Chuaska

Desde los remotos y arcaicos abrigos prehistóricos hasta los ponchos tradicionales de nuestro suelo pasaron interminables períodos e infinitos lugares. El poncho se afianzó como abrigo típico y signo distintivo de identidad regional y personal, en el extremo sur de la América indígena y gauchesca. El poncho en la sociedad criolla Si bien el poncho fue de uso generalizado entre indígenas durante los siglos XVI y XVII en el área del Virreinato del Perú, con una decoración intensamente mestizada y realizado por aborígenes, es a partir del siglo XVIII, donde comienza a ser usado por la sociedad criolla. Como una prenda imprescindible y única, lo enaltecieron Don José de San Martín, el de la gran realidad histórica, regresando desde la cima de su gloria en humilde mula zaina, cubiertos sus hombros con liviano poncho de vicuña; también el caudillo riojano Facundo Quiroga, y tantos otros referentes de nuestra nacionalidad. Razones técnicas La verdadera etimología de la voz “poncho”, según anota el doctor Jorge Montandón, es un tanto incierta. Aunque la voz no figura en los primeros diccionarios quechuas, por su área de distribución se la conoció de muy antiguo en la cultura andina. Los lingüistas, por la forma de la palabra poncho, la ubican dentro del área de habla araucana (pontro). Más esta palabra, poncho, sería un préstamo para designar la prenda de tejido típicamente andina.En toda la America de habla española, la palabra poncho señala la prenda rectangular con una abertura al centro para pasar la cabeza. En su forma exterior y de terminación, el poncho tiene éstas características: a) Borde de fleco o galón b) Galón de refuerzo en la boca para pasar la cabeza. c) Terminación del galón en sus extremos en forma transversal. En la decoración: a) Preferencia de fondo en tonalidades pardas, obtenidas de fibras naturales. b) Franjas de colores contrastados en tejido liso o de doble faz. c) Costuras adornadas. El poncho tiene mucha semejanza con el uncu (vestimenta aborigen, llamada túnica o camiseta por los primeros cronistas). Es propio de ambos, la abertura hecha en el tejido mismo para pasar la cabeza, las costuras de adorno y el refuerzo del cuello terminado en forma de escapulario o pectoral. En el poncho moderno esta pieza ha sido reemplazada por un moño, forma de típica filiación hispana. Entendemos que el diseño del “PONCHO RIOJANO” como síntesis de una renovada presencia histórica debe “definirse” del siguiente modo: a) Fondo o campo rojo, tonalidad que asociamos al federalismo por el que dieron la vida nuestros caudillos. b) Borde de fleco negro con galón esparragado negro y blanco. c) En ambos laterales listados con los colores típicos de la paleta de nuestra tierra y en forma paralela una guarda usada en la decoración tanto por diaguitas como por capayanes, aborígenes que habitaron nuestro suelo y de quienes rescatamos su bravura y actitud independiente. La mencionada guarda simboliza la tierra en su perfil de montaña y trabajada en espejo como lo hacían nuestros pueblos originarios se forma la cuatripartición cosmica ( Este, Oeste, Norte, Sur ) síntesis de la visión de su vida terrenal y celestial. Asimismo el sencillo diseño de cruz que se forma centrando la guarda, representa la lluvia, simboliza el agua que desde siempre imploramos los habitantes de esta tierra. d) En la boca galón con terminación transversal en sus extremos de color negro, con el cual simbolizamos el luto respetuoso y eterno, reivindicando en nuestra historia a todos los riojanos que murieron en pos de un ideal. Por sobre la comprensible evolución de la indumentaria, el poncho supervive como una orgullosa modalidad argentina, condición que lo consustancia con sus orígenes y su arraigo de prenda exclusivamente criolla. El diseño El diseño es una actividad creativa que supone la consecución de algo nuevo y útil sin existencia previa. La artesanía como actividad en continua evolución exige una adecuación continua de los objetos al mercado, de lo que se encarga fundamentalmente el diseño. Mi labor como diseñador para el Poncho Riojano se puede entender como una aportación dada a valores estéticos, procurando que no perjudique a su condición particular, de instrumento útil para una determinada finalidad. El diseño en artesanía se caracteriza por: a) Las artesanas no dibujan sus trabajos –a menudo no pueden hacerlo-, ni pueden dar razones apropiadas sobre las decisiones que toman. b) La forma de un elemento artesano exige una lenta y costosa investigación que a veces puede alcanzar un asombroso resultado, bien equilibrado y adecuado a las necesidades de los usuarios. c) La evolución artesana también puede producir características discordantes o irregularidades, que exigen una reorganización completa de la forma definitiva. El diseño para el Poncho Riojano, para que sea efectivo y cumpla sus funciones benéficas, ha sido planificado adecuadamente, siguiendo los siguientes principios: 1. Idoneidad con el material utilizado. Cada material posee propiedades específicas que lo hacen ser apropiado para la elaboración del objeto concreto. 2. Posibilidad material de realización. 3. Conocimientos del proceso de realización y posibilidades de mejoras técnicas. 4. La forma que adopta el Poncho Riojano es concebido en concordancia con su función concreta, y que responde a las siguientes condiciones: a) Funcionalidad. b) Posible ampliación de su utilidad. c) Máxima estética posible. d) Capacidad para manejarlo con comodidad. e) Facilidad de transporte f) Estabilidad y proporcionalidad. g) Adaptación a la labor y duración sin desgaste. Entiendo que diseñar es dar soluciones. Es decir, es el acto que utiliza la razón y la sensibilidad para crear elementos para el uso del hombre. Ningún método de diseño encierra una receta única. El Poncho Riojano crea una capacidad de observación que supera los lugares comunes, que no cierra su realidad a una simple delimitación de la forma de la función. El Poncho Riojano es consciente de cómo organizar su propio proceso de diseño sin verse confundido por él, comprendiendo todas sus implicancias, desmitificando a la creatividad como proceso inconsciente, azaroso e inexplicable, sino que tiene presente la infinidad de variables a ser tenidas en cuenta, con características y soluciones múltiples, que requieren de recopilar y analizar datos para encontrar una respuesta optima a cada paso. Adquiere y desarrolla distintos métodos de análisis que contribuyen a formar capacidades y competencias que lo habilitan a dar cuenta de su propia producción, reconoce sus influencias, sus tendencias y lo orientan a trabajar más claramente en la consecución de sus objetivos. Potencializa la capacidad creativa y la sensibilidad para hallar soluciones innovadoras y sustentables, respetando y conservando los recursos del medio. Reúne lo creativo con los medios de producción y los medios de comercialización. Se orienta hacia el conocimiento y utilización de los procesos y tecnologías actuales, con un claro vínculo y conocimiento del medio productivo. Los colores El vasto panorama de teñido natural riojano se resiste a ser encerrado en definiciones y formulas que lo abarquen en su totalidad. Si bien la práctica de las artesanas coincide en líneas generales, también presentan numerosas variantes. Otras diferencias, en cambio, se deben en parte al deterioro socioeconómico que obliga a abaratar costos (abreviando procesos y prescindiendo del alumbre). Es por eso que el Poncho Riojano no esta mordentado, siguiendo los procesos socioeconómicos actuales. El Poncho Riojano transforma a las artesanas en investigadoras de su propia cultura que siguen generando información. De manera que considero este trabajo una aproximación al teñido tradicional y al teñido con anilinas al acido, que no pretende agotar el tema ni dar cuenta de las variaciones con que las artesanas resuelven sus teñidos. Los colorantes que utiliza el Poncho Riojano provienen de diversas cortezas de troncos de algarrobo y el fruto de tusca, los cuales permiten obtener sutiles graduaciones de marrón y beige. Todos los demás colores, fuertes y vibrantes se obtienen con anilinas al acido. Las técnicas Tela de urdimbre simple Tejido llano es el nombre que reciben las telas cuyos pares son simples (1:1). Muchos autores lo denominan “punto de poncho”, aun cuando esto remite mentalmente a un tejido de agujas. Permite la ornamentación por listas, peinecillo y “guarda atada” (ikat). Fleco con técnica peinecillo o peinecilla El peinecillo o peinecilla es una variante del tejido llano. Se consigue usando lanas de diferente color para cada uno de los hilos de cada par. Esto produce líneas horizontales, alternadas una a una en cada cruce de urdimbre. Esta técnica de urdido se usa para ornamentar sin necesidad de labor alguna. Bibliografía > Arte del Tejido en la Argentina (de María Delia Millán de Palavecino) > Manual de Telar Mapuche (de Enrique Taranto – Jorge Mari) El Poncho Riojano .