KevinIralaLinare

Existen muchísimas joyas en la Literatura Universal, y muchas veces consideramos que no hemos leído tantas como nos gustaría. Los grandes maestros de la literatura iberoamericana, griega, latina, inglesa, norteamericana o rusa, son determinantes en la cultura literaria. Frente a lo imposible de nombrar todos sus libros -igual que lo poco probable de leerlos todos-, aquí te dejamos una lista de diez libros recomendados para leer, sin seguir ningún orden de preferencia. 10. El nombre de la rosa, Umberto Eco Es una novela de misterio e histórica ambientada en el turbulento ambiente religioso del siglo XIV. En ella se narra la investigación que realizan fray Guillermo de Baskerville y su pupilo Adso de Melk alrededor de una misteriosa serie de crímenes que suceden en una abadía de los Apeninos septentrionales italianos. La gran repercusión de la novela provocó que se editaran miles de páginas de crítica, señalándose referentes como Jorge Luis Borges, Arthur Conan Doyle, y el escolástico Guillermo de Ockham. 9. La Naranja Mecanica, Anthony Burgess Es una novela de Anthony Burgess, publicada en 1962, el título se deriva de una vieja expresión cockney (As queer as a clockwork orange, que podría traducirse como "tan raro como una naranja de relojería". Alex, Pete, Georgie y Lerdo son 4 jóvenes violentos que no tienen nada mas que un entretenimiento robar, matar violar y pegar palizas. Se la considera parte de la tradición de las novelas distópicas británicas, sucesora de trabajos como 1984 de George Orwell y Un mundo feliz de Aldous Huxley. 8. Historia de dos ciudades, Charles Dickens Esta novela es particularmente distinta a las demás que escribió Dickens, las cuales se basan en personajes infantiles y muestran una marcada reprimenda hacia la sociedad británica de la época. En ésta se narra la vida en el siglo XVIII, en la época de la Revolución francesa en las ciudades de Londres y París. La primera ciudad simbolizaría de algún modo la paz y la tranquilidad, la vida sencilla y ordenada; mientras la segunda representaría la agitación, el desafío y el caos, el conflicto entre dos mundos en una época en la que se anuncia drásticos cambios sociales. 7. Crónica de una muerte anunciada, Gabriel García Márquez Para el autor, su novela representó un acercamiento entre lo periodístico y lo narrativo, y una aproximación a la novela policíaca. La historia se inspira en un suceso real, del que el autor tomó la historia, los protagonistas, el escenario y las circunstancias, alterándolo narrativamente, pero sin descuidar nunca los datos y las precisiones obligadas en toda crónica periodística. Desde el comienzo, lo que pretende el narrador es la recopilación de datos y testimonios, que de alguna manera puedan ayudar a entender la historia, así como los perfiles humanos y psicológicos de todos los personajes que tuvieron, por acción y omisión, algo que ver con el suceso. 6. Los Pilares de la Tierra, Ken Follett Se trata de una novela histórica ambientada en Inglaterra en la Edad Media (siglo XII). Describe el desarrollo de la arquitectura gótica a partir de su precursora, la románica, y las vicisitudes del priorato de Kingsbridge en contraste con el telón de fondo de acontecimientos históricos que se estaban produciendo en ese momento. El autor sorprendió con esta novela no sólo a sus lectores, ávidos de thrillers, sino también a sus editores con su contenido y longitud, convirtiénsose en un Bestseller. 5. Ulysses, James Joyce Es una novela del escritor irlandés James Joyce, publicada en 1922. Su título proviene del protagonista de la versión latina de La Odisea de Homero. Es considerada por gran parte de la crítica la mejor novela en lengua inglesa del siglo XX. Ulises relata el paso por Dublín de su personaje principal, Leopold Bloom y de Stephen Dedalus -ambos, álter egos del autor: Leopold (Joyce viejo) y Stephen (joven)-, durante el 16 de junio de 1904. Existe todo un sistema de paralelismos (lingüísticos, retóricos y simbólicos) con la obra griega. Uno de los rasgos más importantes del libro está en que Joyce utiliza un estilo diferente para cada capítulo. El más usado es el de monólogo interior, expresando los pensamientos del personaje sin una secuencia lógica, como ocurre en el pensamiento real. 4. A sangre fría, Truman Capote Esta novela de Truman Capote narra, como si de un reportaje se tratase, el brutal asesinato de los cuatro miembros de una familia de Kansas. La sociedad norteamericana de aquellos años vivió con desesperación, angustia, miedo y desconfianza, un crimen que sugería que cualquiera podía morir asesinado en cualquier momento. Junto a la escritora Harper Lee, autora de Matar un ruiseñor, Capote entrevistó a la policía y a conocidos de las víctimas, aun antes de que se supiera el nombre de los sospechosos. De ahí salieron miles de páginas de anotaciones que irían creciendo. Esta obra fue definida como “Novela Testimonio”, abriendo un nuevo género a la literatura y marcando la corriente del “Nuevo Periodismo”. 3. El Lobo Estepario, Herman Hesse En esta obra se combina el estilo autobiográfico con algunos elementos de fantasía, especialmente hacia el final de la obra. El libro es en gran parte un reflejo de la profunda crisis espiritual que sufrió Hesse en la década de 1920. El libro se desarrolla a través de unos manuscritos creados por el propio protagonista, Harry Haller, los cuales son presentados al lector por un conocido de Harry en la introducción de la obra. Dentro de ellos se narran los problemas, la vida del protagonista y su difícil relación con el mundo y consigo mismo. 2. 1984, George Orwell Se trata de una novela política de ficción, escrita por George Orwell entre 1947 y 1948. En ella se introducen los conceptos del omnipresente y vigilante Gran Hermano o Hermano Mayor, y también de la neolengua, basándose en el principio de que lo que no está en la lengua, no puede ser pensado. El término orwelliano se ha convertido en sinónimo de las sociedades u organizaciones que reproducen actitudes totalitarias y represoras como las representadas en la novela. La novela fue un éxito de ventas y se ha convertido en uno de los libros más influyentes del siglo XX. 1. El libro de las ilusiones, Paul Auster Cuenta la historia de David Zimmer, profesor universitario, que, tras perder a su mujer e hijos en un accidente de aviación, cae en una depresión. Tras ver una de las películas mudas de Hector Mann, un actor desaparecido desde los años 20, decide ocupar su tiempo viendo todas sus películas, y escribiendo un libro sobre ellas. La publicación del libro desencadena una serie de situaciones que obligan a Zimmer a adentrarse más profundamente en el pasado del actor. Como dato curioso, podemos decir que el libro tiene la distinción estilística de no utilizar comillas. Ésta es solo una lista de 10 obras, solo el principio de todo lo que puede regalarnos el mundo de los libros. Comprado, prestado, regalado; en formato papel, digital; en el transporte público, por las noches, cuando vayas a dormir, o incluso las próximas vacaciones navideñas. No importa el momento, un libro siempre será un buen compañero en cualquier lugar. No esperas para ponerte manos a la obra. ¿Y tus libros de cabecera, cuáles son? Puedes recomendar todos cuantos desees. "Hagamos que vuelva la Inteligencia Colectiva"

Este post se realizo bajo mi criterio. Disfrutenlo Los Infiltrados (2006) Dir: Martin Scorsese Trainspotting (1996) Dir: Danny Boyle 2001 Odisea En El Espacio (1968) Dir: Stanley Kubrick Ciudadano Kane (1941) Dir: Orson Welles R Reservoir Dogs (1992) Dir: Quentin Tarantino El Padrino (1972) Dir: Francis Ford Coppola Old Boy (2003) Dir: Chan-wook Park North by Northwest (1959) Dir: Alfred Hitchcock Blade Runner (1982) Dir: Ridley Scott Atrapado Sin Salida (1975) Dir: Milos Forman Panico Y Locura En Las Vegas (1998) Dir: Terry Gilliam Tiempos Modernos (1936) Dir: Charles Chaplin Batman Trilogia Nolan (2005-2008-2012) Dir: Christopher Nolan Esto es todo dentro de unos dias la segunda parte. SALUDOS Y DEJEN PUNTOS

En este caso el post trata del mejor director de la historia, un poco de su filmografia. Se pueden apreciar en la obra de Kubrick dos etapas bien diferenciadas, dejando aparte, como él mismo quiso, sus trabajos tempranos (Flying Padre, Day of the Fight, The Seafarers y Fear and Desire). Primera Etapa: "Etapa Clásica", "Período en Blanco y Negro" o "Etapa de Juventud" Segunda Etapa: "Etapa Renovadora", "Período en Color" o "Etapa de madurez" De Adolescente: De Adulto: Filmografia: Etapa Clasica: Killer Kiss (1955) The Killing (1956) Paths Of Glory (1957) Spartacus (1960) Lolita (1962) Dr. Strangelove: Como Aprendi A Dejar De Preocuparme y Amar La Bomba (1964) Etapa Renovadora: 2001 Odisea En El Espacio (1968) La Naranja Mecanica (1971) Barry Lyndon (1975) The Shining (1980) Full Metal Jacket (1987) Ojos Bien Cerrados (1999) Como Mucho Sabran Stanley empezo de fotografo antes de ser cineaste. Trabajo en la Revista Look. Aca algunas fotografias hechas por el.

10) The Clash link: http://www.youtube.com/watch?v=EfK-WX2pa8c link: http://www.youtube.com/watch?v=q3Yl4ehzX-o link: http://www.youtube.com/watch?v=bJ9r8LMU9bQ 9) Red Hot Chili Peppers link: http://www.youtube.com/watch?v=lwlogyj7nFE link: http://www.youtube.com/watch?v=YlUKcNNmywk link: http://www.youtube.com/watch?v=rn_YodiJO6k 8) The Doors link: http://www.youtube.com/watch?v=hzM71scYw0M link: http://www.youtube.com/watch?v=PECk9A-07Pw link: http://www.youtube.com/watch?v=JSUIQgEVDM4 7) Led Zeppelin link: http://www.youtube.com/watch?v=9Q7Vr3yQYWQ link: http://www.youtube.com/watch?v=RlNhD0oS5pk link: http://www.youtube.com/watch?v=fpigDGf6vXM 6) Metallica link: http://www.youtube.com/watch?v=EzgGTTtR0kc link: http://www.youtube.com/watch?v=1QP-SIW6iKY link: http://www.youtube.com/watch?v=TUHFfR8hWcA 5) Queen link: http://www.youtube.com/watch?v=fJ9rUzIMcZQ link: http://www.youtube.com/watch?v=2pMM4iwC-ag link: http://www.youtube.com/watch?v=04854XqcfCY 4) AC DC link: http://www.youtube.com/watch?v=zakKvbIQ28o link: http://www.youtube.com/watch?v=pAgnJDJN4VA link: http://www.youtube.com/watch?v=YJQp7Id2ywE 3) The Rolling Stones link: http://www.youtube.com/watch?v=3a7cHPy04s8 link: http://www.youtube.com/watch?v=u6d8eKvegLI link: http://www.youtube.com/watch?v=NOm1u9DbXUc 2) Pink Floyd link: http://www.youtube.com/watch?v=YQWszrZHBPI link: http://www.youtube.com/watch?v=DPL_SV3n7IU link: http://www.youtube.com/watch?v=mrojrDCI02k 1) The Beatles link: http://www.youtube.com/watch?v=eDdI7GhZSQA link: http://www.youtube.com/watch?v=23wgzA1dbzA link: http://www.youtube.com/watch?v=pVlr4g5-r18

10- Apocalypse Now (1979) 9- Pulp Fiction (1994) 8- Erase Una Vez En El Oeste (1968) 7- Taxi Driver (1976) 6- El Septimo Sello (1957) 5- La Naranja Mecanica (1971) 4- 12 Hombres Sin Piedad (1957) 3- Psycho (1960) 2- El Bueno, El Malo Y El Feo (1966) 1- Senderos De Gloria (1957) Gracias por pasar opina, comenta y deja puntos. ¿Y para vos cual son las 10 mejores peliculas de la historia?

La Naranja Mecanica es una película británica de ciencia ficción satírica de 1971, producida, escrita y dirigida por Stanley Kubrick. Es una adaptación fílmica de la novela homónima de 1962, escrita por Anthony Burgess. La película, que fue filmada en Inglaterra, muestra al personaje Alex DeLarge (Malcolm McDowell), un delincuente sociópata y carismático, cuyos placeres son la música clásica (especialmente Beethoven), la violación y la «ultra-violencia». Lidera una banda de matones (Pete, George y Dim), a los que llama drugos (del término ruso друг, «amigo», «colega»), con los que comete una serie de violentas fechorías. Es capturado y se le intenta rehabilitar a través de una técnica de psicología conductista. Alex narra la mayor parte del filme en nadsat, una jerga adolescente ficticia que combina lengua eslava (especialmente ruso), inglés y la jerga rimada cockney. Es considerada una de las mejores peliculas de la historia entre famosos a criticos a taringueros. Aca un detras de escena de esta excelente pelicula. Prueba De Vestuario Bueno Queridos Drugos Esto Ha Sido Todo

Un huérfano descubre que tiene poderes mágicos y es la esperanza para salvar al mundo. Un padre está dispuesto a hacer lo que sea por reunirse con su hija/hijos. Un inadaptado va muy lejos en su intento por conseguir amigos y termina lastimando a sus seres más queridos. Un viejo deja de creer en la comunidad, pero se hace amigo de un chico que lo molestaba y decide tomar los problemas con sus propias manos. El protagonista es puesto a prueba cuando su otro yo se torna demasiado gobernante. El héroe es sometido a un gran viaje para entregar un paquete. Un héroe compite por la libertad de su gente y convence a sus pares de que es posible vencer a sus enemigos. Un sheriff tiene que vérselas con un alien no bienvenido. Un tipo lidera una expedición a una sociedad extraña, termina cambiándose de lado y liberando a ese pueblo de la opresión. Una rata callejera roba un pan y empieza los problemas Criaturas extintas generan un caos despues de haber sido devuelto a la vida con el ADN de los restos de un fosil Un guardi profesional deshonrado demuestra ser digno despues en el unico que puede salvar a un grupo de rehenes

Para entender este post, empezaremos explicando primero lo que es un “Easter Egg” (Para los Tadingueros). Se trata de mensajes introducidos en las películas por el director, o por la gente a cargo de una película. Muchas veces recordando películas anteriores o simplemente, integrando cosas de su agrado para que sus fans más avezados se den cuenta. No son fallos, son cosas añadidas a propósito. Y en este post, os comentaremos algunos de los más curiosos. Una vez puestos en situación, vamos a empezar con alguna película de culto. En este caso, “Indiana Jones, En busca del Arca Perdida”. En la parte en la que Indy y Sallah bajan al “pozo de almas”, si nos fijamos en las paredes, podemos ver Hieroglifos de dos personajes de otra de las sagas de George Lucas… Quizás no se vea claro… en la ampliación quizás se les reconozca más. Se trata de C3PO y R2D2, personajes de la saga STAR WARS… Un pequeño homenaje a estos dos entrañables androides… En otra pared se ve en más detalle otra imagen:[/size] De hecho, en la misma saga, podemos encontrar otra referencia a STAR WARS. En la película “Indiana Jones y el Templo Maldito”, el club en el que canta Willie, tiene un nombre bastante curioso: Efectivamente, “Club Obi-Wan”. La referencia es clara, ¿no?. De hecho, el universo Star Wars ha sido utilizado en más películas de culto. El ejemplo más claro lo tenemos en “Blade Runner”, de Ridley Scott. En el plano cenital en el que vemos al coche patrulla llegar a la comisaria, en los edificios de la izquierda, podemos ver algo relacionado con Star Wars: ¿Difícil de apreciar? Voy a ayudaros un poco. Se trata de una réplica del Halcón Milenario, camuflada perfectamente en los edificios. Como curiosidad, en esa misma película, y como petición expresa de la productora, se añadió metraje al final. En la versión del director, la película acababa al cerrarse la puerta cuando Deckard y Rachel huyen de la casa tras encontrar este el unicornio de Origami. Pero la productora no quería dejar nada a la imaginación del espectador. Y para ello, uso gran parte de metraje que le sobro en otra película: El Resplandor, del Genio Stanley Kubrick. Otra cosa importante, y puede que sea la mayor de la película es una: ¿Rick Deckard es un replicante? La respuesta, en mi opinión, es SI. Y las pruebas las están desperdigadas a lo largo de la película, como por ejemplo Deckard soñando con unicornios, un recuerdo insertado en su mente (cosa que Gaff sabe y se lo deja claro con su origami), el brillo rojizo en los ojos de los personajes replicantes (si os fijais, Deckard lo tiene cuando habla con Rachel en su casa), la tendencia a llamar a los replicantes por su nombre y a los humanos por su apellido (a Rick Deckard le llaman por ambos). Pero si queréis oírlo de labios de su director, aquí lo tenéis: Ridley lo confirma. Pero estábamos hablando de Easter Eggs, ¿no?. (Lo siento, cuando hablo de ciertas películas, me emociono…). En otros casos, estos pueden estar delante de nosotros, verlos toda la vida y no darnos cuenta de lo que realmente estamos viendo. El ejemplo es la caratula de “El Silencio de los Inocentes”. Los más avispados dirán: “El dibujo de la mariposa es una calavera”. ¿Y es que digo que el dibujo no es una calavera sino siete mujeres desnudas?. Se trata de una famosa foto de Dalí, hecha por Phillippe Halsman. Un efecto curiosísimo, ¿Verdad? ¿Cuántos de ustedes lo sabia?. La compañía que ha hecho de los Easter Eggs un arte ha sido sin duda PIXAR. Sin ir más lejos, tienen la costumbre de incluir personajes de sus próximas películas en su película actual. Por ejemplo: Nemo, de “Buscando a Nemo” (2003) en “Monstruos Inc.” (2001): Mr. Increible, de “Los Increíbles” (2004) en “Buscando a Nemo” (2003): Doc. Hudson, de “Cars” (2006) en “Los Increíbles” (2004): Dug, el perro, de “Up” (2009) en “Ratatouille” (2007): O Lotso, el oso cariñoso de “Toy Story 3” (2010) en “Up” (2009): Como he dicho, unos verdaderos artistas. Existen otros casos curiosos. Por ejemplo, en el comienzo de “Iron Man”, cuando unos terroristas Pakistaníes tienen preso a Tony Stark, los secuestradores hablan con su jefe en su idioma. Una hora después, Stark traducirá esta conversación y descubrirá un gran giro argumental en la película. El problema viene de que ese es un idioma real, el Urdu, y casualmente… existen 65 millones de personas en el mundo que lo entienden… Por lo tanto, en los primeros minutos de la película, se comen un tremendo Spoiler, que les fastidia gran parte de la película. Lo mismo pasa en la película “La Cosa”, de John Carpenter. Los dos extranjeros a los que encuentran al principio, murmurando cosas extrañas. Realmente, no es nada extraño… hablan Noruego, y resulta que están contando toda la trama de la película!!. La traducción vendría a ser: “!!Vayanse de aquí!! ¡¡No es un perro!! ¡¡Es una… cosa!! ¡¡Esta imitando a un perro!! ¡¡No es real!! ¡¡Corran idiotas!!”. Si hubiesen tenido a un noruego entre ellos, se habrían evitado unos cuantos problemas… Eso sí, los noruegos que estuviesen viendo la película estarían en ese momento encantados en el cine… Otro par de Easter Eggs como un castillo, son los que introdujo Mel Gibson en su “Apocalypto”. Parece, que el señor Gibson quiso divertirse en su Tráiler (para más pistas, alrededor del minuto 1:46). Bueno esto estaría bien (ya que era en el tráiler), si no fuese por que hizo.. otra cosa… La siguiente escena, pertenece a la película. Y como es muy difícil verlo, aquí está la imagen de que metió Mel en la película que vio la luz: En efecto… Mel Gibson, incluyo, en medio de todos los cuerpos masacrados… a Wally!! Otro grandísimo Easter Egg, y este es para quitarse el sombrero, aparece en “El Origen”, de Christopher Nolan. La trama de la película, básicamente, nos habla de introducir una idea en la mente de alguien. Pues bien, eso es precisamente lo que él y Hans Zimmer (compositor de la banda sonora) hicieron con el espectador. Como saben los que hayan visto la película, el grupo protagonista usa una canción, Non, je ne regrette nien, para despertar y moverse de una realidad a otra. Lo que no llegamos a apreciar, es que esa misma canción, la están usando en otro momento, y no nos damos ni cuenta. Durante los últimos 45 minutos de la película, de hecho, la oímos constantemente. Es un tema instrumental intenso, que nos induce a sentirnos oprimidos por lo que estamos viendo… y lo que no nos damos cuenta de que se trata del mismo tema, ralentizado. Tiene toda la lógica del mundo, ya que el tiempo pasa más lento en los sueños Capaz muchos Tarantigueros conocen este easter egg. El El Tarantino-verse las peliculas de Quentin Tarantino siempre hay Easter Eggs a sus otras peliculas, como los famosos cigarrillos ficticios Red Apple, las hamburguesas Big Kahuna, su fetiche por mostrar los pies de sus personajes femeninos, y su famosas "trunk shots" o escenas desde el maletero, que son una especie de firma en todas sus peliculas, incluso inspiro a otros directores, como por ejemplo hay "trunk shots" en Planet Terror y Hot Fuzz. De momento, pararemos aquí. Más adelante iremos poniendo más curiosidades y Easter Eggs en el cine. Si tenes interes sobre este tema no dudes en preguntar. Gracias por pasar comenten, opinen, recomienden y dejen puntos. SALUDOS

Milagros inesperados (The Green Mile, Frank Darabont, 1999) El asesino Percy Wetmore es un oficial sádico y cruel, que llega a trabajar a la Milla Verde con la idea de torturar a los reos. Se ufana de tener mucha influencia, pues su tía está casada con el gobernante del estado, de modo que presume su privilegio y lo usa como excusa para poder realizar sus ultrajes. La víctima Eduard Delacroix, un reo de origen francés condenado a muerte, que no da problemas y se convierte en amigo del protagonista, John Coffey. Un día encuentra un pequeño ratón del que se hace amigo, lo llama Mr. Jingles y asegura que es muy inteligente pues aprendió trucos rápidamente. La muerte A Delacroix no le agrada Wetmore, pues aprovecha cada oportunidad para terminar con la tranquilidad de los presos. El oficial había lastimado al reo fracturándole tres dedos de la mano y aplastando a Mr. Jingles, aunque este último fue sanado por Coffey. Sin embargo, Wetmore sumido en su maldad pide dirigir la muerte del galo a cambio de irse a otro puesto, y es así como la noche de la ejecución de Delacroix en la silla eléctrica, Wetmore no moja la esponja que conduce la electricidad al cerebro y calcina a Del. ¿Por qué recordarla? Además de haber ganado la simpatía de la audiencia por su personalidad y su amigo Mr. Jingles, es difícil no sufrir con una ejecución sumamente prolongada, llena de agonía y que culmina con un reo quemándose vivo. Watchmen (Zack Snyder, 2009) El asesino Aunque de inicio se desconoce la identidad del asesino, las averiguaciones de Rorschach revelan que se trata de Ozymandias. Este personaje es un héroe retirado que hizo su identidad pública y que cansado de las tensiones por la Guerra Fría, desarrolla un macabro plan para lograr la paz mundial. La víctima The Comedian: Uno de los primeros vigilantes de la ciudad, cuyas polémicas acciones dificultan que se le pueda llamar un héroe. Sentenció su destino al enterarse del perverso plan de Ozymandias para terminar con la Guerra Fría. La muerte Mientras Edward Blake –identidad de The Comedian– se relajaba en su hogar, un misterioso individuo ingresó a su apartamento para terminar con su vida. Aunque el antihéroe intentó defenderse con su impresionante fuerza física, la velocidad y la destreza del atacante fueron demasiado para el veterano. Tras un combate desigual, el duelo terminó con Ozymandias lanzando violentamente a Blake por la ventana. ¿Por qué recordarla? Lejos de ser un duelo más entre personajes de historietas, la secuencia inicial de Watchmen goza de la elegancia característica en los filmes de Zack Snyder: ángulos atrevidos, intensas escenas en slow-motion y música de primer nivel. Mención aparte para la escena que muestra el alegre botón de Blake manchado por una solitaria gota de sangre. Pesadilla en la calle del infierno (A Nightmare on Elm Street, Wes Craven, 1984) El asesino Freddy Krueger es un asesino serial que busca venganza después de que los padres de 20 niños asesinados por él lo queman vivo, luego de que una serie de tecnicismos burocráticos lo salvaron de ir a prisión. Es así como años después encuentra ingresar a los sueños de la gente para matarla en ellos. La víctima Una de las víctimas de Krueger es Glen, el novio de Nancy, y quien a pesar de ser advertido sobre los sangrientos acontecimientos, no logra mantenerse despierto. El joven cae en las garras del asesino de rayas bicolores. La muerte Mientras están en la casa de Glen, la chica le recuerda que no debe quedarse dormido, pero lamentablemente su cansancio es tal que éste empieza a dormirse. Freddy aprovecha la ocasión y hace que su propia cama literalmente lo engulla, para después escupir una lluvia de sangre como si lo hubieran pasado por un triturador. ¿Por qué recordarla? Freddy Krueger es –literalmente– un villano capaz de quitarle el sueño a cualquiera, y en esta ocasión además de provocar temor a quedarse dormido, muestra un sangriento desenlace en el lugar de descanso. Historia americana X (American History X, Tony Kaye, 1998) El asesino Derek Vinyard: un violento neo-nazi influenciado por las ideas racistas de su padre –murió hace unos años– y por el odio de Cameron Alexander, el peligroso líder de un grupo de cabezas rapadas. La víctima Un joven derrotado por Derek en un juego de básquetbol, quien intenta cobrar venganza robando el auto del neo-nazi. La muerte Un equipo de neo-nazis y uno de jóvenes de color se enfrentan en un juego de básquetbol para determinar quién será el nuevo dueño de la cancha. Tras la dolorosa derrotado, el líder del equipo afroamericano buscará vengarse de Derek Vinyard intentando robar su camioneta en la noche. Para su mala fortuna el atraco no sólo es interrumpido, sino que el ladrón es obligado a morder la banqueta para después ser asesinado a causa de una violenta patada directa al cráneo. ¿Por qué recordarla? Tal vez no sea la muerte más gráfica en esta lista –el asesinato es mostrado desde lejos y nunca vemos el cráneo desfigurado de la víctima–, sin embargo resulta impactante por el sadismo de Derek, pero sobra todo por su sonrisa sarcástica tras ejecutar el crimen. Irreversible (Irréversible, Gaspar Noé, 2002) El asesino Pierre, quien fuera pareja de Alex hasta que Marcus “se la robó” . La víctima Un individuo desconocido quien es confundido con el violador de Alex. El asesinato Tras ser atacado, el individuo desconocido logra defenderse e intenta violar a Marcus. En un acto de desesperación Pierre lo aleja y comienza a golpearlo brutalmente con un extinguidor. ¿Por qué recordarla? En una cinta cruda y plagada de realismo, este asesinato es recordado por ser una de las secuencias más violentas del largometraje. Esto se debe a que Gaspar Noé muestra de lleno el asesinato, con un ángulo diagonal y tonos rojos, los cuales incrementan la desesperación que experimenta Pierre. Se7en (David Fincher, 1995) El asesino John Doe es un hombre obsesionado con la maldad en el mundo, de modo que decide darle una lección a la humanidad con los ejemplos más representativos en personas de los 7 pecados capitales. Así es como comienza su cacería, para después torturarlas según su debilidad. La víctima Todas sus muertes fueron altamente sádicas, sin embargo el que estuvo mayor tiempo soportando las locuras de Doe, fue un hombre llamado Victor quien fue elegido por haber sido un asesino y violador que pasó muy poco tiempo en prisión, un parásito vaya. Lo encuentran amarrado a su cama, con cientos de aromatizantes colgados del techo y una caja llena de fotografías. Aunque piensan que ya está muerto por su grado de descomposición y delgadez extrema, se dan cuenta que no es así y que las fotografías son un registro de su tortura, siendo la primera de hace un año exactamente. La muerte Lo cierto es que Victor no estaba muerto, pero el permanecer atado un año, sin comer, con la dosis necesaria para mantenerlo vivo, su cerebro ya estaba hecho puré y si esperaban que dijera una palabra, esto no sería posible ya que se había comido su propia lengua por el hambre. Un destello de luz y moriría de un shock. ¿Por qué recordarla? En una historia plagada de violencia y dolor, consideramos que estar amarrado a una cama, con apenas un poco de comida y con tortura psicológica diaria, es uno de los peores martirios que alguien puede sufrir. Pero aún si recordamos que fueron 365 días en esta agonía. La profecía (The Omen, Richard Donner, 1976) El asesino Damien Thorn, un pequeño de apariencia normal, pero que en realidad se trata del Anticristo. La víctima Keith Jennings, un fotógrafo que descubre la manera de predecir las víctimas de Damien y que buscará aliarse con Robert Thorn –padre adoptivo del niño– para terminar con la criatura antes de que sea demasiado tarde. El asesinato Aunque Robert investiga el origen de Damien, se niega a creer que el inocente niño sea la encarnación del diablo, por lo que se niega a matarlo y arroja las dagas. Cuando Keith intenta recuperar las armas, un desafortunado “accidente” arroja una serie de cristales en dirección al fotógrafo, quien muere decapitado. ¿Por qué recordarla? Aunque la franquicia Destino final ha mostrado accidentes sumamente desafortunados, las muertes de La profecía gozan de una elegancia y misterio que pocos filmes han sido capaces de repetir. Por si esto fuera poco, todo parece indicar que Jennings podría convertirse en el salvador de la humanidad por su empeño para terminar con la criatura, pero todo termina con este brutal deceso. Bastardos sin gloria (Inglourious Basterds, Quentin Tarantino, 2009) El asesino Donny Donowitz –conocido como “el oso judío” y famoso por destrozar el cráneo de sus enemigos con un bat de béisbol– y Hirchsberg, dos miembros del grupo de asesinos de nazis llamado “los bastardos”. La víctima Hitler, quien en la línea del tiempo de Tarantino disfruta un filme nacionalista de Goebbels en un cine francés, en compañía de los más altos funcionarios del Tercer Reich. La muerte Después de una ligera modificación en sus planes, Donowitz y Hirchsberg son los únicos miembros del grupo que están en la sala a la caza de Hitler. Los bastardos esperan el momento correcto para dirigirse al palco, ametrallar al gobernante y rematarlo con sus feroces explosiones. ¿Por qué recordarla? Tarantino no sólo mostró una muerte que hubiera sido muy grata para gran parte de la población mundial, sino que presentó una de las conclusiones más inesperadas del cine bélico. Todo de manera sumamente explícita y sangrienta. Alien (Ridley Scott, 1979) El asesino Una especie de araña parásito que vive en un huevo hasta que detecta un cuerpo viviente, al cual fecunda para gestar un aterrador extraterrestre. La víctima El oficial comandante Kane descubre una cámara repleta de dichos huevos, al acercarse una de las criaturas se adhiere a su rostro y cae inconsciente. Sus compañeros no pueden quitársela, un tipo de cola rodea su cuello y la sangre de la especie es sumamente corrosiva, de modo que sólo les queda esperar. La muerte Después de un tiempo la criatura se desprende por sí misma y cae muerta. Kane despierta y todos los análisis médicos indican que se encuentra bien. Sin embargo, durante una comida (spaguetti) comienza a asfixiarse y convulsionarse hasta que un alien sale de su pecho llevándolo a la muerte. ¿Por qué recordarla? Es la primera muerte de la cinta, refleja la agresividad, fuerza y amenaza de la especie con la que han tenido contacto. Es sumamente gráfica e impacta la forma en la que Kane muere por medio de un pequeño ser que golpea su pecho hasta abrirlo violentamente, destruyendo sus costillas y órganos vitales. El padrino (The Godfather, Francis Ford Coppola, 1972) El asesino Emilio Barzini: cabeza de una de las cinco familias, uno de los mafiosos más poderosos del país y el principal interesado en que la mafia ingrese en el negocio de las drogas. La víctima Sonny Corleone, el impulsivo hijo de Don Vito y quien está destinado a convertirse en la cabeza de la familia. La muerte Una de las principales características de Sonny era la manera en que protegía a su familia, situación que fue aprovechada por Barzini para deshacerse del joven Corleone. El mafioso se alió con Carlo –cuñado de Sonny– para que golpeara violentamente a Connie Corleone. El enfurecido hermano acudió velozmente para apoyar a su hermana, ignorante de que sería emboscado en el camino por los hombres de la familia rival. ¿Por qué recordarla? El Padrino es considerada una de las mejores películas de la historia por la forma en que reflejó el mundo de la mafia: búsqueda de poder, las relaciones familiares y la naturaleza violenta de los involucrados. Por ello aplaudimos la manera en que Francis Ford Coppola mostró esta sangrienta ejecución, la cual incluso supera cada muerte en el desenlace del filme. Psicosis (Psycho, Alfred Hitchcock, 1960) El asesino Tras atestiguar que su hijo es corrompido por una atractiva joven, la Sra. Bates llegará a las últimas consecuencias para evitar cualquier tentación. Al menos eso es lo que parece, ¿no creen? La víctima Marion Crane, quien decepcionada por su vida –especialmente por su relación amorosa–, decide robar $40,000 dólares de su trabajo y escapar de la ciudad para buscar nuevas oportunidades. Lamentablemente una fuerte tormenta la obliga a hospedarse en el Motel Bates… La muerte Tras una extraña charla con el tímido Norman Bates, Marion decide ocultar su dinero y tomar un baño para relajarse. Para su mala fortuna la Sra. Bates –al menos eso es lo que parece– ingresa en la habitación para acuchillar a la joven, quien sólo es capaz de liberar un grito ensordecedor. ¿Por qué recordarla? Simplemente porque se trata del asesinato más celebre en la historia de Hollywood. Esto ha sido. Gracias por pasar no te vayas sin comentar ni dejar puntos

Hollywood es un mundo peculiar, lleno de curiosidades, anécdotas, películas que jamás salen a la luz y leyendas que en ocasiones rozan lo increíble. Hace años, para enterarnos de curiosidades sobre el mundo del cine teníamos que esperar a que en alguna entrevista, a algún trabajador de la industrial se le escapase algún chascarrillo, guiño o curiosidad que al gran público se nos hubiese pasado por alto. Hoy día, gracias a Internet, podemos recopilar listas como la que traigo hoy, una pequeña recopilación de algunas de ellas curiosidades. Alguna tal vez la hayamos comentado aquí en anteriores ocasiones, así que enlazaré a los artículos para que podáis ampliar la información, y y aunque algunas cosas os suenen, tal vez otras os sorprendan, al igual que me perdonaréis que algunas se desvíen un poco del cine para centrarse en otras artes u otros personajes históricos, como suelo hacer siempre. Sauron vs Aragorn # Al Pacino y Dustin Hoffman fueron algunas de las opciones para interpretar a Deckard en Blade Runner. # Walt Disney descontaba a sus dibujantes el tiempo que tardaban en afilar los lápices. # Lord Voldemort tiene 71 años cuando muere el 2 de Mayo de 1998. # El Joker de Heath Ledger imita a Tom Cuise en la película ‘Jerry Maguire’. # El guión de ‘Gladiator 2’tiene a un Máximo inmortal que lucha en la Segunda Guerra Mundial y llega hasta el día de hoy trabajando para el pentágono. # Existe metraje de Aragorn luchando contra Sauron en ‘El Retorno del Rey’, pero finalmente fue desechado y modificado digitalmente para que fuese un troll. # Uno de los guiones de Alien 3 mostraba un planeta creado por entero de madera. # James Cameron es una de las tres personas que han descendido al fondo dela Fosa de las Marianas y ha sido la única en hacerlo en solitario. # Stanley Kubrick llamaba por teléfono a las tres de la madrugada a Stephen King durante el rodaje de El Resplandor hasta que King le contestó: “un tal SK está hasta los cojones de otro SK”. # Un radiotelescopio recibió señales provenientes del espacio que se identificaron como de origen artificial, después descubrieron que se trataba de antiguas retransmisiones de ‘Doctor Who’ que habían rebotado de vuelta a la Tierra. # En 1981, ocho de las diez películas más taquilleras eran historias originales. En 2011, ninguna de las más taquilleras lo era. # Dave Ghröl (Foo Fighters) hace un cameo en Expediente X. # El cadáver de Bruce Lee fue exhibido en una de sus películas. Concretamente en ‘Juego con la Muerte’. # Uno de los debates más activos de Internet a día de hoy sobre cine incluye fórmulas matemáticas sobre peso y densidad de agua para saber si la tabla de Titanic hubiese aguantado el peso de Leonardo Di Caprio. # La siguiente víctima de Mark David Chapman, el asesino de John Lennon era David Bowie. Por lo visto, Lennon y Yoko Ono tenían pensado acudir a un Show de Bowie el día después de su asesinato, lo que propició que, en primera fila, hubiese solamente dos asientos libres. # Existen películas pornográficas protagonizadas por los personajes de Disney. # Cuando era niño, el agente de Leonardo Di Caprio le sugirió que cambiase su nombre artístico por Lenny Williams para que sonase más americano. # El actor Michael Keaton estuvo a punto de interpretar a Jack en ‘Perdidos’ con la condición de que muriera en el episodio piloto. El guión se cambió para que al final, lo que vemos sobre el árbol sea el cuerpo del piloto del avión y no el de Jack. # El matemático Ian Malcolm moría en la novela original ‘Parque Jurásico’ y Michael Crichton tuvo que inventarse una excusa para justificar su regreso en ‘El Mundo Perdido’. # Matt Damon y Ben Affleck eran vecinos y ambos ganaron un Óscar por ‘El indomable Will Hunting’. Damon perdió su estatuilla hace años cuando se le inundó el garaje. Steven Spielberg admite que no quería hacer Indiana Jones 4 # Steven Spielberg confesó públicamente que no le gustaba la idea de los extraterrestres para ‘Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal’ # Cuando recibió su Óscar honorífico en 1972, Charlie Chaplin recibió una ovación de doce minutos. # El guión de ‘Hook’ de Steven Spielberg fue escrito pensado para Michael Jackson, quien lo rechazó porque no le gustó la idea de que Peter Pan creciera. # En 1969, un estudio le propuso a Tolkien adaptar ‘El Señor de los Anillos’ con Los Beatles en los papeles de Frodo, Sam, Gandalf y Gollum. # Según la revista Forbes: Smaug, El Dragón de El Hobbit, es el personaje de ficción más rico con una fortuna valorada en 62 mil millones de dólares (La curiosidad no es que sea el personaje más rico, sino que una revista como Forbes haya logrado calcular la fortuna exacta de un personaje de ficción mitológico). # Una de las delfines hembra utilizadas para la grabación de la famosa serie ‘Flipper’, se suicidó en brazos de su entrenador, Ric O’Barry. # El actor Brandon Lee fue la primera opción de Anne Rice para interpretar al vampiro Lestat en ‘Entrevista con el vampiro’. # James Cameron escribió el guión de Terminator, Alien: El Regreso y Rambo 2 en dos meses. # El FBI persiguió a John Lennon y trató de expulsarle del país. Como curiosidad, le enviaron también una carta a Martin Luther King intentando convencerle de que se suicidara. # El único cambio en Titanic 3D consistió en que Cameron y el astrónomo Neil de Grasse Tyson colocaron las estrellas en la posición correcta que tuvieron la noche del 14 de Abril de 1912. # La actriz que hizo de Myrtle la Llorona en Harry Potter tenía 46 años. # Arnold Schwarzenegger no protagonizó Soy Leyenda en el 97 debido a una operación del corazón. La hubiese dirigido Ridley Scott. Kevin Smith y la historia de Superman # Tolkien reescribió un capítulo entero de ‘El Hobbit’ tras su publicación para que cuadrase con ‘El Señor de los Anillos’ (No, no fue una estimación sobre la fortuna de Smaug). # Existen varios libros de Harry Potter sólo disponibles en China donde, por ejemplo, Harry tiene que pedir ayuda a siete estudiosos alumnos chinos para derrotar al mal. Todos estos libros pretenden ser escritos por J. K. Rowling. # Ryan Gosling fue amonestado en el colegio después que de llevase cuchillos a clase tras ver ‘Rambo’. # Elvis Presley murió en el cuarto de baño mientras leía ‘La búsqueda científica de Jesús’. # La canción que cantan Rose y Jack en ‘Titanic’ es una canción real de la época titulada: Come Josephine in my flying machina. # David Koepp guionista de Parque Jurásico, entre otras, aparece brevemente en El Mundo Perdido para ser devorado por el Tiranosaurio. Es el tipo que intenta meterse en un edificio pero el dinosaurio le atrapa en la puerta. En los títulos de crédito su personaje se llama: “Unlucky bastard” (bastardo sin suerte). # El actor Richard Harris (Gladiador) asustó a los clientes que cenaban en el restaurante del hotel donde se hospedaba cuando le trasladaban al hospital en una camilla diciendo: ¡Ha sido la comida! Pocas horas después fallecía víctima del cáncer. # King Kong y Blancanieves eran las películas favoritas de Hitler. También vio ‘El gran dictador’ en dos ocasiones, y Charlie Chaplin afirmó haber dado lo que fuera por saber su opinión. # Tras rodar ‘El Show de Truman’, Jim Carrey se divorció y tuvo una depresión, porque estaba convencido de que toda su vida era una mentira y alguien le vigilaba. # Para el agente Smith de ‘Matrix’ se consideró a Jean Reno, que rechazo el papel para aparecer en Godzilla. # Stuard Towsend fue contratado para el papel de Aragorn, pero despedido a las pocas semanas de iniciar el rodaje por ser demasiado joven. # En la escena del sueño de Sarah Connor en Terminator 2,quien la interpreta no es Linda Hamilton sino su hermana gemela, Leslie, quien también es el T-1000 cuando trata de engañar a John. # Kevin Smith escribió un Guión para ‘Superman’, que estaría dirigida por Tim Burton y protagonizada por Nicholas Cage. Cuando Burton echó el guión para atrás, éste se difundió en Internet. Desde entonces, Kevin Smith firma los guiones de los fans con la frase “Jódete, Tim Burton”. Jean Claude Van Damme interpretó al depredador en algunas de las tomas de Predator. # El actor R.Lee Ermey, que todos conocemos por su papel de sargento gritón en Full Metal Jacket, es quien hace la voz de los soldaditos en Toy Story. # Durante la segunda guerra mundial, la propaganda estadounidense incluía a Superman enseñando a los niños cómo abofetear a los japoneses. Gracias por pasar Comenten, Opinen y Dejen Puntos