Rabbitnem

Qué Piensa Daft Punk Acerca Del Estrellato "No creemos en el estrellato. Queremos estar enfocados en la música. Si tenemos que crear una imagen, debe de ser una imagen artificial. Eso esconde nuestro aspecto físico y también muestra nuestra opinión de el estrellato. No es un compromiso." "Estamos tratando de separar el lado público y el lado privado. Es sólo que estamos un poco avergonzados por toda la cosa. No queremos entrar a esta cosa del estrellato. No queremos ser reconocidos en las calles. Sí. Todo el mundo nos han aceptado por el uso de máscaras en las fotos hasta ahora, lo cual nos hace felices. Quizás a veces la gente esté un poco decepcionada, pero esa es la única manera en la que lo queremos hacer. Creemos que la música es lo más personal que podemos dar. El resto se trata sólo de las personas que se toman en serio a ellos mismos, que es a veces muy aburrido." En la misma entrevista, también se le preguntó si la fama puede ser evitada. "Sí. Creo que la gente entiende lo que estamos haciendo. Conozco a mucha gente que tal vez le guste la manera en la que manejamos las cosas. La gente entiende que no es necesario estar en las portadas de las revistas con tu cara para hacer buena música. Pintores y otros aristas, no los conoces, pero sabes lo que están haciendo. Estamos contentos de que el concepto en sí mismo se está haciendo famosa. En Francia, si hablas de Daft Punk de seguro millones de personas lo han escuchado, pero menos de unos pocos miles de personas conocen nuestra cara, que es en lo que estamos ahora. Lo controlamos, pero no somos nosotros físicamente, son nuestras personas. No queremos que las personas lleguen a nosotros, con nuestra misma edad, saludando y diciendo: "¿Puede darme su autógrafo?", porque creemos que somos exactamente iguales a ellos. Incluso las niñas, pueden enamorarse de tu música, pero no de ti. no siempre tienes que comprometerte contigo mismo para tener éxito. El estar con máscaras es sólo para hacerlo más divertido. Las imágenes pueden ser aburridas. No queremos esas poses y actitudes del rock and roll, son completamente estúpidas y ridículas hoy en día." Se cree que el misterio de su identidad y la originalidad de sus disfraces han hecho que ganen popularidad. El estatus de sus trajes se han comparado con el maquillaje de KISS y la chaqueta de cuero usada por Iggy Pop. Bangalter dijo: "La máscara se pone muy caliente, pero después de llevar tanto tiempo con ella, ya me acostumbre a ella". También dijo: Nunca nos gustó hacer lo mismo dos veces. Es más divertido y entretenido para nosotros hacer algo diferente, ya sea con máscaras o el desarrollo de una personalidad que mezcla la ficción y la realidad.

Hola, bueno, no tengo imágenes para poner bienvenidos/as así que, vengo al grano Zdzislaw Beksinski La corriente del surrealismo, una de las más representativas del arte contemporáneo, tuvo su mayor apogeo durante la primera mitad del siglo XX; una época de cambios que impulsó a un grupo de artistas a buscar un nuevo lenguaje mediante el cual pudiesen expresar sus pensamientos, libres de ataduras o de cualquier otro tipo de preocupación. Sin embargo, el artista polaco Zdzislaw Beksinski se concentró en la pintura principalmente en el arte abstracto, pero en la década de los 60 fue inclinándose cada vez más al surrealismo redefiniendo la corriente con su estilo único, llevándolo hacia nuevas direcciones, lo que le valió convertirse en uno de sus más respetados exponentes. En la década de los 70 comienza lo que denominó el " Período fantástico ", durante casi 20 años, una pintura figurativa, de tendencia fantástica, trágica y expresiva, con atmósferas oprimentes. Redefinió el surrealismo como un instrumento a través del cual logró manifestar sus más oscuras y siniestras inquietudes de forma exitosa. Es el único artista moderno polaco que ha exhibido su obra en el Museo de Arte de Osaka, en Japón. Justamente, con sus obras más conocidas, las que muestran desolados espacios y escalofriantes situaciones producto de un desastre apocalíptico, escenas de muerte, esqueletos y figuras deformes. Lamentablemente, el 21 de febrero de 2005, el pintor polaco Zdzislaw Beksinski fue encontrado muerto en su apartamento de Varsovia con diecisiete puñaladas en su cuerpo, dos de las cuales se consideraron mortales. Robert Kupiec ( el hijo adolescente de la persona que cuídaba a Beksinski ) fue arrestado junto con un amigo poco después del crimen. Kupiec se declaró culpable y fue condenado a 25 años de prisión. Poco antes de su muerte, Beksinski le había negado un préstamo a Kupiec, lo que probablemente fue la razón de su muerte. Los últimos años de su vida fueron muy amargos. Su mujer, Zofia, murió en 1998 y, un año má tarde, en la vispera de Nochebuena de 1999, su hijo Tomasz ( un popular presentador de radio y periodista musical ) se suicidó. El propio Beksinski descubrió el cuerpo de su hijo. Zdzislaw Beksinski ( Sanok, 1929 - Varsovia, 2005 ). Después de estudiar arquitectura en Cracovia, regresó a Sanok en 1955. Varios años después empezó a interesarse por la fotografía, el fotomontaje, la escultura y la pintura. Su fotografía buscaba enfatizar luz y sombra, recorriendo varios géneros, algunos de los cuales aparecerían luego en sus pinturas. Ya mostraba entonces imágenes perturbadoras, como rostros arrugados, paisajes y objetos con texturas agitadas. Mas tarde, se concentró de lleno en la pintura. Sus primeras pinturas fueron arte abstracto, pero en la década de los 60 fue inclinándose cada vez más al surrealismo, y trabajó prolíficamente en esta actividad. Sus exposiciones empezaron a ser grandes aciertos, y es con una de ellas en Varsovia en 1964 cuando su fama se extendió a nivel mundial. Pronto se convirtió en la figura líder del arte contemporáneo polaco. Su " Período fantástico ", a partir de los años 70 y mediados de los 80, es su período más conocido, durante él creó imágenes perturbadoras, mostrando un mundo surrealista y post-apocalíptico. Estas pinturas están caracterizadas por el rigor de sus dibujos, su precisión y perfeccionismo en la búsqueda obsesiva del detalle. En 1977, quemó una selección de sus trabajos en su patio trasero, sin dejar documentación alguna, diría años después que algunos de esos trabajos eran " demasiado personales ", y otros " insatisfactorios ", y él no quería que la gente los viera. Con el descubrimiento de los ordenadores y la fotografía digital a comienzos de los años 90, retorna a una pintura más ascética y austera, a menudo monocromática o con elementos que se esfuman. Simultáneamente, dedica buena parte de su tiempo a fotomontajes y a dibujos con la asistencia de edición digital. A pesar de la temática lúgubre y la impresión que generaban en las personas que estaban frente a su obra, él afirmaba que en sus obras, algún elemento siempre plasmaba optimismo e incluso un toque humorístico. Beksinski era conocido como una persona agradable que gustaba de la conversación y que poseía un agudo sentido del humor, pero nunca participó en la vida artística, ni tan siquiera participaba en las aperturas de sus propias exhibiciones. Principalmente pintaba al óleo en paneles de aglomerado que el mismo preparaba, aunque también experimentó con pintura acrílica, y siempre escuchando música clásica, ya que aborrecia el silencio. Ninguno de sus cuadros tiene titulo. A continuación les dejaré sus obras (son muchas) Bueno, esto es todo, sé que hay más, y con gusto, comenten mas imágenes de Beksinski en los comentarios, seguiré haciendo posts de Artistas si desean