Leiitoo98

Hoy, 19 de Julio, es el cumpleaños del gran Dr. Brian May y quise hacerle un pequeño homenaje con este post Historia Nació el 19 de julio de 1947 en Hampton, Londres. Desde muy pequeño ya mostró interés por las dos áreas a las cuales dedicaría su vida, la astronomía y la música. Su primer instrumento fue el ukelele, que su padre tocaba muy bien, y a los 7 años obtuvo su primera guitarra acústica. Fue alumno de la Escuela Hampton, donde obtuvo altas notas en Física y Matemática. Estuvo casado con Chrissie Mullen desde 1974, hasta 1988. Con ella tuvo a sus 3 hijos, Jimmy, Louisa, y Emily Ruth. Luego de divorciarse de Chrissie, en 1988, comenzó una relación con la actriz Anita Dobson. Tras 12 años, se casaron, en 2000. Smile En 1968, mientras estudiaba en el Imperial College formó la banda Smile, con su compañero Tim Staffel como cantante y bajista. Tras dejar varios anuncios en la Universidad, solicitando un baterista, se les uniría Roger Taylor. Tras dos años, Staffel dejó la banda en 1970, con un repertorio de sólo nueve canciones. Se ponen a buscar un bajista y eligen a John Deacon. Finalmente, como vocalista se les unió un joven llamado Farrokh Bulsara (posteriormente Freddie Mercury), que se había declarado fan. El 22 de diciembre de 1992, durante un concierto de la banda de Roger, The Cross, Smile se reunió para interpretar 2 canciones: "Earth" y "If I Were A Carpenter" Queen En 1970, tras incorporar a Freddie Mercury, nombraron a la banda como Queen. Junto a Mercury fueron los principales compositores de Queen. May, compuso canciones para todos los álbumes y varios de los éxitos mundiales de la banda, como "We Will Rock You, "Tie Your Mother Down", "Fat Bottomed Girls", "Keep Yourself Alive", "Who Wants to Live Forever?", "Hammer to Fall", "Save Me", "I Want it All", "The Show Must Go On" y "No-One But You (Only The Good Die Young)" Como cantante en la banda se desempeñó en canciones como: "Some Day One Day", "She Makes Me (Stormtrooper in Stilettos)", "'39", "Good Company", "Long Away", "All Dead All Dead", Leaving Home Ain't Easy", "Sleeping On The Sidewalk", "Who Wants to Live Forever?", "I Want it All", "Let Me Live", y "No-One But You (Only The Good Die Young)" May es conocido por rasguear las cuerdas con una moneda británica de seis peniques. Según él, con ella logra un sonido mucho más metálico y con más cuerpo. Sus solos de guitarra y riffs históricos estaban dotados de armonía, lo que Freddie hacía con la voz se puede decir que Brian lo hacía con su guitarra "Red Special" link: http://www.youtube.com/watch?v=2K2iy7yRRY8 link: http://www.youtube.com/watch?v=vPWtrpN1Zkw link: http://www.youtube.com/watch?v=JYabmM-uxdE link: http://www.youtube.com/watch?v=CqOdu2xjlBA link: http://www.youtube.com/watch?v=c507Og1u-rE En 1983, los miembros de Queen experimentaron trabajos solistas. El 21 y 22 de abril en Los Ángeles, May grabó su primer trabajo solista; un mini EP titulado Star Fleet Project, en el que colaboró con Eddie Van Halen. En 1986 colaboró con Ramoncín tocando la guitarra en la canción "Como un susurro". link: http://www.youtube.com/watch?v=Pjijteu0gcQ El 5 de abril De 1992, cinco meses después de la muerte de Mercury, se organizó el "Concierto Tributo a Freddie Mercury", junto con Roger Taylor y John Deacon, con el fin de recaudar fondos para la cura del sida. link: http://www.youtube.com/watch?v=9vYLLaKyLa8 link: http://www.youtube.com/watch?v=Cz1p_u3s4W4 link: http://www.youtube.com/watch?v=v7LM9s3Lm4A Desde 2005 hasta 2009, Brian trabajó en el proyecto post-Queen, Queen + Paul Rodgers, que juntó a May y Taylor con Paul Rodgers, ex cantante de Free y Bad Company. Con esta banda realizaron un exitoso tour llamado "The Return of The Champions" (El regreso de los campeones) en el año 2005. El 15 de septiembre de 2008, salió a la venta el primer disco de estudio de Queen+PR, titulado "The Cosmos Rocks", y es el segundo bajo el nombre de Queen desde la muerte de Freddie Mercury, después de "Made in Heaven". El álbum contiene catorce canciones nuevas, incluyendo el exitoso single "Say It's Not True". A fines de 2008 finalizó el Tour Mundial "The Cosmos Tour", que los llevó por Europa, Asia, América del Norte, y fue motivo del retorno de May y Taylor a tocar en escenarios de Sudamérica. Tras finalizar la gira, Paul Rodgers anunció que terminaba de forma amistosa su colaboración con Queen. link: http://www.youtube.com/watch?v=qf4Au-5hoYk Doctorado Se licenció en Física y Astronomía en el Imperial College de Londres en 1968 y pocos meses antes pasó un tiempo en la isla de Tenerife estudiando distintos fenómenos astronómicos desde el Observatorio del Teide; escribió en equipo dos trabajos sobre sus investigaciones y resultados, que se publicaron en el Monthly Notices of the Royal Astronomic Society. Tras graduarse comenzó a trabajar en su tesis. En el año 2006, decidió culminar su doctorado en astrofísica y el 23 de agosto de 2007 aprobó dicho examen en el Imperial College con su tesis titulada "Radial velocities in the zodiacal dust cloud" (Velocidad radial en la nube de polvo zodiacal), grado que le fue otorgado oficialmente en mayo de 2008. El 19 de julio de 2007 fue nombrado Rector honorífico de la Universidad John Moores (LJMU) de Liverpool, tomando el relevo de Cherie Blair y desde 2008 asiste asiduamente a los actos solemnes de esta universidad británica como máxima autoridad académica. "Red Special" Con 16 años, se dio cuenta que con su guitarra acústica no podía interpretar las canciones que escuchaba en la radio. Así que decidió cambiar su guitarra acústica por una eléctrica, pero en esa época no disponía del dinero para comprarse las costosas Gibson Les Paul Dorada y Fender Stratocaster que había en el mercado. Así que con la ayuda de su padre, Harold May, decidió embarcarse en un difícil proyecto: fabricarse su propia guitarra, trabajo que comenzó en agosto del ´63 en un dormitorio de su casa convertido en taller. Para el mástil utilizaron la madera de una chimenea que un amigo de la familia iba a tirar. La madera era pura caoba, y aunque estaba vieja y algo apolillada, Brian logró darle forma a mano. La primera que él hizo con ayuda de su padre es la que actualmente tiene. Algunas Imagenes Bueno, aca termina este homenaje a uno de los mejores guitarristas que el rock ha tenido. Espero que les haya gustado

Muchas personas se cansan de criticar una y otra vez el álbum "St. Anger" de Metallica por su cercanía al Nu Metal sin siquiera haberlo escuchado antes. Esta es una lista de 10 razones para verle el lado positivo al asunto. Bueno, empecemos #10: Es diferente El cambio no siempre es bueno, pero el enfoque de Metallica a St. Anger era necesario. Después de una década de emisiones que incluyen el mismo nombre Black Album, así como Load y ReLoad, Metallica necesitaba abrirse de una nueva forma. Ninguna banda debería ser castigada por madurar y mirar las cosas desde un ángulo diferente, y no había mucho más de un ángulo diferente que la banda podría haber tomado que del que crearon con St. Anger. Honestamente podemos decir que es como ningún otro álbum que nunca habíamos oído antes. #9: Las ventas del álbum Es fácil estar en el exterior y asumir "St. Anger es horrible", los críticos son, lamentablemente, mucho más fuerte que los fans. Todo lo que tienes que hacer es echar un vistazo a las ventas del álbum. Hasta la fecha, St. Anger ha vendido más de 2 millones de copias. Debutó en el #1 en 30 países, vendiendo más de 400.000 álbumes en su primera semana. Sí, hubo una reacción negativa, pero también había una recepción positiva obvia del álbum que a menudo se pasa por alto. #8: "My World" El sexto tema del álbum es razón suficiente para no estar enojado con St. Anger. Después de la energía explosiva de la sección rítmica de Ulrich, el rasgueo de Hetfield en las letras iniciales cantando a todo pulmón: "The motherfuckers got in my head / Trying to make me someone else instead". Esta canción está llena de dinamismo, de Hetfield inquietantemente susurrando en el micrófono a un puente gritando. Hay pocas canciones en St. Anger que se sienten como terapéutica para la banda como My World. link: https://www.youtube.com/watch?v=037-HKwTg9o #7: Bob Rock Amarlo u odiarlo, el productor Bob Rock es un alimento básico en la historia de Metallica, ayudando a crear el álbum más vendido de la era SoundScan, el Black Album. Como muchos fans incondicionales de Metallica han destrozado la banda por ese álbum, Rock no es ajeno a la controversia. Después de la producción de "Load", "Reload" y "Garage Inc.", Rock fue elegido de nuevo como productor de St. Anger. Después que el bajista Jason Newsted dejó la banda, Rock incluso puso al corriente de la escritura y la realización de las partes de bajo para el álbum. Tuvo una gran influencia en el expediente y recibió un crédito de la escritura para cada pista. Su impacto en la banda y el álbum nunca fue más evidente que con este disco. #6: El proceso de escritura Hasta St. Anger, el proceso de escritura para álbumes de Metallica involucraba esencialmente a Hetfield y Ulrich en el manejo de las funciones. Con St. Anger, sin embargo, todo eso cambió. Rock and Kirk Hammett se incluyeron con Hetfield y Ulrich como escritores de todas las canciones en el álbum. Los cuatro hombres se sentaron en una habitación y las ideas llovían. No trabajaban en el álbum fuera de los estudios, la única escritura que se hizo se hizo cuando todos los miembros estaban presentes. Esto creó un ambiente vulnerable que ayudó a dar forma a la crudeza y la intensidad del álbum. #5: Pushead Ha habido alguna vez un mejor artista y banda emparejando con Pushead y Metallica? Hemos visto su trabajo en camisetas de Metallica, los gráficos de la tela, las ilustraciones en el recubrimiento de notas de "...And Justice for All" como también de la portada de '2 of One", la versión VHS que incluía dos versiones del vídeo de 'One'. Obra emblemática de Pushead era todo St. Anger, como él diseñó toda la carátula del álbum, incluyendo la parte delantera, la trasera y el interior. El disco necesitaba una cubierta que hiciera juego con la energía del álbum, y con el "puño restringido", dió absolutamente en el clavo. #4: El "Frenesí" del Álbum El álbum está en carne viva en su intensidad y el sonido. Tiene un ambiente muy frenético, así que no hay mejor camino para abrir el registro que el acertadamente titulado "Frantic" (Frenético). Con voces rápidas y tambores, "Frantic" sienta las bases para la sensación general de St. Anger. De hecho, es tan en sintonía con el demonio interior de St. Anger que Ulrich quería nombrar el álbum así luego de la canción. A pesar de que el grupo terminó yendo con St. Anger, "Frantic" debe ser considerado como el himno de la banda durante la creación tumultuosa del álbum. link: http://www.youtube.com/watch?v=3QpCkuTAghA #3: "St. Anger" Tomando el lugar como la canción principal de St. Anger, esto es simplemente una mala sintonía. La canción es, no es de extrañar, alimentada por la ira, y da un poco de menciones bastante buenas a clásicos como "Damage Inc" y "Hit the Lights" con las letras, "Fuck it all and fuckin' no regrets, I hit the lights on these dark steps.". El video musical de la canción es aún más intensa, siendo filmado en prisión estatal de San Quentin en California con los condenados de la vida real como el público. Metallica se llevó a casa el premio a la Mejor Interpretación de Metal en la 46º edición de los Grammy. link: http://www.youtube.com/watch?v=6ajl1ABdD8A #2: Entra Robert Trujillo Aunque en realidad no aparece en el álbum, el lanzamiento de St. Anger marca la entrada del bajista Robert Trujillo en Metallica. Sabía que el proceso de escritura de St. Anger fue preocupado por los obstáculos y sabía que tenía el listón muy alto, en sustitución de Newsted en el bajo. Esas distracciones no le impidieron llevar a cabo la audición de su vida, por lo alucinante, de hecho, que Hammett le pagó el más alto elogio jamás: lo comparó con Cliff Burton! En la EP oficial de "Some Kind of Monster", Trujillo se presentó en seis temas en directo, así como en el video musical de St. Anger. Trujillo no pudo haber tocado físicamente St. Anger, pero el álbum definitivamente tuvo un efecto duradero en su vida, así como su contribución al mundo del rock 'n' roll. #1: "Some Kind of Monster" Nada explica St. Anger mejor que el documental "Some Kind of Monster". La película sigue a la banda desde la salida de Newsted, la adición de la Bob Rock en el bajo, la audición de nuevos bajistas, Hetfield que va a rehabilitación (y los demás miembros que se ocupan de esto) y el proceso de escritura en general, de colaboración en general. Básicamente, "Some Kind of Monster", explica por qué "St. Anger es lo que es". link: https://www.youtube.com/watch?v=eE4wmmnahnk Los aficionados no pueden simplemente escuchar el disco y entender completamente lo que Metallica ha creado. Para obtener esa perspectiva, escuchar el disco, ver el documental ... y luego escuchar el disco de nuevo. Se le abrirá los ojos y los oídos a las cosas que no sabía que existían en St. Anger