Rouzha

Un día de estos que te aburres mucho, cuand todos los juegos instalados te los sabes de memoria y no tienes nada interesante descargado o por descargar, sueles decir para tus adentros: "¿y qué me bajo ahora?". Oh, bendito ADSL. Pues me pongo a recordar míticos grupos de los que siempre he oido hablar pero de los que no tengo ningún disco. Ejemplo nº 1 que se me viene a la cabeza: Mike Oldfield. Pues me bajo toda su discografía. Perfecto, uno de sus discos lo tengo en mi casa en CD, así que lo pongo para que algo me suene. Sigamos buscando discos. "Guitars". Tiene buena pinta, y suena mejor todavía. Esto marcha bien. Pero vamos a buscar el disco por el que se hizo famoso: Tubular Bells. ¿Qué fumada es esta? Dos canciones de 25 minutos cada una? Vaya, vamos a escuchar un poco de la primera a ver. Sí, efectivamente, es la banda sonora de la película El Exorcista. Pero tanto rato igual me está rayando. Pongamos otro disco. Discovery. Ah, aquí sale el bonito tema de Get to France. Me gusta el disco, pero busco otra cosa. Así que pongo Amarok. Chiquita paranoia. Una sola canción... de 1 hora. Y yo que creía que Pink Floyd hacían canciones largas. Mike, me has sorprendido. Esto es lo que pasa cuando te bajas discografías al azar. Saludos!

Hola! Este es mi primer post (se nota, no?), este tratara de varios fotografos considerados los mas improtantes del mundo, en esta primera parte, les presento a tres de los grandes, en otra parte agregare los demas para que no sea tedioso estar leyendo tanto, sale? Para mi, la fotografía es un pasatiempo que a muchos nos apasiona. Es un hobby, o algo parecido. Para mí, fotografiar me es algo íntimo, es algo personal, es un sentimiento. Para otros, la fotografía solo es un papel impreso o un recuerdo plasmado. Puede ser eso y más, pero ¿Qué piensan los grandes fotógrafos. Según una clasificación de Geo (www.mundo-geo.es), los grandes fotógrafos del mundo son: Kike Calvo: Fotógrafo español afincado en Nueva York, retrata la naturaleza viva con un estilo propio. Este un fotógrafo español, afincado en Nueva York, nació en Zaragoza en 1972. Tras cinco años estudiando Economía en la Universidad de Zaragoza, y haber obtenido varios premios en Periodismo de la Universidad de Idaho, forjó su pasión por la fotografía. Todo comenzó cuando realizó un viaje por Nicaragua con la cámara de su tío. Allí desarrolló su ojo para contar historia. Su cámara fue su único maestro para captar la esencia del país. Este fotógrafo autodidacta ha refinado su estilo, estudiando formación profesional varias escuelas, entre ellas en la Unidad de Fotografía de las Naciones Unidas. Le han concedido varios premios, como son los caso del galardón de Periodismo en 1999 por su implicación en temas de cooperación y desarrollo. Un fotógrafo español recorriendo el mundo El trabajo de Kike Calvo refleja los escenarios de más de 65 países. Es de los pocos fotógrafos españoles que ha podido ser testigo de las Islas Galápagos y de las aguas lejanas del Ártico. También ha recorrido Australia, Israel, Islas Maldivas, Bolivia, Brasil, Hawai, Hong Kong, Egipto, Belice, México, Canadá, Portugal, Tailandia y Costa Rica, entre muchos otros. Su estilo fotográfico se enmarca en un contexto conservacionista. Ha fotografiado la complejidad ambiental, la belleza del páramo y la magnificencia de la diversidad mundial. Su trabajo, una combinación periodística y artística, se muestra en Nueva York, Japón, Francia, el Reino Unido, Hong Kong, Polonia, Austria, Bélgica, Alemania, Países Bajos y Australia, teniendo en todas ellas representación en agencias. Las instantáneas de Kike Calvo han sido expuestas en numerosas ocasiones: en la oficina central de las Naciones Unidas, en el Centro Rey Juan Carlos en Nueva York, en el Instituto Cervantes de la Nueva York, de Chicago o de Manila (Filipinas). En nuestro país, su trabajo, además de estar exhibido en su galería propia en Zaragoza, se ha podido disfrutar en el Museo de Pablo Serrano. Premios de fotografía • Premios de Fotografía de Conservación Internacional de Wolfe en el año 2008. Categoría Submarina • Premio sobre Asuntos Internacionales en 2001 de la Universidad de Nueva York Debido a su compromiso con los asuntos económicos, internacionales y relacionados con la problemática ambiental, Kike Calvo acude con frecuencia a talleres, seminarios y conferencias de fotografía del mundo entero. Su estilo claro y pensativo llamaron la atención de la empresa Coca-cola quien le invitó como conferenciante al Foro Estambul 2007. La organización le definió como un fotógrafo "con la capacidad de inspirar al público por sus palabras e imágenes". http://kikecalvoonline.blogspot.com/ Michael Marti: Ha captado las mejores fotografías de los desiertos de la Tierra y aquí mostramos una selección de tal obra de arte. Este fotógrafo famoso lleva más de 20 años viajando por todos los desiertos de la Tierra. Como la primera vez que conoció este medio, Michael Martin siente hoy aún una gran fascinación por las insólitas formaciones naturales y los paisajes geográficos del desierto, por su extraordinario mundo animal y vegetal y por los hombres que lo habitan Michael Martin ha recorrido todos los desiertos de nuestro planeta. En sus espectaculares y conmovedoras fotografías muestra no sólo estos inhóspitos y a la vez seductores paisajes, sino a los hombres que han creado allí su hogar. Ellos constituyen el principal centro de atención de su trabajo. El libro titulado "Die Wüsten der Erde - 365 Tage" (Los desiertos de la Tierra – 365 días) fue su contribución al "Año Internacional de los Desiertos y la Desertificación” declarado en 2006 por las Naciones Unidas. El libro de fotografías muestra, sobre todo, que los desiertos son ecosistemas que hay que proteger, porque, además de arena y rocas, albergan una gran riqueza en formas de vida y cultura. Conoce las caracteristicas de un desierto en: http://www.mundo-geo.es/buscar/desierto+caracteristicas Tino Soriano: Premiado por la Unesco o la OMS, expone su trabajo en la reconocida escuela de fotografía EFTI. A partir del 16 de octubre y hasta el 9 de noviembre podrás disfrutar de Pasiones de viajes, una selección de sus mejores fotografías de viajes. Tino Soriano, nacido en Barcelona en septiembre de 1955, es un distinguido fotógrafo con numerosos galardones nacionales e internacionales como el Humanity Photo Award de la Unesco en tres ocasiones o el Premio Canon-Europa de la OMS; posee cinco galardones Fotopres, el The Essence of Humanity (Nueva Zelanda) y el premio más prestigioso del mundo, el World Press Photo, concedido el año 1999. Los viajes y la vida cotidiana son sus pasiones, sin embargo para el fotógrafo lo más emocionante es hacer de altavoz de los problemas infantiles y las injusticias porque quiere que su trabajo "sirva para algo". En abril de 2004 recibió el galardón “Lente de Plata”, al mejor reportaje sobre México publicado en todo el mundo. En el año 2006 la Academia de Ciències Mèdiques de Catalunya destacó su labor en la difusión del mundo de la Medicina. Entre sus principales influencias encontramos a conocidos fotógrafos como Alex Webb por su tratamiento del color, José Manuel Navia por su capacidad para crear ambientes, Sam Abell, David Alan Harvey, James L. Stanfield, Alvaro Leiva, Henry Cartier-Bresson, Elliot Erwitt, Robert Doisneau, Robert Capa, William Eugene Smith, Eugene Richards, Sebastiao Salgado, Diane Arbus, Mary Ellen Mark, Margaret Bourke-White o Cristina García Rodero. Tino Soriano es autor de numerosos libros como Fotografía de viajes (Editorial Juventud, 2000), Dalí, 1903-2003 (Edicions 62), La otra Barcelona (Editorial Proa, 2002), Banyoles (Focal Ediciones, 1997), entre otros. Siempre le acompaña una cámara, dos objetivos fijos, y un tercero en función de lo que pretenda retratar. Cuando utiliza una cámara analógica utiliza una Leica y en digital una Nikon D300. Los objetivos son fijos y suelo usar un 28mm, un 35 mm y un tele de apoyo. Fotoperiodismo comprometido al 100% Soriano se implica en numerosos proyectos humanitarios porque como el mismo confiesa "hay muy pocos fotógrafos que entren en los hospitales y para mí es un campo inacabable de trabajo". Por este motivo, ha revelado trabajos como Hospital de Bellvitge: 25 anys (Focal Ediciones, 1997), Descubrir España o World's Great Train Journeys. En el año 2003 este fotógrafo español escribió e ilustró el libro Latidos en un hospital (Editorial Lunwerg) fruto de años de trabajo fotografiando la vida cotidiana de los profesionales de la sanidad española. Su primera exposición individual "El futur existeix" tuvo lugar en Barcelona en 1992 y recogía imágenes sobre el cáncer infantil. Casi dos décadas después se siente "muy satisfecho" de ver que con sus fotografías se conseguía financiación para "un colectivo que estaba abandonado de la mano de Dios". Estas mismas instantáneas recorrieron el mundo y se proyectaron en el Festival Internacional de Fotoperiodismo de Perpignan. En el 2001 expuso en su reportaje “La Zafra, vudú y esclavitud en pleno siglo XXI”, premiado por la UNESCO. Otras exposiciones relevantes de Tino Soriano han sido Radiografía de un Hospital, Médicos sin Fronteras: la aventura del Igara Uka, Amazonia Peruana, Haití (Museo Nacional de Port-Au-Prince, Haití) y La Zafra (Bélgica y Antillas), La batalla contra el cáncer (Institut Català d’Oncologia) y Airea tus Esperanzas (Organización Médica Colegial de Madrid) una muestra que tiene previsto itinerar por toda España. Bien, esta es la primera parte. Ojala que la hayas disfrutado y recuerda: ¡Vuelve por mas! P.D: Comenta, no? Y si es tu santa voluntad, deja puntos