Lilen87
Usuario (Argentina)

se dice mucho sobre su origen , Argentino , Paraguayo o Uruguayo??? la verdad eso importa muy poco , es una bebida típica latinoamericana , la que se comparte desde siempre con amigos acompañada con buenas charlas. acá va para todo aquel que quiera saber como prepararlo.
bueno este es mi primer post! así que me gustaría ayudar a los que como yo están empezando a tocar este hermoso instrumento, les dejo el link de una pagina la cual me fue de mucha ayuda y algunos vídeos que son muy bueno también. http://www.acordeones.org/ link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=kPuhGh7y-X4&feature=channel link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=vvRvW_uDDNs&feature estos va solo por que me gusta , pero son temas de acordeón ... link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=aYgKwSjAVP4 link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=JzH48aXSBlE que con el tiempo este instrumento no se pierda y se empiece a valorar como se lo merece!

que tal gente! les dejo algunos de mis trabajos de ilustración infantil , sobre la temática del circo y sus hermosos niños payasos! espero les gusten . si te gustaron y queres ver mas , incluyendo un corto con la técnica de stop motion : http://ilustracionespayasescas.blogspot.com.ar http://ilustracionespayasescas.blogspot.com.ar http://ilustracionespayasescas.blogspot.com.ar http://ilustracionespayasescas.blogspot.com.ar

Análisis de obra La sopa de los pobres Reinaldo Giudici Análisis de obra La sopa de los pobres Reinaldo Giudici museo nacional de bellas artes Buenos Aires –Argentina 147 x228 cm -oleo s/tela 1884 Reinaldo Giudici nació en Lenno, en 1853; falleció en Buenos Aires en 1921. "A los ocho años viajó con su padre a Montevideo. Ingresó al taller de Juan Manuel Blanes y posteriormente se trasladó a Buenos Aires. Pintó La traicionada, que obtuvo un premio en Turín y fue adquirida por el gobierno italiano. En Suiza pintó Maternidad y, en Venecia, La distribución de la sopa de los pobres, premiada en la Exposición de Berlín. Dicha obra se encuentra en el Museo Nacional de Bellas Artes. Pintó retratos, diversos paisajes y algunos trabajos decorativos. Formó diversos alumnos". Fue uno de los fundadores de la Sociedad Estímulo de Bellas Artes. La Sopa de los Pobres fue pintada en Venecia en el año 1884. Después de exhibirla en el salón de París (1885) y luego en Berlín, Guidici trajo esta Obra a Bs. As. donde fue adquirida por Eduardo Wilde, para el Gobierno Nacional. La obra presenta una escena de la pobreza humana ubicado en un ámbito Europeo. 1. organización plástica: la obra tiene una organización plástica dinámica, provocada por los ancianos que se encuentran erguidos forman movimiento (curvos) ,las manos y piernas que se ven a la izquierda de la obra , de un personaje que se desconoce la cara . el marco de encierro esta en forma vertical , provocado por el plano de la pared y la mujer que se encuentra en el centro de la obra. Esto favorece a la obra por que se complementan las formas curvas con las rectas , logrando así un equilibrio. Esta compuesta por la mayor parte de sus formas cerradas, a excepción del humo gris que se ve salir de las ollas y la figura del hombre que se encuentra parado en el fondo de la cocina que casi no se lo ve , se pierde su imagen con la sombra , no tiene los contornos bien delimitados , solo se ve una parte de su cara y un poco de su cuerpo. 2. análisis de la forma : esta es una obra netamente figurativa , posee todas formas volumétricas , tiene una profundidad generada por la terminación de la parad y el comienzo de la cocina , el fondo oscuro , negro , genera esta profundidad , gracias a la falta de luz que esta encuentra. Las formas humanas esta hechas con colores oscuros , los cuales resaltan en la pared de fondo muy claro .el anciano que se encuentra levantándose de su silla (derecha) sobre la oscuridad de la cocina , complementa con el blanco de su camisa y de su barba el fondo oscuro ,como el de las ollas humeantes, también tiene un gorro con un color bordo que casi se pierde en el fondo , los contornos de esta no se ven . La mujer del centro esta resaltando del fondo claro de la pared , por que contrasta con el negro de su pelo y la oscuridad de los colores de su ropa en la parte superior , con esto también resalta al niño que tiene en los brazos , que es muy claro el color de su pelos y de su piel . la parte inferior de esta mujer es mas llamativa , tiene una pollera de un color rojizo que resaltan mucho las líneas que forman sus piernas cruzadas . La obra esta realizada por una gama de colores marrones , negro y algo de rojo , en muy escasas zonas tiene otros colores que son sean estos , por ejemplo: la pata de la mesa que esta en la cocina ( derecha) esta es de un color verde , al igual que una pequeña mancha que tiene el plato cachado del anciano que esta levantándose de su silla. Y unas hojas que parecen salir de una especie de canasta ( izquierda) que esta bastante escondida , y no resalta . 3. análisis de la línea : las líneas que presenta , son en su gran mayoría rectas , las mas marcadas son en línea vertical (pared , mujer y niña de espalda) , el piso se ve también una línea marcada en el sector de la cocina en forma horizontal. pero los puntos de mayor fuerza de línea son los de los cuerpos de los dos hombre que se ven bien claramente que esta haciendo movimiento , por lo tanto estas líneas curvas que forman sus cuerpos equilibran las demás líneas rectas de la obra , así esta equilibrada. 4. análisis de textura : posee texturas visibles , formada por las luces y sombras de los objetos , ninguna parte de la obra tiene textura táctil , ya que son solo captadas por el ojos las texturas de esta obra , no responden al tacto . con el paso del tiempo las pinturas al óleo se agrietan y se descascaran ,esto paso en este caso , pero esta textura que tiene no es hecha adrede por el autor . 5. análisis del color : la clave tonal que predomina en esta obra es la clave mayor , ya que en esta se toma como índice los valores máximos contrastantes en la escala , es decir los opuestos en claros y oscuros 7-9-1 , 5-9-1 y 2-9-1 . la paleta es reducida , ya que son solo tres los colores predominantes : marrón , negro y rojo , con sus gamas correspondientes , es importante destacar que también se utiliza en gran parte y muy importante el color blanco , para formar esta pared tan clara que es la que en si hace que la obra contraste tanto , si bien no es de color blanco puro , en la preparación de este color seguramente el autor mezclo bastante de este con algo de marrón y un poco de negro para lograr ese color . el color dominante de la obra es el rojo gastado en la pollera de la mujer del centro , si bien no es el que esta en mayor parte de la obra si es el que mas resalta , esto puede ser también por estar ubicado en el centro inferior de la ora y además estar rodeado por todos colores contrastante para este. 6. equilibrio total de la obra: tiene un equilibrio dinámico , esto es así por que no se encuentra realizada con solo un punto de atención fijado en el medio . si, el centro que mas llama la atención esta en el la mitad de la obra (la mujer) pero esta complementado con las demás personas que en esta se ubican generando movilidad , por lo tanto esta generando una simetría , que hace que la obra no se caiga de ningún lado y este equilibrada de todas las partes ,tiene líneas generadoras de movimiento , percibido en el esquema. 7. recorrido visual: centros de interés formales: centro de interés tonales : centro de interés lineales: 8. opinión personal de la obra: la primera vez que vi esta obra fue hace unos años cuando hicimos una excursión al museo de bellas artes con la escuela en la que hice el polimodal .me impacto desde el primer momento que la vi , la verdad nunca me la puse a analizar( técnicamente) , el tema de que trata es mas que evidente , “la pobreza” . siempre esa mujer que se encuentra en el medio me llamo mucho la atención , por su mirada perdida , parece que se encuentra con sus ojos ubicada en otro lugar dentro de su mente , y lo que creo mas impacta es ver a esos dos niños descalzos , por lo que se ve las demás personas de la obra están con ropas no muy abrigadas pero dan la sensación de que no hace calor como para estar así de descubiertos , mas siendo niños de unas edades tan chicas . En si es muy impactante todo lo de la obra , la temática social que toca , y aunque hoy en día ya pasaron muchos años de aquel en que fue hecha la obra no cambio mucho la realidad social en el mundo . ahora que ya se como es la obra completamente , y es mas que un cuadro enorme que al verlo daba la sensación de una foto , por lo perfecto de los detalles, es también un juego de formas que generan un composición bien equilibrada . lamento no poder poner el punto 7 , pero no se como subir esas imagenes , cuando puedo lo arreglo, espero les sea util, me saque un 10 con este trabajo y aprobe historia del arte de 1er año