Dannys92

Acá una lista de paginas en las que podes ver como seria tu nombre en diferentes "idiomas".. Puede servir por ej. para hacerte un nick, apodo o mail Tu nombre en jeroglíficos de Egipto Tu nombre en Hawaiano http://www.hisurf.com/hawaiian/names.html Tu nombre en hebreo Tu nombre en elfo http://www.chriswetherell.com/elf Tu nombre en Vikingo http://www.thequarter.org/Media/VikingName.php Tu nombre en Griego Tu nombre de Asesino serial http://rumandmonkey.com/widgets/toys/namegen/2761 Tu nombre de Bacteria http://rumandmonkey.com/widgets/toys/namegen/12 Tu nombre en Ganster Tu nombre en Luchador de Wrestling Tu nombre si fuera PI (3,14) Tu nombre en Antiguas Rudas http://www.pbs.org/wgbh/nova/vikings/runes.html Tu nombre tipo Star Wars http://www.blogthings.com/starwarsnameandtitlegenerator Tu nombre si fueras Vampiro Tu nombre en japones Tu nombre en morse Tu nombre de hada Tu nombre de fantasia Tu nombre en pikachu http://pikachize.eye-of-newt.com/ Tu nombre en insulto Tu nombre en brasileiro sexy http://www.blogthings.com/sexybraziliannamegenerator Tu nombre en chino http://www.chineame.com/

Lápiz para los que se equivocan mucho Matt Robinson ha ideado este lápiz… Porque tenemos derecho a equivocarnos Para los desastres botánicos Una botella sin fondo colocada al revés en un vaso lleno de agua. Dentro de la botella hay una planta con tierra. Muy lindo, barato y elegante… Es una maravilla para los que se olvidan de regar las plantas cada 2 por 3. Acentos perdidos Pablo Zulaica, un corrector ortográfico obsesivo, ha lanzado una operación de salvación y preservación del acento en el lenguaje callejero con su paquete elemental de acentos. Una buena iniciativa que le permite auto-publicitarse y aliviar el dolor que le supone ver faltas a su alrededor. Todo el mundo está invitado a participar >blog Ojos que no ven… …porque no son tan listos como creemos. ¿Ves un verde y un azul, o es el mismo verde? 100 búsquedas = un árbol plantado Se trata de un nuevo motor de búsqueda: Ethicle. Por cada 100 búsquedas que hagas, financian la plantación de un árbol. Ya podes empezar a ayudar a salvar el planeta quedandote en casa y navegando… Reloj de manecillas enlazadas Hand in hand clock es un diseño de Johan Bisse Mattsson Barbie foot Una creación de la francesa Chloé Ruchon expuesta durante el DMY Berlin design festival de este año. La diseñadora coloca el mundo rosa y ultrafemenino de la barbie en el terreno más bien masculino y un tanto cervecero propio del futbolín… ¿Qué te pasó? Eso es lo que no paran de preguntarnos cuando nos rompemos un brazo. Si no tenes ganas de contarlo una y otra vez, tenes estas vendas explicativas. Eso sí, lo que tendrás que explicar es dónde las compraste. Espaguetis-medusas La salchicha-pulpo Toca madera Estamos rodeados de plástico, asfalto, cemento… Esta tarjeta diseñada por veronicalgorri será de gran ayuda para los supersticiosos compulsivos. Un objeto divertido. Fruta cúbica Pastel arco iris Receta Brock Davis nos engaña Las cosas de cartulina, de plástico, de tela, y hasta los plátanos se rompen como si fueran hechos de cerámica en el mundo de este hombre. Cambia la percepción del objeto por completo. Flickr Corbata Photoshop 24h en una foto, o… una foto de 24h. Otra alternativa a las grapas Problema simple, solución simple. No sirve para muchas hojas, pero las grapas tampoco ¿Dónde #$&% pongo ahora la bolsita del té? Uno de los problemas de tomar té en bolsita es: ¿Dónde la ponemos después? Si la colocamos en el plato al lado de la taza, esta se moja, y pisa la bolsa y… Rediseño de usabilidad casero Escribiendo sobre frutas La verdad quedan muy buenas.. Bombillas obesas No sólo los humanos tenemos problemas de sobrepeso, a las lámparas de Pieke Bergmans tambien les hace falta una dieta Bolsa de sándwich anti-ladrones Si tu sándwich desaparece de la heladera esta bolsa es ideal. El problema puede llegar cuando en vez de robártelo, te lo tiren a la basura.. Ser una obra de arte en lo cotidiano… La mesa sangrienta Acostumbrados a apuntarnos todo en las manos… a ver si con estos Post-Its con forma de mano se nos quita ese feo vicio: Otra mala costumbre, dejar la ropa colgada en las sillas. Ahora la silla es la percha: El calendario anti-estrés. Lo quiero. Lo quiero. Lo quiero. Lo quiero. Lo quiero. Para los que se olvidan de cambiar el dia.. Escultura en movimiento Llueve… Abajo la lluvia, ¿te mojas menos caminando o corriendo? Llevar estas bolsas puede provocar graves consecuencias Para comer en la oficina.. Un café con leche pantone nº… por favor Cuanta leche y cuanto café?? Picasso a lo digital

¿Qué tan bien ves el color? DATO: 1 de cada 255 mujeres y 1 de cada 12 hombres tienen algún tipo de deficiencia en la visión del color. Medi tu agudeza visual Aca tenes un test para comprobar tu nivel de agudeza visual. Consiste en colocar los cuadraditos en una progresión tonal, desde un extremo a otro. Es entretenido, aunque un poco largo, pero les recomiendo que lo hagan para comprobar el estado de su sentido visual. Una observación, un fallo en la gestión cromática no es culpa de los ojos sino del cerebro y aunque les salga un nivel bajo, no es grave. (Ojo, en la puntuación del test cuanto más bajo, es una agudeza más alta, mejor.) Sólo aquellos que hayan entrenado este sentido a lo largo de los años se aproximan a la perfección. Test de Agudeza Visual Ahora que están de moda los Brain Training para las consolas, es un buen ejercicio. Toma la prueba de color en linea, basada en la prueba oficial de FM100 Hue por X-Rite. Aca está el enlace:

Imágenes que hicieron historia - 1) Steve McCurry Él realizó esta fotografía en junio de 1984 cuando visitaba como reportero el campo de refugiados de Nasig Bagh en Pakistan. Esta foto se publicó en la portada de National Geographic en junio de 1985. La portada se convirtió en una de las más famosas de la revista pero en aquel entonces nadie sabía el nombre de la chica. El propio Steve McCurry realizó una búsqueda de la joven que duró 17 años. El fotógrafo realizó numerosos viajes a la zona hasta que, en enero de 2002, encontró a la niña convertida en una mujer de 30 años y pudo saber su nombre. Sharbat Gula vive en una aldea remota de Afganistán, es una mujer tradicional pastún, casada y madre de tres hijos. Ella había regresado a Afganistán en 1992. Nadie la había vuelto a fotografiar hasta que se reencontró con McCurry y no sabía que su cara se había hecho famosa. La identidad de la mujer fue confirmada al 99,9% mediante una tecnología de reconocimiento facial del FBI y la comparación de los iris de ambas fotografías. 2) El hombre del tanque de Tiananmen También conocido como el Rebelde Desconocido, este fue el apodo que se atribuyó a un hombre anónimo que se volvió internacionalmente famoso al ser grabado y fotografiado en pie frente a una línea de varios tanques durante la revuelta de la Plaza de Tian’anmen de 1989 en la República Popular China. La foto fue tomada por Jeff Widener, y se transmitió esa misma noche siendo titular en cientos de periódicos, noticieros y revistas de todo el mundo. El hombre se mantuvo solo y en pie mientras los tanques se le aproximaban, sosteniendo dos bolsas similares una en cada mano. Mientras los tanques iban disminuyendo la marcha, él hacía gestos para que se fueran. En respuesta, el tanque situado en cabeza de la columna intentó sortearlo; pero el hombre se interpuso repetidamente en su camino, demostrando una tenacidad y resistencia enormes. En Occidente, las imágenes del rebelde fueron presentadas como un símbolo del movimiento democrático chino. Un joven arriesgando la vida para oponerse a un escuadrón militar. Dentro de China, la imagen fue usada por el gobierno como símbolo del cuidado de los soldados del Ejército Popular de Liberación para proteger al pueblo chino: a pesar de las órdenes de avanzar, el conductor del tanque rechazó hacerlo si eso implicaba dañar a un sólo ciudadano. 3) Un avión norteamericano bombardeó con napalm la población de Trang Bang el 8 de junio de 1972. Allí estaba Kim Phuc con su familia. Con su ropa en llamas, la niña de nueve años corrió fuera de la población. En ese momento, cuando sus ropas ya habían sido consumidas, el fotógrafo Nic Ut registró la famosa imagen. Luego, Nic Ut la llevaría al hospital. Permaneció allí durante 14 meses, y fue sometida a 17 operaciones de injertos de piel. Cualquiera que vea esa fotografía puede ver la profundidad del sufrimiento, la desesperanza, el dolor humano de la guerra, especialmente para los niños. Hoy en día Pham Thi Kim Phuc, la niña de la fotografía está casada y con 2 hijos y reside en Canada. Preside la ‘Fundación Kim Phuc’, dedicada a ayudar a los niños víctimas de la guerra y es embajadora para la UNESCO. “Mi foto es un símbolo de la guerra, pero mi vida es un símbolo de amor, esperanza y perdón” dijo recientemente. 4) Cuando Albert cumplió su 72º cumpleaños, Arthur Sasse le sacó esta famosísima fotografía. Fue el 14 de Marzo de 1941, al salir del Campus de Pricenton, cuando Einstein, un poco arto del acoso de la prensa quiso hacer una gracieta y sacó la lengua a Sasse. Realmente no se sabe nada de los preliminares de la foto ni de los momentos posteriores. Ni siquiera se sabe si se realizó más de una instantánea (me encantaría que un día saliese una secuencia más amplia del momento). Es una lástima que ni siquiera el autor viese con sus ojos lo que iba a ser una de las imágenes más famosas de la historia y en lo que se convertiría, uno de los iconos de juventud, genialidad, maestría y simpatía del siglo. 5) Esta fué la primera imagen tomada de la tierra desde el espacio. En la Navidad de 1968 el Apollo 8 se encontraba orbitando la Luna. Fué la primera nave en hacerlo. Su tripulación, Frank Borman, James A. Lovell, Jr. y William A. Anders tenían como misión fotografiar la superficie de la luna. Tomaron fotos, investigaron futuros posibles lugares de aterrizaje, y hasta en la Nochebuena leyeron el Génesis para los telespectadores de la Tierra. Pero algo les llamó mucho más su atención. Una vez de vuelta y revelados los negativos tomados durante su trabajo, reconocieron que su principal misión personal, fue contemplar por primera vez el planeta tierra desde fuera de su órbita. La Tierra desde la Luna Esta imagen pasó a la posteridad, aparte de por su valor científico, por causar a líderes políticos, medioambientales y en resumen, a toda la humanidad, un sentimiento de unión. Se comprendió la fragilidad de un pequeño planeta ante la infinitud del espacio. Desde esta distancia no se distinguían fronteras, demarcaciones territoriales, sistemas póliticos, u otras causas que conllevan a los humanos a matarse entre sí. 6) Desembarco de Normandía. Playa Omaha. “Si tus fotos no son lo suficientemente buenas, es que no estás lo suficientemente cerca“. Esto dijo el famoso fotógrafo de guerra Robert Capa. Fue lanzado junto a las tropas de infantería el día D (6 de Junio de 1944) en las playas de Omaha, Normandía. Según cuenta el mismo, sin duda temió por su vida, y fue fruto de la casualidad, o más bien de un error, que de los cuatro carretes que sacó, solo pudo salvar esto y poco más. Él mismo ahora nos cuenta que al final tampoco ha salido mal parado porque el desenfoque de esta imagen sin duda aporta gran carácter a la foto. En España, este fotógrafo, es más conocido por la foto del miliciano durante nuestra Guerra Civil. 7) El aterrizaje del Hindenburg. Hindenburg. Después de haber cruzado el Océano Atlántico llegó a Nueva Jersey el 6 de Mayo de 1937. Una retahíla de 22 medios de prensa estaban aguardando el esperado momento. Muchas son las imágenes que se tomaron, y muchos también los relatos, ya que sobrevivieron 62 de los 97 pasajeros, incluida la tripulación. De hecho, no fue el peor accidente de un Zeppelin en esa época. Pero si fue el más retratado. Gracias a imágenes como estas, que no he logrado saber quién la hizo concretamente, podemos ver el momento y reflexionar como lo debieron pasar. EL Hindenbur, tardó exactamente 40 segundos en quemarse completamente y sus restos de hierro permanecieron bastante tiempo hasta que se vendió como chatarra. Se cree que el accidente lo provocó la electricidad estática, otros dicen que por un sabotaje, otros dicen que una divinidad realizó la predicción de lo que le pasaría al ejército Nazi. Lo que está claro y en lo que todo el mundo está de acuerdo es que era una bomba volante ya que su interior de Hidrógeno, y su revestimiento a base de Nitrato de Celulosa protegido por capas de Óxido de Hierro y polvo de Aluminio hizo que un pequeño incendio en la parte posterior se propagase como el fósforo de una cerilla al arder. 8) “The kiss” (Times Square V.J. Day) El día 14 de Agosto de 1945, Japón anunció su rendición. Esto significó oficialmente el fin de las hostilidades en el pacífico como parte de las secuelas del fin de la II Guerra Mundial que ya, a finales de Mayo, se había producido con la victoria sobre Alemania. Miles, millones de personas y combatientes que habían regresado de las batallas europeas, salieron a la calle en Estados Unidos para celebrarlo. En Times Square, Nueva York, se produjo este instante con la suerte de ser capturado por un fotógrafo, curiosamente inmigrante alemán, llamado Alfred Eisenstaedt. Hay opiniones que aseguran que estaba preparada, que era una escena pensada y arreglada, pero el autor aseguró que no. Él mismo afirmaba que ni siquiera los protagonistas se conocían y que la imagen fue fruto de la efusión del momento. También se tiene el testimonio de Edith Cullen, la enfermera protagonista. En la inauguración de una escultura de Seward Johnson aseguró que “Él me cogió por la cintura y yo cerré los ojos. El beso duró unos 7 segundos y me sentí encantada de recibirlo, porque él había luchado en la guerra por todos nosotros y ambos estábamos felices“… Es cierto que pudieron ponerse de acuerdo ya que si se demuestra lo contrario, su valor se desplomaría. El marinero sigue siendo anónimo aunque ha habido muchos que han afirmado serlo. Esta fotografía se convirtió en el icono del “V.J. Day” (Día de la Victoria sobre Japón) y pasó a la posteridad como un símbolo de paz, entusiasmo y alegría. 9)El Monstruo del Lago Ness Seguramente todos han reconocido de que vamos a hablar viendo simplemente esta imagen. Entremos un poco en la historia. Esta imagen del famoso monstruo, comunmente llamado Nessie, fue tomada en 1934. Existe controversia sobre su autoría, se atribuye a Robert Kenneth Wilson, aunque hay quienes defienden que su verdadero autor fue Ian Wetherell. De hecho, este último es el dato más fiable porque su yerno, Christian Spurling confesó en 1994 que la fotografía era real, pero de un muñeco que su suegro había fabricado. Nessie Allá por el siglo VI ya se oía sobre la existencia de este bicho en el profundo lago de agua dulce conocido en Escocia como Loch Ness, que se ubica cerca de la ciudad de Inverness. Pero no fue hasta 1934 cuando el diario London Daily Mail mandó a Ian a intentar fotografiar al supuesto bicho. Este hombre, realizó esta desenfocada imagen con el fin de parodiar, según dicen, su futuro artículo periodístico. Cual fue su sorpresa cuando a bombo y platillo se extendió de nuevo la leyenda, apoyada inconfundiblemente por los intereses económicos que llegaron a él, a empresarios listos y a la popularidad que tomó la zona. Hasta el día de hoy se sigue manteniendo el negocio económico-turístico aún a sabiendas de que consiste en un invento, demostrado por científicos… con submarinos y todo. 10) Les suena verdad?. El fondo de pantalla por defecto de Windows XP. Quizá esta sea una de las imágenes más vistas de la historia. Aunque muchos seguro que pensaban como yo, que esto era un montaje digital, resulta que es una fotografía real como la vida misma. Este prado existe en el condado estadounidense de Napa (California). Concretamente es el “Sonoma Valley”. A esta imagen se la conoce como “Bliss”. Su fotografo: Charles O’Rear, de National Geographic. Publicó un trabajo llamado ”Napa, Valley of Wine” en 1979, ya que el reside allí. Años después realizó esta fotografía para la agencia de diseño HighTurn y Microsoft decidió contar con ella para la espectacular campaña de marketing de su revolucionario Sistema Operativo en los años 2001-2002. Como dato curioso, esta campaña con el lema “Yes You Can” costó 200 millones de dólares. 11) Elliott Erwitt, Segregated Water Fountains, 1950. Esta imagen es, sin duda, un reflejo de una sociedad estadounidense de mitad de siglo, que según dicen grandes analistas, llegaría a su fin con una victoria de Barack Obama en las próximas elecciones generales. Pocas explicaciones más pueden darse porque la instantánea lo dice todo. Elliott Erwitt Sepamos un poco más sobre su autor. Elliott Erwitt, estadounidense con raíces europeas (París, 1928), miembro de la prestigiosa y legendaria agencia Magnum desde 1953, es uno de los clásicos del fotoperiodismo. Muchísimas personas conocen sus imágenes sin saber siquiera que Erwitt es el autor, cuya obra es patrimonio de todo el mundo. Ganó en 1951 el premio de la revista Life y al año siguiente, en 1952, realizó algunas fotografías inolvidables en un corto viaje a España. Erwitt ofrece dos rasgos inconfundibles: la inclusión de elementos autobiográficos en sus imágenes y la sutil ironía, el fino humor de muchas de sus composiciones. Él mismo reconoce que la mayoría de estas fotografías son espontáneas, sin idea alguna preconcebida. 12) Ernesto “Che” Guevara. Esta imagen se produjo en la etapa en que dedicaba sus esfuerzos para incitar a la revolución entre los pobres y oprimidos en Bolivia, pero fue capturado y ejecutado, en 1967. Pero antes de esconder su cuerpo en una tumba secreta, sus captores, se reunieron alrededor de una foto estratégica, según las altas esferas políticas. Ellos querían demostrar al mundo que el Che había muerto, con la esperanza de que su movimiento político moriría con él. Pero por matar al hombre, los funcionarios de Bolivia iniciaron su leyenda. No se dieron cuenta que la foto, que se distribuyó en todo el mundo, tiene una notable semejanza con las pinturas renacentistas de Cristo realizadas debajo de la cruz. Los asesinos del Che se enorgullecía por encima de él, cual romano, incluso el oficial de la derecha aparece apuntando hacia una herida en el cuerpo de Guevara, cerca de donde Cristo también la tenía. Gracias a esta fotografía, “la pasión del Che” garantizó que iba a vivir por siempre como un mártir por la causa socialista. 13) “La Rueca de Gandhi, 1946″ Los campesinos indios llevaban siendo explotados por los industriales británicos desde hacia tiempo y esto había originado una pobreza extrema. Gandhi raramente se dejó fotografiar de esta guisa pretendiendo orientar al pueblo hacia una vida sencilla, humilde y meditante. Comenzó a usar una rueca como símbolo y a favor de la sencilla vida campesina que él predicaba. Mahatma Gandhi Margaret Bourke-White, directora de la prestigiosa revista “Life” por aquel entonces, consiguió que Mahatma, haciendo una enorme excepción, le dejase entrar en su reclusión para ser fotografiado, aunque no sin condiciones. Sólo le permitía tres disparos y sobre todo no podría dirigirse a él, ni siquiera hablado. Ahora viene lo curioso… La fotógrafa contó la anécdota: Debido al clima súper húmedo de la India, y concretamente de ese lugar, el primer disparo falló y su obturador no se cerró. Había malgastado uno. Se dedicó a limpiar profundamente su equipo para asegurarse del funcionamiento, pero… se le olvidó retirar la placa (diapositiva) de la cámara de la anterior foto estropeada, por lo que al hacer la segunda toma la hizo sobre una totalmente velada. Había malgastado dos. Por fin, y después de controlar sus nervios por la situación, consiguió hacer la imagen con su último intento. Pero mereció la pena. Hasta tal punto que “la rueca” supuso el símbolo nacional contra la ocupación británica. También ayudó a popularizar está magnífica imagen, que dos años después, Mahatma Gandhi fue asesinado… 14) “Migrant Mother” Dorothea Lange, 1936 Ahora que hay crisis por todas partes, no nos es raro ver en la televisión caras similares a esta. Pero en la Gran Depresión Económica Mundial de la década de los 30, (comenzó en 1929) no había internet ni televisión, por lo que esta imagen plasmada en los periódicos, fue la única que representó la crudeza de familias enteras sumidas en la miseria. La Californiana protagonista, Florencia Owens Thompson, acababa de perder a su marido por la tuberculosis. Ella, de 32 años de edad, y sus 7 hijos estaban arruinados puesto que los animales y cultivos de su granja habian muerto por la pandemia y la insalubridad. Su imagen se convirtió en un icono reproducido por todo el mundo y gracias al movimiento social que se generó, los gobiernos empezaron a subvencionar y a apoyar a estas familias por previsión a nuevas catástrofes. Como dato curioso, la identidad de la protagonista ha sido un misterio durante años, y sólo en 1976 ella misma escribió un artículo de prensa reconociendose. 15) “Le Violon d’Ingres” Man Ray, 1924 Antes de que existiera Photoshop, exisitió Man Ray. Uno de los fotógrafos más originales. Era un incansable experimentador. De hecho, su trabajo fue tan inventivo que dejó atrás la cámara por completo, la creación de su surrealista “Rayographs” en el cuarto oscuro fue su pasión. “Le Violon d’Ingres” es tal vez su fotografía más conocida, y una de sus primeras. Al igual que muchas piezas del movimiento Dada (que Ray llevó a EEUU), es un juego de palabras visuales. Aprovechando las curvas en la espalda de su modelo, señala las similitudes entre el cuerpo de una mujer y el cuerpo de un violín. La composición, tanto la modelo desnuda como el vestido, plantean un eco de la pintura de un famoso artista francés Jean-Auguste Ingres-Dominiqe, cuyo pasatiempo era el desnudo femenino tocando el violín. Ridiculizó un concepto existente en la historia de la fotografía (obsoleto ahora) como es que la imagen fotográfica es una interpretación literal de la realidad, sus cuadros anunciaba nuestra propia revolución digital. Fuente: nosolodepanviveelhombre.com