JuliBrunoBalota

Bueno muchachos taringeros, así va a quedar nuestro texto: Paso 1 Lo primero que vamos a hacer es crear una textura de madera muy grande. Conseguir el mismo resultado puede ser difícil, así que tratar de obtener algo que se parece a una textura de madera. Inicie Photoshop y crear un nuevo documento. Hacen grandes, alrededor de 6000 px por 6000 px (300 ppp). Seleccione un color marrón oscuro (# 48403a), como el color de frente y una versión más ligera (# ac9f92), como el color de fondo. Llenar el documento de antecedentes con el color de frente (# 48403a) y vaya a Filtro Render Fibras. Cambiar la configuración (Diferencia de 12,0 y Resistencia de 34,0) y se selecciona aleatoriamente hasta obtener algo similar. Jugando con los ajustes pueden ayudar. Paso 2 Ahora vamos a dar las fibras más profundidad y un color más oscuro. Ir a Capa Nueva capa de ajuste Mapa de degradado. Una vez que lo creó, cambiar su modo de capa de mezcla a "Superposición y Opacidad al 50%. Paso 3 Ahora crear una nueva capa en blanco y llenarlo con el color # 633a1c. Ajuste el modo de capa de la mezcla a Multiplicar. Paso 4 Y, por último, seleccionar la herramienta de degradado (G). Seleccione blanco como el color, y blanco para crear un gradiente de color blanco transparente de arriba a abajo. Cambiar la opacidad de la capa de alrededor de 10%. Seleccione todo el lienzo (Comando + A) y copiar el archivo fusionado (Comando + Mayúsculas + C). Paso 5 Crear un nuevo documento con Photoshop un paisaje lienzo tamaño A4 (29,7 x 21 cm a 300 ppp). He creado las minas en formato CMYK, así que si usted quiere que los colores que tiene sentido, asegúrese de seleccionar CMYK, no RGB. Ahora agregue el tipo de este nuevo documento. Descarga gratis este tipo de fuente y en cada letra en una capa separada. El color no importa, ya que será sustituida por una textura. Elegí diferentes tonos de verde sólo para mostrar la capa orden. Paso 6 Ahora haga doble clic sobre la letra "T" capa y añadir estos efectos. Aquí están los códigos de color para cada uno de ellos: la gota de Sombra ajustado a # 000000; Ultraterrestre Glow conjunto a # 476454; bisel y Repujado Resalte conjunto a # f09629 y sombras conjunto a # 45293c, Carrera y ajustado a # 466454. En total, su efecto debe ser similar a la imagen siguiente. Paso 7 Copiar el estilo de capa (clic con el botón derecho sobre la capa e ir al Copiar estilo de capa) y pegarlo sobre el resto. Asimismo, crear un gran símbolo de unión detrás de todas las letras. Paso 8 Crear una nueva capa en blanco encima de la letra "T" y la convierten en una máscara de recorte. Lugar dentro de la textura de madera. Paso 9 Crear otra capa de blanco como una máscara de recorte por encima de la textura. Hacer una selección de la "T" de capa (comando + Haga clic en el icono de la capa) y el contrato por siete pixeles (Seleccionar Modificar Contrato). Paso 10 Llenarlo con blanco y ligeramente difuminado (Filtro Blur Gaussian Blur). Paso 11 Cambiar la opacidad de la capa a 40% y selecciona la herramienta borrador (E). Hacen aproximadamente el 80% suave y borrar la parte inferior. Paso 12 Obtener este y este tornillo. Cortarlos a cabo con la herramienta de pluma y desaturate ellos (Comando + Mayúsculas + U). Usaremos el primero de los grandes tornillos y la segunda para las pequeñas. Lugar uno de los grandes en el centro de la "T" y aplicar los efectos que aparecen a continuación. Que ahora parece que la celebración de la "T" en su lugar. Paso 13 Haga lo mismo para crear el más pequeño y un lugar estos tornillos de todas las letras. Paso 14 Ahora tendrás esta libre adornado patrón. Abrirlo en Illustrator y haga doble clic en el florecimiento de detalle (no el modelo). Use la Herramienta de selección directa (A) para seleccionar una parte blanca de los detalles. Cambia el color a # 486554, Copialo (Comando + C) y pegarlo (Comando + V) en el archivo de Photoshop como un objeto inteligente. Paso 15 Ahora añade esta capa el estilo se muestra a continuación. Parece extraño ahora, pero será mejor una vez que añadir el segundo color. Paso 16 Crear una nueva capa en blanco como una máscara de recorte y pintura (# 74cdd8) con un cepillo suave las puntas de los florecer detalle. Paso 17 Grupo de las capas (Comando + G) y dos ejemplares del grupo, entonces la posición en consecuencia. Paso 18 Lugar de uno grande en la parte inferior. Paso 19 Añadir algunos más pequeños que parecen salir de debajo de la grande. Trate de mantener una orientación que se siente natural y orgánica. Paso 20 Añadir también que el final. Paso 21 Como de costumbre, vamos a ajustar el contraste de colores y el documento con un buen ol 'Capas de Ajuste. Añadir la primera de ellas por ir a Capa Nueva capa de ajuste Mapa de degradado. Paso 22  Ahora agregue una capa de ajuste de color selectiva y utilizar el menú desplegable Colores para llegar a los negros.  Paso 23  Yo pensaba que la composición es necesario un toque de otro color, así que vamos a añadir algunos naranja. Un duplicado de los motivos florales y hacerlo más pequeño. Eliminar el brillante amarillo, y el color de la pintura con este lugar: # f7db58.  Paso 24  Añadir un poco más.  Paso 25  Ahora, hacer una selección de cada carta y la pintura con el mismo color.  Paso 26 Volver atrás Volver a la Media Illustrator archivo y haga doble clic en el patrón de ornamentación este momento. Seleccione la parte blanca, y hacer que el negro. Copiarlo e ir al Photoshop. Crear un documento nuevo y mantener el Portapapeles tamaño. Pegue el patrón en el nuevo documento que debería ser un ajuste exacto. Hacer invisible la capa de fondo e ir a Edit Define Pattern.  Paso 27  Crear una nueva capa en blanco encima de la textura de la madera de fondo en nuestra ilustración. Seleccione la herramienta de la cubeta, y haga clic en el menú desplegable para pintar un cuadro. Seleccione la nueva creación y la creación de una una capa en el  espacio en blanco. Añadir estilos de la capa se muestra a continuación.  Esto es lo que debería ver al 100%.  Paso 28  Crear una nueva capa, la convierten en una máscara de recorte y pintura con una muy grande, suave sombra blanca ilumina algunos cerca del centro. Mantener la opacidad baja para que no se hacen demasiado evidentes.  Paso 29  Utilice el mismo color naranja para pintar algunas sutiles brilla en algunos lugares, al igual que en la anterior capa.  Conclusión  Encontrar los recursos puede ser una gran manera de crear su propio tiempo tipográficos ilustraciones. Es como aprender de los demás antes de hacer todo por ti mismo. Con el tiempo, usted será capaz de crear los detalles que no sólo son de la misma o incluso mejor calidad, sino también algo que refleje su estilo. Y es de esperar, voy a ser capaz de escribir un tutorial acerca de que algún día! Usted puede ver la imagen final a continuación. Asegúrese de ver el formato más grande, ya que hay detalles que se pierda en tamaños pequeños.  Espero que les haya gustado y les haya servido, saludos amigos taringueros!

En este tutorial para Photoshop CS5 veremos como crear una escena con un texto 3D. Usando la herramienta de repujar que incluye la versión Extended de CS5. Hay muchos que tienen el programa descargado de internet, y en muchas ocasiones estos carecen de algunas funciones como esta de repujar para crear objetos en 3D con Photoshop. Paso 1 Abrir Photoshop CS 5 y selecionar la herramienta de texto horizontal (T), escriba la palabra con el3D usando una tipografía en la que las letras se vean gruesas, como por ejemplo la Impact. Paso 2 Ir al menú 3D> Repujado > capa de texto>, esta es la nueva herramienta 3D integrada enPhotoshop CS5 Extended. Con este repujado será capaz de crear todo tipo de extrusiones de las capas de texto, selecciones y máscaras de capa. En este caso vamos a utilizar una capa de texto. Una vez que la ventana de configuración de repujado se abre tendrá que realizar algunos ajustes. En primer lugar puede elegir entre algunos presets de forma, que tienen un básico de extrusión, los diferentes tipos de biseles y otros presets. Para este tutorial utilizo el básico, pero he cambiado los valores de extrusión para crear el efecto que quería. También tiene los materiales, Bisel, de escena y ajustes de inflar, pero no voy a entrar en detalle en estos momentos. Para los ajustes de extrusión, utilizaremos una profundidad de 4,94 y 0,30 para la escala de lo que el 3D parece que venga del suelo hacia arriba, con una perspectiva muy fuerte. Otra cosa que podemos hacer es rotar, escalar y mover el objeto hasta que encuentre la posición correcta. Paso 3 Este es el texto en 3D que yo quería, en las versiones anteriores tendríamos que usar otro software como Illustrator o una aplicación de 3D, como Cinema 4D, ahora podemos hacerlo en Photoshop CS5. Paso 4 Para agregar y editar las texturas es muy fácil también. Al igual que en Photoshop CS4 tenemos la gama de colores en 3D en el que podemos editar nuestros objetos en 3D, puede acceder a esta paleta de colores en Ventana> 3D. Seleccione el objeto en 3D y luego tendrá la inflación frente a 3D, Bisel frontal 3D, extrusión 3D …todas estas son las áreas donde se pueden aplicar materiales. Seleccionar el de material de extrusión 3D y haga clic en el difuso en la carpeta al lado del color (1) y seleccione Abrir textura. La textura se abrirá en una nueva ventana, como cuando se edita un Smart Objects. Así que en esta ventana puede crear su material Estoy usando una textura de ladrillo de Shutterstock. Por lo tanto ajustar la textura en términos de colores a continuación, guarde este archivo. Photoshop automáticamente actualiza el objeto 3Dañadiendo la textura. Si deseas hacer los ladrillos más pequeños sólo un clic de nuevo en el icono situado junto a la textura de color y seleccione Editar. Un cuadro de diálogo Propiedades de textura abierta, donde puede ajustar la escala de los rayos UV y Offset. Yo 10 para la U y V Escala. La última cosa que aquí se aplica la misma textura que el mapa de relieve (4). Basta con repetir la misma cosa. Añaden profundidad a la textura como el mapa de desplazamiento en las áreas de luz suben, mientras que las áreas oscuras bajar. Paso 5 Ahora selecciona el material de frente de la inflación en 3D y repetir lo mismo que hicimos en el paso anterior, esta vez sin embargo yo estoy usando otra textura, una de concreto y usted lo puede encontrar a partir de la búsqueda en Internet muchas más similares o con la textura que tu quieras. Paso 6 Una vez que ha cambiado el material de este será el resultado que tendrá. Como se puede ver todo el proceso fue mucho más fácil que si tienes que hacer que el uso de diferentes herramientas y los exportadores e importadores en Photoshop. Paso 7 Como se puede ver, hay luz también. Se pueden agregar luces para hacer su escena más realista. En esta primera parte sólo tengo una luz. Es un punto de luz con una intensidad de 2. También crea las sombras, donde me he cambiado al 100% de suavidad para hacer las sombras muy suaves. Paso 8 En este paso, empecé a mezclar el objeto 3D con objetos 2D, en este caso una foto que tomé de un avión cuando viajaba. Quería dar una especie de sensación de calor a mi imagen por lo que primero me fui a Imagen> Ajustes> Tono y Saturación y cambió el tono a -10, la saturación a -65 y la levedad a 10. Luego me fui aImagen> Ajustes > Filtro de color. He seleccionado naranja como color y el 50% de densidad. Entonces, por fin, fui a Capa> Nueva capa de ajuste> Relleno degradado. Yo gris y negro para el degradado radial con el estilo, por lo que el gris sería en el centro de el degradado radial. Después de que he cambiado el modo de fusión de este relleno degradado a Color Dodge para crear el sol detrás del texto en 3D. Paso 9 Añadir una nueva capa en la parte superior de las otras capas que incluyen el objeto 3D. A continuación, asegúrese de que tiene en blanco y negro como color y vaya a Filtro> Interpretar> Nubes. Cambiar el modo de mezcla para quemar color. Paso 10 Con la herramienta Borrador (E) eliminar las partes de la capa, dejando sólo la parte inferior de la capa. Utilice la imagen de abajo como referencia. Paso 11 Ya he mostrado cómo crear las nubes con la herramienta Pincel (B), así que vamos a hacerlo de nuevo. Añadir una nueva capa en la parte superior de los demás e ir a Pinceles> Ventana. Para los ajustes de pincel usar la imagen de abajo como referencia. La parte más importante es la textura donde el patrón de selección nubes.También es importante tener en cuenta que si aumenta el tamaño de la brocha, tendrá que aumentar la escala de la textura de pincel. Paso 12 Seleccione la herramienta Pincel (B) y el blanco para el color, y luego con el pincel que hemos creado a pintar algunas nubes. Primera pinta sólo unas pocas nubes, como la imagen de abajo (1-2) Paso 13 Seleccione un color marrón claro ahora para el color y la pintura de más nubes, especialmente en las nubes blancas que hemos creado en el paso anterior. Paso 14 Ahora seleccione el color blanco de nuevo para los colores y la pintura de más nubes. La idea de estos 3 pasos fue añadir profundidad a nuestras nubes mediante la adición de algunas zonas oscuras con la luz marrón. Paso 15 Importar una foto de una persona para añadir a nuestra escena, estoy usando una foto de una niña sentada en una silla que fue cortesía de Shutterstock, puedes encontrar también en Internet o eligiendo una a tu gusto. Después copiarla y pegarla en nuestro diseño. Seleccionar a la chica y la silla y luego ir a Selección 3D> Repujado> actual. Paso 16 La idea aquí es crear un objeto 3D a partir de una foto en 2D para que podamos posición y crear algunas sombras, pero también para jugar y aprender con la herramienta de repujado. Cambiar la profundidad de 0,1 y la escala a 1. Retire los materiales dejando sólo la frontal. Ahora un detalle muy importante, sobre las limitaciones internas, cambie el tipo de Hole, que creará conjuntos en las áreas que son transparentes, de lo contrario Photoshop haría un sólido grande y tendría en cuenta las áreas transparentes. Una vez más, rotar, mover y ajustar la escala del objeto hasta encontrar la posición correcta. Puedes hacerlo más adelante también. Paso 17 Con el fin de crear una escena 3D con el texto en 3D y la niña que tendrá que fusionar en una sola capa en 3D. Ello es simple, seleccione las capas 3D e ir a las capas 3D> Combinar 3D. Al hacer esto va a crear una capa en 3D sólo con los objetos. De modo que en la paleta de 3D que se verá el texto en 3D y los objetos Chica en la que podrá editarlos, como escalar, rotar, mover y cambiar las opciones de extrusión así. Paso 18 Ahora lo más importante que hacer es ajustar los objetos de la escena 3D (1). Mover las luces para que pueda iluminar la escena adecuadamente y jugar con otros objetos. Lo mejor que puedes hacer es probar cosas diferentes, hacer una vista previa para ver cómo se ve y vuelve a intentarlo. Para ver todos los objetos en 3D, haga clic en el pequeño icono en la parte inferior de la paleta de 3D, el uno con el ojo y seleccione Mostrar todo. (2) Paso 19 Lo mejor de la herramienta de repujado es que se puede editar el objeto en 3D en cualquier momento durante el proceso de diseño, así que si piensas que una posición distinta podría ser mejor es posible cambiarlo, incluso la iluminación o las opciones de textura. Conclusión Una vez que la posición de todos los elementos en 3D hay un paso adicional para hacer que es diferente del flujo de trabajo de Photoshop, que es representar el objeto en 3D utilizando el modo de Raytrace final. Photoshop entonces representar el objeto y crea las sombras y los detalles, por lo general toma unos minutos para hacer eso, pero es un proceso necesario. Así que, básicamente, en este tutorial te mostré un poco de esta nueva herramienta increíble que viene con el nuevo Photoshop CS5 Extended. Hay un montón de cosas para aprender y practicar, pero estoy seguro que el repujado será muy útil para aquellos que, como yo, que están tratando de mezclar objetos en 3D con fotos y otros objetos en 2D que estamos acostumbrados a hacer en Photoshop.