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Muchos propietarios de mascotas cometen el error de humanizar a sus animales de compañía, llegando a ignorar centenares de veces que se trata de criaturas cuyo contacto con su instinto salvaje es más fuerte y está más desarrollado. Parte de ese mal hábito se hace presente también en la alimentación, al proporcionarle comidas prohibidas para perros a nuestras mascotas. La tendencia es pensar cómo el animal podría disfrutar, tanto como nosotros, de ciertos tipos de frutas o golosinas. Hay numerosos ingredientes de la dieta humana catalogados como alimentos que no deben comer los perros. La razón principal se encuentra en dos aspectos biológicos: el funcionamiento del sistema digestivo de tu can, en comparación con el tuyo, y su metabolismo. Los alimentos para perros están debidamente formulados pensando en su biología y correcta nutrición. Lo que ingiere tu mascota llega a su estómago más rápido y el procesamiento de esa comida se realiza mediante un intestino definitivamente más corto, nunca comparable al de los seres humanos. Por si esto fuera poco, ciertos animales no producen las mismas enzimas de los humanos, complicando así la asimilación de ciertas sustancias, así como su desecho. Debes tener en mente cuáles son los alimentos dañinos para el hígado de tu can, para evitar proporcionárselos y garantizar su buena salud por muchos más años. ¿Cuál es la dieta canina? La alimentación de tu mascota se basa principalmente en el consumo de proteína animal, agua y otros nutrientes, como vitaminas, minerales y aminoácidos esenciales. Existe una dieta balanceada en cada etapa de la vida de tu compañero de cuatro patas, así como suplementos formulados pensando en ciertas razas o canes sujetos a nutrición prescrita, debido a complicaciones de salud. Las porciones a servir no deben ser semejantes a las tuyas, pues su estómago es considerablemente más pequeño y esto podría ocasionar trastornos metabólicos, como la obesidad. No creas que tu mejor amigo puede disfrutar de las comidas como tú lo haces. Hay muchos alimentos prohibidos perros y, si de verdad valoras su bienestar, no debes dárselos. Alimentos toxicos para perros Los alimentos malos para perros entran dentro de esta categoría por las repercusiones negativas ocasionadas en su salud intestinal, renal y cutánea. Hay ciertas comidas capaces de ocasionar alergias en la piel, pérdida de pelo, severos problemas en ciertos órganos, como riñones e hígado y, desde luego, trastornos gastrointestinales. Huesos o hígado Muchas personas ven en los huesos una buena opción para sus canes. ¿Por qué no? Además, a ellos parece encantarles. Sin embargo, no todo el material óseo o los cartílagos son saludables, especialmente aquellos capaces de astillarse. Pueden ocasionar asfixias o, peor aún, perforaciones intestinales. Descarta también el hígado en exceso, contiene una cantidad de vitamina A perjudicial en la dieta de los caninos. Chocolate Muchas personas aman el chocolate y no pueden explicarse cómo algo tan rico puede estar prohibido a las mascotas. El problema recae en la teobromina, un estimulante sumamente tóxico tanto en canes como en felinos. Si, además, tu animalito pertenece a una raza pequeña, ni siquiera lo pienses. Derivados lácteos Tendemos a identificar en la leche y sus derivados como muy saludables, por eso es normal preguntarnos si son o no alimentos buenos para perros. Pues la respuesta es no. Tu mascota no posee lactasa, una enzima humana capaz de descomponer la lactosa. Esto explica cómo el consumo de quesos, helados o leche traiga tantos problemas gastrointestinales. Frutos secos Los frutos secos como las nueces, almendras o avellanas cuentan con una gran cantidad de grasas consideradas muy saludables en la dieta humana, sin embargo, en tu mejor amigo pueden convertirse en un problema serio. Estos ácidos grasos ocasionan pancreatitis en los canes, sin mencionar que algunos pueden ser altamente tóxicos en cantidades ínfimas. Algunas frutas La combinación aguacate perros no es nada aconsejable. La persina es una sustancia tóxica capaz de traer complicaciones a la salud de tu compañero canino. Algunas razas son vulnerables a ella y podrían presentar hasta dificultades respiratorias, si la ingieren. Debes prestar especial atención a las frutas prohibidas para perros, como albaricoques, melocotones y manzanas. Las semillas de estos alimentos poseen cantidades muy bajas de cianuro, las cuales pueden ser procesadas sin problema en los humanos, no así en los animales. Ningún vegetal bulboso El tiosulfato de las cebollas o el ajo es el principal causante de la anemia hemofílica, caracterizada por la destrucción de las células rojas. Su consumo a largo plazo es perjudicial. Cafeína o alcohol Estas sustancias estimulantes pueden ser llevaderas en la dieta humana, dependiendo, desde luego, de sus cantidades; pero en las mascotas ocasionan intoxicaciones letales. Levadura Sus efectos atacan directamente el sistema digestivo de tu animal, pues sus propiedades leudantes actúan en el estómago de la mascota generando gases y problemas respiratorios. Dulces o productos azucarados Gatos y canes también son propensos a la diabetes, es por esto que cualquier sustancia azucarada está fuera de su dieta. También son responsables de obesidad o de pérdida de la visión. Uvas o pasas Si te preguntas qué frutas no pueden comer los perros, las uvas son una de ellas. Su consumo ocasiona daños renales, trastornos gastrointestinales severos y, en ciertos casos, la muerte. 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La corona no tiene por qué llevarla solo la realeza. ¡Tú también puedes llevarla sobre la piel! Los tattoos de coronas han sido bastante populares en los últimos años, y esto solo se debe a la simbología oculta tras el diseño de estas tiaras. Representan fuerza y poderío, algo digno de reyes y reinas. A lo largo de la historia han representado a la máxima autoridad, el poder y la gloria. Por eso, si estás pensando realizarte tatuajes de coronas, te invitamos a leer este artículo. Aquí te contaremos todo sobre ellos: su significado, los diferentes diseños disponibles y dónde puedes colocarlos. ¿Cuál es el significado de los tatuajes de coronas? shutterstock.com El significado va de la mano de lo que tú elijas. Para ti puede tener diferentes significados a nivel emocional y personal. Generalmente, estos son algunos de los significados que se le añaden: Independencia, fuerza y autocontrol Quienes lucían las tiaras eran solo personas de la realeza, capaces de dominar un territorio en su totalidad. De allí, las coronas de rey eran el mayor símbolo de autoridad. Tenían una fuerza e independencia total: ellos gobernaban sin ser gobernados. Poder y sabiduría A la hora de gobernar, se necesita mucho poder y sabiduría, sobre todo cuando se toman las decisiones más difíciles. Tener la sabiduría necesaria y el poder a la hora de enfrentarse a las adversidades caracteriza, sin duda, a la imagen de la realeza. Progreso y prosperidad Los reyes son prósperos de forma natural, nacen siéndolo. Siempre se encaminan hacia el progreso y desarrollo, no solo de ellos mismos, sino de toda la nación. Así, cuando alguien se realiza tatuajes de coronas, quiere simbolizar el progreso y la prosperidad deseada en su vida. También puede ser una forma de atraer prosperidad. De acuerdo al zodíaco ¿Quién es el rey del zodíaco? Pues, por la melena, podríamos decir que es Leo. Los nacidos bajo este signo son considerados líderes naturales; además, poseen la misma destreza y habilidad de los monarcas. Quienes sean de Leo y deseen hacerse tattoos de tiaras tendrán, siempre, la mejor simbología. Amor sin condiciones Los tatuajes de coronas para parejas poseen un significado especial. Así como es la unión entre los príncipes y princesas está llena de un amor incondicional, lo mismo sucede con quienes se tatúen tiaras en pareja. De esa forma, se establecen como los reyes en la vida del otro. Otros significados En general, tatuarse este diseño simboliza el deseo de poder lograr los objetivos y el liderazgo de la persona. Además, puede expresar lo siguiente: poder;autoridad;liderazgo;justicia;buena fortuna;importancia;inmortalidad;majestad;inspiración Divina;jesucristo. Variaciones en el diseño de estos tattoos de tiaras shutterstock.com Los diseños de tiaras que puedes encontrar son muchos, tanto en tatuajes como en la vida de los reyes y príncipes. Por eso, la diversidad es algo resaltable al querer tatuarse algún diseño. Tanto en hombres como en mujeres, las posibilidades están limitadas sólo por la imaginación. Pequeñas y de color negro Entre lo simple y lo extravagante, hay quienes prefieren las cosas sencillas. Este es un diseño simple, ideal para quienes quieran pasar desapercibidos manteniendo la elegancia. Es clásico y el más popular entre las mujeres. Puede ir en cualquier parte del cuerpo. Los sitios más usados son el cuello, detrás de la oreja y en las muñecas. Su simplicidad le aporta mayor belleza y elegancia al diseño. Largas y llenas de piedras preciosas Son ideales en personas líderes y extrovertidas. Representan riqueza y la belleza de las gemas añadidas a las tiaras. También simbolizan abundancia y grandeza. En quienes se la tatúan, es un símbolo de toda la nobleza característica de los reyes. Una persona con gran poder y autoridad luce esta imagen, resaltando en cualquier lugar. Se observan en el pecho y la espalda si son de gran tamaño. Con corazones y alas Se le pueden añadir diferentes acompañantes al modelo básico. Cuando se le añaden alas y corazones, se simboliza un acercamiento a lo celestial y al amor. Además, le otorga un toque de ángel especial a la persona, lo que resulta en un diseño bastante tierno. Aquí todo dependerá del gusto de cada quien, pues una tiara va bien sola o acompañada. Con un león Al asociar la realeza con la naturaleza, siempre hablamos del rey león. Este es el rey de toda la selva y la sabana sin necesidad de colocarse una tiara en la cabeza. Su melena le brinda una imagen fuerte y de liderazgo, pues son los únicos animales que cuentan con ella. Esta imagen representa toda la fuerza noble del león y su autoridad y poder al momento de gobernar. No hace falta ser del signo de Leo para tenerlo sobre la piel, pues la fuerza del león estará en quien se haga el tatuaje. Diseño ornamental de flores Cuando el diseño se acompaña de flores, ello le brinda un toque más delicado. Lilas, margaritas, orquídeas, girasoles, rosas y tulipanes son solo algunas de las preferidas encontradas alrededor del diseño. Pueden ir dentro o fuera de la tiara, rodeándola o sosteniéndola. Así podrás añadir tus flores favoritas y llevarlas contigo en tu piel, junto a la tiara. Es común ver estos diseños con más frecuencia en mujeres que en hombres. Con nombres Llevar el nombre de la persona amada en la piel resulta de lo más leal y romántico. Es un símbolo del reinado de tu pareja o de quien amas en tu vida. Simboliza magnificencia y respeto a su nombre, asimismo, le otorga gloria al nombre. Cuando se trata del nombre de la misma persona que lleva el tatuaje, es un mensaje de grandeza hacia los otros. Esa persona se considera el rey o reina de su entorno y lo deja plasmado en su piel. Con la cruz La divinidad está ligada a la monarquía; en algunas culturas se consideraban dioses a quienes gobernaban. En el cristianismo y catolicismo, Jesús es el rey de los reyes y el señor de los señores. Su cruz ligada al diseño representa un acercamiento con lo sagrado y el poder de Dios. Quienes quieran mantener la presencia de Dios en sus vidas y sean devotos de él llevan este símbolo de respeto y admiración de forma perenne. Acompañada de letras Las letras estilizadas le aportan elegancia al diseño. Además, expresan diferentes mensajes a través de la tinta. Un lema, nombre, refrán o la cita de un libro suelen ir acompañados de la tiara. Muchas personas deciden añadir frases de canciones, incluso en otros idiomas. Le añade elegancia e interés al diseño, y además, este es personalizado de manera única e irrepetible. Acompañado de cráneos Si se le añade un cráneo al diseño, esto representa la oda a los reyes muertos . Se ve macabro y oscuro, al estilo de Edgar Allan Poe, y también puede ir acompañado de un cuervo. Su mensaje es de reinado y de remembranza, incluso después de la muerte. La tiara añade elegancia mientras reduce los niveles de oscuridad en el diseño del cráneo. Otras combinaciones con símbolos diferentes También puedes encontrar diseños combinados usando los siguientes símbolos: Corazón, que simboliza fidelidad.Encima de la cabeza de una tortuga. En la cultura coreana representa la longevidad y la vida en paz.Sostenida en dos manos representa la fraternidad y lealtad. Dientes, que representan la fe, el amor y la esperanza.Rodeada de rayos simboliza al rey sol.Rodeada de dinero simboliza la prosperidad económica. ¿Cuáles son los lugares recomendados a la hora de tatuarse? Son muchos los lugares donde se puede tatuar este diseño. Debido a sus diferentes significados, el tamaño y el lugar varía de acuerdo con el gusto de cada quien. No existe un lugar en el cuerpo en donde no resulte atractivo ver esta tiara tatuada. Sin embargo, hay zonas bastante populares y preferidas por los amantes del tatuaje. Cuando se trata de tattoos pequeños, pueden ir en: la zona posterior de la oreja;el cuello;los dedos;la muñeca. Mientras tanto, cuando se trata de diseños más grandes o medianos, puedes verlos en: el pecho;la espalda;los brazos;las piernas;la cadera. En todo caso, esto queda a tu elección. Esperamos que puedas elegir un diseño especial y único para llevarlo sobre tu piel toda la vida y simbolizar tu grandeza. Fuente: wnews.life

Desde hace mucho tiempo, el arte corporal se ha convertido en una creativa forma de resaltar originalidad y personalidad, siendo muy popular hoy en día. Existen cientos de símbolos tribales, muy comunes, ya que suelen ser muy llamativos, abstractos y extravagantes. Los dibujos tribales son representaciones gráficas provenientes de tribus o asociaciones tribales. Usualmente poseen significados religiosos, culturales o referentes a la naturaleza. En el presente artículo indagaremos en los detalles más importantes que se deben conocer sobre los tatuajes tribales, además de un repaso por los cinco diseños más populares. Historia y origen Aunque son considerados parte del movimiento cultural actual, sabemos que la práctica de marcas significativas en la piel se realizaba desde hace miles de años, su uso era mucho más significativo y cultural. Datado como el primero, durante la época neolítica (hace 5 mil años), una momia presentaba dibujos plasmados en sus rodillas y espalda. Al inicio, las formas de comunicación se concebían mediante representaciones gráficas, pues eran expresiones mucho más simples de entender y perdurarían en el tiempo, con el fin de trasladar todo el conocimiento a futuras generaciones. Entre los diseños más antiguos, las figuras e imágenes creadas por tribus en varias partes del mundo (Nueva Zelanda, Hawaii, Perú, Egipto) son consideradas entre las más prominentes; las cuales, posteriormente se usarían en la piel. Los tatuajes tribales expresan múltiples significados, cada uno entrelazado directamente con su civilización de origen, época y contexto. ¿Para qué eran utilizados? La figuras tribales generalmente presentan líneas curveadas grandes y diseños geométricos artísticos. Aunque todos parecen tener patrones similares, reflejan significados y propósitos distintos, importantes para cada sociedad. Entre los principales usos, resaltan: Se colocaban grandes diseños que cubrían, prácticamente todo el cuerpo, dejando pocos espacios sin marcas. Era una especie de mecanismo de protección, creando un perfecto camuflaje en la naturaleza. Diferenciar rangos o estatus dentro de su sociedad. Símbolo de belleza en las mujeres; en los hombres, los tatuajes tribales se utilizaban como marcas para los guerreros. Para expresar su tendencia religiosa o espiritual. Con ciertos fines medicinales, se dibujaban figuras específicas relacionadas con la sanación de una enfermedad. Para venerar o rendir tributo a sus creencias, los dioses y la naturaleza. Tipos y simbolismo En todos los continentes, desde hace cientos de años, convivían diversas sociedades y se encargaban de propagar, con el paso del tiempo, su cultura y sus tradiciones, las cuales se diferenciaban de acuerdo a su región de origen. Es por ello que existen múltiples diseños de tatuajes tribales, presentando características y significados distintos. 1. Tátau polinesio Posee una de las culturas más antiguas en donde se integraba el arte de marcar la piel con varios símbolos significativos. En efecto, la palabra “tatuaje” proviene del término tátau del idioma samoano, utilizado en la Polinesia. Poseían la costumbre de marcar todo el cuerpo, dejando poca piel intacta a la vista, con el objetivo de intimidar a cualquier enemigo. Además, representaban grandeza y poder. Usualmente los diseños eran inspirados en animales, entre los más comunes estaban los dientes de tiburones, tortugas, conchas de mar y anzuelos. Fueron los marineros que visitaron Polinesia, quienes se llevaron e introdujeron esta costumbre en las regiones occidentales. 2. Hawaianos Utilizaban estos tatuajes tribales con el fin de definir los roles que cada persona desempeñaba en la sociedad (oficio y estatus) y los cambios que atravesaba un miembro desde su niñez hasta la vejez. Las marcas se realizaban con afiladas agujas hechas, sobre todo con espinas de pescados o dientes de jabalí. Eran símbolos importantes dentro de sus creencias, quien los portaba estaba protegido de espíritus malignos o cualquier daño corporal. 3. Maori Moko La civilización Maori es una de las sociedades antiguas más conocidas, especialmente por sus marcas faciales, empleaban tatuajes con líneas tribales alargadas formando espirales; la inspiración de sus diseños proviene de la naturaleza. Sus tribus se encontraban asentadas en Nueva Zelanda, gradualmente fueron reemplazando los dibujos corporales por los faciales, denominados “Moko”. Estos diseños representaban detalles particulares de cada persona. Para marcar la piel, utilizaban un cincel de filo plano para la abertura y hollín y sabia para pigmentar la superficie. Los hombres se marcaban toda la cara, mientras que las mujeres únicamente el mentón o alrededor de la boca. 4. Haida La Haida es una tribu americana, conocida por particulares costumbres cómo tallar figuras de madera y hacerse diseños en la piel. Sus tatuajes tribales se inspiraban en la fauna que los rodeaba; tenían la creencia de que al portar un símbolo representativo de algún animal, la persona adquiría sus características. La tribu poseía un espíritu masculino y guerrero. 5. Borneo Es una isla ubicada en el sudeste de Asia (categorizada como la tercera isla más grande del mundo). Origen de varias tribus reconocidas por el arte corporal que empleaban, sostenían una técnica impecable con hermosos y representativos diseños. Estas marcas se hacían como símbolo de protección y para resaltar algún logro. Aunque se utilizaban para resaltar algunos rasgos sociales de la persona, no había distinción de géneros, por lo que hombres y mujeres podían tener los mismos símbolos. Su figura más representativa es la rosa de Borneo, la cual posee un profundo significado en su tribu natal, Dayak, solo se dibuja si la persona cumplió un logro. También suelen utilizar en sus diseños tribales perros, dragones, espirales y escorpiones. Significados de tatuajes tribales hoy en día Los tatuajes de culturas antiguas, actualmente, no poseen tanto crédito en cuanto a usos religiosos o espirituales; ya que han sido adaptados por comunidades en todo el mundo por simples razones artísticas y de belleza. En nuestros días son muy utilizadas las fusiones entre símbolos tribales característicos e imágenes más modernas. Resaltan sobre todo diseños con animales, espirales alargados, floral, estrellas o caracteres chinos. Para finalizar Los tatuajes tribales, comúnmente, sobresalen y son muy utilizados por sus llamativas líneas gruesas y su profundo color negro. Aunque poseen una apariencia creativa y artística, resulta importante conocer el origen y significado cultural de cualquier diseño o figura que vaya a formar parte de nuestro cuerpo. Fuente; wnews.life

Como te decía antes, hacerse un tatuaje no debe ser tomado a la ligera, pues te acompañará toda la vida; si piensas hacerlo por moda o porque tus amistades poseen uno, es mejor pensarlo dos veces. Aunque no lo creas, lo que uno usa (como ropa y accesorios) dice mucho sobre lo que quieres decir acerca de ti al mundo y ¡con mucha más razón si lo llevas en la piel! Para darte una mano sobre tus opciones a escoger hoy te hablaré acerca del significado de los tatuajes de árboles. El simbolismo de los árboles en diferentes culturas y religiones Los árboles representan sobre todo la vida, la fuerza de la naturaleza y sus consecuencias. Dependiendo de la cultura les otorgan valores especiales, curativos, de lucha y también de aceptación. Sus ramas pueden significar la herencia previa y las hojas la continuación de un ciclo de vida. Cuando uno elige hacerse un tatuaje de árbol, no sólo se realiza un dibujo en la piel, también forma parte de toda esta mística y simbología. Los egipcios El pueblo egipcio ofrecía una gran gratitud a diferentes árboles, algunos incluso eran la representación terrenal de sus dioses, o la morada de ellos. Les atribuían la dualidad de la vida y la muerte. Los celtas Los celtas otorgaban una gran misticidad a los árboles, pues incluso pensaban que eran las moradas de pequeñas hadas de su mitología, les añadían poderes especiales, pues sus creencias religiosas así lo permitían y avalaban esta idea. Mitología china Para la cultura china, el árbol es el hogar del dragón y el ave fénix, lo cual puede indicar una referencia protectora espiritual. El dragón y el fénix son fuerzas de lucha y entrega, su morada es más o igual de importante, pues es desde donde tomarán fuerza, ánimo y energía. Budismo Siddharta, para poder meditar, descansó bajo las sombras de un viejo árbol bodhi, luego de un tiempo encontró su plena iluminación. Con base en ello, los budistas piensan que éste árbol les ayudará en sus tribulaciones y camino hacia una vida armoniosa. La Biblia Encontramos referencias alegóricas de la importancia de los árboles para los cristianos, desde las primeras lecturas de las santas escrituras. Así, en Génesis escuchamos acerca del árbol de la vida o árbol del conocimiento, el único prohibido en todo el Edén. También puede reflejar cómo su abstinencia se traduce en una vida sin pecados, libre y pura. Mitología nórdica Según la cultura nórdica, el mundo entero se puede equiparar a la estructura de un árbol: las raíces son el alimento espiritual y material para los habitantes fantásticos del tronco, criaturas con poderes especiales defensores de la comunidad; las hojas alzadas al cielo, las cuales parecen rozar las nubes, son la mezcla de lo terrenal y divino. Otras culturas Como te explicaba antes, el árbol es trascendental para muchas culturas, sus ramas, formas, colores y tamaño representan características especiales, pero no por ello menos importantes. En el caso del judaísmo, la vida se representa por un árbol con una figura geométrica de 10 puntos.Los hindúes atribuyen propiedades curativas al árbol Banya, y preparan menjunjes capaces de aliviar males.Los cristianos y también los no creyentes, imponen cierto misticismo frente al conocido árbol de Navidad, al que le ponen mucha energía propia y visten de acuerdo a la festividad. El significado del tatuaje de árbol Así como árboles hay en el planeta tierra, así también hay interpretaciones del significado de tatuajes de árboles, esto dependerá de su diseño, colores o cultura. A continuación te muestro algunos ejemplos. Árbol de la vida Es una figura muy recurrente en varias religiones y filosofías, está usualmente dibujado como un árbol que asemeja un círculo, “todos volvemos a donde empezamos”. No se refiere a mantenernos en el mismo lugar, sino a que al final de todas nuestras experiencias buenas o malas, exitosas o no, todos los seres vivos regresamos a la naturaleza. También puede significar la dualidad de la vida, lo bueno y lo malo, la salud y la enfermedad, y cómo estos lados aparentemente opuestos pueden conformar un todo. Como ves, el tatuaje del árbol de la vida puede ser una opción, si deseas vivir con una perspectiva holística del mundo. Árbol familiar Por lo general, este tipo de dibujo se caracteriza por tener unas raíces muy profundas y ramas frondosas, así se relaciona rápidamente con las uniones familiares, las adherencias a nuevos integrantes o la pérdida de alguno de ellos. Si se tiene un gran lazo con la familia, los ancestros y se buscar dejar un legado, este tattoo lo representa muy bien. Se estila poner el apellido en algún punto del diseño, para dar énfasis a su significado. Árbol de la flor de cerezo Para la cultura asiática, este árbol popular en las estampillas, simboliza la feminidad y armonía de las mujeres, aunque si vamos a un plano general y más profundo podemos relacionarlo a la vida y su evolución año tras año, es hermoso ver los cerezos en flor, con sus colores vivaces, pero también nos recuerda que todo es parte de un ciclo, las flores no son duraderas ni las experiencias de vida. Árbol sagrado Bodhi Éste es una representación muy usada por los fieles budistas, pues cuenta la leyenda que fue bajo la sombra de este árbol que Siddharta, mejor conocido como Buda, al fin encontró la iluminación. Árbol muerto Su mismo nombre nos da ya una idea de su significado, así como hay representaciones de la vida, también se debe hablar de la continuidad de ésta: la muerte. Este tipo de tatuajes se dan a cabo sobre todo cuando una persona ha sufrido la pérdida de un ser muy amado o admirado. Sus trazos suelen ser oscuros y se les añade cuervos y otras aves para manifestar su pena, dolor o luto. Otros tipos de árboles y sus significados Dependiendo de lo que desees representar o dar a conocer de ti, hay una variedad de árboles con diferentes connotaciones. Por ejemplo: Un árbol de roble siempre podrá interpretarse como fuerte, durable, algo con gran vitalidad que avasallará cualquier obstáculo.El dibujo de un sauce es más usado para temas idílicos o con sentimientos de libertad.El árbol con frutos de manzana es muy conocido gracias a La Biblia y, como sabemos, significa el pecado y la desobediencia, pero también habla de conocimiento y aprendizaje. Significados alternativos de los tatuajes de árboles Aunque te he dado algunos alcances acerca del significado de un tatuaje de árbol, quien lo llevará eres tú, por ende, tienes la decisión final sobre su significado. No todas las personas reaccionamos de la misma manera a la misma experiencia, nuestras percepciones son obviamente subjetivas, no es diferente con un tatuaje, la última palabra la tendrás siempre tú. El significado de las hojas, raíces, ramas o flores en los tatuajes de árboles El árbol como especie viva tiene muchas partes, las cuales puestas en un diseño toman varias interpretaciones: 1. Las raíces, por lo general, hablan acerca de herencia, de cuáles son nuestros orígenes. También podría significar cómo estamos preparados frente a problemas o encrucijadas, las conexiones basales a lo largo de nuestra vida que nos guían y nos dan una pauta en nuestro actuar. 2. Las hojas tienen una connotación más cíclica, mientras están verdes son energía viva, pero al caer el otoño se despiden, para volver a empezar una nueva temporada. 3. Las flores pueden reflejar varias cosas como el florecimiento intelectual o espiritual de una persona, pero también pueden significar la inocencia o pureza de una mujer. Al ser una parte cíclica de un árbol, pues van y vienen, tienen estrecha relación con la muerte y sus deseos para una partida en paz. 4. Cuando observas las ramas solas en un árbol te da un sentimiento de frialdad y soledad, casi difíciles de comprender. En muchos casos esa figura nos despierta nostalgia o melancolía. Lugares para colocar tu tatuaje de árbol Esto dependerá del diseño, tamaño y significado. Si es grande o quieres que sea vistoso, lo más común es hacerlo en la espalda. Si es un poco más privado, puedes colocarlo al costado de tu torso o incluso detrás de la oreja. Los puntos más dolorosos a tatuarse son los cercanos a los huesos, pero no te dejes guiar simplemente por ello. El ardor al final pasa, pero el significado de tu tattoo se quedará por siempre contigo. Cosas que debes considerar antes de tatuarte Sigo haciendo hincapié, tatuarse es una decisión de por vida, no la tomes a la ligera, pues te acompañará por siempre. Nadie te apresura, sobre tu cuerpo solo decides tú, date un tiempo para sopesar tu decisión.Investiga en artículos como este y en más fuentes el significado del posible diseño a tatuar. Esto tiene un gran peso, aunque no lo veas así.Si no estás seguro, puedes hacer una prueba con un tatuaje de henna. Esto te dará una idea más clara de cómo cambiará tu vida y cómo te sentirás al respecto. Pensamientos finales Como ves, existen muchas formas de transmitir el mensaje deseado, ya sea de vitalidad, fuerza, no olvidar tus raíces (casi literalmente), la dualidad entre la vida y la muerte. Es importante no dejarte llevar por las personas a tu alrededor, es tu cuerpo y es tu decisión, elige con base en algo con significados perdurables y no solo por una moda pasajera. Fuente: wnews.life

Una incorregible curiosidad nos domina cuando vemos diseños de tatuajes de símbolos y queremos conocer su significado. Sin embargo, es factible apreciar alguno de ellos y no encontrarle connotaciones más allá de las evidentes, pero aunque no lo sepamos, las hay. Este es el caso de los tatuajes unalome, a simple vista delicadas y estilizadas líneas con una estética innegable, pero que aportan un profundo significado a quienes los portan en la piel, como parte de su identidad. Las personas tatuadas de este modo, lo hacen como una tendencia actual a la autoevaluación de cada persona, quienes no lo hacen solo para distinguirse del resto con gráficos de distinto tipo; responden también, a través de sus diseños, a la necesidad innata del hombre de integrarnos hacia algo espiritual, de sentir que nuestro ser puede permanecer más allá de la propia existencia. Quizá este artículo te sorprenda y también te enseñe más de la cultura del tatuaje y la espiritualidad oriental, alentándote a plasmar en tu piel un diseño como éste, adaptado a tu propia historia personal. Qué significa unalome No hay una acepción clara y cierta para la representación del unalome. En cambio, es conocida es su relación con las religiones budista e hinduista, de donde se han rescatado varias manifestaciones con estos símbolos. De esta manera, algunas personas creen que es posible integrarlos dentro de la escuela budista Theravada, mientras otros consideran que guardan cercanía con el culto al dios hindú Shiva y su tercer ojo. Teniendo como ciertos los indicios de su concepción religiosa, la cultura de nuestros tiempos ha enlazado estos símbolos con significados relacionados al sendero elegido en la vida, así como la sabiduría alcanzada y trascendencia individual del ser. Se puede decir que en el caso de los tatuajes de unalome, entrañan para cada persona algo distinto, pero a la vez, tienen partes en común, permitiéndole entender al ojo ajeno algunas ideas básicas sobre su acepción. Así, por ejemplo, todas las representaciones de este símbolo cuentan con estructuras similares como la espiral, la cual señala el origen de la vida y el aprendizaje inicial; las líneas entrecruzadas y curvas, manifiestan cuánto se ha luchado para regresar al sendero correcto, así como los errores cometidos; en tanto, la recta se puede comparar con el nirvana o paraíso hindú, cuando ya se ha encontrado la paz y claridad de la mente. No obstante, también están presentes en muchos unalome algunos puntos finales, indicando el suspenso en el cual aún nos encontramos mientras vivimos, aludiendo al futuro desconocido. Puesto que la vida es un constante cambio de roles y situaciones, una persona puede tener múltiples unalome representándola en los diferentes estados de su vida. Otros símbolos y su significado en los unalome tattoo Aún con esta carga connotativa tan profunda, el significado de los tatuajes con estas representaciones puede enriquecerse todavía más, si se le agregan otros símbolos hindúes para tatuajes, como la flor de loto y la luna. La luna y el unalome El significado del símbolo unalome aunado a la gráfica lunar en sus distintas fases o acompañada del sol, aporta un significado adicional. De por sí sola, la luna representa la fertilidad y la femineidad, en cambio si se le acompaña del sol, representa el ying y el yang, es decir, el equilibrio. También es posible encontrar diseños en los cuales se incluye el ongk o el símbolo del buda sentado (un círculo con una base de dos rectángulos redondeados ordenados en forma decreciente), complementado con la luna en fase creciente, para señalar que aún en la oscuridad se puede encontrar luz. Por otro lado, la fase de la luna dibujada en el tatuaje puede representar el cumplimiento de una meta o cuánto se ha avanzado hacia ella. Uniendo los elementos, un tatuaje de símbolos como estos podría decir perfectamente todo cuanto somos en la vida. Unalome lotus La flor de loto refuerza el significado del unalome, puesto que también se relaciona con el tránsito hacia la perfección, pero añadiéndole un cariz de paz interna y equilibrio espiritual, así como la perspectiva de un ciclo infinito reflejado en la belleza de la flor. Así, quien tiene el loto es fuerte, porque ya ha superado los obstáculos que se le atravesaban, y ha surgido con nuevos bríos, mucho más seguro y tranquilo consigo mismo. Unalome, un tatuaje para hombres o mujeres y su significado Existen dos tipos de unalome dependiendo de hacia dónde gira la espiral, permitiendo diferenciar si es un tatuaje para hombre o mujer. En el caso de que la espiral se dirija hacia la derecha, es apropiado para una persona masculina, si en cambio torna hacia la izquierda, es más adecuado para mujeres. Dónde se puede ubicar un tattoo con diseños unalome Tomando en consideración tus deseos respecto a los significados de los tatuajes y el estilo de vida que lleves, puedes ubicar un unalome en diferentes partes del cuerpo. Las zonas más populares son las siguientes: En el pecho Ubicarlo aquí podría obedecer a un afán estético, pudiendo, en el caso de las mujeres, complementarse con el uso de escotes. También podría adquirir un nuevo matiz, al encontrarse cerca de un órgano tan vital como el corazón. Por ser esta área un poco sensible (sobre todo en las mujeres), quizá el nivel de dolor a soportar, sea bastante alto. En la nuca Es otra zona para exhibir un tatuaje y su significado. Puede resultar sexy mostrarlo allí, aunque también doloroso, por no haber demasiado músculo ni grasa. La parte de atrás del cuello es un puente entre el resto del cuerpo y el órgano rector, por lo que colocarlo allí concuerda a la perfección con el simbolismo de unalome. La ventaja adicional de esta ubicación es poderlo cubrir y descubrir a gusto de cada uno, si se tiene el cabello largo, este ayudará, y si no, la ropa bastará. Tatuajes con significados en otras partes del cuerpo Si te gusta diferenciarte de la multitud, puedes tomar en cuenta otros lugares en los cuales también puedes ubicar un tatuaje con significado como el unalome, sin perder su belleza. La espalda. Ya sea en la zona lumbar o cubriendo la totalidad de la espalda. De seguro se verá muy interesante para el espectador. Los brazos. No hay mejor zona para mostrar los tatuajes hindúes y el significado implícito en ellos, que los brazos. Probablemente debas prepararte para los curiosos preguntando indefectiblemente acerca de qué representan.Las muñecas. Los tattoos en las muñecas servirán también a modo de pulsera. Podrás tener presente su significado, porque lo verás constantemente.Los dedos de la mano. Muy discreto y casi imperceptible a simple vista. Ideales para quienes, por motivo de trabajo, no pueden mostrar sus tatuajes en cualquier ocasión. Las piernas. En las pantorrillas o casi a la altura de los tobillos, un unalome lucirá genial acompañado de unos lindos zapatos de verano o tus pies descalzos.Los pies. Podría considerarse que no hay nada más discreto que los pies para un tattoo, pero seguramente también muy doloroso. Entonces, piensa un poquito si vale la pena. Para concluir, podemos mencionar que el unalome es un símbolo para tatuajes muy hermoso, y su presencia en nuestra piel nos recordará por siempre todo el camino recorrido en nuestra vida, y la satisfacción obtenida al alcanzar la paz y la felicidad tan esquivas. Si eres amante de este arte, no puede faltar en tu piel uno de ellos, si por el contrario, recién te inicias en el mundo de los tatuajes, también es una buena opción a considerar. Por el contrario, si lo tuyo es solo apreciar la piel de los demás, podrás acercarte más a ellos conociendo ya el significado oculto en estas representaciones. No te olvides, cada símbolo puede adaptarse a lo que quien lo lleva desea mostrar, así que compleméntalo de la mejor manera y sal mostrarlo o no. Fuente: wnews.life

Para conocer un poco el trasfondo de su vida, vamos a dar un breve paseo por su historia. También veremos una biografía de Frida Kahlo corta, su familia, juventud, sus experiencias, los amores y todo lo que la convirtió en Frida Kahlo. Biografía de Frida Kahlo Coyoacán, México, es el lugar donde nació Kahlo, el 6 de julio de 1907. Hija de Guillermo Kahlo, un fotógrafo húngaro, y Matilde Calderón y González. Era una niña pícara y juguetona; siempre mostró un alma libre y sincera, y pecaba de honesta. A la edad de 4 años sufrió una repentina enfermedad llamada poliomielitis, la cual afectó su crecimiento, dejándola con una pierna más corta. Su padre la alentaba a realizar diferentes actividades físicas con el objetivo de hacerla más fuerte y corregir un poco los estragos dejados por la enfermedad. Una mirada a la vida de Frida Kahlo A sus 14 años recibió el privilegio de estudiar en la prestigiosa Escuela Nacional Preparatoria, ubicada en el antiguo colegio de San Ildefonso en la ciudad de México, mostrando, desde ya, su talento y esfuerzo por alcanzar las metas que se proponía. Ya por este tiempo se veía reflejado su espíritu insurrecto, al unirse a un grupo llamado “los cachuchas”, el cual se llamaba así porque usaban gorras de tela como una forma de sublevación ante las formas de vestir tan rígidas de la época. Se encargaban de protestar contra diferentes injusticias del sistema escolar de entonces y de vivir entre poesías subversivas, anárquicamente libres y felices, y con una sed por el saber indetenible. Dentro de todo, tuvo una adolescencia normal, vivió su primer amor, se llenó de sueños de ser médico, era amada por sus hermanas y sus padres, y tenía amistades muy significativas y similares a ella. Sin embargo, una desgracia sesgó su vida. En 1925, a la edad de 18 años, cuando iba camino a su casa, el autobús en donde iba colisionó con un tranvía y quedó aplastado contra un muro, dejándola en un estado grave. Su columna vertebral estaba destruida; un pasamanos del autobús entró por el lado izquierdo de su cadera y salió por su vagina. Tuvo varias costillas rotas, y su pelvis, clavícula, pierna derecha y pie estaban fracturados. Muchas personas no se explican cómo pudo sobrevivir a este accidente tan dramático. Estuvo meses en cama viviendo una dolorosa y solitaria recuperación. De esta forma, conoció a uno de los grandes amores de su vida: el arte. Características de Frida Kahlo Una mujer de facciones fuertes, sonrisa descarada, baja estatura y una personalidad chispeante. Se viste con colores vistosos y grandes accesorios. Su vida estuvo marcada por el sufrimiento, pero la persiguió su historia de amor con Diego Rivera. Se casaron en 1929 y, si bien fue una relación llena de infidelidades de parte de ambos, distancias y rompimientos, perduró hasta el final de sus días. Era el tercer matrimonio de Diego; este tenía 43 años mientras ella tenía 22. Diego tenía una influencia preponderante en la artista y fue quien la guió en el arte desde el principio . Luego del accidente, ella le llevó unas pinturas para que las evaluara y él, encantado de la fuerza de esa mujer, se quedó prendado de ella para siempre. El evento más doloroso con él fue cuando este la engañó con su hermana menor, Cristina Kahlo. Esto derrumbó a la artista, la sumió en una terrible depresión y la llevó a la separación de su pareja. Fue el único y verdadero amor de su vida, pero, aun así, no hubo alguien que lastimara más a Kahlo que Diego. Cuando le preguntaron por su amor, esta respondió: “Yo sufrí dos accidentes graves en mi vida, uno en el autobús que me tiró al suelo… el otro es Diego. Su trabajo En los meses subsiguientes al accidente se encuentra en un reposo absoluto en cama; allí es donde comienza a sentir una pasión por el arte. Sus primeros lienzos fueron los yesos que cubrían todo su cuerpo. Sin darse cuenta, la pintura se convirtió en una pasión en la cual desbordaba sus frustraciones más viscerales. En sus pinturas se puede ver claramente quién fue en realidad y la forma en la cual veía el mundo. Veamos algunas de ellas y su significado. Obras de arte de Frida Kahlo Autorretrato con traje de terciopelo Es un óleo sobre lienzo cuya técnica es característica del período del Renacimiento. Este cuadro fue pintado en 1926, un año después del fatal accidente. Expresa cómo se sentía ella , aun luego de pasar tanto tiempo sumergida en el dolor de su recuperación. En esta pintura podemos ver a una Frida algo distante, con una expresión seria y austera, de complexión muy delgada y con cierta elegancia y discreción; no lleva adornos ni detalles muy llamativos y tiene un peinado discreto y sencillo. Este cuadro fue hecho para su novio Alejandro Gómez Arias, quien había terminado su relación con Kahlo pensando que ella lo había engañado, cuando no había sido así. Con el retrato ella mostraba que quería acceder de nuevo al corazón de Gómez, y lo logró. Frida le explicó a Alejandro que el mar en el fondo de la obra simboliza la vida, los cambios y la superación vivida por ella luego de un año de recuperación. Los expertos afirman, con base en este cuadro, que a sus 19 años Frida tenía un excelente dominio de las técnicas de pintura, lo cual se puede ver reflejado en los detalles de la pintura , como el rostro. Este da la impresión de salirse del cuadro, lo cual significa que el pintor tenía un buen dominio de la geometría. Aun así, la artista no tenía respeto alguno por las medidas básicas de la estructura ósea del ser humano. No podemos ignorar también la clara pose aristocrática que Frida modela en el cuadro, la cual puede denotar un interés en las obras de arte pictóricas del período renacentista italiano. Cuando la artista envió la obra como regalo para Alejandro, escribió detrás de esta una dedicatoria que decía: “Hoy es siempre todavía”. La columna rota La artista pintó este cuadro en el año 1944. Se trata de un autorretrato frontal, simétrico, pintado con óleo sobre tabla, en donde se muestra con el torso desnudo abrazado por un corsé, sin el cual no podría mantenerse de pie. En el lugar donde debería estar su espina dorsal hay una columna jónica resquebrajada, la cual va desde su busto a su pelvis. Por todo su cuerpo hay clavos atravesando su piel; estos muestran los lugares en donde sentía dolor. Su cara estaba llena de lágrimas y mantiene una mirada de profunda tristeza. Detrás de ella hay un paisaje árido y desolado que quizá podría simular un desierto de México, muy probablemente en donde ella estaba viviendo en ese momento en su interior. Aunque no nos guste, el dolor se vive en soledad e intimidad con uno mismo. En el momento de pintar el cuadro estaba, una vez más, convaleciente, debido a una operación de columna que le habían realizado para corregir algunos estragos del accidente de autobús. Claramente, es un tiempo de mucho sufrimiento para ella, pues siente el dolor de llevar este aparato ortopédico, el cual le impedía desenvolverse de forma normal en sus actividades. Cuando le mostró el cuadro terminado a su amigo de mucho tiempo, Arturo García Bustos, quien también era estudiante de arte, este se sintió muy angustiado por ella. Sin embargo, Frida, cuyo sentido del humor permanecía intacto a pesar de su vida tan atropellada, le contestó: “Tienes que reírte de la vida. Mira los ojos muy de cerca… las pupilas son palomas de la paz. Esta es mi bromita sobre el dolor y el sufrimiento”. Frida y Diego 1929 – 1944 Esta emblemática pintura fue un regalo de Frida a Diego con motivo de su décimo quinto aniversario. Las fechas en el título representan los años de casados de la pareja (excluyendo el año en que estuvieron separados). En la obra podemos ver el rostro de Diego y el de Frida unidos por unas ramas bastante gruesas sin hojas, complementándose y haciendo un solo rostro con el de los dos. De esta forma, Frida fusiona su identidad con la de Diego, mostrándose no solo como pareja, sino también como si fuesen una sola persona. También podemos ver presentes a la Luna y el Sol, los cuales muestran las obvias diferencias entre ambos. Más abajo están la concha y la vieira; estas simbolizan la unión conyugal de la pareja. Está pintada al óleo, con un fondo plano y de un rojo intenso y brillante. Este color es el más resaltante, pues abarca toda la pintura. Esta obra pictórica refleja el amor eterno y profundo de Frida por Diego, aun después de las reiteradas infidelidades de este (incluyendo la aventura que tuvo con la hermana menor de Frida). La vida de Frida siempre estuvo unida a la de Diego de una u otra forma, como se puede ver reflejado en el enorme tronco de la obra, el cual simboliza esta unión. Frida menciona a Rivera como el gran amor y tormento de su vida. Sin duda alguna, este causó un impacto irrevocable en la vida de la pintora; fue su profesor, su mejor amigo, su amante y su compañero hasta el final de sus días. Más tarde, la artista pintó una réplica de esta misma pintura, con el fin de quedársela como recuerdo de su gran amor. Autorretrato en la frontera entre México y los Estados Unidos Frida Kahlo y sus pinturas siempre han sido intensamente controversiales, y este autorretrato no es la excepción. Este cuadro fue pintado en 1932, luego de tres años viviendo en suelo norteamericano debido al trabajo de su esposo, quien estaba pintando unos murales allá, donde era muy solicitado y admirado. Pero aun a pesar del tiempo, no ha logrado integrarse, y debido a sus ideas izquierdistas, muy arraigadas en su corazón, se siente incómoda y, continuamente, le reprocha a los estadounidenses su afán por ganar dinero a costa de lo que sea. Para drenar un poco la tensión producida por esto, comienza a pintar y es entonces cuando nace este autorretrato, entre otros realizados en este período. En él podemos verla vestida con un delicado vestido de color rosa y unos guantes finos, una imagen bien distinta a las ropas autóctonas de su amado México con las cuales solía vestirse. Quizá asume, de alguna forma, el lugar donde se encuentra viviendo, pero no sin antes mostrar su descontento. Del lado izquierdo podemos ver simbolizado a los Estados Unidos, con sus características industrias y su emblemática bandera pintada en la parte superior, entre el humo generado por las empresas. Está pintado en tonos fríos. En contraste con este lúgubre y formal paisaje, nos encontramos, del lado izquierdo, con su México adorado, lleno de colores terrosos y vibrantes; además, se representa el mundo prehispánico a través del el templo precolombino, el Sol, la Luna y las figuras de barro, y también por medio de la característica vegetación y las flores de su país. Henry Ford Hospital En 1932 sufre una tragedia para cualquier mujer que anhele ser madre: un aborto espontáneo. Los médicos, luego de su accidente en el bus, le dijeron que, debido a las múltiples fracturas de su pelvis, ella no podría tener hijos. Pero luego de un tiempo, y aun cuando Diego no estaba muy emocionado por tener hijos, queda embarazada contra todo pronóstico. Sin embargo, algunos meses después pierde a su bebé en un lamentable aborto natural. Esto fue un impacto muy fuerte para ella, quien ya se había encariñado con la idea de ser madre. De esta terrible experiencia nace esta obra de arte brutalmente honesta y desgarradora. En esta podemos observarla desnuda, acostada en una cama ensangrentada y de una dimensión desproporcionada respecto a su tamaño. Sobre su vientre se encuentra su mano sosteniendo una especie de cordón rojo parecido a unas venas, las cuales están enlazadas a diferentes objetos: El feto de su bebé conectado por el cordón umbilical.Una orquídea violeta.El caracol, símbolo de la lentitud del aborto.Un modelo óseo.La pieza metálica empleada como cierre en depósitos de gas o aire comprimido.Un torso femenino, el cual era su forma de representar el interior de una mujer. El fondo es un paisaje industrial, el cual es parte de la Ford Motor Company; esto, sumado al desproporcionado y pequeño tamaño de la figura de Frida sobre la cama, hace una cruda referencia a la soledad de Kahlo al estar en este lugar luego de la tragedia que acaba de vivir. También simboliza la vulnerabilidad que está experimentando en su interior . Es una de las obras más simbólicas de la artista y, aun cuando no pudo tener a su hijo, siempre se refirió a la idea de él como “el pequeño Dieguito”. Sin esperanza Fue realizada en 1945, y es una de las obras más crudas y brutales de la pintora. En ella podemos verla acostada en una cama y con una especie de embudo en su boca, en el cual dibujó una cornucopia de carnes putrefactas, peces y una máscara típica mexicana. El embudo es tan grande que es sostenido por una gigantesca escalera de madera conectada a su cama. El fondo es un paisaje triste y estéril, con un Sol y una Luna al mismo tiempo. En el rostro de la pintora corren lágrimas y se ve una mirada de desesperanza y desolación absolutas. Cuando la artista pintó este cuadro estaba pasando de nuevo por una recaída de su accidente. El dolor en su cuerpo era tan fuerte que perdió el apetito. Adelgazó tanto y de forma tan brusca, que los doctores le recetaron alimentarla a través de un embudo porque, de seguir así, iba a morir en cualquier momento. Para la artista, el embudo significaba una tortura, pues esto la obligaba a consumir alimentos cuando ella no quería, porque estaba viviendo una fuerte depresión al estar de nuevo postrada en una cama. Un detalle característico es el tamaño del Sol, el cual es más grande en comparación con la Luna. En pinturas anteriores Frida había pintado al Sol en representación de Diego Rivera, por ello, este hombre estaba presente en todo momento en su vida. Las dos Fridas Este cuadro es la obra más cara que la artista vendió en vida y una de las favoritas de sus seguidores. Aquí vemos un autorretrato doble de la artista, representada en dos visiones de ella misma, ambas vestidas de maneras diferentes y sentadas sobre un banco de paja, unidas por las venas de su corazón y tomadas de la mano. Podemos ver a una con un traje europeo blanco, con el corazón expuesto, pero roto, y el vestido manchado de sangre por un corte en la vena que conecta al corazón, aunque trata de detener el sangrado con las pinzas que tiene en su mano derecha. La otra, sin embargo, está vestida como usualmente solía vestirse la pintora, con su traje mexicano y sus colores vistosos. Tiene también un corazón completo y, en su mano izquierda, un mini retrato de Diego Rivera. La primera impresión proporcionada por este cuadro es la dualidad con la cual la artista se representa a sí misma; por un lado, es una mujer enamorada y completa; en oposición está la otra, una mujer herida y distante. Ambas comparten la misma sangre y se conectan íntimamente. En su diario, la artista escribió una frase que nos da una idea del significado del cuadro: “Mi sangre es el milagro que viaja por las venas del aire, de mi corazón al tuyo”. El abrazo de amor del universo La obra posee un mensaje bastante intenso e interesante. No solo porque describe con una exactitud casi espeluznante la relación entre Kahlo y Rivera, sino también porque explica la forma en la cual la artista veía las relaciones entre hombres y mujeres. En la pintura podemos observar a Kahlo sosteniendo a Diego en un abrazo amoroso, con una pose absolutamente maternal, donde este reposa sobre sus brazos como un niño de pecho. Ambos están siendo sostenidos por la madre tierra azteca Cihuacóatl y a los pies de la pareja está su perro mascota. Aparece, además, el simbolismo del Sol y la Luna, tan característico de sus obras. Tomando en cuenta el aborto de la pintora y la preponderancia de la figura materna en la pintura, este deseo frustrado de ser madre está reflejado en el cuadro. También observamos su amor tortuoso por Diego, la frustración por no poder procrear, la dualidad de su ser y sus raíces mexicanas, todo esto unido en un enorme abrazo de amor. Unos cuantos piquetitos (apasionadamente enamorado) Este no es el típico autorretrato de Frida; en este caso, se trata de una representación del femicidio. La idea nació debido a un asesinato que cometió un hombre acuchillando a su mujer repetidas veces. Cuando este estuvo frente al estrado para defender su caso, le dijo al juez que no entendía tanto alboroto, pues él sólo le había hecho unos piquetitos. Ahora bien, aunque el cuadro no sea un autorretrato, la pintora expresó, en la intimidad, que lo hizo porque se sentía identificada con la mujer, pues en ese tiempo fue cuando ocurrió la infidelidad de su hermana con Rivera. Ella se sentía como la mujer del retrato: muerta en vida y totalmente traspasada por la traición de dos de las personas más importantes de su vida. El mito de la artista Es imposible mencionar a Frida sin ocasionar una división entre quienes escuchan su nombre. Ella es amada por muchos y rechazada por otros, para quienes es una artista sobrevalorada que supo venderse muy bien como alguien exótico y diferente. Pero el mito de nuestra artista es una Frida que supo exponer su dolor en su obra , su amor fulminante por Diego, sus frustraciones ante la imposibilidad de procrear, las diversas infidelidades y deslealtades de Rivera y las múltiples operaciones que solo la ayudaban a mantenerse pero no la curaban. Todo esto se encuentra expresado a través de los colores en el lienzo, quizá para eclipsar tanto sufrimiento y no morir por dentro guardando tanto dolor. El mito nos enseña a comprender a la mujer detrás del pincel, a leerla en su obra cruda y surrealista y a amarla a través del sufrimiento expresado en su arte. Hasta cierto punto, es imposible entender y amar su obra sin conocerla, y no podemos conocerla sin amar su obra. Convertida en ícono Es obvio que nuestra artista no solo es una pintora más: se ha convertido en un verdadero referente de la cultura. Con su personalidad desenfadada, su actitud irreverente, su sexualidad controversial, sus vestuarios coloridos y sus característicos, grandes y vistosos accesorios, ha creado un personaje, el cual sigue marcando tendencia en la actualidad, aun más que en vida. Kahlo ha sido inmortalizada en diferentes objetos por muchísimos artistas. Se la representa en murales, camisetas, postales y hasta en la portada de la famosísima revista Vogue, en el 2011, realizada por el reconocido fotógrafo Nickolas Murray. Así, se difuminan las líneas entre la pintura y la imagen histórica. Con una personalidad tan marcada y particular, se habla de la imagen de Frida y se ha creado una ambigüedad de sentimientos en quienes la conocen. Puedes amarla u odiarla pero jamás será ignorada. Fuente: wnews.life

Una gran cantidad de fuentes de contaminación en la tierra proviene del hombre, y deja efectos tan negativos como, por ejemplo, la desaparición de especies animales. Según informes de la Organización de las Naciones Unidas (ONU), se contabilizan unas 150 especies extintas todos los días. Más alarmante aún es la acumulación de dióxido de carbono en el planeta, que ha alcanzado niveles sin precedentes en los últimos 650 mil años. De no tomar medidas pronto, a finales del siglo la humanidad y el ecosistema deberán iniciar una lucha por la supervivencia y la adaptación a cambios climáticos, lo cual es parte de la contaminación ambiental y sus consecuencias. Contaminación del medio ambiente, una huella diaria Todos los días, el hombre deja una huella contaminante en el planeta, haciéndole daño no solo al ecosistema sino también a su propia especie. Los números lo confirman, según la Organización Mundial de la Salud, por lo menos 3 millones de personas mueren cada año por la contaminación del mundo. Lo polución es grave, y las industrias son uno de los principales contaminantes. Los daños han puesto a muchos a trabajar para darle un poco de “oxígeno” al planeta si no queremos quedar atrapados en nuestras propias acciones. En Europa, por ejemplo, trabajan para reducir la huella de carbono. En 24 años lograron bajarla en 19%; en Costa Rica, desde hace algunos años también buscan la unificación de las empresas para dejar respirar al planeta, esto solo por mencionar algunos casos. Pero, en este sentido, ¿qué es la contaminación? La vida del hombre gira en torno a un proceso de vicio hacia el planeta. La elaboración de todo lo moderno ha dejado marcas en la tierra desde la extracción de la materia prima, la fabricación de los productos y hasta cuando son desechados. Todo el material tóxico arrojado al suelo, a los mares y al aire produce cambios en el ecosistema. Pero se están dando pasos, son muchas las empresas que insisten en una vida más “verde”, que recurren al reciclaje y, aunque trabajan en pro de un mejor planeta, definitivamente el daño ya hecho es de proporciones mayores. Causas de la contaminación del medio ambiente No se puede establecer una causa en particular como generadora de todo el concepto de contaminación ambiental. El detonante del colapso es la mezcla de muchos factores . Para entender un poco mejor, se pueden dividir así esas causas : Concretas El foco está en un punto determinado. Una gran ciudad puede ser una causa concreta de contaminación por la cantidad de industrias operando o por el mayor número de desechos sólidos. Pese a los controles establecidos por los gobiernos y las propias empresas, el impacto es considerable. Podemos ubicar a este grupo como los principales contaminantes del medio ambiente. Imprecisas De entre los problemas de contaminación ambiental, estos son más difíciles de medir porque se producen en zonas no urbanas. Una muestra son los plaguicidas usados en las plantaciones; estos llegan a las ciudades y suman el proceso de degradación del ecosistema. Tipos de contaminación ambiental en el mundo Todo aquello de carácter destructivo de los elementos del mundo puede etiquetarse como problemas ambientales. Por años se han estudiado los efectos contaminantes y, para entender su alcance, pueden agruparse de la siguiente manera: Contaminación del agua La Tierra también es llamada el planeta azul; ello se debe a que, por lo menos, el 71% de su composición es agua. Pese a ello, más de 2 mil millones de personas no tienen acceso a agua potable, según datos de la ONU. Todo lo arrojado a los cauces de los ríos y al mar genera una descomposición, mermando la calidad del agua. La afectación al hombre es grave, pues diversas enfermedades causadas por la contaminación del agua se hacen presentes, sobre todo en los países menos desarrollados. Las más comunes: Cólera;Disentería;Fiebre tifoidea;Leptospirosis;Meningitis;Salmonelosis;Hepatitis;Poliomielitis;Diarrea;Shigella.Estas enfermedades terminan por afectar el sistema digestivo, pero también el hígado, el páncreas, los riñones y, en consecuencia, la calidad de vida. Los desechos químicos, las sustancias radioactivas, el petróleo, las aguas negras y la basura, todos vertidos en los espacios fluviales, causan efectos contaminantes. Incluso la descomposición puede venir de fuentes naturales. En este sentido, cuando un volcán hace erupción, las cenizas resultan contaminantes; también afectan algunos sedimentos que se forman en las partículas del suelo. Contaminación del aire Muchas veces no vemos la contaminación atmosférica , pero sí se sienten los efectos. Quizás sea una de las más preocupantes, ya que partículas y gases se mezclan en el aire, dando paso a la toxicidad. El día a día de las grandes ciudades está cargado de propagación. En las calles, los vehículos automotores liberan smog y la quema de basura también deja efectos en el aire. En el hombre, las consecuencias de la contaminación del aire no deben tomarse a la ligera: Se es más propenso a sufrir enfermedades respiratorias; el cáncer de pulmón es una de las más graves. Quienes viven en ciudades industrializadas tienen 20% más de probabilidades de padecerlo.Los pacientes con afecciones del corazón expuestos a la contaminación tienen altas posibilidades de contraer nuevas enfermedades.Las afecciones relacionadas con la garganta se hacen comunes.Una de las consecuencias de inhalar gases tóxicos son las enfermedades del sistema circulatorio.Patologías virales, como la fiebre amarilla, se hacen presentes. Contaminación del suelo No hay datos precisos indicativos a nivel mundial del grado de contaminación en el suelo, sin embargo, la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (FAO) ha sido enfática en que los primeros datos de algunas investigaciones son alarmantes. Sin lugar a dudas, la explotación petrolera, minera, la industrialización de la agricultura e incluso las guerras están dejando consecuencias devastadoras en la Tierra. En este sentido, cabe la pregunta ¿cómo afecta la contaminación a los seres vivos? Gran parte de los alimentos consumidos por el hombre provienen del suelo; al estar este en malas condiciones, se está llevando una fuente de enfermedades al cuerpo humano. Y va mucho más allá: lo que comemos, bebemos y hasta lo que respiramos puede estar contaminado por el mal uso del suelo. Esta situación encendió las alertas en la FAO y llamó a todo el mundo a poner mayor atención para cuidar el suelo. El uso de insecticidas, fungicidas, herbicidas, la acumulación de basura y la industrialización suma. Contaminación acústica Así como todos los días estamos expuestos al humo, a las bacterias en el agua o en los alimentos, también lo estamos al ruido. Este es tan importante como otros tipos de degradación ambiental. Hay quienes la han denominado una “amenaza invisible”. La Organización Mundial de la Salud revela cómo los daños de la contaminación acústica son tan perjudiciales. Existe una gran cantidad de enfermedades como consecuencia. El nivel de ruido para el ser humano debe ser máximo de 65 decibeles en horas diurnas y 55 en horas nocturnas. Las bocinas de los carros, la música a alto volumen, entre otros muchos sonidos, pueden subir los decibeles hasta por encima de 130. Las enfermedades varían entre: Dolor de cabeza;Problemas de audición;Hipertensión;Angina de pecho;Alteración de los nervios;Estrés.Otros efectos de la contaminación ambiental Nos referimos a los daños de no tomar los correctivos necesarios. Los efectos contaminantes empiezan a verse y sentirse. Hace algunos años se creía que solo en las ciudades industrializadas existía el problema, pero hoy abarca una gran extensión. Los agujeros en la capa de ozono y la lluvia ácida forman parte de un todo que puede dividirse así: Especies vivas: ¿sabes que los osos polares podrían perder su hábitat? Sería el final de esta especie, y como estos animales hay una larga lista. Muchos han debido evolucionar a lo que hoy les proporciona el medio ambiente, pero otros no logran hacerlo. En el caso de las plantas, se hace más lento su crecimiento, mientras algunas están destinadas a desaparecer.Cambios en el clima: algunas zonas frías empiezan a experimentar el calor. Muestra de ello es la desaparición de los glaciales, donde los picos de calor son cada vez más altos. A esta situación se le suma la excesiva emisión de gases contaminantes, lo cual provoca el efecto invernadero.Efectos en el hombre: como ya lo explicamos, la muerte es la peor de las consecuencias. Se pierden vidas todos los años por la contaminación ambiental. Las enfermedades invaden a las familias y solo queda en manos del hombre cambiar esta situación.Wnews.life

Te despiertas cada mañana con esa idea rondando por tu cabeza y, a la vez, sientes miedo de no tener lo necesario para llevarlo a cabo. Sin duda, la mente humana puede ser el inicio de una mina de oro de grandes proyectos; sin embargo, siempre habrán personas o situaciones intentando poner obstáculos para impedirte lograr tus objetivos. El primer paso es decirte a ti mismo “¡necesito la motivación!” No te preocupes si todo se complica, de eso se trata la vida, y si no se presentan retos cualquiera podría conseguir sus metas. En este artículo obtendrás aquello faltante para salir de la zona de confort, y obtener todos los ánimos que necesitas para seguir adelante. Consejos para encontrar la motivación en tiempos difíciles El primer paso es hacer un cambio en tu forma de ver las cosas. Es hora de expulsar las malas vibras de tu cuerpo y empezar a tener una mente clara y positiva ante toda circunstancia. No te agobies, como ya te habíamos comentando, no es fácil salir de la conformidad, para muchos puede resultar ser una tarea inalcanzable, pero si fuera tan fácil conseguirlo, dejaría de ser un reto. Un ejemplo magistral es cuando vas al gimnasio: Te levantas todos los días a una hora previamente escogida. Te preparas y partes a ese lugar para empezar con las rutinas de ejercicio. Sometes a tu cuerpo a un cambio total, obligándolo a levantar más peso de lo normal, y a ingerir más alimentos de lo acostumbrado. Días después, tu cuerpo empezará a sentir dolores debido a la recuperación muscular; sin embargo, este será el inicio de la hipertrofia, y sólo así, obtendrás la figura deseada. Salir de la zona de confort nunca será sencillo, y mucho menos cómodo. Esos “dolores” son la mera representación de cuando estás intentando hacer algo fuera de lo habitual. Es por ello que requiere de constancia, esfuerzo, disciplina y, sobre todo, de la motivación necesaria para no abandonar tus sueños, no ser uno más del montón, marcar la diferencia, y convertirte en todo un ganador. A continuación te presentaremos los pasos a seguir para lograr encontrar ese “cambio total”: Determina tu objetivo La depresión es uno de los obstáculos más comunes, y estadísticamente se ha comprobado que la mayoría de las personas exitosas en el mundo han tenido que lidiar con este rival, antes de llevar a cabo sus proyectos. Lo esencial es buscar una libreta y convertirla en tu cuaderno de metas. Ahí debes anotar un objetivo, e indicar la fecha en la cual quieres tenerlo listo. Lo importante aquí es tenerlo anotado para evitar que sea una idea más,, convertirlo en una meta a cumplir. Encuentra la motivación Después de haber definido el objetivo, lo siguiente es encontrar la energía para aguantar y superar ese “dolor” consecuente de escapar de la conformidad. Te recomendamos pararte enfrente del espejo, mirarte, y decir en voz alta: “mi motivación eres tú. Quiero mejorar y todo lo hago por tí”. Repítelo tantas veces como sea lo necesario y siempre mantente en mente positiva. Crea un horario o una rutina de éxito Todo cambio merece disciplina, y es necesario crear una rutina. El primer día será difícil, y con el pasar de los días se irá volviendo más fácil, ahí es donde está el verdadero reto. “No pares, nunca te conformes, hasta que lo bueno sea mejor y lo mejor excelente”. (Cultura popular) Vuélvelo una responsabilidad Otras formas de motivación es buscar las maneras de convertirlo en un hábito, para eso debes crear una razón de esa meta. Por ejemplo, puedes postear regularmente en tus redes sociales sobre tu progreso, de esta forma, obtendrás seguidores ansiosos de saber tus resultados. Otra forma es buscando personas con metas similares, así lograrás un equipo de motivación para tus proyectos. ¿Por qué comencé? ¿Recuerdas ese cuaderno de metas que hiciste? Léelo constantemente cuando te sientas desmotivado, nunca olvides la razón principal de tus planes y, lo más importante, jamás te rindas. Pensamientos de motivación con los que debes vivir Una técnica muy utilizada por los maestros para motivar a sus estudiantes o discípulos es mantenerlos en constante contacto con frases reflexivas, las cuales pueden ser interpretadas con libre albedrío. A continuación te mostraremos varios pensamientos que debes de leer cuando te sientas sin energías: La ilusión siempre debe estar contigo “No importa dónde estés y tampoco con quién, asegúrate siempre de llevar tu buena vibra a todos lados, y transmitir tu aura optimista con cualquier persona conocida o desconocida. Convierte tu meta en un orgullo merecedor de ser contado, entre más te apasione, más fácil será hablar de él y realizarlo”. Agradece todos los días por todos tus días “No importa lo duro que fue comenzar, es importante recordar lo primeros momentos donde te esforzaste más. Decir gracias constantemente de llegar cada día más lejos para estar donde estás parado ahora mismo. Si hubo personas que te apoyaron económica o socialmente con tus progresos, debes de agradecerles, así, obtendrás otra razón de no rendirte jamás”. Tu actitud te define “No todo podrás controlarlo y siempre habrá momentos inoportunos y completamente opositores a tus ideas. Tener una buena actitud es muy fácil, si todo sale como esperabas, pero el verdadero reto es seguir teniendo una buena vibra en los malos momentos”. Mis decisiones dicen mucho de mí “Un verdadero campeón se forma cuando toma buenas decisiones en los malos o buenos ratos. Es importante tener siempre la cordura de elegir el mejor camino sin importar qué tan mal la estés pasando. No te dejes llevar por tus emociones y elije lo mejor para ti”. Puedo ser o hacer cualquier cosa “Sólo tú tienes la capacidad de lograr tus objetivos, de convertir sueños en metas, de ser la diferencia. Mantente informado de las historias de éxito y conviértelo en una razón para hacer realidad cualquier cosa”. El dolor serán los frutos del mañana “Salir de la conformidad implica dolor e incomodidad, por lo tanto, nunca será fácil lograrlo. No pierdas el tiempo sufriendo por las consecuencias, tú elegiste este camino, tú debes cumplirlo. Si para uno es un infierno, entonces conviértelo en un paraíso para ti”. Se valiente, tú puedes lograrlo “Los obstáculos son inevitables. ¿Cuántas personas exitosas no tuvieron que equivocarse para lograr obtener los mejores proyectos? Steve jobs, Mark Zuckerberg… el propio Donald Trump quebró varias empresas antes de volverse millonario. Recuerda, ensayo y error”. El fracaso sólo es un paso “Si piensas que nunca vas a tener un fracaso en tu vida, lamento decirte que estás por un mal camino. Fracasar, equivocarse, perder, son partes muy importantes de nuestras vidas y lo hemos estado viviendo desde nuestros primeros pasos. El éxito se alcanza con la constancia de nunca rendirse a pesar de las circunstancia, sólo así lograrás superarte.” Los resultados no vienen de la noche a la mañana “Si cualquiera pudiese ser exitoso de un día para otro, ya no habría razón para luchar. Es necesario adoptar un pensamiento positivo con el fin de mantenerse en el mismo camino a pesar de los malos escenarios. Si tu objetivo es perder peso u obtener una inversión millonaria, es necesario agregar un granito de arena todos los días.” Si tienes la oportunidad inténtalo, si no, arriésgate “La vida te puede dar muchas oportunidades para obtener grandes cambios exitosos; sin embargo, las grandes inversiones son producto de los más atrevidos”. Fuente: wnews.life