011, Flea anunció en su página de Twitter que la fecha de lanzamiento para I’m With You en EE.UU. sería el 29 de agosto de 2011, después de cinco años de su último disco. Más tarde, la banda confirmó que "Monarchy Of Roses" sería el próximo single del nuevo disco. El lanzamiento incluía la llegada de un nuevo videoclip, de nuevo dirigido por Marc Klasfeld. En 2011, los RHCP participaron en el Rock In Rio, donde participaron artistas como Metallica, System Of A Down y Guns N' Roses. El 19 de septiembre, la banda fue nominada a dos MTV Europe Music Awards, el de Mejor Banda Rock y Mejor Artista En Vivo. La ceremonia se llevó a acabo el 6 de noviembre en Belfast, Irlanda Del Norte, sin conseguir ningún de los dos galardones a los que optaba. El 7 de diciembre de 2011, los Red Hot Chili Peppers pasaron a formar parte del Rock And Roll Hall of Fame, con una ceremonia de investidura que tuvo lugar el 14 de abril de 2012, en Cleveland, Ohio. El 14 de diciembre, confirmaron su participación en el festival Rock in Rio 2012 a llevarse a cabo en Madrid.30 31 El 25 de enero de 2012, se dio a conocer el video musical del tema "Look Around", tercer single de "I'm A principios de marzo de 2012, el baterista Chad Smith, confirmó que el próximo single del álbum sería "Brendan's Death Song". Esta fue una canción, dedicada a Brendan Mullen, fundador de un pequeño club en Hollywood llamado "The Masque", donde los Chili Peppers tocaron varias de veces allí. Kiedis dijo que fue la primera canción que compusieron para el álbum, ya que Mullen había muerto el mismo día que la banda comenzó a ensayar para grabar el disco. A finales de Octubre del 2012, Chad Smith confirmó en Q+A que la banda se pondrá a trabajar en un nuevo disco. Para eso, habrá que esperar hasta finales de Marzo, que será cuando acaben la gira presente. Pero en octubre de 2012 Chad, anunció por su Twitter oficial que ya llevan 3 canciones terminadas de este nuevo álbum, y que es reconfortante para el grupo sacar 2 discos en casi 3 años, ya que esto no sucedia desde épocas de "Mother´s Milk", también agregó que en este próximo álbum se siente más comodidad respecto al trabajo de el guitarrista, Josh Klinghoffer, ya que estaba mucho más acoplado con el estilo músical de la banda. Esto no es mas que parte de la historia que sigue en curso de esta hermosa banda. Gracias a los lectores por pasarse y tomarse la molestia de leer . Saludos ZurdoRHCP